Причуды Саломеи (Валентин Серов – Ида Рубинштейн)
[показать]
"...– Тетя Аня? Ну да, ну да, это я, не падайте в обморок.Послушайте, вы должны за меня заступиться перед Левинсоном. Он объявил менясумасшедшей, вот дурак-то… Все, я все поняла! Я понимаю, что вы и все прочиебыли отчасти правы. Я должна поделиться с вами… Давайте договоримся. Я выхожуза вашего Володьку, выхожу хоть завтра. Потом мы разводимся. Вы же понимаете,что ни он, ни я не созданы для семейного счастья. Я не могу идти по жизни рядомс кем бы то ни было. Я могу идти только одна! Владимир получит по контракту…Сколько вы хотите? Четверть? Ладно, третью часть, черт с вами со всеми! Нотолько уж извольте после этого оставить меня в покое, понятно?! А теперь я хочуванну и ужин. Мяса, мяса, мяса! И дюжину устриц. И шампанского! И еще пошлитеза Ромен Брукс. Моя горничная знает, где она живет. В этой поганой клинике я устала спать одна!
[показать]
[показать]
Она умерла 15 мая в результате неудачно сделанной пластической операции - ей было 88
[486x694]
Более роскошной женщины в нашем кинематографе не было.
О шокирующей статье в журнале Караван историй
Вот не послушал я хороший совет, данным мне одним читателем после памятной моей рецензии на гнусную статью в данном журнале, что была посвящена Капабланке и Алехину.
http://www.liveinternet.ru/users/32455/post90032420/
А совет был такой – больше не читать после обеда советских газет(с) «Караван историй».
Я бы и не читал. Если б не прихворнул тут на днях. Отлеживаясь в постели, со скуки потянулся за небольшим журналом, что лежал на тумбочке жены.
На первой странице обложки там изображена певица Ани Лорак. Красивая такая, с двумя родинками чуть ниже губы.
Ага, малый формат, так называемая «Коллекция Каравана историй». Номер первый за 2010 год.
Прочел по диагонали рассказ о певице. Нечего особенного, кроме обычного хода событий: тяжкий путь наверх вместе с продюсером, что намного старше будущей звезды, через постель с ним, естественно. Потом, как водится, у нее новая любовь, человек, выведший звезду на орбиту, уже отпадает отгоревшим космическим топливом. Трения, прения, денежные споры. Все, как у людей.
Читаю дальше. Привлек внимание заголовок большого рассказа режиссера Марка Рудинштейна. «Убить звезду».
Уже интригует.
Но содержание повествования превысило все ожидания, примерно так, как настоящая космическая ракета обгоняет бумажный пионерский самолетик. По мере чтения мои глаза неоднократно расширялись до пределов, отведенным им природой.
Мать чесная!
Такого я давно не видел. Не читал, то есть.
Режиссер Марк Израилевич Рудинштейн, организатор и вдохновитель известного сочинского фестиваля «Кинотавр» подробно рассказывает о перипетиях последнего из них. При этом повествуя не только о леденящей истории отношений с бандитами, которые угрожали убить какую-нибудь звезду фестиваля, но и раскрывая шокирующие подробности закулисной жизни людей, чьи лица так часто мелькают на экранах кино и телевидения.
При этом многие имена и фамилии автор приводит в искаженном виде. Что не мешает читателю легко и непринужденно догадываться о ком идет речь. Чтобы не томить читателей моей рецензии, сразу скажу – речь в рассказе идет о невероятных пьянках и сплошном блядстве разврате звезд нашего кинематографа.
Барселона и Гауди. 3. Вехи творчества: Собор Саграда ля Фамилья
Строительство знаменитого храма Саграда Фамилиа, жемчужины архитектуры не только Барселоны и Испании, но и всего мира, проходило без непосредственного участия Антонио Гауди. В то же время собор стал главным произведением выдающегося мастера зодчества. Возведение храма было начато 3 ноября 1883 года. А к 1916 году Гауди завершил создание гипсового макета, который стал отображением архитектуры будущего собора. Кроме того, отдельно были изготовлены и макеты главного фасада – Воскрешение – храма Саграда Фамилиа.
Строительство собора не завершено до сих пор. С самого начала его сооружение продвигалось медленными темпами, поскольку основным источником материальных поступлений в фонд строительства были добровольные пожертвования рядовых граждан Барселоны и любителей архитектурного искусства.
Известно, что в 1905 году, после очередного прекращения строительных работ Саграда Фамилиа, известный каталонский поэт того времени со страниц газеты обратился к народу с просьбой помочь архитекторам собрать необходимое количество средств с тем, чтобы продолжить возведение храма, спроектированного Гауди. Десятки сотен испанцев откликнулись тогда на призыв. Однако в 1914 году задолженность по строительству вновь значительно выросла, что едва не стало причиной окончательного запрещения ведения строительных работ. Выручила тогда Ассоциация архитекторов Каталонии, члены которой обратились ко всем художникам с просьбой собрать средства. Спустя некоторое время строительство Саграда Фамилиа было возобновлено. Уже после трагической и нелепой гибели Антонио Гауди, в 1936 году в крипте произошел пожар, вследствие которого были уничтожены все макеты, сделанные еще при жизни автора. В середине XX века за реставрацию обломков макетов Саграда Фамилиа взялись такие мастера, как Кинтана, Пуиг и Бонет.
Саграда Фамилиа представляет собой монументальное произведение, создание которого стало делом всей жизни автора. В основе архитектуры храма заложена глубокая по содержанию символико-литературная программа. Гауди вывел в композиции христианские образы, заимствованные из книги аббата бенедиктинского монастыря, находившегося в Соломесе. Все без исключения детали и элементы конструкции храма наполнены символическим смыслом. По замыслу Гауди, все три фасада Саграда Фамилиа должны были иметь стилистически одинаковое оформление и увенчиваться четырьмя высокими башнями криволинейных очертаний.
Архитектор намеривался возвести храм длиной 110 и высотой 45 м, с 12-ью башнями – по числу апостолов. Огромных колоколен было задумано четыре – по числу евангелистов. И еще два колоссальных шпиля в честь Богоматери Иисуса Христа. Последнему предстояло подняться на 170 м. Планировалось возвести три фасада, рассказывающих о различных эпизодах из жизни Христа: «Рождество», «Страсти Христовы» и «Воскрешение». Фасады должны были украшать огромное панно и рельефы на соответствующие темы. Архитектура дверей фасада Рождества призвана символизировать в общей композиции основные добродетели. А установленные рядом спиралевидные колонны, опирающиеся на панцири гигантских черепах, являются символами образов Иосифа и Марии. Средняя дверь разделяется на две посредством помоста, который имеет вид ствола пальмы, воспринимающегося как символическое изображение Древа Спасителя. Пальмы увиты лентами с надписями имен предков Иисуса (по Матфею). Каждая колонна и колокольня в архитектуре храма посвящены символическому изображению апостолов, двери внутреннего портика отображают семь христианских заповедей, базы колонн – грехи человеческие, капители – добродетели. Ни одна из деталей
[показать]
В северной части Германии, в небольшом городке Брауншвейг, на окраине исторического квартала Магни есть место, увидев которое, каждый из вас не смог бы сдержать улыбку и удивленные возгласы.
[показать]
Представьте себе: невысокие нелепые, смешные башенки с необычайно яркой мультяшной раскраской словно играют друг с другом.
Вы знаете, как называется это чудо архитектуры? —Счастливый Дом Рицци — самый позитивный дом на Земле.
[показать] Наряду с гастрономическим и винным туризмом, все популярней становится чайный туризм. И это не удивительно, ведь с процессом чаепития у разных народов связано множество традиций и ритуалов. А чайные плантации завораживают панорамными видами и изумрудной зеленью чайных листьев.
Родина чая - Китай, но наиболее ритуальную и философскую форму чаепитие приобрело в Японии. Первые ростки чая в Японию прибыли с буддийскими монахами в 9 веке, но доступным и популярным чай стал только три столетия спустя. К тому времени сложились и основные правила ритуала, который именуется японской чайной церемонией. Кстати, выражение «чайная церемония» — это общепринятый перевод японского слова тядо, которое буквально означает «путь чая».
Искусство чаепития играет существенную роль в духовной и общественной жизни Японии уже на протяжении многих веков. Это строго расписанное действо, в котором главное действующее лицо - мастер чаепития — он заваривает и разливает чай. При этом у каждого участника церемонии — своя роль, определяющая и позу, и все движения, и выражение лица, и манеру речи. К 16 веку появилось около сотни различных правил проведения чайной церемонии, все они имеют силу и в наше время. Правила относятся ко времени проведения церемонии, аранжировке цветов, кипячению воды, украшению чайного домика и охватывает полностью все аспекты тядо.
Не один десяток биографов, историков, искусствоведов и медиков пытались разгадать секрет творчества великого испанского художника Франсиско Гойи (1746–1828), автора великолепных портретов, картин, картонов для шпалер, настенных росписей, графических серий «Капричос» и «Бедствия войны». Одни считали, что талант и гениальность художника были столь велики, что не могли существовать в рамках возможного и помогли художнику достичь подобных высот. Другие утверждали, что тяжёлая болезнь и полное расстройство психики поспособствовали ему сотворить величайшие шедевры. Но нашлись и те — кстати, их было немало, — которые были глубоко уверены в том, что великим художником Гойю сделала женщина — таинственная и загадочная герцогиня Альба (1762–1802).
[показать]
До сих пор Берия является одной из самых загадочных исторических фигур сталинской эпохи: одни приписывают его образу дьявольские черты, другие — считают его невинной жертвой обстоятельств. После расстрела Берии, члены его семьи — жена Нина Гегечкори и сын Серго Гегечкори — были арестованы…
Согласитесь, для лестниц можно придумать огромное количество вариаций. Начиная винтовыми, как в средневековых замках и заканчивая огромными мраморными лестницами, с которыми, по величию, способна тягаться не каждая.
Кроме обычной лестницы, при отсутствии достаточного пространства, можно создать ниши, по аналогии кладовки, как в представленных примерах.
Моей маленькой внучке скоро годик, зубки у нее очень кусачие, и решили мы, что с кормлением грудью пора заканчивать. Пошла моя Малышка к гинекологу за советом, а у нас на участке бабушка-одуванчик, на пенсии подрабатывает, вот и выписала она моей Иришке таблетки для прекращения лактации - ДОМЕСТОС. То. что есть такое чистящее средство, мы знали, на всякий случай спросили у Google, но и он не в курсе, оказалось, бабушка, наверно, имела ввиду ДОСТИНЕКС. Мозги бы ей прочистить этим Доместосом. Один положительный момент - имеем право поменять врача, не посмеют отказать (бумажка ее рукой написана). Грустно...
[514x107]
[показать]
Какое блаженство проснуться и знать,
Что вам на работу не надо бежать.
И день наступающий очень хорош,
А если болеешь, то значит - живешь.
И старость - совсем не плохая пора.
Да здравствует время свободы! Ура!
=Международный День театра=
[320x335]
27 марта во всем мире отмечается Международный день театра – праздник мастеров сцены и миллионов зрителей, всех тех, кто любит и почитает театр
Театр (в современном его смысле) родился в Древней Греции. Он вырос из посвященных богине земледелия Деметре и ее дочери Персефоне Элевсинских мистерий и Великих Дионисий, - грандиозных представлений в честь бога виноделия Диониса. Более того, у театра, в отличие от других видов искусств, есть вполне определенная дата рождения. В марте 534 года до н. э. в Афинах впервые были учреждены драматические состязания. Этот год и принято считать годом рождения мирового театра. История сохранила нам имя победителя первых состязаний в Афинах. Им был древнегреческий поэт Феспис (или Феспид), которого называют и первым актером, и первым драматургом. Интересно, что в театральных кругах до сих пор существует суеверие, что дух Фесписа присутствует при каждом исполнении театральной пьесы и может вмешиваться в ее ход, способствуя или препятствуя успеху.
[300x400]
Василий Немирович-Данченко
[320x240]
Константин Станиславский
В 1961 году IX конгрессом Международного института театра (МИТ) был установлен Международный день театра под девизом «Театр, как средство взаимного понимания и укрепления мира между народами».
[439x550]
Головин А.Я. Портрет Всеволода Мейерхольда
[250x357]
Александр Таиров
С тех пор каждый год 27 марта театры показывают свои лучшие постановки, дают благотворительные спектакли. А в Москве, начиная с 1995 года, в эти дни традиционно проходит фестиваль спектаклей-номинантов на Национальную театральную премию «Золотая Маска». «Золотая Маска» — это всероссийский театральный фестиваль, весной каждого года представляющий лучшие спектакли страны во всех видах театрального искусства: драматический и кукольный театр, опера, балет, оперетта/мюзикл, современный танец. «Золотая Маска» — это Национальная театральная премия, которая вручается лучшему спектаклю сезона, лучшему режиссеру, хореографу, дирижеру, художнику, актерам.
[400x270]
Московский театр на Таганке
[600x459]
Александринский театр
Российский театр по праву гордится своей историей: система великого реформатора сцены Константина Станиславского, принципы биомеханики Всеволода Мейерхольда, сценические открытия Евгения Вахтангова и Александра Таирова определили развитие не только российского театра, но и всего мирового сценического искусства.
Что касается современного отечественного театра, то, несмотря на все трудности и проблемы, он продолжает жить, развиваться и искать новые творческие пути. Пожелаем же успеха нашему театру и неизменного покровительства со стороны всемогущего духа первого актера Фесписа.
ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= =Часы с кукушкой=
[250x350]
Режиссер: Сергей Евлахишвили
1978 год
В ролях: Леонид Филатов, Татьяна Сидоренко, Александр Давыдов
В Москве живёт семейная пара Кузнецовых, их жизнь заключается в работе, после работы домой, дальше ужин и телевизор. Они понимают, что так жить нельзя — скучно, необходимо разнообразие,
[показать]
[показать]
[показать]