[257x64] 

О, женщина, дитя, привыкшее играть...

[700x528]

 * * *
О, женщина, дитя, привыкшее играть
И взором нежных глаз, и лаской поцелуя,
Я должен бы тебя всем сердцем презирать,
А я тебя люблю, волнуясь и тоскуя!
Люблю и рвусь к тебе, прощаю и люблю,
Живу одной тобой в моих терзаньях страстных,
Для прихоти твоей я душу погублю,
Все, все возьми себе - за взгляд очей прекрасных,
За слово лживое, что истины нежней,
За сладкую тоску восторженных мучений!
Ты, море странных снов, и звуков, и огней!
Ты, друг и вечный враг! Злой дух и добрый гений!

[257x64]

Концерт для кошки с оркестром

Пятилетняя кошка из Филадельфии выступила в роли солиста,
исполнив первую композицию литовского дирижера Миндаугаса
Пиекайтиса под названием CATcerto в сопровождении камерного
оркестра из Клайпеды.

Нора стала частой участницей телевизионных ток-шоу, о ней снят видеофильм, написаны две книги, у Норы есть свой веб-сайт и блог. Хозяева делают на Норе неплохой бизнес: уже вышло три календаря, кружки, открытки, футболки и постеры.

Семья Александер взяла Нору котенком из приюта для животных. Музыкальный талант Норы обнаружился, когда ей было 2 года. Однажды Бетси и ее муж услышали, как кто-то нажимал на клавишу пианино. Каково же было их изумление, когда они обнаружили в музыкальной комнате свою кошку, спокойно сидящую на табурете у пианино и извлекающую из инструмента ноту "фа".

По словам Бетси, любимый композитор Норы – Бах. Стоит только Бетси или ее студенткам заиграть любое произведение Баха, как кошка со всех ног мчится к пианино, чтобы аккомпанировать на втором инструменте. Также Нора любит музыку Бетховена, особенно его "Оду к радости".

Нора явно получает удовольствие, извлекая звуки из фортепиано.
Уникальная кошка принадлежит преподавателю Бетси Александер и ее
мужу художнику-фотографу Бернеллу Йоу. Они живут в доме, где
обитают еще пять кошек: Габби, Maкс, Ренни, Миро и Клара.

Источник http://www.forum-grad.ru/forum650/thread62565.html

[показать]

Фильм снят по мотивам драмы А. Н. Островского «Бесприданница». Действие разворачивается в провинциальном городке Бряхимове, стоящем на берегу Волги. Харита Игнатьевна Огудалова (Алиса Фрейндлих) — обедневшая дворянка, вдова с тремя дочерьми. В отсутствие средств, она всё-таки держит открытый дом, не без оснований расчитывая, что общество красивых и музыкальных барышень привлечет холостых мужчин, которые женятся по любви на бесприданницах. Двух старших дочерей ей удаётся выдать замуж, осталась младшая, Лариса (Лариса Гузеева). За ней ухаживает барин, богач и пароходчик, Сергей Сергеевич Паратов (Никита Михалков), который, очевидно, влюблён в девушку. Лариса также безумно влюбляется в красавца Паратова, но именно тогда, когда, по мнению Огудаловых и всех их знакомых, Паратов должен сделать предложение, Сергей Сергеевич спешно уезжает из города — спасать своё состояние.

Лариса глубоко переживает отъезд Паратова, тем более что Сергей Сергеевич не успел с ней проститься и объяснить его причины. Харита Игнатьевна продолжает устраивать вечера в надежде найти мужа для Ларисы. На девушку засматривается богатейший купец города Кнуров, но он женат, и, хотя Харита Игнатьевна и использует его интерес к дочери для получения дорогих подарков, в качестве мужа Кнуров не рассматривается. Другой ухажёр, молодой коммерсант Вожеватов, пока не может себе позволить жениться на бесприданнице. Ещё один поклонник девушки — чиновник Юлий Капитонович Карандышев (Андрей Мягков), почтовый служащий, но он слишком жалок, беден, лишён положения в обществе, болезненно самолюбив и абсолютно не интересен Ларисе. Тем не менее, когда в доме Огудаловых арестовывают где-то найденного Харитой Игнатьевной очередного «перспективного» кандидата в женихи — тот оказывается не московским банкиром, а сбежавшим с деньгами банка кассиром, — Лариса, уставшая от карусели кавалеров и игр матери по поиску «партии», страдая от разбитого Паратовым сердца, решает выйти замуж за Карандышева, у которого пусть одно достоинство, но дорогое — он её любит. Начинается подготовка к свадьбе, в ходе которой Карандышев несколько раз обнаруживает свой мелочный и честолюбивый нрав. Однако Лариса не меняет своего решения и, не скрывая от жениха, что она не любит его, тверда в намерении выйти замуж за Юлия Капитоновича. Но неожиданно в город возвращается Паратов на своём пароходе «Ласточка».

Встретившись с Кнуровым и Вожеватовым, Паратов объявляет им, что он намерен вынужденно жениться на богатой невесте, чтобы спасти остатки своего состояния, а также продать своё пароходство Вожеватову. От них он узнает, что Лариса выходит замуж. Тем временем Карандышев устраивает званый обед, на который приглашены и Кнуров, и Вожеватов, а в итоге и Паратов. Карандышев, ошалев от собственной значимости, которую он, по его мнению, приобрёл, сделавшись женихом Ларисы, вдрызг напивается (при активном содействии гостей, смеющихся над ним). Лариса же позволяет Паратову увлечь себя на ночной банкет на пароход «Ласточка» с цыганами и шампанским. Но утром он признается ей, что обручён и не может жениться на Ларисе. Кнуров и Вожеватов, пользуясь «удобным случаем», разыгрывают  Ларису в орлянку. Выиграв, Кнуров предлагает девушке стать его содержанкой, причём размер предложенного содержания заставил бы замолчать даже самых злых порицателей чужой нравственности, однако потрясенная Лариса отмалчивается. На пароходе появляется Карандышев, который, осознав, что над ним посмеялись, а его невесту увезли, за ночь на лодке догнал «Ласточку». Он бросается к Ларисе и предъявляет на неё свои права. Лариса отвергает и Карандышева, он слишком жалок для неё. «Я слишком дорога для вас. Если быть чьей-то вещью, то дорогой».  Карандышев в отчаянии стреляет в Ларису из пистолета. Умирая, она благодарит за этот выстрел.

[показать]

Романсы из к/ф исполняет Пономарёва, Валентина Дмитриевна

Любовь - волшебная страна 

(А. Петров — Э.

Вангелис ( род. 29 марта 1943, Волос) — известный греческий композитор, один из первых исполнителей электронной музыки, автор саундтреков ко многим известным фильмам.

Полное имя Эва́нгелос Одиссе́ас Папатанаси́у, (Evangelos Odyssey Papathanassiou). В качестве творческого псевдонима, понятного англоязычной публике, он выбрал сокращенную версию своего первого имени — Вангелис (Vangelis).

[показать]

La Petite Fille De La Mer

[показать]

Aquatic Dance

[показать]

Fields of Coral

[показать]

Songs of the Seas

[показать]

Chariots of Fire

[показать]

Валентин Гафт - Романс

[460x497]

Манит безоблачная даль
Небесной синевой,
Кружится снегопада вальс
Над белой головой.
И замолкает все вокруг,
Приходит тишина,
День угасает за окном,
И снова не до сна.

Я вспоминаю о тебе,
И в этот зимний час
Наперекор своей судьбе
Я думаю о нас.

Метель звала меня с собой
В неведомую высь,
Ах, мне бы крылья за спиной,
И к звездам унестись.
Паря свободно в небесах,
Увидеть с высоты
Свою любовь в твоих глазах.
Прекрасней нет мечты:

С небес упасть к твоим ногам
Раскаянья дождем,
И теплым ветром обласкать,
И успокоить сном.
Согреть бы милые уста
Дыханием любви.
Я долго жил, но не устал -
Ты только позови.

Из дневника sunsan

[700x678]

1. Творчество
Бывает так: какая-то истома;
В ушах не умолкает бой часов;
Вдали раскат стихающего грома.
Неузнанных и пленных голосов
Мне чудятся и жалобы и стоны,
Сужается какой-то тайный круг,
Но в этой бездне шепотов и звонов
Встает один, все победивший звук.
Так вкруг него непоправимо тихо,
Что слышно, как в лесу растет трава,
Как по земле идет с котомкой лихо...
Но вот уже послышались слова
И легких рифм сигнальные звоночки, -
Тогда я начинаю понимать,
И просто продиктованные строчки
Ложатся в белоснежную тетрадь.

[показать]

Бывают путешествия, которые оставляют след навсегда. Потом, глядя на отснятые самим фотографии, возвращаешься к увиденному и даже перестаешь верить, что ты это сам видел и сам снимал. Наверное, подобные ощущения бывают не только у меня. Спасибо фотографиям, которые помогают восстановить, хотя бы частично, такие незабываемые моменты.
Недавно я вернулся из небольшого путешествия. Конечно, сделал много фотографий. Вот, несколько из них, которые можно отнести к незабываемым для меня. Итак, в гостях у журавушек...

[640x427]

[640x427]

[640x427]

Балет - как он есть. Потрясающие фотографии Марка Олича
 

[показать]

Марк Олич —  петербуржец, ему 37 лет. Он хорошо знает театр, называет его сказкой. Его фотографические серии "Театральные зарисовки" и "Закулисье" — о грустной сказке, воздушном и волшебном действе — балете. У Марка удивительный взгляд на это искусство, он показывает не только красоту, но и тяжелый труд людей, преданных танцу.

Восхищаюсь тонкостью и проникновенностью фотографий Марка Олича и предлагаю вам тоже взглянуть на некоторые его работы. То, что запечатлено на них, как правило, мы не видим из зрительного зала...

Балет Кармен-сюита - музыка Жоржа Бизе и Родиона Щедрина
[показать]

[показать]

(«Что за песни»)

В низенькой светёлке

Во поле берёза стояла

Ивушки

«Очи чёрные» — советско-итальянский художественный фильм 1987 года, снятый по мотивам произведения А. П. Чехова «Дама с собачкой».

[показать]

Герой фильма итальянец Романо (Марчелло Мастроянни) в молодости женился по любви на богатой однокурснице, переехав жить к ней в огромное родовое поместье. За годы супружеской жизни его творческая натура (архитектор по образованию, шутник и изобретатель по характеру) стала чахнуть в отсутствии необходимости ко всякому духовному устремлению, тогда как любовь ослабела, осталась лишь привычка. Поэтому время от времени, когда жизнь дома становится слишком утомительной, Романо едет на курорт, где отдыхая и принимая оздоровительные процедуры, заводит любовные романы.

Однажды в одну из таких своих «оздоровительных» поездок главный герой знакомится с застенчивой русской женщиной по имени Анна (Елена Сафонова), в которую сразу влюбляется. Анна отвечает ему взаимностью и между ними вспыхивает любовь. Разрываясь между долгом и чувством, замужняя Анна, не попрощавшись с Романо, уезжает домой, оставив ему лишь прощальное письмо, написанное на незнакомом ему русском языке (при том, что сама Анна свободно владеет итальянским). Романо решает последовать за ней и добиваться руки своей новой возлюбленной.

Проявив немалую артистичность и изобретательность, чтобы получить визу на поездку в Россию (прикинувшись, например, предпринимателем, желающим открыть в России завод по производству небьющегося стекла), Романо получает возможность отправиться за своей возлюбленной. После долгого путешествия из Петербурга герой, наконец, находит Анну в городе Сысоев и узнаёт о том, что она состоит в браке с известным в городе крупным чиновником (Иннокентий Смоктуновский). Анна едва ли не лишается чувств, когда встречается с Романо в Сысоеве.

Романо узнает, что Анна по-прежнему его любит. Ослеплённый счастьем герой обещает ей по приезде в Италию немедленно развестись и вернуться за ней в Россию, чтобы жениться и забрать с собой в Европу. По возвращении домой оказывается, что его жена-аристократка переживает настоящий кризис — её семья обанкротилась. Чувство долга, смешанное с ностальгическим воспоминанием о счастливой молодости, удерживает Романо в Италии рядом с женой. Спустя время герой забывает об Анне и данных ей обещаниях.

В связи с рамочной структурой сюжета (рассказ в рассказе) зритель знакомится с главным героем спустя 8 лет после этой истории любви, которую постаревший Романо рассказывает случайно встретившемуся русскому путешественнику (Всеволод Ларионов), понимающему по-итальянски.

[показать]

Каннский кинофестиваль: приз за лучшую мужскую роль — Марчелло Мастроянни

Целый мир от красоты,
От велика и до мала,
И напрасно ищешь ты
Отыскать ее начало.

Что такое день иль век
Перед тем, что бесконечно?
Хоть не вечен человек,
То, что вечно,— человечно.

Афанасий Фет

[700x596]

Станислав Никиреев общепризнанно считается одним из лучших графиков России, к которому молодое поколение творцов относится как к Учителю. Он перевернул все представления о пределах возможностей офортной техники и ее границах.

Вроде бы ничего там и не нарисовано Станиславом Михайловичем Никиреевым особенного, на этих небольших листках белой бумаги. Деревеньки и овраги, поля и дороги с лужами, деревья и  кусты. Птичка сидит на пахоте, да корова понуро бредет на ночлег.  Но чувствуешь за этими неброскими листами такую любовь художника к миру, что кажется, если на самом дне какой-нибудь потерянной и растерявшейся души осталась хоть капля тепла - то оттает душа и поймет-вспомнит, что не все еще потеряно и не все уж так плохо вокруг; и увидит, что цветет, как и прежде, по весне мать-и-мачеха и шумят дерева, и туман так же, как в детстве, окутывает домики, вползая в палисадники и огороды...

[700x636]

[352x84]

Паганини написал это произведение во время своего романтического плена... когда вместо трагических и невероятных скрипичных опытов он разводил тюльпаны и играл на гитаре. Иногда он подыгрывал своей возлюбленной, обожавшей гитару, на скрипке - хотя и очень просто, совсем не по-паганиниевски, без всякой скрипичной акробатики и эквилибристики, за которую его так возненавидели конкуренты.

Он был страстно влюблён и по просьбе своей возлюбленной приготовил для неё сюрприз - "маленькую музыкальную шутку с намеком на их отношения"... 

«Любовный дуэт» (Duetto amoroso) Паганини сочинил для развлечения своей подруги  и для бесхитростного совместного музицирования. Написан он для скрипки и гитары.

Очень интересное произведение, состоящее из маленьких частей, каждая из них выражает какое-нибудь одно состояние или настроение, в котором пребывают влюбленные.
Названия на итальянском и приблизительный перевод :
1) Principio (Начало);
2) Preghiera (Просьба);
3) Acconsentito (Согласие);
4) Timidezza (Робость);
5) Contentezza (Радость);
6) Lite (Ссора);
7) Pace (Мир);
8) Segnale d`Amore (Знак любви);
9) Notizia della Partenza (Сообщение об отъезде);
10) Pistacco (Разлука).

Считается, что дуэт не дописан и обрывается внезапно. Но, возможно, это не так. Последняя часть, Разлука, настолько суматошна, в ней столько беготни, каких-то рваных вопросов, ответов, касающихся всех тех сотен мелочей, которые заполняют наш ум во время расставания, что сказать главное во время всей этой суматохи – просто забыли. А может быть и не успели. В дополнение к дуэту в записи прозвучит Кантабиле.

[352x84]

Наш о Любви звучал дуэт – такой
Чарующей и нежной,
Не терпящей когда небрежно
С ней обращается поэт.

Ты задавал мне верный тон
И пел ты о мечте крылатой,
О Музе, на стихи богатой,
И мы звучали в унисон.

Мечту и Музу к нам зови,
Чтоб птицами слетались строчки,
И всё мы не поставим точку –
Поём дуэтом о Любви…

(из сети)

[700x525]

[352x84]

Ещё о Паганини:

Дорога без конца... Х/ф "Никколо Паганини"

Паганини - Король скрипки и его Королева

Шедевры Паганини

Некоторые факты из жизни Паганини

Красавица и "Чудовище"

Музыка, в которой отражается душа

Никколо Паганини. La Campanella

.

[700x466]

Достопримечательность Баварии  [показать] (Германия) - роспись по штукатурке, называемая Luftlmalerei. 

В 1748 году здесь родился художник Франц Цвинк, ставший впоследствии знаменитым тем, 
что необычайно красиво расписал фасады домов. На фресках изображены портреты святых,
библейские сюжеты, сюжеты из сказок. Кроме того, баварцы считают, что красиво расписанный 
дом подчеркивает благополучие его владельца. 

Изображения кликабельны*
[показать]

[показать]

Бавария - одно из самых красивых мест на свете. И дело тут не в ландшафтах - можно найти пейзажи не хуже.

Дело в том, как люди здесь обустраивают и украшают свою жизнь. 
Причудливая резьба по дереву на стенах уютных домов, традиционно укутанные цветами балконы. Белые стены расписаны красочными картинами на сказочные, религиозные, исторические темы - улицы горных городков представляет собой целые галереи.

Каждая мелочь в деталях быта сделана так тщательно и с таким умом, что невольно вызывают восхищение и сами люди, которые столько любви и труда вкладывают в украшение своей жизни.
<><><>Смотрим далее<><><>

 

[показать]

Серия сообщений "расписная красота":
Часть 1 - Хохлома (часть 1)
Часть 2 - ХОХЛОМА
...
Часть 16 - 24 красивейших оперных театра нашей планеты
Часть 17 - Волшебная петриковская роспись
Часть 18 - Бавария. Роспись фасадов домов - Luftlmalerei

Художник-самоучка Rachel Clearfield родилась в 1946 году в Англии  [показать]. Как все молодые девушки,она сочиняла стихи и иллюстрировала их красивыми картинками. После окончания средней школы решилась на карьеру в области искусства и получила образование в Newcastle College of Art и Manchester College of Art. В конце 60-х годов, художница переехала в Амстердам (Голландия), где, очарованная красотами окрестностей, стала писать пейзажи.

Ее работы были замечены, опубликованы во многих европейских журналах и высоко оценены специалистами в области живописи. Многие картины были приобретены голландским правительством и коллекционерами в Лондоне, Париже и Бельгии.

В 1976 году Рэйчел переехала в Соединенные Штаты Америки  [показать]. 

[показать]

[350x500]

barucaba.livejournal.com

«Анна Павлова» — фильм о жизни русской балерины Анны Павловой.

Фильм о служении любимому делу, о призвании… Фильм о Белом Лебеде, парящем над миром и напоминающем людям о красоте и гармонии, человечности и милосердии… Фильм об изящной хрупкой балерине со стальным характером. Фильм о России и русских людях, об их свершениях, об их непростых судьбах на Родине и за её пределами.

В фильме звучит очень много прекрасной музыки, — как классической, так и композитора Еуджена Доги. Танцевальные сцены поставлены в соответствии с исторической эпохой Петипа, Павловой, Фокина, Дягилева, Нижинского, Бакста. От созерцания танцевальных сцен в этом фильме невозможно оторваться и вряд ли можно остаться равнодушными.

Уникален и неповторим этот фильм ещё и тем, что многие роли в нём исполняют профессиональные артисты балета: например, Пётр Гусев в роли Мариуса Петипа, Михаил Крапивин в роли Вацлава Нижинского, Тийт Хярм, Марат Даукаев, Валентина Ганнибалова.

Съёмки фильма проходили во многих странах мира. Следуя за непростой судьбой русской балерины, зритель покинет Петербург, побывает в Лондоне и Париже, объедет весь мир. Так, например, драматические события, происходящие с Анной Павловой и её труппой в Мексике, съёмочная группа фильма снимала в живописных уголках Кубы.  

Гениальный артист Сергей Шакуров поражает и запоминается в любой роли. Роль Михаила Фокина — не исключение. Талант, обаяние этого артиста, уникальный, запоминающийся голос, проходят через весь фильм. Сотрудничество и нежная, преданная, дружба, связывающая Павлову и Фокина, являются одной из главных сюжетных линий фильма. Запоминаются и вспоминаются отрывки из интервью Фокина, предваряющие каждую серию: образные, полные скрытого смысла, фразы, которые словно созданы для того, чтобы их цитировали через века…

В ролях:

• Галина Беляева — Анна Павлова
• Валентина Ганибалова — Анна Павлова в танце
• Лина Булдакова — Анна Павлова в детстве
• Сергей Шакуров — Михаил Фокин
• Всеволод Ларионов — Сергей Дягилев
• Михаил Крапивин — Вацлав Нижинский
• Игорь Скляр — Сергей Лифарь
• Джеймс Фокс — Виктор Д’Андре
• Светлана Тома — Любовь, мать Анны Павловой
• Наталья Фатеева — Кшесинская
• Пётр Гусев — Мариус Петипа
• Анатолий Ромашин — Александр Бенуа
• Светлана Светличная — Маша
• Игорь Дмитриев — Лев

[350x431]

barucaba.livejournal.com

Бранденбургские концерты (BWV 1046-1051) Иоганна Себастьяна Баха — цикл из 6 концертов, преподнесённых Бахом в качестве подарка маркграфу Бранденбург-Шведта Кристиану Людвигу Бранденбург-Шведтскому в 1721 г., но, скорее всего, сочинённых ранее.

"Покорнейше прошу Вас не судить их несовершенство со строгостью музыкального вкуса, тонкого и деликатного, которым, как всем известно, Вы обладаете", - с присущей ему скромностью писал Бах в посвящении.

Поскольку под дарственной надписью стоит дата 24 марта 1721 г., известен terminus ante quem, однако точное время сочинения неизвестно. Скорее всего, концерты были написаны в годы работы в Кётене или даже ранее того.

Дарственная надпись Баха указывает лишь, что это «Concerts avec plusieurs instruments», т. е. концерты для нескольких инструментов. На самом деле, в концертах Бах задействовал множество инструментов в смелых и неожиданных для своего времени сочетаниях.

ШЕСТЬ БРАНДЕНБУРГСКИХ КОНЦЕРТОВ Баха возникли в кётенский период творчества композитора. Время их создания приблизительно датируется 1718—1721 годами.
В 1717 году Бах поступил на службу к князю Леопольду Анхальт-Кётенскому в качестве "капельмейстера и директора камерной музыки". Превосходный музыкант, державший у себя великолепный оркестр и сам игравший на разных инструментах, князь по достоинству ценил гениальное дарование своего капельмейстера, оказывая ему постоянное покровительство. Годы, проведенные в Кётене, стали периодом едва ли не наивысшего расцвета творческой деятельности Баха. Будучи кальвинистом, князь Леопольд не нуждался в церковной музыке, поэтому кётенское наследие Баха составляют, главным образом светские инструментальные произведения.
До сих пор точно не известно, исполнялись ли концерты при жизни Баха капеллой маркграфа или князя Леопольда, на которую, судя по составу оркестра, рассчитывал композитор. Красиво и тщательно написанный автограф партитуры после смерти маркграфа попал к ученику Баха композитору Иоганну Филиппу Киргбергеру, от него к прусской принцессе Амалии, затем в Иоахимстальскую гимназию в Берлине и наконец в Берлинскую королевскую (ныне государственную) библиотеку, где он хранится и теперь. Лишь в ХХ веке Бранденбургские концерты, считавшиеся в XIX столетии неисполнимыми, обрели жизнь, став подлинным украшением репертуара крупнейших дирижеров и оркестров.
Бранденбургские концерты принадлежат к вершинам творчества великого композитора.

В каждой ноте Бранденбургских концертов ощутима могучая творческая индивидуальность их создателя. В отличие от ярко романтического, импровизационного характера музыки Вивальди, концертам Баха присущи строгая величавость, классическая уравновешенность, глубина и мощь интеллектуального начала при неиссякаемой мелодической щедрости, поразительном богатстве образов - в своей основе активных и жизнеутверждающих.

[показать]

Бранденбургский концерт № 4

звучит на фоне великолепных романтических немецких пейзажей ,  исторических городов, замков и крепостей...

I. Allegro