Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение
Фантазии Эдварда Роберта Хьюза. Дубль второй
Честно слово, я терпеть ненавижу повторятся. Но просматривая, что из материалов о прерафаэлитах я уже выкладывала, обнаружила, что мой старый пост о Эдварде Роберте Хьюзе более чем куцый. И решила повторится, добавив какую-никакую, но биографию художника, и еще несколько репродукций его работ.
Вот и получился дубль второй.
Эдвард Роберт Хьюз родился 5 ноября 1851 года в лондонском районе Кленкервелл. В семье выходцев из Уэльса он был единственным ребенком. По совету своего дяди художника Артура Хьюза, ставшего его первым наставником, Эдвард поступил в Школу искусств при Королевской Академии.
Увлекшись еще в годы ученичества живописью прерафаэлитов второй волны, особенно Эдварда Берн-Джонса, Хьюз стал членом группы молодых художников, подражавших ему. Кроме него в группу входили Роберт Бейтман, Уолтер Крейн и Эдвард Клиффорд.
Впоследствии Хьюз познакомился с самим Берн-Джонсом, а также с Холманом Хантом, ассистентом которого он был на протяжении многих лет. Уже став известным и зрелым художником и будучи человеком амбициозным, Хьюз помогал Ханту, начавшему к старости терять зрение, писать большие холсты последних лет.
При его непосредственном участии были созданы такие знаменитые работы, как вариант «Светоча мира» для Кафедрального собора Святого Павла и последний вариант картины «Леди Шалотт». Хьюз был близок к семье Ханта, писал портреты его детей. В 1910 году в некрологе на смерть Ханта, опубликованном в “Times”, именно Хьюза назвали “сыном Ханта в искусстве».
В 1870 году Эдвард Хьюз дебютировал на выставке Королевской Академии, где выставлялся регулярно вплоть до 1911 года. В 1891 году он стал членом Королевского общества акварелистов, а с 1901 по 1903 годы занимал должность его вице-президента.
«Дипломной» работой Хьюза стала акварель под странным названием «Ах, что это в гнезде…», изображавшая двух птиц, хлопочущих над телом мертвого юноши, голову и тело которого опутывает тернистый шиповник, что позволяет считать эту работу символистским парафразом знаменитого «Шиповника» Берн-Джонса.
[699x474]Читать далее
Это цитата сообщения Оригинальное сообщение
Влюбленный море. Художник Георгий Дмитриев
[показать]Среди современных отечественных живописцев Георгию Дмитриеву нет равных.
Никто, кроме него, не может воплотить на холсте морскую стихию с мастерством, достойным кисти Айвазовского. Недаром на любой выставке удивленные увиденным зрители стоят, как вкопанные, возле морских пейзажей Георгия Дмитриева. А из желающих приобрести их для собственной коллекции выстраивается очередь.
Надо ли удивляться тому, что многие произведения Георгия Дмитриева находятся в собрании Министерства культуры РФ, в музее города Выкса, в Музее современного искусства в городе Тайбей (Тайвань). Они хранятся в галереях и частных коллекциях Турции, Германии, Дании, США, Англии, Канады, Франции, Японии. При всей несхожести вышеупомянутых стран их объединяет одно; родство с морской стихией. Они граничат с ней территориально; море властно вторгается в их экономику в уклад жизни, оставляя след в истории культуры.
+ 46 Далее >>>>
Автор: Георгий Дмитриев
Источник: http://www.artrussia.ru/russian/artists/artist_s.php?id=520&foa=f
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Красавицы Прекрасной эпохи на картинах Витторио Коркоса (Vittorio Corcos)
Витторио Маттео Коркос (итал. Vittorio Matteo Corcos; 4 октября 1859, Ливорно — 1933, Флоренция) — итальянский художник-портретист.
Витторио Коркос родился в Ливорно 4 октября 1859 года. С 1870 года учился во флорентийской Академии изящных искусств в классе Энрико Полластрини (итал. Enrico Pollastrini. В 1878—1879 жил в Неаполе и работал в студии Доменико Морелли, чьи произведения значительно повлияли на творчество Коркоса. В 1880 году он переехал в Париж, где подписал контракт на 15 лет с художественной галереей Гупил (фр. Goupil). Коркос посвятил своё творчество женским портретам и сценам из повседневной жизни горожан. С 1881 по 1886 он выставлялялся в Салоне. После возвращения в Италию Коркос поселился во Флоренции и женился на Эмме Чабатти (Emma Ciabatti), вдове Ротильяно, которая ввела его в высшее флорентийское общество. Картины Коркоса были хорошо приняты в культурных и аристократических кругах. В 1904 году Коркос приобрел известность в Германии, написав портреты Вильгельма II, императрицы Августы, португальской королевы Амелии, Маргариты Савойской.
Умер Коркос в 1933 году во Флоренции. Работы художника выставлены во многих музеях, в частности, в галерее Уффици и Национальной галерее современного искусства в Риме. Источник
[показать]The New Kitten
Это цитата сообщения кукуруза_кукуруза Оригинальное сообщение
Загадочные происшествия с известными картинами
Загадочные происшествия с известными картинами
[420x283]
Картина Клода Моне «Водяные лилии» — один из шедевров мировой культуры. Интересно, думал ли сам художник, когда рисовал картину, что спустя десятилетия о ней будет идти столь дурная слава? А дело все в том, что за картиной тянется целый шлейф пожаров. Причем первый произошел у самого Моне дома, буквально сразу после окончания работы над картиной. Пожар в мастерской, где находились и «Водяные лилии», удалось быстро потушить, сама картина не пострадала.
В скором времени хозяевами картины стали владельцы увеселительного заведения на Монмартре, и месяц спустя владельцы паковали чемоданы, выезжая из сгоревшего здания кабаре. Кстати, в чемодане была и сама картина – одна из нескольких вещей, которые удалось вынести из охваченного пламенем здания. После этого картину приобрел Оскар Шмитц, меценат, живший в Париже. Ему повезло больше, чем прошлым хозяевам – его дом стоял нетронутым целый год… Через год от дома остался лишь пепел, причем пожар, по свидетельствам очевидцев, начался именно в той комнате, где висела картина Моне. Кстати, полотно опять оказалось среди той толики вещей, которую удалось спасти. И вновь картина перекочевала к новому хозяину. На этот раз не к единоличному владельцу, а в музей — Нью-Йоркский музей современных искусств. И его не обошел пожар – он случился через 4 месяца, на этот раз полотно довольно серьезно пострадало.
Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение
Немного о жизни и творчестве Джона Кольера
[560x700]Мэриан Кольер. Портрет Джона Кольера
Художник родился 27 января 1850 года в семье сэра Роберта Кольера, первого барона Монксуэлла, который был известным и уважаемым судьей, а в свободное время увлекался живописью, и его жены Изабеллы. Джон был младшим сыном, поэтому титул унаследовал его старший брат Роберт.
Джон Кольер поллучил престижное образование в Итоне и Гейдельбергском университете. Поощряемый отцом, он обучался живописи в лондонской Школе Слэйда у Эдварда Пойнтера, позднее – в Париже в мастерской Жана-Поля Лоренса и Мюнхене. Однако чаще всего его упоминают как одного из самых талантливых учеников Альма-Тадемы.
В 1879 году Кольер породнился со знаменитым английским зоологом Томасом Генри Хаксли (за свои яркие выступления в защиту теории Дарвина Хаскли заработал прозвище «Бульдог Дарвина»), женившись на его дочери Мэриан.
Читать далее
Это цитата сообщения ВсякоеРазное Оригинальное сообщение
Мего дневник!!!!!!!!!!!
Карикатуры
Кольца по знаку зодиака
Утренняя зарядка
Варианты праздничного макияжа
ПАРНИ ПРОТИВ ДЕВУШЕК! КТО КОГО???
ОНЛАЙН БИБЛИОТЕКИ 400 ССЫЛОК
20 Самых странных экспериментов в науке
Лучшие фото животных за 2008 год
Годовщины свадеб
Креативные фотоработы Heru Suryoko
Фотограф Jessica Bader - Одинокие деревья...
350 самых смешных статусов ICQ и QIP
Всем детям 60х-80х годов посвящается...
Как прекрасен этот мир..Посмотри!
Происхождение ругательств
Стандартные позы фотомоделей!
Как дневник можно сохранить на компьютере
Кошачьи МУРдРОСТИ)))
Объятия и поцелуи
В помощь начинающим фотографам…
Шпаргалочка по тегам
Акция +1
Достучаться до небес!
Красивые картинки....
Учимся завязывать банты!
Очень красивые фото цветов
Забавные фотографии ))) 43 штуки
Чернобыль-фото из Чернобыля
Коты!!!!!!! Суперовые!)))))))))хддд
Рисунки на асфальте
Цвет глаз и характер человека
Сайты смерти
10 необычных природных явлений
Учимся грамотно вести блог
-=Полезные штуки из бумаги:::=-
Красивые GIF картинки для телефона
Красивые фото кошек)))
Свадебные приметы и поверья
Как выбрать картину в дом
Одумайся, Человек! В руках твоих правды нет!
Цветы жизни, красивые фото детишек
Иероглифы и их значения
Прикольная флешка
25 женских фраз от которых мужчинам хочется плакать
Международный конкурс фотографий
10 заповедей для родителей
Кошачья мозаика
Что нужно знать про пасхальные дни
Цветы и капли
Это цитата сообщения pAlesya Оригинальное сообщение
Моя карта путешествий.
[900x436]Идею взяла у rizanka.
Это цитата сообщения Оригинальное сообщение
E-мое. Все о пищевых добавках класса E.
Много текста >>>
Классификация пищевых добавок:
E100 - E182 — красители
E200 - E280 — консерванты
E300 - E391 — антиокислители, регуляторы кислотности
E400 - E481 — стабилизаторы, эмульгаторы, загустители
E500 - E585 — разные
E600 - E637 — усилители вкуса и аромата
E700 - E899 — запасные номера
E900 - E967 — противопенные, глазирователи, улучшители муки, подсластители
E1100 - E1105 — ферментные препараты
А вот новые данные:
Роспотребнадзор запретил импортировать продукты, содержащие добавки Е 216 и Е 217 - резолюция от 20.01.2005 года. Эксперты Роспотребнадзора считают, что эти добавки могут привести к массовому отравлению людей.
Пищевые добавки Е 216 и Е 217 (бензойная кислота и ее соли) используют при приготовлении шоколада и шоколадных конфет, чипсов, снэков, сухих супов, паштетов, а также вяленых продуктов для продления срока их годности. По мнению ученых, эти добавки относятся к препаратам, вызывающим злокачественные опухоли. Контролировать выполнение запрета должны местные отделения Роспотребнадзора.
Добавки и ароматизаторы не запрещенные к распространению в России: E101 и E101A (В2, рибофлавин) – добавляется в каши, безалкогольные напитки, детское питание и продукты для похудания. Е150 (карамель), E160a (бета-каротин, про-витамин А, ретинол), E160b (аннатто), E234 (низин), E235 (натамицин), E270 (молочная кислота), E300 (витамин С – аскорбиновая кислота), E320 (BHA), E321 (BHT), E322 (лецитин), с E325 по E327 (лактаты), E330 (лимонная кислота), E415 (ксантин), E459 (бета- циклодекстрин), с E460 по E469 (целлюлоза), E470 и Е570 (соли и жирные кислоты), эфиры жирных кислот (E471, E472a&b, E473, E475), E481 (стеароил-2-лактилат натрия) с E620 по E633 (глютаминовая кислота и глютоматы) E953 (изомальтит), E965 (малтинол).
Этот длинный список скучных безликих индексов приведен мною с одной целью. По закону производители пищевых продуктов обязаны указывать индексы добавок. Если вы обнаружите на упаковке (обычно очень мелко написанные индексы вышеуказанных запрещенных добавок), не покупайте продукты. Речь идет о дополнительных рисках здоровью, особенно на фоне загрязненного воздуха, воды, курения и других неблагоприятных экологических факторах.
Все эти добавки применяются сейчас в пищевой промышленности. Многие из пока еще разрешенных веществ попадут через несколько лет в списки запрещенных (когда биохимики, генетики, врачи докажут их опасность для здоровья). У нас часто просто не указывают, что использованы те или иные пищевые добавки, или "изобретают" формулировки типа "аналогично натуральному". На самом деле это может быть любая синтетическая добавка, в том числе из формально запрещенных. Но все-таки: читайте самые мелкие надписи на этикетках и обращайте внимание на индексы и "хитрые" формулировки о добавках.
Желание бизнесменов затратить поменьше, но сбыть побольше своей продукции приводит к тому, что в отдельные продукты могут добавлять вещества, вызывающие привыкание (в некотором смысле наркотики), возбуждающие аппетит и т.д. Эти добавки, конечно, не указывают на этикетках, но они наиболее опасны для здоровья. То, что такие добавки есть в кормах от раскрученных производителей для кошек и собак, известно почти всем их владельцам. Не кормите ежедневно своих питомцев сухим кормом. Разбавляйте их меню традиционной пищей. Помните, что большинство домашних животных сейчас погибает от мочекаменной болезни, вызванной именно такой сухой пищей.
• выбирая продукты, обратите внимание, сколько пищевых добавок указано на этикетке. Учтите, что индекс Е может не указываться явно, а скрываться под словами «разрыхлитель», «ароматизатор», «стабилизатор». Следует покупать те продукты, которые содержат не более трех добавок, для детей эту цифру можно уменьшить до двух;
• не покупайтесь на яркую окраску продуктов: жизнь хороша и без синтетических красителей;
• в съеденном полуфабрикате и выпитом стакане газировке нет особого вреда при условии, что произошло это последний раз в прошлом месяце;
• лакомства, вызывающие сомнения у вас, но обожаемые вашим ребенком, должны превратиться в деликатес, покупаемый по праздникам. Объясните малышу почему – он умница и все поймет. В принципе ему и самому пора учиться читать этикетки.
Вот таблица существующих добавок, запрещенных в России:
|
Усилители вкуса и аромата Е600-Е699
|
Е622-625, Е628 - гуанилаты (глютаминовая кислота и лютоматы, Е629 (гуаниловая кислота), Е632-635(инозиновая кислота and инозинаты), Е640-641 |
|
Пеногасители Е900-Е999
|
Е906, Е908, Е909-911, Е913, Е916-919, Е922-923, Е924b, Е925, Е926, Е929, Е943а, Е923b, Е944-946, Е 951 (Аспартам или нутросвит), Е957 (тауматин), Е959 |
|
Глазирователи, подсластители, разрыхлители, регуляторы кислотности и другие Е1000 и далее |
Е1000, Е1001, Е1503, Е1521 |
Некоторые характеристики других пищевых добавок:
|
опасны |
E110, E123, E127, E129, E150, E151, E173-175, E210, E212, E216-219, E227, E228, E235, E242, E339-341, E400-403, E450-452, E521-523, E541-556, E559, E574-579, E620-625, E900, E912, E951, E954, E965, E967, E999, E1200-1202 |
|
сомнительны |
E102, E104, E120, E122, E124, E141, E150, E161, E173, E180, E241 |
|
канцерогены |
E131, E142, E210-217, E239, E330 |
|
разрушают витамин B12 |
E220 |
|
нарушают деятельность желудочно-кишечного тракта |
E221-226 |
|
нарушают функцию кожи |
E230, E231, E233 |
|
вызывают сыпь |
E311, E312 |
|
содержат много холестерина |
E320, E321 |
|
нарушают пищеварение |
E338, E340, E341, E407, E450, E461-463, E466, E468 |
fupm.fizteh.ru, eda-life.ru
А.Ишков, "Деловой экологический журнал", No 3 2003
Материалы Союза «За химическую Безопасность» Л.Федоров
Некоторые главы из книги Елены Васильевой «Е-мое или спаси себя сам»
Ваш вечный, не кушающий химикаты класса Е ©RadioHeads
Это цитата сообщения Koloshenka Оригинальное сообщение
Натюрморты от Jan van Huysum
(15 апреля 1682, Амстердам — 8 февраля 1749) — нидерландский художник.
Сын Юстуса ван Хёйсума, про которого известно, что он расписывал двери, ширмы и вазы (кое-что из этих росписей сохранилось). Художником был и брат Яна ван Хёйсума.
Писал как пейзажи (виды внушительные руин, гаваней, воображаемых озёр и т. п.), так и, прежде всего, натюрморты с цветами, в изображении которых считался непревзойдённым.
Значительная часть работ ван Хёйсума попала в английские коллекции, преимущественно частные, из мировых же музеев наиболее полное собрание его работ имеется в Лувре.
Сайт
[513x698] [509x699]Это цитата сообщения Бякентус Оригинальное сообщение
Художник George Clare
Недавно наткнулась на совершенно потрясающие картины.Удивительно нежные и в то же время красочные.Немного об авторе этой красоты...
Семейство Кларэ были викторианскими художниками. Семейство состояло из Джорджа (1835 - 1900) и трех сыновей: Давида (1870г.р.),Оливера (1853 - 1927) и Винсента (1855 - 1930), - все, кроме Давида, были художниками. Они были знамениты своими натюрмортами и славились очень точными и детализированными изображениями в написании фруктов и цветов.
Влияние на творчество Джорджа оказали художники Pre-Raphaelite.Среди его современников были Worsey Томас (1829-1875), Джон Шеррин (1819-1896)
и Уильям Халл (1820-1880).
Оба сына Оливер и Винсент переняли манеру письма у отца и стали довольно известными художниками благодаря своим натюрмортам и цветочным картинам.
Vincent Clare.
Итак- Джордж Кларэ:
[показать]Это цитата сообщения Ната_ль_я Оригинальное сообщение
Peder Mork Monsted
| [511x698] Figures Resting In A River Landscape, 1898 |
Это цитата сообщения Ната_ль_я Оригинальное сообщение
Willard Leroy Metcalf
|
Это цитата сообщения Barbarisova Оригинальное сообщение
Всем детям 60х-80х годов посвящается...
В ближайшее время планирую всё это скомпилировать в видео-файл....
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение
Женские образы Киса Ван Донгена
ДОНГЕН, КИС (КОРНЕЛИС) ВАН (Dongen, Kees van) (1877–1968), французский художник, представитель фовизма, мастер типажных женских образов и портретист.
Родился 26 января 1877 в Делфсхавене (Южная Голландия) в семье пивовара. Занимался в роттердамской Академии художеств (1892–1897). Зарабатывал на жизнь, публикуя ироничные, порой эпатажные зарисовки местного порта, злачных мест и притонов в местных газетах «Груне» и «Роттердам ньювсблад». В 1899 обосновался в Париже, примкнув позднее к кружку авангардистов, сформировавшемуся в студии «Bateau-Lavoir» («Лодка-прачечная»). Сотрудничал с парижскими сатирическими журналами («Асьет дю бэр» и др.) и символистским «Ревю бланш». Принял участие в знаменитой выставке фовистов в Осеннем салоне (1905). Был (с 1908) одним из иностранных участников дрезденского объединения «Мост».
Завоевал известность картинами, посвященными «современной женщине», погруженной в мир домашней неги, моды и развлечений. Наиболее значительны ранние полотна (Красная танцовщица, ок. 1907, Эрмитаж, Петербург; Дама в черных перчатках, ок. 1908, Музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Москва; и др.), где обобщенные фигуры и лица натурщиц и дам полусвета намечены броскими цветовыми акцентами и ритмами, впечатляющими не столько «эпатажностью», сколько мощным живописным новаторством, имевшим большой резонанс в искусстве Европы, в том числе России. Часто обращался к мотивам мюзик-холла и цирка, писал также яркие и красочные портреты (Д.-А.Канвейлер, 1907, музей Пти-Пале, Женева) и пейзажи.
С 1910-х годов делил время между Парижем и Лазурным берегом. В межвоенный период стиль ван Донгена значительно изменился, превратившись в своего рода «авангардный салон» или усредненный вариант «ар деко», где доминировали большие заказные портреты или символические картины, полные великосветского, иной раз почти китчевого шика (Танго с архангелом, 1930, Музей изящных искусств, Ницца). Не раз выступал как иллюстратор книг (в том числе эпопеи М.Пруста В поисках утраченного времени, 1947). В 1949 художник окончательно переселился на юг.
Умер ван Донген в Монте-Карло 28 мая 1968.
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%BE%D0%BD%D0...D0%B5%D1%81_%D0%B2%D0%B0%D0%BD
http://www.krugosvet.ru/articles/93/1009302/1009302a1.htm
Portrait of a Woman, ca. 1903
[484x699]Читать далее
Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Уличная магия Джулиана Бивера (Julian Beever)
Объемные рисунки мелом на тротуаре.
Это цитата сообщения ПоваренокСПоварешкой Оригинальное сообщение
Через неделю начинаем печь Куличи!
Радостная, праздничная выпечка!
И волнительная - ну кто из хозяюшек не переживает - получится ли, не опадет ли куличик, пропечется ли...
И все равно приятные переживания и хлопоты)))
А вот этот кулич может приготовить даже начинающая хозяйка - он не требует особых хлопот. Потому так и называется...
КУЛИЧ БЕЗ ХЛОПОТ
[350x468]А вот и другие рецепты куличей (пасок)
КЛАССИЧЕСКИЙ КУЛИЧ (ПАСКА) И ГЛАЗУРЬ
ЗАВАРНОЙ КУЛИЧ ПО СТАРИННОМУ РЕЦЕПТУ
КУЛИЧ МИНДАЛЬНЫЙ ВОЗДУШНЫЙ
КУЛИЧИ ИЗ ХОЛОДИЛЬНИКА
КУЛИЧИКИ ДЕТСКИЕ
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Юон Константин Федорович
ЮОН Константин Федорович (12.10.1875 - 11.04.1958).
Оптимистическая тональность является органической составляющей большинства творений Константина Федоровича Юона — настоящего академика лирического пейзажа. Да и как его полотнам не быть «светлыми», если творческая судьба художника сложилась вполне благополучно?
Еще во время обучения в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1892—1898) и мастерской В.А. Серова (1898—1899) его студенческие работы были популярны и охотно раскупались любителями прекрасного. Столь ранний успех дал молодому К. Юону финансовую независимость и возможность во время путешествий по Европе ознакомиться с работами лучших западноевропейских мастеров. Несомненно, что техника импрессионистов повлияла на молодого художника, хотя не настолько, чтобы приглушить его внутренние устремления и внешний стиль. Широта художественных интересов позволяла К. Юону добиваться впечатляющих результатов в портрете, в оформлении театральных спектаклей, в графике и даже в искусствоведении. Все же русский пейзаж, населенный жизнелюбивыми россиянами, — главная тема его холстов: "Зима. Ростов Великий" (1906), "Мельница. Октябрь. Лигачево" (1913), "Конец зимы. Полдень. Лигачево" (1929).
Не поступился принципами К.Ф. Юон и в советское время, когда он совмещал практическую работу с успешной преподавательской деятельностью.
Энциклопедия живописи и графики
[показать]
Купола и ласточки. 1921
далее...
В восемнадцать мне казалось – старость
Это в тридцать, даже в двадцать девять!
В тридцать поняла, как заблуждалась.
Выводов таких не стоит делать.
Но уж в пятьдесят, я знала точно,
Стану старой – это непременно.
Ведь вокруг, ну просто, как нарочно,
Было множество таких примеров!
Оказалось, в пятьдесят мне было
Только тридцать пять, по ощущеньям.
И в Египте, местные, в порыве
Мне вослед кричали с восхищеньем.
Я, наверное, не стану старой,
Ведь душа состариться не может.
Даже пусть прабабушкою стану,
Буду чувствовать себя моложе.
Чем другие, даже в двадцать восемь.
Так, что старость там за горизонтом.
Пусть в календаре моём и осень
Я в нее не верю – мне комфортно!
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Левитан Исаак Ильич
Я люблю пейзажи Левитана:
В них осталась жить его душа.
Вот – чистейшей зелени поляна,
Я стою пред нею, чуть дыша.
Ничего вокруг не замечаю,
Вижу лишь околицу и лес,
И в закат навстречу им шагаю,
Растворившись в золоте небес.
***
Золотом объятые берёзы,
Пруд заглох в дремотной тишине,
От восторга набегают слёзы,
Всё до боли так знакомо мне.
© Copyright: Вера Логовская, 2008
[показать]
Дуб. 1880
[показать]