Иногда мне кажется, что самое большое влияние на историю сейчас оказывает кино. Не на ход истории, но на наше восприятие ее. Еще один фильм о Великой Отечественной Войне, еще один, еще один... Нет уже среди создателей фронтовиков, уже их внуки трудятся на кинониве. Так о какой войне они рассказывают нам, которые тоже не могу отличить правду от... даже не от вымысла - хотя бы от ошибки!
Впрочем, это так, размышления у подъезда. Мы тут позапрошлой ночью немного рассуждали на тему "О чем фильм "Свои". Я утверждала и буду утверждать - не о войне. Не о Той Войне. Не историческая это лента.
Однако перейдем к теме данного поста.
Нас ожидает фильм про танк! "Белый тигр" (реж. Карен Шахназаров)." Действие фильма будет происходить во время Великой Отечественной войны. В центре событий — смертельный поединок между чудом выжившим русским танкистом и дьявольским порождением войны — танком-призраком «Белый тигр». " http://www.kinopoisk.ru/level/1/film/573602/
Видео со съемок. Просто любопытно для тех, кому интересно, как это делается.
Итак, значит, теперь столы продюсеров завалены сценариями сказок? Ну-ну.
Уже в кино.
\"Ромовый дневник\" посмотрела еще в прошлую пятницу, то есть тому уж 4 дня как. Теперь наконец можно сгрести в кучу впечатления и мысли, хотя окончательно всё скажу, когда перечитаю книгу.
Книгу читала года 4 назад, и на первой половине фильма мне казалось, что авторы вполне попали в настроение и атмосферу книги. Но чем дальше нарастал хронометраж, тем слабее становилось это впечатление. Чтобы под конец прийти к совершенно обратному - нифига не попали. Книга-то совсем не о том.
Отдельное спасибо за восхитительный финал. С таким финалом или финала не надо делать, или всего фильма перед финалом снимать не стоило.
Мне не понравилась актерская игра. ИМХО, Джонни играл самого себя в предыдущих картинах, надергав уже обработанных взглядов и жестов из не самых давних ролей. Его партнеры были убедительней и естественней - и в белых костюмах среди пальм, и в отвратительной халупе.
Трейлер получился лучше фильма - потому что был цельнее. В фильме есть история, но нет стиля, нет единого ощущения мира и места в нем. ИМХО, разумеется, исключительно мое впечатление.
История же в фильме, мягко говоря, ни о чем. Все было сделано для того, чтобы ее мог воспринять зритель, который , во-первых, книгу не читал, во-вторых, читать не собирается, в-третьих, вообще не понимает, как можно ТАК жить.
За сегодня в метро успела прочесть предисловие и самое начало книги - ощущения только подтвердились. Фильм \"не попал\". Совсем не попал. Потому что книга - не про алкоголика-недожурналиста, решившего, но не сумевшего раскрыть коррупционный заговор дельцов. Книга про одиночество, абсолютное и неизлечимое одиночество, про мучительную невыносимость бытия в мире, где места для тебя нет и быть не может. Потому что не может быть никогда.
Меня привлек к этой новости заголовок)))
Жизнь и смерть в научной фантастике
Содержание оказалось менее интерезным:
Первым делом, считает Джим, надо помнить о том, что существует такая вещь, как нелинейное повествование. Очень многое случилось на Пандоре после появления там Грейс, героини Уивер, и до прибытия туда Джейка Салли, ведь между двумя этими событиями прошло пятнадцать лет. Кроме того, в научной фантастике невозможно погибнуть до конца, потому что, пока существует твое ДНК, возможность вернуться остается. И не стоит забывать о путешествиях во времени, говорит нам создатель«Терминатора». Так что, делать какие-то однозначные выводы еще рано, и правильнее всего будет довериться режиссеру, который совершенно точно знает, что делает.
Заодно Кэмерон подтверждает, что следующими его фильмами будут сиквел и триквел«Аватара», а также продолжится работа над созданием тематического парка Avatar в Disney Wolrd, где планируется не просто отдельный аттракцион, а полноценный «лэнд» с разными секторами развлечений; кое-где можно будет даже полетать, и хочется думать, что не только в людских вертолетах над Пандорой, но и на икранах.
На экраны выходит продюсерский и актерский проект Д.Д. «Ромовый дневник», приквел культового «Страха и ненависти в Лас-Вегасе», где Джонни вновь пришлось перевоплотиться в Пола Кэмпа, альтер эго знаменитого Хантера С. Томпсона, отца современной, самой продвинутой журналистики - гонзо…
N.B. Гонзо-журналистика - от английского Gonzo – «рехнувшийся, чокнутый». Направление в журналистике, представляющее собой глубоко субъективный стиль повествования, ведущегося от первого лица...
Интересно, что в переводе с немецкого его фамилия означает «идиот, глупец», о чем сам Депп любит пошутить. Будучи ребенком, Джонни постоянно терпел издевательства сверстников, которые обзывали его Джонни Дип (от dippy - «тронутый»)…
Мало кто знает, что начинал сегодняшний кумир миллионов с продавца ручек по телефону. Первые заработки шли на записи песен для своей группы The Kids. Но как, попав в кино, он сумел удержаться, не стать «продуктом», «плакатным мальчиком», играющим в «искусственных полуфабрикатах», которыми кормит фабрика Голливуд? Вся фильмография Джонни Деппа - доказательство лишь одного: он всегда оставался верен себе.
Джонни Деппа, родившегося 9 июня 1963 года, Голливуд узнал как «трудного подростка». О таких фактах, как «закурил в 11», «вылетел из школы в 15», знают все поклонники Джонни. Но, несмотря на «трудное детство», Депп стремительно стал звездой. Его невероятная актерская харизма покорила Голливуд, состряпала уникальную фильмографию: первый фильм «Взвод» Оливера Стоуна прогремел на всю Америку, сериал «Джамп-стрит, 21» сделал Деппа суперзвездой, и, конечно, масла в огонь подлил союз двух гениев - Джонни Деппа и режиссера Тима Бертона - в фильмах «Эдвард Руки-ножницы» и «Сонная лощина». Эти и другие картины сделали Джонни Деппа любимцем публики и принесли ему премии «Лучший актер» и «Оскар».
Но даже у Джонни Деппа есть работы, неоцененные зрителями по достоинству. К таким можно отнести ныне культовый «Страх и ненависть в Лас-Вегасе». Началась все с того, что книгу Хантера С. Томпсона «Страх и отвращение в Лас-Вегасе» Джонни Депп прочел, когда ему было всего 15. Он сразу стал самым большим поклонником Хантера. Прошло 30 с лишним лет… Однажды Джонни звонит сам Хантер: «Ты не хотел бы сыграть меня в фильме про Лас-Вегас? Это своего рода хорошая вещь». Джонни ответил: «ОК! Можно считать, что я имею ваше благословение?». Он, конечно же, сразу согласился.
Чтобы достойно сыграть Хантера, с которым впоследствии Джонни свяжет двадцатилетняя дружба, Депп серьезно готовился. «Да, я играл Хантера, но мне пришлось найти способ его воплощения, в какой-то мере мне пришлось украсть его душу. Пару месяцев я жил у него дома, в комнате, которую мы называли темницей». В этой самой «темнице» Джонни нашел целую бочку с порохом, про которую совсем забыл Томпсон. Она стояла в комнате вместо столика.
«Многие дни и ночи мы провели в «командном пункте», разговаривая ни о чем и обо всем - от политики до оружия, о нашем родном штате, о губной помаде, о музыке, рисунках Гитлера, о литературе, о спорте. Великодушие Хантера было поразительно. Он никогда, ни разу не пытался отделаться от моих бесконечных вопросов. Он всегда был исключительно терпелив и
Другое название проекта: Сказка-ХХ1.
Дети XX века посвящают этот проект детям начала века XXI.
Адресат этого фильма – не только дети в возрасте от пяти до пятнадцати лет, но и каждый взрослый, который уже, кажется, забыл, что когда-то тоже был ребенком.
«Сказка –XXI» - это три новеллы, которые связаны между собой не только общей тематикой. Из одной истории в другую «переходят» некоторые герои – дети. Например, главный герой первой новеллы оказывается соседом основного действующего лица второй.
Таким образом, все герои – а это реальные дети XXI века – и есть связующая нить истории, объединяющая экранное пространство и время. Финал картины – большой детский праздник в магазине игрушек. Здесь впервые встретятся все герои, их родители – и посмотрят друг другу в глаза. (по http://www.kino-teatr.ru/kino/movie/prod/ros/14929/annot/)
Этот фильм я заприметила еще где-то год назад, если не больше. Дата релиза, как это часто бывает, плавно сдвигается и все время остается в будущее. Сейчас вроде 2012 год стоит. Статус - постпродакшн, говоря по-русски: монтажно-тонировочный период.
Что ж, подождем.
Хм... че-то у меня из кадров какая-то своя сказочка получилась)))
Пишу по прошествии нескольких дней, чтобы немного отстраниться от первых впечатлений.
Понравилось/не понравилось, ИМХО, вообще не приложимо к этому фильму. Его создавали не для того, чтобы нравиться или не нравиться. На мой взгляд, в нем настолько обнажена мысль, что говорить о стиле не имеет смысла. Никаких лишних деталей - ни в "картинке", ни в текстах, ни в сюжете. У героев почти нет прошлого, почти нет окружающего мира и нет будущего. Нет будущего в том смысле, что оно никак не описано, описание излишне, потому что все "и так понятно", да и будущее героев - это не то, что интересует автора. У героев нет будущего. Ни у кого. Кроме малыша, просыпающегося на бывшем смертном одре.
Больше всего лично меня потрясло удивительно переданное с экрана ощущение реальности. Вернее, ощущение абсолютной возможности того, о чем идет рассказ. Сложнейшие вопросы морального выбора заданы языком повседневности. Заданы так, как их ежедневно задает нам жизнь. Вопросы от этого не становятся менее сложными, а повседневность - менее бытовой. И ощущение обреченности, которым с первых кадров пронизан фильм: все обречено случиться именно так. Ни один герой не ищет вариантов. Все решения были приняты задолго до действий, и действия другими просто не могли быть.
Хороший фильм. Показать бы его один раз по ТВ - по всем каналам сразу в одно и то же время. Как "Лебединое озеро". Чтобы стало страшно. Один раз, но по-настоящему.
Мы ждем гостей, незваных и непрошенных,
Своих детей". (О.Мандельштам)
Насколько знаю, в кинопрокате нет понятия "детский фильм". Есть "кино для семейного просмотра". В этом есть определенная мудрость. Современные фильмы детям лучше смотреть с родителями. И, по возможности, с комментариями родителей.
В советском кино были фильмы-сказки, детские фильмы. Может, конечно, я заблуждаюсь, но это было именно кино для детей. Можно было оставить ребенка один на один с экраном и не бояться за последствия. (Хотя все может быть и очень непросто на поверку: например, киноведческий разбор фильма "Каменный цветок" в контексте эпохи в сериале "Запрещенное кино" мне очень понравился, но это все-таки другой момент кинотворчества и вообще советской культуры. Но эти междустрочные смыслы не мешают ребенку смотреть фильм со своих, детских позиций мироощущения).
Пробую в фильмах последнего десятилетия найти современное детское кино. Один фильм - по "Денискиным рассказам" - лично я посмотреть не смогла. Скучно. И вряд ли ребенку будет интереснее, чем мне. Если герой - ребенок, а в основе сюжета - книга для детей, это еще не детское кино.
Посмотрела "Спартак и Калашников" (2002 г.) Хороший фильм, но опять-таки не детский. ИМХО, но финальный марш беспризорников перечеркивает напрочь ту идею преданности и дружбы, с которой начался фильм. Да, конечно, 2002 год, и беспризорный мальчика - это образ новой России, которая ищет свою дорогу, и не хочет идти ни с директором детдома (читай: старой властью), ни с бизнесменшей (тут и так ясно), ни с полковником (опять-таки всё ясно). Хороший недетский фильм.
А есть такой же, но без крыльев? - Извините, нет. - Будем искать. (с)
Сегодня в метро справа от меня читали "451 по Фаренгейту", а слева "Над пропастью во ржи". Признаться, ни первое, ни второе по тексту узнать не сумел, пришлось колонтитлы смотреть. Подумал, что надо перечитать и то, и другое. Вообще такое - чистая случайность, наверное. Обычно читают или какую-нить донцову, или какого-нить глуховского, или еще хуже.
Современное телевидение уже не может полагаться на зрительскую верность, как это было десятки лет назад, – заявил генеральный директор «Первого канала» Константин Эрнст, представляя на MIPCOM 2011 свое видение настоящего и будущего телевидения. По его мнению, производители и вещатели должны искать своих зрителей, разделив их на категории и предлагая каждой группе интересные именно ей продукты. «Телевидение должно предлагать свои услуги, как поденщик, как проститутка, каждому попавшемуся клиенту – и оно должно быть убедительным. Никто больше не будет относиться к нам, как к церкви, и приходить к нам в определенный день в определенное время».
Источник: журнал «Телескоп» от 5 октября 2011 года
Ну, дожили! Я, правда, предполагаю, что имел в виду Константин Львович. Да, действительно, телевидение - это средство информации, (то есть новостей и сплетен), это ежедневный поставщик того, что обсуждают на кухнях и в курилках. А зритель априори ленив, и в собственной квартире, в тапках, на диване и при пиве он ленив особенно. А каналов-конкурентов нынче полно, да еще интернет под ногами путается все активнее. А зритель - это рейтинги, а рейтинги - это стоимость размещения секунды рекламы... И далее мы действительно напрямую приходим к поведению проститутки. Но простите! Надо же всё-таки выбирать выражения, особенно если ты - руководитель самого крупного, ПЕРВОГО, то есть ГЛАВНОГО (для абсолютного большинства зрителей в России) телеканала. Если Вы, Константин Львович, будете заявлять, что телевидение ведет себя, как проститутка - то чего же ждать от остальных каналов? И какого мнения о ТВ Вы тогда хотите? Какого отношения к Вашей работе? Надеюсь, это были слова, специально подобранные для большего эффекта и точности изложения мысли. Но лучше бы Вы подобрали другие слова.
Итак, еще про фильмы, которые получат господдержку в будующем году как социально-значимые.
Кинокомпания "Коктебель" получит средства на "сельский вестерн" Бориса Хлебникова под названием "Конецдворье". Как ранее объяснял сам режиссер, это история про фермера, у которого начинают отнимать землю - а он, вместо того чтобы смириться, начинает сопротивляться. Съемки ведутся в Мурманской области, в поселке Умба на берегу Белого моря.
Синопсис: Саша, бывший бизнесмен из города, стал фермером и возделывает заброшенные земли Пямозерского птицеводческого совхоза. Когда на его хозяйство покушается неизвестный инвестор, Саша рад; но позже, увидев в этом угрозу единственному стоящему делу своей жизни, встает на защиту фермы. Сперва – с горсткой единомышленников, потом – и вовсе в одиночестве.
«Конецдворье» - история о верности и предательстве, о любви и безразличии, о деньгах и бескорыстии, пронизанная романтизмом подлинных, невыдуманных людей, живущих в сегодняшней России. Сельскохозяйственное использование земли – не самое экологичное и не самое выгодное, но именно эта судьба позволяет человеку жить с землей как с равным ему живым существом, со всеми взаимными неудобствами тесного союза.
Опять-таки очень красивая натура ожидается.
Сергей Безруков снимет при помощи государства фильм "Самая реальная сказка" (на Кинопоиске представлен как "Реальная сказка". В нем сказочные персонажи мутировали под современные условия...
Люди стали эгоистичными, расчетливыми и прагматичными, что Кащею — как бальзам на душу. Только одно не дает ему спокойно спать: благодаря сказкам, каждый ребенок знает, где искать его смерть. И какой же он после этого бессмертный? Кащей идет на крайние меры и безжалостно уничтожает все страницы сказок, где описана его страшная тайна.
Маленькая девочка Олеся находит нетронутую старинную книгу сказок и, прочитав ее, вскоре… исчезает. Старший брат девочки, школьник Саша, бросается на поиски, рассчитывая на поддержку новых знакомых — Ивана-дурака и его жены Василисы, — но они, вопреки ожиданиям, не спешат помогать ему в его борьбе с Кащеем. Саша же готов пойти на все, чтобы вернуть сестренку и подарить миру веру в чудо.
Чем-то очень привычным попахивает от этой "сказки", уж извините, господа! Не запретишь, конечно, людям подобные вещи делать. Можно сказки с былью, с современной реальностью сочетать, можно. Но осторожно, ласково это надо делать. С любовью. Ладно, поживем - увидим. А слоган могли бы и пооригинальнее придумать(.
Э-э-э... Комментарий напрашивается сам... Главное, чтоб премьеру на день ВДВ не поставили)))
ООО "Россфильм" получит деньги на экранизацию романа Алексея Санаева "Уругуру". Странная гибель случайного знакомого. Путешествие в самое сердце Африки, череда головоломных загадок, мистические легенды о летающих людях, смертельный риск и неожиданный роман с чернокожей красавицей - даже в самом страшном сне не могло все это присниться преуспевающему московскому топ-менеджеру Алексею Санаеву. Он с головой бросается в водоворот приключений, которые взорвут его узкий корпоративный мир...
Хм... Социально-значимый проект? Нууу... Нет, надо книжку сначала хотя бы попробовать прочесть.
Оцифровка аналоговых кинолент стала на конвейер, по сути, это новая подотрасль киноиндустрии. Искусство в этом деле тоже присутствует, хотя и совсем не кинематографическое, а другого рода — искусство применения технологий.
Верным признаком того, что "цифра" победила, служат попытки режиссеров — Роберта Родригеса, Квентина Тарантино, Гая Ричи — с художественной целью имитировать на идеальной цифровой картинке царапины, грязь и прочие аналоговые дефекты.
Оно, разумеется, обречено. Через какое-то время все кино, которое имеет смысл сохранить для потомков, уйдет с пленки в компьютерную память. И даже то, которое, может быть, и не имеет смысл сохранять. Вот как это делается.
Дабы не писать опять и опять про переремейки и недоэкранизации - коротко. Как на охоте.
Наталья Бондарчук снимает первую в России сказку в формате 3D.
Действие сказки «Снежной королевы» будет перенесено в наши дни. По сюжету, король живет в разорившемся королевстве и мечтает улучшить свое состояние, выдав дочку замуж за умного мальчика, который хорошо разбирается в экономике. (ммммммассаракш, вы б знали, сколько сил прилагается сейчас, чтобы не начать комммммментировать!)
Наталья Бондарчук: «Проект, который мы пытаемся осуществить - это, пожалуй, первая в России игровая сказка в 3D-формате. Мы пробуем уникальную камеру. Это комплекс, представляющий собой уникальную оснастку для 3D-съемки».
Господи, да причем тут камера?!?!?
5 октября состоялось заседание попечительского совета при Фонде кино.
Как социально значимые в этом году решено поддержать следующие проекты: «Форт Росс» Юрия Мороза; «Американка» продюсера Рената Давлетьярова (который, возможно, выступит и в роли режиссера); «Конецдворье» Бориса Хлебникова; «Самая реальная сказка» (продюсер, соавтор сценария и исполнитель главной роли — Сергей Безруков); «Живая вода» Владимира Карабанова, «Уру-гуру» Андрея Богатырева. А также два проекта копродукции — «Прогулка» и «Элементарная любовь».
В прокате будут поддержаны «Жила-была одна баба» Андрея Смирнова, «Елена» Андрея Звягинцева, «Сибирь. Мон Амур» Славы Росса, «Фауст» Александра Сокурова и анимационный проект «Смешарики».
Ну-с, посмотрим, что у нас считается социально-значимым.
Форт Росс
ВАШИНГТОН, 17 мар - РИА Новости, Мария Табак. Российский режиссер Юрий Мороз и актер Дмитрий Харатьян рассказали в Вашингтоне об идее создания двух новых картин: документального фильма "Русская Америка" и художественного фильма "Форт Росс".
Форт Росс, расположенный примерно в 120 километрах к северу от Сан-Франциско, действовал с 1812 года и считался самым южным русским поселением в Северной Америке. Исторический парк Форт-Росс находится на месте одноименной русской крепости. Предполагается, что русские колонисты первыми построили судостроительную верфь и ветряную мельницу в Калифорнии. Парк Форт Росс получил дополнительную известность в прошлом году, когда из-за недостатка финансирования ему угрожало закрытие. Лишь вмешательство властей США и РФ позволило сохранить эту достопримечательность.
"Для нас это волнительный момент...Оказывается, что история не такая далекая, какой она кажется сначала... Я вижу своей задачей рассказать эту историю так, чтобы живущие сейчас сочувствовали тем, кто жил тогда", - сказал Мороз, выступая на презентации проекта в Российском культурном центре.
"Мы сегодня презентуем два проекта: документальный фильм "Русская Америка" и художественный, игровой, который будет называться "Форт Росс". И если документальный фильм требует более точного высказывания, повествовательного, то в художественном фильме мы постараемся донести до нашего зрителя эмоции", - добавил он.
"Мы надеемся, что в следующем году - тогда исполнится 200 лет Форту Росс и предполагается празднование этого события на межгосударственном уровне - этот фильм будет, не то, чтобы в приказном порядке, но с некоторым административным ресурсом, показан по одному из центральных каналов", - сказал, смеясь, Мороз. "У нас нет госзаказа или заказа от канала...", - добавил он. Харатьян, которому в документальном фильме отводится роль автора, завершил фразу режиссера словами: "У нас есть заказ истории России".
О как! Заказ истории, значит. "Смело!" (с) А вообще места там, судя по фото, только кино и снимать.
Так, про остальных будем в следующих постах собирать инфу. А ща надо работать, однако, солнце исчо высоко!
Дите подрастает, скоро надо будет сочинения писать. Посему решил перечесть школьную программу по литературе. Начал, правда, нелогично - с конца, с Толстого, с "Войны и мира". )я-то, правда, знаю, почему, но сам себе не признаюсь))) Медленно и спокойно, понимая, что у меня лично уже никаких сочинений про душевные метания Пьера Безухова и народные образы с дубинами войны не будет, подхожу к концу первой части первого тома.
Впечатления странные. Что-то из давних впечатлений школьного возраста подтверждается. Как не нравился мне стиль графа-артиллериста - так и не нравится. Нудно-нудно-нудно. С другой стороны, из-за отсутствия пиитета к столпу русской классики лезут забавные мыслишки. Ну чистой же воды сценарий среднесортного сериала. Балы, скандалы, смерти с наследствами. Негодяи - совсем негодяи, красавцы и красавицы - значит, бесполезные людишки, положительные герои (или такие, к которым автор не занимает резко выраженной позиции) - все как один дурноваты собой, но "с лучистыми глазами", "красивы внутренней красотой" и "расцветают в минуты, когда сами себя не видят", простакам всегда везет (это я про Пьера, который у меня только что наследство получил). Дальше, если припомнить, будет точно как надо в сериале: появятся великие мира сего в лице царя и Наполеона, пойдут катастрофы в виде войны...
Свет мировой, да как из-под этого всего выковырять суть, которая есть классика мировой литературы?! Ладно, посмотрим, как изменятся впечатления на втором и третьем томе.
В полку проектов, с которыми ассоциируется имя Джонни Деппа, прибыло. Как сообщает издание The Hollywood Reporter, актер намерен стать продюсером, а возможно, и сыграть главную роль в биографическом фильме, посвященном знаменитому детскому писателю Доктору Зюсу.
Созданием картины займутся студии Illumination Entertainment и Infinitum Nihil, международным прокатом будет заведовать кинокомпания Universal Pictures.
Вполне возможно, в фильме будут присутствовать анимационные персонажи, придуманные писателем. Сроки работ над проектом пока не определены.
Напомним, что работы Доктора Зюса неоднократно переносились на большой экран. Наиболее успешной экранизацией является картина "Гринч - похититель Рождества".
Труды писателя переведены на множество языков мира. В общей сложности было продано более 200 миллионов экземпляров его книг.
А еще:
На мой взгляд, 3D нужно прежде всего вот для таких фильмов (сорри, тут не смог догнать, как сам ролик вставить в Лиру):
http://www.kinonews.ru/trailers2950/
Исполнитель главной роли в четырех фильмах из серии "Пираты Карибского моря" Джонни Депп, признал, что ему "переплатили" за участие в этом проекте. Фрагменты из интервью актера ноябрьскому изданию журнала Vanity Fair приводит The Hollywood Reporter.
"С другой стороны, если они вновь захотят заплатить мне эту чертову уйму денег, я приму их. Я просто обязан. Не для себя. Понимаете о чем я? Теперь это уже для моих детей. Звучит ужасно, не так ли? Но это правда", - сказал Депп.
Отметим, что гонорары актера за роль Джека Воробья никогда не уточнялись официально, однако, известно, что в общей сложности актер заработал около 300 миллионов долларов.
Депп также признался, что ненавидит позировать перед фотографами. "В такие моменты я ощущаю себя изнасилованным. Может быть, это звучит странно в моем случае, но когда приходится участвовать в фотоколах, чувствуешь себя очень глупо. В общем, это такая тупость", - добавил он.
источник переисточника http://www.kinonews.ru/news_15717/
Ах... Джонни, как всегда, прямолиненен и откровенен. Мил и непосредственен.
Фильм "Август. Восьмого" уже успели сравнить с "Девятой ротой". Наверное, потому что тоже война, тоже "настоящая" и тоже в горах. Ну, поживем - увидим. Пока мне че-то не кажется, что это тот сюжет, который хочет видеть наш зритель. Впрочем, это не значит, что этого не надо снимать. Тренироваться надо в любом случае. Глядишь, попытки с Ндцатой мы таки сварганим некомедийный блокбастер на отечественной почве. А пока, судя по заставке 20го века, это больше интересно зарубежным зрителям. "Вы думаете, это будет смотреться? - Я думаю, это надо снимать!"
Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...