Я могу еще сделать два-три шага
И не упасть я иду издалека
В руках я держу свою жизнь
Слабость и грусть вперемешку
Дано ли мне будет найти
Мой долгожданный облик
На побережьях лица обрести
День и открытую силу
Жаркую жажду жизни.
Это цитата сообщения Alcasar_1474 Оригинальное сообщение
Монастырь Босоногих Королей. Часть I.
WiaceslaffЗнаете, Славочка, если быть откровенной, то я очень люблю такие вопросы, для ответа на которые надо написать, пусть маленький, но отдельный пост. Это, наверно, единственное, что может как-то построить меня и организовать мое рабочее время на выкраивание минутки для дневника. Ибо мне, замученной родными казематами, самое сложное, зачастую, именно сесть. Но не могу же я не ответить Славочке. Вот такими побудительными вопросами у меня отличаетесь Вы и Леди Агнесса Сорель 
ASorel, за что я вам совершенно искренне очень благодарна. Думаю, не нужно писать, что я буду безмерно рада всем, кто захочет присоединиться к нашей теплой кампании.)))
Итак, монастырь де лас дескальсас реалес. Мадрид.
Я люблю человеческий голос.
Одинокий человеческий голос,
Измученный любовью
И вознесенный над гибельной землею.
Голос должен высвободится
Из гармонии мира
И хора природы
Ради своей одинокой ноты.
Закружилась листва золотая
В розоватой воде на пруду,
Словно бабочек легкая стая
С замираньем летит на звезду.
Я сегодня влюблен в этот вечер,
Близок сердцу желтеющий дол.
Отрок-ветер по самые плечи
Заголил на березке подол.
И в душе и в долине прохлада,
Синий сумрак как стадо овец,
За калиткою смолкшего сада
Прозвенит и замрет бубенец.
Я еще никогда бережливо
Так не слушал разумную плоть,
Хорошо бы, как ветками ива,
Опрокинуться в розовость вод.
Хорошо бы, на стог улыбаясь,
Мордой месяца сено жевать...
Где ты, где, моя тихая радость,
Все любя, ничего не желать?
Отговорила роща золотая
Березовым, веселым языком,
И журавли, печально пролетая,
Уж не жалеют больше ни о ком.
Кого жалеть? Ведь каждый в мире странник —
Пройдет, зайдет и вновь оставит дом.
О всех ушедших грезит конопляник
С широким месяцем над голубым прудом.
Стою один среди равнины голой,
А журавлей относит ветер в даль,
Я полон дум о юности веселой,
Но ничего в прошедшем мне не жаль.
Не жаль мне лет, растраченных напрасно,
Не жаль души сиреневую цветь.
В саду горит костер рябины красной,
Но никого не может он согреть.
Не обгорят рябиновые кисти,
От желтизны не пропадет трава,
Как дерево роняет тихо листья,
Так я роняю грустные слова.
И если время, ветром разметая,
Сгребет их все в один ненужный ком...
Скажите так... что роща золотая
Отговорила милым языком.
Тихо в чаще можжевеля по обрыву.
Осень — рыжая кобыла — чешет гривы.
Над речным покровом берегов
Слышен синий лязг ее подков.
Схимник-ветер шагом осторожным
Мнет листву по выступам дорожным
И целует на рябиновом кусту
Язвы красные незримому Христу.
Материалы всзяты с сайта http://www.bibliogid.ru/bookshelf/little/tih/rasskazki4
Коваль Ю. и Маврина Т. Рассказы.
БАБОЧКА
Рядом с нашим домом лежит старое, трухлявое бревно.
После обеда вышел я посидеть на бревне, а на нём — бабочка.
Я остановился в стороне, а бабочка вдруг перелетела на край — дескать, присаживайся, на нас-то двоих места хватит.
[237x285]Я осторожно присел с нею рядом.
Бабочка взмахнула крыльями и снова распластала их, прижимаясь к бревну, нагретому солнцем.
— Тут неплохо, — ответил ей я, — тепло.
Бабочка помахала одним крылом, потом другим, потом и двумя сразу.
— Вдвоем веселей, — согласился я.
Говорить было вроде больше не о чем.
Был тёплый осенний день. Я глядел на лес, в котором летали между сосен чужие бабочки, а моя глядела в небо своими огромными глазами, нарисованными на крыльях.
Так мы и сидели рядом до самого заката.
Последняя молния разрубила тучу сабельным ударом — хлынули на землю влажные от дождя солнечные лучи, а навстречу им взлетел с поля жаворонок и так звонко запел, что в небе отозвалась ему семиструнная радуга.
На обороте рисунка художница Татьяна Маврина написала слова старинной народной песни:
Во лузях Расцвели цветы лазоревые Пошли духи малиновые |
[250x285]Есть на свете лошадь, у которой нету имени.
Зато у неё есть чёрные ушки.
Вот если бы у неё не было этих ушек, имя ей, конечно, придумали бы. А тут никто не стал ломать себе голову. Все звали её просто — Чёрные Ушки.
Эти два слова — Чёрные Ушки — долго говорить, но никто не пытался их сократить, никто не называл лошадь Черноушка или Чернушка. Всегда полностью, всегда с уважением — Чёрные Ушки.
Почему-то лошадь эту в деревне очень уважали.
Предложишь ей кусок сахару — она никогда не станет его хватать да жевать да хрумкать. Она задумается немного, посмотрит вдаль, глянет и на солнце, понюхает твое ухо и снова задумается. И только потом возьмёт кусок сахару, а может, и не возьмёт, отойдёт в сторонку, помахивая хвостом.
С этой лошадью я не был близко знаком, только издалека кланялся. Я вообще-то с Тучкой дружил.
Но вот как-то раз провалился я под лёд, простудился и слёг. Лежу я у Орехьевны на печке и ничего не понимаю, только слышу — люди сговариваются меня в больницу везти.
— Не поеду в больницу! — кричу. — Хочу орехов греческих!
Такой у меня дурацкий бред был про орехи.
В деревне, конечно, орехов греческих не достать, повезли меня в больницу. Положили в сани, и тут я увидел, что в сани запряжена лошадь, и понял, что это — Чёрные Ушки. Засмеялся я, что это — Чёрные Ушки, обрадовался, что мы теперь друзья.
А жар у меня страшный, такой жар, что снег кругом тает. А температура во всю длину градусника.
Лежу под тулупом и не вижу ничего, ничего не понимаю. Только снег вижу вокруг, только метель — и мелькают в снегу и в метели верные чёрные ушки.
Плавает по синим волнам океана Адмирал.
То пристанет он к острову Шиповник, а то к полуострову Иван-чай. Багряные ордена горят на адмиральских крыльях.
Когда мимо меня проплывает Адмирал, я почтительно отхожу в сторону и снимаю шапку.
Покачиваясь на волнах, уплывает Адмирал в дальние луговые страны, а я иду за ним следом. Пешком.
Дойду до острова Шиповник, добреду до полуострова Иван-чай.
Куст
Кот Баюн как образ русского национального космоса
http://art.1september.ru/articlef.php?ID=200601015
Жить в двух мирах — в мире сказочном и реальном… Видеть неброский пейзаж среднерусской полосы в волшебной свежести первозданных красок… так, чтобы лес стоял стеной… так, чтобы туча всю землю поила… так, чтобы солнце сияло желтым всевидящем глазом в хрустальном тереме зимних берез… мягкая грудь земли — до самого края мира… дерево — в небо… дорога — в сказку… А там сидит кот — вроде среди тех же берез, таких легких и весенних, хвост у него тоже торчит, что та же береза… нет, это не хвост, это все же береза — так обрадовалась весеннему солнцу, что торчит радостным хвостом мартовского кота, а наш кот хвост перед собой положил, он не мартовский и мартовским быть не может, он — кот сказочный, и положено ему хвост класть поперек дороги, чтобы никому ни пройти ни проехать, не заглянув в его глаза. А глаза у него зеленые, как трава, шерсть — черная, как ночь, грудка — белая, как белый день, шерсть на бачках — золотом солнца полыхает, да вот оно, солнце, у него на макушке между ушами прилегло на минутку, погреться и песенку послушать…
Да нет же, такого не бывает… А у Татьяны Алексеевны Мавриной бывает. Дружит она с этим котом, и он с ней дружит. «Ложусь спать на горах, кладу шесть сказок в головах: одна разговаривает, другая спрашивает, третья звенит, четвертая шумит, пятая смеется, шестая плачет», — говаривала она, да лукавила: не в сказках дело, а в том, кто их сказывает на сон грядущий, — в коте. Необычный это кот, вы сами это поняли. Да, как все коты, очень разборчивый и привередливый, редко с кем дружбу водит. Все в основном с поэтами — с Александром Сергеевичем Пушкиным, с вещим Бояном — родственники они ему.
«Вещий Боян, внук Велеса» — не только тезка Коту Баюну, а вроде бы даже внук. Помните, как у него все хорошо получалось, когда «хотел кому песнь воспеть, то растекался мыслию по древу, серым волком по земле, сизым орлом под облаками». Ну просто вылитый дедушка в молодости! Стоило Велесу украсть у Перуна невесту или небесных коров, как бог грозы тут как тут с молнией наперевес: отдай, мол, невесту! Так что приходилось прятаться: то камнем черным оборачиваться, то черным змеем, то козлом, то собакой, а бывало и черным котом. Черным котом лучше всего спрятаться получалось — забежишь в дом и свернешься клубочком на печке. А люди охочи песенку или сказку там послушать, особенно младенцы и старики, их в дремоту клонит, а я им сны навеваю — дети вырастут, сказки вспомнят, а старики — сны детства. (Научное обоснование родства Кота Баюна, певца Бояна и Велеса, бога подземного мира, плодоносящих сил земли, царства смерти, покровителя скота и поэтов смотри в труде Б.А. Рыбакова «Язычество древних славян». М., 1994.)
Мифы и боги давно ушли в прошлое, но не таков Кот Баюн, чтобы сдаваться. Он поселился в сказке, в «тридесятом царстве», на самом краю света. Сидит на столбе, ось мира охраняет и бает — дремоту на непрошенных пришельцев навевает. Много было охотников до мудрости древнего бога Кота Баюна. Что только ни придумывали: за три версты от тридесятого царства три колпака надевали, клещами запасались, железным, медным и оловянным прутами, и все это, чтобы кота наземь совлечь и подчинить себе, — не давала покоя сказочным героям и людям бесконечность загадки отечественного кота, ну а просторов для тридевятого царства на Руси всегда хватало (см. подробнее народные заговоры и «Энциклопедию символов, знаков, эмблем». М., 2005)
Другое дело коты заграничные, они хорошо пристроились. Кот в сапогах у Ш. Перро съел людоеда и на всю оставшуюся вечность обеспечил себя мягкой постелью, едой и полным бездельем. У Чеширского Кота в сказке Л. Кэрролла
СЛЕПОТА и ПАМЯТЬ
До того как люди начали рисовать, была тьма. Когда они перестанут рисовать, тоже будет тьма. С помощью красок, таланта и любви мы напоминаем, что Аллах повелел нам смотреть и видеть. Помнить - это знать увиденное. Знать - это помнить увиденное. Видеть - это знать , не вспоминая. Получается, что рисовать - это значит вспоминать тьму. Великие мастера любили рисовать, они знали, что все на свете появилось из тьмы, и стремились вернуться во тьму Аллаха. Не имеющий памяти не помнит ни Аллаха, ни его тьму. Все великие мастера в своих работах посредством красок ищут ту глубокую тьму вне времени. Я расскажу вам истории, чтобы вы поняли, что это значит: ...."
Дальше идут три замечательных истории, которые я , может быть,найду время отксерить, и здесь разместить.
А это заключение второй истории, которое мне очень нравиться:
"...просто я, старый и слепой художник, знаю, что Аллах создавал мир таким, каким его хотел бы увидеть умный семилетний ребенок. Аллах создавал мир так, чтобы сначала его можно было видеть. А потом дал нам слова, чтобы мы могли поделиться увиденным, но мы из этих слов сделали истории и считали, что рисунок существует как дополнение к этим историям. Хотя на самом деле рисовать - это значит искать Аллаха и видеть вселенную такой, какой видел он. "
Тициан - это одна из самых гармоничных планет вселенной "Ренессанс".
Планета, куда еще не проник Рим со своими непреложными законами красоты. Поэтому здесь можно изображать все не по законам красоты, а по законам сердца. Так и рисуют старые мастера, слушая свое сердце. И самые лучшие их работы это всегда тайное послание о любви к миру и его создателю.
Каким ветром меня сюда занесло? Это произошло может случайно, а может и нет. ОДНАЖДЫ, ВДРУГ, мне прямо в глаза заглянула душа этой планеты и предложила сыграть вместе на парной флейте. Всё - как на этой картине.
Возможно, лучше всего было бы не просыпаться никогда и оставаться одним из тех спящих райским сном младенцев. А если уж твои глаза открыты, если ты еще жив и твоя голова не превратилась в голый череп, что покоиться в ладонях старца :), какой восторг встретить этот взгляд ... Я уже готова забыть про свою одинокую флейту, как и юноша уже забыл про свою, которую он держит в правой руке, и сыграть консонансом с душой планеты "Тициан" :) ...
Это флейта doice - самая нежная по звучанию из всего флейтового семейства, и именно этот инструмент использовался повсеместно во времена Тициана в двойном варианте, наподобие древнегреческого двойного авлоса.
Девушка только что играла на двух флейтах, а теперь - пауза.
И эта пауза - гениальна. Кто услышал эту паузу - тому уже предлагают флейту doice, того уже приглашают посетить планету "Тициан".
А это просто путеводитель по картине (для тех, кто смотрит, а не слушает):
Детство символизируется здесь фигурками двух спящих малышей, вероятно, мальчика и девочки, которые в зрелом возрасте превратятся в пару влюбленных, но должны будут умереть, что символизирует древний старец на заднем плане, рассматривающий два черепа. Двое влюбленных - они смотрят друг другу прямо в глаза - символизируют кульминацию жизни. Девушка держит две флейты и, вероятно, только что играла на них.
Вазари так описывал картину:
"Вернувшись затем в Венецию, Тициан написал для тестя из Кастель Болоньезе картину маслом на полотне, изобразив обнаженного пастуха и поселянку, предлагающую ему парную флейту, чтобы он на ней сыграл; все это - на фоне прекраснейшего пейзажа" .
А теперь про самую удивительнуя деталь этой картины.
Она очень важная. Знаменитый биограф ее даже пропустил в своем описании.
У юноши уже имеется своя флейта - он держит ее в правой руке. Через мгновение он выпустит ее из рук , и все-таки сыграет дуэтом с милой девушкой. Но это - уже другая история.
Ах, Венеция! Венеция! Венеция! В этих звуках я слышу шум и музыку праздника, на котором происходят чудеса, как на картине Веронезе "Брак в Кане" . Обычная стена волшебно оживает, и уже века здесь не кончается праздник, обычная вода, освященная духом Христа, превращается в божественное вино. И это все возможно благодаря чуду творчества удивительных венецианских мастеров.
Вот они - эти гении природы, по воле которых участником этого праздника может стать каждый.
Музыкант в красном - это Тициан. Он исполняет ведущую партию на басовой виоле. Себя и Тинторетто, Веронезе изобразил с теноровыми виолами и Якопо Бассано с сопрановой виолой.
Я дам вам радость, мой друг,
и поведу вас туда, куда стремится ваша надежда:
пока я жива, я не покину вас;
даже когда я умру, моя душа сохранит о вас память
Мастер Женских Полуфигур (Неизвестный нидерландский живописец). МУЗЫКАНТШИ. Эрмитаж
Стихотворный текст на картине:
Jouissance vous donneray
Моn Amy et vous maineray
La ou pretend votre esperance
Vivunte ne vous
laissaray Encore quund morte seray
L'esprit en uuru souveiumce
Я дам вам радость, мой друг,
и поведу вас туда, куда стремится ваша надежда:
пока я жива, я не покину вас;
даже когда я умру, моя душа сохранит о вас память
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
Неординарность творчества Мещанова подстать самой его жизни. Андрей мог бы блистать и в других областях. Сначала – отличная учеба в школе и Баумановском институте (ушел после первого курса, поняв, что это не его стезя), 3 года океанологического факультета ЛГМИ (после чего была армия), спорт, ставший профессией (он – тренер дзю-до в детской спортшколе), преподавание ИЗО в школе, работа художником реставратором, потом – фермер, аквалангист, парашютист… Все это было в его жизни. Но главное, что исподволь звало к себе всегда, до поры хранилось где-то в подсознании. Стремление «красить холсты», как он выражается, проявлялось как бы невзначай, но в конце концов властно заявило о себе. После армии Андрей не вернулся в ЛГМИ (в Ленинград), а поступил в Московское училище Памяти 1905 года, которое в 90-году окончил с отличием. Затем реставрировал роспись в церкви на Соловках, занимался лаковой миниатюрой, что, кстати, давало неплохой доход. Однако душа человека не всегда бывает в ладу с доходом, и в 94-м Андрей натянул первый холст….
Март
[показать]Огромное количество работ Тициана находиться в Мадриде.
Вот сайт Museo del Prado
Чтобы отыскались картины Тициана на этом сайте, надо ввести в строку поиска titian.
Иллюстрации на сайте отменного качества!
Картины Тициана в таком количестве оказались в Мадриде благодаря Филиппу ||.
Это тот самый Филипп, который был ярым поклонником Босха. Картина "7 смертных грехов" Босха висела в его спальне.
Тициан много раз был в Испании. В 1532 он познакомился с Карлом V Испанским (папочка Филиппа ||) и работал по его заказам более двадцати лет.
Почему он так часто наведывается в Испанию, и откладывает посещение Рима - место поклонения всех художников того времени?
".... В 1520 кардинал Бембо, с которого он уже писал портрет, и который был в то время секретарем папы Льва X, пригласил его в Рим, с тем чтобы он увидел Рим, Рафаэля из Урбино и других, Тициан так долго мешкал и откладывал это дело со дня на день, что после того, как Лев и Рафаэль в 1520 году скончались, он так и не собрался..."
Только в 1546 Тициан, вызванный кардиналом Фарнезе, отправился в Рим. Тогда ему было 66 лет.
А вот и "красавчик" Филипп ||. Это уже поздний Тициан. Боже мой ! Не картина, а рентген души!
Продолжение . Начало
Немного зарубок.
Это все из Джорджо Вазари(http://www.staratel.com/pictures/tician/biogr.htm)
...Тициан родился в Кадоре,... в пяти милях от подножия Альп в 1480 году в семье Вечелли, одной из самых знатных в этой местности..
...достигнув десятилетнего возраста и обладая прекрасными способностями и живым умом, он был отправлен в Венецию к своему дяде,гражданину,
пользовавшемуся там уважением... В Венеции дядя помещает его к знаменитому в то время живописцу Джан Беллино.
..живописцы этой страны, поскольку они не изучали античности, имели обыкновение часто, вернее, всегда, все, что изображали, срисовывать с натуры, причем, однако, в сухой, резкой и вымученной манере, то и Тициан в эту пору усвоил себе те же приемы...
...Однако, когда позднее, около 1507 года, появился Джорджоне из Кастельфранко , Тициан, будучи не всецело удовлетворен такими приемами письма, стал придавать своим вещам больше мягкости и выпуклости в хорошей манере...
...Тем не менее он продолжал еще дальше искать способ изображения живых и природных вещей и воспроизводить их, как только мог лучше, при помощи цвета и пятен резкого или мягкого тона, так, как он это видел в природе, не пользуясь предварительным рисунком, ибо он считал непреложным, что писать прямо краской, без всяких подготовительных эскизов на бумаге, есть истинный и лучший способ работы, и что это и является истинным рисунком...
А вот это-то для меня самое интересное:
Тициан не пользовался "...предварительным рисунком, ибо он считал непреложным, что писать прямо краской, без всяких подготовительных эскизов на бумаге, есть истинный и лучший способ работы, и что это и является истинным рисунком."
Вазари считал такой способ работы ошибочным:
"...он не замечал, что рисунок необходим всякому, кто хочет хорошо распределить составные части и упорядочить композицию, и что нужно предварительно испробовать на бумаге разные
Опять Тициан. "Органист и Венера".
Когда я показала эту картину своей 18-ей дочери, я конечно, не имела никаких иллюзий по поводу реплик моей дочурки. "О боже, что за жиры. Убери немедленно, меня сейчас стошнит! "
Мне просто хотелось убедиться в том, что я уже не могу смотреть на эту картину как моя дочь, как я сама в ее возрасте.
А сейчас она меня манит уйти за видимый горизонт, нырнуть в это золотое облако. Надо только следовать знакам, повсюду расставленным Тицианом.
Орган - инструмент возвышенной души, способной в одном аккорде слить в гармонии миллионны звуков, бесконечная в постижении природа - Женщина, Венера, Любовь, все, без чего жизнь, творчество художника невозможно. Вот так просто, откровенно. Смотри и понимай в меру своей испорченности искусством. Я имею в виду любителей модерна и гламура. Похоже, они редко смотрят на себя в зеркало. Но несомненно, есть в этой картине какая-та загадка, тайна. Не думаю, что эта картина была просто написана для спальной комнаты. Нет, нет и нет.
Я думаю что Тициан согласился бы с Черчиллем:
«Я думаю, что это возвышенное чувство наблюдения за Природой — одна из главных радостей, которую доставляют мне мои попытки живописи»
[ Уинстон ЧЕРЧИЛЛЬ "Живопись как времяпрепровождение" ]
[450x332]
Наверное, вчера, я неслучайно в книжном магазине наткнулась на книгу Дмитрия Медведева "Черчиль: Частная жизнь." 2008 года издания. Почему-то хотелось полистать эту книгу.
Открываю наугад, как повезет, - стр.280:
"До того как я попробовал рисовать, я и понятия не имел, сколько может рассказать пейзаж. Его краски стали для меня более насыщенными, более важными и более различимыми. Я стал замечать, что, прогуливаясь, уже инстинктивно обращаю внимание на расцветку листа, отражения в лужах, сказочно-пурпурные очертания гор, совершенные формы зимних веток, дымчатое очертание далекого горизонта. Я и так обращал на все эти вещи внимание, но теперь они приобрели для меня новый смысл. Мой ум, ведомый интересом и фантазией, стал улавливать впечатления от гораздо более мелких деталей. И каждое такое впечатление несло свое удовольствие и пользу."
Обыденность - рай и подарок, и чудо:
Шумела вода и гремела посуда,
Вели разговор, шелестели газетой...
Творился уклад, до сих пор не воспетый.
Уклад, бытиё и соборное действо,
Рутина отнюдь не святого семейства.
Возможно ль такое: все целы и в сборе,
И в полном покое житейское море.
Лариса Миллер