Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
В своём блоге:я слушаю сейчас Anne-Sophie Mutter plays Johannes Brahms Violin Sonata Nº 2
Серия сообщений "Любимая классика":
Часть 1 - Любимая классика: Фредерик Кемпф даёт мастер-класс
Часть 2 - Два одноимённых музыкальных шедевра..."Франческа да Римини" :симфоническая фантазия П.И.Чайковского и опера С.В.Рахманинова
...
Часть 30 - «Так судьба стучится в дверь». Бетховен - Симфония № 5
Часть 31 - Партитуры не горят...Г.Холст "Планеты"
Часть 32 - В своём блоге:я слушаю сейчас Anne-Sophie Mutter plays Johannes Brahms Violin Sonata Nº 2
Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
В своём блоге:я слушаю сейчас Сонату для скрипки и ф-но N7 Л.В.Бетховена(Максим Венгеров)
Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
Луиджи Боккерини "Рукописи не горят"...Знаменитый итальянский композитор родился 19 февраля 1743 года
Серия сообщений "Любимая классика":
Часть 1 - Любимая классика: Фредерик Кемпф даёт мастер-класс
Часть 2 - Два одноимённых музыкальных шедевра..."Франческа да Римини" :симфоническая фантазия П.И.Чайковского и опера С.В.Рахманинова
...
Часть 27 - С.В.Рахманинов:д/ф из серии "Гении" А.Кончаловского
Часть 28 - С.В.Рахманинов:"Всенощная"
Часть 29 - Луиджи Боккерини "Рукописи не горят"...Знаменитый итальянский композитор родился 19 февраля 1743 года
Часть 30 - «Так судьба стучится в дверь». Бетховен - Симфония № 5
Название
Научно латинское название Leontopodium происходит от греч. λέων (leon) — «лев» и ποδεών (podion) — «лапка», поскольку внешний вид соцветия этого растения напоминает львиную лапу.
В центре соцветия эдельвейса действительно есть шарики, напоминающие подушечки на лапе льва. Сходство усиливается и тем, что лепестки эдельвейса – как будто меховые. Они покрыты мельчайшими белыми волосками. Исследуя «мех» эдельвейса, ученые узнали, что тончайшие волоски полностью поглощают ультрафиолет и таким образом защищают нежные лепестки эдельвейса от ожогов горячего горного солнца.
Русское родовое название Эдельвейс — транслитерация с нем. Edelweiß, от нем. edel — «благородный» и weiß — «белый».
Узкие листья снизу ворсистые, что предохраняет растения от излишнего испарения влаги; сверху листья серебристые.
Белые звездочки эдельвейса растут высоко в горах – почти у самого неба. Чтобы взобраться к эдельвейсу по отвесным скалам, порой требуется отвага. В образе эдельвейса воплотилась вся романтика горных восхождений. И не только.
О романтическом цветке многие регионы слагают свои собственные легенды. Для разных народов горный эдельвейс означает одно и тоже: любовь, преданность, отвагу.
Самая распространенная легенда: эдельвейс попросила некая несговорчивая принцесса. Только за того, кто раздобудет редкий цветок, согласилась бы она выйти замуж. Многочисленные претенденты пустились в горы – но эдельвейс был так же неприступен, как сама принцесса. Кто-то погиб, разбившись на отвесных скалах кто-то вернулся ни с чем, кто-то испугался. Только спустя годы нашелся юноша, сорвавший цветок. Ему сопутствовала небывалая удача в его рискованном походе. Наконец-то сказала «да» обрадованная принцесса. Но, усмехается легенда, юноша не согласился. Ведь капризная красавица стала к тому времени старухой. А юноша, добывая цветок, вместе с ним обрел на долгие годы везение и храбрость.
С тех пор многие юноши стремятся подарить своей возлюбленной цветок эдельвейса как знак своего высокого чувства. Или по крайней мере – украшение в форме цветка, потому что эдельвейс теперь охраняют не только неприступные скалы, его запрещено срывать во многих странах.
Поэтому, чтобы полюбоваться необыкновенным цветком, действительно нужно подняться высоко в горы.
Эдельвейс издавна и по настоящее время принадлежит к любимым цветоводами растениям для альпинариев.Он для многих стал символом гор. Цветок эдельвейса упоминается в ряде сказочных легенд как образ труднодоступности, любви и удачи.
Это цитата сообщения Дивный_сад Оригинальное сообщение
Янтарь. История и мифы
[700x535]Янтарь - это ископаемая окаменевшая смола древних вымерших хвойных деревьев, сохранившая в прибрежных песчанистых осадках чистоту, прозрачность и яркую окраску. Сосна, из живицы которой образовался янтарь по-латыни называется «пинус сукцинифера». Отсюда и янтарь получил название - сукцинит.
Единственное в мире промышленное предприятие по добыче янтаря (открытым способом в карьерах сильной водяной струёй размывают янтареносную т. н. «голубую землю») находится в посёлке Янтарном Калининградской области России. Залежи янтаря в Калининградской области составляют не менее 90 % от мировых.
Встречается янтарь на Сицилии (там его называют симетитом), в Румынии (румэнит), Мьянме (бирмит), Канаде, в некоторых местах Атлантического побережья США, Доминиканской Республике, на Украине (Ровненская область), в незначительном количестве на побережье прибалтийских стран.
Самый древний способ добычи янтаря очень прост: выброшенные морем куски самоцвета собирали на морском побережье. Так и в наше время собирают янтарь местные жители на берегу Балтийского моря.
Название янтаря - «ambre» - заимствовано римлянами из арабского языка. Арабы считали янтарь затвердевшей росой, упавшей с небес. После трансформации в amber слово вошло во многие современные романские и англо-саксонские языки.
В Германии янтарь называли bernstein - от Brennenstein («бернштейн» - горячий камень): он легко воспламеняется и горит красивым пламенем, издавая приятный аромат. В русском и других славянских языках за янтарем сохранилось старое славянское название - «янтарь», возникшее, очевидно, от литовского наименования самоцвета gintaras. Сходно с ним и латышское название янтаря - «дзинтарс".
На Древней Руси янтарь назывался илектр или Илектрон (от др.-греч. ἤλεκτρον, «янтарь»). В азбуковниках илектр описывается как «камень зело честен, един от драгих камней тако именуем, златовиден вкупе и сребровиден». Может быть, горючесть янтаря или илектра послужила поводом к появлению мифического «бел горюч камень Алатырь».
В древнерусский язык слово «янтарь» (в форме «ентарь») пришло в начале XVI века (упоминается в летописи 1562 г.). «Старо-русское, следовательно, славянское обозначение — Gentator, отсюда идёт литовское — Gintaras и русское — янтарь». На Украине янтарь называли «горiлий камінь», или «бурштин» (от нем. brennenstein).
Греки называли янтарь электроном или электриумом - по названию звезды из семейства Плеяд в созвездии Тельца. По внешнему виду янтарь такой же лучистый и теплый, как и звезда Электра.
Сведения о янтаре можно обнаружить в самых ранних литературных источниках. В «Одиссее» Гомера (VIII век до н.э.) янтарь упоминается трижды. Описывая убранство комнат царя Менелая, Гомер называет наряду с золотом, серебром и слоновой костью и электрон (янтарь). Заметим, что в те далекие времена в Греции еще ничего не знали о драгоценных камнях.
За 600 лет до н.э. знаменитый древнегреческий философ Фалес из Милета сообщал о свойстве янтаря притягивать мелкие тела после нагревания. Образно сказал о янтаре известный литовский поэт Э. Межелайтис: «Мы... смотрим на огонек янтаря и видим контуры архитектурных сооружений... А иногда народные умельцы вытачивают в куске янтаря свой сон, свою песню. Будто города на дне морском, будто миры. залитые потоком солнца».
Самый крупный в мире кусок янтаря - 12 кг - нашли на побережье Балтийского моря. За всю историю добычи янтаря учтено до десяти кусков тяжелее 5 кг. Прозрачность - ценнейшее свойство янтаря, обусловленное его способностью пропускать световые лучи. Янтари такого вида более всего пригодны для создания скульптурной миниатюры.
В древности янтарь ценили выше драгоценных камней. Финикийские купцы пускались за янтарем в длительные путешествия, которые стали и первыми торговыми дорогами янтаря. Балтийский янтарь украсил корону египетского фараона Тутанхамона.
В античном Риме больше всего в цене был золотистый прозрачный янтарь, менее ценным считался красноватый прозрачный. Белый и костяной янтари не слишком ценились, их использовали для курений. Плиний Старший упоминает в своих трудах, что в императорском Риме аристократы почитали янтарь столь высоко, что изображение человека, созданное из него, любого размера, превосходило по своей цене живого человека.
Янтарь ценили не за его художественные качества, а за приписываемые ему таинственные свойства. На мусульманском Востоке наряду с прозрачными и желтыми кусками высоко ценились облачные разновидности.
В Китае и Японии отдавали предпочтение красноватым и прозрачным сортам. В наше время самоцвет лучшего качества должен иметь, лимонно-желтый цвет по
Это цитата сообщения sunsan Оригинальное сообщение
Как размещать музыку в сообщении с помощью разных плееров...
О том, как вставлять в сообщение музыку с двумя кнопками 'Слушать' и 'Скачать' можно почитать в моем более раннем сообщении http://www.liveinternet.ru/users/sunsan/post151567944/ . Тут важно только помнить, что файл вставляемый со своего компа в сообщение на ЛиРу должен иметь расширение .mp3 и размер не более 8 Mb.
Вот так выглядит код такого плеера.
[mр3=httр://img1.livеintеrnеt.ru/imаgеs/аttаch/c/2//3847/3847132_michеlе.mр3]
  |
___________________________________________________________________________________________________________
Теперь о том как вставить эту музыку без кнопки 'Скачать' с другим видом плеера.
Желтым цветом в коде показана прямая ссылка на этот аудиофайл, который в данном случае хранится на музыкальном сервере ЛиРу. В следующих примерах мы используем ту же ссылку, хотя можно брать другую прямую ссылку, на аудиофайл, который вы желаете поместить в плеер с другого сайта. В конце я покажу пример плеера, использующего ссылку с другого сайта.
И так, рассмотрим несколько видов, использующихся на ЛиРу плееров, о некоторых их которых писал 
Legionary.
Предположим, что мы хотим, чтобы наш плеер выглядел таким образом:
код такого плеера должен выглядеть следующим образом
заметьте, что прямая ссылка на тот файл, который мы хотим прослушать (то, что было выделено желтым цветом), должен помещаться в этом коде между file= и &backcolor , т.е. вот так
окончательно играющий плеер, который будет размещен в вашем сообщении, будет выглядеть вот так. Можете нажать здесь на кнопку проигрывания файла и насладиться музыкой.
______________________________________________________________________________________________________
аналогично, следует помещать прямую ссылку на аудиофайл в другие виды плееров, помещаемые ниже. Только здесь, ссылка httр://img1.livеintеrnеt.ru/imаgеs/аttаch/c/2//3847/3847132_michеlе.mр3 помещается между file= и &skin
Это цитата сообщения Gostevoj Оригинальное сообщение
И.С. Бах. "Шутка".
Глубоко неправы те, кто считает музыку И.С. Баха скучной, это далеко не так. В изобразительном искусстве зритель напрямую соприкасается с произведением художника. В музыке общение слушателя с произведением композитора всегда осуществляется через посредника - исполнителя, который играет важную роль, он решает, как правильно донести произведение до слушателя. И вот тут, иногда бывает "прокол": при плохом исполнении музыка становится скучной, причем, не только музыка Баха, но и любая другая. В рузультате мы вместо мелодии слышим что-то напоминающее монотонные упражнения.
Если говорить о Бахе, не как о композиторе, а как о человеке, думаю, он не был человеком скучным. Посмотрите ОЧЕНЬ ВНИМАТЕЛЬНО на картинку, вам не кажется, что Бах улыбается вам? В подтверждение того факта, что Бах не был скучным человеком, давайте немного поговорим сегодня о его "Шутке". Послушайте ее и скажите, разве скучный человек мог бы сочинить такое произведение?
Тем, кто не в курсе, о какой "Шутке" идет речь, поясню. "Шутка" И.С. Баха (Badinerie) - на самом деле, отрывок из оркестровой сюиты №2.
Послушайте и посмотрите еще на один вариант исполнения "Шутки" Баха с замечательными иллюстрациями Скотта Густафсона.
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Один из красивейших скрипичных концертов Дж.Б. Виотти
Виотти Джованни Баттиста
12 мая 1753 года - 3 марта 1824 года
Сегодня трудно представить, какой невероятной славой пользовался Виотти при жизни. С его именем связана целая эпоха в развитии мирового скрипичного искусства. По Виотти, своеобразному эталону, сверяли и оценивали игру многих известных скрипачей.
Будучи итальянцем, Виотти возглавил французскую классическую скрипичную школу, оказав влияние и на развитие французского виолончельного искусства.
Джованни-Баттиста Виотти родился 12 мая 1753 года в местечке Фонтанетто, близ Крешентино Пьемонтского округа. Первые уроки музыки сын получил у отца-кузнеца, умевшего играть на валторне. Музыкальные способности мальчика обнаружились еще в восьмилетнем возрасте. Джованни стал самостоятельно учиться играть на скрипке, которую отец купил ему на ярмарке.
В 1766 году юный музыкант направился в Турин. Некто флейтист Павиа представил его епископу Стромбийскому. Епископ помог Виотти, пристроив его к одному маркизу, искавшему «компаньона по учению» для своего сына. Маркиз же направил Виотти для обучения к прославленному Пуньяни.
Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
В своём блоге: я слушаю сейчас "Прощальную"(N45) симфонию Й.Гайдна
Тангейзер: Решил сделать перерыв в рахманиновской неделе,которая затянулась уже более чем на две...) Предлагаю одну из чудеснейших симфоний Й.Гайдна...Прощальную или 45-ую...Нашёл на каком то милом школьном сайте вот этот замечательный текст...)
[459x306]
Слушаем,читаем,вспоминаем творчество Й.Гайдна - весёлого композитора...)
Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение
Маленькие крысы в Opera Garnier in Paris.
Маленьких танцоров в Опера Гарнье в Париже называют petits rats (маленькие крысы).
В 2013 году школа танца Парижской Оперы будет отмечать триста лет.
Три века, в течении которых старая школа танцев в западном мире имеет международную репутацию превосходства!
Конечно, этот уровень требуется дисциплины ада.
Трудный путь, который не щадит ни физически, ни морально, который требует невероятной выносливости, иногда может показаться,что даже на грани человеческих сил.
И тем не менее по всему миру очень много желающих попасть в престижную школу танцев, и маленькие танцоры борются за это право ,не жалея сил.
[показать]Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение
СКОМОРОХИ
[показать] [показать]Они - на базарах, на княжьих пирах,
На игрищах тон задавали,
Играя на гуслях, волынках, гудках,
На ярмарках люд потешали.
Хоть бубен - не меч, а сурна - не копье,
Но кто же из смертных не знает,
Как песня уставшему силы дает,
Как музыка дух поднимает!
Беспечное племя веселых бродяг,
Рожденное духом свободы,
Не нужно им было ни славы, ни благ,
Довольно любви всенародной.
[показать]Михаил Николаевич Щрилев - Cкоморохи
СКОМОРОХИ, странствующие актеры Древней Руси – певцы, острословы, музыканты, исполнители сценок, дрессировщики, акробаты. Их развернутую характеристику дает В.Даль:
«Скоморох, скоморошка, музыкант, дудочник, чудочник, волынщик, гусляр, промышляющий пляской с песнями, шутками и фокусами, актер, комедиант, потешник, медвежатник, ломака, шут».
>>>>>>
[показать]Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение
История фигурного катания
[показать] [показать]Фигурное катание наверное самый красивый и завораживающий вид спорта зимней олимпийской программы. В мире очень много поклонников фигурного катания. История фигурного катания очень давняя, но ее стоит знать всем поклонникам этого вида спорта.
[показать]Charles Edouard Boutibonne (1816-1897)
Историки заглядывают в очень далекое прошлое, чтобы найти истоки фигурного катания. Самые древние коньки были обнаружены на берегу Южного Буга, недалеко от Одессы, датированные периодом бронзового века. Такие коньки, по всей видимости, изготавливались из фаланги передних ног лошадей. Подобные костяные коньки были найдены при археологических раскопках на территории многих стран Европы. Конечно, обладатели костяных коньков не могли заложить основы будущего фигурного катания. Для этого должны были появиться совсем другие коньки — из железа.
>>>>>>
[показать]Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Роберт Шуман. «Отзвуки театра»
Человек большой и светлой души, мечтатель и выдумщик, очень любивший людей — взрослых и детей, — таким предстает в своей музыке Роберт Шуман — великий немецкий композитор-романтик. Шумана можно сравнить с хорошо знакомым вам сказочником Хансом Кристианом Андерсеном. Оба они обращались к самому лучшему в людях: к их способности замечать красоту и добро, видеть чудесное и необыкновенное в полевом цветке, в шелесте леса, прислушиваться к тайному голосу человеческого сердца. Шуман много писал о детях и для детей. Его фортепианные пьесы, входящие в «Альбом для юношества» (1848), раскрывают мир детских забав, радостей и огорчений, рисуют картинки окружающей жизни. Например, взволнованные «Отзвуки театра»
Отзвуки театра
| |
Это цитата сообщения Gostevoj Оригинальное сообщение
"Итальянский концерт" И.С. Баха.
Попробую продолжить тему И.С. Баха, начатую тут. Буду касаться только отдельных его произведений, которые полюбились мне. Сегодня я выбрал его "Итальянский концерт".
И.С. Бах был очень плодовит. Это касается и его потомства (по некоторым данным у него было 20, а то и больше детей) и его произвдений (им было написано свыше 1000 музыкальных произведений). Про количество детей я умолчу, только вдумайтесь в эту цифру - 1000 произведений. Именно, произведений, а не чего-то иного.
Итальянский концерт BWV 971 (BWV - каталог работ Баха) был опубликован в 1735 году. Он написан для клавира (струнных клавишных инструментов) , исполняется в настоящее время как на клавесине. так и на фортепиано. Причем, именно И.С. Бах считается создателем жанра концерта клавирной музыки. Подробный анализ произведения не входит в мои планы, серьезный анализ "Итальянского концерта" приводится на сайте.
Что касается ассоциаций, возникающих при прослушивании концерта, то нужно понимать, что ассоциации - дело субъективное, у каждого слушателя они отличаются, так и должно быть.
У меня, например, первая часть ассоциируется с движением по дворцу, где стены увешаны картинами, много позолоты, лакеи открывают двери и т.п. Вторая часть - Andante - остановка в одном из залов, созерцание картин, размышление. Третья часть - Presto - внезапно открываются двери в соседний, главный зал, который полон народа, идет торжественный прием, глаза разбегаются от увиденного. Ветерок, образовашийся из-за открытой двери тоже несет одну из музыкальных тем.
Как и в предыдущем посту о Бахе, сегодня его произведения прозвучат в исполнении Гленна Гульда. Чем отличается исполнение Гульда от других? Мне кажется, что в его исполнении каждая нота входит в состав музыкальной фразы, то есть, нет нот "висящих в воздухе". Слушая сейчас "Итальянский концерт" в его исполнении я открыл для себя много новых музыкальных фраз, баховских "ручейков".
На первом клипе можно увидеть документальные кадры записи "Итальянского концерта" Гленном Гульдом.
Редкие документальные кадры. Гленн Гульд записывает в студии "Итальянский концерт".
Это цитата сообщения Gostevoj Оригинальное сообщение
"Хорошо темперированный клавир" И.С. Баха.
"Хорошо темперированный клавир"- очень известное произведение Иоганна Себастьяна Баха. Большинство произведений Баха относится к полифонии, многоголосию. Попробую, если удастся, популярно объяснить что это такое. Если что-то будет не совсем правильно, буду рад, если меня поправят.
Есть какая-то музыкальная тема (мелодия), но она не единственная, есть и другие темы (мелодии). Темы могут изменяться, переходить из одной к другой. Для музыканта, исполняющего многоголосное произведение нужно найти эти темы (мелодии), выделить их в процессе исполнения, что само по себе не просто. Представьте себе, нажимаешь одновременно на несколько клавиш, но только одна из них относится к теме, ее-то и нужно выделить по силе звука, а остальные звуки при этом как-бы оттенить. Мелодия продолжается, тема переходит на другую клавишу, остальные звуки тоже меняют свое положение. Таким образом мелодии текут как ручейки. Бах в переводе с немецкого языка означает "ручей", и в этом большой смысл. И.С. Бах является является непревзойденным мастером полифонии.
Не знаю, доступно ли я поясняю все эти процессы. Думаю, ясно одно: исполнение многоголосной музыки, или полифонии - сложный процесс.
"Хорошо темперированный клавир" или ХТК - это цикл произведений, состоящий из двух томов, в каждом из которых по 24 прелюдии и фуги. Прелюдии и фуги написаны во всех тонах и полутонах. Цикл начинает прелюдией и фугой До-мажор, затем идет прелюдия и фуга До-минор. Вслед за ними идет прелюдия и фуга До-диез мажор и т. д. И.С. Бах написал их таким образом не случайно. Дело в том, что во времена Баха настройка инструментов была не всегда такой, как сейчас. Получалось так, что при другой системе настройки некоторые произведения звучали фальшиво. Работая над ХТК Бах хотел показать, что при системе настройки, подобной той, что мы пользуемся сегодня, звучание произведения будут равноценным в разных тональностях, никакой фальши при этом не будет.
Естественно, не все прелюдии и фуги имеют одинаковую техническую сложность, С некоторыми справляются ученики ДМШ, но, как правило, исполнять прелюдии и фуги из ХТК начинают в музучилище. Есть на YouTube клипы, где дети исполняют прелюдии и фуги ХТК. Не могу сказать, что все подобные исполнения плохи, но Бах требует не просто исполнения, он требует понимания со стороны исполнителя.
Прозведения ХТК исполняются и на клавесине и на фортепиано. Что лучше звучит? Вопрос не простой, но не самый важный. Важнее будет то, кто исполняет произведение. Прелюдии и фуги ХТК И.С. Баха исполняли и исполняют самые лучшие пианисты. Конечно, чтобы понять разницу в исполнении, нужно много слушать. Без навыков это сделать непросто. Хотя, слушая эти произведения, если вы улавливаете те самые темы (мелодии) или ручейки, как они текут, перетекают, вы уже на правильном пути и возможно скоро, вы не будете пугаться от имени Баха, а будете считать его своим, называя на наш манер Иоганном Себастьяновичем Бахом. Бавает и такое, что какое-то исполнение вы примете за эталон, а потом услышите еще лучшее. Так произошло и со мной. Вначале мне нравилось только клавесинное исполнение. Затем лучшим исполнителем ХТК я стал считать Святослава Рихтера. Где-то около года назад услышал по радио передачу о Гленне Гульде (Glenn Gould) и с тех пор его исполнение ХТК я считаю эталоном. Бах был главным композитором, произведения которого исполнял Гленн Гульд. У него нестандартное исполнение Баха, возможно в этом и кроется один из секретов его исполнения.
Невозможно рассказать о всем цикле, она мне не по плечу, и такой задачи я и не ставил.
Послушайте две первые прелюдии и фуги из первого тома ХТК Иоганна Себастьяна Баха в исполнении Гленна Гульда. Они мои любимые, как и их исполнитель. Ксатати, я их тоже играл, но мои достижения были гораздо скромнее.
Это цитата сообщения Надоело_искать Оригинальное сообщение
В гостях у картин
[699x526]СКРИПИЧНЫЙ КЛЮЧ
Милые нашему сердцу слушатели, здравствуйте! Сегодня у меня есть волшебный колокольчик, а вот какой транспорт понесет нас во времени, я не знаю. Говорят, вы знаете. Может быть, вы мне поможете? (Ответ из зала : «Ковер-самолет») Ну, если так, то я звоню в колокольчик , и мы в пути.
Лейтмотив - Испанский Танец из кф " Овод"
| |
Это цитата сообщения Надоело_искать Оригинальное сообщение
Щелкунчик
Это готовый исправленный вариант
Новогодний подарок. Мой сценарий на тему балета Чайковского "Щелкункик" Предназначен для учащихся младших классов школы. Наши ребятишки были довольны . Буду рада, если кому-то ещё пригодится. В личку могу выслать полный комп лект (сценарий, презентация, музыка, видео)
Финальный вальс
| |
Вы любите сказочные истории? И я люблю. Люблю, когда действие захватывает так, что не помнишь, где находишься. У каждого есть своя любимая сказка. И у меня она есть тоже.(показать книжку) Мне её рассказывала бабушка, а ей – её бабушка. И только совсем недавно я узнала, что эта сказка необыкновенная. Не потому, что есть в ней злая колдунья и прекрасный принц — они встречаются и в других сказках. И не потому, что текут здесь Апельсиновые ручьи и Лимонадные реки, зеленеют Цукатные рощи и высятся Конфетные города, а с героями происходят разные превращения — и в других сказках много чудес.
Необыкновенная эта сказка потому, что она музыкальная. И рассказывать ее будет Музыка. Музыка расскажет удивительную историю Щелкунчика и Мари.
Написал эту музыку замечательный русский композитор Петр Ильич Чайковский.
[700x544]/Каким веселым было Рождество!
Каким огнем сверкали праздничные свечи!
Подарки, сладости и елки волшебство –
Мари была счастливой в этот вечер!
Это цитата сообщения Джэй_Ю Оригинальное сообщение
...100% sweet :)
Руки, иголка, шерсть :)
Ну просто невозможно милые зверюшата от Надежды Мичеевой из Санкт-Петербурга.
[700x466]
[700x466]
[700x466]