Белла Ахмадулина

Театр

Эта смерть не моя есть ущерб и зачет
жизни кровно-моей, лбом упершейся в стену.
Но когда свои лампы Театр возожжет
и погасит - Трагедия выйдет на сцену.
Вдруг не поздно сокрыться в заочность кулис?
Не пойду! Спрячу голову в бархатной щели.
Обреченных капризников тщетный каприз -
вжаться,
вжиться в укромность - вина неужели?
Дайте выжить. Чрезмерен сей скорбный сюжет.
Я не помню из роли ни жеста, ни слова.
Но смеется суфлер, вседержатель судеб:
говори: все я помню, я здесь, я готова.
Говорю: я готова. Я помню. Я здесь.
Сущ и слышим тот голос, что мне подыграет.
Средь безумья, нет, средь слабоумья злодейств
здраво мыслит один: умирающий Гамлет.
Донесется вослед: не с ума ли сошед
Тот, кто жизнь возлюбил
да забыл про живучесть.
Дай, Театр, доиграть благородный сюжет,
бледноликий партер повергающий в ужас.


Ирина Одоевцева

Облокотясь на бархат ложи,
Закутанная в шелк и газ,
Она, в изнеможеньи дрожи,
Со сцены не сводила глаз.

На сцене пели, танцевали
Ее любовь, ее судьбу,
Мечты и свечи оплывали,
Бесцельно жизнь неслась в трубу,

Пока блаженный сумрак сцены
Не озарил пожар сердец
И призрак счастья... Но измены
Простить нельзя. Всему конец.


Нравоучительно, как в басне,
Любовь кончается бедой...

— Гори, гори, звезда, и гасни
Над театральной ерундой!


Арсений Тарковский

АКТЕР

Все кончается, как по звонку,
На убогой театральной сцене
Дранкой вверх несут мою тоску -
Душные лиловые сирени.

Я стою хмелен и одинок,
Будто нищий над своею шапкой,
А моя любимая со щек
Маков цвет стирает сальной тряпкой.

Я искусство ваше презирал.
С чем еще мне жизнь сравнить, скажите,
Если кто-то роль мою сыграл
На вертушке роковых событий?

Где же ты, счастливый мой двойник?
Ты, видать, увел меня с собою,
Потому что здесь чужой старик
Ссорится у зеркала с судьбою.

В октябре 1912 г. вся русская секретная агентура во Франции, Германии и Австрии сбилась с ног, получив из Петербурга строгий приказ ни под каким видом не упускать из поля зрения некую особу, только что прибывшую в Европу из России, а в случае необходимости – арестовать и препроводить в Россию. Таких заданий царские слуги не получали со времен легендарной княжны Таракановой! Приказ относился… к младшему брату царя, Великому князю Михаилу.
Чем же так прогневал монарха старавшийся держаться подальше от придворных интриг, известный своей скромностью Михаил Александрович? Ключом этой скандальной истории, как и к большинству ей подобных, служила старая французская поговорка “Ищите женщину”. Впрочем, и искать не приходилось: виновница скандала в романовском семействе сопровождала великого князя в его поездке. За границей они вопреки запрещению царя собирались обвенчаться. Заключить брак в России оказалось невозможным: когда в 1909 году Михаилу удалось за очень крупную сумму договориться о венчании в домовой церкви одного благотворительного учреждения, это сразу же стало известно охранке и подкупленному великим князем священнику пригрозили Петропавловской крепостью.

[350x467] [350x612]

Избранница Михаила действительно мало подходила на роль царской родственницы. Наталья Сергеевна Шереметевская родилась в 1880 году в семье московского присяжного поверенного. До встречи с великим князем она успела уже дважды побывать замужем. От первого мужа — дирижера Большого театра Сергея Мамонтова — имела дочь Тату. С маленьким ребенком ушла, получив развод, к офицеру-конногвардейцу Алексею Вульферту. Обвенчавшись с ним, приехала в Гатчину, где он служил в кирасирском полку под командованием великого князя Михаила Александровича.
Читать далее

Источник

Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение

Модные запахи модерна и арт-деко

Памятник итальянскому физику и астроному Галилео Галилею (1564-1642), которого католическая церковь вынудила отказаться от гипотезы о гелиоцентрической системе мира, будет установлен в одном из садов Ватикана. Так современные иерархи католической церкви хотят публично извиниться за заблуждения своих предшественников и признать вклад ученого в развитие точных и естественных наук, отмечает британская газета The Times.
Монумент ученому предполагается установить недалеко от здания, где Галилей в 1633 году жил в ожидании суда (это была квартира посла Флоренции в Ватикане).
Инициатива по установке памятника ученому совпала со стартом большого проекта, посвященного 400-летию галилеева телескопа (с выпуклым объективом и вогнутым окуляром). Празднование этой даты, формально приходящейся на 2009 года, начнется уже в текущем году в четырех итальянских городах - Риме, Пизе, Флоренции и Падуе. Так, во флорентийском музее истории науки, располагающем подлинными телескопами Галилея, 4 марта 2008 года открывается выставка "Инструмент, который изменил мир".
Реабилитацией репутации Галилея занимался с 1979 года Папа Римский Иоанн Павел II. При нем в 1992 году Ватикан официально признал, что Земля не является неподвижным телом и действительно вращается вокруг Солнца. Тем самым была поставлена точка в истории суда над Галилеем.


Источник

[350x522] [350x509]

Имя Ольги Леонардовны Книппер-Чеховой неразрывно связано с двумя важнейшими явлениями русской культуры: Московским Художественным театром и Антоном Павловичем Чеховым. Художественному театру она отдала почти всю свою долгую жизнь, с момента основания театра и практически до самой смерти. С Чеховым были связаны только шесть лет – но она называла их «самым светлым временем» своей жизни. Это были последние годы Чехова, умершего у нее на руках.
Она прожила очень долгую, насыщенную жизнь, девяносто один год. Родилась Ольга Леонардовна в 1868 в Вятской губернии, где ее отец, инженер-технолог, по происхождению эльзасский немец, был тогда управляющим завода. Ее мать, Анна Ивановна Зальц, была очень одаренной музыкантшей, отличной пианисткой, с прекрасным голосом. Но ее муж не позволил ей пойти ни на сцену, ни в консерваторию. Тогда ее жизнь была посвящена семье – сыновьям Константину и Владимиру и дочери Ольге. В 1870 году семья переехала в Москву – и здесь Ольга Леонардовна прожила всю свою жизнь.
Она всегда хотела стать актрисой.
Читать далее


Источник

Лу Жао, археолог и религиовед из Китайской академии общественных наук, сообщил, что исследования надгробия, датируемого IX веком, показывают, что в эпоху Тан в Китае было широко распространено христианство.

Надпись на плохо сохранившемся надгробии, найденном в 2006 году в Луояне, провинция Хенань, представляет собой рассуждение о "вере чжин чжао" - "религии света" (так называли в Китае христианство несторианского толка). Судя по всему, его автор - представитель высшего духовенства, живший в Китае в VIII-IX в. На надгробии видны также изображения креста.

Как уточнил Лу Жао, это первое найденное в Китае надгробие с христианскими текстами. Гробницы эпохи Тан с буддийскими текстами встречаются часто, добавил он.

Китайские археологи считают, что это открытие сопоставимо по значимости с находкой стелы и Цзюани, столицы династии Тан, пишет франкоязычный китайский "Народный интернет-ежедневник". Стела, датируемая 781 годом, - первое свидетельство присутствия христианства в Китае, куда сирийцы-несториане занесли его по Великому шелковому пути. "Кто мог представить, что в Китае той эпохи христиане делали погребальные надписи, благословляя своих усопших?" - сказал профессор Лин Шу из Университета Сунь Ятсена в Гуанчжоу (Кантон).

Источник

Действительно знаковая находка, однако=)

Памятник сказочнику Хансу-Кристиану Андерсену, автору знакомых всем с детства "Снежной королевы" и "Гадкого утенка", будет открыт ко Дню города 6 сентября в парке в Марьина на юго-востоке Москвы, в окружении родных датчанину холмов, сообщает РИА Новости со ссылкой на префекта ЮВАО Владимира Зотова.
По его информации, бронзовую фигуру сидящего писателя установят на насыпном холме, вокруг которого пролягут тропинки и разместятся малые архитектурные формы и светильники разной высоты. "Возле маленьких прудов сгруппируют деревья, посадят мох, папоротник и хвойные деревья - создадут сказочную лесную чащу. Издалека холм, на котором установят памятник, будет похож на мешок со сказками, из которого появляются сказочные персонажи Андерсена", - рассказал Зотов.
"Парк Андерсена" будет находиться в конце Мячковского бульвара и образует с парком 850-летия Москвы общую зону отдыха", - сообщил префект ЮВАО. По мнению специалистов, ландшафт района Марьино, где будет установлен памятник, чрезвычайно схож с ландшафтом родной для писателя Дании", - отметил он.
Проект разработан известным народным художником РФ, скульптором Александром Рукавишниковым. На открытие памятника московские власти пригласят представителей Дании.

Источник

Думаю, памятник должен получиться интересным, если его автором станет Рукавишников. Лично мне его работы нравятся гораздо больше работ ряда други современных скульпторов.

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Детские развлечения на излете прекрасной эпохи. Луна-Парк, Париж, 1910 год




манит-манит-манит карусель...

Состояние полного умиротворения и пассивности. Вообще ничего не хочется делать.
Погода, наверное, так влияет.

Как же мне откровенно осточертели всплывающие постоянно на ряде полезных сайтов баннеры с рекламой портала top4top, которые не желают закрываться, пока не загрузишь страницу портала. На "Альдебаране" вообще убрали все баннеры, кроме этого.
Ладно бы еще ресурс был стоящий, а то очередная чушь. Бесит.

Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение

Девушка Гибсона - Эвелин Несбит

[341x640]

Жаркий ветреный вечер 25 июня 1906 года... На плоской крыше недавно построенного Мэдисон-сквэр-гарден, одного из самых красивых зданий Нью-Йорка, в расположенном на открытом воздухе ресторане-кабаре собрались лучшие люди города.
Огромный дом выстроен в мавританском стиле: арки, колонны, тридцатидвухэтажная башня-минарет... На ее вершине натягивает лук, выбирая цель, нагая Диана - когда построивший здание архитектор Стэнфорд Уайт увенчал его голой женщиной, Нью-Йорк был шокирован.
В театрике зеленеют посаженные в кадки пальмы, горят разноцветные лампочки, за столиками расположились железнодорожные короли, известные юристы, политики, газетчики, банкиры, звезды шоу-бизнеса... Смокинги, вечерние платья, прекрасные женщины, звон бокалов, бойкая шансонетка: публика пришла на модную премьеру - мюзикл "Мамзель Шампань". Действие началось минут десять назад, а зрители все еще прибывают и прибывают: внизу, у ведущих на крышу лифтов, даже выстроилась небольшая очередь. Здесь все друг друга знают: рассаживаясь за свои столики, вновь прибывшие раскланиваются в разные стороны - промышленники улыбаются финансистам, адвокаты кивают однокашникам по Гарварду...
Темнеет, внизу загораются фонари, витрины: вечер, который газеты загодя окрестили "одним из главных светских событий месяца", начинается очень приятно. Никто не догадывается о том, что произойдет через несколько секунд. И один бог знает, принял ли уже свое решение тот, кто станет главным героем этого дня.

“Beata Beatrx” – одно из самых известных изображений Элизабет Сиддал, следующее за «Офелией Миллеса».
Данте Габриэль Россетти написал картину уже после смерти Лизи. Но, хотя существует легенда о том, что он делал наброски с лица мертвой жены в ту самую трагическую ночь, скорее всего, многие из них были сделаны еще при ее жизни. “Beata Beatrix” должна была увековечить память о ней. Возможно, работа над картиной являлась и одной из попыток загладить чувство собственной вины, которое мучило художника.
Россетти, выросший среди царящего в семье культа «Божественной комедии», всю жизнь отождествлял себя с Данте Алигьери. Перенося свое собственное мироощущение на Лиззи, он обязывал ее быть легендарной Беатриче.

1864 - 1870
87.5 x 69.3 cm
Tate Gallery, London, England

[513x700]

Если мы внимательно всмотримся в лицо Элизабет на картине, то увидим, насколько умиротворенной она выглядит. Создается впечатление, что Лиззи-Беатриче молится.
На самом деле, Россетти таким символическим образом стремился запечатлеть момент смерти Лиззи и указать на то, каким образом умерла его возлюбленная. Руки Лиззи-Беатриче открыты и готовятся принять из клюва красного голубя (красный цвет традиционно считался цветом любви) цветок мака. Мак служил источником опиума, без которого невозможно было изготовить ландаум, большая доза которого привела Лиззи к преждевременной смерти. Спор о том, было ли это трагической случайностью или же самоубийством, до сих пор остается открытым.
На заднем фоне картины мы видим аллегорические фигуры Любви и Смерти и солнечные часы, указывающие цифру девять. Также есть вторая трактовка заднего плана, по которой две фигуры олицетворяют Данте и Беатриче на фоне моста Понте Веккьо и башни Дуомо, которые находятся во Флоренции.

Через несколько лет Россетти написал второй вариант “Beata Beatrx”, более детально прорисовав задний план и изменив лицо Лиззи-Беатриче, сделав его более отстраненным и безжизненным. Также с красной на белую изменил он окраску голубя и убрал нимб над его головой. Зато цветок мака стал красным.

1877 - 1882
86.8 x 68.3 cm
Birmingham Museums and Art Gallery, Birmingham, UK

[578x699]

Не помню уже, откуда в моей коллекции всевозможных картинок взялась эта, да и автора не знаю. Но когда я на нее смотрю, в голове сразу же всплывают бессмертные строки Блока:

Ночь, улица, фонарь, аптека,
Бессмысленный и тусклый свет.
Живи еще хоть четверть века -
Все будет так. Исхода нет.

Умрешь - начнешь опять сначала
И повторится все, как встарь:
Ночь, ледяная рябь канала,
Аптека, улица, фонарь.


[505x700]

Слушать этот музыкальный файл

И еще одна замечательная песня=)))

Авторитетный ежемесячный журнал The Art Newspaper опубликовал в конце февраля свое ежегодное исследование самых удачных музейных проектов. Издание следит за рекордами в выставочной сфере с 1997 года, и в последнее время в его таблицы начали, наконец, попадать и наши музеи. Но вот интересно: в последнем докладе, подводящем итоги 2007 года, отсутствуют Русский музей и ГМИИ имени Пушкина, зато неожиданно высокую позицию занял комплекс музеев Московского Кремля.
Аналитики The Art Newspaper составляют рейтинги по посещаемости музеев в целом и выделяют в отдельные таблицы особо успешные проекты. Экспертов интересуют не только общее количество проданных билетов, но и среднее число посетителей выставок в сутки. Некоторые результаты поражают воображение. Например, японцы в 2007 году установили новый музейный рекорд: выставку "Разум Леонардо", показанную в токийском Национальном музее, в течение неполных трех месяцев посмотрели 796 тысяч человек, то есть более 10 тысяч человек в день. Предыдущий рекорд посещаемости был установлен в этом же музее, известном своими громадными площадями и, следовательно, колоссальной пропускной способностью: в 2005 году выставку Хокусая смотрело в среднем 9436 человек в день.
В рейтинге самых успешных выставок 2007 года не только первую, но и вторую и третью позиции удерживают японцы. Более 9200 человек в день приходили на экспозицию Клода Моне в токийском Национальном центре искусств, чуть меньше (9067) - на выставку "Наследие Токугава" в Национальном музее. Примечательно, что общее количество посетителей этих музеев не так уж велико: так, Национальный музей занимает всего лишь 17 место в общем "хит-параде": это 1,77 миллиона посетителей в год. Для сравнения: за это же время в Лувре побывало 8,3 миллиона человек. Следовательно, японцы охотнее ходят на выставки, причем как собственные, так и привозные, а парижский музей притягивает любителей прекрасного сам по себе.
Вообще, судя по отчету The Art Newspaper, для музеев Старого света значение имеет именно репутация, причем ею обладают не только старые и титулованные собрания вроде Лувра или Британского музея, но и новые - парижский Центр Помпиду и лондонская галерея Тейт Модерн. Ни в одном из этих собраний в 2007 году выставок-блокбастеров не было, однако именно они занимают первые четыре строчки рейтинга рекордной посещаемости. Заметим, что оба лондонских музея - бесплатные, и деньги за билеты в них взимаются только за отдельные спецпроекты. За посещение парижских музеев зрителям приходится отдавать от 9 до 13 евро. Та же картина - большее значение репутации собрания, нежели отдельная удачная выставка - наблюдается в Испании, где самым большим успехом пользуются Прадо, собрание Тиссен-Борнемиса и музей королевы Софии, и в Италии (музеи Ватикана). Парадоксально выглядит статистика по Будапешту: если верить ей, то получается, что больше половины ее гостей за год составили посетители выставки живописи Ван Гога - 483 тысячи из 764.
В американских музеях ситуация выглядит менее определенно. Так, выставки в нью-йоркском музее современного искусства (MOMA) определенно привлекают больше зрителей, чем постоянная экспозиция. Богатейшие Метрополитен, вашингтонская Национальная галерея и Музей изящных искусств являются достопримечательностями сами по себе.
Абсолютным лидером среди российских музеев, судя по The Art Newspaper (да и из общих соображений тоже), является Эрмитаж: 2,39 миллиона посетителей в год: это 13 место в мире. У музеев Московского Кремля насчитали 1,65 миллиона гостей (19 позиция), у Третьяковки - 1,36 миллиона (27-я). Пушкинского и Русского музеев в рейтинге нет вообще. Единственное разумное объяснение состоит в том, что их данные просто не попали в The Art Newspaper. Трудно представить, что в ГМИИ в ушедшем году побывало мало народу. Музею изящных искусств есть чем похвастаться: и новой галереей искусства Европы и Америки XIX-XX веков, и аншлаговой выставкой Модильяни, ради которой ГМИИ впервые продлил часы работы, и ярким проектом "Новый Свет. Три столетия американского искусства". Отсутствие Русского музея, показавшего в 2007-м прекрасные ретроспективные экспозиции, в том числе Александра Иванова и Зинаиды Серебряковой. Необыкновенно высокий результат музеев Кремля, скорее всего, объясняется не столько сильными выставочными проектами ("Картье" и "Сокровища Эрмитажа"), сколько тем, что посчитаны все, кто заплатил за входной билет на территорию Московского Кремля.
Как и любое статистическое исследование, выкладки The Art Newspaper уязвимы, но за Пушкинский и Русский музеи все равно обидно. Может быть, в следующем году справедливость будет восстановлена?

Источник

Вспоминая огромные очереди на выставку работ Модильяни и "золота эпохи Меровингов", как-то плохо верится в неуспешность 2007 года для Пушкинского музея. А к работам импрессионистов, кстати, всегда сложно протолкаться из-за обилия иностранцев.

Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение

Французы эпохи модерна

А сегодня первый день весны!
Как же долго я его ждала! Мне кажется, что, начиная с сентября, я и живу только в ожидании весны. Весной появляется уверенность, что тебе абсолютно все по силам, несмотря на любые неприятности.
И день сегодня хороший. Светлый. Солнечный. Именно так должна начинаться весна. И пусть погода еще преподнесет не самые приятные сюрпризы, но начало уже положено.
Позитифффф!
[700x525]

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Драматургия хорошего настроения

Представляю почтенной публике инструкцию собственного сочинения для тех, кому непросто в современном мире быть оптимистом (прошу не судить строго [показать]):


смотреть дальше

В Германии руководители археологической экспедиции, искавшие под землей похищенную из России нацистами Янтарную комнату, не сошлись во взглядах на проведение работ и остановили раскопки, передает американский телеканал CNN со ссылкой на заявление одного из начальников экспедиции Кристиана Ханиша (Christian Hanisch).
Как сообщил в интервью немецкому изданию Bild другой руководитель раскопок Хайнц-Петер Хауштайн (Heinz-Peter Haustein), к работам необходимо привлечь специалистов по геофизике, и две недели спустя раскопки будут продолжены.
Ханиш, в свою очередь, не согласен с желанием своего коллеги сделать раскопки более "достоверными".
"Куда уж достовернее?" - восклицает археолог, измерения которого указали на место проведения раскопок.
По его словам, работы проходят вне всякого соответствия с указанными им координатами.
"Они всегда копают вокруг да около, а не в том месте, где я бы хотел, чтобы они копали", - утверждает археолог-любитель.
Разногласия привели к драматической развязке. "Хауштайн сказал мне немедленно убираться отсюда", - заявил Ханиш в телефонном интервью CNN.
Охотники за сокровищами утверждают, что геологические наблюдения навели их на залежи нацистских сокровищ в районе поселка Дейчендорф, расположенного недалеко от чешской границы.
Хауштайн, который возглавляет администрацию Дейчендорфа и финансирует раскопки, предполагает, что эти сокровища могу указать на местоположение Янтарной комнаты, фрагменты которой, по его словам, спрятаны где-то в районе поселка.
"Я никогда не говорил об обнаружении здесь Янтарной комнаты, это все идея Хауштайна", - утверждает Ханиш.
Янтарный кабинет (янтарные панно для украшения интерьеров) был подарен Петру I прусским королем Фридрихом Вильгельмом I в 1716 году. В 1755 году Янтарный кабинет украсил один из залов Большого дворца в Царском селе. При этом, по словам специалистов ГМЗ "Царское село", в убранстве Янтарной комнаты золота и других драгоценных металлов не было.
Во время Великой Отечественной войны Царское село было оккупировано, Янтарная комната была разобрана и отправлена в восточно-прусский город Кенигсберг. До сих пор ее судьба неизвестна: поиски не дали никаких результатов.

Источник

Грустная история. Интересно, возобновятся ли работы вообще? И найдут ли там хоть что-то, не говоря уже о Янтарной комнате.
А в целом, подумав, пришла к выводу, что человек, который действительно сумеет отыскать Янтарную комнату, на какое-то время в глазах большинства обязательно сравняется со Шлиманом, Эвансом, Картером и иже с ними по популярности и значимости. Потому что шумиха вокруг поисков никогда не утихает.

Это цитата сообщения Таюнна Оригинальное сообщение

Анна Русакова

Нежность и романтика в открытках очаровательной АННЫ РУСАКОВОЙ

[показать]
[показать]
+17
Блог художницы