Мода, как известно, превыше всего. Но и космос превыше всего. Можно ли совместить два этих понятия - космос и моду - или они взаимно исключают друг друга? На заре космической эры этот вопрос даже не возникал. Экипажи всех шести «Востоков» в полете скафандров даже не снимали. А к скафандру требования предъявлялись прежде всего технические, эстетика дело десятое. Но если космонавты работают на орбите по нескольку месяцев, конструкторы обязаны думать об их комфорте и настроении. У американских астронавтов с космическим гардеробом дела обстоят незатейливо. Астронавтам предлагаются стандартные изделия разных фирм. Поскольку наша страна является лидером в области длительных космических полетов, то и по части космического обмундирования мы оказались впереди планеты всей. Для наших космонавтов вот уже несколько десятилетий одежду создает московское предприятие «Кентавр-Наука», которое работает в сотрудничестве с Институтом медико-биологических проблем. Именно это научное учреждение отвечает за здоровье экипажей и психологический климат на борту. Продукция нашей легкой промышленности высоким качеством не отличается. Но из каждого правила бывают исключения. С одеждой для небожителей у нас все в порядке. Первым американским астронавтом, который примерил на себя наш космический гардероб, был Майкл Фоул на станции «Мир». Он пришел в такой восторг, что для работы на МКС заказал себе экипировку в «Кентавре». Его примеру последовали и другие астронавты, хотя нельзя сказать, что мы перегружены иностранными заказами: американцы летают в космос теперь нечасто. Космонавты могут, как в земном ателье, заказывать себе изделия любого цвета, менять форму рукавов, горловины в соответствии с личными вкусами. Самый экстравагантный заказ сделал Джеймс Восс для второй экспедиции на МКС. «Я хочу быть как Солнце!» - мотивировал выбор ярко-желтого цвета для комбинезона Восс. А от европейских космонавтов нашим космическим модельерам достаются такие комплименты, что от них не отказались бы Пьер Карден и Карл Лагерфельд. Изящная француженка Клоди Андре-Деэ призналась: «Такого удобного белья я не видела ни в одном парижском бутике. В этой одежде можно прогуливаться по Елисейским полям». Голландский врач Андре Кейперс заказал для полета исключительно белые одежды. Бельгиец Франк де Винне так привык к космическому костюму, что появлялся в нем на многих земных приемах. При подготовке к полету космонавтам предлагают заполнить «опросный лист», в котором указывается количество, фасон и цвет белья, одежды и средств профилактики, разработанных в России, которые они хотели бы иметь на борту. Один комплект белья «Камелия» рассчитан на трое суток. В комплект входят футболка, трусы либо кальсоны и носки. Все изделия шьются из стопроцентного хлопка. Одно из условий - смягчение швов, которые могут натереть кожу и стать раздражающим фактором. Одежда перед укладкой в грузовой корабль просвечивается рентгеном, чтобы убедиться в том, что в ней не осталось иголок или булавок. Чтобы пуговица не попала в горло космонавта, на борту категорически используются только молнии. Для женщин разработан «комплект конфекции». Бюстгальтеры (в опросных листах - «лифы»), футболки, трусики-бикини имеют множество кружевных украшений, которые, как выяснили психологи, необходимы женщине в любых условиях. Женское нижнее белье также сделано из хлопка. На борту выдается недельный комплект белья и одноразовые трусики для ежедневной смены. Для принятия водных процедур попавшим в космос дамам предлагается купальник, выполненный из эластичного трикотажного полотна. В гардеробе космонавта имеется «комбинезон сменный» (два на полет), выполненный из плащевой ткани с центральной застежкой-молнией. Комбинезон приталенный, имеет кулиску для пояса и отложной воротник. А есть еще «комбинезон оператора» (один на полет) из эластичного трикотажного полотна со спандексом без рукавов и воротника - в этом костюме удобно выполнять энергоемкие действия. Может пригодиться «комбинезон-утеплитель» (один на полет) из объемного трикотажного полотна с длинными рукавами, воротником-стойкой - этот костюм используется, когда температура опускается ниже 20OС. Кроме того, в гардероб входит «гарнитур облегченный» (один на 14 дней), состоящий из двух рубашек-поло и шорт, а также тренировочные шорты для занятий спортом. Космическая мода, как и земная, невозможна без аксессуаров. Самый важный аксессуар - табличка

Барочный жакет из шерсти с добавлением металлизированной серебристой нити будет актуален днем, если дополнить его нейтральными спутниками: кожаными черными ботильонами на высоком каблуке, кашемировой тонкой водолазкой. Джинсы с темной золотой искрой будут как нельзя кстати, по степени блеска эти два компонента одинаковы между собой, блеск совершенно не интенсивен и выглядит благородно, словно покрытый патиной времени. Сумка из последней коллекции Louis Vuitton добавить актуальности образу.

Винтажные образы Pucci приходят в мой гаредроб каждую весну. И эта весна не стала исключением. Платье Pucci, купленное однажды, давно, останется в гардеробе навсегда. Винтажные принты, созданные еще в 60-е годы и переработанные в современных коллекциях, останутся приметами и символами яркого, авангардного стиля, построенного на графике и коллейдоскопичности супрематических рисунков.

Предлагаю вашему вниманию небольшую подборку наиболее удачных, по мнению DianaDaron, весенних образов западных блогеров. Их лица еще не так примелькались в наших модных реалиях, можно насладиться свежестью и непосредственностью луков:

В начале апреля наиболее удачными были замечены луки голливудских звезд. Гвен Стефани была замечена в ресторане в роскошном комбинезоне и с неизменным алым на губах: Гвинет Пэлтроу оказалась приверженкой минимализма в наступившем сезоне: гладкий деним, отсутствие лишних деталей - получился очень модный и свежий образ: Рене Зеллвегер выглядит чудесно в Милане в маковом тренче: Эль Макферсон позирует в Майями, она просто потрясающа в костюме желто-горчичного цвета: Хороша и Кайли Миноуг в расслабленном богемном платье цвета увядшей розы: Абсолютно не нуждается в дополнительном украшательстве Алессандра Амбросио, крупные аксессуары - очки и сумка - единственные броские детали образа: Кетрин Хейгл - в классическом черном, дополнила расшитое платье короткой кожаной курткой, немного спорные аксессуары дополняют образ:

Цветочный принт приходит к нам с каждым весенне-летним сезоном. Цветы не выходят из моды, да и как может выйти из моды цветочный принт, если женщины сами похожи на цветы: пробуждаются каждой весной, обновляются, молодеют, расцветают... Апрельский глянец продолжает вдохновлять на создание самых букетных образов: А  вот как это было в предыдущие сезоны: И если раньше цветочная повторяемость принта была абсолютной, то сегодня нам предлагают поэкспериментировать с сочетанием цветочных расцветок. Тем более, что все это цветовое многообразие можно приобрести в магазине

 Несмотря на красочность обложек, все больше вдохновляют неяркие, порой и черно-белые фотографии. Может, в противовес провозглашенному буйству цвета как основной тенденции весны и лета, может, эти образы отсылают к прошлому, вечному, ценному, женскому... Хорошие фотосессии, как всегда, предложил Vogue. А дамы в кокошниках просто очаровательны...

Уважаю журнал Collezioni, не только смотрю этот глянец, но и часто с удовольствием читаю. Даже слово редактора. В новом номере 4/2011 Ирина Черняк в слове редактора рассуждает о конкуренции блогерства и глянца. В пользу последнего. Я согласна: пишем мы об одном и том же: о моде, стиле, тенденциях, коллекциях, дизайнерах, шоппинге, аксессуарах и т.д., но подача, а главное, идея, суть самого проекта - разные. Глянцевые журналы преследуют одну цель - продать фэшнпродукты. Глянец - это бизнес, мощный рекламный проект, начиненный профессионалами, который заставляет обывателя покупать, который стимулирует продажи, делает прививку шопоголизма наиболее податливым. Глянец - это оплот моды, чтобы быть модным, надо постоянно гнаться за модой, играть на опережение и приобретать, приобретать, приобретать. Даже журнал In Style меньше научит стилю, чем утвердит в очередной раз "будь модным, купи Это и еще Это", и нет конца этим заманчивым объектам, объектам вожделения, чаяния, страсти. Глянец рассчитан на определенную группу подтребителей, на тех, кто финансово состоятелен быть модным. Блогеры изначально преследуют иную цель (только впоследствии наиболее оригинальные и удачливые могут заработать на своем блоге), им не надо ничего рекламировать и продавать, кроме себя любимых, своих сказочных индивидуальностей и бесподобных образов. Изначально каждый блогер во главу угла ставит свой образ, свой стиль, свой гардероб, свои представления о красоте. У блогера часто нет соответствующего образования, а все, что он делает - это только в соответствии со своими желаниями и представлениями. Модному блогеру важно, чтобы публика увидела, как именно Он модный, как Он позирует перед камерой, что Он любит, как это демонстрирует. Между эгоцентричным "Я любимый" фэшнблогера и глянцевым миром навязанных продаж - большая разница. Ценность настоящего фэшнблогера - в отсутствии диктата, свободе самовыражения, незаштампованности подачи материала. Именно за порцией свежего ветра читатель заходит в блог, но за информацией, качественным художественным фото читатель пойдет в глянец. Работа профессионала всегда вдохновляет и учит, и показывает вершины, к которым надо стремиться. Именно глянец способен преподнести моду как искусство, в то время как модный блогер пишет всегда одну и ту же картину - себя. Читателю необходимы обе сферы жизни моды: и модный блогинг и модные журналы, потому как за разными ощущениями и впечатлениями он обращается в эти разные миры. Придирчивый вкус устроен так, что не сможет ограничиться ежедневным потреблением одного продукта, пусть даже "клозета Карлы" или "руки Тави". И после вечерних бдений за айподом в поисках вдохновения в дебрях мирового фэшнблогинга с утра к завтраку и чашечке ароматного кофе хочется услышать: "Ваш Collezioni, мэм".

Уважаю журнал Collezioni, не только смотрю этот глянец, но и часто с удовольствием читаю. Даже слово редактора. В новом номере 4/2011 Ирина Черняк в слове редактора рассуждает о конкуренции блогерства и глянца. В пользу последнего. Я согласна: пишем мы об одном и том же: о моде, стиле, тенденциях, коллекциях, дизайнерах, шоппинге, аксессуарах и т.д., но подача, а главное, идея, суть самого проекта - разные. Глянцевые журналы преследуют одну цель - продать фэшнпродукты. Глянец - это бизнес, мощный рекламный проект, начиненный профессионалами, который заставляет обывателя покупать, который стимулирует продажи, делает прививку шопоголизма наиболее податливым. Глянец - это оплот моды, чтобы быть модным, надо постоянно гнаться за модой, играть на опережение и приобретать, приобретать, приобретать. Даже журнал In Style меньше научит стилю, чем утвердит в очередной раз "будь модным, купи Это и еще Это", и нет конца этим заманчивым объектам, объектам вожделения, чаяния, страсти. Глянец рассчитан на определенную группу подтребителей, на тех, кто финансово состоятелен быть модным. Блогеры изначально преследуют иную цель (только впоследствии наиболее оригинальные и удачливые могут заработать на своем блоге), им не надо ничего рекламировать и продавать, кроме себя любимых, своих сказочных индивидуальностей и бесподобных образов. Изначально каждый блогер во главу угла ставит свой образ, свой стиль, свой гардероб, свои представления о красоте. У блогера часто нет соответствующего образования, а все, что он делает - это только в соответствии со своими желаниями и представлениями. Модному блогеру важно, чтобы публика увидела, как именно Он модный, как Он позирует перед камерой, что Он любит, как это демонстрирует. Между эгоцентричным "Я любимый" фэшнблогера и глянцевым миром навязанных продаж - большая разница. Ценность настоящего фэшнблогера - в отсутствии диктата, свободе самовыражения, незаштампованности подачи материала. Именно за порцией свежего ветра читатель заходит в блог, но за информацией, качественным художественным фото читатель пойдет в глянец. Работа профессионала всегда вдохновляет и учит, и показывает вершины, к которым надо стремиться. Именно глянец способен преподнести моду как искусство, в то время как модный блогер пишет всегда одну и ту же картину - себя. Читателю необходимы обе сферы жизни моды: и модный блогинг и модные журналы, потому как за разными ощущениями и впечатлениями он обращается в эти разные миры. Придирчивый вкус устроен так, что не сможет ограничиться ежедневным потреблением одного продукта, пусть даже "клозета Карлы" или "руки Тави". И после вечерних бдений за айподом в поисках вдохновения в дебрях мирового фэшнблогинга с утра к завтраку и чашечке ароматного кофе хочется услышать: "Ваш Collezioni, мэм".

Vogue отследил тенденции будущего зимнего сезона. И в фотосессии апрельского номера представил читателям своего "ночного портье", которого мы уже лицезрели в коллекции Louis Vuitton (смотреть здесь). Оттенки садо-мазо в кожаных ремнях, провокации подтяжек на обнаженное тело - открытая призывная сексуальность, возведенная в культ классикой кинематографа. Но этот мрачный декаданс уже не вдохновляет: фуражка+подтяжки+обнаженная грудь - устоявшееся клише, к которому обращаются в разных вариациях и с разными намерениями. Последние годы мода все чаще "вымучивает" изношенные образы, вытаскивает их из пыльных архивов прошлого, из-за чего они теряют свою привлекательность. Хорошо, что Vogue выбрал черно-белую стилистику фотографий, словно подчеркивая, что не претендует на новизну созданного фетишистского сюжета.

Эта небольшая игра с зеркалами позволяет оценить свой облик со всех сторон. Достоинства куртки Burberry очевидны и прекрасно выглядят со всех сторон. Узкий силуэт брюк, известные сумки - непринужденный и комфортный образ дня: Купить эту куртку можно в интернет-магазине DianaDaron.ru здесь. куртка - Burberry; джинсы - Armani; сумка - Dior; сумка - Louis Vuitton; палантин - Louis Vuitton; джемпер - Class Roberto Cavalli

Длинная юбка может играть не только в стиле бохо, как было предложено в более раннем посте. Комплект с классической курткой Burberry создает акцент на стилистической нейтральности образа, стилистической расслабленности и непринужденности. Спокойный беж, удобная обувь - иногда бывает все это так желанно:

 Итак, начнем с теории. DianaDaron предлагает учитывать правило 4-х соответствий при создании вашего образа, вашего гардероба. В этом правиле ключевое слово - СООТВЕТСТВИЕ: 1. Соответствие месту. 2. Соответствие времени. 3. Соответствие композиции. 4. Соответствие цвету. Начнем с конца: на последнем месте стоит соответствие цвету, так как цветовые нюансы можно исправить с помощью очков, правильного макияжа, повязанного платка, шляпки... Здесь идет речь о вашем цветотипе. Если вы его не знаете или ошибаетесь в своем выборе, то это не самое страшное, хотя зная свою цветовую гамму и грамотно используя ее в гардеробе, можно выглядеть намного выигрышнее. Неправильную композицию исправить труднее. Композиция - это архитектура образа: пропорции, правильный рисунок, аксессуары. Учитывать при создании образа надо свой рост, тип фигуры, возраст. Рост исправит наличие/отсутствие каблуков. Тип фигуры стоит определить точнее. Определяющим параметром станет ваша талия: 1. высота талии. Согните руки в локтях. Талия на уровне согнутых локтей - это ее идеальное местоположение, при котором можно носить фасоны с завышенной и заниженной талией, ниже локтя - заниженная талия не для вас, выше - завышенная, соответственно фасоны, подчеркивающие неправильно положение талии отменяются. 2. толщина талии. Узкая талия при одинаково развитых груди и бедрах - силуэт "песочные часы" 90х60х90), широкая талия создаст небольшие проблемы, но если признаться честно себе любимой, каков твой силуэт, можно будет представить свой образ самым выигрышным образом. Стилисты находят в женских фигурах очертания фруктов (банан, яблоко, морковка,  груша, ох, уж, эта пресловутая груша), мне же ближе геометрия. Узкие подростковые фигуры с невыраженными пропорциями ближе к прямоугольнику, широкая талия при большой груди и узких бедрах - треугольник вершиной вниз, широкая талия при широких бедрах и небольшой груди - треугольник вершиной вверх, полная фигура с большими параметрами груди, талии и бедер - квадрат, полная талия при некрупных бедрах и груди - круг. Как подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки композиции - это целая наука. Ограничимся общепринятым: нет талии - акцентируем ноги, большая грудь - акцентируем грудь, стесняться нечего, большая попа, к которой обычно прилагаются крупные ноги, значит, акцент на ноги исключается, делаем акцент на грудь и глаза, а над попой усиленно работаем в спортзале. Поработайте над собой перед зеркалом, рассмотрите себя, порадуйтесь своим достоинствам и задрапируйте недостатки. Пусть ваш гардероб служит этой идее. Соответствие месту очень важное правило, но многие им пренебрегают, подавая ужин в застиранном халате, занимаясь шоппингом на шпильках, плавая в бассейне в макияже, отправляясь в офис в мини и декольте. Несоответствие образа месту снижаем ваши шансы быть уместными до нуля. Соответствие времени можно поднимать в узком значении - соответствие

Длинная юбка в гардеробе настраивает на игру в стиль бохо. Опять богема? Но почему бы и нет. Ведь эклектичность богемного стиля предполагает фантастическое число фантазийных вариантов. Этой весной, с ее вниманием к 70-м годам, любовью к детям цветов, актуальность бохо никем не оспаривается. Вокруг длинной юбки создается удобная модная капсула: нейтральный бежевый, не сходящий с подиумов уже который сезон, очень контактен. К нему притягиваются оттенки бежевого, коричневого, синего, янтарного, карминно-красного... Если бежевый холодноватого морозного тона, то с ним в тандеме отлично смотрится светлый розовый. Трикотаж плиссированной юбки хорошо гармонирует по фактуре с трикотажем ручной вязки, искусственной овчиной, замшей, матовой кожей. Укороченная дубленка-жакет в пандан с длинной юбкой и замшевыми ботинками - законченный образ богемной девушки, плюс аксессуары в виде ниток крупных бус, намотанных платков, плюс вечная сумочка Chanel - ничего лишнего. Капсула выходного дня в богемном стиле готова.

Информация для тех, у кого в силу природных недоразумений весна так и не наступила. Поклонницы стиля бохо комфортно ощущают себя в замшевых полупальто, отделанных объемной овчиной или ламой. В комплекте с джинсами в стиле 70-х годов и полусапожками на крутой "манке" образ получается очень аутентичным, актуальным. Трикотажный твинсет из жакета и топа с живописным рисунком в  духе 70-х поддерживает созданный образ. Аксессуары можно подбирать в общей для комплекта цветовой гамме - это цвета земли, оттенки бежевого, коричневого, зеленого (сумка Marc by Marc Jacobs), или в контрасте, но тоже в природных цветах - синяя сумка келли как нельзя кстати подходит к этому образу.

Первоапрельское настроение выразилось в гиперболизированном использовании узнаваемой клетки Burberry. В фокусе образа - оттенки бежевого и коричневого, а также ироничная логомания, носить которую следует лишь в первоапрельском настроении.

Игра в цвет должна стать основной тенденцией этой весной. А умение сочетать и создавать свежие решения сделают любой наряд бомбой сезона. Бежевый достаточно удобный цвет для создания нетривиальных решений, в кампанию к нему подобран коралловый, или теплый красный цвет, что придало комплекту очень новое звучание. Особый шик - поиграть с текстурами, сложить воедино то, что вчера казалось совершенно несочетаемым: мех и шелк, лак и матовая кожа, шифоновый волан и металлические заклепки. Можно придумать массу вариантов в этой цветовой гамме, она очень выигрышна и достаточно интеллигентна для тех, кто не отваживается на более смелые и кричащие решения:

Когда я листала журналы 70-х годов, все больше убеждалась, что новые тенденции совсем даже не новые, а большинство фасонов, рисунков, идей, аксессуаров просто списаны со старых фото. Уже не первый год мода нам предлагает переработанные 20-е, 30-е, 50-е, 60-е, 80-е... Но с семидесятыми даже мудрить не стала: просто взяла и провозгласила снова их модными. Основной тенденцией лета 2011 стал цвет: чистый, сочный, яркий, монохромный или в гармонии трехцветия. Как наример, в коллекции Gucci: Или в моделях 70-х годов: Сочетание полоски и принтов тоже чрезвычайно актуально в нынешнем сезоне, как и 40 лет назад: Деним, так обласканный в летних коллекциях 2011, тоже был предложен подобным образом уже в 70-х: Длинные платья, летящие силуэты, цветочные принты родом из 70-х:

Такое нежное и свежее, юное и в то же время шикарное платье может стать основой вашего летнего гардероба. А если вы любите носить узнаваемые вещи, то это платье придется очень кстати, ведь оно успело засветиться в рекламной кампании: