Хэролд Перрино - младший / Harold Perrineau Jr.
04-12-2008 01:17
Brooklyn, New York, US
Дата рождения 7 agosto 1963
актер .
Популярные фильмы
Ромео и Джульетта (Меркуцио)
Матрица. Перезагрузка (Линк)
Матрица. Революция (Линк)
Кровь и вино
28 недель спустя
Lost /Остаться в живых/
Краткая биография
An accomplished young actor who has graced the stage, screen, and television, Harold Perrineau Jr. has earned a well-deserved reputation as a performer willing to take on just about anything, with roles ranging from drag queens to hardened criminals. A native of Brooklyn, Perrineau studied music and theatre at the Shenandoah Conservatory, but began his career as a dancer with the Alvin Ailey Company, performing with the troupe for a year and a half. A gradual shift to acting led Perrineau to the theatre, where he acted in a number of shows including Dreamgirls, the critically acclaimed Avenue X, and the off-Broadway revival of Godspell.
While he was working on the stage, Perrineau also began appearing on TV in such shows as The Cosby Show, The Days and Nights of Molly Dodd, I'll Fly Away, and Law & Order. He segued onto the big screen in the late '80s, but had his first memorable role as Rashid Cole, a young man searching for his long-absent father (Forest Whitaker) in Smoke, an acclaimed 1995 drama directed by Wayne Wang and based upon the writings of Paul Auster. The following year he gained further exposure for his flamboyant, explosive portrayal of Mercutio in Baz Luhrmann's William Shakespeare's Romeo + Juliet. At one point outfitted in a glitter miniskirt and platform heels, Perrineau proved a worthy, if idiosyncratic, foil for Leonardo Di Caprio's Romeo and gave a performance that marked him as one of the more distinctive Mercutios in the play's history.
Perrineau subsequently appeared in a number of supporting roles in films ranging from Auster's Lulu on the Bridge (1998) to The Best Man (1999), a celebrated romantic comedy directed by Malcolm D. Lee (cousin of Spike Lee) that saw Perrineau share the screen with other members of a group widely billed as a new generation of African-American actors, including Taye Diggs, Morris Chestnut, and Nia Long. In addition to appearances in various independent films, Perrineau starred in Woman on Top (2000), a comedy that cast him as the drag queen best friend of a young woman (Penelope Cruz) experiencing romantic woes. In addition to his film work, Perrineau remained active on television with a significant part as a paraplegic prisoner in the acclaimed HBO series Oz.
Избранная фильмография:
Felon (2008)
Ball Don't Lie (2007)
Your Name Here (2008)
Demons (2007)
"Lost" (48 episodes, 2004-2008)
"CSI: Crime Scene Investigation" (1 episode, 2007)
Garfield Gets Real (2007)
28 Weeks Later (2007)
Gardens of the Night (2007)
The Matrix Online (2005)
The Matrix Revolutions (2003)
"Dead Like Me" (1 episode, 2003)
Enter the Matrix (2003)
The Matrix Reloaded (2003)
"Oz" (45 episodes, 1997-2003)
On_Line (2002)
Prison Song (2001)
Someone Like You... (2001)
Overnight Sensation (2000)
Woman on Top (2000)
"Saturday Night Live" (1 episode, 1999)
The Best Man (1999)
Macbeth in Manhattan (1999)
A Day in Black and White (1999)
The Tempest (1998)
Lulu on the Bridge (1998)
Come to (1998)
"Living Single" (1 episode, 1997)
"ER" (1 episode, 1997)
The Edge (1997)
Romeo + Juliet (1996)
Blood and Wine (1996)
"New York News" (1 episode, 1995)
Flirt (1995)
Smoke (1995)
"The Cosby Mysteries" (1 episode, 1994)
"Law & Order" (2 episodes, 1990-1993)
"I'll Fly Away" (7 episodes, 1991-1993)
King of New York (1990)
"CBS Schoolbreak Special" (1 episode, 1990)
"The Cosby Show" (1 episode, 1989)
Shakedown (1988)
"Fame" (1982)
об актере
Harold Perrineau est un acteur accompli, qui a brillé aussi bien sur les planches qu’à la télévision et au grand écran. Il a la réputation de pouvoir jouer n’importe quel rôle, et elle est bien méritée.
Il a joué dans la pièce intitulée Topdog/Underdog, tirée d’une oeuvre de Suzan Lori Parks qui a gagné un prix pulitzer, et son interprétation lui a valu un prix prestigieux. Sur le grand écran, il a joué dans The Matrix Reloaded et dans The Matrix Revolutions, ainsi que dans le film The Best Man, avec Taye Diggs et Nia Long. Pour ce dernier rôle, il a été nominé pour le prix du meilleur second rôle. Il a également été distingué par un prix pour son rôle dans le personnage de Rashid Cole dans le film de Wayne Wang, Smoke.
Ses autres participations remarquées à des films incluent : Woman on Top, où il a joué avec Penelope Cruz, Romeo + Juliet, Lulu on the Bridge et The Edge, où il était aux côtés de Anthony Hopkins et Alec Baldwin.
A la télévision, Perrineau a trouvé un rôle marquant avec le personnage d’Augustus Hill dansЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Brooklyn, New York, US
Дата рождения 7 agosto 1963
актер .
Популярные фильмы
Ромео и Джульетта (Меркуцио)
Матрица. Перезагрузка (Линк)
Матрица. Революция (Линк)
Кровь и вино
28 недель спустя
Lost /Остаться в живых/
Краткая биография
An accomplished young actor who has graced the stage, screen, and television, Harold Perrineau Jr. has earned a well-deserved reputation as a performer willing to take on just about anything, with roles ranging from drag queens to hardened criminals. A native of Brooklyn, Perrineau studied music and theatre at the Shenandoah Conservatory, but began his career as a dancer with the Alvin Ailey Company, performing with the troupe for a year and a half. A gradual shift to acting led Perrineau to the theatre, where he acted in a number of shows including Dreamgirls, the critically acclaimed Avenue X, and the off-Broadway revival of Godspell.
While he was working on the stage, Perrineau also began appearing on TV in such shows as The Cosby Show, The Days and Nights of Molly Dodd, I'll Fly Away, and Law & Order. He segued onto the big screen in the late '80s, but had his first memorable role as Rashid Cole, a young man searching for his long-absent father (Forest Whitaker) in Smoke, an acclaimed 1995 drama directed by Wayne Wang and based upon the writings of Paul Auster. The following year he gained further exposure for his flamboyant, explosive portrayal of Mercutio in Baz Luhrmann's William Shakespeare's Romeo + Juliet. At one point outfitted in a glitter miniskirt and platform heels, Perrineau proved a worthy, if idiosyncratic, foil for Leonardo Di Caprio's Romeo and gave a performance that marked him as one of the more distinctive Mercutios in the play's history.
Perrineau subsequently appeared in a number of supporting roles in films ranging from Auster's Lulu on the Bridge (1998) to The Best Man (1999), a celebrated romantic comedy directed by Malcolm D. Lee (cousin of Spike Lee) that saw Perrineau share the screen with other members of a group widely billed as a new generation of African-American actors, including Taye Diggs, Morris Chestnut, and Nia Long. In addition to appearances in various independent films, Perrineau starred in Woman on Top (2000), a comedy that cast him as the drag queen best friend of a young woman (Penelope Cruz) experiencing romantic woes. In addition to his film work, Perrineau remained active on television with a significant part as a paraplegic prisoner in the acclaimed HBO series Oz.
Избранная фильмография:
Felon (2008)
Ball Don't Lie (2007)
Your Name Here (2008)
Demons (2007)
"Lost" (48 episodes, 2004-2008)
"CSI: Crime Scene Investigation" (1 episode, 2007)
Garfield Gets Real (2007)
28 Weeks Later (2007)
Gardens of the Night (2007)
The Matrix Online (2005)
The Matrix Revolutions (2003)
"Dead Like Me" (1 episode, 2003)
Enter the Matrix (2003)
The Matrix Reloaded (2003)
"Oz" (45 episodes, 1997-2003)
On_Line (2002)
Prison Song (2001)
Someone Like You... (2001)
Overnight Sensation (2000)
Woman on Top (2000)
"Saturday Night Live" (1 episode, 1999)
The Best Man (1999)
Macbeth in Manhattan (1999)
A Day in Black and White (1999)
The Tempest (1998)
Lulu on the Bridge (1998)
Come to (1998)
"Living Single" (1 episode, 1997)
"ER" (1 episode, 1997)
The Edge (1997)
Romeo + Juliet (1996)
Blood and Wine (1996)
"New York News" (1 episode, 1995)
Flirt (1995)
Smoke (1995)
"The Cosby Mysteries" (1 episode, 1994)
"Law & Order" (2 episodes, 1990-1993)
"I'll Fly Away" (7 episodes, 1991-1993)
King of New York (1990)
"CBS Schoolbreak Special" (1 episode, 1990)
"The Cosby Show" (1 episode, 1989)
Shakedown (1988)
"Fame" (1982)
об актере
Harold Perrineau est un acteur accompli, qui a brillé aussi bien sur les planches qu’à la télévision et au grand écran. Il a la réputation de pouvoir jouer n’importe quel rôle, et elle est bien méritée.
Il a joué dans la pièce intitulée Topdog/Underdog, tirée d’une oeuvre de Suzan Lori Parks qui a gagné un prix pulitzer, et son interprétation lui a valu un prix prestigieux. Sur le grand écran, il a joué dans The Matrix Reloaded et dans The Matrix Revolutions, ainsi que dans le film The Best Man, avec Taye Diggs et Nia Long. Pour ce dernier rôle, il a été nominé pour le prix du meilleur second rôle. Il a également été distingué par un prix pour son rôle dans le personnage de Rashid Cole dans le film de Wayne Wang, Smoke.
Ses autres participations remarquées à des films incluent : Woman on Top, où il a joué avec Penelope Cruz, Romeo + Juliet, Lulu on the Bridge et The Edge, où il était aux côtés de Anthony Hopkins et Alec Baldwin.
A la télévision, Perrineau a trouvé un rôle marquant avec le personnage d’Augustus Hill dans
Алан Рикман / Alan Rickman
04-12-2008 01:16
Страна Великобритания
Дата рождения 21 февраля 1946
актер
Избранная фильмография:
Гарри Поттер и философский камень
Гарри Поттер и тайная комната
Гарри Поттер и узник Азкабана
Гарри Поттер и кубок огня
Догма
Реальная Любовь
отзывы об актере и его работах
Дашутка / 04.12.06 19:02
Алан потрясающий актрёр. Сказать что он ГЕНИЙ своего дела, это не сказать ничего. Я пересмотрела все фильмы с ним которые смогла найти. Все его роли это само совершенство. Он мой идеал экранного мужчины. Фильмы в которых он играет приобритают изюминку. Его голос, актёрская игра- всё это завораживает. Что можно сказать про такого человека. Только одно: " Такие люди рождаются раз в сто лет".
Белка / 30.11.06 00:26
Алан - прекраснейший актёр и просто хороший и добрый человек. Спасибо ему сердечное за все его роли - очень жаль, что в России его почти совсем не знают, а если знают, то по ролям отрицательным, - и низкий ему поклон и за них, и за самого себя. За то, что он есть такой вот, какой есть!
Бека / 30.11.06 00:24
Алан - прекраснейший актёр и просто хороший и добрый человек. Спасибо ему сердечное за все его роли - очень жаль, что в России его почти совсем не знают, а если знают, то по ролям отрицательным, - и низкий ему поклон и за них, и за самого себя. За то, что он есть такой вот, какой есть!
Оля-ля / 21.10.06 18:32
Полностью согласна со всем вышесказанным! Алан - мужчина и актер с большой буквы!
bear-cub / 13.08.06 21:50
Я Рикмана оооооооочень люблю.Вот есть просто актеры, вроде звезды, вроде хорошо играют, но их имена все равно не запоминаешь, а Рикман.......он влюбляет в себя с первой секунды, если мистер Рикман играет в каком-то фильме, то уже не ставится вопрос, кто в главной роли, и не важно какой он по счету в списке исполнителей. Рикман - это вспышка, я узнала о нем только в прошлом году, но он в моей памяти, в моем хит-параде актеров пожалуй навсегда занял первое место. Ты узнаешь о Рикмане и не можешь не думать о нем.
Айлин / 28.07.06 16:54
Алан,просто прелесть.Это человек взгляд,которого завораживает на долгое время.По-моему Алан один из лучших актеров!
marius / 19.05.06 21:23
Хочу фотографии с Аланом, но поадаются одни и те же. Может кто-нибудь помочь? Обожаю этого актера!!!
Триша / 20.04.06 21:10
Алан прелесть, бесподобный актер и большая умница. В каждой роли умеет показать абсолютно отличный от других образ, сохраняя, тем не менее, свое "рикмановское" обаяние, пластику и ГОЛОС. Боже, как он притягивает...и как ему веришь. И при всей своей нестандартной внешности, он, по-своему, удивительно красив!.. Спасибо ему за все и в первую очередь, за то, что он у нас есть!!!
Анюта / 14.04.06 18:57
Алан Рикман замечательный актёр!
Жаль,что пока я видела его только в исполнении роли проффесора Снейпа из Гарии Поттера...
/ 31.03.06 17:31
Я тебя люблю, мой уси-пуси!!!!!
Ты супер!!!
И пусть подохнут все, кто с этим не согласен!!!!
M.Dane / 12.03.06 04:22
Об этом актере было сказано достаточно много. Это удивительнейший человек. Он умеет делать невозможное - спасая подчас безнадежные фильмы.("Автостопом по Галактике" - стоит просто слушать). И именно он виноват в сумасшедшей волне снейпомании, которая захлестнула не только детскую аудиторию.
Натали / 10.03.06 23:05
Алан Рикман...
Симпатичный парень!
Впервые увидела его в Догме. Завораживающий образ. Противоречивый и цельный одновременно.
Есть актеры, которым веришь безрассудно и мгновенно. Рикман - один из них.
СНЕЙП -это прелесть!!!
Если бы не Рикман, Снейп был бы одним из нелюбимых героев в книгах и фильмах о Гарре Поттере, но благодаря Алану, он, отрицательный по сути герой, любим очень многими! И в России, и в Великобритании, и в Штатах, и во многих других странах. Уверена в этом!
Ольга / 10.03.06 21:31
Рикман - потрясающий актёр с обезоруживающим шармом,неповторимой мимикой и бесподобным голосом...
Карина / 02.03.06 21:29
На мой взгляд у мистера Рикмана очень утонченное, аристократически милое лицо. Он воплощение истинного англичанина. Обладает нереальной сексапильностью. О профессоре Снейпе и говорить не стоит. Одо слово он настоящий мастер актерского дела
Лиза / 23.02.06 16:22
Классный мэн! Особенно в Гарри Поттере!
http://rickman.rudyyoungblood.ru/
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Страна Великобритания
Дата рождения 21 февраля 1946
актер
Избранная фильмография:
Гарри Поттер и философский камень
Гарри Поттер и тайная комната
Гарри Поттер и узник Азкабана
Гарри Поттер и кубок огня
Догма
Реальная Любовь
отзывы об актере и его работах
Дашутка / 04.12.06 19:02
Алан потрясающий актрёр. Сказать что он ГЕНИЙ своего дела, это не сказать ничего. Я пересмотрела все фильмы с ним которые смогла найти. Все его роли это само совершенство. Он мой идеал экранного мужчины. Фильмы в которых он играет приобритают изюминку. Его голос, актёрская игра- всё это завораживает. Что можно сказать про такого человека. Только одно: " Такие люди рождаются раз в сто лет".
Белка / 30.11.06 00:26
Алан - прекраснейший актёр и просто хороший и добрый человек. Спасибо ему сердечное за все его роли - очень жаль, что в России его почти совсем не знают, а если знают, то по ролям отрицательным, - и низкий ему поклон и за них, и за самого себя. За то, что он есть такой вот, какой есть!
Бека / 30.11.06 00:24
Алан - прекраснейший актёр и просто хороший и добрый человек. Спасибо ему сердечное за все его роли - очень жаль, что в России его почти совсем не знают, а если знают, то по ролям отрицательным, - и низкий ему поклон и за них, и за самого себя. За то, что он есть такой вот, какой есть!
Оля-ля / 21.10.06 18:32
Полностью согласна со всем вышесказанным! Алан - мужчина и актер с большой буквы!
bear-cub / 13.08.06 21:50
Я Рикмана оооооооочень люблю.Вот есть просто актеры, вроде звезды, вроде хорошо играют, но их имена все равно не запоминаешь, а Рикман.......он влюбляет в себя с первой секунды, если мистер Рикман играет в каком-то фильме, то уже не ставится вопрос, кто в главной роли, и не важно какой он по счету в списке исполнителей. Рикман - это вспышка, я узнала о нем только в прошлом году, но он в моей памяти, в моем хит-параде актеров пожалуй навсегда занял первое место. Ты узнаешь о Рикмане и не можешь не думать о нем.
Айлин / 28.07.06 16:54
Алан,просто прелесть.Это человек взгляд,которого завораживает на долгое время.По-моему Алан один из лучших актеров!
marius / 19.05.06 21:23
Хочу фотографии с Аланом, но поадаются одни и те же. Может кто-нибудь помочь? Обожаю этого актера!!!
Триша / 20.04.06 21:10
Алан прелесть, бесподобный актер и большая умница. В каждой роли умеет показать абсолютно отличный от других образ, сохраняя, тем не менее, свое "рикмановское" обаяние, пластику и ГОЛОС. Боже, как он притягивает...и как ему веришь. И при всей своей нестандартной внешности, он, по-своему, удивительно красив!.. Спасибо ему за все и в первую очередь, за то, что он у нас есть!!!
Анюта / 14.04.06 18:57
Алан Рикман замечательный актёр!
Жаль,что пока я видела его только в исполнении роли проффесора Снейпа из Гарии Поттера...
/ 31.03.06 17:31
Я тебя люблю, мой уси-пуси!!!!!
Ты супер!!!
И пусть подохнут все, кто с этим не согласен!!!!
M.Dane / 12.03.06 04:22
Об этом актере было сказано достаточно много. Это удивительнейший человек. Он умеет делать невозможное - спасая подчас безнадежные фильмы.("Автостопом по Галактике" - стоит просто слушать). И именно он виноват в сумасшедшей волне снейпомании, которая захлестнула не только детскую аудиторию.
Натали / 10.03.06 23:05
Алан Рикман...
Симпатичный парень!
Впервые увидела его в Догме. Завораживающий образ. Противоречивый и цельный одновременно.
Есть актеры, которым веришь безрассудно и мгновенно. Рикман - один из них.
СНЕЙП -это прелесть!!!
Если бы не Рикман, Снейп был бы одним из нелюбимых героев в книгах и фильмах о Гарре Поттере, но благодаря Алану, он, отрицательный по сути герой, любим очень многими! И в России, и в Великобритании, и в Штатах, и во многих других странах. Уверена в этом!
Ольга / 10.03.06 21:31
Рикман - потрясающий актёр с обезоруживающим шармом,неповторимой мимикой и бесподобным голосом...
Карина / 02.03.06 21:29
На мой взгляд у мистера Рикмана очень утонченное, аристократически милое лицо. Он воплощение истинного англичанина. Обладает нереальной сексапильностью. О профессоре Снейпе и говорить не стоит. Одо слово он настоящий мастер актерского дела
Лиза / 23.02.06 16:22
Классный мэн! Особенно в Гарри Поттере!
http://rickman.rudyyoungblood.ru/
Хеллбой
04-12-2008 01:16
Фильм Хеллбой: Герой из Пекла / Hellboy
США, 2004, фантастика
режиссер Гильермо дель Торо
в ролях Рон Перлман, Джон Херт, Сельма Блэр, Руперт Эванс, Карел Роден
122 мин (дублированный)
Сюжет
Хеллбой (Перлман) — молодой, по адским меркам, демон с лицом Тома Уэйтса, красный, огнеупорный и с хвостом. Его вырастил добрый профессор Брум (Херт), и теперь он курит сигары, много жрет, мрачно острит, ухаживает за кошечками, любит девушку Лиз (Блэр), которая в минуты волнения воспламеняется, и помогает ФБР бороться с нечистой силой. На повестке дня — Григорий Распутин (Роден): русский мистик каким-то образом воскрес и спутался с нацисткой Эльзой и безглазым мертвецом с пластикой Затоичи, чтобы уничтожить мир.
Рецензия на Афише
Это, пожалуй, лучший из фильмов-комиксов, которые Голливуд в последнее время плодит с таким же усердием, как флегматичный Распутин — демонов, похожих на статистов из Doom II. Здесь есть все, что должно быть в комиксе, и чуть больше. Зарплата дизайнеров и специалистов по спецэффектам отработана честно, а неповоротливость и напыщенная тяжеловесность, свойственные этому жанру, в картине дель Торо волшебным образом отсутствуют: бред сумасшедшего аранжирован им как бодрящая чернушная песенка вроде кейвовской “Red Right Hand”, сопровождающей выезд Хеллбоя на оперативное задание.
Врата ада и древние заклинания — необходимая чепуха, не мешающая главному: это история о большом парне с хвостом и подпиленными рожками, который вкалывает на неприятной, но нужной работе, ссорится с начальством, побаивается приемного отца и любит некрасивую, в общем-то, барышню с грустными глазами. Они оба неподвластны огню и замрут в поцелуе, объятые язычками голубоватого пламени. И как ни дика такая парочка, это один из тех магических моментов, ради которых стоит ходить в кино. А еще туда стоит сходить ради Ивана Клементовича. Распутин (его играет чех Роден, который в Превосходстве Борна" — русский гангстер Гретков; вот ведь устроился!) в фильме похоронен на кладбище у Волоколамского шоссе под Москвой. Откуда оно взялось, почему именно Волоколамское — бог весть. Но вообще-то, Иван Клементович тоже там.
www.afisha.ru
Мои впечатления
Один из лучших фильмов этого года!!! (на 1-ом месте - по-прежнему "Страсти Христовы")
Перлман - потрясающий актер! У меня возникло непреодолимое желание пересмотреть все(!!!) фильмы с его участием. Его Исчадие вышел на редкость сексапильным героем. Самый человечным из всех присутствующих, не взирая на то, что от человека в нем практически ничего, он - черт. С хвостом и рожками. Но он классный!
Как он переживает, когда его любимая девушка собирается пойти попить кофе с другим парнем! Это надо видеть!!! P.S. Кое-что изменилось. Я посмотрела "Александра". Он затмил и Перлмана, и "Страсти Христовы", и без усилий вышел на первое место среди фильмов 2004 года! 16 апреля 2005 г.
МОЯ ОЦЕНКА
ОТЛИЧНО /5/
Сачкова Лидия
http://hellboy.rudyyoungblood.ru/index1.html
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Фильм Хеллбой: Герой из Пекла / Hellboy
США, 2004, фантастика
режиссер Гильермо дель Торо
в ролях Рон Перлман, Джон Херт, Сельма Блэр, Руперт Эванс, Карел Роден
122 мин (дублированный)
Сюжет
Хеллбой (Перлман) — молодой, по адским меркам, демон с лицом Тома Уэйтса, красный, огнеупорный и с хвостом. Его вырастил добрый профессор Брум (Херт), и теперь он курит сигары, много жрет, мрачно острит, ухаживает за кошечками, любит девушку Лиз (Блэр), которая в минуты волнения воспламеняется, и помогает ФБР бороться с нечистой силой. На повестке дня — Григорий Распутин (Роден): русский мистик каким-то образом воскрес и спутался с нацисткой Эльзой и безглазым мертвецом с пластикой Затоичи, чтобы уничтожить мир.
Рецензия на Афише
Это, пожалуй, лучший из фильмов-комиксов, которые Голливуд в последнее время плодит с таким же усердием, как флегматичный Распутин — демонов, похожих на статистов из Doom II. Здесь есть все, что должно быть в комиксе, и чуть больше. Зарплата дизайнеров и специалистов по спецэффектам отработана честно, а неповоротливость и напыщенная тяжеловесность, свойственные этому жанру, в картине дель Торо волшебным образом отсутствуют: бред сумасшедшего аранжирован им как бодрящая чернушная песенка вроде кейвовской “Red Right Hand”, сопровождающей выезд Хеллбоя на оперативное задание.
Врата ада и древние заклинания — необходимая чепуха, не мешающая главному: это история о большом парне с хвостом и подпиленными рожками, который вкалывает на неприятной, но нужной работе, ссорится с начальством, побаивается приемного отца и любит некрасивую, в общем-то, барышню с грустными глазами. Они оба неподвластны огню и замрут в поцелуе, объятые язычками голубоватого пламени. И как ни дика такая парочка, это один из тех магических моментов, ради которых стоит ходить в кино. А еще туда стоит сходить ради Ивана Клементовича. Распутин (его играет чех Роден, который в Превосходстве Борна" — русский гангстер Гретков; вот ведь устроился!) в фильме похоронен на кладбище у Волоколамского шоссе под Москвой. Откуда оно взялось, почему именно Волоколамское — бог весть. Но вообще-то, Иван Клементович тоже там.
www.afisha.ru
Мои впечатления
Один из лучших фильмов этого года!!! (на 1-ом месте - по-прежнему "Страсти Христовы")
Перлман - потрясающий актер! У меня возникло непреодолимое желание пересмотреть все(!!!) фильмы с его участием. Его Исчадие вышел на редкость сексапильным героем. Самый человечным из всех присутствующих, не взирая на то, что от человека в нем практически ничего, он - черт. С хвостом и рожками. Но он классный!
Как он переживает, когда его любимая девушка собирается пойти попить кофе с другим парнем! Это надо видеть!!! P.S. Кое-что изменилось. Я посмотрела "Александра". Он затмил и Перлмана, и "Страсти Христовы", и без усилий вышел на первое место среди фильмов 2004 года! 16 апреля 2005 г.
МОЯ ОЦЕНКА
ОТЛИЧНО /5/
Сачкова Лидия
http://hellboy.rudyyoungblood.ru/index1.html
Фильм Беовульф / Beowulf
04-12-2008 01:15
Режиссер Роберт Земекис
В ролях Анджелина Джоли, Брендан Глисон, Джон Малкович, Криспин Гловер, Рей Уинстон, Робин Райт Пенн, Элисон Ломан, Энтони Хопкинс
США, 2007, 120 мин.
Сайт: www.beowulfmovie.com
Сюжет
Снятый и нарисованный с помощью новейших технологий, ранее опробованных тем же Земекисом в «Полярном экспрессе», приключенческий фильм про борьбу заглавного героя с гадом Гренделем и его ящероподобной мамой, срисованной с Анджелины Джоли.
Рецензия
Петр Фаворов обозреватель «Афиши»
«Беовульф» (VIII в.) — англосаксонская эпопея о герое того же имени. Б. побеждает Бреку в плавании, поражает морских чудовищ, освобождает датчан от великана-людоеда Гренделя (похищавшего воинов из палат короля Хродгара) и его свирепой матери. Затем он становится королем, обороняет свой народ от дракона, но сам погибает от яда убитого им чудовища... Наряду с песнями о Нибелунгах, Роланде, Сиде и т. п. Б. является эпическим памятником мирового значения». Это «Литературная энциклопедия», том 1, 1930 года издания.
Текст 77-летней давности вполне подходит для краткого изложения сюжета нового фильма, разве что остается расставить в скобочках фамилии актеров: Беовульф (Уинстоун), Хродгар (Хопкинс), мать Гренделя (Джоли). Но и это необязательно — фильм Роберта Земекиса использует новейшие технологии оцифровки движения, так что даже в оригинале от всех этих актеров натуральным оставался один только голос, а после русского дубляжа и вовсе непонятно, при чем же тут они. Строго говоря, этот «Беовульф» — скорее мультфильм, чем фильм, что признали и его создатели: студия «Парамаунт» выдвинула его на «Оскар» в этой категории, а создатель спецэффектов стоит в титрах строчкой выше оператора. Технологии, надо признать, впечатляют: мириады пикселей складываются в величественные пейзажи, кровавые битвы и пугающих монстров. Единственное, что пикселям пока не дается — так это лица и движения людей. Первые, даже красивые, выглядят как жуткие маски, а вторые похожи на конвульсии марионеток в руках умелого, но неталантливого кукольника. Судя по всему, Земекиса и компанию больше всего волновало то, как фильм будет выглядеть в 3D — каждая сцена тщательно спланирована так, чтобы запустить в зрителя максимальным количеством предметов. Я видел фильм на обычном экране — но, боюсь, если это нужно смотреть, то только в трехмерном варианте.
Кто выполнил тут свою работу с душой — так это сценаристы Нил Гейман (автор «Зведной пыли» и всего остального) и Роджер Эвери («Криминальное чтиво»). Подвертев тут и там древний сюжет, они превратили трехчленную прямую линию ритуальных битв и похорон в крепко завернутую историю трагедий, предательств и слабостей. На этом фоне деятельность всех остальных участников процесса оставляет в недоумении — это шутка, или что? Смешные моменты тут и правда есть, правда, однотипные: голая как-бы Джоли на каблуках, голый как-бы Хопкинс в простыне, голый как-бы Уинстоун с животом кубиками. Во время битвы с Гренделем все силы авторов уходят на то, чтобы ни разу не показать зрителям оцифрованный член обнаженного Беовульфа — о'кей, предположим, и это тоже синефильская шутка, а не желание заработать американский рейтинг PG-13. Только ощущение от этого всего неприятное. Как будто тебя грубо тычут рожей прямо в огромный телеэкран, и при этом орут: «Ты чо, б..., шуток не понимаешь?»
www.afisha.ru
Беовульф / Beowulf
анимация, фантастика
Для Британии «Беовульф» – примерно то же самое, что для России «Слово о полку Игореве». Эта поэма – единственный дошедший до нас образец древнеанглийской героической поэзии, который сохранился практически в полном объеме. Любопытно, что при этом заглавный герой поэмы – отнюдь не гордый брит. Беовульф – воин северогерманского племени гетов, чьи потомки населяют нынешнюю Швецию. Впрочем, странного в этом ничего нет, поскольку англы и саксы тоже относятся к северогерманцам.
В поэме описаны три подвига Беовульфа. Сначала он победил мерзкого монстра по имени Грендель, потом – его чудовищную мать, а спустя годы, став королем, одолел огнедышащего дракона. Изложены приключения Беовульфа увлекательно и красочно, так что желание Земекиса экранизировать историю жизни гетского воина вполне объяснимо. Непонятно другое – зачем он так упорно пытается превратить мультипликацию в кино?
Надо сказать, уже «Полярный экспресс» был сколь амбициозной, столь и крайне опасной затеей. Ведь за несколько лет до него японцы уже пытались сделать фотореалистичный мультфильм – «Последнюю фантазию» - и потерпели сокрушительный провал в прокате. Даже не надо было устраивать опрос, чтобы понять, в чем причина неудачи – в скверной технике анимации.
Но Земекис, по всей видимости, был иного мнения. «Полярный экспресс» пошел по тем же «фотореалистичным» рельсам и неожиданно стал кассовым хитом, что, разумеется, вдохновило его создателя на новые свершения. И Земекиса не остановило то, что «Экспресс» был снят в жанре «семейного кино» (самом кассовом в Америке жанре) и вышел в канун РождестваЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Режиссер Роберт Земекис
В ролях Анджелина Джоли, Брендан Глисон, Джон Малкович, Криспин Гловер, Рей Уинстон, Робин Райт Пенн, Элисон Ломан, Энтони Хопкинс
США, 2007, 120 мин.
Сайт: www.beowulfmovie.com
Сюжет
Снятый и нарисованный с помощью новейших технологий, ранее опробованных тем же Земекисом в «Полярном экспрессе», приключенческий фильм про борьбу заглавного героя с гадом Гренделем и его ящероподобной мамой, срисованной с Анджелины Джоли.
Рецензия
Петр Фаворов обозреватель «Афиши»
«Беовульф» (VIII в.) — англосаксонская эпопея о герое того же имени. Б. побеждает Бреку в плавании, поражает морских чудовищ, освобождает датчан от великана-людоеда Гренделя (похищавшего воинов из палат короля Хродгара) и его свирепой матери. Затем он становится королем, обороняет свой народ от дракона, но сам погибает от яда убитого им чудовища... Наряду с песнями о Нибелунгах, Роланде, Сиде и т. п. Б. является эпическим памятником мирового значения». Это «Литературная энциклопедия», том 1, 1930 года издания.
Текст 77-летней давности вполне подходит для краткого изложения сюжета нового фильма, разве что остается расставить в скобочках фамилии актеров: Беовульф (Уинстоун), Хродгар (Хопкинс), мать Гренделя (Джоли). Но и это необязательно — фильм Роберта Земекиса использует новейшие технологии оцифровки движения, так что даже в оригинале от всех этих актеров натуральным оставался один только голос, а после русского дубляжа и вовсе непонятно, при чем же тут они. Строго говоря, этот «Беовульф» — скорее мультфильм, чем фильм, что признали и его создатели: студия «Парамаунт» выдвинула его на «Оскар» в этой категории, а создатель спецэффектов стоит в титрах строчкой выше оператора. Технологии, надо признать, впечатляют: мириады пикселей складываются в величественные пейзажи, кровавые битвы и пугающих монстров. Единственное, что пикселям пока не дается — так это лица и движения людей. Первые, даже красивые, выглядят как жуткие маски, а вторые похожи на конвульсии марионеток в руках умелого, но неталантливого кукольника. Судя по всему, Земекиса и компанию больше всего волновало то, как фильм будет выглядеть в 3D — каждая сцена тщательно спланирована так, чтобы запустить в зрителя максимальным количеством предметов. Я видел фильм на обычном экране — но, боюсь, если это нужно смотреть, то только в трехмерном варианте.
Кто выполнил тут свою работу с душой — так это сценаристы Нил Гейман (автор «Зведной пыли» и всего остального) и Роджер Эвери («Криминальное чтиво»). Подвертев тут и там древний сюжет, они превратили трехчленную прямую линию ритуальных битв и похорон в крепко завернутую историю трагедий, предательств и слабостей. На этом фоне деятельность всех остальных участников процесса оставляет в недоумении — это шутка, или что? Смешные моменты тут и правда есть, правда, однотипные: голая как-бы Джоли на каблуках, голый как-бы Хопкинс в простыне, голый как-бы Уинстоун с животом кубиками. Во время битвы с Гренделем все силы авторов уходят на то, чтобы ни разу не показать зрителям оцифрованный член обнаженного Беовульфа — о'кей, предположим, и это тоже синефильская шутка, а не желание заработать американский рейтинг PG-13. Только ощущение от этого всего неприятное. Как будто тебя грубо тычут рожей прямо в огромный телеэкран, и при этом орут: «Ты чо, б..., шуток не понимаешь?»
www.afisha.ru
Беовульф / Beowulf
анимация, фантастика
Для Британии «Беовульф» – примерно то же самое, что для России «Слово о полку Игореве». Эта поэма – единственный дошедший до нас образец древнеанглийской героической поэзии, который сохранился практически в полном объеме. Любопытно, что при этом заглавный герой поэмы – отнюдь не гордый брит. Беовульф – воин северогерманского племени гетов, чьи потомки населяют нынешнюю Швецию. Впрочем, странного в этом ничего нет, поскольку англы и саксы тоже относятся к северогерманцам.
В поэме описаны три подвига Беовульфа. Сначала он победил мерзкого монстра по имени Грендель, потом – его чудовищную мать, а спустя годы, став королем, одолел огнедышащего дракона. Изложены приключения Беовульфа увлекательно и красочно, так что желание Земекиса экранизировать историю жизни гетского воина вполне объяснимо. Непонятно другое – зачем он так упорно пытается превратить мультипликацию в кино?
Надо сказать, уже «Полярный экспресс» был сколь амбициозной, столь и крайне опасной затеей. Ведь за несколько лет до него японцы уже пытались сделать фотореалистичный мультфильм – «Последнюю фантазию» - и потерпели сокрушительный провал в прокате. Даже не надо было устраивать опрос, чтобы понять, в чем причина неудачи – в скверной технике анимации.
Но Земекис, по всей видимости, был иного мнения. «Полярный экспресс» пошел по тем же «фотореалистичным» рельсам и неожиданно стал кассовым хитом, что, разумеется, вдохновило его создателя на новые свершения. И Земекиса не остановило то, что «Экспресс» был снят в жанре «семейного кино» (самом кассовом в Америке жанре) и вышел в канун Рождества
Люди-Х / X-Men
04-12-2008 01:12
ЛЮДИ-Х 1 - О ФИЛЬМЕ
В ролях: Хью Джекман, Патрик Стюарт, Ян МакКеллен, Фамке Янссен, Джеймс Марсден, Холли Берри, Анна Пакуин, Брюс Дэвисон, Тайлер Мейн, Рей Парк, Ребекка Ромин, Сумела Кей, Шоун Эшмор и др.
КУПИТЬ DVD Люди икс
ЛЮДИ-Х 2 - О ФИЛЬМЕ
В ролях: Патрик Стюарт, Хью Джекман, Ян МакКеллен, Холли Берри, Фамке Янссен, Джеймс Марсден, Анна Пакуин, Ребекка Ромин, Брайн Кокс, Алан Камминг, Аарон Стенфорд, Шоун Эшмор, Келли Ху и др.
КУПИТЬ DVD Люди икс 2
ЛЮДИ-Х 3 - О ФИЛЬМЕ
В ролях: Хью Джекман, Холли Берри, Ян МакКеллен, Фамке Янссен, Анна Пакуин, Келси Граммер, Джеймс Марсден, Ребекка Ромин, Шоун Эшмор, Аарон Стенфорд, Винни Джонс, Бен Фостер, Патрик Стюарт, Джозеф Соммер, Кэмерон Брайт и др.
КУПИТЬ DVD Люди икс. Последняя битва
http://x-men.rudyyoungblood.ru/
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
ЛЮДИ-Х 1 - О ФИЛЬМЕ
В ролях: Хью Джекман, Патрик Стюарт, Ян МакКеллен, Фамке Янссен, Джеймс Марсден, Холли Берри, Анна Пакуин, Брюс Дэвисон, Тайлер Мейн, Рей Парк, Ребекка Ромин, Сумела Кей, Шоун Эшмор и др.
КУПИТЬ DVD Люди икс
ЛЮДИ-Х 2 - О ФИЛЬМЕ
В ролях: Патрик Стюарт, Хью Джекман, Ян МакКеллен, Холли Берри, Фамке Янссен, Джеймс Марсден, Анна Пакуин, Ребекка Ромин, Брайн Кокс, Алан Камминг, Аарон Стенфорд, Шоун Эшмор, Келли Ху и др.
КУПИТЬ DVD Люди икс 2
ЛЮДИ-Х 3 - О ФИЛЬМЕ
В ролях: Хью Джекман, Холли Берри, Ян МакКеллен, Фамке Янссен, Анна Пакуин, Келси Граммер, Джеймс Марсден, Ребекка Ромин, Шоун Эшмор, Аарон Стенфорд, Винни Джонс, Бен Фостер, Патрик Стюарт, Джозеф Соммер, Кэмерон Брайт и др.
КУПИТЬ DVD Люди икс. Последняя битва
http://x-men.rudyyoungblood.ru/
фильм Хитмэн / Hitman
04-12-2008 01:12
Режиссер Ксавье Генс
В ролях Тимоти Олифант, Даугрей Скотт, Ольга Кириленко, Роберт Кнеппер, Ульрих Томсен
Франция, США, 2007, 92 мин.
Сайт: www.hitmanmovie.com
Сюжет
Экранизация бронебойной компьютерной игры про сверхчеловечного наемного убийцу в черном костюме, который мастерски управляется с разнообразным оружием.
Рецензия
Станислав Зельвенский обозреватель «Афиши»
Президент России Михаил Беликофф (Томсен) собирается на перевыборы — в этот момент кто-то заказывает его наемному убийце, откликающемуся на номер 47 (Олифант). 47-го подобрало в детстве интерконтинентальное Агентство, растящее киллеров — их легко узнать в толпе по дорогому костюму, бритой голове, штрих-коду, вытатуированному на затылке, и паре беретт, торчащих из-за пазухи. 47-й за три года совершил сотню убийств и обзавелся личной Немезидой из Интерпола (Скотт). Президента он тоже убивает (когда тот общается с избирателями в Петербурге), но Беликофф вскоре возникает на экранах живой и невредимый, а за самим 47-м начинают охотиться не только Интерпол и ФСБ, но и коллеги из Агентства. Как выясняется, покойный гарант окружил себя двойниками, брат президента с красивым русским именем Удре (Кьюсик) торгует оружием и наркотой, а подружка президента — проститутка Ника Боронина (Курыленко), куплена им в сексуальное рабство за 300 долларов.
Экранизация чудесной, хотя довольно муторной в прохождении компьютерной игры выполнена в стилистике очаровательного бесстыдства, которую сопродюсер «Хитмэна» Люк Бессон довел с годами до совершенства. Источник удобно снимает все вопросы: что требовать с компьютерной игры? Титры в начале идут под «Аве Мария», герои картинно палят с двух рук, украинская модель Курыленко то и дело раздевается (в пустых попытках соблазнить 47-го, который видит в ней исключительно интересную личность), Петербург и Москва демонстративно сняты в Болгарии, про сюжет лучше не заикаться. Французский режиссер явно считает, что снимает в духе Джона Ву — на самом деле сходство с «Кодом Апокалипсиса» порой становится пугающим, особенно учитывая, что Курыленко в гриме проститутки — один в один Анастасия Заворотнюк в гриме спецагента. Зато в геополитическом смысле «Хитмэн» «Коду» оппонирует — тут все идет решительно не по плану Путина. Невероятно: пока российские власти не покладая рук выпалывают в медиапространстве ростки крамолы, в широкий прокат, да еще в этот исторический момент, выходит злонамеренное очернительство нашей действительности. С мертвым президентом, заговором идиотов-силовиков, трупами на улицах и очень, очень плохим русским языком. Впрочем, холодная война тут, вероятно, ни при чем: просто Россия так стремительно превращается в банановую республику, что чуткий Голливуд уже вписал ее в свои сценарии ровно в этом качестве.
27 ноября, 14:28 www.afisha.ru
Наемный убийца по кличке 47-й (Олифант) – неуловимый ассасин, берущийся за самые невыполнимые миссии,– оказывается впутанным в политический переворот и сам становится мишенью. Скрываясь от ищеек Интерпола, ГРУ и секретных служб, 47-й ищет виновника обрушившихся на него неприятностей...
Француз Ксавье Жен, чей дебютный хоррор «Фронтиры» доберется до российских экранов только в феврале, наверняка заставил поволноваться знатного визионера Питофа. Ведь помимо отменного вкуса, модных фильтров и эффектных ракурсов, он не забывает о сути истории, из-за чего «Хитмэн» запросто может превратиться в канон экранизаций компьютерных игрушек. Так, как три года назад это случилось с «Городом грехов» в сопредельном жанре.
Денис Данилов
http://www.vashdosug.ru/
http://hitman.rudyyoungblood.ru/
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Режиссер Ксавье Генс
В ролях Тимоти Олифант, Даугрей Скотт, Ольга Кириленко, Роберт Кнеппер, Ульрих Томсен
Франция, США, 2007, 92 мин.
Сайт: www.hitmanmovie.com
Сюжет
Экранизация бронебойной компьютерной игры про сверхчеловечного наемного убийцу в черном костюме, который мастерски управляется с разнообразным оружием.
Рецензия
Станислав Зельвенский обозреватель «Афиши»
Президент России Михаил Беликофф (Томсен) собирается на перевыборы — в этот момент кто-то заказывает его наемному убийце, откликающемуся на номер 47 (Олифант). 47-го подобрало в детстве интерконтинентальное Агентство, растящее киллеров — их легко узнать в толпе по дорогому костюму, бритой голове, штрих-коду, вытатуированному на затылке, и паре беретт, торчащих из-за пазухи. 47-й за три года совершил сотню убийств и обзавелся личной Немезидой из Интерпола (Скотт). Президента он тоже убивает (когда тот общается с избирателями в Петербурге), но Беликофф вскоре возникает на экранах живой и невредимый, а за самим 47-м начинают охотиться не только Интерпол и ФСБ, но и коллеги из Агентства. Как выясняется, покойный гарант окружил себя двойниками, брат президента с красивым русским именем Удре (Кьюсик) торгует оружием и наркотой, а подружка президента — проститутка Ника Боронина (Курыленко), куплена им в сексуальное рабство за 300 долларов.
Экранизация чудесной, хотя довольно муторной в прохождении компьютерной игры выполнена в стилистике очаровательного бесстыдства, которую сопродюсер «Хитмэна» Люк Бессон довел с годами до совершенства. Источник удобно снимает все вопросы: что требовать с компьютерной игры? Титры в начале идут под «Аве Мария», герои картинно палят с двух рук, украинская модель Курыленко то и дело раздевается (в пустых попытках соблазнить 47-го, который видит в ней исключительно интересную личность), Петербург и Москва демонстративно сняты в Болгарии, про сюжет лучше не заикаться. Французский режиссер явно считает, что снимает в духе Джона Ву — на самом деле сходство с «Кодом Апокалипсиса» порой становится пугающим, особенно учитывая, что Курыленко в гриме проститутки — один в один Анастасия Заворотнюк в гриме спецагента. Зато в геополитическом смысле «Хитмэн» «Коду» оппонирует — тут все идет решительно не по плану Путина. Невероятно: пока российские власти не покладая рук выпалывают в медиапространстве ростки крамолы, в широкий прокат, да еще в этот исторический момент, выходит злонамеренное очернительство нашей действительности. С мертвым президентом, заговором идиотов-силовиков, трупами на улицах и очень, очень плохим русским языком. Впрочем, холодная война тут, вероятно, ни при чем: просто Россия так стремительно превращается в банановую республику, что чуткий Голливуд уже вписал ее в свои сценарии ровно в этом качестве.
27 ноября, 14:28 www.afisha.ru
Наемный убийца по кличке 47-й (Олифант) – неуловимый ассасин, берущийся за самые невыполнимые миссии,– оказывается впутанным в политический переворот и сам становится мишенью. Скрываясь от ищеек Интерпола, ГРУ и секретных служб, 47-й ищет виновника обрушившихся на него неприятностей...
Француз Ксавье Жен, чей дебютный хоррор «Фронтиры» доберется до российских экранов только в феврале, наверняка заставил поволноваться знатного визионера Питофа. Ведь помимо отменного вкуса, модных фильтров и эффектных ракурсов, он не забывает о сути истории, из-за чего «Хитмэн» запросто может превратиться в канон экранизаций компьютерных игрушек. Так, как три года назад это случилось с «Городом грехов» в сопредельном жанре.
Денис Данилов
http://www.vashdosug.ru/
http://hitman.rudyyoungblood.ru/
Ван Хелсинг / Van Helsing
04-12-2008 01:07
США, 2004 год,
Режиссёр Стивен Соммерс.
В ролях Хью Джекман (Ван Хельсинг),
Кэйт Бекинсейл (Анна Валериус),
Ричард Роксбург (граф Дракула),
Дэвид Уэнам (Карл),
Шулер Хенсли (чудовище Франкенштейна), Елена Анайя (Элира),
Уилл Кемп (Велкан),
Кевин Дж. О"Коннор (Игор),
Алун Армстронг (кардинал Джинетте),
Сильвия Коллока (Верона),
Джози Маран (Маришка),
Сэмюэль Уэст (доктор Виктор Франкенштейн)
132 мин.
Сюжет.
XIX век. Католический агент Ван Хельсинг, выслеживающий по заданию тайного ордена разных Джекилов и Хайдов, получает новое задание — отправиться в Трансильванию и приручить самого графа Владислава Дракулу. Прибывая на место, сын Ватикана немедля включается в битву с тремя невестами Дракулы Элирой, Маришкой и Вероной, регулярно совершающими набеги на деревню за свежей кровью. Живёт там и непокорная цыганская девушка Анна, чью семью убил бессмертный вампир. Ван Хельсинг и Анна в союзе с алхимиком Карлом бросают ему вызов...
Рецензия
Если принять во внимание бурность, невероятную стремительность современного потока времени, то голливудская продукция для "летнего сезона" возьмёт верх над своими интеллектуальными критиками в коллоквиуме о её шаблонности и сюжетной беспомощности. Ведь теоретически, единство формы и содержания — условность, которой благоволит тот или иной жанр.
Если герой Брэма Стокера, охотник за вампирами, был, мягко говоря, в годах; если для дигитализации внутреннего пространства кадра необходимо забыть о строительных возможностях прошлых столетий и физической выносливости смертного человека; если хочется, чтобы граф Дракула вышагивал по стенам и потолкам, а кареты с лошадьми взлетали над разрушенным мостом, — просто отринь барьеры, препятствующие тебе обуздать стихию новой формы, отвечающей букве кинематографического авангарда. И тогда займётся пламя оригинального видения уже пройденного, ведь сколько раз в иные годы мы смотрели экранизацию "Графа Дракулы", "Франкенштейна" Мэри Шелли и хорроры про оборотней, в частности, "Человек-волк". Есть только миг между прошлым и будущим, именно он называется жизнь (выражаясь словами известной песни).
Киноархеолог Стивен Соммерс, вкусивший чёрно-белых соков "дешёвых" баек из склепа 30-50-х годов о всякой любимой неликвидной нечисти, уже доказал нам, что умеет модернизировать старинный санспенс-наив в боевой аттракцион для объевшихся посетителей мультиплексов. "Ван Хельсинг" — шаг на ступеньку выше. Сценарий Соммерс написал самостоятельно, и как же явственно в нём ощущается желание самоироничного (смотрим сцену, где Кэйт Бекинсейл говорит одной из невест Дракулы, жаждущей до неё добраться: "Если хочешь кого-то убить, то убивай, а не трепи языком") кассового активиста сыграть по своим правилам в обожаемую киноигру. Режиссёр реанимирует мумифицированные легенды и вручает им отмычку от невозмутимых зрительских сердец, рождая незатейливую мифологему эры, когда цифровые эффекты правили Землёй (приготовили их повара компании Джорджа Лукаса ILM). Даже несколько жаль оператора Аллена Давио, работавшего со Стивеном Спилбергом на трёх картинах ("Инопланетянин", "Цветы лиловых полей", "Империя Солнца") и впервые столкнувшегося со столь гигантским блокбастером — ему перепали только крупные планы и реплики, остальное одолел компьютер. В этом, между прочим, нет ничего двоякого. Конечно, порой чувствуется некая синтетичность и невозможность в особо замысловатых трюках и планах, но ведь именно ради них и покупается билет на большой экран.
"Ван Хельсинг" избежал главной ошибки предшествовавшей "Лиги выдающихся джентльменов", где также воедино собрались персонажи из разных книг и фильмов. Если Стивен Норрингтон попытался передать характеры каждого из колоритных и самодостаточных участников Лиги, при этом уделив им минимум времени (хронометраж не резиновый, но каждый герой достоин собственного фильма), то Стивен Соммерс чётко сосредоточился на одном персонаже — Ван Хельсинге — и приукрасил фон цыганской красоткой Анной из румынского рода, породившего Дракулу (играет карпатского кровососа замечательный австралиец Ричард Роксбург, злодействовавший и у Норрингтона). Конечно, когда фантазия достигает таких поворотов, как в "Матрице" (человек используется в качестве источника биоэлектричества для потомства Дракулы), становится слишком, чересчур весело. Церковный послушник Карл (также австралиец Дэвид Уэнам, вспоминаемый по небольшой роли Фарамира во "Властелине колец") походит на Q из "бондианы", снабжая Ван Хельсинга всякими техническими гэджетами "под XIX век", а музыка Алана Сильвестра порой совершает угадываемые виражи, вывивая "мёртвые петли" по неприкасаемому телу "Индианы Джонса и последнего крестового похода". Другими словами, сам доктор Виктор Франкенштейн обзавидовался бы умению Стивена Соммерса собирать целостную композицию из самых разных частей. И выглядит она в итоге не так уродливо, как его монстр, а вполне одушевлённо, хотя век её не долог. Возможно даже и не век вовсе.
Павел КОРТУНОВ 7 05 2004Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
США, 2004 год,
Режиссёр Стивен Соммерс.
В ролях Хью Джекман (Ван Хельсинг),
Кэйт Бекинсейл (Анна Валериус),
Ричард Роксбург (граф Дракула),
Дэвид Уэнам (Карл),
Шулер Хенсли (чудовище Франкенштейна), Елена Анайя (Элира),
Уилл Кемп (Велкан),
Кевин Дж. О"Коннор (Игор),
Алун Армстронг (кардинал Джинетте),
Сильвия Коллока (Верона),
Джози Маран (Маришка),
Сэмюэль Уэст (доктор Виктор Франкенштейн)
132 мин.
Сюжет.
XIX век. Католический агент Ван Хельсинг, выслеживающий по заданию тайного ордена разных Джекилов и Хайдов, получает новое задание — отправиться в Трансильванию и приручить самого графа Владислава Дракулу. Прибывая на место, сын Ватикана немедля включается в битву с тремя невестами Дракулы Элирой, Маришкой и Вероной, регулярно совершающими набеги на деревню за свежей кровью. Живёт там и непокорная цыганская девушка Анна, чью семью убил бессмертный вампир. Ван Хельсинг и Анна в союзе с алхимиком Карлом бросают ему вызов...
Рецензия
Если принять во внимание бурность, невероятную стремительность современного потока времени, то голливудская продукция для "летнего сезона" возьмёт верх над своими интеллектуальными критиками в коллоквиуме о её шаблонности и сюжетной беспомощности. Ведь теоретически, единство формы и содержания — условность, которой благоволит тот или иной жанр.
Если герой Брэма Стокера, охотник за вампирами, был, мягко говоря, в годах; если для дигитализации внутреннего пространства кадра необходимо забыть о строительных возможностях прошлых столетий и физической выносливости смертного человека; если хочется, чтобы граф Дракула вышагивал по стенам и потолкам, а кареты с лошадьми взлетали над разрушенным мостом, — просто отринь барьеры, препятствующие тебе обуздать стихию новой формы, отвечающей букве кинематографического авангарда. И тогда займётся пламя оригинального видения уже пройденного, ведь сколько раз в иные годы мы смотрели экранизацию "Графа Дракулы", "Франкенштейна" Мэри Шелли и хорроры про оборотней, в частности, "Человек-волк". Есть только миг между прошлым и будущим, именно он называется жизнь (выражаясь словами известной песни).
Киноархеолог Стивен Соммерс, вкусивший чёрно-белых соков "дешёвых" баек из склепа 30-50-х годов о всякой любимой неликвидной нечисти, уже доказал нам, что умеет модернизировать старинный санспенс-наив в боевой аттракцион для объевшихся посетителей мультиплексов. "Ван Хельсинг" — шаг на ступеньку выше. Сценарий Соммерс написал самостоятельно, и как же явственно в нём ощущается желание самоироничного (смотрим сцену, где Кэйт Бекинсейл говорит одной из невест Дракулы, жаждущей до неё добраться: "Если хочешь кого-то убить, то убивай, а не трепи языком") кассового активиста сыграть по своим правилам в обожаемую киноигру. Режиссёр реанимирует мумифицированные легенды и вручает им отмычку от невозмутимых зрительских сердец, рождая незатейливую мифологему эры, когда цифровые эффекты правили Землёй (приготовили их повара компании Джорджа Лукаса ILM). Даже несколько жаль оператора Аллена Давио, работавшего со Стивеном Спилбергом на трёх картинах ("Инопланетянин", "Цветы лиловых полей", "Империя Солнца") и впервые столкнувшегося со столь гигантским блокбастером — ему перепали только крупные планы и реплики, остальное одолел компьютер. В этом, между прочим, нет ничего двоякого. Конечно, порой чувствуется некая синтетичность и невозможность в особо замысловатых трюках и планах, но ведь именно ради них и покупается билет на большой экран.
"Ван Хельсинг" избежал главной ошибки предшествовавшей "Лиги выдающихся джентльменов", где также воедино собрались персонажи из разных книг и фильмов. Если Стивен Норрингтон попытался передать характеры каждого из колоритных и самодостаточных участников Лиги, при этом уделив им минимум времени (хронометраж не резиновый, но каждый герой достоин собственного фильма), то Стивен Соммерс чётко сосредоточился на одном персонаже — Ван Хельсинге — и приукрасил фон цыганской красоткой Анной из румынского рода, породившего Дракулу (играет карпатского кровососа замечательный австралиец Ричард Роксбург, злодействовавший и у Норрингтона). Конечно, когда фантазия достигает таких поворотов, как в "Матрице" (человек используется в качестве источника биоэлектричества для потомства Дракулы), становится слишком, чересчур весело. Церковный послушник Карл (также австралиец Дэвид Уэнам, вспоминаемый по небольшой роли Фарамира во "Властелине колец") походит на Q из "бондианы", снабжая Ван Хельсинга всякими техническими гэджетами "под XIX век", а музыка Алана Сильвестра порой совершает угадываемые виражи, вывивая "мёртвые петли" по неприкасаемому телу "Индианы Джонса и последнего крестового похода". Другими словами, сам доктор Виктор Франкенштейн обзавидовался бы умению Стивена Соммерса собирать целостную композицию из самых разных частей. И выглядит она в итоге не так уродливо, как его монстр, а вполне одушевлённо, хотя век её не долог. Возможно даже и не век вовсе.
Павел КОРТУНОВ 7 05 2004
Эмма Уотсон
04-12-2008 01:06
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
актер Колин Фаррелл / Colin Farrell
04-12-2008 01:05
Колин Джеймс Фаррелл
Страна Ирландия
Дата рождения 31 мая 1976
актер
Популярные фильмы
Залечь на дно в Брюгге
Мечта Кассандры
Полиция Майами
Новый Свет
Александр
Спецназ Города Ангелов
Сорвиголова
Рекрут
Особое Мнение
Краткая биография
Колин Джеймс Фаррелл родился 31 мая 1976 года в столице Ирландии Дублине, в районе Кастлнок, в семье известного футболиста. По настоянию матери занимался танцами. Естественно, мальчик планировал пойти по стопам отца и дяди, тоже известного футболиста, но в старших классах школы, по примеру сестры и брата, он записался в актерский класс в дублинской школе драмы "Гайэти". Актерская стезя настолько увлекла его, что он ушел из школы и, еще не успев сыграть роли в актерском классе, уже дебютировал в малобюджетной картине "Drinking Crude" (1997). Затем Колин Фаррелл оставил "Гайэти" - успешно пройдя прослушивание для ведущей роли в ирландском телесериале "Ballykissangel" (1996). Приобретенная в родной стране известность дала начинающему актеру возможность сниматься в английском кино - в 1997 году он появился в телесериале "Любовь в 21 веке", а в 1998 году сыграл в режиссерском дебюте Тима Рота - в семейной драме "Зона военных действий". В следующем году его пригласили на второплановую роль в гангстерской драме "Обыкновенный преступник" (1999), с Кевином Спейси и Линдой Фиорентино в главных ролях, причем именно Спейси рекомендовал молодого актера, увидев его на лондонской театральной сцене в спектакле "Наш маленький мир". Очень скоро за этой киноработой последовала картина Джоэла Шумахера "Страна тигров" (2000), и хотя сам фильм не удостоился особого внимания зрителей и критиков, актерская игра Фаррелла в роли новобранца Стива Боцца была отмечена всеми. Последовали новые контракты, и в последующие годы на экраны все чаще стали выходить ленты с Колином Фарреллом в ведущих ролях. Он сыграл знаменитого бандита Джесси Джеймса в фильме Леса Мейфилда "Американские герои" (2001), лейтенанта Харта в военной драме Грегори Хоблита "Война Харта" (2002), снялся вместе с Томом Крузом в фантастическом боевике Стивена Спилберга "Особое мнение" (2002). В 2003 году Фаррелл сыграл главные роли в остросюжетных картинах "Телефонная будка" Джоэла Шумахера и "Рекрут" Роджера Дональдсона, а также снялся в фильмах "Сорвиголова", "Дом на краю мира", "S.W.A.T." и др.
http://www.ozon.ru/
Фильмография :: Актер
2009 Гордость и слава /Pride and Glory/
2009 Грязная музыка /Dirt Music/
2008 Залечь на дно в Брюгге /In Bruges/
2007 Мечта Кассандры /Cassandra's Dream/
2006 Полиция Майами /Miami Vice/
2005 Спроси у пыли /Ask the Dust/
2005 Новый Свет /New World/
2004 Александр /Alexander/
2004 Дом на краю света /Home at the End of the World/
2003 Разрыв /Intermission/
2003 S.W.A.T. Спецназ Города Ангелов
2003 Сорвиголова /Daredevil/
2003 Рекрут /Recruit/
2003 Охота на Веронику /Veronica Guerin/
2002 Особое Мнение /Minority Report/
2002 Телефонная будка /Phone Booth/
2002 Война Харта /Hart's War/
2001 Американские герои /American Outlaws/
2000 Обыкновенный преступник /Ordinary Decent Criminal/
2000 Страна Тигров /Tigerland/
1999 Зона военных действий /War Zone/
1999 Дэвид Копперфильд /David Copperfield/
1999 Любовь в 21 веке /"Love in the 21st Century"/
1998 Белый танец /Falling for a Dancer/
1997 Сырая нефть /Drinking Crude/
1996 Исчезновение Финбара /Disappearance of Finbar/
Ссылки
Русский сайт одного ирландца
www.colin-farrell.narod.ru
Неофициальные сайты Колина Фаррелла
farrell.rudyyoungblood.ru
Неофициальные сайты фильма "Александр"
www.alexandros.ru
Неофициальные сайты фильма "Новый свет"
www.newworld.rudyyoungblood.ru
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Колин Джеймс Фаррелл
Страна Ирландия
Дата рождения 31 мая 1976
актер
Популярные фильмы
Залечь на дно в Брюгге
Мечта Кассандры
Полиция Майами
Новый Свет
Александр
Спецназ Города Ангелов
Сорвиголова
Рекрут
Особое Мнение
Краткая биография
Колин Джеймс Фаррелл родился 31 мая 1976 года в столице Ирландии Дублине, в районе Кастлнок, в семье известного футболиста. По настоянию матери занимался танцами. Естественно, мальчик планировал пойти по стопам отца и дяди, тоже известного футболиста, но в старших классах школы, по примеру сестры и брата, он записался в актерский класс в дублинской школе драмы "Гайэти". Актерская стезя настолько увлекла его, что он ушел из школы и, еще не успев сыграть роли в актерском классе, уже дебютировал в малобюджетной картине "Drinking Crude" (1997). Затем Колин Фаррелл оставил "Гайэти" - успешно пройдя прослушивание для ведущей роли в ирландском телесериале "Ballykissangel" (1996). Приобретенная в родной стране известность дала начинающему актеру возможность сниматься в английском кино - в 1997 году он появился в телесериале "Любовь в 21 веке", а в 1998 году сыграл в режиссерском дебюте Тима Рота - в семейной драме "Зона военных действий". В следующем году его пригласили на второплановую роль в гангстерской драме "Обыкновенный преступник" (1999), с Кевином Спейси и Линдой Фиорентино в главных ролях, причем именно Спейси рекомендовал молодого актера, увидев его на лондонской театральной сцене в спектакле "Наш маленький мир". Очень скоро за этой киноработой последовала картина Джоэла Шумахера "Страна тигров" (2000), и хотя сам фильм не удостоился особого внимания зрителей и критиков, актерская игра Фаррелла в роли новобранца Стива Боцца была отмечена всеми. Последовали новые контракты, и в последующие годы на экраны все чаще стали выходить ленты с Колином Фарреллом в ведущих ролях. Он сыграл знаменитого бандита Джесси Джеймса в фильме Леса Мейфилда "Американские герои" (2001), лейтенанта Харта в военной драме Грегори Хоблита "Война Харта" (2002), снялся вместе с Томом Крузом в фантастическом боевике Стивена Спилберга "Особое мнение" (2002). В 2003 году Фаррелл сыграл главные роли в остросюжетных картинах "Телефонная будка" Джоэла Шумахера и "Рекрут" Роджера Дональдсона, а также снялся в фильмах "Сорвиголова", "Дом на краю мира", "S.W.A.T." и др.
http://www.ozon.ru/
Фильмография :: Актер
2009 Гордость и слава /Pride and Glory/
2009 Грязная музыка /Dirt Music/
2008 Залечь на дно в Брюгге /In Bruges/
2007 Мечта Кассандры /Cassandra's Dream/
2006 Полиция Майами /Miami Vice/
2005 Спроси у пыли /Ask the Dust/
2005 Новый Свет /New World/
2004 Александр /Alexander/
2004 Дом на краю света /Home at the End of the World/
2003 Разрыв /Intermission/
2003 S.W.A.T. Спецназ Города Ангелов
2003 Сорвиголова /Daredevil/
2003 Рекрут /Recruit/
2003 Охота на Веронику /Veronica Guerin/
2002 Особое Мнение /Minority Report/
2002 Телефонная будка /Phone Booth/
2002 Война Харта /Hart's War/
2001 Американские герои /American Outlaws/
2000 Обыкновенный преступник /Ordinary Decent Criminal/
2000 Страна Тигров /Tigerland/
1999 Зона военных действий /War Zone/
1999 Дэвид Копперфильд /David Copperfield/
1999 Любовь в 21 веке /"Love in the 21st Century"/
1998 Белый танец /Falling for a Dancer/
1997 Сырая нефть /Drinking Crude/
1996 Исчезновение Финбара /Disappearance of Finbar/
Ссылки
Русский сайт одного ирландца
www.colin-farrell.narod.ru
Неофициальные сайты Колина Фаррелла
farrell.rudyyoungblood.ru
Неофициальные сайты фильма "Александр"
www.alexandros.ru
Неофициальные сайты фильма "Новый свет"
www.newworld.rudyyoungblood.ru
актер Джейсон Стэтэм :: Jason Statham
04-12-2008 01:04
Страна Великобритания
Дата рождения 12 сентября 1972
актер
Популярные фильмы
Перевозчик-2
Перевозчик
Револьвер
Адреналин
Карты, деньги, два ствола
Краткая биография
Джейсон Стетхем (англ. Jason Statham) — английский актёр, наиболее известный по фильмам режиссёра Гая Ричи.
Джейсон Стетхем (родился 12 сентября в 1972 году) английский актер, известен по своим ролям «здоровяков» в фильмах режиссера Гая Ричи «Карты, деньги, два ствола», «Револьвер» и «Большой Куш». Также снимался в главных ролях в нескольких американских фильмах «Перевозчик», «Адреналин», «Война».
Стэтхем родился в Лондоне, был младшим сыном певца и танцовщицы. С детства занимался различными видами спорта, преимущественно плаваньем, был членом Британской Национальной академии плаванья на протяжении 12 лет и членом английской олимпийской сборной по дайвингу. А его хобби было — различные боевые искусства.
Карьера Джейсона как модели началась после того, как его приметил агент одного из атлетов во время тренировки в Лондонском национальном спортивном центре «Crystal Palace». После этого он стал моделью бренда French Connection. Чуть позже он познакомился с режиссером Гаем Риччи.
А Ричи в то время как раз работал над новым проектом и искал подходящего парня на роль Бэкона в фильме «Карты, деньги, два ствола». После прочтения биографии Стэтхема, Гай предложил ему это роль. Фильм был принят хорошо как зрителями, так и критиками и новичок сразу бросился в глаза английской аудитории.
Второй работой Джейсона был фильм «Большой Куш» у того же Гая Ричи, где он работал вместе с такими звездами как Бред Питт, Бенисио дель Торо и Деннис Фарина. После этого фильма его стали узнавать в Голливуде и предлагать новые роли.
Личная жизнь.
Около семи лет Джейсон встречался с английской моделью и актрисой Келли Брук, пока та не познакомилась с актером Билли Зейном на съемках фильма. Брук с Зейном венчались, а Джейсон встретил певицу Софи Монк, но и с ней вскоре разошелся.
Фильмография
2009 Адреналин 2 /Crank 2: High Voltage/
2008 Ограбление по-итальянски 2 /Brazilian Job/
2008 Ограбление на Бейкер-Стрит /Bank Job/
2008 Во имя короля: История осады подземелья /In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale/
2008 Смертельные гонки /Death Race/
2007 Война /War/
2006 Хаос /Chaos/
2006 Розовая пантера /Pink Panther/
2006 Адреналин /Crank/
2005 Перевозчик-2 /Transporteur II, Le/
2005 Лондон /London/
2005 Револьвер /Revolver/
2004 Соучастник /Collateral/
2004 Сотовый /Cellular/
2003 Ограбление по-итальянски /Italian Job/
2002 Перевозчик /Transporter/
2001 Призраки Марса /Ghosts of Mars/
2001 Противостояние /One/
2001 Костолом /Mean Machine/
2000 Большой куш /Snatch/
2000 Сделай погромче /Turn It Up/
1998 Карты, деньги и два ствола /Lock, Stock and Two Smoking Barrels/
http://statham.rudyyoungblood.ru/
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Страна Великобритания
Дата рождения 12 сентября 1972
актер
Популярные фильмы
Перевозчик-2
Перевозчик
Револьвер
Адреналин
Карты, деньги, два ствола
Краткая биография
Джейсон Стетхем (англ. Jason Statham) — английский актёр, наиболее известный по фильмам режиссёра Гая Ричи.
Джейсон Стетхем (родился 12 сентября в 1972 году) английский актер, известен по своим ролям «здоровяков» в фильмах режиссера Гая Ричи «Карты, деньги, два ствола», «Револьвер» и «Большой Куш». Также снимался в главных ролях в нескольких американских фильмах «Перевозчик», «Адреналин», «Война».
Стэтхем родился в Лондоне, был младшим сыном певца и танцовщицы. С детства занимался различными видами спорта, преимущественно плаваньем, был членом Британской Национальной академии плаванья на протяжении 12 лет и членом английской олимпийской сборной по дайвингу. А его хобби было — различные боевые искусства.
Карьера Джейсона как модели началась после того, как его приметил агент одного из атлетов во время тренировки в Лондонском национальном спортивном центре «Crystal Palace». После этого он стал моделью бренда French Connection. Чуть позже он познакомился с режиссером Гаем Риччи.
А Ричи в то время как раз работал над новым проектом и искал подходящего парня на роль Бэкона в фильме «Карты, деньги, два ствола». После прочтения биографии Стэтхема, Гай предложил ему это роль. Фильм был принят хорошо как зрителями, так и критиками и новичок сразу бросился в глаза английской аудитории.
Второй работой Джейсона был фильм «Большой Куш» у того же Гая Ричи, где он работал вместе с такими звездами как Бред Питт, Бенисио дель Торо и Деннис Фарина. После этого фильма его стали узнавать в Голливуде и предлагать новые роли.
Личная жизнь.
Около семи лет Джейсон встречался с английской моделью и актрисой Келли Брук, пока та не познакомилась с актером Билли Зейном на съемках фильма. Брук с Зейном венчались, а Джейсон встретил певицу Софи Монк, но и с ней вскоре разошелся.
Фильмография
2009 Адреналин 2 /Crank 2: High Voltage/
2008 Ограбление по-итальянски 2 /Brazilian Job/
2008 Ограбление на Бейкер-Стрит /Bank Job/
2008 Во имя короля: История осады подземелья /In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale/
2008 Смертельные гонки /Death Race/
2007 Война /War/
2006 Хаос /Chaos/
2006 Розовая пантера /Pink Panther/
2006 Адреналин /Crank/
2005 Перевозчик-2 /Transporteur II, Le/
2005 Лондон /London/
2005 Револьвер /Revolver/
2004 Соучастник /Collateral/
2004 Сотовый /Cellular/
2003 Ограбление по-итальянски /Italian Job/
2002 Перевозчик /Transporter/
2001 Призраки Марса /Ghosts of Mars/
2001 Противостояние /One/
2001 Костолом /Mean Machine/
2000 Большой куш /Snatch/
2000 Сделай погромче /Turn It Up/
1998 Карты, деньги и два ствола /Lock, Stock and Two Smoking Barrels/
http://statham.rudyyoungblood.ru/
грамматика английского языка
03-12-2008 10:34
Английские диалекты, диалекты английского языка, диалекты американского и британского языков.
Порядок слов в английском предложении
Существительное (the noun)
Число (number)
Род (GENDER)
Падеж (CASE)
Артикль (THE ARTICLE)
http://sachkova.ru/grammar.html
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Английские диалекты, диалекты английского языка, диалекты американского и британского языков.
Порядок слов в английском предложении
Существительное (the noun)
Число (number)
Род (GENDER)
Падеж (CASE)
Артикль (THE ARTICLE)
http://sachkova.ru/grammar.html
Саундтреки из фильма "Мамма Миа" / тексты песен на английском языке
03-12-2008 10:34
Dancing Queen
Gimme Gimme Gimme
Honey Honey
I Do, I Do, I Do, I Do, I Do
I Have A Dream
Lay All Your Love on Me
Mamma Mia
Money Money Money
Slipping Through My Fingers
SOS
Super Trouper
Take a chance on me
The Winner Takes It All
http://sachkova.ru/song/index.html
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Dancing Queen
Gimme Gimme Gimme
Honey Honey
I Do, I Do, I Do, I Do, I Do
I Have A Dream
Lay All Your Love on Me
Mamma Mia
Money Money Money
Slipping Through My Fingers
SOS
Super Trouper
Take a chance on me
The Winner Takes It All
http://sachkova.ru/song/index.html
изучение английского языка с основ
03-12-2008 10:33
изучение английского языка с основ
Индивидуальные занятия с преподавателем,
выезд преподавателя на дом, в офис.
Ускоренный курс английского языка, Английский за 3 месяца
Уровни - начальный и средний, 8-903-556-54-25
Я, Сачкова Лидия, студентка факультета иностранных языков Первого Профессионального университета, помогу Вам в освоении английского языка.
Стоимость индивидуальных занятий:
Занятия у преподавателя: 500 рублей за 1 академический час (45 мин), занятие (1,5 ч.) - 1000 р.
Выезд преподавателя: 750 рублей за 1 академический час (45 мин), занятие (1,5 ч.) - 1500 р.
ВНИМАНИЕ: СКИДКИ!!!
Занятия для двоих
Занятия у преподавателя: 375 рублей с человека за 1 академический час (45 мин)
полностью занятие - 1500 рублей на двоих
Выезд преподавателя: 500 рублей с человека за 1 академический час (45 мин)
полностью занятие - 2000 рублей на двоих
Рекомендуемый режим занятий:
2 раза в неделю по 2 академ. часа (1,5 часа)
Расположение: Москва
станция метро: метро Филевский Парк - Пионерская
Телефоны: 8-903-556-54-25
e-mail: lll2@list.ru
http://sachkova.ru/
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
изучение английского языка с основ
Индивидуальные занятия с преподавателем,
выезд преподавателя на дом, в офис.
Ускоренный курс английского языка, Английский за 3 месяца
Уровни - начальный и средний, 8-903-556-54-25
Я, Сачкова Лидия, студентка факультета иностранных языков Первого Профессионального университета, помогу Вам в освоении английского языка.
Стоимость индивидуальных занятий:
Занятия у преподавателя: 500 рублей за 1 академический час (45 мин), занятие (1,5 ч.) - 1000 р.
Выезд преподавателя: 750 рублей за 1 академический час (45 мин), занятие (1,5 ч.) - 1500 р.
ВНИМАНИЕ: СКИДКИ!!!
Занятия для двоих
Занятия у преподавателя: 375 рублей с человека за 1 академический час (45 мин)
полностью занятие - 1500 рублей на двоих
Выезд преподавателя: 500 рублей с человека за 1 академический час (45 мин)
полностью занятие - 2000 рублей на двоих
Рекомендуемый режим занятий:
2 раза в неделю по 2 академ. часа (1,5 часа)
Расположение: Москва
станция метро: метро Филевский Парк - Пионерская
Телефоны: 8-903-556-54-25
e-mail: lll2@list.ru
http://sachkova.ru/
Совокупность лжи
03-12-2008 10:28
год 2008
страна США
слоган «Не верь никому. Обмани всех.»
режиссер Ридли Скотт
сценарий Уильям Монахэн, Дэвид Игнатиус
продюсер Закария Алауи, Майкл Костиган, Дональд Де Лайн, ...
оператор Александр Уитт
композитор Марк Стрейтенфелд
жанр боевик, триллер, драма
бюджет $70 000 000
сборы в США $37 572 246
сборы в мире $16 500 000
премьера (мир) 5 октября 2008
премьера (РФ) 20 ноября 2008, «Каро-Премьер»
релиз на DVD 17 февраля 2009
время 128 мин
Не верь никому , обманывай каждого
Именно так звучит тэглайн к новому фильму Ридли Скотта, к новому я бы сказал творению, под названием “» Body of lies “» (рус. перевод «совокупность лжи»). CIA, как само звено структуры безопасности США, уже давно не дает покоя киномейкерам голливуда. Вспомнить хотя бы обожаемую лично мною, трилогию про Борна, или скажем нескончаемое число похождений главного любимца английской королевы, агента 007. Вот и Ридли решил особо не умничать, и взять за основу историю Агента американских спец-служб, посланного на ближний восток, в Иорданию, для сбора информации об центральном исламском террористическом уме Аль — Салиме, после причастия онного к серии массивных взрывов на територии Европы. Роджер Феррис, а именно так зовут героя Леонардо Ди Каприо, бросается во все тяжкие на своем пути, довольствуясь указаниями через спутник от своего босса в штабе ЦРУ в Америке, матерого агента Эда Хоффмана, сыгранного Расселом Кроу.
Отличие данного фильма от типичных представителей кино о крутых парнях из США на ближнем востоке, бросается в глаза сразу же, как в кадре появляется герой Ди Каприо. Ничем не примечательный молодой человек, в старой одежде, внешне похожий на работника заправки в какой-нибудь там Турции. Он не знает Крав-Магу, он не ездит на мотоцикле и не бегает по стенам, он не выглядит, как кто-то, кого не возможно убить, и кто в любом случае накажет плохих и поможет хорошим. Зато ему веришь. Да, ему веришь как себе, если бы ты был на его месте. Слащавый мальчик, утонувший в «Титанике», в этом фильме гениален. В этом фильме Ди вызывает уважение. Здесь он бог и дьявол. Он резок, он заносчив, он четко показывает боль и очень убедительно матерится. Он орет, когда ему ломают пальцы, как будто ему их ломают на самом деле. Он истекает потом и кровью, и это не выглядит так, как будто он порезался бумагой или наступил на разбитую бутылку. Его монологи с собственным боссом настолько занимательны, что их можно разбить на цитаты и выпустить отдельным изданием.
Вся кавалькада событий с участием Ди Каприо приковывает взгляд к экрану настолько сильно, что забываешь, зачем ты вообще пришел в кино. Рассел Кроу практически не узнаваем, уже не гладиатор, а что-то более близкое к его герою в «Играх Разума», только разве что без психических отклонений, и с четким образом по-собачьи верного своей работе главы операции.
Смотреть, как герой Кроу забирает детей из школы, вечно шутит, постоянно ест, и в ту же секунду отдает указания Феррису по поводу ведения операции, составляет одно удовольствие. При всей серьезности ситуации, в которую попал герой Ди Каприо, в фильме есть юмор. Умный и здоровый юмор. А так же есть любовь.
Да-да, Ридли Скотт умудрился засунуть во вроде бы кромешный ад, кидающий Роджера из одной страны в другую, такую вещь, как любовь. И сделал это гениально. Роман шпиона с медсестрой, из местной Иорданской больницы, смотрится не как сопли, зачем-то растертые по экрану, а как что-то живое, со всеми очень эффектно показанными переживаниями по этому поводу.
Как и следовало ожидать от такого именитого режиссера — взрывы, трюки,стрельба и прочие эффекты выглядят настолько правдоподобно, что создается впечатление, как будто Скотт и вправду нанял несколько сотен людей, только лишь для того, чтобы их взорвать, расстрелять или сжечь. Сьемки погонь с расстояния птичьего полета захватывают дух, а перестрелки заставляют вздрагивать. Пули калашниковых и пистолетов-пулеметов взбивают пыль на стенах и пронзают тела по всем законам физики, а за кровь вылетаемую из тел при пулевых ранениях, я лично хочу сказать спасибо.
И тем не менее, даже при такой вроде плотной насыщенности действиями, фильм остается очень умным и очень серьезным. Я благодарен Ди за его талант, за его умение быть одним из лучших актеров современности, не смотря на все, что про него говорят не очень компетентные люди. Я благодарен Расселу за его умение перевоплощатся, и я благодарен Ридли Скотту за этот фильм. За лучший и единственный серьезный фильм про шпионаж, выпущенный голливудом за последнее время. Это не Джеймс Бонд и даже не Борн. Это бомба, под названием «Body of Lies».
9 из 10
http://www.leodicaprio.ru/Body_Of_Lies.shtml
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
год 2008
страна США
слоган «Не верь никому. Обмани всех.»
режиссер Ридли Скотт
сценарий Уильям Монахэн, Дэвид Игнатиус
продюсер Закария Алауи, Майкл Костиган, Дональд Де Лайн, ...
оператор Александр Уитт
композитор Марк Стрейтенфелд
жанр боевик, триллер, драма
бюджет $70 000 000
сборы в США $37 572 246
сборы в мире $16 500 000
премьера (мир) 5 октября 2008
премьера (РФ) 20 ноября 2008, «Каро-Премьер»
релиз на DVD 17 февраля 2009
время 128 мин
Не верь никому , обманывай каждого
Именно так звучит тэглайн к новому фильму Ридли Скотта, к новому я бы сказал творению, под названием “» Body of lies “» (рус. перевод «совокупность лжи»). CIA, как само звено структуры безопасности США, уже давно не дает покоя киномейкерам голливуда. Вспомнить хотя бы обожаемую лично мною, трилогию про Борна, или скажем нескончаемое число похождений главного любимца английской королевы, агента 007. Вот и Ридли решил особо не умничать, и взять за основу историю Агента американских спец-служб, посланного на ближний восток, в Иорданию, для сбора информации об центральном исламском террористическом уме Аль — Салиме, после причастия онного к серии массивных взрывов на територии Европы. Роджер Феррис, а именно так зовут героя Леонардо Ди Каприо, бросается во все тяжкие на своем пути, довольствуясь указаниями через спутник от своего босса в штабе ЦРУ в Америке, матерого агента Эда Хоффмана, сыгранного Расселом Кроу.
Отличие данного фильма от типичных представителей кино о крутых парнях из США на ближнем востоке, бросается в глаза сразу же, как в кадре появляется герой Ди Каприо. Ничем не примечательный молодой человек, в старой одежде, внешне похожий на работника заправки в какой-нибудь там Турции. Он не знает Крав-Магу, он не ездит на мотоцикле и не бегает по стенам, он не выглядит, как кто-то, кого не возможно убить, и кто в любом случае накажет плохих и поможет хорошим. Зато ему веришь. Да, ему веришь как себе, если бы ты был на его месте. Слащавый мальчик, утонувший в «Титанике», в этом фильме гениален. В этом фильме Ди вызывает уважение. Здесь он бог и дьявол. Он резок, он заносчив, он четко показывает боль и очень убедительно матерится. Он орет, когда ему ломают пальцы, как будто ему их ломают на самом деле. Он истекает потом и кровью, и это не выглядит так, как будто он порезался бумагой или наступил на разбитую бутылку. Его монологи с собственным боссом настолько занимательны, что их можно разбить на цитаты и выпустить отдельным изданием.
Вся кавалькада событий с участием Ди Каприо приковывает взгляд к экрану настолько сильно, что забываешь, зачем ты вообще пришел в кино. Рассел Кроу практически не узнаваем, уже не гладиатор, а что-то более близкое к его герою в «Играх Разума», только разве что без психических отклонений, и с четким образом по-собачьи верного своей работе главы операции.
Смотреть, как герой Кроу забирает детей из школы, вечно шутит, постоянно ест, и в ту же секунду отдает указания Феррису по поводу ведения операции, составляет одно удовольствие. При всей серьезности ситуации, в которую попал герой Ди Каприо, в фильме есть юмор. Умный и здоровый юмор. А так же есть любовь.
Да-да, Ридли Скотт умудрился засунуть во вроде бы кромешный ад, кидающий Роджера из одной страны в другую, такую вещь, как любовь. И сделал это гениально. Роман шпиона с медсестрой, из местной Иорданской больницы, смотрится не как сопли, зачем-то растертые по экрану, а как что-то живое, со всеми очень эффектно показанными переживаниями по этому поводу.
Как и следовало ожидать от такого именитого режиссера — взрывы, трюки,стрельба и прочие эффекты выглядят настолько правдоподобно, что создается впечатление, как будто Скотт и вправду нанял несколько сотен людей, только лишь для того, чтобы их взорвать, расстрелять или сжечь. Сьемки погонь с расстояния птичьего полета захватывают дух, а перестрелки заставляют вздрагивать. Пули калашниковых и пистолетов-пулеметов взбивают пыль на стенах и пронзают тела по всем законам физики, а за кровь вылетаемую из тел при пулевых ранениях, я лично хочу сказать спасибо.
И тем не менее, даже при такой вроде плотной насыщенности действиями, фильм остается очень умным и очень серьезным. Я благодарен Ди за его талант, за его умение быть одним из лучших актеров современности, не смотря на все, что про него говорят не очень компетентные люди. Я благодарен Расселу за его умение перевоплощатся, и я благодарен Ридли Скотту за этот фильм. За лучший и единственный серьезный фильм про шпионаж, выпущенный голливудом за последнее время. Это не Джеймс Бонд и даже не Борн. Это бомба, под названием «Body of Lies».
9 из 10
http://www.leodicaprio.ru/Body_Of_Lies.shtml
Ромео и Джульетта
03-12-2008 10:27
год 1996
страна США
слоган «From Age to Age One Classic Story is as Timeless as Love Itself»
режиссер Баз Лурман
сценарий Уильям Шекспир, Крэйг Пирс, Баз Лурман
продюсер Jill Bilcock, Мартин Браун, Баз Лурман, ...
оператор Доналд МакЭлпайн
композитор Нилли Хупер
жанр мелодрама, драма, криминал
бюджет $14 500 000
сборы в США $46 351 345
сборы в мире $100 960 033
премьера (мир) 1 ноября 1996
релиз на DVD 7 декабря 2008
время 120 мин
Великая пьеса Шекспира но на современный манер. Верона стала огромным мегаполисом, Мантеги и Капулетти из дворянских кланов превратились в мафиозные, битвы на мечах теперь заменены уличными перестрелками.
Но Ромео и Джульетта так и остались подростками, а божественные строки Шекспира теперь звучат из уст уличных боевиков и наркоманов. Времена меняются, люди меняются, жизнь меняется, а истинная любовь — вечна.
Новаторский подход! + Никогда еще герои Шекспира не были столь сексуальны на широком экране.
Во-первых, начну с того, что такой истории о Ромео и Джульетте вы еще не видели. Баз Лурман, очевидно, подошел к режиссуре фильма, весьма, новаторски, от чего он только выигрывает. Напомню, что к работам Лурмана также относится мюзикл-шедевр Мулен-Руж. Просматривая две эти абсолютно разные картины, можно заметить одинаковые приемы съемки, которые ставят яркий акцент и западают в памяти после просмотра, оставляя приятный осадок, и что самое главное, нужный т. е. , который полностью передает настроение картины.
Важную роль играет музыка. Спустя почти 12 лет музыкальные постановки этого фильма еще остаются в моде, что не дает картине устареть в ее технических свойствах, и что, скорее всего, еще будет «вкусно звучать», лет так 10 точно.
Хочется добавить, что снимать подобные картины, очень выгодно, потому что это помогает вывести в общую массу подрастающего поколения, произведения таких классиков, как Шекспир. Спросите почему? Потому что, фильм снят на современный лад. Действие происходящие в саду, теперь происходит в бассейне, вместо карет - машины, вместо шпаг - пистолеты. Но любовь остается все той же, страстной, трогательной, беззаветной, не идущей на компромиссы, вечной…
Шекспир создал образец идеальной любви, а Лурманн нам его представил. Обязательно посмотрите фильм, уверена он останется в вашей памяти надолго и явно будет отличаться от всего того, что вы видели раньше…
http://www.leodicaprio.ru/Romeo_And_Juliet.shtml
[700x525]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
год 1996
страна США
слоган «From Age to Age One Classic Story is as Timeless as Love Itself»
режиссер Баз Лурман
сценарий Уильям Шекспир, Крэйг Пирс, Баз Лурман
продюсер Jill Bilcock, Мартин Браун, Баз Лурман, ...
оператор Доналд МакЭлпайн
композитор Нилли Хупер
жанр мелодрама, драма, криминал
бюджет $14 500 000
сборы в США $46 351 345
сборы в мире $100 960 033
премьера (мир) 1 ноября 1996
релиз на DVD 7 декабря 2008
время 120 мин
Великая пьеса Шекспира но на современный манер. Верона стала огромным мегаполисом, Мантеги и Капулетти из дворянских кланов превратились в мафиозные, битвы на мечах теперь заменены уличными перестрелками.
Но Ромео и Джульетта так и остались подростками, а божественные строки Шекспира теперь звучат из уст уличных боевиков и наркоманов. Времена меняются, люди меняются, жизнь меняется, а истинная любовь — вечна.
Новаторский подход! + Никогда еще герои Шекспира не были столь сексуальны на широком экране.
Во-первых, начну с того, что такой истории о Ромео и Джульетте вы еще не видели. Баз Лурман, очевидно, подошел к режиссуре фильма, весьма, новаторски, от чего он только выигрывает. Напомню, что к работам Лурмана также относится мюзикл-шедевр Мулен-Руж. Просматривая две эти абсолютно разные картины, можно заметить одинаковые приемы съемки, которые ставят яркий акцент и западают в памяти после просмотра, оставляя приятный осадок, и что самое главное, нужный т. е. , который полностью передает настроение картины.
Важную роль играет музыка. Спустя почти 12 лет музыкальные постановки этого фильма еще остаются в моде, что не дает картине устареть в ее технических свойствах, и что, скорее всего, еще будет «вкусно звучать», лет так 10 точно.
Хочется добавить, что снимать подобные картины, очень выгодно, потому что это помогает вывести в общую массу подрастающего поколения, произведения таких классиков, как Шекспир. Спросите почему? Потому что, фильм снят на современный лад. Действие происходящие в саду, теперь происходит в бассейне, вместо карет - машины, вместо шпаг - пистолеты. Но любовь остается все той же, страстной, трогательной, беззаветной, не идущей на компромиссы, вечной…
Шекспир создал образец идеальной любви, а Лурманн нам его представил. Обязательно посмотрите фильм, уверена он останется в вашей памяти надолго и явно будет отличаться от всего того, что вы видели раньше…
http://www.leodicaprio.ru/Romeo_And_Juliet.shtml
[700x525]
Титаник
03-12-2008 10:26
год 1997
страна США
слоган «Ничто на Земле не сможет разлучить их.»
режиссер Джеймс Кэмерон
сценарий Джеймс Кэмерон
продюсер Джеймс Кэмерон, Памела Исли, Al Giddings, ...
оператор Расселл Карпентер
композитор Джеймс Хорнер, Фред Фишер, Paul Lincke, ...
жанр мелодрама, драма
бюджет $200 000 000
маркетинг $40 000 000
сборы в России $5 200 000
сборы в США $600 788 188
сборы в мире $1 244 246 000
премьера (мир) 1 ноября 1997
премьера (РФ) 20 февраля 1998
релиз на DVD 30 октября 2008
время 194 мин
Молодые влюбленные Джек и Роза находят друг друга в первом и последнем плавании «непотопляемого» Титаника. Они не могли знать, что шикарный лайнер столкнется с айсбергом в холодных водах Северной Атлантики, и их страстная любовь превратится в схватку со смертью…
Титаник. Так же, как и «Терминатор», это слово еще со времен выхода фильма на экраны, в 1997 году, стало нарицательным, подразумевая под собой величайший кинематографический шедевр всех времен и народов, взлет канадской певицы Селин Дион к вершинам чарта на долгие годы вперед благодаря «My heart will go on», повальный культ Леонардо ДиКаприо, знакомство с которым у многих произошло именно после «Титаника» и уже давно заслуженную награду Джиму в виде 3 «Оскаров (продюсер, режиссер, монтажер) и всеобщее признание поистине планетарного масштаба, вылившееся не только в 14 номинаций и 11 «Оскаров», но и в виде фантастической кассы почти в 2 миллиарда долларов от проката во всем мире.
Честно говоря, когда я только узнал об этом проекте, то был довольно скептически настроен. Мне было непонятно, почему вдруг Джим взялся за жанр исторической драмы, ведь до этого он работал исключительно в жанре фантастики и боевиков высшей пробы. Я не понимал, как такой мэтр высочайшей репутации, снявший «Терминатора» и «Чужих» может выступить сценаристом и режиссером какой-то сопливой истории о любви да еще и с малоизвестными актерами. Даже умопомрачительная цифра бюджета в 200 миллионов долларов и массированная PR-кампания меня тогда не особо впечатлили. А зря.
Не особо доверяя кассовым сборам картины, толпам народа, реально осаждавшим кинотеатры города и чужому мнению, я не стал смотреть фильм в кинотеатре, а спокойненько дождался лицензии на VHS и в полночь, сидя дома перед телевизором, устроил себе кинопросмотр. Боже мой! Как же я ошибался. Я в очередной раз убедился, что все, чего касается гениальная рука Джима, автоматически становится произведением искусства. Мало того, что впечатлений после «Титаника» у меня хватит до конца жизни, так еще и та самая пресловутая история любви, которую я совсем недавно высмеивал, заставила меня проникнуться по самое «не могу» — в финале фильма я просто сидел и лил слезы в три ручья. А размах картины…
Невероятно широкомасштабное и потрясающее воображение супер-зрелище произвело настолько сильное впечатление, что я сидел у экрана с открытым ртом и лицом дауна. А когда дело дошло до собственно катастрофы, оторвать от экрана меня не смогла бы даже пуля. Почти десять лет прошло с тех самых пор, а я каждый раз не перестаю поражаться виртуозному профессионализму Мастера, создавшего эту картину. Более того, до сих пор я не представляю, как можно было работать с ТАКИМ количеством людей в массовках и добиться максимально правдоподобного эффекта катастрофы — ни один настоящий статист (в фильме довольно много людей в массовках, выполненных посредством графики) даже на заднем плане не вызвал сомнения в адекватности своих действий. А ведь управлять всей этой толпой было ой как непросто.
Несмотря на довольно простой и бесхитростный сценарий, Джим отлично показал не только красивую и завораживающую историю запретной любви и одну из самых страшных и впечатляющих катастроф 20 века, но и проблемы межклассовой дискриминации, всю фальшь и лицемерие, надменность и подлость, тупость и фактически полную недееспособность и духовную пустоту, скрытую блестящей мишурой и внешней атрибутикой преуспевания так называемого высшего общества, на фоне которого пассажиры «третьего класса» — это «живые» и искренние люди, которые по-настоящему умеют чувствовать, любить, переживать, дарить радость и делают это бескорыстно и от всего сердца.
Актерская игра в картине заслуживает очень высокой похвалы. Лео ДиКаприо, у которого ДО «Титаника» были в активе мощнейшие роли в фильмах «Что гложет Гилберта Грэйпа», «Жизнь этого парня», «Ромео + Джульетта», «Полное затмение», исполнил одну из лучших и уж точно одну из самых известных своих ролей. Он отлично сыграл Джека, хотя эта роль и вызвала у многих отторжение и вышла ему боком — к такой мега-популярности, которая свалилась на него после премьеры, он явно был не готов.
Но вот в чем действительно Лео выглядит молодцом, так это в том, что ПОСЛЕ «Титаника» он пошел дальше и не стал актером одной роли (а таких примеров мы знаем немало), хотя были все посылы для того, чтобы навсегда остаться этаким слащавым мальчиком и мечтой всех девочек-тинейджеров, которые в свое время буквальноЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
год 1997
страна США
слоган «Ничто на Земле не сможет разлучить их.»
режиссер Джеймс Кэмерон
сценарий Джеймс Кэмерон
продюсер Джеймс Кэмерон, Памела Исли, Al Giddings, ...
оператор Расселл Карпентер
композитор Джеймс Хорнер, Фред Фишер, Paul Lincke, ...
жанр мелодрама, драма
бюджет $200 000 000
маркетинг $40 000 000
сборы в России $5 200 000
сборы в США $600 788 188
сборы в мире $1 244 246 000
премьера (мир) 1 ноября 1997
премьера (РФ) 20 февраля 1998
релиз на DVD 30 октября 2008
время 194 мин
Молодые влюбленные Джек и Роза находят друг друга в первом и последнем плавании «непотопляемого» Титаника. Они не могли знать, что шикарный лайнер столкнется с айсбергом в холодных водах Северной Атлантики, и их страстная любовь превратится в схватку со смертью…
Титаник. Так же, как и «Терминатор», это слово еще со времен выхода фильма на экраны, в 1997 году, стало нарицательным, подразумевая под собой величайший кинематографический шедевр всех времен и народов, взлет канадской певицы Селин Дион к вершинам чарта на долгие годы вперед благодаря «My heart will go on», повальный культ Леонардо ДиКаприо, знакомство с которым у многих произошло именно после «Титаника» и уже давно заслуженную награду Джиму в виде 3 «Оскаров (продюсер, режиссер, монтажер) и всеобщее признание поистине планетарного масштаба, вылившееся не только в 14 номинаций и 11 «Оскаров», но и в виде фантастической кассы почти в 2 миллиарда долларов от проката во всем мире.
Честно говоря, когда я только узнал об этом проекте, то был довольно скептически настроен. Мне было непонятно, почему вдруг Джим взялся за жанр исторической драмы, ведь до этого он работал исключительно в жанре фантастики и боевиков высшей пробы. Я не понимал, как такой мэтр высочайшей репутации, снявший «Терминатора» и «Чужих» может выступить сценаристом и режиссером какой-то сопливой истории о любви да еще и с малоизвестными актерами. Даже умопомрачительная цифра бюджета в 200 миллионов долларов и массированная PR-кампания меня тогда не особо впечатлили. А зря.
Не особо доверяя кассовым сборам картины, толпам народа, реально осаждавшим кинотеатры города и чужому мнению, я не стал смотреть фильм в кинотеатре, а спокойненько дождался лицензии на VHS и в полночь, сидя дома перед телевизором, устроил себе кинопросмотр. Боже мой! Как же я ошибался. Я в очередной раз убедился, что все, чего касается гениальная рука Джима, автоматически становится произведением искусства. Мало того, что впечатлений после «Титаника» у меня хватит до конца жизни, так еще и та самая пресловутая история любви, которую я совсем недавно высмеивал, заставила меня проникнуться по самое «не могу» — в финале фильма я просто сидел и лил слезы в три ручья. А размах картины…
Невероятно широкомасштабное и потрясающее воображение супер-зрелище произвело настолько сильное впечатление, что я сидел у экрана с открытым ртом и лицом дауна. А когда дело дошло до собственно катастрофы, оторвать от экрана меня не смогла бы даже пуля. Почти десять лет прошло с тех самых пор, а я каждый раз не перестаю поражаться виртуозному профессионализму Мастера, создавшего эту картину. Более того, до сих пор я не представляю, как можно было работать с ТАКИМ количеством людей в массовках и добиться максимально правдоподобного эффекта катастрофы — ни один настоящий статист (в фильме довольно много людей в массовках, выполненных посредством графики) даже на заднем плане не вызвал сомнения в адекватности своих действий. А ведь управлять всей этой толпой было ой как непросто.
Несмотря на довольно простой и бесхитростный сценарий, Джим отлично показал не только красивую и завораживающую историю запретной любви и одну из самых страшных и впечатляющих катастроф 20 века, но и проблемы межклассовой дискриминации, всю фальшь и лицемерие, надменность и подлость, тупость и фактически полную недееспособность и духовную пустоту, скрытую блестящей мишурой и внешней атрибутикой преуспевания так называемого высшего общества, на фоне которого пассажиры «третьего класса» — это «живые» и искренние люди, которые по-настоящему умеют чувствовать, любить, переживать, дарить радость и делают это бескорыстно и от всего сердца.
Актерская игра в картине заслуживает очень высокой похвалы. Лео ДиКаприо, у которого ДО «Титаника» были в активе мощнейшие роли в фильмах «Что гложет Гилберта Грэйпа», «Жизнь этого парня», «Ромео + Джульетта», «Полное затмение», исполнил одну из лучших и уж точно одну из самых известных своих ролей. Он отлично сыграл Джека, хотя эта роль и вызвала у многих отторжение и вышла ему боком — к такой мега-популярности, которая свалилась на него после премьеры, он явно был не готов.
Но вот в чем действительно Лео выглядит молодцом, так это в том, что ПОСЛЕ «Титаника» он пошел дальше и не стал актером одной роли (а таких примеров мы знаем немало), хотя были все посылы для того, чтобы навсегда остаться этаким слащавым мальчиком и мечтой всех девочек-тинейджеров, которые в свое время буквально
ДИ КАПРИО ФИЛЬМОГРАФИЯ
03-12-2008 10:24
2009 Эшклифф /Shutter Island/
2008 Дорога перемен /Revolutionary Road/
2008 Восхождение Теодора Рузвельта /Rise of Theodore Roosevelt/
2008 Совокупность лжи /Body of Lies/
2007 Одиннадцатый час /11th Hour/
2006 Отступники /Departed/
2006 Кровавый алмаз /Blood Diamond/
2004 Авиатор /Aviator/
2002 Банды Нью-Йорка /Gangs of New York/
2002 Поймай меня, если сможешь /Catch Me If You Can/
2001 Кафе Донс Плам /Don's Plum/
2000 Пляж /Beach/
1998 Знаменитость /Celebrity/
1998 Человек в железной маске /Man in the Iron Mask/
1997 Титаник /Titanic/
1996 Комната Марвина /Marvin's Room/
1996 Ромео и Джульетта /Romeo + Juliet/
1995 Баскетбольные записки /Basketball Diaries/
1995 Быстрый и мертвый /Quick and the Dead/
1995 Полное затмение /Total Eclipse/
1994 Вечеринка с выстрелами по ногам /Foot Shooting Party/
1993 Жизнь этого парня /This Boy's Life/
1993 Что гложет Гилберта Грейпа? /What's Eating Gilbert Grape/
1992 Ядовитый плющ /Poison Ivy/
1991 Зубастики 3 /Critters 3/
http://www.leodicaprio.ru/films.shtml
[267x400]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
2009 Эшклифф /Shutter Island/
2008 Дорога перемен /Revolutionary Road/
2008 Восхождение Теодора Рузвельта /Rise of Theodore Roosevelt/
2008 Совокупность лжи /Body of Lies/
2007 Одиннадцатый час /11th Hour/
2006 Отступники /Departed/
2006 Кровавый алмаз /Blood Diamond/
2004 Авиатор /Aviator/
2002 Банды Нью-Йорка /Gangs of New York/
2002 Поймай меня, если сможешь /Catch Me If You Can/
2001 Кафе Донс Плам /Don's Plum/
2000 Пляж /Beach/
1998 Знаменитость /Celebrity/
1998 Человек в железной маске /Man in the Iron Mask/
1997 Титаник /Titanic/
1996 Комната Марвина /Marvin's Room/
1996 Ромео и Джульетта /Romeo + Juliet/
1995 Баскетбольные записки /Basketball Diaries/
1995 Быстрый и мертвый /Quick and the Dead/
1995 Полное затмение /Total Eclipse/
1994 Вечеринка с выстрелами по ногам /Foot Shooting Party/
1993 Жизнь этого парня /This Boy's Life/
1993 Что гложет Гилберта Грейпа? /What's Eating Gilbert Grape/
1992 Ядовитый плющ /Poison Ivy/
1991 Зубастики 3 /Critters 3/
http://www.leodicaprio.ru/films.shtml
[267x400]
Леонардо ДиКаприо родился 11 ноября 1974 года в Калифорнии.
03-12-2008 10:22
Леонардо ДиКаприо родился 11 ноября 1974 года в Калифорнии. Полное имя - Леонардо Вильгельм ДиКаприо. С 1990 года играл в телесериалах. В кинематографе дебютировал в 1991 году, снявшись в малобюджетной фантастической комедии ужасов "Зубастики 3". После этого сыграл в фильмах "Ядовитый плющ" (1992, режиссер Кэтт Ши Рубен) и "Жизнь этого парня" (1993, режиссер Майкл Кэтон-Джонс). Переломной для актерской карьеры ДиКаприо стала роль в фильме "Что гложет Гилберта Грейпа?" (1993, режиссер Лассе Халлстрем), за которую он был номинирован на "Оскар" и получил премию "Золотой Глобус" за лучшую роль второго плана.
Наиболее значительные фильмы, в которых актер снялся до 1997 года, - это вестерн "Быстрый и мертвый" (1995, режиссер Сэм Райми), историческая драма "Полное затмение" (1995, режиссер Агнешка Холланд), осовремененная версия пьесы Вильяма Шекспира "Ромео + Джульетта" (1996, режиссер Базз Лурман) и драма "Комната Марвина" (1996, режиссер Джерри Закс). В 1997 году ДиКаприо снялся в одной их главных ролей в эпической мелодраме режиссера Джеймса Кэмерона "Титаник", который стал самым дорогим и самым кассовым фильмом за всю историю кинематографа. Гонорар за исполнение этой роли составил всего один миллион долларов, однако благодаря ей ДиКаприо попал в так называемый "клуб 20" - то есть, в тот крайне ограниченный круг актеров, которые могут претендовать на гонорар в 20 миллионов долларов за фильм. За роль в "Титанике" ДиКаприо не был номинирован на "Оскар", однако получил премию MTV. После "Титаника" Леонардо ДиКаприо сыграл в фильмах "Человек в железной маске" (1998, режиссер Рэндалл Уоллес) и "Лакомства Дона" (1998, режиссер Р.Д.Робб). Леонардо ДиКаприо входит в число "100 самых ярких кинозвезд всех времен" (по опросам журнала "Empire") и в число "50 самых красивых людей мира" (по опросам журнала "People").
http://www.leodicaprio.ru/
[261x400]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Леонардо ДиКаприо родился 11 ноября 1974 года в Калифорнии. Полное имя - Леонардо Вильгельм ДиКаприо. С 1990 года играл в телесериалах. В кинематографе дебютировал в 1991 году, снявшись в малобюджетной фантастической комедии ужасов "Зубастики 3". После этого сыграл в фильмах "Ядовитый плющ" (1992, режиссер Кэтт Ши Рубен) и "Жизнь этого парня" (1993, режиссер Майкл Кэтон-Джонс). Переломной для актерской карьеры ДиКаприо стала роль в фильме "Что гложет Гилберта Грейпа?" (1993, режиссер Лассе Халлстрем), за которую он был номинирован на "Оскар" и получил премию "Золотой Глобус" за лучшую роль второго плана.
Наиболее значительные фильмы, в которых актер снялся до 1997 года, - это вестерн "Быстрый и мертвый" (1995, режиссер Сэм Райми), историческая драма "Полное затмение" (1995, режиссер Агнешка Холланд), осовремененная версия пьесы Вильяма Шекспира "Ромео + Джульетта" (1996, режиссер Базз Лурман) и драма "Комната Марвина" (1996, режиссер Джерри Закс). В 1997 году ДиКаприо снялся в одной их главных ролей в эпической мелодраме режиссера Джеймса Кэмерона "Титаник", который стал самым дорогим и самым кассовым фильмом за всю историю кинематографа. Гонорар за исполнение этой роли составил всего один миллион долларов, однако благодаря ей ДиКаприо попал в так называемый "клуб 20" - то есть, в тот крайне ограниченный круг актеров, которые могут претендовать на гонорар в 20 миллионов долларов за фильм. За роль в "Титанике" ДиКаприо не был номинирован на "Оскар", однако получил премию MTV. После "Титаника" Леонардо ДиКаприо сыграл в фильмах "Человек в железной маске" (1998, режиссер Рэндалл Уоллес) и "Лакомства Дона" (1998, режиссер Р.Д.Робб). Леонардо ДиКаприо входит в число "100 самых ярких кинозвезд всех времен" (по опросам журнала "Empire") и в число "50 самых красивых людей мира" (по опросам журнала "People").
http://www.leodicaprio.ru/
[261x400]
Неофициальный русский сайт Леонардо ДиКаприо - www.LeoDiCaprio.ru
03-12-2008 10:22
Полное имя: Леонардо Уилгельм ДиКаприо
Дата рождения: 11.11.1974
Место рождения: Голливуд, Калифорния, США
Официальный сайт www.leonardodicaprio.com
Неофициальный русский сайт www.leodicaprio.ru
Популярные картины:
"Титаник"
"Ромео и Джульетта"
"Поймай меня, если сможешь"
"Пляж"
"Авиатор"
http://myleo.narod.ru/
[339x450]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Полное имя: Леонардо Уилгельм ДиКаприо
Дата рождения: 11.11.1974
Место рождения: Голливуд, Калифорния, США
Официальный сайт www.leonardodicaprio.com
Неофициальный русский сайт www.leodicaprio.ru
Популярные картины:
"Титаник"
"Ромео и Джульетта"
"Поймай меня, если сможешь"
"Пляж"
"Авиатор"
http://myleo.narod.ru/
[339x450]
Традиционный облик Деда Мороза
03-12-2008 10:20
В вопросе определения традиционного образа Деда Мороза существуют многочисленные "подводные камни". Действительно, что считать критерием соответствия - исторические зарисовки, исследования эпоса или образ сформированный современными художниками и кинематографистами? Вопрос остаётся открытым.
Особенно не повезло костюму Деда Мороза. Образы созданные в кино замечательными Российскими режиссёрами и актёрами во многом разрушили традиционные каноны костюма. При этом виновниками такого вольготного отношения к традициям зачастую оказываются сами зрители, ассоциируя с Дедом Морозом его многочисленных "младших братьев" - Морозко, Мороза-Трескуна и других.
И всё же, давайте попробуем определить основные черты облика Российского Деда Мороза соответствующие как историческим так и современным представлениям об этом сказочном волшебнике. По мнению одного из исследователей образа Деда Мороза - кандидата исторических наук, искусствоведа и этнолога Светланы Васильевны Жарниковой - традиционный облик Деда Мороза, согласно древнейшей мифологии и символики цвета, предполагает:
Борода и волосы - густые, седые (серебристые). Эти детали облика, кроме своего "физиологического" смысла (старец - седой) несут ещё и огромный символьный характер обозначая могущество, счастье, благополучие и богатство. Удивительно, но именно волосы - единственная деталь облика не претерпевшая за тысячелетия никаких значительных изменений.
Рубашка и брюки - белые, льняные, украшены белым геометрическим орнаментом (символ чистоты). Эта деталь практически потерялась в современном представлении о костюме. Исполнители роли Деда Мороза и костюмеры предпочитают закрыть шею исполнителя белым шарфом (что допустимо). На брюки, как правило, не обращают внимания или шьют их красными под цвет шубы (страшная ошибка!)
Шуба - длинная (по щиколотку или по голень), обязательно красная, расшитая серебром (восьмиконечные звёзды, гуськи, кресты и другой традиционный орнамент), отороченная лебединым пухом. Некоторые современные театральные костюмы, увы, грешат экспериментами в области цветовой гаммы и замены материалов. Наверняка многим приходилось наблюдать седовласого волшебника в синей или зелёной шубе. Если так, знайте - это не Дед Мороз, а один из его многочисленных "младших братьев". Если шуба коротка (голень открыта) или имеет ярко выраженные пуговицы - перед вами костюм Санта Клауса, Пер Ноэля или ещё кого-то из зарубежных побратимов Деда Мороза. А вот замена лебединого пуха на белый мех хоть и не желательна, но всё же допустима.
Шапка - красная, расшита серебром и жемчугом. Оторочка (залом) лебединым пухом (белым мехом) с треугольным вырезом выполненным на лицевой части (стилизованные рога). Форма шапки - полуовал (круглая форма шапки традиционна для русских царей, достаточно вспомнить головной убор Ивана Грозного). Кроме вальяжного отношения к цвету, описанного выше, театральные костюмеры современности пробовали разнообразить украшение и форму головного убора Деда Мороза. Характерны следующие "неточности": замена жемчуга на стеклянные алмазы и самоцветы (допустима), отсутствие выреза за оторочке (не желательно, но встречается очень часто), шапка правильной полукруглой формы (это Владимир Мономах) или колпак (Санта Клаус), помпон (он же).
Трёхпалые перчатки или варежки - белые, расшиты серебром - символ чистоты и святости всего, что он даёт из своих рук. Трёхпалость - символ принадлежности к высшему божественному началу ещё с неолита. Какой символьный смысл несут современные красные варежки - неизвестно.
Пояс - белый с красным орнаментом (символ связи предков и потомков). В наши дни сохранился как элемент костюма полностью утратив символьный смысл и соответствующую цветовую гамму. А жаль ...
Обувь - серебряные или красные, шитые серебром сапоги с приподнятым носком. Каблук скошен, небольших размеров или полностью отсутствует. В морозный день Дед Мороз надевает белые, шитые серебром валенки. Белый цвет и серебро - символы луны, святости, севера, воды и чистоты. Именно по обуви можно отличить настоящего Деда Мороза от "подделки". Более-менее профессиональный исполнитель роли Деда Мороза никогда не выйдет к публике в ботинках или чёрных сапогах! В крайнем случае он постарается найти красные танцевальные сапоги или обычные черные валенки (что, безусловно, не желательно).
Посох - хрустальный или серебрённый "под хрусталь". Ручка витая, так же серебристо-белой цветовой гаммы. Посох завершает лунница (стилизованное изображение месяца) или голова быка (символ власти, плодородия и счастья). В наши дни трудно найти посох соответствующий этим описаниям. Фантазия художников-декораторов и реквизиторов практически полностью изменили его очертания.
Снегурочка
Снегурочка - уникальный атрибут образа Деда Мороза. Ни один его из младших или зарубежных собратьев не имеет такого милого сопровождения. Образ Снегурочки - символ застывших вод. Это девушка (а не девочка), одетая только в белые одежды. Никакой иной цвет в традиционной символике неЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В вопросе определения традиционного образа Деда Мороза существуют многочисленные "подводные камни". Действительно, что считать критерием соответствия - исторические зарисовки, исследования эпоса или образ сформированный современными художниками и кинематографистами? Вопрос остаётся открытым.
Особенно не повезло костюму Деда Мороза. Образы созданные в кино замечательными Российскими режиссёрами и актёрами во многом разрушили традиционные каноны костюма. При этом виновниками такого вольготного отношения к традициям зачастую оказываются сами зрители, ассоциируя с Дедом Морозом его многочисленных "младших братьев" - Морозко, Мороза-Трескуна и других.
И всё же, давайте попробуем определить основные черты облика Российского Деда Мороза соответствующие как историческим так и современным представлениям об этом сказочном волшебнике. По мнению одного из исследователей образа Деда Мороза - кандидата исторических наук, искусствоведа и этнолога Светланы Васильевны Жарниковой - традиционный облик Деда Мороза, согласно древнейшей мифологии и символики цвета, предполагает:
Борода и волосы - густые, седые (серебристые). Эти детали облика, кроме своего "физиологического" смысла (старец - седой) несут ещё и огромный символьный характер обозначая могущество, счастье, благополучие и богатство. Удивительно, но именно волосы - единственная деталь облика не претерпевшая за тысячелетия никаких значительных изменений.
Рубашка и брюки - белые, льняные, украшены белым геометрическим орнаментом (символ чистоты). Эта деталь практически потерялась в современном представлении о костюме. Исполнители роли Деда Мороза и костюмеры предпочитают закрыть шею исполнителя белым шарфом (что допустимо). На брюки, как правило, не обращают внимания или шьют их красными под цвет шубы (страшная ошибка!)
Шуба - длинная (по щиколотку или по голень), обязательно красная, расшитая серебром (восьмиконечные звёзды, гуськи, кресты и другой традиционный орнамент), отороченная лебединым пухом. Некоторые современные театральные костюмы, увы, грешат экспериментами в области цветовой гаммы и замены материалов. Наверняка многим приходилось наблюдать седовласого волшебника в синей или зелёной шубе. Если так, знайте - это не Дед Мороз, а один из его многочисленных "младших братьев". Если шуба коротка (голень открыта) или имеет ярко выраженные пуговицы - перед вами костюм Санта Клауса, Пер Ноэля или ещё кого-то из зарубежных побратимов Деда Мороза. А вот замена лебединого пуха на белый мех хоть и не желательна, но всё же допустима.
Шапка - красная, расшита серебром и жемчугом. Оторочка (залом) лебединым пухом (белым мехом) с треугольным вырезом выполненным на лицевой части (стилизованные рога). Форма шапки - полуовал (круглая форма шапки традиционна для русских царей, достаточно вспомнить головной убор Ивана Грозного). Кроме вальяжного отношения к цвету, описанного выше, театральные костюмеры современности пробовали разнообразить украшение и форму головного убора Деда Мороза. Характерны следующие "неточности": замена жемчуга на стеклянные алмазы и самоцветы (допустима), отсутствие выреза за оторочке (не желательно, но встречается очень часто), шапка правильной полукруглой формы (это Владимир Мономах) или колпак (Санта Клаус), помпон (он же).
Трёхпалые перчатки или варежки - белые, расшиты серебром - символ чистоты и святости всего, что он даёт из своих рук. Трёхпалость - символ принадлежности к высшему божественному началу ещё с неолита. Какой символьный смысл несут современные красные варежки - неизвестно.
Пояс - белый с красным орнаментом (символ связи предков и потомков). В наши дни сохранился как элемент костюма полностью утратив символьный смысл и соответствующую цветовую гамму. А жаль ...
Обувь - серебряные или красные, шитые серебром сапоги с приподнятым носком. Каблук скошен, небольших размеров или полностью отсутствует. В морозный день Дед Мороз надевает белые, шитые серебром валенки. Белый цвет и серебро - символы луны, святости, севера, воды и чистоты. Именно по обуви можно отличить настоящего Деда Мороза от "подделки". Более-менее профессиональный исполнитель роли Деда Мороза никогда не выйдет к публике в ботинках или чёрных сапогах! В крайнем случае он постарается найти красные танцевальные сапоги или обычные черные валенки (что, безусловно, не желательно).
Посох - хрустальный или серебрённый "под хрусталь". Ручка витая, так же серебристо-белой цветовой гаммы. Посох завершает лунница (стилизованное изображение месяца) или голова быка (символ власти, плодородия и счастья). В наши дни трудно найти посох соответствующий этим описаниям. Фантазия художников-декораторов и реквизиторов практически полностью изменили его очертания.
Снегурочка
Снегурочка - уникальный атрибут образа Деда Мороза. Ни один его из младших или зарубежных собратьев не имеет такого милого сопровождения. Образ Снегурочки - символ застывших вод. Это девушка (а не девочка), одетая только в белые одежды. Никакой иной цвет в традиционной символике не