Думаю, лучше заранее предупредить всех читающих: на некоторое время мы отойдём от музыкальных миниатюр шутливого характера и «зациклимся». В том смысле, что разберёмся с симфоническими циклами. Точнее, с новым видом музыкального юмора, который появился и проявился у двух совершенно разных композиторов – Сергея Прокофьева и Густава Малера. Итак, поспешим... вместе с Яковом и Сергеем в XX век .
Новый вид – это, в общем-то, хорошо всем знакомая сатира. Каким путём пошли композиторы? Самым обычным, характерным для любого сатирика. Только упражнялись они на музыкальном материале. Взяли знакомую многим музыку – классическую и народную – и, где-то что-то добавив/усилив/приуменьшив/нарочито выделив, получили комический эффект.
Густав Малер - Симфония №1 "Титан" (в редкоисполняемой пятичастной "Гамбургской редакции").
[533x336]
Симфонический оркестр Maggio Musicale Fiorentino.
[531x400]
Дирижер Зубин Мета.
Записано в Концертном зале имени Чайковского (Москва) в 2011 году.
"
Перед премьерами Первой в Гамбурге и Веймаре (июнь 1894 г.) Малер, стремясь облегчить понимание симфонии, опубликовал ее программу, которая должна была служить слушателям ориентиром. "
http://intoclassics.net/news/2009-09-07-8653
Симфония «Титан» в 5-ти частях 2 разделах
I том: «Из дней юности».
1. «Весна без конца»,
2. «Цветник».
3. «На всех парусах».
II том: «Человеческая комедия».
4. «Траурный марш в манере Калло».
5. «Из ада в рай».
Одно из любимых мест Петербурга. Здание, в котором находится Малый зал Филармонии, уютный, очень красивый зал с прекрасной акустикой. Сотни выдающихся концертов здесь услышаны. Могу вспомнить единственный, слышанный мной концерт Рихтера, игравшего второй том ХТК Баха, цикл (4 концерта) песен Мусоргского пел Евгений Нестеренко, концерт квартета имени Аллегри, квартеты Шостаковича и Бородина, многие премьеры Шнитке, Фалика, Тищенко, Слонимского.
Дом Энгельгардта в Санкт-Петербурге по адресу Невский проспект дом 30/16 (по каналу Грибоедова) построен архитекторами
Растрелли Ф. Б. ( 1759-1761) в стиле барокко и перестроен Жако П. П. (1829-1831) в стиле ампир.
[600x224]
В 1759-1761 гг. на угловом участке был возведен двухэтажный дворец в стиле барокко, принадлежавший сначала генералу А. Н. Вильбоа, а затем (с 1766) генерал-фельдмаршалу князю А. М. Голицыну - архитектор Ф. Б. Растрелли.
С 1772 г. по 1789 г. в доме находилась церковь вел. кн. Александра Невского.
В 1799 году дом купил купец-миллионер М. С. Кусовников.
Сразу после покупки дома Голицыных Кусовников передал его своей дочери Ольге Михайловне. Она же в свою очередь первое время сдавала помещения Петербургскому филармоническому обществу. Здесь устраивались симфонические концерты, в программе были Франц Иосиф Гайдн, Людвиг ван Бетховен, Вольфганг Амадей Моцарт. На первом этаже в 1823-1829 годах работала книжная лавка издателя И. В. Сленина. Её посещали А. С. Пушкин, В. А. Жуковский, И. А. Крылов, П. А. Вяземский, К. Ф. Рылеев.
Ольга Михайловна была одной из самых выгодных партий для петербургских женихов. В 1828 году она вышла замуж за барона-миллионера Василия Васильевича Энгельгардта. (1785-1837).
В 1829-1832 годах для семьи Энгельгардт дом перестраивался по проекту П. П. Жако, был надстроен новым этажом. Архитектором был изменён не только фасад, но и планировка особняка. Среди новых помещений особо выделялся концертный зал с прекрасной акустикой. Энгельгардт продолжал устраивать здесь музыкальные вечера и балы-маскарады. Василий Васильевич был известным меценатом, дружил с А. С. Пушкиным, В. А. Жуковским, М. И. Глинкой, П. А. Вяземским, А. И. Тургеневым, не редко посещавшими увеселительные мероприятия в этом доме.
Наследники князя сдали дом французскому антрепренёру И. Лиону. В это время в доме проводятся балы и маскарады, популярные в Петербурге. События драмы М. Ю. Лермонтова «Маскарад» происходят именно в этом доме.
После перестройки здания первое время проводимые здесь маскарады были мало посещаемы. Публика, по всей видимости, всё ещё испытывала страх перед старым запретом властей на подобные мероприятия. Энгельгардту пришлось пригласить на одно из них представителей императорского дома. Маскарад посетил император Николай I со своим братом великим князем Михаилом Павловичем, герцогом Вюртембергским и принцем Альбертом Прусским. После этого визита посещаемость маскарадов резко возросла, а Николай I со своей женой Александрой Фёдоровной ещё не раз посещали этот дом.
[600x450]
Дом Энгельгардта известен как центр музыкальной жизни Петербурга. В этом зале 7 апреля 1824 года состоялась премьера "Торжественной мессы" ( Missa Solemnis) ре мажор, оp. 123 Людвика ван Бетховена. Месса была задумана Бетховеном в 1819 году в связи с назначением эрцгерцога Рудольфа, в отрочестве учившегося у Бетховена, архиепископом Ольмюца. Работа увлекла Бетховена, заставила его много думать над музыкальными и религиозными проблемами и существенно затянулась. Лишь четыре года спустя Бетховен закончил её, посвятив сочинение Рудольфу. Первое исполнение состоялось, по инициативе покровительствовавшего Бетховену князя Николая Голицына.
Настроение сейчас - Светлая грусть
[220x240]
По - моему, нет композитора, не написавшего хоть одного вальса. Недавно мы читали рассказы о вальсах Д.Д.Шостаковича, П.И.Чайковского, слушали прекрасную музыку. Уверена, что у каждого всё же есть один, самый любимый вальс. У меня это - "Грустный вальс" финского композитора Яна Сибелиуса.
Услышала я его в первый раз на концерте в Ленинградской филармонии в конце 60-х годов прошлого века.
Звучали знакомые мелодии вальсов Р.Штрауса, Ф. Шопена, П.И. Чайковского и вдруг объявили неизвестного мне ранее композитора и зазвучала мелодия... С первых же нот я была просто очарована нежной, и действительно грустной, музыкой - оркестр исполнял "Грустный вальс" Яна Сибелиуса. Композитор является национальной гордостью Финляндии, его именем названы улицы, театры, концертные залы страны. В Финлядии проводится Международный конкурс скрипачей имени Сибелиуса и наши музыканты добиваются на нём огромных успехов. Наши замечательные скрипачи - Эдуард Грач, Павел Коган, Сергей Хачатрян, Никита Борисоглебский завоёвывали в разные годы первые премии на конкурсе.
С этого года в Турку будет проводиться хоровой конкурс им. Яна Сибелиуса. Кто же он - Ян Сибелиус? Родился Сибелиус 8 декабря 1865 года в Хямеэнлинне Великого Княжества Финляндия. В семье было трое детей, Ян был средним. Все дети обучались музыке. Сначала Ян учился игре на фортепиано, но затем перешёл на скрипку. По окончании школы, юноша поступил на юридический факультет Императорского Университета в Хельсинки. Карьера юриста мало привлекала его и, вскоре, Ян ушёл из Университета и поступил в Музыкальный институт, где стал лучшим учеником. Сибелиусу выделили стипендию и отправили на стажировку в Берлин, а затем в Вену. Окончив учёбу, Сибелиус возвратился в Хельсинки. Здесь началась его композиторская деятельность. Все произведения Яна Сибелиуса посвящены родной стране и пронизаны национальным колоритом Финляндии. Музыка композитора всегда привлекала к себе и великие дирижёры включали её в свои концерты.
Музыка к драматическим произведениям - излюбленный жанр композитора. "Грустный вальс" был написан к пьесе близкого друга и родственника - брата жены Яна - Арвида Ярнефельта. Название драмы - "Смерть". Содержание пьесы трагично: главный герой Паавали убеждён, что смерти не существует, но на протяжении спектакля теряет всю свою семью и смиряется перед её властью. Вальс написан к первой сцене, где участвуют мать и сын. Мать рассказывает сыну сон, в котором она собирается на бал. Когда сын засыпает, за женщиной приходит Смерть, которую она принимает за своего умершего мужа. Они танцуют вальс. Проснувшийся сын видит, что мать мертва. Грустная история, грустный вальс...
Вальс исполняет Берлинский Филармонический оркестр под управлением дирижёра Курта Зандерлинка.
[показать]
Умер Ян Сибелиус 20 сентября 1957 года.
[516x698]козловский
ИВАН СЕМЕНОВИЧ КОЗЛОВСКИЙ (1900-1993), русский певец (лирический тенор). Родился в селе Марьяновка (Киевская губерния) 11 (24) марта 1900 года. Выходец из крестьянской семьи, Козловский закончил Киевскую учительскую семинарию, а затем там же в 1919 году — музыкально-драматический техникум.
[500x340]Таким Вадим впервые покорил публику
[680x306]Юморное очень позитивное видео)))
[550x387]
Тангейзер: Сегодня замечательному певцу,"золотому баритону", как его называли при его жизни,Муслиму Магомаеву исполнилось бы...70... Большинству он известен, как исполнитель популярных песен. Но М.Магомаев был и профессиональным оперным исполнителем... Послушайте несколько арий ... Ролик совсем не большой... В интернете видео с участием Муслима Магомаева не мало... В т.ч и на его персональном сайте, который в своё время создал он сам... Любил в последние годы жизни, по воспоминаниям его супруги Тамары Синявской, посидеть в интернете, пообщаться с читателями, поклонниками его самобытного таланта...http://www.magomaev.info/
Выдающийся советский, азербайджанский и российский оперный и эстрадный певец (баритон), Народный артист СССР
Родился - 17 августа 1942, Умер - 25 октября 2008.
Неповторимый баритон, высокий артистизм и душевная щедрость Муслима Магомаева покорили не одно поколение слушателей. Диапазон его возможностей необычайно широк – оперы, мюзиклы, неаполитанские песни, вокальные произведения азербайджанских и русских композиторов... С большим успехом Магомаев выступал в опере. Никто не исполнял партию Фигаро Моцарта с таким артистизмом, как он. Он стал известен в 19 лет, после выступления на молодежном фестивале в Хельсинки, а в 31 год удостоен высшей награды – звания народного артиста СССР. На протяжении многих десятилетий певец продолжает оставаться кумиром миллионов, его имя, несомненно, стало своеобразным символом нашего искусства.
Советский и российский композитор (17.08.1939 – 29.01.1999), автор симфонических и хоровых произведений, песен, камерной музыки, музыки к кинофильмам. Лауреат Государственных премий, Народный артист РСФСР (1985). Родился в семье учителей. Отец вскоре после рождения сына погиб на фронте (1942). Жил в селе Перхурьево Кубено-Озерского района Вологодской области, учился в школе в селе Воздвиженье (через дорогу) до 1950 г. Мать была репрессирована, и ребёнок попал в детский дом в Октябрьском районе г. Вологды, учился в средней мужской школе №9, занимался в хоре, играл в оркестре народных инструментов, учился на ф-но под руководством Т.Д. Томашевской и пробовал сочинять. Закончив 7 классов средней школы поступил в Вологодское музыкальное училище на дирижерско-хоровое отделение. В это время в училище работала Государственная экзаменационная комиссия, возглавляемая доцентом Ленинградской консерватории И.М. Белоземцевым, который его прослушал и рекомендовал к поступлению в Ленинградскую Специальную музыкальную школу-десятилетку при консерватории. В 1953 году был принят в эту школу в класс кларнета (педагог М.А. Юшкевич) в 7-й класс и сразу же стал заниматься композицией у С.Я. Вольфензона и игре на ф-но у Е.С. Гугель. В 1958 поступил в консерваторию, которую окончил в 1964 году по специальности музыковеда-фольклориста (руководитель – профессор Ф.А. Рубцов) и по классу композиции профессора О.А. Евлахова. У него же, после окончания консерватории Гаврилин занимался в аспирантуре. С 1964 вел класс композиции в Музыкальном училище при Ленинградской консерватории. С 1965 года – член Союза композиторов. В 1967 году присуждена Государственная премия РСФСР им. Глинки. В 1979 году присвоено звание Заслуженного деятеля искусств РСФСР. В 1985 году присвоено звание Народного артиста РСФСР и присуждена Государственная премия СССР за хоровую симфонию-действо «Перезвоны».
[346x270]
Екатерину Максимову нельзя назвать просто балериной, даже знаменитой, – она в первую очередь актриса. Великолепная актриса, которая парила на пуантах с воздушной легкостью.
Вальс из балета "Спящая красавица"
Йозеф Гайдн – основоположник венского классицизма – направления, пришедшего на смену барокко. Жизнь его еще будет проходить преимущественно при дворе светских правителей, а в творчестве сформируются новые принципы музыки, возникнут новые жанры. Все это сохраняет свое значение и в наше время...
– Но как вас зовут, дитя мое?
– Иосиф.
– Иосиф... а дальше?
– Иосиф Гайдн.
– Непременно запомню ваше имя: если из вас что-нибудь выйдет, я хоть буду знать, почему ваш учитель так неприязненно относился к вам и почему меня так заинтересовал ваш рассказ. Пожалуйста, продолжайте.
Юный Гайдн принялся за свое повествование, а Консуэло, пораженная сходством их судеб – судеб двух бедняков и артистов, внимательно вглядывалась в лицо юноши-певчего. Это худенькое желтоватое лицо необыкновенно оживилось в порыве излияний, голубые глаза сверкали лукавством, шаловливым и добродушным, и все в его манере держать себя и выражаться говорило о недюжинном уме.
(Жорж Санд. «Консуэло»).
Да, одно из действующих лиц дамского приключенческо-романтического (при этом – достаточно глубокого) романа – «венский классик» Йозеф Гайдн. Объединял героев общий учитель – композитор эпохи барокко Николо Порпора, к которому Гайдн нанялся слугой, чтобы чему-нибудь научиться.
Молодые люди могут убедиться на примере моей жизни, что и из ничего получается нечто.
(Й. Гайдн)
Честно говоря, сочетание сыра и свежих огурцов я не уважаю. Но прочитав рецепт из блога Натусика (ссылочка внизу сообщения) и посмотрев фото решилась приготовить. Получилось обалденно вкусно, чем-то напоминает "оливье". Рецептик бюджетный, очень просто и быстро готовится, а результат превосходный.
[700x465]
Этому Счастью еще месяца нет))) все...слова закончились))) я в молчаливом умилении уехала на дачу, всем прекрасных выходных!