Мобильный LiveInternet

Художник Александр Милюков 30-07-2011 14:38

Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение

Художник Александр Милюков

[показать]
Художник Александр Милюков родился в 1974 году. Закончил Ярославское художественное училище. Основное направление творчества пейзажи. Александру Милюкову в полной мере удается соединить в своих работах влюбленное, романтическое отношение к морю с отточенным и зрелым мастерством.

[показать]
>>>>>>

Итальянская музык 29-07-2011 20:21

барышни 29-07-2011 10:33

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

ИллюстративноPLAYBOYное..

Dan DeCarlo

[показать]
***

[показать]
+17

Валентин Серов 29-07-2011 10:32

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Валентин Серов

[378x489]
Один из самых любимых художников.

Серов Валентин Александрович (Valentin Serov, 7.1.1865, Петербург, - 22.11.1911, Москва), русский живописец. Учился в юности у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова. Творчество Серова раннего периода формировалось под влиянием реалистического искусства Репина и строгой пластической системы Чистякова. Большое воздействие на Серова оказала живопись старых мастеров, виденная им в музеях России и Западной Европы, дружба с М. А. Врубелем, а позже с К. А. Коровиным. Высшими достижениями раннего периода являются портреты-картины "Девочка с персиками" (1887), "Девушка, освещенная солнцем" (1888; обе в Третьяковской галерее). В этих произведениях Серов, воспевая юность и красоту, видел главную свою задачу в непосредственности восприятия модели и природы и их убедительном пластическом истолковании. В разработке света и цвета, в передаче сложной гармонии рефлексов, в насыщении среды воздухом, в свежести живописного восприятия мира проявились черты раннего русского импрессионизма.

[698x436]

"Ида Рубинштейн" 1910

Георгий Иванов 29-07-2011 10:31

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Георгий Иванов

* * *
Настанут холода,
Осыпятся листы —
И будет льдом — вода.
Любовь моя, а ты?

И белый, белый снег
Покроет гладь ручья
И мир лишится нег...
А ты, любовь моя?

Но с милою весной
Снега растают вновь.
Вернутся свет и зной —
А ты, моя любовь?

1

Друг друга отражают зеркала,
Взаимно искажая отраженья.

Я верю не в непобедимость зла,
А только в неизбежность пораженья.

Не в музыку, что жизнь мою сожгла,
А в пепел, что остался от сожженья.

2

Игра судьбы. Игра добра и зла.
Игра ума. Игра воображенья.
«Друг друга отражают зеркала,
Взаимно искажая отраженья...»

Мне говорят — ты выиграл игру!
Но все равно. Я больше не играю.
Допустим, как поэт я не умру,
Зато как человек я умираю.

[377x600]

* * *
Россия счастие. Россия свет.
А может быть, России вовсе нет.

И над Невой закат не догорал.
И Пушкин на снегу не умирал,

И нет ни Петербурга, ни Кремля —
Одни снега, снега, поля, поля...

Снега, снега, снега... А ночь долга,
И не растают никогда снега.

Снега, снега, снега... А ночь темна,
И никогда не кончится она.

Россия тишина. Россия прах.
А, может быть, Россия — только страх.

Веревка, пуля, ледяная тьма
И музыка, сводящая с ума.

Веревка, пуля, каторжный рассвет
Над тем, чему названья в мире нет.

Читать далее...

Лютеранская церковь Святых Петра и Павла (Петрикирхе) 29-07-2011 10:27

Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение

Лютеранская церковь Святых Петра и Павла (Петрикирхе)

[показать]
Лютеранская церковь Святого Петра ( 1833- 1838), А.Брюллов
Церковь Святых Петра и Павла (более известна как Петрикирхе) — лютеранская кирха, располагающаяся в Санкт-Петербурге (Невский проспект, 22-24).

[показать]

История здания
Начало существования

27 декабря 1727 г. царь Пётр II подарил немецкой лютеранской общине землю на пустынной территории у Невской перспективы между Большой и Малой Конюшенными улицами. Здание церкви было заложено 29 июня 1728 г., в день святых апостолов Петра и Павла.
Первая церковь Святого Петра - "кирха на першпективе" и два дома при ней были построены здесь в 1728-1730 годах по проекту Д. Трезини. Одним из инициаторов и руководителей строительства был граф Б. К. Миних. После 1730 года в здании церкви продолжались отделочные работы, их вёл И. Я. Шумахер.
14 (25) июня 1730 г., в день празднования 200-летия Аугсбургского исповедания, церковь торжественно освятили. Здание было кирпичным, имело деревянную башенку и вмещало 1500 человек.
В 1735 году перед храмом были построены два деревянных дома. В одном из них разместились квартиры пастора, кантора и других служителей, в другом - школа. Таким образом эти здания стали "пропилеями" перед храмом, впервые этот композиционный приём был применён именно здесь.
>>>>>>

Тихая Русь Михаила Нестерова 29-07-2011 10:26

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Тихая Русь Михаила Нестерова

Арво Пярт - Silouans song - my soul yearns after the lord

[697x699]

Философы (С.Н. Булгаков и П. А.Флоренский). 1917

В портрете С.Н. Булгакова и П.А. Флоренского, названном "Философы", Нестеров написал двух выдающихся представителей религиозно-философской мысли. Художник восхищался миром идей и чувств отца Павла Флоренского в его знаменитой книге "Столп и утверждение истины". Он избрал жанр парного портрета, чтобы показать два антиномических характера в едином поиске истины. Вечереет. Неторопливо бредут два человека, погруженные в беседу. В одинаковых поворотах фигур, наклонах головы - разные выражения. Священник в белой рясе - воплощение кротости, смирения, покорности судьбе. Другой, в черном пальто, Булгаков - олицетворение неистового противления, яростного бунта. В своих воспоминаниях Булгаков раскрыл намерение Нестерова: "Это был, по замыслу художника, не только портрет двух друзей... но и духовное видение эпохи. Оба лица выражали одно и то же постижение, но по-разному, одному из них как видение ужаса, другое же как мира, радости, победного преодоления. То было художественное ясновидение двух образов русского апокалипсиса, по сю и по ту сторону земного бытия, первый образ в борьбе и смятении (а в душе моей оно относилось именно к судьбе моего друга), другой же к побежденному свершению, которое нынче созерцаем..." Судьба Флоренского оказалась трагичной. Этот выдающийся мыслитель, ученый, предвосхитивший многие идеи семиотики, погиб в 1934 году в сталинских лагерях. Булгаков, перешедший к православному богословию от марксизма, в 1923 году эмигрировал во Францию.

[700x700]

Мыслитель (Портрет философа И.А. Ильина). 1921-1922
Читать далее...

Комната для девочки. 29-07-2011 10:25

Это цитата сообщения Рождена_Весной Оригинальное сообщение

Комната для девочки.

Эту комнату в стиле роскошного номера люкс бабушка и дедушка приготовили для своей внучки, которая иногда приезжает в гости.

Жан Огюст Доминик Энгр 29-07-2011 10:24

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Жан Огюст Доминик Энгр

[323x411]

ЖАН ОГЮСТ ДОМИНИК ЭНГР (Ingres, Jean Auguste Dominique), французский художник неоклассицист.

[350x698]

"Источник" 1820—1856 Париж, Лувр

[699x547]

"Ахиллес принимает посланников Агамемнона" 1801

[451x698]

"Консул Наполеон" 1804

Без заголовка 27-07-2011 20:31

Это цитата сообщения Роман_Скрябин Оригинальное сообщение

Киноклуб: Фестиваль Израильского кино. День шестой, заключительный - Размер имеет значение (Sipur Gadol)

В последний день фестиваля израильского кино мы увидели комедийную драму Шарона Маймона и Эреза Тадмора «Размер имеет значение». Перед просмотром этого фильма я думал, что после таких сильных лент, как «Аджами», «Ливан», «Стены», комедийная драма будет смотреться с трудом и без интереса. Однако, к счастью, я ошибся. Картина Маймона и Тадмора шла на одном дыхании. Хорошо сыграли такие актёры, как Ицхак Коэн, Двир Бендак, Алон Даан, Шмуэль Коэн и другие. Молодцы.

[488x700]

«Размер имеет значение» - это история о четырёх израильских толстяках, которые безрезультатно пытались похудеть различными способами. Проникшись жизненной философией традиционной японской борьбы Сумо, они бросают все диеты. Но у этих людей всё «чересчур» — и вес, и чувства, и аппетит.

Смотрите фильм, не пожалеете.

[377x230]
Кадр фильма "Размер имеет значение" (снимок взят из сайта www.israelfilm.ru)

Девять (Nine) 27-07-2011 14:58

Это цитата сообщения Роман_Скрябин Оригинальное сообщение

Киноклуб: Девять (Nine)

«Эффектные, роскошные и сексуальные!»

[494x698]

Красть поцелуи, быть итальянцем, брать жизнь горстями — вот кредо Гвидо Контини (Дэниэл Дэй-Льюис), известного режиссера. Всю жизнь его окружают шикарные женщины — жена, любовницы, муза, агент. Он востребован. Он идет к цели по трупам. Но почему же он не может завершить съемки своего нового фильма? Он ищет разгадку там, где ему всего привычнее — в постели у женщин, но душа его опустошается все больше и больше. Что станет ключом от вожделенного рая творчества, кто вернет звуки музыки, которая давно звучит в его сердце?

Место действия – Италия. Рим. И другие города.

[472x699]

Вот о чём итало-американский фильм Роба Маршалла «Девять», который я посмотрел вчера поздним вечером (только что вернулся домой и сразу пишу под похмельем – винца крепкого выпил, итальянского, кстати) в компании подруги-коллеги по журналистике в кинотеатре «35 мм». И именно она уговорила меня сходить с ней в кино, потому что ей одной скучно, да и время позднее. Отказать подружке не мог, хотя она и не девушка мне, да и праздник на носу женский, и этот фильм, пожалуй, один из лучших картин для женщин. В общем, не жалею, что сходил, - спасибо девчушке!

[472x699]

Фильм выделяют, прежде всего, сюжет, исполнение номеров, музыка и, безусловно, актерский состав (Дэниэл Дэй-Льюис, легендарная нестареющая Софи Лорен (одно её имя – уже успех!), а также Пенелопа Крус, Кейт Хадсон, Николь Кидман и другие). Целое созвездие звёзд! Пенелопа Крус в роли любовницы Гвидо бесподобна. Ее завораживающий сексуальный номер просто восхитителен.

Знаете ли вы, что...
- Главную роль должен был играть Хавьер Бардем
- Энн Хэтэуэй и Сиенна Миллер пробовались на роль Стефани Некропулос, которая в конце концов досталась актрисе Кейт Хадсон
- Карлу могла сыграть Рене Зеллвегер, но после нескольких прослушиваний роль ушла к Пенелопе Крус
- Дэниел Дэй-Льюис брал уроки итальянского языка для роли

Ниже – кадры итало-американского фильма «Девять»; стащил из сайта www.kinopoisk.ru

[508x699]
Дэниэл Дэй-Льюис и Марион Котийяр

[698x380]

[467x700]
Стейси Энн Фергюсон (Ферджи)

[699x464]
Софи Лорен

[467x700]

[699x452]
В центре внимания - Кейт Хадсон

[700x474]
В фильме персонаж Дэниэла Дэй-Льюиса - Гвидо - мечется между любовницей (Пенелопа Крус на переднем плане) и женой (Марион Котийяр)

[699x466]
Николь Кидман и Дэниэл Дэй-Льюис

[699x439]
Пенелопа Крус

[699x466]

[700x463]

[699x466]

Любителям мюзикла – фильм что надо!

Приятного просмотра!

Выставка «Феллини. Гранд-парад» 27-07-2011 14:58

Это цитата сообщения Роман_Скрябин Оригинальное сообщение

Выставка «Феллини. Гранд-парад»

В музее «Московский Дом фотографии», что на Остоженке, 22 февраля 2011 года открылась очень интересная выставка «Феллини. Гранд-парад». Автор этих строк – Роман – не мог не пойти на это мероприятие, которое посетил на следующий день – 23 февраля.

[700x525]

[525x700]

В 2010 году фильм Феллини «Сладкая жизнь» (1960) отметил пятидесятилетие, – а в 2011-м выставка «Феллини. Гранд-парад» доказывает, что творчество великого режиссера остается и сегодня актуальным. Проект задуман как исследование личности Феллини и его окружения, которое помогало создавать шедевры кинематографического искусства.

[699x524]

[700x560]

Материал, сопровождающий фильмы Феллини, полон открытий и сюрпризов. Отрывки из документальных фильмов покажут художника за работой. За сорокалетнюю творческую карьеру Феллини он ни на секунду не прекращал поиск и развитие. Неореалист в начале пути, Феллини ассистирует Росселлини в фильме «Рим, открытый город» (1945) и в фильме «Земляк» (1946); фильм Росселлини «Чудо» (1948) снят по сценарию Феллини, а сам Феллини появляется в кадре в образе «святого Иосифа» рядом с Анной Маньяни. Затем Феллини становится режиссером. После фильма «Дорога» (1954) его записывают в католические кинематографисты, а левые обвиняют его в предательстве. Но ситуация меняется после выхода в свет «Сладкой жизни» – теперь левые славят его гениальность, а церковь разражается гневной критикой… Но для Феллини было важно другое: он радикально меняет все правила построения сюжета, разлагает структуру рассказа, переосмысляет кино. Как свободный человек, не связанный ни с какими движениями, он продолжает работать, как работал. Фильм «Восемь с половиной» (1963) стал новой вехой в творчестве режиссера: размышления Феллини о роли кино, мысли о творчестве толкают его на преодоление границ реальности для исследования таинственного воображаемого мира.

[526x699]

[700x522]

[700x489]

[468x699]

[700x523]

Куратору проекта Сэму Стурдзе удалось связаться с большинством фотографов, работавших на съемочных площадках с Феллини, исследовать архивы его сотрудников. Не желая превращать выставку в автобиографический экскурс, организаторы отошли от хронологического порядка, и решили показать мир Феллини через основные идеи режиссера. Выставка строится на образах – образах, которые его вдохновляли, о которых он мечтал, создавал. Противопоставление и чередование этих образов создает диалог между фотографиями и фильмами, между образами неподвижными и движущимися.

Выставочный проект «Феллини. Гранд-парад» преследует две цели: с одной стороны, заново взглянуть на творчество великого режиссера, с другой, по-новому взглянуть на жанр киновыставок. Экспериментируя с построением выставки, куратор зачастую не ограничивал себя жесткими рамками фильмографии Феллини, обращаясь к визуальному опыту ХХ века в целом. Конечно, прошлое столетие было веком кинематографа, – но вместе с тем и веком газет, телевидения и рекламы, веком изображений, или, точнее, веком производства изображений.

На выставке представлены фотографии, рисунки, журналы, афиши, а также отрывки из фильмов, кинопроб, любительского кино, хроник того времени и интервью…

Многие произведения и материалы выставляются впервые.

[525x700]

[700x525]

[525x700]

[525x]Читать далее...

Марлена де Блази «Тысяча дней в Тоскане. Приключение с горчинкой» 27-07-2011 14:56

Это цитата сообщения Роман_Скрябин Оригинальное сообщение

Книголюб: Марлена де Блази «Тысяча дней в Тоскане. Приключение с горчинкой»

Эту книгу я ждал. И дождался. И в первый же день прочёл её от корки до корки. Нет, не могу сказать, что Марлена де Блази – моя любимая писательница, а её книги - шедевры. Нет, она не любимая. Но и не худшая. Её произведения можно читать. Как и произведения Элизабет Гилберт или Сьюзан Поулман. Или Бидиши. И всё же, книги этих писательниц, которых я упомянул, интересно читать только тем, кто был в Италии, или любит саму эту страну. Интересно, что в этом году Италия отмечает 150-летие со дня основания республики в нынешнем виде, и этот год – Год итальянской культуры и итальянского языка в России и Год российской культуры и русского языка в Италии.

Итак, о чём новая книга, которую я прочёл за один день?!

В общем, главная героиня, обретшая счастье в Венеции, решается на радикальный шаг: они с мужем продают все, чем владели, расстаются со всем, что любили, и отправляются строить новую жизнь в самое сердце Италии - в Тоскану! «Тысяча дней в Тоскане» - книга о том, как можно найти радость в красоте окружающего мира, обрести новых друзей там, где не ждешь, и как не нужно искать счастье там, где его не будет.

Современная книга о современной женщине, для которой есть, молиться, любить - значит получать удовольствие от жизни. Тот, у кого цельная душа и хоть какой-то вкус к приключениям, сам найдет дорогу в Тоскану: «Пиши. Стряпай. Ведь тебе это нравится».

Вот и собственно всё. О Марлен де Блази я писал ранее: http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post137823792/.

[699x660]
Так выглядит Марлена де Блази

[395x500]
Обложка книги "Тысяча дней в Тоскане"

Но там информации о писательнице не так много, и только недавно на сайте издательства Мидгард (www.midgardr.spb.ru) я обнаружил более подробный рассказ о ней:

«Марлена де Блази родилась в 1952 году в городке Скенектади (штат Нью-Йорк, США). По её собственному признанию, интерес к кулинарии у нее пробудился в девять лет, на побережье Лигурии, когда она увидела, как на пляже пожилая женщина жарит на открытом огне картофель, смазанный оливковым маслом и обвалянный в смеси розмарина и соли; и именно тогда у нее зародилось убеждение, что по тому, как люди едят и пьют, о них можно судить лучше всего. Но до того как встать во главе кулинарной школы округа Саратога, де Блази изучала историю искусств и политические науки в университете штата Нью-Йорк и получила диплом бакалавра искусств. Затем она несколько лет проработала редактором и ведущей телевизионного кулинарного шоу на канале PBS, в котором особое внимание уделялось региональной французской кухне. Свой стиль в кулинарном искусстве Марлена де Блази оттачивала, будучи шеф-поваром ресторана для гурманов в Сент-Луисе. Затем, в период 1985-1993 годов, она публиковалась как ресторанный, кулинарный и винный критик в целом ряде американских газет и журналов, в том числе «Сакраменто» и «Риверфронт таймс», а также работала директором по рекламе Кулинарного института Америки в Нью-Йорке.

Благодаря работе Марлена де Блази не раз посещала славящиеся своими гастрономическими достижениями страны и регионы, и в том числе Италию - которая ее совершенно очаровала и которую она полюбила всей душой. И однажды, когда по заданию редакции журналистка собирала в Северной Италии материал для статьи о культуре кафе, она познакомилась в венецианском баре с итальянцем Фернандо. У них завязался роман, и вскоре они поженились. Де Блази продала свой дом в Америке, ушла с работы и переехала в Италию. Теперь они с мужем они живут в старинном палаццо на вершине холма в городке Орвието.

Но она не оставила своего увлечения кулинарией и литературой - вместе с мужем Марлена де Блази устраивает гастрономические туры по Умбрии, Тоскане и Лацио. В 1997 году была опубликована ее книга «Кухня Северной Италии», которая была номинирована на почетную среди профессионалов премию имени Джеймса Берда. Тематическим ее продолжением стала новая книга Марлены де Блази «Кухня Южной Италии», увидевшая свет в 1999 году. В 2003 году вышел «кулинарный роман» «Тысяча дней в Венеции», в котором автор создала уникальный сплав автобиографического сюжета, экскурсов в культуру Италии и Венеции и в традиции региональной итальянской кухни, рассказывая о том, как влюбленная в итальянца американка, переехав в Венецию, погружается в новую для себя историко-культурную среду. Книга была тепло встречена читателями и переведена на 15 языков. Продолжением ее стал вышедший в 2005 году роман «Тысяча дней в Тоскане», в котором Марлена де Блази рассказывает о том, как она с мужем жила в небольшой тосканской деревне, - о неспешности повседневной сельской жизни, об «охоте» за трюфелями, о сборе Читать далее...

Фотовыставка «Тацио Секкьяроли. Первый папарацци» 27-07-2011 14:54

liveinternet.ru/users/35903...163343285/

В воскресенье мы с другом посетили Музей Мультимедиа-арт-музей, - там идёт довольно интересная фотовыставка «Тацио Секкьяроли. Первый папарацци». И она мне понравилась. Традиционно считается, что Тацио Секкьяроли — первый paparazzo, который следует ...

Фильмы Федерико Феллини о Римини: Амаркорд Amarcord и Маменькины сынки I vitelloni 27-07-2011 14:46

Это цитата сообщения Роман_Скрябин Оригинальное сообщение

Киноклуб. Фильмы Федерико Феллини о Римини: Амаркорд Amarcord и Маменькины сынки I vitelloni

В 1920 году в рыбацком квартале Сан-Джулиано в Римини родился Федерико Феллини, который в 1973 году увековечил свой родной город в фильме «Амаркорд». Основные сцены сняты в «Гранд-отеле», о котором Феллини писал, что «… в летние вечера он становился Стамбулом, Багдадом и Голливудом».

[700x525]
Побережье Адриатического моря в Римини

Вернувшись из солнечного курорта Италии – Римини, я посмотрел два фильма легендарного режиссёра Федерико Феллини «Амаркорд» и «Маменькины сынки». Почему именно эти фильмы, а не «Сладкая жизнь», к примеру?! Или «Казанова»?! Всё очень просто! Действия фильмов «Амаркорда» и «Маменькиных сынков» разворачиваются именно в Римини!

Здесь вы найдёте мои фотографии по Римини, и небольшой рассказ о самом городе:
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post135514487/

[700x525]
Адриатическое море в районе города Римини

Часть первая - Амаркорд

«Амаркорд» — один из самых лучших, удивительнейших, восхитительных фильмов Федерико Феллини. Я так считаю. На романьольском диалекте курортного городка Римини на побережье Адриатики, где родились и Феллини, и его соавтор по сценарию, поэт Тонино Гуэрра, «Амаркорд» как раз и означает «я вспоминаю».

[453x698]
Постер фильма Федерико Феллини "Амаркорд"

Да, картина автобиографична, но она не имеет чётко выраженного сюжета. Скорее это калейдоскоп эпизодов — временами лиричных, временами комичных, а то и непристойных. В центре внимания — одна скромная семья: мальчик Титта, его родители, его дед, его сумасшедший дядюшка Тео. Перед зрителем разворачиваются сценки из школьной жизни, из семейного быта. Сменяются сезоны, но неизменна любовь горожан к прекрасной Градиске, мечтающей о своём Гарри Купере, а по ходу дела «обслуживающей» заезжих. Но всему приходит конец, и фильм заканчивается свадьбой Градиски, которая как бы подводит итог «времени желаний».

«Амаркорд» — наиболее заострённый в политическом отношении фильм Феллини. Это обусловлено отчасти эпохой, в которую он создавался (семидесятые годы двадцатого века, эпоха расцвета политического кино), отчасти временем действия картины. В «Амаркорде» есть отчётливо антифашистские эпизоды (сцена с записью «Интернационала», которая вдруг разносится по городу и приводит в бешенство чернорубашечников).

Интересные факты

Тонино Гуэрра как соавтор

[300x397]
Тонино Гуэрра

Весьма интересен вопрос о степени участия видного итальянского писателя Тонино Гуэрра в создании фильма. Вот как на этот вопрос ответил он сам:

— Меня всегда занимало, кого больше в «Амаркорде»: Феллини или Гуэрры?
— Это неправильный вопрос. Гуэрра — то, что написано на бумаге, а Феллини — это то, что «написано» на полотне экрана.

Эрос Рамаззотти в «Амаркорде»

[500x363]
Эрос Рамаззотти

В сцене игры в снежки снялся девятилетний тогда Эрос Рамаззотти (в ту пору он жил в пригороде Рима, близ киногородка Чинечитта, где происходили съемки).

«Амаркорд» и отечественный прокат

Среди наиболее известных эпизодов картины — сцена в табачной лавке, куда главный герой, юный Титта, входит уже после закрытия в поисках сигаретки. Хозяйка магазина — весьма страстная особа с необъятным бюстом. Обоих охватывает желание. В конце концов распалившаяся торговка буквально суёт парнишке в рот свою грудь, так что тот едва не задыхается. Описанный эпизод в советском прокате был подвергнут крайне неловкому, оставлявшему зрителя в полном недоумении сокращению. По этому поводу Феллини имел беседу с отечественным чиновником от культуры, который призывал маэстро дать разрешение на купюру. «Вас что, смущает её грудь?» — саркастически спросил собеседника Феллини. Другой смутивший советскую цензуру эпизод был вырезан уже полностью. Речь идёт о коллективной мастурбации, которую мальчишки устраивают в старом автомобиле. Возникает эффект, напоминающий работу динамо-машины. Автомобиль весь сотрясается; кажется, он вот-вот тронется с места.

Часть вторая - Маменькины сынки

«Маменькины сынки»… Картина является автобиографическим, и основывается она на переживаниях режиссёра в его молодые годы во время пребывания на родине в Римини. Действие фильма происходит в маленьком городе на берегу Адриатического моря.

Читать далее...

Федерико Феллини 27-07-2011 14:44

Это цитата сообщения Роман_Скрябин Оригинальное сообщение

ЖЗЛ: Федерико Феллини

«Невозможно представить мировое кино без Феллини. И не только потому, что он типично итальянское явление, но и потому, что он оказал огромное влияние на кинематограф всего мира».
Андрей Тарковский, советский кинорежиссёр, сценарист

Персональный сайт Федерико Феллини: www.federicofellini.it

Посмотрев фильмы Федерико Феллини о Римини («Амаркорд», «Маменькины сынки»), а также его «Сладкую жизнь» и «Ночи Кабирии» о Риме и «Казанову» о Венеции, я решил изучить жизнь и творчество этого великого и легендарного режиссёра; частично материал взять из «Википедии» (http://ru.wikipedia.org).

Здесь вы найдёте мои фотографии по Римини, и небольшой рассказ о самом городе: http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post135514487/

Мой пост о фильмах Федерико Феллини: «Амаркорд» и «Маменькины сынки»: http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post135785442/

Федерико Феллини (Federico Fellini) родился 20 января 1920 года в Римини в семье коммивояжера из Гамбеттолы.

[519x370]
Федерико Феллини

Он рос болезненным ребёнком. В детстве Феллини любил устраивать представления: изготавливал маски, разрисовывал кукол, шил костюмы.

Семилетним мальчиком Федерико сбежал с бродячим цирком, но через несколько дней его вернули родителям. Это путешествие оставило в памяти ребенка неизгладимое впечатление, и цирк на долгое время стал для Феллини источником вдохновения.

Образование Федерико получил классическое, закончив монастырскую школу в Фао.

По окончании школы он направился во Флоренцию слушать лекции в университете. В этом городе он провел шесть месяцев, работая корректором и художником в журнале комиксов, в фирме «Фебо» своего приятеля Демоса Боннини. В 1938 году Феллини приехал в Рим. Жил недалеко от вокзала, в меблированных комнатах, соседствуя с торговцами-китайцами, ворами и проститутками. За свою худобу Федерико получил прозвище «Ганди».

С 1938 по 1942 год Феллини публикуется в именитом юмористическом журнале «Марк Аврелий», известном своим антифашизмом. Около семисот его произведений увидели свет, прежде чем ему предложили писать сценарии.

В 1943 году на одном римском радио звучали забавные передачи о жизни влюблённых — Чико и Полины, написанные Федерико Феллини. Вскоре ему предложили показать эти истории на экране, и Феллини взял на себя постановку. Одной из исполнительниц была очаровательная Джульетта Мазина. Она и стала единственной женой Федерико Феллини. Он называл её своим главным источником вдохновения.

[685x647]
Джульетта Мазина - единственная жена Федерико Феллини

Через несколько недель после свадьбы Джульетта забеременела, но из-за случайного падения у неё случился выкидыш. В марте 1945 года у Феллини родился сын, который был назван в честь отца. Но маленький Федерико был очень слабым и через две недели после рождения умер. Больше детей у семьи Феллини не было.

[639x699]
Джульетта Мазина и Федерико Феллини

Когда в Рим вошли союзные войска, Феллини со своим другом торговали в небольшой лавочке шаржами на победителей. Однажды к ним зашёл Роберто Росселлини.

[699x695]
Роберто Росселлини

Он собирался снять короткометражку о доне Морозини — римском священнике, расстрелянном немцами. Феллини расширил тему и вместе с Серджо Амидеи и Роберто Росселлини написал сценарий к фильму «Рим, открытый город».

[496x698]
Постер фильма «Рим, открытый город»

Успех был грандиозный. Фильм положил начало неореализму. Федерико стал известным сценаристом. И он написал ещё несколько сценариев, например, к фильму Роберто Росселлини «Пайза».

В 1950 году Федерико ставит свой первый фильм вместе с Альберто Латтуада под названием «Огни варьете».

[497x699]
«Огни варьете»

Позже он написал сценарий для нового фильма «Белый шейх» (1952), режиссёром которого должен был стать Микеланджело Антониони, но тот отказался снимать по такому сценарию. Поэтому Феллини снял фильм сам.

[513x699]
«Белый шейх»

[481x690]
Микеланджело Читать далее...

Таинственная Эния 27-07-2011 10:09

Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение

Таинственная Эния

Эния, по прошествии десятков лет создания своей музыки, остается загадкой, сохраняет и не открывает свой внутренний мир. Для большинства звезд считается нормой несколько раз вступить в законный брак, ярко осветить эти события в СМИ, вызывать внимание к своей персоне не меньше, чем к своему творчеству, что является частью успешной программы для получения прибыли.

Эния путешествует, рекламирует свои аудиоальбомы, но вы не увидите ее с очередным бойфрендом, законным супругом, не увидите ее в бикини или топлесс на пляже, не увидите ее скандально жестикулирующей.
[736x723]

Эния

Jane Hissey/Джейн Хисси "Old Bear and Friends" 27-07-2011 10:02

Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение

Jane Hissey/Джейн Хисси "Old Bear and Friends"

[показать]

"Old Bear and Friends"

Джейн Хисси родилась в Норидже в 1952 году. Она - британский автор и иллюстратор.
Известна прежде всего своей серией детских книг "Старый Медведь" и "Друзья", которые стали основанием для получившего премию телесериала BAFTA "Старые Истории Медведя".
Джейн изучала дизайн и иллюстрацию в Брайтоне и стала художественным учителем в подготовительном колледже до рождения своего первого ребенка.В настоящее время живет в Восточном Суссексе с мужем Иваном и тремя детьми.
Старый Медведь был подарен ей ее бабушкой, когда она была ребенком. В детстве она любила играть с ним, а затем, тридцать два года спустя, он стал вдохновением для ее первой иллюстрированной книги.
Позже к ее медведю детства присоединились другие мягкие игрушечные характеры, которых она рисует в своих работах.
В своей работе она использует цветные карандаши, которые позволяют ей точно записать текстуры и детали,и сделать очень подробные иллюстрации.Книги Jane Hissey публикуются по всему миру.

[показать]

>>>>>>

Сенатская площадь 22-07-2011 15:20

Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение

Сенатская площадь

[показать]

Сенатская площадь является одной из самых старых площадей Санкт-Петербурга. Она начала формироваться уже в 1704 году, первоначально как часть гласиса при Адмиралтействе. Адмиралтейство задумывалось не только как верфь, но и как крепость. Поэтому вокруг него и понадобилось создать свободное пространство.

[показать]
Вид Сенатской площади

Южную часть будущей Сенатской площади ограничивал Адмиралтейский канал, по которому к верфи сплавляли брёвна.
Когда Адмиралтейство потеряло своё значение как крепость, этот участок гласиса принял значение городской площади.

>>>>>>