![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
Рудольфо Валентино... при упоминании этого имени в начале 20 годов XX века многие женщины бы затрепетали. Актер немого кино... Залы кинотеатров были наэлектризованы, поклонницы глаз не сводили с экрана, на котором властвовал стройный и смуглый итальянец, сверкая белозубой улыбкой и чарующими томными глазами. Отождествляя своего кумира с его экранными героями, многие поклонницы были уверены в том, что их Рудольфо Валентино тоже живет в романтическом мире. Его личная жизнь казалась им сверхсчастливой, и любая женщина готова была пожертвовать чем угодно, чтобы только очутиться с ним рядом. Его называли "латинским любовником", "роковым соблазнителем" и "истинным шейхом"...
"...многим женщинам, глядя им прямо в глаза, он давал пустые обещания… Они сердцем чуяли, что это ложь, но манеры истинного джентльмена, которыми он обладал от природы, заставляли верить ему. Когда Рудольфо флиртовал с женщинами, это было нечто поразительное. Он просто гипнотизировал их…"
Пола Негри
Рудольфо Гульемин, известный под именем Валентино, родился 6 мая 1895 г. в городишке Кастелланета (провинция Барри) в Апулии - в одном из самых нищих районов итальянского юга, в семье ветеринара. Впоследствии Рудольфо утверждал, что на самом деле он - итальянский аристократ... Маленький Рудольфо с детства любил кого-то изображать, любил "играть" перед зеркалом.
|
|
![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
[200x323]
[показать]
[показать]
[показать]Родился в семье офицера и спортсменки-конькобежки. В университете Стерлинга изучал философию, психологию и филологию. Первый роман автора «Шаги по стеклу», не был опубликован после подготовки в печать. Первый опубликованный роман автора «Осиная фабрика». Это произведение многие восприняли эпотажным, чрезвычайно жестоким, но интересным. И именно оно принесло автору всенародную известность. Второй роман «Шаги по стеклу», который в переработанном виде был в дальнейшем опубликован, принес писателю еще большую известность.
[200x306]Этот год опять преподнес печальную новость. Умер Михаил Танич. Через песни этого поэта, пожалуй, прошли многие. Сейчас его имя в основном ассоциируется с группой "Лесоповал". Кто-то скажет мол лагерная романтика и песни специфические... Может быть так, но по себе знаю... его песни совсем другие, более лиричные, спокойные и не такие жестокие... "Радио Шансон", вошедшее в нашу жизнь, очень много крутило группу "Лесоповал", но ведь есть его песни, которые знает вся страна - это и та самая "Погода в доме", которая стала хитом Ларисы Долиной,это и "Черное и белое", песня, которую поет героиня Крючковой в фильме "Большая перемена", это и лирическая нежная "На дальней станции сойду...", а знаменитое "Комарово"... поселок Комарово, где я была не раз, у меня прочно теперь ассоциируется с этой песней... Главное в творчестве Михаила Танича было то, что... его песни можно петь!!! Многие ли песни современных деятелей от эстрады можно спеть и воспроизвести любому человеку??? А вот песни М.Танича... можно... пусть земля будет ему пухом... и пусть его песни звучат еще очень долго.
...Я чувствую себя частицей нашей истории и страны. Все, что случалось с ней, проходило через меня. Даже аттестат зрелости я получил 22 июня 1941 года. Потом, как у многих, война, институт, где меня и застала волна репрессий. Шесть лет на лесоповале породили огромный цикл песен о воле-неволе, тяжелой жизни человека, попавшего в лагерь. К сожалению, туда часто попадают только мелкие негодяи, укравшие всего-то кошелек с получкой. Тема тюрьмы в русской песне занимает большое место и находит отклик в человеческих душах. Недаром мы получили премию на конкурсе "Русский шансон", попали в "Песню года" с хитом "А белый лебедь на пруду качает павшую звезду". Мы рады, что смогли написать роман в песнях о том, как в нечеловеческих условиях остаться человеком...
М.Танич
Кто ошибётся, кто угадает, -
Разное счастье нам выпадает.
Часто простое кажется вздорным,
Чёрное - белым, белое - чёрным.
Мы выбираем, нас выбирают,
Как это часто не совпадает!
Я за тобою следую тенью,
Я привыкаю к несовпаденью.
Я привыкаю, я тебе рада!
Ты не узнаешь, да и не надо!
Ты не узнаешь и не поможешь,
Что не сложилось - вместе не сложишь!
Счастье - такая трудная штука:
То дальнозорко, то близоруко.
Часто простое кажется вздорным,
Чёрное - белым, белое - чёрным.
В начале 90-х была мода на хорошее иностранное кино и часто устраивались тематические показы. На один из таких показов попала и я тогда. Тема была - фильмы Федерико Феллини. Показывали несколько фильмов подряд и одним из них была лента "Джинджер и Фред". Картина о старых танцовщиках, имена которых знала вся Италия. Они копировали танцевальный стиль легендарных Джинджер Роджерс и Фреда Астора. К середине 80-х об итальянских Джинджер и Фреде почти забыли. И вот какой-то режиссер рождественского телешоу решил сделать "нечто" с участием бывших звезд кабаре и эстрады... Их встреча становится поводом не только вспомнить молодость, но и переосмыслить прошлое, станцевать... Роли исполняли великолепные Марчелло Мастроянни и Джульетта Мазина. Мне после этого фильма захотелось узнать о настоящем Фреде Асторе и его танце.
"Меня часто просят поговорить об истории и философии танца. Но это предмет, о котором я мало что могу сказать. Как правило, о моих произведениях говорят, используя термины балетного искусства, но ведь я не балетный танцовщик. Балет - это лучшее образование, которое может получить артист, и в детстве я тоже занимался им, но почти никогда не использовал это для себя. Я всегда стремился придать моему танцу стиль "свободно парящей птицы", и мне не хотелось, чтобы в нем были заметны жесткие правила балетного искусства. С самого начала я чувствовал, что в состоянии сбросить с себя эти "кандалы", поскольку знал наверняка, что никогда не смогу посвятить себя балету. Я чувствовал, что мне суждено стать интерпретатором музыки, и никем другим. А в этой области нет границ!
Как происходила эволюция танца, его история, как формировалась его философия - об этом я знаю не больше, чем об устройстве телевизора. У меня никогда не было желания кому-то что-то доказать своими танцами, которые я никогда не рассматривал как способ самовыражения. Я танцую, и это - все".
Ф.Астор"Шаги во времени"
Фред Астер был не только джентльменом-танцовщиком и аристократом чечетки, не только корифеем ритмов, его танцы учили и учат весь мир, как преодолевать земное притяжение. Перед Астором преклонялось не одно поколение поп-звезд, например, Пол Маккартни, а Майкл Джексон посвятил свою биографию Moonwalk именно ему – богу и мастеру танца...
Его жизненное кредо было: "Не суетитесь, люди. Жизнь отнимает страшно много времени!". Да, наша жизнь суетлива и часто люди забывают о том, что вообще есть жизнь. Сегодня Народному Артисту России Георгию Михайловичу Вицину исполнилось бы 90 лет! Он был и остается загадкой – человек, которого любила вся страна и который больше всего хотел не привлекать к себе внимания. Скромный человек, игравший маленьких невзрачных людей (похожих на тех, кого воспевал Н.В.Гоголь), умевший расмешить и в тоже время вызвать слезы. Более ста фильмов с его участием мы смотрим и не перестаем смеяться над его непревзойденными героями. Здесь и Бальзаминов из "Женитьбы Бальзаминова" и Тебенков из комедии "Опекун", Хмырь "Джентльмены удачи", Тютюрин "Неисправимый лгун", сэр Эндрю "Двенадцатая ночь", Сем "Деловые люди" и конечно же главная роль - это Трус из бессмертных комедий Гайдая.
Наверное, только самые близкие люди могли сказать, что знают, какой он – Георгий Вицин. Даже по поводу даты рождения артиста есть разночтения: в официальной биографии указано, что родился он 90 лет назад, 23 апреля 1918 года в Петрограде, а на могильном камне на Ваганьковском кладбище выбито: 1917 год. И место называют другое – Териоки. Тогда это была Финляндия, теперь – российский Зеленогорск. Говорят, Вицин убавил себе год после школы, во время экзаменов в театральное училище. Но будем считать, что именно сегодня ему... 90!
Лоуренс Оливье после визита в Ленинград сказал: “В России есть один актер – абсолютный гений! Только фамилию его произнести невозможно”... Павел Борисович Луспекаев... Гениальный актер, как назвал его великий Лоренс Оливье, снялся в 20 с лишним фильмах, но подлинная слава пришла к нему после выхода фильма «Белое солнце пустыни», в котором уже тяжело больным сыграл Верещагина.
В судьбе актера Павла Луспекаева самым важным месяцем оказался апрель. 20 апреля 1927 года в Луганске он родился, в начале апреля 1970-го в прокат вышел прославивший его фильм «Белое солнце пустыни», а, не дожив трех дней до своего 43-летия, Павел Луспекаев умер.
- Ты же знаешь - я мзду не беру. Мне за Державу обидно.
20 января 1993 года, в маленьком швейцарском городке недалеко от Лозанны скончалась на 64-м году жизни Одри Хепберн...
Одри училась балету в Арнхемской консерватории, затем, после войны, продолжила образование в Лондоне. В начале 1950-х годов посещала классы актерского мастерства Феликса Эйлмера и снималась в нескольких британских фильмах. В 1951 году французская писательница Колетт, увидев Одри на съемках картины «Малышка из Монте-Карло», настояла на том, чтобы Одри исполнила главную роль в бродвейской постановке ее романа «Жижи». Благодаря этой весьма успешной работе Хепберн вскоре сумела получить роль в фильме «Римские каникулы» с Грегори Пеком, за которую была награждена премией «Оскар» как лучшая актриса. Впоследствии она еще четырежды номинировалась на «Оскара». Потрясающая внешность наряду с актерскими способностями обеспечили Одри Хепберн головокружительную карьеру в кино. Наиболее известные фильмы с участием актрисы - «Война и мир», «Моя прекрасная леди», «Как украсть миллион».
Свое свободное время она посвящала благотворительности и общественной деятельности, была специальным послом ЮНИСЕФ, участвовала в миссии милосердия в Сомали и других горячих точках. В 1976 году, после долгого перерыва, актриса играет заглавную женскую роль в британском фильме «Робин и Мэриан», где ее партнером был Шон Коннери. Последней работой Одри в кино стала роль в фильме Стивена Спилберга «Всегда»...
О ней написано много, поэтому просто полюбуемся на ее фотопортреты...