Это цитата сообщения Annakraj Оригинальное сообщение
7-я симфония Дмитрия Шостаковича
Ленинградская симфония Дмитрия Шостаковича
Рыдали яростно, навзрыд Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича имеет подзаголовок "Ленинградская". Но больше ей подходит название "Легендарная". И действительно история создания, история репетиций и история исполнения этого произведения стали практически легендами.
|
А. Дементьев
Послушайте симфонию весны.
Войдите в сад,
Когда он расцветает,
Где яблони,
Одетые цветами,
В задумчивость свою погружены.
Прислушайтесь...
Вот начинают скрипки
На мягких удивительных тонах.
О, как они загадочны и зыбки,
Те звуки,
Что рождаются в цветах!
А скрипачи...
Вон сколько их!
Взгляните...
Они смычками зачертили сад.
Мелодии, как золотые нити,
Над крыльями пчелиными дрожат.
Здесь все поет...
И ветви, словно флейты,
Неистово пронзают синеву...
Вы над моей фантазией не смейтесь.
Хотите, я вам "ля мажор" сорву?
Вивальди - Весна
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Сандро Боттичелли (1445-1510)
[показать]Весна
"Во времена Лоренцо Медичи Старшего, Великолепного, ставшие поистине золотым веком для всякого одаренного человека, достиг расцвета и Алессандро, между нами именуемый Сандро по прозванию Боттичелло" - так Джорджо Вазари откр
Настоящее имя художника - Алессандро Филипепи (для друзей Сандро). Он был младшим из четырех сыновей Мариано и его жены Змеральды и родился 1 марта 1445 года во Флоренции. Первые упоминания об Алессандро и о других флорентийских художниках мы находим в так называемом "portate al Catasto", то есть кадастре, куда вносились заявления о доходах для обложения налогом, которые в соответствии с постановлением Республики от 1427 года обязан был делать глава флорентийской семьи. Так в 1458 году Мариано Филипепи указал что у него четыре сына Джованни, Антонио, Симоне и тринадцатилетний Сандро и добавил, что Сандро "учится читать, мальчик он болезненный".
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Всемирное наследие ЮНЕСКО :Швейцария
Беллинцона (итал. и ромш. Bellinzona, лат. Bilitio) — главный город швейцарского кантона Тичино. Город расположен у подножия Альп к востоку от реки Тичино на высоте 230 метров над уровнем моря.
[показать]Стратегическое положение Беллинцоны отметил еще в далеком 1475 году полководец Аццо Висконти, назвав ее "Ключом и воротами в Италию". Она лежит на пересечении перевалов Сен-Готард, Сен-Бернар и Лукоманьо. далее
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
МАРЧЕЛЛО БЕНЕДЕТТО
[434x500]МАРЧЕЛЛО БЕНЕДЕТТО (1686–1739)
Бенедетто Марчелло (итал. Benedetto Marcello; 31 июля 1686, Венеция — 24 июля 1739, Брешиа) — итальянский композитор, музыкальный писатель, юрист и государственный деятель, поэт. Брат композитора Алессандро Марчелло.
МАРЧЕЛЛО родился в знатной венецианской семье, был одним из образованнейших людей Италии. В течение многих лет занимал важные государственные должности (член Совета сорока — высшего судебного органа Венецианской республики, военный интендант в городе Пола, папский камергер). Вместе с тем его всегда притягивала музыка. Музыкальное образование получил под руководством Франческо Гаспарини и Антонио Лотти. Уже в молодости Марчелло считался одним из лучших композиторов Венеции.
Его имя носит Венецианская консерватория.
Бенедетто Марчелло сочинял в разных жанрах, создав внушительное количество вокальных сочинений (в том числе 6 ораторий, около 400 сольных кантат, свыше 80 вокальных дуэтов, 9 месс и около 30 отдельных церковных песнопений), 7 небольших опер, прекрасные инструментальные произведения (17 концертов и 7 симфоний для струнных, а также скрипичные, флейтовые, клавирные и трио-сонаты).
Наиболее знаменитым творением Б. Марчелло стали его 50 псалмов для 1—4 голосов и basso continuo (1724—1726) под названием «Поэтически-гармоническое вдохновение» (итал. Estro poetico-armonico).
Известен Марчелло и как автор опубликованного в 1720 году (без указания автора) знаменитого сатирического сочинения «Модный театр» (итал. ll Teatro alia moda), направленного против многочисленных условностей итальянской оперы того времени. В этой книге Марчелло писал, что музыка опер была плохой, а драма — просто жалкой.
Benedetto Marcello - Harpsichord Sonatas, Loreggian
Это цитата сообщения Svetlana--- Оригинальное сообщение
Жанна Бичевская
"Это была удивительная певица в 80-е годы. Городские романсы, потом народные песни, казачьи, песни иеромонаха Романа до середины 90-х годов она исполняла вдохновенно и талантливо..."
Покаяние (иеромонах Роман)
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Всемирное наследие ЮНЕСКО: Старый город в Берне
[показать]Как меняются улицы ночью осенней
В замирающем ритме больших городов,
Как меняются люди и их настроенья
В торопливом и вяжущем шепоте слов...
[показать] Берн был основан в 1191 г. герцогом Бертольдом около замка Найдег как военный пост на границе между германоязычными аллеманами и франкоязычными бургундцами. В 1218 г. он стал вольным имперским городом под юрисдикцией Германской империи. В 1353 г. город вошел в Швейцарскую конфедерацию. Пожар 1405 г. почти полностью уничтожил город, после чего он был заново застроен каменными домами. В 1848 г. Берн стал столицей Швейцарии.
Говоря о произведениях изобразительного искусства, часто употребляют выражение цветовая гамма, а рассуждая о произведениях музыкального искусства - звуковая палитра. Сила звука, тембр перекликаются с насыщенностью цвета, поэтому часто говорят "яркий звук" или "звучный цвет". В музыке, как и в живописи есть своя палитра оттенков.
Важным выразительным средством в любом искусстве является ритм - чередование каких-либо элементов (звуковых, изобразительных) в определённой последовательности. С помощью ритмического повтора или контраста художник, композитор соединяют детали в единое целое в пространстве или во времени, создают художественную форму, композицию.
Любой рисунок, как в изобразительном искусстве, так и в музыке, рассказывает внимательному зрителю и слушателю о душевных переживаниях их создателей, несёт в себе характерную интонацию. Плавные линии графического, живописного рисунка, как и плавные мелодии, передают мягкость, нежность, покой; ниспадающие, нисходящие линии - успокоение или грусть, печаль; восходящие, взлетающие - радость, свет, энергию, устремлённость. Соединение разных мелодий, интонаций, линий рисунка влечёт за собой напряженность, драматизм образа.
Сегодня предлагаю звучащую живопись Клода Моне - французского живописца, одного из основателей импрессионизма. И живописную музыку Чайковского.
В своём дневнике русский художник В. Борисов-Мусатов записал: "Я сижу дома и задаю концерты себе одному. В них вместо звуков все краски... Я импровизирую... Мечты мои всегда впереди... Они мне создают целые симфонии... Мои помыслы - краски, мои краски - напевы..."
Музыка и живопись очень близки друг другу. Всматриваясь в кажущуюся неподвижность хорошей картины, можно увидеть, что она всё-таки полна движения, а это уже свойство музыки. С другой стороны, вслушиваясь в музыкальное произведение, человеческое воображение рисует живописные образы. Таким образом, музыка обретает видимость, а живопись слышимость.
Сегодня предлагаю посмотреть и "послушать" работы Камиля Писсарро — французского живописца, одного из первых и наиболее последовательных представителей импрессионизма.
Из античных преданий всем известно, какую опасность таят в себе моря, населённые демоническими существами. Неминуемую гибель несла встреча с сиренами, обитательницами морских островов.
Что же зловещего таилось в этих загадочных существах - полуптицах-полуженщинах? Ведь они не нападали на мореплавателей, не преследовали их корабли, у них не было ядовитых стрел. Однако было у них другое - божественной красоты голос, необыкновенно притягательный, далеко разносившийся над гладью морских вод. Слышавшие песни сирен, не помня себя, бросались в море на их призывный зов и погибали.
(Из стихотворения Ш.Бодлера "Плаванье")
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Рок-опера ,,Юнона и Авось,,
Юнона и Авось- одно из наиболее известных советских рок-опер композитора Алексея Рыбникова на стихи поэта Андрея Вознесенского. Премьера состоялась 9 июля 1981г, на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола (режиссер Марк Захаров). В названии спектакля использованы названия двух парусников,, Юнона,, и,, Авось,, на которых совершала свое плавание экспедиция Николая Резанова. Сюжет рок-оперы основан на реальных событиях и посвящен путешествию русского государственного деятеля Николая Петровича Резанова в Калифорнию в 1806г и его встрече с юной Кончитой Аргуэльо, дочерью коменданта Сан-Франциско.
Рок-опера ,,Юнона и Авось,,
[показать]Лист — ярчайший представитель романтизма в музыке. Пылкий, восторженный, эмоционально неустойчивый, страстно ищущий, он, как и другие композиторы-романтики, прошел сквозь многие испытания: его творческий путь был сложным и противоречивым. «Наш век болен, и мы больны вместе с ним»,— отвечал Лист на упреки в переменчивости своих взглядов. Но неизменным на протяжении всей долгой жизни оставался прогрессивный характер его творчества, необычайное моральное благородство его облика как художника и человека. «Быть воплощением нравственной чистоты и гуманности, приобретя это ценой лишений, мучительных жертв, служить мишенью для насмешек и зависти — вот обычный удел истинных мастеров искусства»,— писал двадцатичетырехлетний Лист. И таков был он сам всегда. Напряженные искания и тяжелая борьба, титанический труд и упорство в преодолении препятствий сопутствовали ему всю жизнь.
Мысли о высоком социальном назначении музыки вдохновляли творчество Листа. Он стремился сделать свои произведения доступными самому широкому кругу слушателей. Лист хотел говорить посредством своего искусства не с узким кружком ценителей, а с массами слушателей, волновать своей музыкой миллионы людей. «Для некоторых художников их творчество — это их жизнь... Музыкант... высказывает в звуках сокровенные тайны своей судьбы. Он мыслит ими, воплощает чувства, говорит, но его язык произвольнее и неопределеннее всякого другого и, подобно прекрасным золотистым облакам, принимающим при заходе солнца любую форму, придаваемую им фантазией одинокого странника, легко поддается самым различным толкованиям...».
Это цитата сообщения nadia_obo Оригинальное сообщение
Франко ДЗЕФФИРЕЛЛИ - 90 !!!
Франко Дзеффирелли (настоящее имя - Джанфранко Корси - Gianfranco Corsi ) родился в 1923 году во Флоренции. Он - художник, драматург, режиссер знаменитых итальянских фильмов и театральных постановок. Его творения сразу можно узнать по многочисленному актерскому составу и роскошным костюмам. Дзеффирелли учился в Академии изящных искусств и на факультете архитектуры во Флоренции.
Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Живопись - Портрет музыканта......
klassika
[500x111]
[показать]  |
Ты внемлешь с непонятною тоской.
Зачем же любишь то , что так печально ,
Встречаешь муку радостью такой ?
Где тайная причина этой муки ?
Не потому ли грустью ты объят ,
Что стройно согласованные звуки
Упреком одиночеству звучат ?
Прислушайся ,как дружественно струны
Вступают в строй и голос подают , -
Как будто мать , отец и отрок юный
В счастливом единении поют.
Нам говорит согласье струн в концерте ,
Что одинокий путь подобен смерти.
Вильям Шекспир СОНЕТ №8
[показать]
Это цитата сообщения Annakraj Оригинальное сообщение
Андрей Петров. В ритме «Большого вальса»
Андрей Петров. В ритме «Большого вальса»
Автор :Илья Челноков
Кто не знаком с музыкой из кинофильма «Берегись автомобиля» или «Служебный роман». Я думаю, что эти фильмы и музыку из них знают все. Собственно музыка, созданная композитором Андреем Павловичем Петровым, является визитной карточкой этих картин. Но он писал музыку не только к фильмам, которые любимы в нашей стране. Балеты, сюиты, оперетты, оперы, оратории, песни — вот ещё в каких направлениях проявился талант этого человека.
«Большой вальс» изменил всё
Андрей Павлович Петров родился 2 сентября 1930 года в Ленинграде, его отец был хирургом, а мать — художником. Любовь к музыке и тяга попробовать свои силы в композиторском искусстве появилась у Петрова в 1945 году, когда он посмотрел фильм «Большой вальс», рассказывающий о жизни Иоганна Штрауса. Эти 75 минут полностью изменили мечты и чаянья Петрова, ведь ещё с детства он собирался связать жизнь с писательским делом. В этом же году Андрей Павлович поступил в Училище имени Н. Римского-Корсакова. Годы упорного труда позволили ему выдержать нелёгкий экзамен и в 1949 году поступить в Ленинградскую государственную консерваторию по классу композиции, где с молодым человеком работал уже один из самых знаменитых представителей «Петербургской композиторской школы» Орест Евлахов.
Это цитата сообщения Таисия_Цаликова Оригинальное сообщение
Данте Габриэль Россетти картины
[298x69]
Данте Габриэль Россетти картины
Данте Габриэль Россетти - английский художник, живописец. Родился 12 мая 1828 года - умер 9 апреля 1882 года. Творчество этого автора по-настоящему оказало большое влияние на английских художников и живописцев других стран XIX-XX вв. Его необычной манере изображения пытались подражать многие художники и даже назвали это по-своему, как "Традиция Россетти", стиль живописи в подобной манере называется Россетизм.
Кроме того, что он писал замечательные картины, Данте Россетти был поэтом и переводчиком. Своё первое стихотворение "Небесная Подруга" он опубликовал в 1850 году. Россетти был поклонником творчества Эдгара По, поэтому многие его стихотворения и живописные работы имеют в своей основе влияние этого мистического писателя.
Если вы являетесь настоящим меломаном, то вам наверняка станет интересен сайт о настоящей музыке. Только на MyMusicMy вы узнаете все самые последние и правдивые новости музыки, важные события и многое другое.
Первой его картиной, которая увидела свет и поразила многих зрителей, была "Детство Девы Марии", выставленная в 1849 году. После того, как он познакомился со своими единомышленниками, художниками Уильямом Холменом Хантом и Дж. Э. Милле, вместе они основывают небезызвестное Братство Прерафаэлитов.
Исследователи творчества этого художника, говорят, что огромное влияние на всё его искусство повлияло самоубийство жены, поэтессы Элизбет Сиддал. При жизни Элизабет болела туберкулёзом и много страдала, в конце концов она закончила жизнь самоубийством употребив большую порцию опия. Данте Габриэль Россетти сделал много зарисовок и портретов своей жены и после её смерти именно они послужили основой для изображения женщин. Большая часть женщин на его картинах и есть его погибшая жена. В последующие годы он стал просто одержим Элизабет и посвятил её огромное количество картин.
The Day Dream
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Лидия, добрый ангел Матисса|Первая встреча - последняя встреча. Рязанов Эльдар
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
140 лет со дня рождения Федора Шаляпина
140 лет назад, 13 февраля 1873 года, в Казани, в семье бедного крестьянина Вятской губернии родился сын. С этих слов принято начинать жизнеописание одного из символов русской культуры - Фёдора Ивановича Шаляпина.