Без заголовка
24-08-2008 12:54
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
ГРИГА Ольга
ГРИГА Ольга
Не так давно открыла эту художницу для себя, но полюбила навсегда.
Изумительная графика.
Лёгкость штриха, но каждый наполнен смыслом, движением, чувством, жизнью...
[показать]
смотреть всё
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
ГРИГА Ольга
Не так давно открыла эту художницу для себя, но полюбила навсегда.
Изумительная графика.
Лёгкость штриха, но каждый наполнен смыслом, движением, чувством, жизнью...
[показать]
Без заголовка
24-08-2008 12:44
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Без заголовка
24-08-2008 12:32
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Susan Bourdet
Красивые птички от Susan Bourdet
САЙТ АВТОРА
[620x496]
ДАЛЕЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Susan Bourdet
Красивые птички от Susan Bourdet
САЙТ АВТОРА
[620x496]
Без заголовка
16-08-2008 13:46
Это цитата сообщения BowHunter Оригинальное сообщение
Послушные узелки
Авторы книги знакомят читателя с основными приемами плетения узелками - в технике макраме. Разумно продуманная подача материала, добрые советы, четкие и подробные графические рисунки и множество цветных иллюстаций помогут научиться древнейшему из рукоделий и не только детям, но и привлекут внимание взрослых, которые захотят постичь новое для себе ремесло. Книга предназначена для школьников младших, средних, и старших классов, а также может служить учебным пособием для преподавателей по труду.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения BowHunter Оригинальное сообщение
Послушные узелки
Послушные узелки
Авторы книги знакомят читателя с основными приемами плетения узелками - в технике макраме. Разумно продуманная подача материала, добрые советы, четкие и подробные графические рисунки и множество цветных иллюстаций помогут научиться древнейшему из рукоделий и не только детям, но и привлекут внимание взрослых, которые захотят постичь новое для себе ремесло. Книга предназначена для школьников младших, средних, и старших классов, а также может служить учебным пособием для преподавателей по труду.
Автор: Максимова М.В., Кузьмина М.А.
Издательство: Эксмо
Год: 1997
Страниц: 91
Формат: DJVU
ISBN: 5-699-12753-4, 978-5-699-12753-5
Размер: 19,5 Mб
Издательство: Эксмо
Год: 1997
Страниц: 91
Формат: DJVU
ISBN: 5-699-12753-4, 978-5-699-12753-5
Размер: 19,5 Mб
Без заголовка
10-08-2008 03:11
Это цитата сообщения Деметрий Оригинальное сообщение
Обзор №659. Mi Chunmao
+24
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Деметрий Оригинальное сообщение
Обзор №659. Mi Chunmao
Mi Chunmao - современный китайский художник (род.1938)
http://www.fineartgalleryhk.com/gallery/chinese/ar...l?strForceLang=en&ArtistsID=24
Без заголовка
10-08-2008 03:05
Это цитата сообщения ell_BAGIRA Оригинальное сообщение
Архитектура романского стиля
[385x500]
Ведущим видом романского искусства была архитектура. Ее развитие было связано с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в.). Сочетая классические и варварские элементы, отличаясь суровым величием, она подготовила образование романского стиля, в дальнейшем целеустремленно развивавшегося на протяжении двух столетий. В каждой стране этот стиль складывался под воздействием и сильным влиянием местных традиций — античных, сирийских, византийских, арабских. Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Строители ограничивались простыми и массивными формами из камня, которые впечатляют своей мощью, внутренней силой, сочетающейся с внешним спокойствием.
Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В стихийно возникших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Укрепленный замок — жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения,— ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. В основе его планировки лежал практический расчет. Обычно расположенный на вершине горы или скалистого холма над рекой или у моря, замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам. Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы. Опыт строительства замков был впоследствии перенесен на монастырские комплексы, представлявшие собой целые поселки и города-крепости. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т.д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в.), замок Гайар на Сене (12 в.), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв.), аббатство Мон Сен Мишель д'Эгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 в. — грозные башни родовых замков в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12—нач. 13 в.). Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.
Композиционным центром монастыря в городе обычно был храм — самое значительное создание романской архитектуры. Он поднимался островерхими башнями над небольшими окружающими его строениями, впечатляя благородной суровой красотой. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Он воздействует материальностью, весомостью, конструктивной логикой и членениями объемов, предельно четко передает внутреннюю структуру здания. Это единый, мощный замкнутый объем, имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Центральный неф возвышается над боковыми, стены обхода — над капеллами, над ними — главная апсида. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Они придают устойчивость сооружению. Башни и стены с массивным цоколем сближают внешний облик собора с крепостью, крепко, нерушимо связанной с землей.
[700x525]
[345x500]
[630x420]
[690x500]
![]()
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ell_BAGIRA Оригинальное сообщение
Архитектура романского стиля
[385x500]Ведущим видом романского искусства была архитектура. Ее развитие было связано с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в.). Сочетая классические и варварские элементы, отличаясь суровым величием, она подготовила образование романского стиля, в дальнейшем целеустремленно развивавшегося на протяжении двух столетий. В каждой стране этот стиль складывался под воздействием и сильным влиянием местных традиций — античных, сирийских, византийских, арабских. Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Строители ограничивались простыми и массивными формами из камня, которые впечатляют своей мощью, внутренней силой, сочетающейся с внешним спокойствием.
Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В стихийно возникших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Укрепленный замок — жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения,— ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. В основе его планировки лежал практический расчет. Обычно расположенный на вершине горы или скалистого холма над рекой или у моря, замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам. Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы. Опыт строительства замков был впоследствии перенесен на монастырские комплексы, представлявшие собой целые поселки и города-крепости. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т.д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в.), замок Гайар на Сене (12 в.), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв.), аббатство Мон Сен Мишель д'Эгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 в. — грозные башни родовых замков в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12—нач. 13 в.). Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.
Композиционным центром монастыря в городе обычно был храм — самое значительное создание романской архитектуры. Он поднимался островерхими башнями над небольшими окружающими его строениями, впечатляя благородной суровой красотой. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Он воздействует материальностью, весомостью, конструктивной логикой и членениями объемов, предельно четко передает внутреннюю структуру здания. Это единый, мощный замкнутый объем, имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Центральный неф возвышается над боковыми, стены обхода — над капеллами, над ними — главная апсида. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Они придают устойчивость сооружению. Башни и стены с массивным цоколем сближают внешний облик собора с крепостью, крепко, нерушимо связанной с землей.
[700x525] [345x500] [630x420] [690x500]
Без заголовка
09-08-2008 21:03
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Без заголовка
09-08-2008 21:02
Это цитата сообщения Beanceve Оригинальное сообщение
Обзор № 652 - Дмитрий Кустанович
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Beanceve Оригинальное сообщение
Обзор № 652 - Дмитрий Кустанович
Родился 29 марта 1970 года в г. Минске. Окончил Белорусский Государственный Педагогический Университет в 1996 г. Занимается живописью с 1990 года.
1995 - участие в фестивале "White Art Festival" (Минск - Беларусь).
1996 - персональная выставка, галерея "Медея"(Минск - Беларусь).
1998 - персональная выставка, "Трейт-Клуб"(Минск - Беларусь).
1999 - персональная выставка, "Constancia" (Лиссабон - Португалия).
2000 - 2001 - постановка сценографии спектакля "Безумный день или Женитьба Фигаро" по одноименной пьесе Бомарше, Белорусский государственный молодёжный театр (г. Минск - Беларусь).
2001 - персональная выставка , галерея "Brey" (Дипхольц - Германия).
2001 - персональная выставка, галерея "Rauber" (Вехта - Германия).
2002 - персональная выставка, объединение государственных литературных музеев РБ, государственный музей истории белорусской литературы, белорусский комитет международного совета музеев "ICOM", галерея "LaSandr" (Минск - Беларусь).
2002 - персональная выставка "Городские мелодии -2", минский городской исполнительный комитет РБ и "Art-Modern Gallery" (Минск - Беларусь).
2002 - персональная выставка, "Elastogran" (Лемфёрде - Германия).
2002 - участие в выставке "Дизайн : Интерьер 2002", Белэкспо (Минск - Беларусь).
2003 - Представительство ООН в Беларуси совместно с Христианским Детским Фондом осуществили проект "Дети в мире СПИДа". В рамках проекта 01.12.2002 года, Во Всемирный День борьбы со СПИДом, был объявлен Национальный конкурс детских творческих работ, в котором приняло участие около 100 детей и молодых людей из всех уголков Беларуси. Оформление проекта осуществлял художник Дмитрий Кустанович.
2003 - персональная выставка, "ЦДХ" (Москва - Россия).
2003 - совместная акция ART-BELARUS Gallery и команды Питерских художников "Глинка" (Москва - Россия). Мероприятие было проведено в Московском клубе "Клуб на Брестской". ART-BELARUS Gallery представила выставку работ художника Дмитрия Кустановича.
2004 - Московский Международный Художественный Салон "ЦДХ-2004" (Москва - Россия).
2004 - персональная выставка, творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2005 - персональная выставка "Сны рыбака", творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2005 - участие в 22-ой Международной выставке жилья и строительства "Белорусский дом", Белэкспо (Минск - Беларусь).
2005 - участие в 11-ой Международной специализированной выставке "Минский салон. Дизайн. Интерьер. ", Белэкспо (Минск - Беларусь).
2005 - участие в выставке «Белорусская строительная неделя», Белэкспо (Минск - Беларусь).
2005 - участие в совместной выставке белорусских художников "Les couleurs vives de la Russie Blanche", галерея "Art et Actualite” (Париж - Франция).
2005 - персональная выставка, творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2005 - участие в совместной выставке белорусских художников "Мой город", галерея "Университет культуры" (Минск - Беларусь).
2005 - совместная выставка, BelaRussian Art Gallery Kartina (Нидерланды).
2006 - персональная выставка, творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2006 - выставка, Севастопольский вернисаж (Севастополь - Крым).
2006 - участие в IV рождественской арт-ярмарке, галерея Третьякова (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - персональная выставка, галерея Михайлова (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - персональная выставка "Памяти отца", галерея "ЛаСандр-арт" (Минск - Беларусь).
2007 - участие в X Московском Международном Художественном Салоне "ЦДХ-2007" (Москва - Россия).
2007 - персональная выставка "Хрустальный город", "Русская галерея" (Вильнюс - Литва).
2007 - участие в VIII Международной биеннале современного искусства "Диалоги", Центральный выставочный зал "Манеж" (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - персональная выставка, Русско-Немецкий Центр (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - участие в выставке современного изобразительного искусства "Искусство Петербурга. Модерн. Арт.", Центр современного искусства "ARTINDEX" (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - участие в V рождественской арт-ярмарке, галерея Третьякова (Санкт-Петербург - Россия).
2008 - участие в Московском Международном Художественном Салоне "ЦДХ-2008" (Москва - Россия).
2008 - персональная выставка "Санкт-Петербург - Минск", галерея "ЛаСандр-арт" (Минск - Беларусь).
2008 - участие в 4-й региональной выставке "Мир искусства", посвященной Дню Художника (Тосно - Россия)
Работы находятся в галереях и частных коллекциях Беларуси, России, США, Германии, Франции, Португалии, Швейцарии, Италии, Турции, Чехии, Испании, Англии,
1995 - участие в фестивале "White Art Festival" (Минск - Беларусь).
1996 - персональная выставка, галерея "Медея"(Минск - Беларусь).
1998 - персональная выставка, "Трейт-Клуб"(Минск - Беларусь).
1999 - персональная выставка, "Constancia" (Лиссабон - Португалия).
2000 - 2001 - постановка сценографии спектакля "Безумный день или Женитьба Фигаро" по одноименной пьесе Бомарше, Белорусский государственный молодёжный театр (г. Минск - Беларусь).
2001 - персональная выставка , галерея "Brey" (Дипхольц - Германия).
2001 - персональная выставка, галерея "Rauber" (Вехта - Германия).
2002 - персональная выставка, объединение государственных литературных музеев РБ, государственный музей истории белорусской литературы, белорусский комитет международного совета музеев "ICOM", галерея "LaSandr" (Минск - Беларусь).
2002 - персональная выставка "Городские мелодии -2", минский городской исполнительный комитет РБ и "Art-Modern Gallery" (Минск - Беларусь).
2002 - персональная выставка, "Elastogran" (Лемфёрде - Германия).
2002 - участие в выставке "Дизайн : Интерьер 2002", Белэкспо (Минск - Беларусь).
2003 - Представительство ООН в Беларуси совместно с Христианским Детским Фондом осуществили проект "Дети в мире СПИДа". В рамках проекта 01.12.2002 года, Во Всемирный День борьбы со СПИДом, был объявлен Национальный конкурс детских творческих работ, в котором приняло участие около 100 детей и молодых людей из всех уголков Беларуси. Оформление проекта осуществлял художник Дмитрий Кустанович.
2003 - персональная выставка, "ЦДХ" (Москва - Россия).
2003 - совместная акция ART-BELARUS Gallery и команды Питерских художников "Глинка" (Москва - Россия). Мероприятие было проведено в Московском клубе "Клуб на Брестской". ART-BELARUS Gallery представила выставку работ художника Дмитрия Кустановича.
2004 - Московский Международный Художественный Салон "ЦДХ-2004" (Москва - Россия).
2004 - персональная выставка, творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2005 - персональная выставка "Сны рыбака", творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2005 - участие в 22-ой Международной выставке жилья и строительства "Белорусский дом", Белэкспо (Минск - Беларусь).
2005 - участие в 11-ой Международной специализированной выставке "Минский салон. Дизайн. Интерьер. ", Белэкспо (Минск - Беларусь).
2005 - участие в выставке «Белорусская строительная неделя», Белэкспо (Минск - Беларусь).
2005 - участие в совместной выставке белорусских художников "Les couleurs vives de la Russie Blanche", галерея "Art et Actualite” (Париж - Франция).
2005 - персональная выставка, творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2005 - участие в совместной выставке белорусских художников "Мой город", галерея "Университет культуры" (Минск - Беларусь).
2005 - совместная выставка, BelaRussian Art Gallery Kartina (Нидерланды).
2006 - персональная выставка, творческая мастерская "От Куста" Троицкое предместье (Минск - Беларусь).
2006 - выставка, Севастопольский вернисаж (Севастополь - Крым).
2006 - участие в IV рождественской арт-ярмарке, галерея Третьякова (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - персональная выставка, галерея Михайлова (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - персональная выставка "Памяти отца", галерея "ЛаСандр-арт" (Минск - Беларусь).
2007 - участие в X Московском Международном Художественном Салоне "ЦДХ-2007" (Москва - Россия).
2007 - персональная выставка "Хрустальный город", "Русская галерея" (Вильнюс - Литва).
2007 - участие в VIII Международной биеннале современного искусства "Диалоги", Центральный выставочный зал "Манеж" (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - персональная выставка, Русско-Немецкий Центр (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - участие в выставке современного изобразительного искусства "Искусство Петербурга. Модерн. Арт.", Центр современного искусства "ARTINDEX" (Санкт-Петербург - Россия).
2007 - участие в V рождественской арт-ярмарке, галерея Третьякова (Санкт-Петербург - Россия).
2008 - участие в Московском Международном Художественном Салоне "ЦДХ-2008" (Москва - Россия).
2008 - персональная выставка "Санкт-Петербург - Минск", галерея "ЛаСандр-арт" (Минск - Беларусь).
2008 - участие в 4-й региональной выставке "Мир искусства", посвященной Дню Художника (Тосно - Россия)
Работы находятся в галереях и частных коллекциях Беларуси, России, США, Германии, Франции, Португалии, Швейцарии, Италии, Турции, Чехии, Испании, Англии,
Без заголовка
09-08-2008 15:53
Это цитата сообщения JapanBlog Оригинальное сообщение
Aya Kato
[показать]
Смотреть дальше
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения JapanBlog Оригинальное сообщение
Aya Kato
[показать]Молодой японский художник Aya Kato, влюбленный в Париж так же, как когда-то европейцы были влюблены в мадам Баттерфляй, создал собственный стиль «Сheval noir», что переводится с французского как «Черная лошадь». Это гремучая смесь европейского модерна и японской традиции. С этой адаптацией ар нуво в стране восходящего солнца можно познакомиться на сайте художника http://www.ayakato.net
Без заголовка
09-08-2008 15:50
Это цитата сообщения irka_chmirka Оригинальное сообщение
Работы художника Александра Новицкого
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x426]
[500x500]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения irka_chmirka Оригинальное сообщение
Работы художника Александра Новицкого
[500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x426] [500x500]
Без заголовка
08-08-2008 17:16
Это цитата сообщения Деметрий Оригинальное сообщение
Благовещение глазами разных художников
+12
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Деметрий Оригинальное сообщение
Благовещение глазами разных художников
Благовещение в Новом Завете:
"В шестой же месяц послан был Ангел Гавриил от Бога в город Галилейский, называемый Назарет, к Деве, обрученной мужу, именем Иосифу, из дома Давидова; имя же Деве: Мария. Ангел, войдя к Ней, сказал: радуйся. Благодатная! Господь с Тобою; благословенна Ты между женами. Она же, увидев его, смутилась от слов его и размышляла, что бы это было за приветствие. И сказал Ей Ангел: не бойся, Мария, ибо Ты обрела благодать у Бога; и вот, зачнешь во чреве, и родишь Сына, и наречешь Ему имя: Иисус. Он будет велик и наречется Сыном Всевышнего, и даст Ему Господь Бог престол Давида, отца Его; и будет царствовать над домом Иакова во веки, и Царству Его не будет конца. Мария же сказала Ангелу: как будет это, когда Я мужа не знаю? Ангел сказал Ей в ответ: Дух Святый найдет на Тебя, и сила Всевышнего осенит Тебя; посему и рождаемое Святое наречется Сыном Божиим. Вот и Елисавета, родственница Твоя, называемая неплодною, и она зачала сына в старости своей, и ей уже шестой месяц, ибо у Бога не останется бессильным никакое слово. Тогда Мария сказала: се, раба Господня; да будет Мне по слову твоему. И отошел от Нее Ангел."
(Лука, 1:26-38)
Благовещение в Коране:
“И Мы отправили к ней Дух Наш, который предстал пред нею в облике человека. Она сказала: “Я ищу спасения от тебя у Всемилостивого Господа. Если ты богобоязнен, то не приближайся ко мне ни на шаг”. Он ответил: “Воистину, я лишь от Господа твоего посланник, чтобы передать в дар тебе благословенного сына”. Она воскликнула: “Как может быть младенец у меня, когда ко мне не прикасался ни один мужчина и никогда я не была блудницей?!” Ответил он: “Господь твой так пожелал и сказал: “Это не представляет труда для Меня. Это для того, чтобы твой сын стал знамением для людей и милостью от Нас. И это было уже определено Мною.”
(Коран 19:16-21).
Бёрн-Джонс
[показать]
Без заголовка
08-08-2008 17:14
Это цитата сообщения Камилла_с_ромашкой Оригинальное сообщение
Вывески, реклама начала 20 века
...
[695x699]
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Камилла_с_ромашкой Оригинальное сообщение
Вывески, реклама начала 20 века
...
[695x699]
Без заголовка
08-08-2008 17:12
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Про бисер
Про бисер
Бисер пришел к нам из древнейших времен. Первыми известными украшениями, созданными человеком, считаются три бусины, изготовленные из ракушек.
Производство же бисера связано с возникновением стекла. Стекло - наиболее распространенный материал для бисера. Но для его изготовления используются также и пластик, металл, бивни и рога, ракушки, жемчуг, кораллы, драгоценные камни, резина, дерево, керамика, бумага, зерна, волокна и камень. Слово "бисер" ("бусер") имеет арабские корни и переводится как "фальшивый жемчуг", который изготавлялся в древнем Египте из непрозрачного стекла.
Бисер - это маленькие декоративные объекты с отверстием для нанизывания на нитку или проволоку. Бисер может быть круглым, вытянутым в виде рисинки или каплеообразным, огранненым как кристалл или нарезанным на маленькие трубочки, так называемый стеклярус. Бисер весьма разнообразен и по размеру: от 1 мм до нескольких сантиметров.
В настоящее время бисер находит все больше поклонников.
САЙТ
[232x350]
[380x250]
ДАЛЕЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Про бисер
Про бисер
Бисер пришел к нам из древнейших времен. Первыми известными украшениями, созданными человеком, считаются три бусины, изготовленные из ракушек.
Производство же бисера связано с возникновением стекла. Стекло - наиболее распространенный материал для бисера. Но для его изготовления используются также и пластик, металл, бивни и рога, ракушки, жемчуг, кораллы, драгоценные камни, резина, дерево, керамика, бумага, зерна, волокна и камень. Слово "бисер" ("бусер") имеет арабские корни и переводится как "фальшивый жемчуг", который изготавлялся в древнем Египте из непрозрачного стекла.
Бисер - это маленькие декоративные объекты с отверстием для нанизывания на нитку или проволоку. Бисер может быть круглым, вытянутым в виде рисинки или каплеообразным, огранненым как кристалл или нарезанным на маленькие трубочки, так называемый стеклярус. Бисер весьма разнообразен и по размеру: от 1 мм до нескольких сантиметров.
В настоящее время бисер находит все больше поклонников.
САЙТ
[232x350] [380x250]
Без заголовка
08-08-2008 17:10
Это цитата сообщения Natathe3 Оригинальное сообщение
Художник-иллюстратор BERNHARD OBERDIECK
Читать далее...
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Natathe3 Оригинальное сообщение
Художник-иллюстратор BERNHARD OBERDIECK
BERNHARD OBERDIECK, (1949г.р) - художник из Германии, известный иллюстратор детских книг, работавший с книжными издательствами по всему миру.
Без заголовка
08-08-2008 17:07
Это цитата сообщения Aego Оригинальное сообщение
Лев Бакст
Лев Бакст. (1866 - 1924)
[показать]
русский живописец, график, театральный художник. Учился в Петербургской АХ (1883-1887) и в Париже (с 1893). Входил в объединение «Мир искусства». В книжной графике (журналы «Мир искусства», «Золотое руно», «Аполлон») и станковой живописи («Древний ужас», 1908, Русский музей, Ленинград) испытал сильное влияние стиля «модерн». С 1909 жил главным образом в Париже. Один из ведущих декораторов «Русских сезонов за границей» и антрепризы С. П. Дягилева (балеты: «Клеопатра», 1909; «Жар-птица», 1910; «Нарцисс», 1911; «Дафнис и Хлоя», 1912, и др.). Наиболее значительные графические работы: иллюстрации к «Носу» Н.В. Гоголя и «Снежной маске» А.А. Блока, цикл рисунков «Гримасы города», графические портреты Андрея Белого, К.А. Сомова, И.И. Левитана. В театральных работах стремился, прежде всего, передать «дух эпохи», нередко склоняясь к его мистическому пониманию. Особенно привлекали Древняя Греция эпохи архаики и Восток. Стилизуя мотивы античного искусства и экзотические восточные одежды, создавал утонченно-декоративные, часто фантастические костюмы, являвшиеся одним из важнейших элементов красочного театрального зрелища. В 1910-1920-х работал в театрах Парижа, Лондона, Нью-Йорка, Брюсселя, Рима.[/more]
первый пост о нём в нашем сообществе
Более полная биография
Репродукции
[показать]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Aego Оригинальное сообщение
Лев Бакст
[показать]русский живописец, график, театральный художник. Учился в Петербургской АХ (1883-1887) и в Париже (с 1893). Входил в объединение «Мир искусства». В книжной графике (журналы «Мир искусства», «Золотое руно», «Аполлон») и станковой живописи («Древний ужас», 1908, Русский музей, Ленинград) испытал сильное влияние стиля «модерн». С 1909 жил главным образом в Париже. Один из ведущих декораторов «Русских сезонов за границей» и антрепризы С. П. Дягилева (балеты: «Клеопатра», 1909; «Жар-птица», 1910; «Нарцисс», 1911; «Дафнис и Хлоя», 1912, и др.). Наиболее значительные графические работы: иллюстрации к «Носу» Н.В. Гоголя и «Снежной маске» А.А. Блока, цикл рисунков «Гримасы города», графические портреты Андрея Белого, К.А. Сомова, И.И. Левитана. В театральных работах стремился, прежде всего, передать «дух эпохи», нередко склоняясь к его мистическому пониманию. Особенно привлекали Древняя Греция эпохи архаики и Восток. Стилизуя мотивы античного искусства и экзотические восточные одежды, создавал утонченно-декоративные, часто фантастические костюмы, являвшиеся одним из важнейших элементов красочного театрального зрелища. В 1910-1920-х работал в театрах Парижа, Лондона, Нью-Йорка, Брюсселя, Рима.[/more]
Более полная биография
Репродукции
[показать]
Без заголовка
08-08-2008 16:56
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Леонид Афремов
Натюрморты Леонида Афремова
Сайт художника
Сайт
[567x700]
Роскошные букеты
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Леонид Афремов
Сайт художника
Сайт
[567x700]
Без заголовка
08-08-2008 16:55
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Леонид Афремов
Леонид Афремов родился в 1955 году в Витебске.В 1978 году закончил Витебскую школа искусств,основанную Шагалом в 1921 году.
Леонид Афремов является одним из элитных членов знаменитой Витебской художественной школы,наряду с Малевичем и Кандинским.Живет и работает в США,штат Флорида.
Сайт
[549x700]
Romantic
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Леонид Афремов
Леонид Афремов родился в 1955 году в Витебске.В 1978 году закончил Витебскую школа искусств,основанную Шагалом в 1921 году.
Леонид Афремов является одним из элитных членов знаменитой Витебской художественной школы,наряду с Малевичем и Кандинским.Живет и работает в США,штат Флорида.
Сайт
[549x700]
Без заголовка
08-08-2008 16:52
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Brian Kosoff
Brian Kosoff
САЙТ АВТОРА
[700x274]
[699x326]
ДАЛЕЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Brian Kosoff
Brian Kosoff
САЙТ АВТОРА
[700x274] [699x326]
Без заголовка
08-08-2008 16:49
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Andrea Joseph
Andrea Joseph
САЙТ АВТОРА
[699x497]
ДАЛЕЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Andrea Joseph
Andrea Joseph
САЙТ АВТОРА
[699x497]
Без заголовка
08-08-2008 16:48
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Капли...
Капля стала плакать, что рассталась с морем...
Море засмеялось над наивным горем...
Омар Хайям
[показать]
смотреть всё
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Капли...
Море засмеялось над наивным горем...
Омар Хайям
[показать]