[358x300]Ютака Кагайя
(Yutaka Kagaya) родился в 1968 году в Саитами (чуть севернее Токио), в Японии.
Пишет замечательные картины, причем с 1996 года исключительно при помощи компьютерной техники, на Макинтошах.
Один из родоначальников цифровой живописи. На англоязычных сайтах его часто обзывают Joh Kagaya (поскольку так иероглифы, формирующие его имя, прочитываются по-китайски), что, видимо, его не особо и огорчает. Занял первое место в "Digital Art Contest in the USA".
С детства его зачаровывали бездны звездного неба, так что все его творчество так или иначе связано с ними. Он иллюстрировал журналы и книги по астрономии, занимался оформлением планетариев, участвовал в создании мультфильмов. Другим постоянным мотивом его творчества является изысканное романтическое, страшно красивое фентези. Даже простой японский локомотив, проносящийся по заснеженным просторам Хоккайдо, под его пером приобретает какие-то завораживающие свойства. Вещи и фантазии видятся ему по-особенному.
http://foto.33b.ru/fotoalbum910779.html
Ошо (Бхагаван Шри Раджниш)
Ошо Раджниш родился 11 декабря 1931 года в Кушадве, Мадия Прадеш, Индия, в семье скромного торговца тканями, исповедующего джайнизм. Первые семь лет своей жизни он провел со своими бабушкой и дедушкой, которые предоставили ему полную свободу действий и полностью поддерживали его ранние и напряженные поиски смысла жизни.
1938
После смерти деда он переехал к своим родителям в Гарадвар, городок с 20-тысячным населением. Его бабушка переехала вместе с ним и оставалась его самым преданным другом до своей смерти в 1970 году; она считала себя ученицей своего внука.
1946
Свое первое сатори Ошо пережил в возрасте 14 лет. С годами его эксперименты в области медитации все углублялись. Интенсивность его духовных поисков начала сказываться на его здоровье. Родители и друзья стали опасаться за его жизнь.
1952
В возрасте 21 года, 21 марта 1953 года, Ошо достиг просветления, высочайшей вершины человеческого сознания. Здесь, как он говорит, закончилась его внешняя биография и с этого времени он живет без него, в состоянии единения с внутренними законами жизни. Внешне он прдолжал учится в университете Саугара, филисофский факультет которого он с отличием окончил в 1956 году. Он выиграл золотую медаль Всеиндийского конкурса дебатов и стал чемпионом Индии.
1957
Ошо преподавал в Санскрит-Колледже в Райпуре. Через год он стал профессором филисофии университета Джабаллпура. В 1966 году он оставил эту должность, чтобы полностью посвятить себя делу обучения современного человека искусству медитации. В 60-е годы он объездил всю Индию как "Ачария (учитель) Раджнеш", вызывая гнев правящих кругов, где бы он ни появлялся. Он разоблачал лицемерие влатьимущих и их стремление затруднить людям доступ к их величайшему человеческому праву-право быть самим собой. Он обращался к многотысячным аудиториям, трогая сердца миллионов.
19 января 1990
Ошо Раджниш покинул свое физическое тело. "Что произойдет после того, как я уйду? Я оставляю все на волю существованимя. Мое доверие к бытию абсолютно. Если есть какая-нибудь истина в том, что я говорю - это выживет. Мои слова живые. Это не учение примите мой дар."
Цитата сообщения Aqua_Vita
Парад природы - Орхидеи!
Издревле орхидеи были овеяны множеством легенд и сказаний. Само это слово похоже на звучание неземной музыки. Орхидеи – это нечто удивительное, пленяющее воображение, заставляющее думать о сказке, о стране тайн и грёз. В разное время легенды об орхидеях возникали в Китае, где они известны с 8 века до н. э., в Латинской Америке и позднее в Европе. Орхидея - символ Сингапура, национальный цветок и эмблема Коста-Рики, Венесуэлы, Гватемалы, Панамы. В Древней Греции орхидеи считались священными цветами. В Китае орхидеи использовались для изгнания тёмных сил. Орхидеям часто приписывались магические свойства. Из семян некоторых из них готовили приворотное зелье в надежде навеки поймать в сети любви сердце избранницы или избранника. Орхидея считается самым эротическим цветком. Само слово "орхидея" происходит от греческого " orchis ", что в переводе означает мужские семенные железы.
Особенность орхидей заключается в том, что их лепестки могут иметь любую фактуру - от гладкого холодного мрамора и полупрозрачного воска до нежнейшего шелка и искрящегося велюра. Даже на одном растении не бывает двух одинаковых цветов. Почти все орхидеи обладают ароматом изысканным, тонким и в то же время наполненным целой гаммой оттенков, напоминающих тропические фрукты. По мнению Конфуция, орхидея обладает запахом, достойным королей.
Несмотря на то что обширное семейство орхидей (около 25 тысяч видов) распространено почти по всему земному шару, до XIX века орхидеи стоили бешеных денег и считались неслыханной роскошью.
В 1793 году капитан Блай привёз из морского похода с Багамских островов в Британию 15 цветущих растений. И Старый свет охватила орхидейная лихорадка. Одна за другой снаряжались экспедиции в дебри Южной Америки и Африки. На середину XIX века приходится мировой «орхидейный бум», продолжавшийся не один десяток лет. В тропики направлялись экспедиции, которые привозили по двадцать тысяч орхидей, собранных в одном только районе. Газеты того времени пестрели рассказами об удивительных приключениях и подвигах собирателей диковин. Охотники за цветами прорубались сквозь джунгли, штурмовали горные цепи, вступали в схватки с хищниками и с не менее опасными и кровожадными москитами. Многие из искателей орхидей были растерзаны дикими зверями, погибли от лихорадки и укусов ядовитых змей. Что, однако, не уменьшило число охотников за экзотическими цветами. Те, кому везло в поисках, получали несметное богатство. В Европе или в США цветы продавались с аукциона – по ценам поистине запредельным. Известны случаи, когда после смерти коллекционеров основная часть их миллионных состояний оказывалась вложенной в орхидеи – редчайшие из редких.
Интернет-книга о Чюрленисе и его картинах
Для многих он закрыт.Я терпел-терпел и бросился – нижепубликуемым - на помощь сбитым с толку. Мне по-прежнему кажется, что эта книга нужна,теперь уже со всеми иллюстрациями.
С. Воложин
СО-МНЕНИЕ
Попытка приобщиться
к художественному миру
Чюрлениса
В книге даны глубоко аргументированные толкования десятков загадочных и смутно волнующих картин гениального литовского художника М. К. Чюрлениса. На этом основании, а также используя эпистолярное наследие художника, вскрыт пафос его творчества и исторические закономерности появления в мире чюрленисовского феномена.
Книга очень интересна по изложению материала, много иллюстраций.
Приятного просмотра!
http://www.magister.msk.ru/library/publicat/volozhin/chiurlionis1.htm
Биография Микалоюса Константинаса Чюрлёниса
Музей основан в 1963 г. в доме родителей художника и композитора Микалоюса Константинаса Чюрлёниса (1875-1911), в котором он жил и работал в 1896 – 1910 годах на улице Чюрлениса.
В двух принадлежащих семье домиках, воссоздан быт, в других двух зданиях представлены экспозиции, отражающие творчество художника, его биографию и историю семьи. В музее работает читальный зал, где собрана литература о М.К. Чюрлёнисе, проходят концерты, мероприятия, организуются вечера, показываются фильмы. В одном из залов организуются [256x226]передвижные выставки.
[270x203]Адрес:на улице Чюрлениса.
Картины Микалоюса Константинаса Чюрлениса
Метафора Чюрлёниса — полёт в далёкие миры, «в края вечной красоты, солнца, фантазии, в зачарованную страну, самую прекрасную на земле». Потому и картины его парящие, невесомые. Оторванные от реальной земной тверди деревья, горы, птицы, цветы, пирамиды. Их пространство жизни — в музыке: сонатах солнца, света, моря, звёзд, архитектурных форм. Отрицание закона всемирного тяготения Ньютона, просветление тварного мира Земли в притяжении к Небу, делает Чюрлёниса, по словам Н. К. Рериха, не новатором, но новым.
Новизна Чюрлёниса — это даже не его творческий полёт, а скорее иной взгляд, дар очевидности зазеркальной, сокрытой стороны сущего, которая завораживает зрителя, заставляя в обратной, не прямой перспективе, своего бытия слышать и слушать себя. В картине мира, созданной Чюрлёнисом, царит нераздельная гармония сопричастия света и тьмы, дня и ночи, неба и земли, деревьев и воды. Художник не создаёт мешанины образов, наоборот, в хрупком равновесии гармонии красок, он являет симфонию «лука и лиры» — метафору древне-греческого философа Гераклита, который считал Лук — орудие смерти и Лиру — творческое начало мира законом диалектического развития Космоса и красоты, которая рождается на стыке противоположностей.
Принцип красоты в творчестве несёт заряд деятельной энергии вечного двигателя, задающего ритм бытию очевидного в извечном круговороте смерти и жизни. Отсюда мерцание красок изначального, первородного мира стихий, влекомых к друг другу в желании соития. Сложнейший иератический брак плоти и духа, мира и человека, видимой и невидимой природы вещей обретает язык, музыкальное звучание во взаимодействии формы и цвета.
В истории искусства мало творцов, которые, подобно Чюрлёнису, смогли в своих произведениях пронести такой заряд самоутверждения жизни, не оставляющей места даже смерти. И, в этом аспекте, метафора полёта Чюрлёниса сливается с очевидностью реального бессмертия, являя нам мир просветлённой и одухотворённой плоти. В его картинах невозможно увидеть мёртвых тел. Он не изображает умерших людей, зверей, птиц, деревьев. Всё живо, всё стремится к вечности бытия, и в этом стремлении даже демоны, звёзды, облака, камни и кресты на литовском кладбище исполнены духом жизни. Сотворённый Чюрлёнисом мир существует по своим законам, в своём времени и пространстве.
Это невидимый мир, сокрытый от шума цивилизации. Он, спрятанный художником под покровом ночи или в сияющем свете солнца, по природе своей интимен и уединён. Его нельзя коснуться грубым рукам, ибо образы рассыплются в прах, исчезнут в изначальном эфире. Возможно, поэтому, метафора Чюрлениса, не всегда была доступна современниками. И его жизнь сравнима с мифом о высоко взлетевшем Икаре, забывшем в своём полёте о земном тяготении и оставшемся жить в пространстве духовного неба. Картины Рериха надо читать, а Чюрлёниса слушать.
Из ст.:За гранью обычного http://www.cintes.ru/info/catfourinfo46174.html
Талалыкина Татьяна Юрьевна
Родилась в августе 1977 года в г. Железноводс.В августе 2003 года вышла замуж, сейчас живу в Балашихе.Увлеклась фотографией и в 2006 году закончила в Академии Фотографии курсы: первой ступени «Цифровая фотография» у Соколова Алексея и второй ступени «От азов к мастерству» у Сошникова Владимира Анатольевича. На данный момент времени мои основные увлечения – рисунок и фотография, которые и занимают все мое свободное время.
[показать]
Стив Хэнкс (Steve Hanks) — один из известнейших художников, работающих в технике акварель. Этот американский художник называет свой стиль "эмоциональным реализмом": "Искусство исходит из глубокого внутреннего чувства направления. Оно начинается с переосмысления своей собственной жизни, с поиска источника ее импульсов и попытки разгадать ее тайны. Я считаю себя эмоциональным реалистом. Эмоции - это то, что я хочу изобразить. Реализм - просто мой способ это делать."
Rarindra Prakarsa.Фотография
Удивительная игра света и мастерства
Он живет в Джакарте, Индонезия. Серьезный любитель с 1995 года и профессиональный - с 2002 года.
Rarindra Prakarsa работает графическим дизайнером в одной из газет. Его фотографии отличаются уникальным освещением, которого он добивается как во время съемки, так и обработкой в Фотошопе.
Татьяна Родионова...2
Картинки из кошачьей жизни
Я живу в пригороде Петербурга. У меня 5 кошек. Все они живут на свободе, т.е. когда хотят приходят, когда хотят уходят иногда надолго. Зимой приводят своих друзей подхарчиться. И служат для меня источником вдохновения.
Татьяна Родионова и её коты
Рисовать я училась в художественной школе при институте Репина в Петербурге. После окончания школы я поняла, что рисовать я не хочу и не буду, и поступила в Университет на математико-механический факультет.
Потом работала программисткой в одной очень закрытой конторе. Однажды мне подарили подборку стихов о кошках и мне очень захотелось проиллюстрировать эти стихи. Вот так все и началось.
Колпица Розовая
Колпица Розовая выделенная в самостоятельный род Ajaia стоит особняком. Розовая колпица населяет большую часть Южной и Центральной Америки, живет на Кубе, a в США — на побережье Мексиканского залива и на полуострове Флорида. Она имеет несколько более мощный клюв, но главное отличие от других видов колпиц — интенсивно-розовый цвет оперения, переходящий в алый на крыльях.