• Авторизация


Художник - иллюстратор Елена Алмазова * 27-05-2010 21:48

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Художник - иллюстратор Елена Алмазова

Художница Елена Алмазова закончила МАРХИ
(Московский архитектурный институт) в 1987 году с красным дипломом.
Является художником - иллюстратором книг для детей.

[показать]

[показать]
Иллюстрации
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Достояние Цирка (30-70-е) ****** К А Р А Н Д А Ш ****** 26-05-2010 15:29


**** К А Р А Н Д А Ш ****

**************************************************************************************
[600x379]
(Справка) ************************************************************************
КАРАНДАШ (Михаил Николаевич Румянцев) *
(24.11.1901-30.3.1983 г., клоун. * Народный артист СССР * 
Герой Социалистического Труда  
Создатель Студии клоунады при Московском цирке на Цветном бульваре
Его именем названо Государственное Училище Циркового и Эстрадного Искусства (ГУЦЭИ)
***************************
Учился в школе рисования и черчения в г. Петрограде. С 1922 работал плакатистом, занимался акробатикой, посещал курсы искусства движения у балетмейстера-педагога В. Цветаевой.
Окончил курсы циркового искусства КЦИ в 1930 году.
Первая клоунская маска - Рыжий (псевдоним Рыжий Вася).
Работал в маске Чарли Чаплина.
Румянцев создал образ положительного комического героя.
Финалом долгих поисков в этом направлении явился "Карандаш" (имя художника-карикатуриста Каран д'Аша).
Персонаж, созданный артистом в Ленинградском цирке в 1934 г., был трогательно забавным  добродушным чудаком.
Карандаш стал выходить на манеж в сопровождении скоч-терьера, который на ковре смотрелся как большая чёрная клякса. Его жена и ассистентка Тамара Семёновна Румянцева (1.4.1918-16.11.1994 гг.) предложила назвать этим именем собаку. "Карандаш и Клякса" - образ, которому было суждено остаться в истории
-----
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
---- 
 Учитель и его Ученики !!! *
----- 

[600x344]

Да, КАРАНДАШ помог им сделать взмах -
Тот, первый взмах к высотам звёздным - 
Советской клоунады - ПАТРИАРХ, 
Для клоунов отцом стал, крёстным!
 
 
Он в них вселил, сняв серости наслой,
Весенний юмор: добрый, человечный...
И вслед за Мастером, в Фонд цирка, Золотой -
ПОПОВ, НИКУЛИН и ШУЙДИН, войдут навечно!  
 
***

[393x570]
 
----------------------------------------------------------------------------------------------------
-

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

Фрагмент книги В. Соловьева и Н. Злобина «Путин – Медведев. Что дальше?» 25-05-2010 16:40


Фрагмент книги В. Соловьева и Н. Злобина «Путин – Медведев. Что дальше?»

***Конец 2009 и начало 2010 года ознаменовались некоторыми крайне любопытными тенденциями, которые четко и ясно показали: нравится нам это или нет, но невозможно вечно поддерживать тепличную ситуацию, когда один из лидеров большой и великий, а второй все время в тени. Кремль волей-неволей всегда вытаскивает человека на свет божий, и все мы имели возможность в этом убедиться 24 декабря 2009 года. Мощнейшее интервью, данное президентом Медведевым трем руководителям телевизионных каналов в прямом эфире, порвало все представления о том, что может и чего не может президент, а легкость обращения и ирония представили Дмитрия Анатольевича в совершенно новом качестве. Такого Медведева ни Россия, ни мир еще не знали.
Зрители увидели уверенного в себе, ироничного, быстро реагирующего, хорошо образованного политика, с бесспорно демократическими взглядами, не стесняющегося высказывать свою точку зрения, в том числе и очень жесткую. Надо отметить, что своим выступлением Медведев завоевал даже больше симпатий за рубежом, чем в России, потому что на родине многие и так уже поняли, что новый президент — человек серьезный и с ним необходимо считаться.
Большое впечатление произвело то, что интервью проходило в прямом эфире и совершенно очевидно не было срежиссировано и расписано по ролям. Конечно, можно предположить, что участники заранее имели хоть какое-то представление о темах, однако даже формулировки вопросов четко дали понять, что они не писались в глубинах кремлевской администрации и не были заготовлены заранее. Что касается Медведева, то он явно отвечал экспромтом, и отвечал удачно.
Кстати, на многих произвело очень хорошее впечатление и то, как Медведев выступил с новогодним поздравлением. Что-то в нем было такое, что вдруг понравилось людям, — и манера, и стиль выступления, легкий и не загружающий. Это было действительно поздравление с Новым годом, а не президентское напутствие с высоты кремлевского трона. Представление о президенте и о его желании работать со средствами массовой информации в новой системе претерпело, таким образом, существенные изменения.
***
Стало ясно, что Медведев уже не пытается казаться президентом, а просто им является. Очевидно, что «проблема 2012» для него уже не стоит. И для Путина, и для Медведева этот вопрос перестал быть занозой, сидящей в сознании, и, если угодно, отошел на задний план, как часто бывает в общении между близкими людьми.
В какой-то момент многим стало казаться, что произошел разрыв тандема. Однако здесь необходимо всегда учитывать, что Медведев — человек, выросший за спиной Путина. Это очень важный момент. Условно говоря, Медведев гораздо лучше понимает ход мыслей Путина, нежели тех, кто считает себя демократами и оппозиционерами. Путин гораздо ближе Медведеву по своему воспитанию, ментальности, подходам к решению проблем и принципу наблюдения за последствиями.
Пожалуй, слово «тандем» уже недостаточно точно отражает суть отношений президента и премьер-министра. Скорее, Путин и Медведев — представители единого командного центра. И в народе присутствует ощущение, что принципиальных, внутренних, глубинных отличий между Медведевым и Путиным нет, как бы ни пытались Глеб Павловский и другие политологи придумать им отличительные черты. Более того, они очень интересно дополняют друг друга. Если Путин, как мы говорили раньше, принимает решения, скорее основываясь на какой-то богом данной политической интуиции, и зачастую сам не может объяснить свои выводы, а просто кожей чувствует, что они правильные, то Медведев мысленно проделывает большую аналитическую работу и приходит к аналогичным решениям, но при этом уже может сформулировать обоснования. И эти решения в результате сходятся.
Любопытно еще смотреть, как протекает процесс принятия решения на людях. Путин обычно поднимает глаза к потолку в поисках шутки и дальше выдает готовый ответ в довольно ироничной форме. Медведев рассуждает вслух, перебирая варианты, при этом, правда, глядя туда же, куда и Путин, но в последнее время уже даже особо не пытается шутить — возможно потому, что не считает это необходимым. Как ни парадоксально, благодаря этому его юмор сразу стал более легким — ушла натянутость. Медведев перестал копировать в своем поведении Путина и стал абсолютно естественным.
***
Книжку можно купить во всех крупнейших книжных магазинах Москвы и городов России. А также в ближайший четверг, 27 мая в МХАТ им. Горького на творческом вечере.
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Афоризмы Уильяма Шекспира * 24-05-2010 13:20

Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение

Афоризмы Уильяма Шекспира

Картины Э.Берн-Джонс
Колючая роза II: палата совета. 1890
[699x316]
Хорошие ноги рано или поздно станут спотыкаться; гордая спина согнется; черная борода поседеет; кудрявая голова облысеет; прекрасное лицо покроется морщинами; глубокий взор потускнеет; но доброе сердце подобно солнцу и луне; и даже скорее солнцу, чем луне; ибо оно сияет ярким светом, никогда не изменяется и всегда следует верным путем.

Благословенны миротворцы на земле. Люби всех, доверяй избранным, не делай зла никому.
Ангел, играющий на флейте. 1878
[550x699]
Одно из прекраснейших утешений, которые предлагает нам жизнь, - то, что человек не может искренне пытаться помочь другому, не помогая самому себе.
>>>>>>>
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Николай II - император и человек * 23-05-2010 14:57

Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение

Николай II - император и человек

На роль императора Николая II  в истории России существует множество точек зрения: от полного неприятия, до истового поклонения. Но в любом случае, нам еще разбираться и разбираться, что же это была за личность в истории Росии. Историческая рассылочка на почту этого дня, дня который является Днем Рождения государя императора Николая II (18 мая (6 мая по старому стилю) 1868 года), принесла  вот такое мнение о роли последнего царя в истории России: "Его правление началось с крови во время празднования вступления на престол на Ходынском поле, а жизнь завершилось кровью расстрелянной вместе с ним семьи. Бездарный правитель огромной страны ныне возведен в ранг великомученика. Возможно, вы не согласитесь, но безвинными жертвами были дети и остававшиеся с ним до последнего мгновения люди, а печальный удел императора и самодержца всероссийского был предопределен каждым мигом его пребывания на престоле. Только он заслужил в российской истории прозвание Кровавого (и дадено оно было вовсе не большевиками), проиграл все войны, в которые вовлек страну, вверг ее в три революции, потерял страну и не защитил даже своих близких. А если кому не дают покоя утерянные имперские амбиции, то развал государства начался как раз при последнем царе. На Дальнем Востоке до сих пор продолжается спор с японцами, при нем была реально потеряна Польша и фактически отдана оккупированная немцами Прибалтика." Что ж кратко, емко и с долей правды, только вот куда деть последующее мученичество и жестокость в отношении царской семьи?

"Кругом измена, трусость и обман"-
Чернела эта запись Государя.
Окутал Русь губительный туман,
Плясала чернь в безудержном угаре.
В безумьи лютом предали Царя,
Лежала Русь на ложе распростертой...
А Царь молился, тихо говоря:
"Я стану искупительною жертвой…
"

Н.Добровольская

[показать]

Император Николай II 1898

Думал ли мальчик, воспитанный как наследник престола, что его ждет страшный конец? Вряд ли. Будущее казалось радужным, ведь так все думают в юности... Далее небольшая галерея фотографий Николая II - детство, юность, любовь, семья и приближение к страшному концу...

Читаем дальше...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
* ТИЦИАН * 22-05-2010 12:28

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Тициан

[526x699]
"Автопортрет Тициана" 1566

Тициан (собственно Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (около 1488/1490 - 1576), итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Учился в Венеции у Джованни Беллини, в мастерской которого сблизился с Джорджоне; работал в Венеции, а также в Падуе, Ферраре, Мантуе, Урбино, Риме и Аугсбурге. Тесно связанный с художественными кругами Венеции (Джорджоне, архитектор Якопо Сансовино, писатель Пьетро Аретино), выдающийся мастер венецианской школы живописи, Тициан воплотил в своем творчестве гуманистические идеалы Возрождения. Его жизнеутверждающее искусство отличается многогранностью, широтой охвата действительности, раскрытием глубоких драматических конфликтов эпохи. Интерес к пейзажу, поэтичность, лирическая созерцательность, тонкий колорит роднят ранние работы Тициана (так называемая “Цыганская мадонна”, Музей истории искусств, Вена; “Христос и грешница”, Художественная галерея, Глазго) с творчеством Джорджоне; самостоятельный стиль художник начал вырабатывать к середине 1510-х годов, после знакомства с произведениями Рафаэля и Микеланджело. Спокойные и радостные образы его картин отмечены в этот период жизненным полнокровием, яркостью чувств, внутренней просветленностью, мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок (“Любовь земная и небесная”, около 1514-1516, Галерея Боргезе, Рим; “Флора”, около 1515, Уффици; “Динарий кесаря”, 1518, Картинная галерея, Дрезден). Тогда же Тициан написал несколько портретов, строгих и спокойных по композиции, и тонко психологичных (“Юноша с перчаткой”, Лувр, Париж; “Мужской портрет”, Национальная галерея, Лондон). Новый период творчества Тициана (конец 1510-х - 1530-е годы) связан с общественным и культурным подъемом Венеции, ставшей в эту эпоху одним из главных оплотов гуманизма и городских свобод в Италии.

[600x392]

"Венера Урбинская" 1538 Галерея Уффици, Флоренция
92 картины и один рисунок
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
о Питере... или... осенний Петергоф... 21-05-2010 13:18

Это цитата сообщения SergioM Оригинальное сообщение

... о Питере... или... осенний Петергоф...

 ... в прошлые выходные довелось побывать в Петергофе... да, все на месте - фонтаны сверкают золотом и серебром и чем-то еще, однако... понял, что не люблю я летний Петергоф, вот осенний самое для меня-то... хотя, Питер и окрестности в любое время года хороши...

Петергоф. Собор Петра и Павла

[700x525]

 

Идем дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Прогуливаясь по Эрмитажу в День Музеев ... 20-05-2010 15:12

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Прогуливаясь по Эрмитажу в День Музеев ...

Интерьеры
[525x700]

Петровский зал
40 фотографий
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Юрий НИКУЛИН в Южной АМЕРИКЕ *** 19-05-2010 13:04


*******
100 дней цирка в Южной Америке. (Рассказывает Ю. Никулин)
* [302x436]Сорок девять человек, два медведя, один осел, один пони, семнадцать собак (включая и Пушка клоуна Карандаша) и пять тонн производственного багажа поднялись в воздух с Вну­ковского аэродрома 7 марта этого года, чтобы отправиться в далекий и трудный путь.
Это был наш цирковой коллектив, вы­летевший на гастролив Южную Америку.
Самолеты набирали высоту. Где-то дале­ко внизу осталась Москва, Союзгосцирк и аэродром, с которого уходили, утирая слезы, родные и друзья, нагруженные на­шими теплыми вещами, которые мы сняли перед посадкой в самолет. Ведь мы лете­ли из двадцатидевятиградусного мороза в жаркое лето.
Нам предстояло покрыть по воздуху рас­стояние в тринадцать тысяч километров. Следует двухчасовой перелет до Копенгаге­на. Здесь мы пересаживаемся с нашего «ТУ-104» на самолеты авиакомпании «САС». Из Копенгагена пути пассажирского и грузо­вого самолетов расходятся. Мы, летящие на пассажирском, направляемся на Лисса­бон и далее через океан в Бразилию. Путь грузовогосамолеталежит через Африку.
Спустя полчаса взвывают моторы, и мы снова в воздухе. Лиссабон. Здесь самолет заправляется горючим, готовясь к двенадцатичасовому прыжку через океан.
После взлета нас всех проинструктиро­вали, как пользоваться спасательными жи­летками, если самолет вдруг вздумает сесть на воду. По инструкции все очень просто: нужно спокойно, без паники надеть на себя резиновую жилетку, открыть аварийный люк и изящно скользнуть за борт. После этого можно дернуть за специальные шнур­ки, чтобы жилетка надулась. Вы будете пла­вать в океане с горящими сигнальными лампочками, которые горят ровно столько вре­мени, сколько потребуется спасательному самолету, чтобы найти вас. Если даже к вам будут подплывать акулы, то они вас не тро­нут, так как в жилетке заложен порошок от акул. Мне этот инструктаж почему-то сразу не понравился, и я долго не мог уснуть. Я теперь хорошо знал эту инструкцию — но знали ли инструкцию акулы?
Я проснулся, когда за окном уже свер­кало утреннее тропическое солнце. От ком­пании «САС» нам передали два поздравле­ния. Первое — с пересечением экватора, в связи с чем нам всем были выданы спе­циальные свидетельства! И второе — позд­равление наших артисток с Международным женским днем. Женщины получили ма­ленькие сувениры, а приунывшим было мужчинам налили по бокалу шампанского {женщинамналилитоже).
Самолет идет на снижение, и мы вступа­ем на бразильскую землю. Порт Ресифи. Мы в одних рубашках. Жара страшная. Кра­сивые маленькие веера, которыми снабдил нас тот же «САС», не спасают нас. Мы жад­но осматриваемся. Вокруг пальмы, какие-то необыкновенные цветы, черные люди.
От Ресифи до нашего конечного пункта лету всего четыре часа. Это не двенадцать часов через океан ночью, это над землей, этопоследнийперелет,и этоуже весело!
Окруженный громадой гор, на берегу океана раскинулся красавец город Рио-де-Жанейро. «Я тоже хочу в Рио-де-Жанейро, я тоже хочу в белых штанах!» — вспомнил я Ильфа и Петрова.
Мы смотрим на город и восхищаемся. Но красоту этого города нельзя увидеть и понять сразу. Постепенно, изо дня в день, мы открывали и ощущали все новые и но­вые прелести этого города.
На аэродроме артистов советского цир­ка встречала армия фото- и кино корреспон­дентов. На двух автобусах нас повезли че­рез весь город в отель. В каждый автобус сели по два полицейских, так как в этот день была большая демонстрация

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Лидия Кашина и поэма Сергея Есенина "Анна Снегина" 18-05-2010 12:41

Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение

Лидия Кашина и поэма Сергея Есенина "Анна Снегина"

[350x515] [350x516]

На родине Сергея Есенина, в селе Константиново, есть дом с мезонином. Когда-то в нем жила помещица Лидия Кашина, с которой, по мнению исследователей, великий лирик писал свою Анну Снегину - героиню одноименной поэмы. В отличие от стихотворной героини, Лидия Ивановна после революции, когда крестьяне изгнали ее из имения, уехала не в Лондон, а в Москву. В начале 20-х годов она работала в редакции газеты "Труд", была одним из первых профессиональных корректоров и литературных редакторов газеты.
Лидия Ивановна Кашина родилась в семье купца Ивана Кулакова, владельца ночлежек, трактиров и доходных домов на знаменитом Хитровом рынке. В книге Гиляровского "Москва и москвичи" нарисована жутковатая картина быта "людей дна", населяющих эти заведения. Среди алчных дельцов, наживающихся на людских бедах, назван и Кулаков. Его заведения Гиляй метко окрестил "Кулаковским подземельем".
В 1903 году, не довольствуясь доходами в Москве, Кулаков купил в Константинове у местного помещика Куприянова усадебный дом с лугами и лесами. Крестьяне побаивались его. "Не столько бил, сколько хитростью и расчетом наказывал, - говорит местный старожил Владимир Ефремов, характеризуя Кулакова по рассказам своей бабки. - Так повернет, что и без вины виноватый должен на него за "так" работать. Иные говорили: лучше бы уж высек на конюшне".
Кулаков дал дочери блестящее образование. Очаровательная барышня легко изъяснялась на нескольких иностранных языках, музицировала и танцевала, как настоящая светская дама... В 1911 году Кулаков умер. Имение перешло к Лидии Ивановне. Бывший директор Музея-заповедника Сергея Есенина в Константинове Владимир Астахов, много лет изучавший реальные биографии прототипов стихотворных героев поэта, в 1967 году встречался с Анной Андреевной Ступеньковой, которая прислуживала Кашиной с 1911 по 1918 год. "Она была прямой противоположностью своего отца, - вспоминала Анна Андреевна. - Вся такая тонкая, нежная, возвышенная, неспособная обидеть человека. Бывало, упрекнет так мягко, что и не поймешь, ругает или хвалит. И при этом вся сконфузится: ты, говорит, уж прости меня, голубушка, если я не права... Подарки часто делала. Все раздавала крестьянам, деткам их маленьким. Славная, добрая и умная была барышня".
Читать далее

Источник
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Рождённые в СССР! **** Игорь МОИСЕЕВ - Академик танца !!! * 17-05-2010 13:09


***

[600x339]
----- 

[295x414]
 Игорь Александрович МОИСЕЕВ ушёл из жизни 2 ноября 2007, на 102-ом году жизни... ***
Игорь Александрович Моисеев родился 8. (21).1.1906. в городе Киев (Украина)—артист, балетмейстер, Народный артист СССР (1953), Почётный член Академии танца в Париже (1953), лауреат Ленинской премии (1967), Герой социалистического труда (1976), лауреат Государственных премий СССР (1942, 1947, 1952, 1985).  Игорь Александрович Моисеев окончил Московское хореографическое училище (его педагогом был великий деятель московского балета Александр Александрович Горский). В 1924—39 Игорь Александрович Моисеев работал в Большом театре, как танцовщик и балетмейстер. Выступал в партиях: Рауль («Теолинда»), Иосиф («Иосиф Прекрасный»), Раб («Корсар»), Футболист («Футболист»), Мато («Саламбо»), Раб («Конёк-горбунок»). Поставил балеты: «Футболист» (1930, совместно с Л.А. Лащилиным), «Тщетная предосторожность» (1930, совместно с А.М. Мессерером и Л.А. Лащилиным), «Саламбо» (1932), «Три толстяка» (1935), «Спартак» (1958). Также Игорь Александрович Моисеев ставил танцы в операх: «Загмук» А.А. Крейна (1930), «Турандот» Дж. Пуччини (1930), «Демон» А.Г. Рубинштейна (1932), «Кармен» Ж. Бизе (1936).
В 1937 году Игорь Александрович Моисеев создал Ансамбль народного танца СССР и был его бессменным руководителем, идейным вдохновителем, постановщиком всех программ коллектива. Коллектив Игоря Александровича Моисеева явил собой новый вид танцевально-сценического искусства, стал новаторским явлением в истории мировой художественной культуры.  С 1966 по 1970 гг. Игорь Александрович Моисеев также руководил хореографическим концертным ансамблем «Молодой балет».
Игорем Александровичем Моисеевым поставлены фольклорные циклы: «Картинки прошлого» (1937), «Колхозная улица» (1938), «Морская сюита» (1943), «Партизаны» (1950), «Метелица» (1965), «Дорога к танцу», «Скоморохи» (оба цикла поставлены в 1950 году), «Половецкие пляски» (1978), «На катке» (1980, экранизирован в 1982), «Ночь на лысой горе» (1984), «Таверна» (1986), «По странам мира» (1960—89), цикл зарубежных танцев (30 номеров, 1960—91), «Греческая сюита» (1991), «Еврейская сюита» (1994).
Игорь Александрович Моисеев владел глубоким знанием хореографической лексики,  обладал богатейшей фантазией и изобретательностью в создании характерной для персонажа пластической речи. В своих постановках Игорь Александрович Моисеев выступал не только как хореограф, но и как  режиссёр, драматург. 
Творчеству Игоря Александровича Моисеева посвящено несколько документальных телефильмов. В 1994 году в Москве был проведён Фестиваль музыки и танца в честь И.А. Моисеева.
Игоря Александровича Моисеева,  мировая культура,  будет вечно помнить как  Великого Художника-Творца и Учителя Танца... Академика танца !!! * 
*************************************************************************


[600x400]



[399x600]



[600x399]



[399x]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Леонардо да Винчи 16-05-2010 12:54

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Леонардо да Винчи

[400x600]
Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci) (1452-1519), итальянский живописец, скульптор, архитектор, ученый и инженер. Основоположник художественной культуры Высокого Возрождения, Леонардо да Винчи сложился как мастер, обучаясь у Андреа дель Верроккьо во Флоренции. Методы работы в мастерской Вероккьо, где художественная практика сопрягалась с техническими экспериментами, а также дружба с астрономом П.Тосканелли способствовали зарождению научных интересов молодого да Винчи. В ранних произведениях (голова ангела в “Крещении” Верроккьо, после 1470, “Благовещение”, около 1474, - оба в Уффици; “Мадонна Бенуа”, 1478, художник, развивая традиции искусства Раннего Возрождения, подчеркивал плавную объемность форм мягкой светотенью, иногда оживлял лица еле уловимой улыбкой, добиваясь с её помощью передачи тонких душевных состояний. Фиксируя результаты бесчисленных наблюдений в набросках, эскизах и натурных штудиях, исполненных в различных техниках (итальянский и серебряный карандаши, сангина, перо и др.), Леонардо да Винчи добивался, прибегая иногда к почти карикатурному гротеску, остроты в передаче мимики лица, а физические особенности и движение человеческого тела юношей "Автопортрет" 1512.

и девушек приводил в идеальное соответствие с духовной атмосферой композиции.



[434x698]
Картина "Мадонна в гроте" 1483-86 Лувр, Париж
34 картины и рисунка
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ОН, СЕРДЦЕМ ЧУВСТВОВАЛ КАНАТ !!! * 15-05-2010 14:59


*****************************************************************************************
(Справка) --------------------------------------------------

   --- Волжанский, Владимир Александрович [265x350]  основатель знаменитой на весь мир династии канатоходцев Волжанских. Талантливый артист цирка, режиссер, изобретатель нового циркового оборудования! 
Родился 30мая 1917 года

В возрасте тринадцати лет он  покидает родное Иваново и уезжает в Москву.

Он мечтает о славе цирковых артистов и в 1933 году  заканчивает ТЦИ (Техникум Циркового Искусства), в этом же году вместе с братьями  выходит на арену с собственным номером «Акробаты-вольтижеры».
С 1939 года Владимир начинает пробовать себя в роли режиссёра

Для своих представлений в 50-х годах он создает ряд любопытных устройств, например,  разработал канат, который с легкостью из горизонтального становился наклонным, а также менял уровень натяжения. Волжанский стал первым, кто в одном представлении совместил и горизонтальный и наклонный канаты, катался по ним на роликах.
К достижениям Волжанского относят и такое нововведение, как организация представления, подчиненного одной теме.

 *ПРОМЕТЕЙ*

 До этого, цирковые шоу состояли из разрозненных номеров, Владимир же соединил их общим сюжетом, и кстати такую систему сегодня используют многие цирки, в том числе и известнейший канадский цирк «Дю-Солей», для них такие выступления норма.
Владимир Волжанский внес большой вклад в развитие цирка!

 В 1979 ему присвоили звание – народный артист СССР, а в 1978  (заПРОМЕТЕЯ) он стал первым в истории цирка лауреатом Государственной премии СССР.

Он ушел из жизни 3 октября 1983года.

 Его дело тогда подхватила дочь Марина Владимировна ***

****************************************************************************************

ПРОМЕТЕЮ ЦИРКА
********************************************************************************

 


-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

                     -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------


Он не из робкого десятка -
Искрился смелостью талант,
Но сердце уходило в пятки,
Что б, сердцем чувствовать канат
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Валерий Козлов. Картины из соломки 14-05-2010 12:47

Это цитата сообщения Somers Оригинальное сообщение

Художник Валерий Козлов. Картины из соломки

Авторские работы художника Валерия Владимировича Козлова. Site
Материалом для изготовления картин служат стебли злаковых культур (соломка).
В основном используется рожь, для придания оттенков жёлтых тонов - ячмень, ярко-белых - овёс.
Основные тона - бежевый, коричневый и чёрный достигаются путём обжига. Для дезинфекции и закрепления естественных тонов, соломка перед использованием обрабатывается химическим и термическим путём. Пано после изготовления вскрывается высококачественным масляным лаком, таким образом обеспечивается долговечность картин.
Техника и стиль самой работы позволяет приблизить сюжеты к действительности и неограниченным размерам изделий.
Все картины имеют полуобъём и заключены в рамы под стекло. Фотографии из-за природного блеска соломки и полуобъёма картин, не могут передать всю красоту и теплоту этих изделий. Время изготовления одного пано зависит от сложности сюжета и колеблется от 3-х дней до 6 месяцев.
[показать]
Картины из соломки
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Под ЗНАКОМ "счастливого" ЧИСЛА *** 13-05-2010 13:39


ЧИСЛО 13 В ЖИЗНИ ЗНАМЕНИТОСТЕЙ


[338x450]

Так, 13 было любимым числом французского короля Людовика XIII. Кстати, он выбрал из всех потенциальных невест Анну Австрийскую именно потому, что ей было в ту пору 13 лет
***
Знаменитый немецкий композитор Рихард Вагнер родился в 1813 г (цифры года рождения в сумме составляют тоже 13). Его имя и фамилия состояли из 13 букв. 13 августа он открыл свой театр в Байроте.
***
За свою жизнь Вагнер написал 13 музыкальных драм. 13 апреля он завершил свою оперу «Тангейзер». Первая ее постановка 13 марта 1861 г. в Париже вызвала грандиозный скандал, а вторая, которая состоялась там же 13 мая 1895 г., принесла композитору успех и славу.
***
После участия в Дрезденском восстании Вагнера отправили в изгнание. Спустя 13 лет его помиловали. Произошло это 13 сентября! Скончался композитор 13 февраля…
***
Многие знаменитости появились на свет 13-го числа: святой Августин - 13 ноября, Генрих Гейне - 13 декабря, Альфонс Доде - 13 мая. Французский писатель Жорж Сименон родился 13 февраля 1903 г. (Сумма цифр тоже равняется 13.
***
Число 13 стало счастливым и для американского певца Фрэнка Синатры: культовый музыкант родился в понедельник, 13 декабря 1915 г.
***
Кстати, если день вашего рождения приходится на 13-е число, если ваше имя состоит из 13 букв, если номер вашего дома, этажа или квартиры - 13, если сумма цифр номера вашей машины или удостоверения личности равна тринадцати, то добро пожаловать в американский клуб под названием «Союз суеверных».
По уставу, на членство в нем может претендовать любой, чья жизнь каким-то образом связана с числом 13!
И кто знает, не ждет ли вас впереди настоящая слава!

********************************************************************************************

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ЦИРК Марка ШАГАЛА ***** ЦВЕТ ЛЮБВИ * 12-05-2010 12:58


[457x600]

Шагала называют «мифотворцем», и в этом есть доля истины, хотя сам художник категорически не соглашался с подобными определениями. Видимо, все дело в неясности терминологии - искусствоведы под «мифом» понимают одно, а Шагал понимал совсем другое. Внутренняя жизнь человека, состоящая из чреды переживаний реальных событий, созерцания реального же мира, эмоций, фантазий и т. д., представлялась ему вовсе не «мифом», но самой наиреальнейшей реальностью. Да, он, соприкоснувшись с самыми громкими художественными течениями XX века и не принадлежа ни к одному из них, сотворил свой собственный неповторимый мир, который, как кажется, не имеет ничего общего с нашим, всем хорошо знакомым, миром. В мире Шагала люди запросто летают и оказываются в сверхфантастических ситуациях. «Наперекор всем трудностям нашего мира, - говорил художник, - во мне сохранились часть той одухотворенной любви, в которой я был воспитан, и вера в человека, познавшего Любовь. В нашей жизни, как и в палитре художника, есть только один цвет, способный дать смысл жизни и искусству, Цвет Любви».


[462x600]


[481x600]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Норвежская живопись.***** Ханс Даль. 11-05-2010 13:50

Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

Норвежская живопись. Ханс Даль.

Ханс Даль (Hans Dahl, 1849 - 1937) - норвежский живописец, мастер пейзажа и жанровой живописи.

Родился 19 фераля 1849 года в городе Гранвине, расположенном в Хордаланде - губернии Западной Норвегии, которая тогда была частью Швеции. Уже в 16-летнем возрасте стал очевиден его талант живописца, однако заняться художественным образованием он смог только после службы в шведской армии. В 1873 году он поехал в Карлсруе, где начал изучать живопись. Свое художественное образование он продолжил в Дюссельдорфе, где прожил до 1888 года, после чего переехал в Берлин. При этом почти каждый год на лето он приезжал в Норвегию. В 1893 году он приобрел виллу в Балестранн на берегу самого большого норвежского (и второго по величине в мире) фьорда Согне-фьорд. В 1893 - 1919 он живет в основном в Берлине, а на лето приезжает на свою виллу (Villa Strandheim). После 1919 года он окончательно перебирается жить на виллу. Даль был женат на Хелене Бевер, дочери немецкого живописца Клеменса Бевера. Его сын Ханс Андерс Даль (1881 - 1919) тоже стал живописцем и писал в манере, близкой к художественной манере отца.
Умер 27 июля 1937 года на своей вилле.

На снимке - Ханс Даль на своей Villa Strandheim летом 1925 года.

[700x497]


Возвращение с полей
[показать]
more
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
ДОСТОЯНИЕ ЦИРКА (50-70-е) *** Лев ОСИНСКИЙ *** Маресьев цирка! * 10-05-2010 15:27


Лев ОСИНСКИЙ *** Маресьев цирка! *

**********************************************************************************************************

[600x315]
 
(Справка) *******************************************************************
Лев Александрович Осинский родился 9 июля 1924 года в семье военного авиаинженера в городе Оренбурге.
В 1937 году отца и мать арестовали, и он вместе с младшим братом оказался в детском доме.
В 1938 году стал учеником циркового борца и два года колесил с «дикими» бригадами по селам и маленьким городам.
1940 год - знакомство с артистами-канатаходцами Волжанскими и переход в Государственный цирк.
1942 год - новобранец, направлен в школу артиллеристов.
Служил и воевал в составе 562-го в ИПТАП, наводчик артиллерист противотанкового орудия.
Первое серьезное ранение получил под Тулой. После излечения возвратился в строй.
1943 год - Курская дуга. Командир орудия, комсорг полка.
Представлен к ордену Красной Звезды за несколько подбитых танков.
Лето 1943-го года - последнее сражение, тяжелое ранение и артист-эквилибрист остался без одной руки.
В 1944 году возвращение в цирк. Снова на манеже в номере «Лесная идиллия».
1950 год - подготовка номера «Эквилибр на одной руке». В 1956 году награжден Золотой медалью на 1-м Международном фестивале циркового искусства в Варшаве. В 1978 году покинул манеж.
40 лет отдал любимому искусству, получил звание заслуженного артиста РСФСР.
Умер 17 августа 2003 года.
О нем написана книга «Пассажир без  билета» и многочисленные статьи, снято два фильма — «Эквилибрист» и «Человек в зеленой перчатке». Его называли *Цирковой Маресьев!*

**********************************************************************

В каждом деле главное - начать!
Искать, по ходу, почерк свой!
Способен тот Прекрассное создать,
Кто не боится жертвовать собой!
 
***
Относился бережно, он, к трюку,
Шлифуя до лоснящегося глянца.
Его изящные движения по кругу
Монументальные - подобно танцу!
--

[341x399]
На пьедестале, на трости, на узком пятачке,
Крылатый танец на одной руке!
 
Он поражал характером отчаянным...
Раз, на манеже  зарубежном,
Как будто бы случайно
Свет погас...
Тогда, душевным светом нежным,  
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Стихо-плакат ***** О ГЛАВНОМ !!! 08-05-2010 15:17


КРАСНОЕ ЗНАМЯ НАД РЕЙХСТАГОМ

[600x317]

Небо  в крестах - ревут  самолёты,
На  фронте, лишь,  смерть - убежище!
Бес  конца: налёты, налёты, налёты...
Кровавых пожарищ страшное зрелище!
 
Горело железо,  пылала земля,
Объятые жгучим пламенем
И жизнь  свою отдавали не зря
Сыны земли под красным знаменем!
 
Оно полыхало, как факел в пути
В руках бегуна-рекодсмена,
Билось  тревожно, как сердце в груди,
Как жаркая кровь в венах!

[600x317] 

И падая  знамя, взмывало  вновь,
Словно птица взлетала подбитая,
На красном знамени  красная  кровь -
Символ и жизнь воедино слитые!
 
Вот уже знамя взвилось над Рейхстагом,
Ярче  солнца сквозь дым засияло,
Изрешечённое  свинцовым градом
Народам о  мире оно возвещало!
 
О  многом  сказало  нам это знамя,
Не  мало смертей оно  пережило,
Жгло своим пламенем  вражье пламя -
Солдат  умирал, а знамя - жило!
 
[250x358]
--
И глядя на знамя, слезились бойцы
Поседевшие головы  опустили...
Матери,  сёстры, братья,  отцы, -
Погибших всех памятью  чтили...
 
               
[250x358]
-
Теперь это  знамя - музейная ценность,
Нас  учит - историю не забывать!

Стоя  пред ним, мы клянёмся на верность: 

МИР НАВСЕГДА !!! ВОЙНЕ НЕ БЫВАТЬ !!!
  
[показать]
 
 
*********************************************************************
 

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Алена Дергилева *** Москва, которой нет... * 07-05-2010 13:11

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Алена Дергилева | Москва, которой нет



Графику Алены Дергилевой вполне можно называть традиционной: по технике — офорт, акварель, по жанрам — городской пейзаж и портрет; наконец, и по ее художественному языку, по честной, без привкуса стилизации, натурности, по конкретности в передаче зрительных впечатлений. Художница не скрывает жадного интереса к тому, что она изображает, к мотиву и к персонажу, будь то живой человек или особняк в каком-либо их московских переулков, у нее тоже по-своему живой, одухотворенный, единственный в своем роде, чудаковатый.

Весь ли дом, или чаще — только малый его фрагмент, какой-нибудь причудливый эркер, массивный подъезд, сквозная арка во двор, «четыре окна в Сверчковом переулке» — все это имеет определенные адреса, все знакомо, узнаваемо и часто любимо. Чаще всего это та тихая Москва, в которой далеко не каждый дом — «памятник архитектуры» какого-нибудь «…надцатого века», зато каждый — уцелевшая страничка жизни города, его не парадной, как прославленные ансамбли, но камерной, интимной истории, хранитель памяти городского и семейного быта. Юрий Герчук

[показать]
Потаповский переулок
далее +31...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии