Humours Of Ballyloughlin-Knocknagow - Ирландская Народная - Eileen Ivers
Фото путешествие в Ирландию 1890 года>>>
Корелли Арканджело
Жига
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Ох уж эти японцы, они могут сделать такое, что не могут другие . Вот и сейчас - водное шоу с иллюминацией вроде как не является чем-то необычным, правда? Но японцы смогли сделать из всего этого невероятное представление, которое в прямом смысле слова поражает воображение. В продолжении поста - видео и фото.
xage.ru
[214x46]
[700x528]
[214x46]Хочу поблагодарить тех, кто выразил мне свою симпатию и любовь. Очень жаль, что некоторые предпочли остаться неизвестными.
Пусть первый подснежник
Подарит Вам нежность!
Весеннее солнце подарит тепло!
А мартовский ветер приносит надежду,
И счастье, и радость и только добро!
П. И. Чайковский - Подснежник
"Мадонны чистый образец..."
"О, любовь... Ты мать радости, мать мира! - восклицает Рафаэль. - Очисти лучами наши очи, чтобы узрели они невидимое..."
Рафаэля именовали мастером мадонн. Его изображения мадонн - песнь песней материнству; земным, добрым и счастливым матерям, исполненным естественной торжественности и возвышающей значительности. Мы знаем - одну из мадонн он рисовал с крестьянки, встреченной на улице; другую - со своей любимой.
Флорентийские мадонны Рафаэля - это прекрасные, миловидные, трогательные и чарующие юные матери. Мадонны, созданные им в Риме, т. е. в период полной художественной зрелости, приобретают иные черты. Это уже владычицы, богини добра и красоты, властные своей женственностью, облагораживающие мир, смягчающие человеческие сердца и сулящие миру ту одухотворенную гармонию, которую они собой выражают:
- "Мадонна Колонна" (ок. 1508, Берлин, Государственный музей),
[523x699]
- "Мадонна Альдобрандини" (ок. 1508-1510, Лондон, Национальная галерея),
«Он творил всегда то, что другие только мечтали создать» ГЁТЕ
«Сикстинская Мадонна» — картина Рафаэля. Находится в Галерее старых мастеров в Дрездене (приобретена в 1754 году). Является одним из известнейших произведений итальянского Ренессанса.
[показать]Благовещение. Штрихи к обликам.
Изображение сцены "Благовещения" всегда была популярно среди живописцев.
Традиционным нам представляется образ Архангела Гавриила, появившегося с цветком лилии в руке, перед Девой Марией, держащей книгу, и принёсшего ей благую весть: "...радуйся, Благодатная! Господь с Тобою, благословенна Ты между женами" (Лука 1: 28).
Однако к этому знакомому нам сюжету в разные годы многие художники подходили по-разному.
На изображении, созданном представителем сиенской школы Guido da Siena в 1270-х годах, мы видим Архангела Гавриила, который, согласно древней иконографической традиции, в одной руке держит скипетр, увенчанный геральдической лилией, а второй благословляет Марию. Книги рядом с Девой Марией нет. Правая рука её, прижатая к груди, выражает почтительное принятие сообщённой вести и покорность.
Guido da Siena, 1270-е годы. Сиенская школа.
[показать]
Духи создают вокруг тебя неповторимую ауру, а изящный флакон радует глаз и подчеркивает стиль.
Начало ароматной истории.
Парфюмерное искусство зародилось еще в 2800 году до нашей эры, судя по первым историческим справкам о духах. Древние народы Египта, Греции, Рима и Китая использовали ароматы как в эстетических, так и в медицинских целях. Целебные силы эфирных масел применялись в личной гигиене для устранения неприятных запахов и придания аромата телу и жилью. Распад Римской Империи губительно сказался на парфюмерном деле, которое возродилось лишь в 16 веке. Тогда стали популярными ароматические шарики. Большинство же современных парфюмерных фабрик, таких как Yardley, были основаны уже в 18 веке. Когда мы ищем "свой запах", не последнюю роль играет и "наряд" духов. Флаконы создают не только для хранения, но и для эффектной демонстрации аромата. Их дизайн стал настоящей манией множества коллекционеров. Сегодня некоторые такие шедевры уходят "с молотка" за сотни тысяч долларов. Например, недавно эксклюзивный флакон духов "Сокровища моря", дизайн которого разработал легендарный Рене Лалик, был продан на аукционе за 216 тысяч долларов коллекционеру, пожелавшему остаться анонимным.
[показать]Семьи в искусстве. Беллини (Bellini). Мантенья (Mantegna).
1. Отец - Якопо Беллини (Jacopo Bellini) (около 1400 года, Венеция - 1470 год, Венеция).
Глава семьи итальянских живописцев - основоположников искусства Возрождения в Венеции. Считается учителем своих сыновей.
Его работы хотя и сохранили связь с готическими традициями, но уже наполнены живыми наблюдениями художника. Якопо до самой смерти сохранил ясность ума, твёрдость руки и с интересом встречал как новые веяния в искусстве, так и идеи своих учеников (среди которых были Джорджоне и Тициан). Был признан современниками "официальным живописцем Венецианской республики".
"Благовещение", 1444 год. Sant'Alessandro, Brescia.
[показать]
Изображения большого размера!!!
С незапамятных времен по земле бродят поэты-певцы. В Древней Греции странствующие поэты, нараспев читающие свои стихи, звались рапсодами. У северных народов Европы в большом почете были барды. В более поздние времена по городам и селам ходили веселые ваганты. Но певческими талантами отличались и рыцари, совершавшие подвиги во имя славы и любви.
Рыцарь не был рыцарем, если не умел слагать песни о возвышенной, неземной любви к Прекрасной Даме. Бытовали даже состязания-турниры, в которых решался рыцарский спор: кто воспоет даму сердца изысканнее, учтивее и благороднее? О своей любви рыцари пели без устали, целые вечера напролет. Так вот, свои вечерние воспевания они и называли серенадами (чтобы не путать с альборадами, то есть утренними воспеваниями).
[499x699]
Edmund Blair Leighton
Палаццо Контарини дель Боволо, 1497 – 1499, Венеция, на Рио ди Сан Лука. Архитектор Джованни Канди дополнил палаццо витой цилиндрической лестницей, пристроенной к дворовому фасаду, извивается вверх. Её форма подчеркнута аркатурой, имитирующей спиральное винтовое движение.
[480x640]
Ручная роспись художники
Joseph Karl Stieler (1781-1858) Angelo Asti (1807-1903) Jean-Baptiste Greuze (1725-1805)