[700x557]

На реставрацию установленного на Красной площади памятника Минину и Пожарскому понадобится два года.

Столь длительный срок связан с сезонностью работ, сообщил РИА "Новости" зампредседателя комитета по культурному наследию Москвы Александр Филяев. Работы начнутся в 2008 году.

"Памятник Минину и Пожарскому был поставлен в 1818 году лицом к Красной площади. После того, как его передвинули к собору Василия Блаженного, была нарушена система стока воды. Монумент находится в ветхом состоянии, поэтому первым этапом работ в этом году стало его обследование и составление рекомендаций по его дальнейшему восстановлению", – рассказал Филяев.

Источник

Лично у меня в голове крутится лишь одна мысль: «Лишь бы не испортили».

Чтобы возненавидеть какую-либо из нравящихся мелодий, достаточно поставить ее в качестве сигнала будильника.

Американский журнал Time назвал президента России Владимира Путина человеком года. Второе место в рейтинге журнала занял лауреат Нобелевской премии мира за 2007 год Альберт Гор, третье - писательница Джоан Роулинг, автор книг о Гарри Поттере, четвертое - председатель КНР Ху Цзиньтао, пятое - командующий американскими войсками в Ираке генерал Дэвид Петрэус.
Сover-story журнала озаглавлена "Choosing Order Before Freedom", что можно примерно перевести "Когда порядок важнее свободы".

"Если Россию ожидает провал, то это означает провал всего мира в XXI веке. Если же Россию ждет успех, то во многом этим успехом она будет обязана одному человеку - Владимиру Владимировичу Путину", - говорится в статье Time.

"Присвоение звания человека года по версии журнала Time никогда не было почестью, оно не означает одобрения, - подчеркивается в статье. - [...] Это попытка посмотреть на мир ясными глазами. [...] Путин - не бойскаут. Он не подходит ни под одно западное определение демократа. [...] Для него стабильность важнее свободы, важнее права выбора. [...] Пожертвовав многими принципами, которые ценятся в свободном мире, он совершил настоящий подвиг, обеспечив стабильность в стране, которая почти не знала стабильности, и вернул Россию в число держав, которые управляют миром. Именно поэтому журнал Time выбрал Владимира Путина человеком года".

Второе место досталось бывшему вице-президенту США, лауреату Нобелевской премии мира за 2007 год Альберту Гору, которого Time вслед за знаменитым певцом и общественным деятелем Боно называет "совестью Америки в том, что касается охраны окружающей среды". Джоан Роулинг, которая удостоена третьего места, в 2007 году выпустила последнюю, седьмую книгу о Гарри Поттере, которая разошлась по всему миру многомиллионными тиражами. О занявшем четвертое место Ху Цзиньтао Time пишет: "Китайский лидер при помощи древней мудрости и коммунистической доктрины правит современной империей", - а о Дэвиде Петрэусе, замыкающем пятерку, - "командующий войсками в Ираке прошел через самую тяжелую для Америки зарубежную войну, а также выдержал тяжелую борьбу на родине".

Источник

Интересно, сколько Time заплатили за такую рекламу??? Или, может, что-то пообещали?

В своем дневнике размещаю только выборочную часть перлов, которые покорили меня в силу моей специальности. Полную коллекцию, собранную Г. Г. Дружининым, можно найти ЗДЕСЬ. Это стоит прочтения.


— У Руси с Византией были очень хорошие и дружные отношения ... Например, князь Олег пошёл войной на Константинополь и завоевал его ...

— ... Миссопотамия находилась там, где текла река Миссисипи ...


— Древний мир возник 753 года назад до нашей эры ... Первыми людьми древнего мира, о котором сохранились хоть какие-то сведения, были ромулы ... Это было племя, охотившееся на волков и тигров ... Они основали город, который с тех пор так и называется — Древний Мир ...
— Вы ничего не путаете?
— Ой, нет ... то есть да ... Древний Рим ...

— Когда-то на том месте, где сейчас Рим, жила волчица. Туда пришли братья Ромулы, она их спасла и вырастила, а за это они её прогнали, основали вместо неё город и стали в нём жить ... Но потом они подрались, и Ромул убил Рема, а после этого украл у какого-то соседа жену, построил забор и основал сенат ...

— Тот, кто основал Рим, стал первым Папой Римским ... До этого он был простой ромул ...


— Император Диалектиан придумал новую государственную религию — диалектику ...
— Посмотрите в программу. Так как звали этого императора?
— (Читает.) ... Ди ... о ... кле ... тиан .... А! Всё понял! Диаклетику!


— Население Рима делилось на патрициев и плебеев. Патриции — это те, кто имели отцов, плебеи — все остальные ...
— Но, по-моему, отцы бывают у всех ...
— Нет, я не об этом ... Патриции — это те, у кого были известны законные отцы, плебеи — те, кто не знал своих отцов ... Плебеев было больше ...


— ... В Риме были только отцы ... они назывались патриции ... и вообще, римское право — это право отцов ... а все те, кто не был отцами, не считались и римлянами ... Это плебеи ...
— Так что же, получается, что женщин в Риме не было вовсе ...
— Были ... Но это был уже не Рим ...


— ... После смерти Ивана Грозного на престол взошла Опричнина ...
— А как она могла взойти на престол?
— Ну как же она не могла ... она же была законной наследницей ... любимая жена Ивана Грозного ... правила, пока их сын был слабоумным ...


— ... Когда они ловили ведьм, они долго выясняли, откуда у ведьмы их сила и с кем эта сила у них стала нечистой ...

— ... Колумб открыл Соединённые Штаты Америки, назвал их Индией и стал их первым президентом ...

— Германская империя образовалась после того, как немецкая армия разгромила Парижскую коммуну ...
— Поясните подробнее, как связаны разгром Парижской коммуны и образование Германской империи.
— Ну, как ... после того, как разгромили восстание в Париже ... в столице ... больше ничего не мешало объединить Германию ...
(Вскоре после этого выяснилось, что столицей объединённой Германии был город Париж, и что Парижскую коммуну организовали Наполеон и Бонапарт (два разных исторических персонажа!) при помощи Карла Маркса и Фридриха Энгельса ...)



— В феврале 1917 года большевики устроили февральскую революцию и образовали Временное правительство.
— Стоп. Какого числа до недавнего времени был главный праздник в нашей стране?
— 23 февраля, в честь Красной Армии, которая совершила революцию.
— А ещё какие праздники?
— 8 марта, 1 мая, 7 ноября.
— Что за праздник был 7 ноября?
— Праздник жертв революции.
— А Вы только что сказали, что большевики устроили революцию в феврале ...
— Не сбивайте меня ... Так вот, ... в феврале большевики устроили февральскую революцию и образовали Временное правительство, но не только большевики, вместе с меньшевиками. У большевиков главными были Ленин и Сталин, у меньшевиков — Троцкий и Керенский. А в ноябре большевики прогнали меньшевиков и стали править без них, поэтому 7 ноября отмечается как день памяти революции ...
— А Вы помните, что революция называлась "Великая Октябрьская социалистическая"?
— Да, конечно ... В ноябре она закончилась, 7-го ноября, а началась раньше, в октябре, потому и Октябрьская ... 25-го октября ... Это когда большевики вышли на Сенатскую площадь ... Но ведь революции за один день не делаются ...


— До нашей эры, пока не было календаря, люди считали время в обратную сторону ... и досчитали до нашей эры ...

— Во главе католической церкви был папа ... а сама церковь ... это мама такая ...

—... Холодная война ... это когда голод, разруха, стреляют и холодно ...

О подвиге Сусанина знают все. Но у каждой страны свой взгляд на это событие.

Финский вариант:

Сусанин неспешным шагом заводит врагов в лес. Они бегут за ним в высунутыми языками и валятся от усталости. Спустя полгода понимают что Сусанин их жестоко обманул. Еще через полгода враги начинают его допрашивать:
- Суууусаааанниинн, тыыыы кууууддаааа нааааас зааааааввееееел? Ппппооочччччееммууууу онннн мооооллччиттт? Зззаааааамееееерззззз чччттооооо лиииии?

Английский вариант:

Сусанин и враги сидят в глухом лесу и пьют чай. Пьют долго и в тишине. Наконец, командир отряда спрашивает:
- Так ты что, пошутил насчет секретной дороги?
- Конечно.
- О-о-о, какой тонкий юмор! Только очень обидный - за такие шутки у нас вызывают на дуэль. После чего следует дуэль с гибелью Сусанина. Как истинные джентльмены, враги сожалеют о погибшем и выражают восхищение его острым умом и необычными шутками.

Французский вариант:

Замерзшие французы толпятся возле костра, Сусанин привязан к дереву. Французы долго о чем-то спорят, потом главный подходит к Сусанину:
- Ну, хоть до борделя ты дорогу знаешь?

Турецкий вариант:

Опытный торговец Сусанин заводит "челноков" в самый дорогой рынок, где те вынуждены купить по головокружительным ценам китайские сувениры. Пока они торгуются, Сусанин исчезает.

Американский вариант:

Бесстрашного Сусанина берут в плен иракские солдаты. Он соглашается провести их в тыл к своим, но вместо этого идет тропой Моисея, приводит отряд противника к границе Израиля, где и гибнет от шальной пули под перекрестным огнем. Сцена прибытия гроба на родину топит все кинозалы в слезах. Именем Сусанина называют новую систему спутниковой навигации, которую будут продавать странам Востока.

Мексиканский вариант:

Сусанин служит на границе с Америкой и по ночам тайком проводит через нее нелегалов. Однажды на него выходят бандиты, скрывающиеся от мексиканской полиции. Сусанин переводит их, но они решают убить его, чтобы надежно обрубить концы. Но Сусанин является агентом спецслужбы, которая ловит нелегалов. Адрес, по которому бандиты должны были получить новые паспорта, оказался адресом замаскированного полицейского участка. В финальных кадрах слышится смех Сусанина.

Кубинский вариант:

Документальный фильм. Сусанин и Фидель Кастро обсуждают вопросы, как и куда можно завести целую страну.

Бразильский вариант:

Сериал "Сусанин" - триста серий Сусанин водит врагов вокруг елки. Так как все страдают амнезией, всем кажется что они тут впервые. Даже самому Сусанину. Но однажды кто-то задумывается над протоптанной вокруг дерева траншеей, понимает что здесь дело нечисто. На этом сериал заканчивается, а через пару лет выходит новый - "Секрет Сусанина".

Гонконгский вариант:

Герой заводит всех в бамбуковые заросли, после чего долго летает среди веток и издевается над врагами. После того, как потрачены все патроны, начинается огромная драка, по окончании которой не остается ни одного живого.

Японский вариант:

Доблестный самурай Су Са Нин ведет врагов по склонам Фудзиямы. В соответствии с кодексом чести самурай у них на глазах делает харакири. Враги рыдают, видя такое мужество. Понимание безысходности передается финальной хокку: Он сделал харакири. Сдается, что и нам пора за ним.
Далее идет сцена коллективного харакири.

Голландский вариант:

Сусанин и враги долго и много курят. Причем курят все подряд - начиная от запаса травы и заканчивая портянками. С каждой выкуренной самокруткой они уходят все дальше в лес. Курить больше нечего и в головах врагов постепенно наступает прояснение. Они понимают что Сусанин изобрел новый метод лечения от наркозависимости, но терпеть его применение на себе не могут и начинают издеваться над героем. Но тут они выбредают на поляну конопли, и жизнь сразу налаживается. Все умирают на поляне счастливыми.

Немецкий вариант:

После долгих скитаний по лесу, без еды, шнапса и женщин, бравые вражеские солдаты делают с Сусаниным то, что скрывается за двумя рядами букв "X" в категории фильма. В рекламном ролике фильма создателям разрешили показать только сцену групповой некрофилии.

Румынский вариант:

Сусанин ведет всех через темный лес. По ночам солдаты погибают - их обескровленные тела находят в кустах. Когда осталась только половина отряда, кто-то вспоминает, что с какого-то старого наречия фамилия "Сусанин" переводится как "Дракула". Солдаты вбивают Сусанину в сердце осиновый кол, после чего появляется настоящий граф Дракула и устраивает себе банкет. Но Сусанин еще жив, он бросается на вампира и убивает его, крепко прижав к сердцу. (C)

P.S. Старая "шутка юмора". Уже не помню, как оно ко мне попало. Но меня до сих пор забавляет.

Из испанских художников я больше всего люблю не творчество Веласкеса (хотя Веласкес мне тоже очень нравится), а Бартоломео Эстебана Мурильо, которого называют «Севильским Рафаэлем». Даже не знаю, стоит ли считать такое сравнение считать похвальным (все-таки прировняли к САМОМУ Рафаэлю) или в чем-то унизительным (Рафаэль, да НЕ ТОТ) для художника, но не последнею роль в появлении подобной аналогии сыграло то, что Мурильо, как и великий уроженец Урбино, прославился в первую очередь как творец мадонн. Разумеется, у него были и другие не менее прекрасные картины, но его мадонны…

Помнится, я очень долго пыталась разобраться, к какой именно мадонне кисти Мурильо обращался в своем стихотворении Аполлон Григорьев

К МАДОННЕ МУРИЛЬО В ПАРИЖЕ

Из тьмы греха, из глубины паденья
К тебе опять я простираю руки...
Мои грехи — плоды глубокой муки,
Безвыходной и ядовитой скуки,
Отчаянья, тоски без разделенья!

На высоте святыни недоступной
И в небе света взором утопая,
Не знаешь ты ни страсти мук преступной,
Наш грешный мир стопами попирая,
Ни мук борьбы, мир лучший созерцая.

Тебя несут на крыльях серафимы,
И каждый рад служить тебе подножьем.
Перед тобой, дыханьем чистым, Божьим
Склонился в умиленье мир незримый.

О, если б мог в той выси бесконечной,
Подобно им, перед тобой упасть я
И хоть с земной, но просветленной страстью
Во взор твой погружаться вечно, вечно.

О, если б мог взирать хотя со страхом
На свет, в котором вся ты утопаешь,
О, если б мог я быть хоть этим прахом,
Который ты стопами попираешь.

Но я брожу один во тьме безбрежной,
Во тьме тоски, и ропота, и гнева,
Во тьме вражды суровой и мятежной...
Прости же мне, моя Святая Дева,
Мои грехи — плод скорби безнадежной.

16 июля 1858, Париж


Путем подбора пришла к выводу, что адресовано стихотворение картине «Непорочное зачатие» (Сульт) (хотя у Мурильо картин с таким названием как минимум три).

[467x700]

Эта картина попала в Париж благодаря маршалу Сульту, который взял ее в одной из часовен Севильи. Она долгое время была подлинной звездой Лувра ( и в то время, когда Григорьев был в Париже), пока не взошла звезда «Джоконды». После 1940 года картина вернулась в Испанию. Ныне находится в Прадо.

Правда, в Лувре находится еще и «Явление Непорочной Девы» Мурильо – холст, который создавался для декорации купола Санта Мария ла Бланка.

[700x442]

Но по содержанию стихотворение оно меньше подходит к роли адресата.

Хотя, может, я вообще ошибаюсь, и замешана какая-то иная мадонна.
Мне самой у Мурильо больше всего нравятся вот эти:


[503x700]

"Благовещение"



[527x700]

"Мария и дитя с музицирующим ангелом"


[464x700]

"Мадонна с младенцем и четками"

P.S. В принципе, у меня самой никогда не возникало желания сравнивать мадонн Мурильо с мадоннами Рафаэля. Другие краски, другой настроение… Мадонны Мурильо мне всегда казались более земными и даже более доступными. Мадонны Рафаэля вызывают восторг и восхищение, мадонны Мурильо – трогательное чувство умиления.

Дипломатические разногласия между Россией и Великобританией вновь ставят под угрозу проведение выставки картин из четырех крупнейших музеев России, которая должна открыться в Лондоне 26 января, пишет во вторник британская газета «Дейли телеграф» со ссылкой на главу МИД Соединенного Королевства Дэвида Милибанда.

Как сообщает издание, накануне Милибанд «намекнул», что выставка «Из России: французские и российские шедевры живописи 1870-1925 годов» может не состояться из-за недавнего решения министерства иностранных дел РФ закрыть отделения Британского совета в российских регионах с 2008 года.

МИД РФ заявил, что закрытие филиалов Британского совета связано с рядом политико-дипломатических мер в отношении Москвы, принятых Великобританией в июле этого года в ответ на отказ Кремля выдать предпринимателя Андрея Лугового, которого британцы обвиняют в причастности к убийству Литвиненко.

Между тем афиши выставки уже расклеены по всему Лондону.

Четыре крупнейших музея России - ГМИИ имени Пушкина, Третьяковская галерея, Эрмитаж и Русский музей - предоставят для формирования экспозиции произведения Ван Гога, Гогена, Ренуара, Сезанна, Пикассо, Кандинского, Малевича, Петрова-Водкина и других художников. Сенсацией выставки должен стать «Танец» Матисса, заказанный в 1909 году Сергеем Щукиным.

В октябре уже появлялись сообщения, что выставка может не состояться. Тогда утверждалось, что британская сторона не гарантирует возвращения всех живописных шедевров в Россию, так как на них могут предъявить претензии наследники дореволюционных владельцев, в частности, Сергея Щукина, и ряд британских компаний. В результате вопрос был решен положительно.

Источник

Вот спрашивается, зачем вообще тогда нужно было ввязываться в эту выставку, если заранее знали о множестве проблем, которые обязательно должны были бы возникнуть? Без проблем жить скучно?
Или это хорошо просто умелый пиар, искусственно раздувающий скандальную шумиху вокруг выставки?

Руководство национального музея Египта в Каире обратилось в гильдию гидов-экскурсоводов с требованием обязать иностранных туристов, желающих посетить музей, выбирать для осмотра этой достопримечательности соответствующую одежду, не похожую на купальник, пишет египетская газета "Аль-Масаийя".
По словам директора музея доктора наук Вафы ас-Садык, ее сотрудники постоянно жалуются на то, что иностранцы, причем, как женщины, так и мужчины, разгуливают по залам в легкомысленной одежде, очень напоминающей купальные костюмы и подходящей для пляжа, но никак не для такого серьезного заведения как национальный музей.
"Полураздетые люди приводят в смятение и отвлекают остальных посетителей и мешают осмотру", - жалуется директор музея.
Однако профсоюз гидов не согласился с требованием музейных работников.
"Музей - это не мечеть и не церковь, мы не можем диктовать посетителям, как им одеваться, чтобы их туда пустили", - говорит глава гильдии Мухаммед Гариб
Гиды лишь пообещали, что отныне они будут рекомендовать туристам надевать для посещения музея более скромную одежду.

Источник

В принципе, тут может быть противоречие между «громким» заголовком статьи и ее содержанием. Потому что есть разница между пляжной одеждой в целом и купальником в частности. Футболка и шорты в случае с музеями в жарких странах всегда казались вполне приемлемыми. Но купальник – это уже перебор, хамство и неуважение.
Но только дай волю запретить что-то одно, пусть и на основании подобных прецедентов, то и до другой крайности дойти можно… Гм…

Британский археолог-любитель обнаружил при помощи металлоискателя единственное известное проклятие, адресованное римскому императору: сложенную пополам свинцовую пластину, внутри которой лежала вложенная монета с профилем Валента, правителя восточной части Римской империи. Как пишет газета The Guardian, ничего подобного до сих пор ученые не находили.
Свернутые или сложенные пластинки из свинца, на которых древние жители империи выцарапывали имена проклинаемых врагов, известны археологам и историкам хорошо. На территории Великобритании таких находок сделано несколько десятков. Но использование монеты с обликом императора и сам факт проклятий в адрес императора - это полная неожиданность. Примечательно, что пластина пробита в одном месте, чтобы ее можно было или подвешивать, или прибивать к стене.

Эксперты из Британского музея допускают, что находка, сделанная на территории современного графства Линкольншир, может быть связана с восстанием, поднятым неким Валентином, уроженцем Паннонии, сосланным на Британские острова в правление Валента (364-378). Этот Валентин, судя по сообщению римского историка Аммиана Марцеллина, "начал агитировать среди сосланных и солдат, побуждая их к бунту обещанием наград в размерах, которые ему позволяли обстоятельства".

Источник

Бедный Валент, верный поборник арианства... Надо же, как его кто-то возненавидел. Хотя именно на него в какой-то стпени можно возложить вину за последующие беды империи, понесенные от вестготов. Он ведь разрешил им селиться на римских территориях, дабы избежать натиска гуннов. А подавить их восстание Валент не сумел, потерпев сокрушительное поражение в знаменитой битве при Адрианополе, в которой и погиб.
Может, проклятие имело силу?=)))

История крестовых походов – одна из наиболее ярких страниц Средневековья ( и не только для европейского). Здесь можно увидеть и военные действия, и массовую миграцию, и колонизацию. И все это без организации какого-либо реального центра управления крестоносцами (хотя претенденты на роль таких центов, разумеется, находились).
«Мужская» сторона крестовых походов исследована в сотни раз лучше, чем «женская». И в «мужской» хватало своих мифов, но представление об образе женщины в эту эпоху было либо идеализировано (бедная верная супруга многие годы ожидающая своего мужа из далекой Палестины, одиноко сидящая в башне, да еще и вынужденная отбиваться от домогательств могущественных соседей), либо опошлена (этакая юная бесшабашная жена крестоносца, ломающая голову, как бы подобрать ключ к поясу верности, дабы облагодетельствовать очередного любовника)… Подобные представления появлялись уже в XIX-XX веке благодаря возродившемуся интересу к «темным векам» и таким течениям, как романтизм (и в художественной литературе, и в исторической науке) и неоромантизм.
В принципе и сейчас на русском не так много материала о роли женщин в крестовых походах, хотя очень многое переводят. Просто замечательно, что на русский язык все-таки перевели (и, в принципе, достаточно давно по нынешним меркам перевели) «Крестоносцев» Режин Перну. Книга из серии «Читать обязательно». Впрочем, как и все исследования Перну.
Вот из нее и хочется процитировать отрывок, непосредственно посвященный «женской» стороне крестовых походов.


[491x700]

Э. Блэйр Лейтон. "Почесть"


Привычный образ рыцаря, отправляющегося в крестовый поход, оставив жену одну в замке, где она в праздности убивает время, прядя шерсть — впрочем, дозволяя юному пажу себя утешить — пользовался наибольшим успехом в псевдоромантической литературе и ее течениях, не говоря уже о пикантных подробностях, всплывающих то там, то здесь — самым типичным примером может послужить знаменитый «пояс целомудрия», который, по стойкой легенде, якобы до сих пор хранится в музее Клюни.
Действительность была совершенно иной. Конечно, не все бароны взяли с собой своих жен в крестовый поход, но многие поступили именно так, и, если хорошенько всмотреться, становится видно, как женщина в этих обстоятельствах во всем разделяла походную жизнь своего супруга. Ее роль в Святой Земле выходит на первый план, тем более что по феодальным кутюмам — ибо еще не вспоминали знаменитый «салический закон», который вступил в силу только благодаря легистам в XIV в. — женщина могла наследовать своему мужу и, как следствие, встать во главе фьефа, или даже самого Иерусалимского королевства.
Известно, что поведение предводителей первого крестового похода не было одинаковым. Если Готфрид Бульонский выступил один в поход, то его брат Балдуин привел с собой жену англичанку, Годверу де Тони, — оба они с детьми стали заложниками в Венгрии по требованию короля Коломана, желавшего таким образом избежать возможных беспорядков при проходе крестоносцев.
Раймунд Сен-Жилльский поступил так же, и его жена, Эльвира Арагонская, происходившая из семьи испанских королей, разделила с ним превратности дороги и сражений, как и их сын Альфонс, умерший в походе; но вскоре в замке Мон-Пелерен у них родился новый сын, которого назвали Альфонс-Иордан, по месту рождения и в память о первом отпрыске.
Хронисты не скрывали, что женщины, оказавшись в тяжелой ситуации, как, например, во время осады Антиохии, были на высоте и проявляли активную деятельность, снабжая бойцов водой: «В тот день наши женщины были нам великой подмогой, принося питьевую воду нашим бойцам, и, не прекращая, подвигали на битву и оборону», — писал Аноним, историк первого крестового похода. Гораздо позже, во время осады Акры, которая также была решающим моментом в истории франкской Сирии, можно было увидеть женщин, засыпающих рвы, и в хронике Амбруаза рассказывается о героической смерти одной из них. Бароны, оставившие своих жен на Западе (как это сделали Роберт Фландрский и Стефан Блуасский), рассчитывали, что за время их отсутствия те будут управлять их фьефами; из письма последнего видно, что мысли о жене поддерживали Стефана во время тягот, которые испытала армия перед Антиохией, тогда как энергичная Адель Блуасская, вынужденная управлять обширными фьефами ее супруга, не теряла времени даром в его отсутствие.
Хотя женщины лишь в неполной мере привлекают внимание современных историков, их лица вырисовываются почти на каждой странице истории крестовых походов и заморских королевств. Можно было бы написать целое исследование о женщинах из народа, крестьянках или горожанках, разделявших в Святой Земле участь простых бойцов, иногда оседавших в Сирии и игравших рядом с мужем ту малоприметную, но важную роль, которую много позже будет суждено сыграть в США «жене пионера», Читать далее...

[342x500] [315x500]


Появление в России литературы для детей относится ко второй половине XVIII века, когда начался выпуск первого периодического издания «Детское чтение для сердца и разума». Журнал выходил как еженедельное приложение к «Московским ведомостям» в 1785–1789 годах и обозначил направленность всех последующих за ним детских периодических изданий.Журнал, по мнению его основателя, русского просветителя Н.И. Новикова, должен был «воспитывать добрых граждан, нести просветительские и педагогические идеи в жизнь, воспитывать в маленьких читателях честность, великодушие и благородство». Издатели считали своей главной целью пробудить в маленьких читателях интерес к знаниям и окружающей жизни. На страницах журнала размещались как научные статьи, так и рассказы, басни, шутки, беседы о природе. Публикации позволяли детям находить ответы на интересующие их вопросы, формировать мировоззрение и круг интересов. Писатель Сергей Аксаков вспоминал о своих детских впечатлениях от журнала Новикова: «В уме моем произошел совершенный переворот, и для меня открылся новый мир», а Виссарион Белинский спустя шестьдесят лет после выхода журнала сочувствовал современным ему детям: «Бедные дети! Мы были счастливее вас! Мы имели “Детское чтение” Новикова!»

Издатель в своем журнале размещал произведения Вольтера, Лессинга, Томсона, давая возможность не только детям, но и родителям быть в курсе мировых литературных новинок. Кстати, одним из редакторов журнала был Николай Карамзин, который здесь опубликовал свою первую повесть «Евгений и Юлия». Вслед за первым новиковским журналом один за другим в начале XIX века стали появляться детские периодические издания: «Друг юношества и всяких лет», «Друг детей», «Новое детское чтение».
Читать далее

Источник

Гм... Я в детстве читала "Веселые картинки", "Мурзилку" и "Трамвай". Ну и еще "Юный натуралист".
А что из журналов, интересно, сейчас могли бы читать дети?

Как говорила модистка французской королевы Марии- Антуанетты, «новое — это хорошо забытое старое». Еще в древнем Риме для демонстрации мод в провинцию посылали небольшие глиняные раскрашенные фигурки. Однако считается, что «модные» куклы (fashion dolls) впервые появились во Франции. Они служили для демонстрации новейших направлений моды.


[414x600]

Их наряды, тщательно воспроизводившие фасоны и детали одежды, долгое время с успехом заменяли появившиеся гораздо позже глянцевые журналы мод.

Еще в XIV веке английская королева регулярно отправляла в Париж за такими куклами своих послов. В 1396 году придворный портной французского короля написал расписку о получении 450 франков за пошив гардероба для «модной» куклы в подарок английской королеве. По тем временам сумма весьма значительная, что позволяет предположить, что куклу изготовили в натуральную величину, по размерам царственной особы… Когда король Франции Генрих IV женился на итальянке Марии Медичи, он послал ей несколько «модных» кукол в роскошных платьях, желая поразить невесту изысканностью жизни французского двора.

Самые первые «модные» куклы служили аристократическим забавам, поэтому они были намного лучше и богаче одеты, чем обычные игровые куклы того же времени. Но вскоре пара модных кукол поселилась не только в домах великосветских дам. Их называли Пандора Большая и Пандора Маленькая — в честь мифологической красавицы, неосторожно открывшей сундук с несчастьями, которые, как известно, разлетелись по всему свету. В данном случае подразумевалось, что парижские Пандоры открыли сундуки с нарядами, а несчастья, как в сказке, превратились в красоту, радующую глаз: в пышные кружевные юбки, блестящие атласные ленты и бархатные раструбы платьев.
Эти куклы и их наряды и в самом деле разлетались по свету, добираясь даже до далекого Петербурга (Большая Пандора императрицы Марии Федоровны хранится сейчас в Гатчинском дворце; на ней платье ордена Святой Екатерины Великомученицы, автором модели которого предположительно была Роз Бертэн — придворная модистка французской королевы Марии-Антуанетты). Обычно Большая Пандора демонстрировала роскошные придворные наряды (позже — одежду на выход), а Маленькая — уютные домашние платья. Обе были ненасытными модницами: для них специально заказывали шляпы, платья, чулки, ботинки, делали прически и ювелирные украшения. Читать далее

Источник


И ведь не сравнить этих кукол, бывших произведениями искусства, с нынешними пугающе-безликими манекенами.

Сегодня российская сборная сделала чехов со счетом 5:1:dance3:
Кубок Первого канала наш. В Евротуре мы лидируем.
Хорошо!

Ветер перемен в знаменитом музее изобразительных искусств имени Пушкина. Впервые за всю его вековую историю там готовятся к полной смене экспозиции. Еe значительно расширят за счет открытия дополнительных залов и обновят. Порадовать настоящих ценителей живописи есть чем: за 100 лет в хранилищах скопилось немало уникальных произведений искусства.

Репортаж Анны Нельсон.

Оказаться в Пушкинском - значит побывать на кухне большой истории про то, как музей вершил свою революцию. Как итальянские мадонны на полу ожидали своего места прописки; как под стекло новых витрин на долгие годы вперед запирали экспонаты; и как директор музея Ирина Антонова своей знаменитой стремительной походкой проносилась мимо всего этого хаоса.

Полной смены экспозиций Пушкинский не переживал со времен своего основания. Без малого 100 лет назад он был открыт по инициативе Ивана Цветаева как образовательный музей при Московском университете. Его богатство составляли тогда слепки с шедевров мирового искусства. После Второй Мировой на его фронтоне появились портреты Ленина и Сталина. А в запасниках - полотна импрессионистов, выжившие во время эвакуации, и ценности, вывезенные из Германии. Вот они, эти запасники, сегодня, куда посторонним обычно вход строго воспрещен, уж тем более телекамерам. Оказалось, что с годами эти закрытые комнаты обросли сокровищами настолько, что Пушкинский мог бы уже давно составить конкуренцию ведущим музеям мира.

Вадим Садков, заведующий отделом искусства стран Европы и Америки ГМИИ имени Пушкина: "Лувр в Париже, Прадо в Мадриде, старая Пинакотека в Мюнхене или, наконец, Эрмитаж в Санкт-Петербурге, мы видим огромные пространства, насыщенные большим числом художников, которые в нашем музее находятся в запасниках".

Из запасников достали то, чего современники не видели никогда. Например, Рембрандт и его школа заняли теперь целый зал. Равно как и французы, немцы и итальянцы разных эпох. Каждому времени и стране подбирали определенные цвета стен: тот, что подойдет "Девочке на шаре" Пикассо, не подойдет древнему золоту, найденному в Трое археологом Шлиманом. Большой передел коснулся всего, не тронули лишь прародителей музейной коллекции - слепки.

Раньше подлинники приходилось демонстрировать рядом со слепками, публика часто путалась и не понимала разницы. Теперь подлинный "древний мир" переехал в отдельное крыло музея. Но слепки так и останутся жить на своих местах. Ведь многие из них, о чем посетители порой даже не догадываются, имеют огромную ценность. Просто сегодня уже нет их оригиналов.

Не бывать этой революции сегодня, если бы не Ирина Антонова. 46 лет подряд она возглавляла как Папа римский свой Ватикан изящных искусств. Ровно столько же вела настоящую борьбу за каждый новый метр музейной площади. Теперь Пушкинский – не 1, а сразу 3 здания на Волхонке. Только поэтому и получилось открыть закрома.
Ирина Антонова, директор ГМИИ имени Пушкина: "Вы знаете что, я просто думаю, что так сложилась моя жизнь, я сама ведь так не ожидала. Вот так получилось, что 1 муж, 1 музей, 1 место работы на всю жизнь, да? Возможно, это сэкономило мне какие-то внутренние силы. Вот это однолюбство в таком широком масштабе".

К тем же, кто отвечает ей взаимностью, теперь, кажется, присоединились и произведения искусства, вызволенные из плена темных запасников.


Источник

Это значит, что пора выбраться в Пушкинский музей. Возможно, даже на следующих выходных.
Да, у меня два любимых московских музея - Пушкинский и Третьяковка.

Уррррррра!:yahoo:
Наша сборная сделал шведов со счетом 2:0!:yahoo:

Сотрудники почты и полиции Канады начали поиски злоумышленника, который от имени Санта Клауса отправляет детям письма с непристойным содержанием, сообщило агентство Рейтер со ссылкой на канадские СМИ.

Как сообщает газета The Ottawa Citizen, по меньшей мере десять неприличных писем написал неизвестный маленьким канадцам, которые накануне рождества отправили Санта Клаусу на Северный полюс письма с пожеланиями. Что интересно, все конверты были отмечены специальным канадским почтовым кодом, который говорит о том, что письма были написаны одним из 11 тысяч работников почты этой североамериканской страны.

"Мы полагаем, что у нас завелся злой эльф", - сказал на доступном для детей языке представитель почты Канады.

В Канаде каждую зиму проводится конкурс "Напиши Санте", в рамках которой в прошлом году от имени Санты Клауса дети получили миллионы писем. В настоящее время детский конкурс приостановлен до тех пор, пока "злой эльф" не будет найден.

Источник

Бедных доверчивых детей, разумеется, жалко. Ждет ребенок письма от доброго и любимого Санты, в которого искренне верит, а он вдруг присылает тебе в ответ нечто непотребное. Это же какой удар по детской психике!
Но курьезность в такой ситуации все равно присутствует. Какой плохой Санта!:tease:

А вот еще одна история о том, как памятник вдохновил поэта на написание стихотворения.
Грустная история, которую я, к собственному стыду, узнала совсем недавно, хотя старшее поколение знает ее достаточно хорошо.
У Расула Гамзатова есть стихотворение «Журавли» (это еще и известная песня), на написание которого его вдохновил памятник Садако Сасаки, установленный в Парке Мира в Хиросиме.

Мне кажется порою, что солдаты,
С кровавых не пришедшие полей,
Не в землю эту полегли когда-то,
А превратились в белых журавлей.

Они до сей поры с времен тех дальних
Летят и подают нам голоса.
Не потому ль так часто и печально
Мы замолкаем, глядя в небеса?

Сегодня, предвечернею порою,
Я вижу, как в тумане журавли
Летят своим определенным строем,
Как по полям людьми они брели.

Они летят, свершают путь свой длинный
И выкликают чьи-то имена.
Не потому ли с кличем журавлиным
От века речь аварская сходна?

Летит, летит по небу клин усталый -
Летит в тумане на исходе дня,
И в том строю есть промежуток малый -
Быть может, это место для меня!

Настанет день, и с журавлиной стаей
Я поплыву в такой же сизой мгле,
Из-под небес по-птичьи окликая
Всех вас, кого оставил на земле.

[149x325]


Садако Сасаки во время атомного удара по Хиросиме было всего 2 года. Она находилась на значительном расстоянии от эпицентра взрыва и выжила. А в 11 лет у нее появились признаки лучевой болезни, и девочка попала в госпиталь с диагнозом «лейкемия».
Кто-то рассказал ей о легенде, согласно которой человек, сложивший тысячу бумажных журавликов, может загадать желание, которое обязательно исполнится. Легенда повлияла на Садако, и она стала складывать журавликов из любых попадавших в ее руки ей кусочков бумаги. Желанием девочки было выжить.
Бумажные журавлики не помогли, она умерла в возрасте 12 лет, но люди, знавшие ее историю, захотели увековечить память Садако Сасаки. Так через три года после смерти девочки в Парке Мира появилась статуя, изображающая девочку с бумажным журавликом в руке. На постаменте статуи написано: «Это наш крик, Это наша молитва, Мир во всем мире».
Те, кто приходят к памятнику, обязательно приносят бумажных журавликов.

[200x295]


[404x600]

Ну как вот после таких историй вести дискуссии на тему, были ли те две сброшенные на японские города атомные бомбы необходимостью, дабы быстрее закончить войну... А ведь эта история лишь одна из многих...

«Лечебница доктора Усольцева состояла из двух скромных деревенских домиков, расположенных в небольшом парке, в пустынном переулке, около Зыкова. Была еще зима, везде лежал снег, кругом было безлюдно. Внутри дома оказались простенькие комнаты, со стенами без обоев, с рыночной мебелью, не впечатления «больницы», но все же было неуютно и не живо.
Д-р Усольцев, знакомый всей Москве завсегдатай всех «премьер», человек поразительно живой, интересный, но со странно сумасшедшими глазами, пригласил подождать минутку. Вот отворилась дверь, и вошел Врубель». (В. Брюсов)


[337x220] [339x220]


6 марта 1903 года в Москве в окрестностях Петровского парка, где располагались загородные дачи, открылась частная лечебница-санаторий для нервно- и душевнобольных и алкоголиков, поразившая москвичей своей необычностью. Врач-психиатр из Костромы Федор Арсеньевич Усольцев и жена его Вера Александровна приобрели два одноэтажных деревянных флигеля, радикально перестроили их (Федор Арсеньевич сам чертил планы), потом взялись за обустройство сада, привели его в порядок, проложили дорожки для прогулок и… открыли «санаторию» для умалишенных. «Весь строй лечебницы приноровлен к условиям обычной семейной жизни», - писали в газетах. И это было правдой.

По замыслу доктора, больной попадал не в медицинское учреждение со строгими правилами, а в обычный дом – в гости к семейству Усольцевых. По вечерам в гостиной устраивались беседы и концерты, днем больные могли свободно гулять, заниматься своими делами, общаться с доктором. Ничто не должно напоминать человеку о болезни – это и был основной принцип лечения. Весьма эффективного, кстати. Недаром, несмотря на высокую плату (150 рублей в месяц за «санаторию» против всего трех рублей, которые брали в государственных больницах) отбоя от пациентов не было. Особенно широкую известность усольцевская больница обрела в литературно-художественных кругах. Доктор Усольцев был дружен с Гиляровским, Васнецовым, Бенуа, Лансере, Коровиным, Поленовым и многими другими.

В 1904 году в клинику доставили пациента в столь буйном состоянии, что его с трудом могли удержать четверо санитаров. Федор Арсеньевич потом напишет в своих воспоминаниях:

«Я видел его на крайних ступенях возбуждения и спутанности, болезненного подъема чувства и мысли, головокружительной быстроты идей, когда телесные средства не поспевали за их несущимся вихрем. И он все-таки творил. Он покрывал стены своего домика фантастическими и, казалось, нелепыми линиями и красками. Он лепил из глины и всего, что попадало под руку, чудовищно-нелепые фигуры. Но стоило прислушаться к его речам, вникнуть в них, — и нелепость, казалось, исчезала. Были понятны эти обрывки, не поспевавшие за своим неудержимо несущимся, но ярким образом».
Пациентом частной лечебницы Усольцева был Михаил Врубель.

Читать далее

Источник

Это из серии «Удивительное рядом».
Живем недалеко… Сколько раз проезжала или проходила вдоль забора больницы, сосчитать сложно. Хотя поводом для чернушных шуток наличие психиатрической больницы на улице 8 марта служило всегда.
О том, что в больнице когда-то лечился Врубель, и что с его именем как-то связан ее забор, я знала, но подробной информации об этом факте мне никогда не попадалась.
Забор и главные ворота меня никогда не впечатляли. Как оказалось, их перестройки я даже не заметила. По-моему, вообще ничего не изменилось.
Хотя тот факт, что их строил Шехтель по эскизам Врубеля, интригует. В любом случае, статью прочитала с огромным интересом.

Фотографии NADYNROM : Эти забавные зверушки

Журнал Forbes 12 декабря опубликовал традиционный ежегодный рейтинг пятнадцати самых богатых вымышленных персонажей.
В 2007 году лидером рейтинга стал герой диснеевских мультфильмов Скрудж МакДак, чье состояние журнал оценил в 28,8 миллиарда долларов. В 2006 году дядюшка Скрудж занимал лишь третье место. Успех МакДака Forbes связывает с ростом цен на драгоценные камни и золото - основные финансовые активы этого персонажа.

Занимавший в прошлом году первое место генерал Оливер Уорбакс (Oliver Warbucks) по прозвищу "Папочка" - приемный отец "сиротки Энни", разбогатевший на торговле артиллерийскими снарядами с сердечником из обедненного урана, осколочными бомбами и кошачьей едой, покинул рейтинг сказочных миллиардеров. По данным Forbes, "Папочка" во время визита в Ирак в марте 2007 года стал жертвой теракта. "Сиротка Энни", в настоящий момент, судится с его бывшими женами, любовницами и телохранителями за наследство в 36,6 миллиарда долларов.

Второе место досталось диктатору с планеты Монго Мингу Безжалостному (Ming the Merciless) - главному отрицательному герою комиксов и фантастических фильмов о Флеше Гордоне. Ранее этот персонаж в рейтингах Forbes не фигурировал. Его появление журнал объясняет тем, что в 2007 году NASA, используя современные технологии, впервые сумело обнаружить планету Монго. Состояние диктатора журнал приравнял к ВВП управляемой им планеты и оценил в 20,9 миллиарда долларов.

Самый богатый мальчик Земли - Ричи Рич (Richie Rich) в 2007 году переместился с четвертого на третье место. По данным Forbes, юный финансовый гений купил контрольный пакет Facebook и стал основным акционером производителя оборудования и программного обеспечения Cisco Systems. Рост акций этих компаний позволил Ричи Ричу увеличить свое состояние до 16,1 миллиарда долларов.

Четвертое место заняла другая представительница сферы высоких технологий - "Мамочка" из мультсериала "Футурама", возглавляющая MomCorp, занимающуюся робототехникой. "Мамочка", чье состояние оценивается в 15,7 миллиарда долларов, впервые включена в рейтинг Forbes.

Пятое место, как и год назад, занимает Джед Клэмпетт (Jed Clampett) - герой популярного телесериала шестидесятых "Деревенщина из Беверли" (The Beverly Hillbillies), сделавший состояние на нефти и газе. За прошедший год он разбогател на 2,3 миллиарда в связи с ростом цен на энергоносители. Его состояние The Forbes оценивает в 11 миллиардов долларов.

Мистер Бернс из мультсериала "Симпсоны" переместился со второго места на шестое. Приналежащую ему АЭС закрыло Министерство охраны окружающей среды, а взбунтовавшиеся жители Спрингфилда разграбили его особняк.

Брюсу Уэйну, более известному как Бэтмен, Терстону Хауэллу-третьему (Thurston J. Howell III) - герою американского телесериала "Остров Джиллигэна" (Gilligan's Island) и Тони Старку (Tony Stark), скрывающемуся под псевдонимом Железный человек, удалось сохранить места в рейтинге благодаря крупным заказам от Пентагона и ЦРУ. По-прежнему входят в число самых богатых вымышленных персонажей и производитель шоколада Вилли Вонка, готовящий, по данным Forbes, экспансию на китайский рынок, и один из врагов Гарри Поттера Люциус Малфой, который, выйдя из тюрьмы, взял под контроль часть рынка производства котлов.

В числе вымышленных персонажей, покинувших рейтинг, кроме погибшего генерала Оливера Уорбакса, оказались: мистер Монополия (Mr. Monopoly) - символ известной игры, ставший жертвой ипотечного кризиса в США; расхитительница гробниц Лара Крофт, пропавшая без вести в авиакатастрофе в Конго; торговец кокаином Тони Монтана - главный герой фильма "Лицо со шрамом", ликвидированный в ходе спецоперации ЦРУ и ФБР. Лишился места в списке Forbes и водопроводчик Марио - герой игры "Супербратья Марио", зато его бывшая супруга - принцесса Персик - дебютировала в рейтинге на 15 месте. Отсуженные у Марио золотые монеты из канализации позволили ей увеличить состояние до 1,3 миллиарда долларов.

Среди новых вымышленных миллиардеров в списке Forbes в 2007 году оказался глава семейки Адамсов - Гомес. Купленное по случаю живописное болото, где позже были обнаружены залежи нефти, и мумифицированная рука, оказавшаяся частью бесценной египетской мумии, позволили ему разбогатеть до 2 миллиардов и занять 12 место в списке. Дебютировал в рейтинге и тесть главного героя мультсериала "Гриффины" Картер Пердешмидт (Carter Pewterschmidt), выигравший в карты телеканал CNN у Теда Тернера. Состояние нового медиа-магната Forbes оценил в 7,2 миллиарда долларов.

Источник

Не могу не порадоваться за самого любимого мною диснеевского персонажа. Как же обожала "Утиные истории" в свое время!
А идея с таким рейтингом более чем занятная.