

Немного грязных сплетен в холодном сентябре. Всем, кто читает по-английски и не знает, чем себя занять на ближайшую неделю, мы предлагаем изучить историю COUM Transmissions и Throbbing Gristle с женской точки зрения. Прочитав воспоминания Кристины Ньюби, она же Кози Фанни Тутти. Художник, порноактриса и бабушка индастриала. Голос великой группы Chris & Cosey и истинный разрушитель цивилизации. (На карикатуре сверху вы можете видеть, как она прагматично экспроприирует арфу.)
Мы сами только нашли электронную копию этой книги, поэтому смутно представляем, что там внутри. Уже ясно, что публикация вызвала феерический скандал, поскольку сильно повредила нынешнему образу сильно просветлённого Пи-Орриджа. Судя по цитатам, на момент их отношений, в самые креативные и яркие годы, будущий Андрогин ещё был манипулятивной, агрессивной и злобной хуемразью. То есть воплощал в себе всё, с чем сейчас активно борется. Понятно, что к мемуарам о бывших партнёрах всегда нужно относится с осторожностью и делить всё в несколько раз, но сам факт, что Кози до сих пор так сильно зла на Дженезиса, уже говорит о многом.
Мы не гарантируем, что эта книга точна и справедлива. Но настоятельно рекомендуем прочесть её и сделать собственные выводы. Иногда полезно поставить под угрозу собственные иллюзии. К чему мы и приступаем, открыв книгу. Советуем вам сделать тоже самое.

"И этот хоррор — все это детство с реальными и отраженными в детских головах маньяками, вся эта южная, преимущественно летняя природа-погода прекрасная, а под запеченной корочкой — ад и всяческий Ростов-папа урляцкий — короче, все это Денис замечательно талантливо и ярко препарировал"
(c) Александр Репьев.
Цитата взята из книги Феликса Сандалова
"Формейшен: История Одной Сцены"
Возрадуйтесь кроторианцы! Наконец-то вышел студийный альбом "Церкви Детства" с песнями, которые многие уже успели выучить наизусть благодаря записям с концертов. Это именно архив, материал достаточно старый, Денис за время доведения альбома до ума успел выпустить дарк шансон альбом "К Святым Местам" и создать сайд проект "Братья Тузловы". Даже песня "Брейвик", самая провокационная на альбоме, уже успела выйти в другом варианте на последнем альбоме "Барто". Эта песня была исполнена дуэтом с Марией Любичевой при записи "Страны Приливов" и затем просто подарена.
Ещё Третьяков успел всерьёз занятся таро и войти в орбиту "Касталии". Плюс готовится новый альбом, о котором говорить ещё рано, но все кто знает, ждут с нетерпением. Это будет большой сюрприз для нашей оккультуры. Вспоминая, сколько отличных песен он уже написал, но перестал исполнять со временем, казалось что и эта программа останется в формате песен под гитару.
Хорошо, что всё не так.
Сам Третьяков описывает альбом как "грязный, гаражный". Это хорошо описывает звук, но сами песни скорее напоминают про феномен так называемой "южной готики". То есть книг и фильмов про американский юг, с пугающими городского читателя/зрителя крестьянами, безумцами, сектантами и их проповедниками. Самый очевидный пример — романы Фланнери О’Коннор, особенно "Мудрая Кровь" и близкие по духу старые фильмы вроде "The Night of the Hunter". Всё это соприкасается с хоррорами про реднеков вырожденцев, нарезающих для ужина заезжих горожан. Только если "Две тысячи маньяков с бензопилами в техасских холмах с глазами" ставят своей целью только напугать городского зрителя хтоническими чудовищами из глубин провинции, то "южная готика", в лучших своих образцах даёт этой хтони право голоса. Прислушивается к её молитвам и находит там пугающую красоту.
Строго говоря, фильм "Tideland" отчётливо укладывается в эту категорию, наследуя гениальному фильму "The Reflecting Skin". Естественно, этот феномен перешел и в музыку, вся волна дарк-кантри и готик-американы основана на этой эстетике. Только эффект отстранения, возникающий от песни о религиозной мании






Графический роман "Пожиратели Жизни" вырос из фантастического рассказа Дэвида Брина "Тор встречает Капитана Америка", вышедшего ещё в 86-ом году. Уже по названию видна отсылка к культуре комиксов, только это скорее ироничная отсылка. Брин очень критично относится к любому прославлению иррационализма, даже в форме рисунков о супергероях.

Оригинальный рассказ действительно хорош, масштабен и мрачен, не зря его выдвигали на премию Хьюго. По сюжету у нацистов получилось создать промышленное производство магии, "День Д" закончился катастрофой в связи с вмешательством асов. Локи перешёл на сторону антигитлеровской коалиции при эвакуации Великобритании. Хеймдаль и ворон Мунин погибли при атомной бомбардировке Берлина. Фрейр руководит штормами при вторжении в Канаду. В момент неизбежного поражения американская армия отправляет подлодку с самоубийственной миссией, доставить атомную бомбу в Вальгаллу, воплотившуюся в реальности на острове Готланд. Все смертные участники экспедиции закончат свою жизнь на алтаре, но один из них успеет узнать правду о том что случилось с миром и исполнить судьбу избранную для него Локи.

Через десятилетия Брин решил продолжить историю, уже в формате графического романа и с помощью отличного художника Скотта Хэмптона. Оригинальный текст без сокращений и изменений вошёл в первую часть новой книги, и это её лучшая часть. Единственное изменение — новый персонаж, ребёнок подававший вино Одину и ставший свидетелем чужого подвига, изменившего его отношение к богам. Именно он станет героем следующих частей. Уже взрослым членом сопротивления замаскированным под высокопоставленного слугу асов.

Главная проблема романа в целом — плохое взаимодействие между оригинальным текстом и новыми частями. Сперва японцы выходят из войны поддавшись уговорам Локи, затем синтоистские боги оказываются главными союзниками ассов в мировой войне за главный ресурс, человеческие жертвы. Ещё страннее получилось с Африкой. Сперва её вырезали нацисты в 49-ом превратив в натуральный Муспельхейм, но затем она, необъяснимым образом, стала одной из главных баз для коалиции южных, то есть африканских, египетских, азиатских/индуистских и латино-американских/индейских божеств. Эти неувязки раздражают, как и навязчивая проповедь позитивизма, но

Графический роман "Пожиратели Жизни" вырос из фантастического рассказа Дэвида Брина "Тор встречает Капитана Америка", вышедшего ещё в 86-ом году. Уже по названию видна отсылка к культуре комиксов, только это скорее ироничная отсылка. Брин очень критично относится к любому прославлению иррационализма, даже в форме рисунков о супергероях.

Оригинальный рассказ действительно хорош, масштабен и мрачен, не зря его выдвигали на премию Хьюго. По сюжету у нацистов получилось создать промышленное производство магии, "День Д" закончился катастрофой в связи с вмешательством асов. Локи перешёл на сторону антигитлеровской коалиции при эвакуации Великобритании. Хеймдаль и ворон Мунин погибли при атомной бомбардировке Берлина. Фрейр руководит штормами при вторжении в Канаду. В момент неизбежного поражения американская армия отправляет подлодку с самоубийственной миссией, доставить атомную бомбу в Вальгаллу, воплотившуюся в реальности на острове Готланд. Все смертные участники экспедиции закончат свою жизнь на алтаре, но один из них успеет узнать правду о том что случилось с миром и исполнить судьбу избранную для него Локи.

Через десятилетия Брин решил продолжить историю, уже в формате графического романа и с помощью отличного художника Скотта Хэмптона. Оригинальный текст без сокращений и изменений вошёл в первую часть новой книги, и это её лучшая часть. Единственное изменение — новый персонаж, ребёнок подававший вино Одину и ставший свидетелем чужого подвига, изменившего его отношение к богам. Именно он станет героем следующих частей. Уже взрослым членом сопротивления замаскированным под высокопоставленного слугу асов.

Главная проблема романа в целом — плохое взаимодействие между оригинальным текстом и новыми частями. Сперва японцы выходят из войны поддавшись уговорам Локи, затем синтоистские боги оказываются главными союзниками ассов в мировой войне за главный ресурс, человеческие жертвы. Ещё страннее получилось с Африкой. Сперва её вырезали нацисты в 49-ом превратив в натуральный Муспельхейм, но затем она, необъяснимым образом, стала одной из главных баз для коалиции южных, то есть африканских, египетских, азиатских/индуистских и латино-американских/индейских божеств. Эти неувязки раздражают, как и навязчивая проповедь позитивизма, но

Возможно большинство конфидентов уже не вспомнят это имя, но оккультный рунет конца девяностых и начала нулевых был не мыслим без Андрея Чернова. Если вы в девяностые читали файлы с переводами Кроули — то это наверняка был его перевод. Именно на его сайте впервые в рунете появились в свободном доступе картины Гигера и Бексинского. Достойный был человек. Всем, кто заинтересовался личностью покойного мы советуем подборку ссылок в Культуре Русского Апокалипсиса.
Но кроме серьёзных вещей вроде перевода "Книги Закона" Чернов ещё отличился созданием пародийной псевдо-религии в истинно дискордианском духе. Евразийский Орден Робот Сергей Дацюк™ явно вырос из шутки, программы генерирующей случайный текст, пародирующий творчество реального сетевого писателя графомана. Только эта шутка быстра переросла в целую кибертеологию с длинными и сложными текстами, способными успешно свести с ума неподготовленного читателя. В одном случае именно так и случилось. Апполинария Тумина, активный участник сетевых проектов вокруг Imperium.Lenin.ru и RWCDAX, просто сошла с ума на почве увлечения идеями Ордена. До госпитализации она успела вставить скрытую рекламу Ордена в статью про секты на gazeta.ru и провести рекламную акцию в передаче Знак Качества.
Вылечившись через много лет она написала отличный роман "Куда Убегает Ваш Утренний Кофе", в котором подробно описала оккультную сеть девяностых и своё сползание в натуральное безумие. Чернов там был описан как АЧ. Описан влюблённо.
Про рекламную акцию она записала следующее:
"В другой раз мы с АЧ поздно ночью увидели в телевизоре волшебную передачу — "Знак качества", в которой мог 5 минут выступать любой желающий с любым номером. Люди пели под гитару, танцевали, рассказывали стихи — всё это чудовищно плохо. И АЧ пришло в голову, что Орден можно отрекламировать по телевизору. Он сказал что это будет невероятный шаг вперед в рекламе Ордена, и попросил ЕП сочинить стишок, который надо будет прочитать. ЕП, не мешкая, сочинил это:
Братья и сестры, послушайте, что скажет вам лучший Друг
Командир Древнего Ордена, Робот Сергей Дацюк
Тайны наук проверенных откроют вам здесь ЗПК
Вы станете умными, смелыми, не дрогнет стальная рука

Возможно большинство конфидентов уже не вспомнят это имя, но оккультный рунет конца девяностых и начала нулевых был не мыслим без Андрея Чернова. Если вы в девяностые читали файлы с переводами Кроули — то это наверняка был его перевод. Именно на его сайте впервые в рунете появились в свободном доступе картины Гигера и Бексинского. Достойный был человек. Всем, кто заинтересовался личностью покойного мы советуем подборку ссылок в Культуре Русского Апокалипсиса.
Но кроме серьёзных вещей вроде перевода "Книги Закона" Чернов ещё отличился созданием пародийной псевдо-религии в истинно дискордианском духе. Евразийский Орден Робот Сергей Дацюк™ явно вырос из шутки, программы генерирующей случайный текст, пародирующий творчество реального сетевого писателя графомана. Только эта шутка быстра переросла в целую кибертеологию с длинными и сложными текстами, способными успешно свести с ума неподготовленного читателя. В одном случае именно так и случилось. Апполинария Тумина, активный участник сетевых проектов вокруг Imperium.Lenin.ru и RWCDAX, просто сошла с ума на почве увлечения идеями Ордена. До госпитализации она успела вставить скрытую рекламу Ордена в статью про секты на gazeta.ru и провести рекламную акцию в передаче Знак Качества.
Вылечившись через много лет она написала отличный роман "Куда Убегает Ваш Утренний Кофе", в котором подробно описала оккультную сеть девяностых и своё сползание в натуральное безумие. Чернов там был описан как АЧ. Описан влюблённо.
Про рекламную акцию она записала следующее:
"В другой раз мы с АЧ поздно ночью увидели в телевизоре волшебную передачу — "Знак качества", в которой мог 5 минут выступать любой желающий с любым номером. Люди пели под гитару, танцевали, рассказывали стихи — всё это чудовищно плохо. И АЧ пришло в голову, что Орден можно отрекламировать по телевизору. Он сказал что это будет невероятный шаг вперед в рекламе Ордена, и попросил ЕП сочинить стишок, который надо будет прочитать. ЕП, не мешкая, сочинил это:
Братья и сестры, послушайте, что скажет вам лучший Друг
Командир Древнего Ордена, Робот Сергей Дацюк
Тайны наук проверенных откроют вам здесь ЗПК
Вы станете умными, смелыми, не дрогнет стальная рука

В нашем сообществе уже писалось про шедевр Сэйдзюна Судзуки "Рождённый Убивать" и про его современный ремейк от него же, "Пистолетную Оперу". Но мало кто знает про существование малобюджетной эротики с заимствованным из "Koroshi No Rakuin " сюжетом, снятым одним из сценаристов оригинального фильма.
Ацуси Яматоя интересный автор, в его активе сценарии для самого Кодзи Вакамацу. И он был в команде, собранной Судзуки для сочинения хоть какого-то сюжета к пришедшему ему в голову потоку сюрреалистических образов. Невозможно понять, что именно он написал в коллективном сценарии, но можно не сомневаться в том, что он этот сценарий хорошо знал. Поэтому его решение снять roman porno про сексуально озабоченного, ограниченного и злобного наёмного убийцу, вступившего в конфликт с организацией и ставшего объектом охоты со стороны загадочного "киллера номер один", никак не может быть совпадением. Слишком много прямых сюжетных цитат. С другой стороны, в этом фильме нет никакого эстетизма. Не ждите неонуара с чёрно-белой картинкой и прочих бабочек . Наоборот, всё предельно дёшево, грязно и натуралистично. Это может раздражать, но до определённого момента. Когда появляется "убийца номер один" фильм превращается в сюрреалистический бред достойный оригинала. Сам образ кукловода замаскированного под куклу держащую куклу замаскированную под кукловода заслуживает аплодисментов. Даже если бы в фильме был только один эпизод такого уровня как явления основного противника, он уже заслуживал бы внесения в золотой фонд японского экспло. На деле вся вторая половина фильма состоит из подобного абсурда.
Этот фильм был издан в Британии на блу-рей диске в дополнениях к "Рождённому Убивать" и с подробным эссе про историю его создания. К сожалению эта версия не доступна в сети, приходится довольствоваться старым рипом. Субтитры внешние, английские, но текст не сложный.
Фильм доступен для скачивания из телеграма
Плюс субтитры в ssa и srt формате.
Оригинал поста в блоге на сайте.

В нашем сообществе уже писалось про шедевр Сэйдзюна Судзуки "Рождённый Убивать" и про его современный ремейк от него же, "Пистолетную Оперу". Но мало кто знает про существование малобюджетной эротики с заимствованным из "Koroshi No Rakuin " сюжетом, снятым одним из сценаристов оригинального фильма.
Ацуси Яматоя интересный автор, в его активе сценарии для самого Кодзи Вакамацу. И он был в команде, собранной Судзуки для сочинения хоть какого-то сюжета к пришедшему ему в голову потоку сюрреалистических образов. Невозможно понять, что именно он написал в коллективном сценарии, но можно не сомневаться в том, что он этот сценарий хорошо знал. Поэтому его решение снять roman porno про сексуально озабоченного, ограниченного и злобного наёмного убийцу, вступившего в конфликт с организацией и ставшего объектом охоты со стороны загадочного "киллера номер один", никак не может быть совпадением. Слишком много прямых сюжетных цитат. С другой стороны, в этом фильме нет никакого эстетизма. Не ждите неонуара с чёрно-белой картинкой и прочих бабочек . Наоборот, всё предельно дёшево, грязно и натуралистично. Это может раздражать, но до определённого момента. Когда появляется "убийца номер один" фильм превращается в сюрреалистический бред достойный оригинала. Сам образ кукловода замаскированного под куклу держащую куклу замаскированную под кукловода заслуживает аплодисментов. Даже если бы в фильме был только один эпизод такого уровня как явления основного противника, он уже заслуживал бы внесения в золотой фонд японского экспло. На деле вся вторая половина фильма состоит из подобного абсурда.
Этот фильм был издан в Британии на блу-рей диске в дополнениях к "Рождённому Убивать" и с подробным эссе про историю его создания. К сожалению эта версия не доступна в сети, приходится довольствоваться старым рипом. Субтитры внешние, английские, но текст не сложный.
Фильм доступен для скачивания из телеграма
Плюс субтитры в ssa и srt формате.
Оригинал поста в блоге на сайте.





Он специально записал эту дату. 4 ноября 1919-го года. День, когда пожилой и нищий эмигрант раскрыл главную тайну вселенной. Вычислил необходимость существования Неведомого Бога. Агноса. Силы, которая находится вне вселенной и вмещает в себя все её варианты. Ему оставалось жить чуть больше года, он давно решил для себя, что покончит с собой, как только закончатся последние деньги. Его последний капитал – способность шантажировать правительство – испарился вместе с Российской Империей. Конечно, это помогло ему раствориться среди новой эмиграции: беженец из России по умолчанию считался беженцем от революции, тем более что он сам так считал. Просто в его случае революционный террор случился на три года раньше и заключался в травле со стороны левой прессы и предательства со стороны соратников, отказавшихся закрыть глаза на одно недоразумение.
В любом случае, даже на грани нищеты и смерти наш герой продолжал искать знание, способное помочь человечеству и уничтожить заодно его злейших врагов, евреев. Он верил, что пройдут десятилетия, и новые люди без предрассудков найдут в архиве его рукописи и поймут их значение. Постигнут Агнос.
Этот образ безликой и безличной силы был необходим ему для функционирования собственной картины мира. Эволюционирующей материи, постепенно развивающейся от одномерного пространства к многомерному перед неизбежным возвращением в небытие. Мережковский специально отмечал, что это не христианский бог, милосердный и обладающий личностью. Но, несмотря на все попытки замаскировать событие чисто научной лексикой, очевидно, что речь идёт о религиозном откровении. После многих лет яростного атеизма Мережковский нашёл своего бога. Точнее богов, финал работы "Универсальный ритм как основа новой концепции Вселенной", единственной доступной части его книги "Схема новой философии Вселенной" (Schéma d’une nouvelle philosophie de l’Univers) описывает будущее, в котором постигшие истину люди воздвигнут храмы существам восемнадцатого измерения, соответствующих античным божествам и поставят рядом алтарь "неведомому Богу". На самом деле уже в его первом и единственном романе "Рай Земной" мудрый педофил из светлого будущего приветствовал со своим гаремом солнце откровенно религиозной церемонией. При том, что роман в целом откровенно атеистический.
Этим фактом воспользовались на пике педофильского скандала, когда стало ясно, что засветившегося перед левой прессой патриота необходимо уволить из Министерства Образования, но при этом не спровоцировать на раскрытие политических секретов. Решение оказалось довольно изящным, министерство просто узнало о существовании романа "Рай Земной" и ужаснулось открытой проповеди атеизма. Остальные

Он специально записал эту дату. 4 ноября 1919-го года. День, когда пожилой и нищий эмигрант раскрыл главную тайну вселенной. Вычислил необходимость существования Неведомого Бога. Агноса. Силы, которая находится вне вселенной и вмещает в себя все её варианты. Ему оставалось жить чуть больше года, он давно решил для себя, что покончит с собой, как только закончатся последние деньги. Его последний капитал – способность шантажировать правительство – испарился вместе с Российской Империей. Конечно, это помогло ему раствориться среди новой эмиграции: беженец из России по умолчанию считался беженцем от революции, тем более что он сам так считал. Просто в его случае революционный террор случился на три года раньше и заключался в травле со стороны левой прессы и предательства со стороны соратников, отказавшихся закрыть глаза на одно недоразумение.
В любом случае, даже на грани нищеты и смерти наш герой продолжал искать знание, способное помочь человечеству и уничтожить заодно его злейших врагов, евреев. Он верил, что пройдут десятилетия, и новые люди без предрассудков найдут в архиве его рукописи и поймут их значение. Постигнут Агнос.
Этот образ безликой и безличной силы был необходим ему для функционирования собственной картины мира. Эволюционирующей материи, постепенно развивающейся от одномерного пространства к многомерному перед неизбежным возвращением в небытие. Мережковский специально отмечал, что это не христианский бог, милосердный и обладающий личностью. Но, несмотря на все попытки замаскировать событие чисто научной лексикой, очевидно, что речь идёт о религиозном откровении. После многих лет яростного атеизма Мережковский нашёл своего бога. Точнее богов, финал работы "Универсальный ритм как основа новой концепции Вселенной", единственной доступной части его книги "Схема новой философии Вселенной" (Schéma d’une nouvelle philosophie de l’Univers) описывает будущее, в котором постигшие истину люди воздвигнут храмы существам восемнадцатого измерения, соответствующих античным божествам и поставят рядом алтарь "неведомому Богу". На самом деле уже в его первом и единственном романе "Рай Земной" мудрый педофил из светлого будущего приветствовал со своим гаремом солнце откровенно религиозной церемонией. При том, что роман в целом откровенно атеистический.
Этим фактом воспользовались на пике педофильского скандала, когда стало ясно, что засветившегося перед левой прессой патриота необходимо уволить из Министерства Образования, но при этом не спровоцировать на раскрытие политических секретов. Решение оказалось довольно изящным, министерство просто узнало о существовании романа "Рай Земной" и ужаснулось открытой проповеди атеизма. Остальные

Во второй части поста про купленные диски у меня всякий мрачняк. Пара дисков с пост-панком, пара с блэком (хотя только один заслуживает называться этим словом, второй даже металом трудно назвать). Два сиди-эр от местных шумовых подпольщиков и остальное забито классикой индастриала и неофолка. Подборка занудной музыки для зануд вроде меня. Да, в прошлый пост я забыл добавить Fire On Fire - The Orchard (2008), а в этом они уже выпадают из стилистики.
Magazine - Play (1980)
Журнал - одна из лучших групп первой, самой яркой волны постпанка. Манчестерскую сцену, сам звук этой сцены создали именно они. Великий и недооценённый проект. Неприятная, тёмная, иногда злобная до мизогинии, достаточно вспомнить фразу "As the day stops dead/At the place where we're lost/I will drug you and fuck you/On the permafrost". Но всё равно, объективно великая группа. Поскольку два первых альбома Magazine входят для меня в золотой фонд, то я никак не мог пройти мимо живого альбома, записанного на пике таланта. Это не набор хитов, отсутствуют такие важные вещи как "Shot by Both Sides" и "Cut-Out Shapes". Причём "Shot by Both Sides" была исполнена на оригинальном концерте и сознательно вырезана из альбома. Красивый жест, убрать главный хит. Даже без него отлично всё. После достаточно скромного начала, начиная с вдохновлённой Достоевским "A Song From Under The Floorboards" хочется прыгать и подвывать. Отличный набор песен отлично исполненный, всё что нужно от лайфа.
Да, меня немного удивил один старый комментарий Миши под моей статьёй про Кёртиса и пост-панк, где он написал что "Buzzcocks/Magazine в отличии от Игги Попа и Лу Рида не вписываются в нарратив". Просто Buzzcocks начались с объявления Девото где он искал соратников для группы играющей в духе "Sister Ray" Велветов. И в Magazine он не скрывал своих музыкальных пристрастий. Куда уж больше вписываться? Но я не проверял почту и увидел тот коммент через месяц. Было уже лень отвечать и спорить.
Suicide - American Supreme (2002)
Когда я включил альбом и услышал в начале типичное хип-хоп вступление, то поставил на паузу в ужасе. Просто недавно я чуть не попался в ловушку, то есть едва не купил последний альбом 23 Skidoo. Одна из любимейших групп, но я был не в курсе про особенности их возрождения в девяностые. Хорошо ещё что оформление вызвало подозрения и я решил сперва послушать. Конечно, я давно перерос подростковый максимализм, но это по прежнему не мой жанр и альбом на котором классики пост-индастриала играют с кучей приглашённых эм-си не изменил моего отношения.
После этого я стал ждать худшего от схемы "престарелый классик открывает для себя модный жанр", и хип-хоп вступление ударило по больному. К счастью, альбом оказался в своей основе старым добрым "Суицидом" формата "Вега произносит оппозиционные телеги под синт долбёжку". Просто синт долбёжка уже не бескомпромисна и включает в себя элементы инструментального хип-хопа, диско и прочей танцевальщины. Жаль, конечно, я люблю их первый альбом именно за злобный минимализм, но понятно, что это уже не семидесятые. Нельзя не смягчиться за десятилетия. Куда хуже было бы в случае увлечения Веги индустриальным металом.
Нормальный альбом.
Во второй части поста про купленные диски у меня всякий мрачняк. Пара дисков с пост-панком, пара с блэком (хотя только один заслуживает называться этим словом, второй даже металом трудно назвать). Два сиди-эр от местных шумовых подпольщиков и остальное забито классикой индастриала и неофолка. Подборка занудной музыки для зануд вроде меня. Да, в прошлый пост я забыл добавить Fire On Fire - The Orchard (2008), а в этом они уже выпадают из стилистики.
Magazine - Play (1980)
Журнал - одна из лучших групп первой, самой яркой волны постпанка. Манчестерскую сцену, сам звук этой сцены создали именно они. Великий и недооценённый проект. Неприятная, тёмная, иногда злобная до мизогинии, достаточно вспомнить фразу "As the day stops dead/At the place where we're lost/I will drug you and fuck you/On the permafrost". Но всё равно, объективно великая группа. Поскольку два первых альбома Magazine входят для меня в золотой фонд, то я никак не мог пройти мимо живого альбома, записанного на пике таланта. Это не набор хитов, отсутствуют такие важные вещи как "Shot by Both Sides" и "Cut-Out Shapes". Причём "Shot by Both Sides" была исполнена на оригинальном концерте и сознательно вырезана из альбома. Красивый жест, убрать главный хит. Даже без него отлично всё. После достаточно скромного начала, начиная с вдохновлённой Достоевским "A Song From Under The Floorboards" хочется прыгать и подвывать. Отличный набор песен отлично исполненный, всё что нужно от лайфа.
Да, меня немного удивил один старый комментарий Миши под моей статьёй про Кёртиса и пост-панк, где он написал что "Buzzcocks/Magazine в отличии от Игги Попа и Лу Рида не вписываются в нарратив". Просто Buzzcocks начались с объявления Девото где он искал соратников для группы играющей в духе "Sister Ray" Велветов. И в Magazine он не скрывал своих музыкальных пристрастий. Куда уж больше вписываться? Но я не проверял почту и увидел тот коммент через месяц. Было уже лень отвечать и спорить.
Suicide - American Supreme (2002)
Когда я включил альбом и услышал в начале типичное хип-хоп вступление, то поставил на паузу в ужасе. Просто недавно я чуть не попался в ловушку, то есть едва не купил последний альбом 23 Skidoo. Одна из любимейших групп, но я был не в курсе про особенности их возрождения в девяностые. Хорошо ещё что оформление вызвало подозрения и я решил сперва послушать. Конечно, я давно перерос подростковый максимализм, но это по прежнему не мой жанр и альбом на котором классики пост-индастриала играют с кучей приглашённых эм-си не изменил моего отношения.
После этого я стал ждать худшего от схемы "престарелый классик открывает для себя модный жанр", и хип-хоп вступление ударило по больному. К счастью, альбом оказался в своей основе старым добрым "Суицидом" формата "Вега произносит оппозиционные телеги под синт долбёжку". Просто синт долбёжка уже не бескомпромисна и включает в себя элементы инструментального хип-хопа, диско и прочей танцевальщины. Жаль, конечно, я люблю их первый альбом именно за злобный минимализм, но понятно, что это уже не семидесятые. Нельзя не смягчиться за десятилетия. Куда хуже было бы в случае увлечения Веги индустриальным металом.
Нормальный альбом.