Садятся сегодня утром в маршрутку на три передних сидения сухонькая старушка и некий боровоподобный мужчина с дочерью-подростком. Причем двое последних сразу же расплачиваются и начинают активно жестикулировать и громко обсуждать какие-то детали о том, кто кому «дал в морду», кто забеременел и т. п. Сзади по традиции передают плату за проезд, и я, почему-то заранее не предчувствуя ничего хорошего, прошу тех, кто сидит впереди меня, передать деньги водителю.
Понятно, что на старушку и не рассчитываю. Девица демонстративно отворачивается к окну при моей просьбе, а ее папочка смотрит на меня поросячьими глазками и грубо заявляет примерно следующее «Ты что, не видишь, мне неудобно передавать, у меня рука болит». По моему лицу, соответственно, заметно, что я думаю о его больных руках, которыми он так активно размахивает, с задних сидений уже слышится, как шепотом обсуждают такое непривычное на нашем маршруте хамство, а я даже вроде и ответить на грубость ничего не могу, так как в маршрутке находятся и несколько коллег по работе, при которых мне с кем-либо цапаться весьма-таки несолидно. Ну, думаю, фиг с тобой, я тебя все равно умою.
Встаю, чтобы самой передать деньги водителю, и, с подчеркнуто вежливой интонацией и доброжелательной улыбкой, говорю: «Ой, извините, пожалуйста, я не заметила сразу, вы, наверное, где-то гипс потеряли». Вся маршрутка начинает заразительно смеяться. Передаю деньги водителю, забираю сдачу и добавляю: «Вы, главное, берегите руку, старайтесь и в будущем избегать тяжелых физических нагрузок». Остальные в маршрутке начинают хохотать еще громче.
Понятно, что огрызаться и хамить в ответ, когда над тобой смеются все вокруг, будет только самый большой дурак. Этому хряку хватило ума промолчать. Зато с какой ненавистью он всю дорогу сверлил меня своими свинячьими глазами, в которых просто читалось желание порвать на части.
Пассажиры маршрутки в целом, как я понимаю, неплохо развлеклись. А вот у меня неприятный осадок остался. Не люблю хамов.

Артур Вардл (Arthur Wardle) известен как художник, мастерски рисовавший домашних и диких животных. Многим очень нравятся его картины, на которых изображены элегантные дамы викторианской эпохи с собаками. А меня просто очаровывают его немногие полотна с некими сказочно-мифологически-символическими сюжетами. Жаль, что их немного.

[680x492]

"Вакханка"

Читать далее

1 мая на экраны выйдет фильм, который я при всей собственной «отсталости» от новин кинопроката просто обязана посмотреть. Из принципа=))) Как-никак изучение всего, что связано с именем Александра Невского, отравило заняло семь лет моей жизни и продолжает отравлять занимать до сих пор.
Вроде бы я давно уже спокойно реагирую на ряд «мелких» погрешностей (которые в голливудском формате разрастаются до фантастического маразма), а те времена, когда, например, «Трою» смотрела и материлась, желая запустить что-нить тяжелое в экран, канули в Лету. Теперь я только тихо смеюсь. Поэтому можно будет даже выбраться в кинотеатр.
Только вот читая интервью с режиссером фильма, в которых он делится своими познаниями по истории Руси XIII века, я почему-то не смеюсь, а ржу как лошадь.
Может, и не ходить в кинотеатр?
[353x700]

По дороге от Третьяковской галереи к «Новокузнецкой» всегда останавливаюсь полюбоваться на храм Климента Папы Римского, который кажется (по крайней мере, мне) таким чужим и одиноким среди московских «сорока сороков». И название у него «римское»… И барокко такое для Москвы – почти что исключение. Да и явно тесно ему в переулке...

[350x429] [350x521]

Храм впервые упомянут в летописных сообщениях 1612 года о ходе сражения русских ополченцев с войсками Хоткевича, когда острожек, "что был у Климента Папы Римского", был отбит у неприятеля. Это был поворотный момент борьбы ополчения с польско-литовской интервенцией. Храм Климента был тогда деревянным.
В 1662 г. думный дьяк Александр Степанович Дуров соорудил новый с престолами иконы Божией Матери "Знамение", святого. Николая и священномученика. Климента. Дьяк Александр Дуров состоял при царе Михаиле Федоровиче, был оклеветан в 1636 г. и осужден на смертную казнь, спасла его икона Знамения, взятая в тюрьму. В память об этом Дуров и отстроил церковь. Постройка храма отмечена в Ружных книгах, с тех пор храм упоминается то под одним, то под другим наименованием, но как одна церковь (вероятно, церковь Знамения была придельной, но не сообщавшейся непосредственно с главной).
В 1720 г. на средства купца первой гильдии Ивана Комленихина храм перестраивается. 1756-58 гг. к храму были пристроены существующие трапезная и трехъярусная колокольня. Эти скромные сооружения, автором которых считается А.П. Евлашев, соответствовали масштабу старой церкви. Они вполне традиционны для московской архитектуры середины XVII века. 17 мая 1762 г. прихожане просили разрешения сломать Знаменский храм с Никольским приделом и выстроить новый пятипрестольный. Средства и на трапезную с колокольней, и на сам храм дал табачный и винный откупщик, коллежский асессор Кузьма Матвеевич Матвеев, живший в этом приходе. К 1769 году и возникло существующее здание с главным престолом Спаса Преображения.
Читать далее...

В субботу все-таки добралась до Третьяковки и Тулуз-Лотрека. Кстати, безумных очередей уже нет, а выставка закрывается уже в начале мая. Так что, пожалуй, сейчас самое подходящее время для того, чтобы взглянуть на «Парижские удовольствия».
К графике отношусь гораздо спокойнее, чем к живописи, но в целом более чем довольна.
[501x700]

Самое приятное, что я раздобыла электронные текст книги воспоминаний Уильяма Майкла Россетти о своем знаменитом брате. Даже хорошо, что электронный, так как на КПК при необходимости удобно пользоваться словарем. Так что на выходных мне будет чем заняться. Впрочем, что-то подсказывает, что читать книгу в оригинале я буду гораздо дольше, чем одни выходные.
А вот когда дочитаю, буду морально готова к тому, чтобы засесть за эссе, посвященное Данте Габриэлю Россетти с огромным количеством иллюстраций. Вооооот=)))

rossettiarchive.org/

Замечательный сайт!
Очень много репродукций работ Россетти, материалов, посвященных эпизодам его биографии и людям, его окружавшим.
Одно НО. Соглашается нормально работать только с браузером Mozilla Firefox.

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 8))

ГЛАВА 9. СЮЗАННА ВАЛАДОН - ХУДОЖНИЦА.

В 1894 году Валадон была первой художницей, принятой в Национальное общество изящных искусств. Будучи перфекционисткой, Валадон работала над некоторыми своими картинами до тринадцати лет до того как показать их. Она также работала пастелью. В отличие от многих своих современников, Валадон добилась признания и финансового успеха при жизни.

[380x309] [414x332]

С.Валадон Цирк 1889 г.
С.Валадон Приоткрытое будущее или Гадалка 1912 г.

Сюзанну Валадон и ее сына Мориса Утрилло называют последними наследниками импрессионизма. Однако в ее живописи в большей степени проявился своеобразный экспрессионизм или, по определению критиков, «психологический реализм».


Читать дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 7))

ГЛАВА 8. ЭРИК САТИ: ЛЮБОВЬ ДЛИННОЮ В ЖИЗНЬ.

Заслуживает внимания история любви Эрика Альфреда Лесли Сати (1866 - 1925) - французского композитора и Сюзанны Валадон , которая продлилась год для нее и тридцать лет для него.

[266x453] [273x490]

Эрик Сати (фото)
Сюзанна Валадон Портрет Эрика Сати

Эрик Альфред Лесли Сати родился 17 мая 1866 года в нормандском городе Онфлер . Его отец был французским музыкальным издателем, мать - шотландской пианисткой. Когда ему было четыре, семья переехала в Париж, потом детей после смерти матери отправили обратно в Нормандию.
Сати учился в Парижской консерватории, учился не слишком успешно, имел конфликты с преподавателями из-за несогласия с их системой обучения, его исключили. Сати поступил в армию, там заработал легочное заболевание и получил справку о непригодности к воинской службе.
Вернувшись в Париж, Сати стал тапером в кафе на Монмартре.

Сати только что вырвался из-под крыла своих предков и стал жить отдельно, когда, работая вторым пианистом в одном из затемненных желанием и винным перегаром увеселительных баров, он узрел эффектную даму, входящую в зал.
Компактно сложенная женщина с неуловимой харизмой, из тех, что пробуждают мгновенную симпатию тела независимо от неправильных черт лица или экстремистских политических взглядов, входила рука об руку со своим тогдашним любовником.
Шел 1893 год. Сати, невзирая на безупречного денди, плотно притиснул к зубам клавиш крышку рояля и присел рядом с сногсшибательной парой: аура избранничества, присущая исключительно людям искусства, оттененная багряными румянами бледность, разымчивая, с мушкой на щеке кисейная эротичность (Сюзанна) и лоск, модная лень томных, годами накопленных, передающихся от одного аристократа к другому медленных денег (Пауль, банкир).


Читать дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 6))

ГЛАВА 7. ПОХВАЛА МЭТРА.

Как-то случайно на глаза Лотреку попались рисунки Валадон. Хитрая девица сама никогда не решилась бы показать их ему. Лотрек был поражен: каждый, увидев эти работы, приписал бы их какому-нибудь мэтру, настолько чувствовалась в них энергичная мужская рука. Шутки ради он повесил несколько рисунков Валадон в своей мастерской. Они приводили в замешательство гостей Лотрека. "Чьи это рисунки?" И вот однажды скульптор Бартоломе заявил, что Валадон обязательно должна показать свои работы Дега.

Историческая справка

Эдгар Дега
Edgar Degas

1834-1917

[344x444] [351x480]

Эдгар Дега Автопортрет 1865-66 г.г. Музей Галусте Гульбикяна, Лиссабон, Португалия
Теофиль-Александр Стайлин Портрет Сюзанны Валадон 1880е

Французский живописец, график и скульптор.
Илэр Жермен Эдгар Дега родился 19 июля 1834 в Париже. В 1855 он поступил в Школу изящных искусств. В это время Дега совершал частые поездки в Италию, где изучал искусство старых мастеров и классические принципы композиции. В 1862 он познакомился с Эдуаром Мане и другими импрессионистами, вместе с которыми впоследствии участвовал в художественных выставках.
Работы Дега, исполненные до 1860, представляют собой в основном портреты друзей и родственников. В конце 1860-х годов Дега начал писать сцены из городской жизни, изображая быт художественных мастерских, театров и кафе. В 1870-е годы он часто изображал танцовщиц и скачки. Свежесть, непосредственность и динамичность этих работ сближает их с искусством импрессионистов. Одно из самых известных произведений этого периода — Танцевальный класс (1872, Париж, Лувр).
Работы Дега 1880-х годов отражают его увлечение японской гравюрой и фотографией.
В 1880 Дега впервые обратился к технике пастели; он стал часто изображать лавочки модисток, прачек и пр. В эти годы Дега упростил и очистил свой рисунок от всего лишнего так, что мог с помощью одного только контура передать игру мышц движущегося человеческого тела.
Поскольку изображенные им женщины были показаны без всякой идеализации, Дега часто несправедливо обвиняли в женоненавистничестве. После 1890 живописные работы Дега приобретают более скульптурный характер.
В 1880-е годы Дега начинает работать в скульптуре, отчасти из-за усиливавшейся болезни глаз. Дега создавал свои статуи из глины или воска, которые он наносил на каркас, и многие из них погибли из-за несовершенства этой техники. Около 150 статуэток, оставшихся в мастерской после его смерти, были отлиты из бронзы.
Дега умер в Париже 26 сентября 1917.


Читать дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 5))

ГЛАВА 6. ТРИЛОГИЯ РЕНУАРА "ТАНЦЫ".

Ренуар, который в то же время, что и Лотрек, постоянно прибегал к услугам этой привлекательной натурщицы, изобразил Сюзанну на нескольких полотнах, среди которых выделяется серия "Танцы". Для "Сельского танца" позировала жена художника Алина Шариго, а в "Танце в Буживале" и в "Танце в городе" (оба панно относятся к 1883 году) изображена Сюзанна Валадон. Сюзанна позировала Ренуару для его «Танца в Буживале» уже на сносях.

[351x435] [348x456]

Пьер-Огюст Ренуар Автопортрет
Пьер-Огюст Ренуар Портрет Сюзанны Валадон в профиль 1885 г.

Вряд ли три портрета танцующих пар, написанных Ренуаром в 1883 году, можно отнести в прямом смысле к театральным или сюжетным картинам.
"Танец в городе", "Танец в Буживале" и "Танец в деревне" иногда называют зимней, весенней и летней картинами.


Читать дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 4))

ГЛАВА 5. "КРАСАВИЦА И ЧУДОВИЩЕ": ВАЛАДОН И ТУЛУЗ-ЛОТРЕК

В Валадон Тулуз-Лотрек нашел подходящую модель. Тем более подходящую, что молодая женщина отнюдь не была недотрогой. Личная жизнь Мари - так называли ее в мастерских - была довольно бурной. Вряд ли кто-нибудь на Монмартре смог бы сказать, кто отец Мориса.
Мари всегда нравилась любовь. Она занимала в ее жизни большое место.
Вид Лотрека, его уродливая внешность, его страстная натура не отпугнули ее, а скорее наоборот - привлекли. Она стала любовницей Лотрека.

Историческая справка

граф Анри де Тулуз-Лотрек
Henri comte de Toulouse-Lautrec

24 ноября 1864, Альби — 9 сентября 1901, замок де Мальроме, Жиронда

[276x439] [308x475]

Джованни Балдини Портрет Анри Тулуз-Лотрека
Морис Жильбер Фото Тулуз-Лотрека

Французский живописец, постимпрессионист.

Происходил из аристократического рода. Родился в южно-французском городе Альби. В 14 лет сломал обе ноги и навсегда остался калекой (из-за генетического заболевания ноги перестали расти), поэтому он решил посвятить себя живописи. Вдохновлялся искусством импрессионистов и японскими гравюрами.
В 1882 г. приехал в Париж, а в 1884 г. обосновался на Монмартре, где прожил до конца своих дней. Одним из первых всерьёз занялся рисованием афиш. В своих работах часто рисовал проституток и жизнь монмартрских кабаре. Важное место в его картинах занимает танцовщицы Ла Гулю («Обжора») — исполнительница кадрили, Жанна Авриль, клоунесса Ша-Ю-Као, певица Иветт Гильбер.
Тулуз-Лотрек вёл беспутный образ жизни и умер на руках матери в родовом замке от паралича, вызванного последней стадией алкоголизма.


Читать дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 3))

ГЛАВА 4. МОДЕЛЬ ДЛЯ ЗАНДОМЕНЕГИ

Итак, в то время, когда родился Морис, Мари-Клементина жила с сыном на улице Турлак. Их квартира помещалась на втором этаже, на той же площадке, где жил Зандоменеги.
И Валадон снова начала позировать не только Пюви де Шаванну, но и Зандоменеги, венецианскому художнику, который приехал в Париж за славой и был разочарован и озлоблен своим безвестным прозябанием. Он обвинял в этом французов: они-де обманули надежды, что он возлагал на них.

Историческая справка

Федерико Зандоменеги

2 июня 1841 - 31 декабря 1917

[386x432] [290x400]

Федерико Зандоменеги Автопортрет 1877-78 г.г.
Фото Федерико Зандоменеги

Итальянский художник-импрессионист, сын известного скульптора Пьетро Зандоменеги.
Родился в Венеции. Его отец и дед были скульпторами, поэтому Федерико с детства мечтал стать художником. В 1856 году был зачислен в Венецианскую академию искусств. Сторонник Гарибальди, его политические убеждения вынудили его в 1860 году переехать во Флоренцию, где входил в круг художников группы Маккьяйоли. Там он встретился с известными художниками Телемако Сигнорини и Джузеппе Аббати, он присоединился к ним на пленэре. Живопись вне студии в то время предусматривала новую живость и спонтанность при представлении света.
Большинство ранних работ художника социально-критического характера, что сближает их с веризмом (итальянским реализмом конца XIX в.).


Читать дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 2))

ГЛАВА 3. ОТЦЫ И ДЕТИ: СЮЗАННА И МОРИС

В конце 1883 года, в декабре, Валадон родила мальчика, которого назвала Морисом. Морис появился на свет 25 декабря 1883 года. Сюзанне было тогда 18 лет.

Историческая справка

Морис Утрилло
Maurice Utrillo

25 декабря 1883 Париж — 5 ноября 1955, Дакс

[382x420] [261x270]

Морис Утрилло Автопортрет перед мольбертом 1919 г.
Фото Мориса Утрилло (1930е годы)

Французский живописец-пейзажист, сын художницы Сюзанны Валадон.
Морис не получил систематического художественного образования, некоторые принципы ему подсказала мать, что-то он подсмотрел у художников, работавших на Монмартре.
В результате он начал писать городские пейзажи, которые нравились простой публике, но долго оставались непризнанными среди искусствоведов и критиков. В манере Утрилло можно найти черты постимпрессионизма и примитивизма. До 1906 художник подписывал свои работы как Морис Валадон, затем принял фамилию отчима.

Критики оценили работы Утрилло лишь в 1910-х. В 1920-х художник стал знаменитостью международного масштаба. В 1929 г. правительство Франции наградило его Орденом Почетного легиона. В 1935 г. Утрилло женился на Люси Валор и с нею уехал в парижский пригород Ле-Везине.
Художник скончался 5 ноября 1955 года в Даксе, департамент Ланды. Похоронен на монмартрском кладбище Сен-Венсан.


Читать дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА (ЧАСТЬ 1))

Знакомясь с судьбой этой женщины, начинавшей с позирования мэтрам импрессионизма, ставшей затем интересной художницей постимпрессионизма, воспитавшей сына – знаменитого художника Мориса Утрилло, я постоянно задавался вопросами:

Была ли в ее жизни настоящая любовь?
Что испытывает женщина-красавица, деля постель с талантливым, но физически ущербным человеком?
Что испытывает мать, бросившая, как кукушка, своего ребенка, который к 13 годам становится законченным пьяницей?
Что помешало ей стать известной художницей, а не матерью известного сына?

Впрочем, начнем по порядку, и, может быть, вы мне подскажете ответы на мои вопросы.

ГЛАВА 1. МАРИ-КЛЕМАНТИНА

Сюзанна Валадон
Suzanne Valadon

Настоящее имя - Мари-Клемантин Валадон

[254x360] [252x378]

Сюзанна Валадон (фото начала 1880х)
Сюзанна Валадон Автопортрет 1898 г.

23 сентября 1865 — 7 апреля 1938

Французская художница, натурщица, мать художника Мориса Утрилло.
Мари - Клементин родилась в Бессин-сюр-Гартамп, в Лимузене, в департаменте Верхняя Вьенна, Франция. Она была дочерью незамужней прачки и белошвейки Мадлен Куло, родившейся от неизвестного отца . Она не была единственным ребенком, но её мать отдала всех детей, кроме Сюзанны. Причинами для этого была бедность и пережитая война. Кто был ее отцом, Сюзанна так никогда и не узнала.

Мать привезла дочь в Париж, когда ей не было еще пяти лет. Жили они, с трудом сводя концы с концами, на то, что мать зарабатывала уборкой квартир.
После недолгого пребывания в какой-то религиозной школе девочка в одиннадцать лет поступила в швейную мастерскую. Потом она работала нянькой, прогуливая ребятишек в Тюильрийском саду, была подавальщицей в рабочем бистро, торговала овощами на Батиньольском рынке.

Ее очень привлекал цирк, и когда ей было пятнадцать лет, она поступила на службу в любительский цирк Молье и стала там цирковой акробаткой, но через несколько месяцев, исполняя очередной номер, сорвалась и упала с трапеции на арену. На этом ее цирковая карьера окончилась.

С тех пор прошло пять лет. В восьмидесятых годах натурщица попадает в ателье художников. Сюзанну писали Ренуар, Пюви де Шаванн, Ван Гог, Стейнлен, Тулуз-Лотрек.

У Мари-Клементины Валадон была изящная фигурка, красивое, пикантное лицо. С детства она увлекалась рисованием - она рисовала всюду, даже на стенах домов, на тротуарах, пользуясь куском угля, мелом, огрызком карандаша, - она мечтала проникнуть в среду художников.


Читать дальше

Это цитата сообщения s_t_r_o_g Оригинальное сообщение

*Теги работающие на ЛиРу


Теги работающие на ЛиРу

<b>ВАШ ТЕКСТ</b> Полужирный текст
<i>ВАШ ТЕКСТ</i> Выделение текста курсивом
<u>ВАШ ТЕКСТ</u> Подчёркнутый текст
<s>ВАШ ТЕКСТ</s> Зачёркнутый текст

маленький текст <small>ВАШ ТЕКСТ</small> маленький текст
Уменьшить текст <font size="-2">текст</font> текст - 2
Увеличить текст+1: <font size="+1">текст</font> текст + 1
Увеличить текст+2: <font size="+2">текст</font> текст + 2
Увеличить текст+3: <font size="+3">текст</font> текст + 3
Увеличить текст+4: <font size="+4">текст</font> текст + 4
КРАСНЫЙ: <font color="red">текст</font> красный текст
ЖЕЛТЫЙ: <font color="yellow">текст</font> желтый текст
ФИОЛЕТОВЫЙ: <font color="purple">текст</font> фиолетовый текст
ЗЕЛЕНЫЙ: <font color="lime">текст</font> зеленый текст
КОРИЧНЕВЫЙ: <font color="maroon">текст</font> коричневый текст
ГОЛУБОЙ: <font color="aqua">текст</font> голубой текст
СИНИЙ: <font color="navy">текст</font> синий текст
ФУКСИЯ: <font color="fuchsia">текст</font> фуксия текст

текст по центру
<center>ВАШ ТЕКСТ</center>
текст (картинка) будет по центру
Читать далее...

На 78 году жизни в Москве скончалась народная артистка России Надежда Румянцева, сообщили РИА Новости в среду в Гильдии актеров России.
"Актриса скончалась накануне у себя дома после продолжительной болезни. У Румянцевой была опухоль мозга", - сообщила собеседница агентства.

Источник

Ну вот и еще одна потяря. Да, возраст... Да, болезнь... Но до чего же искренне жаль!
Фильмы с ее участием до сих пор смотрят многие, несмотря на то, что от той эпохи нас отделяет уже не одно поколения. Какие чудесные роли в "Неподдающихся", "Девчатах", "Королеве бензоколонки".
Замечательная актриса. Как же жаль...

«В мире появилось яблоко, его разрезали надвое, одна половина стала Павловой, другая — Спесивцевой»... Эти слова принадлежат Энрико Чекетти, знаменитому итальянскому балетному педагогу начала двадцатого века.

[672x600]

В истории русского балетного театра имя Ольги Спесивцевой занимает место не менее значительное, чем имена Анны Павловой и Тамары Карсавиной. Зрители впервые увидели ее в 1913 году юной прекрасной девушкой, нежной, пленительной и робкой, с огромными, полными тайны глазами. Тонкая, стройная фигурка, роста немного выше среднего, горделивая посадка маленькой головы и огромные темно-карие глаза на фоне бледной кожи и гладко зачесанных черных волос — Ольга Спесивцева многим напоминала сильфиду, из мира искусства материализовавшуюся в реальном мире. В начале двадцатых годов эта девушка была настоящим кумиром молодежи и покорительницей Парижа, участвуя в спектаклях дягилевской труппы вместе с неповторимым Вацлавом Нижинским. В начале девяностых годов Ольга Спесивцева, ровесница века, после продолжительной душевной болезни закончила свои дни вдали от Родины, в одном из домов для престарелых. Ее жизнь — сплетение славы и забвения, ее имя окружено ореолом таинственности, восторга и презрения. Звезда и жертва своего времени, вынужденная отшельница и пленница безумия, которой не простили бегства из плена родной страны, замкнутая и молчаливая, абсолютно равнодушная к славе, она многих отталкивала, оставаясь непонятой. Почти все ее партии, словно предчувствие будущего, пронизывала тема неизбежности гибели прекрасного.
Читать далее

Сейчас у нас идут постоянные проверки, поэтому периодически приходится уступать свой кабинет комиссии. О возникающих в связи с этим проблемах, неудобствах и сюрпризах молчу, но сегодня меня это даже позабавило. Отпираю дверь и вижу этакое нагромождение стульев…
Пересчитала. Оказалось, что их вместе с моим ровно 12.
Теперь вот мучают меня целых два вопроса:
1) Как они их сюда вообще додумались и умудрились запихнуть, ведь кабинет-то небольшой?
2) Может, взять в руки бритву и начать искать сокровища?