Рэмбо на пенсии.
lj_zina_korzina
27-09-2019 14:06
Давным-давно, почти целую вечность назад — в эпоху видеосалонов и кооперативных штанов-«варёнок» - среди наших мальчиков были востребованы постеры с изображением Сильвестра Сталлоне в роли бешеного, но справедливого Рэмбо. Перефотографированные кустарным способом с какого-нибудь буржуйского синема-журнала, эти убогие фотокарточки воплощали силу и ярость. Точнее, интерес к этому образу возник чуть раньше — когда в прессе ругали западные боевики-стрелялки за жестокость и антикоммунизм, а ещё — за воспевание «разнузданной американской военщины». И красовался в той заметке анфас мистера Сталлоне — этого столпа голливудского.
Писалось, что идея суперменства — порочна, ибо перечёркивает человека в угоду шикарной оболочке, а подвиг трактует, как победу крутого одиночки над патологическими ублюдками. В чём-то они оказывались правы, эти культуртрегеры агитпропа: слоган Джона Рэмбо звучал, как «Война одного человека». (К слову, третья часть «Рэмбо» входила в число запрещённых в Советском Союзе лент и за её демонстрацию даже на домашнем видео, грозил срок). Но время шло — идеалы менялись с ошеломляющей скоростью, и вот уже американский life-style сделался чем-то, вроде блестящего эталона для растерянной советской молодёжи. Сталлоне — в эталоны. Что смотрели в тех видеосалонах 1980-х? Разумеется, побоища и прыжки, гонки на автомобилях и поножовщину в ночном клубе. Кровь и триумф. Это было захватывающе, а Добро всегда — иной раз из последних сил — побеждало Зло.
И вдруг - неожиданная встреча со старым — в прямом смысле этого слова — кумиром нашей юности. Да, на минуточку. Примерно в те же годы, когда мы по пятому разу брали в прокате фильмы со Сталлоне, на Западе бытовали шуточки на тему: какие роли через двадцать-тридцать лет будут играть состарившиеся «качки»? Это звучало именно стёбом — Арнольд и Сильвестр, по-суперменски лупящие друг друга в доме престарелых. Реальность кинопроката-2019 веселее тех фантазий: «Рэмбо. Последняя кровь». Итак, пожилой, но всё ещё мощный Сталлоне в роли доброго дедушки, вернее — дядюшки. Он живёт на отцовском ранчо вместе со своей «приёмной семьёй» - бабушкой Марией и её внучкой — хорошенькой Габриэллой. Мирное и тихое счастье — мы наблюдаем глав-героя в кресле-качалке. Вот уж поистине гримасы пост-постмодерна — Рэмбо на пенсии! Точнее, он работает спасателем, но кресло-качалка и вот это всё...
Возникает вопрос: «К чему понадобился старик-Рэмбо в 2019 году?» Только ли потому, что в Голливуде — кризис жанра как и везде, тогда как знакомое имя привлечёт обывателя? Хотя бы нас — пятидесятилетних «детей Перестройки» с нашими VHS-кассетами и одноголосным переводом «гнусавого» Леонида Володарского.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Писалось, что идея суперменства — порочна, ибо перечёркивает человека в угоду шикарной оболочке, а подвиг трактует, как победу крутого одиночки над патологическими ублюдками. В чём-то они оказывались правы, эти культуртрегеры агитпропа: слоган Джона Рэмбо звучал, как «Война одного человека». (К слову, третья часть «Рэмбо» входила в число запрещённых в Советском Союзе лент и за её демонстрацию даже на домашнем видео, грозил срок). Но время шло — идеалы менялись с ошеломляющей скоростью, и вот уже американский life-style сделался чем-то, вроде блестящего эталона для растерянной советской молодёжи. Сталлоне — в эталоны. Что смотрели в тех видеосалонах 1980-х? Разумеется, побоища и прыжки, гонки на автомобилях и поножовщину в ночном клубе. Кровь и триумф. Это было захватывающе, а Добро всегда — иной раз из последних сил — побеждало Зло.
И вдруг - неожиданная встреча со старым — в прямом смысле этого слова — кумиром нашей юности. Да, на минуточку. Примерно в те же годы, когда мы по пятому разу брали в прокате фильмы со Сталлоне, на Западе бытовали шуточки на тему: какие роли через двадцать-тридцать лет будут играть состарившиеся «качки»? Это звучало именно стёбом — Арнольд и Сильвестр, по-суперменски лупящие друг друга в доме престарелых. Реальность кинопроката-2019 веселее тех фантазий: «Рэмбо. Последняя кровь». Итак, пожилой, но всё ещё мощный Сталлоне в роли доброго дедушки, вернее — дядюшки. Он живёт на отцовском ранчо вместе со своей «приёмной семьёй» - бабушкой Марией и её внучкой — хорошенькой Габриэллой. Мирное и тихое счастье — мы наблюдаем глав-героя в кресле-качалке. Вот уж поистине гримасы пост-постмодерна — Рэмбо на пенсии! Точнее, он работает спасателем, но кресло-качалка и вот это всё...
Наивный гламурчик 1990-х.
lj_zina_korzina
27-09-2019 10:24
Дивный и безмерно наивный гламурчик 1990-х. Какая во всём милота и забавность. Просто нет слов, одни ностальжи-эмоции. Отрывок из телепередачи.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Как добиться успеха. (1994). Отрывок. от Галина Иванкина (aka zina_korzina). на Rutube
Странная фраза Калугиной.
lj_zina_korzina
27-09-2019 09:16
Замечательная во всех отношениях и даже интеллигентная (что редко бывает у руководящих женщин) Людмила Прокофьевна Калугина в одной из сцен произносит странную фразу. Насчёт того, что она боится вечеров и ей буквально некуда деваться. Мол, у всех семья-дети и — домашние заботы. Об этих самых «домашних заботах» она говорит с неизбывной тоской, будто ей хочется срочно всё бросить и...
...ринуться обстирывать большое семейство и варить кастрюлю рассольника (например). Допускаю, что это и есть её призвание — быть женой и мамой, а вовсе не шефом, боссом и хозяйкой статистического учреждения. Вместе с тем, реплика о «боязни вечеров» меня удивила в детстве и продолжает удивлять сегодня.
Я бы поняла, если бы Калугина работала в посёлке городского типа, где из культурных развлечений — клуб с песенной самодеятельностью и — киношка с «Фантомасом» и «Анжеликой — маркизой ангелов». Так же я поняла бы, если бы Калугина была рядовой сотрудницей, не имевшей особого доступа к благам «распределительной системы», каковая бытовала в СССР.
И да — я бы многажды поняла бы, если б Людмила Прокофьевна слыла примитивной и простецкой тётечкой, а книги в её доме стояли бы «для красоты» - как в домах торговых работников и прочих директоров автосервиса в те времена. Однако всё это говорит москвичка (хотя, быть может, не коренная), крупный начальник и — умная дама.
В 1970-х годах культурная жизнь Москвы и других крупных городов, что называется, бурлила. Существовало понятие «модный театр», куда невозможно достать билеты — Ленком, Таганка, Современник... Ах, да, она сказала, что устаёт от шума... Но...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
...ринуться обстирывать большое семейство и варить кастрюлю рассольника (например). Допускаю, что это и есть её призвание — быть женой и мамой, а вовсе не шефом, боссом и хозяйкой статистического учреждения. Вместе с тем, реплика о «боязни вечеров» меня удивила в детстве и продолжает удивлять сегодня.
Я бы поняла, если бы Калугина работала в посёлке городского типа, где из культурных развлечений — клуб с песенной самодеятельностью и — киношка с «Фантомасом» и «Анжеликой — маркизой ангелов». Так же я поняла бы, если бы Калугина была рядовой сотрудницей, не имевшей особого доступа к благам «распределительной системы», каковая бытовала в СССР.
И да — я бы многажды поняла бы, если б Людмила Прокофьевна слыла примитивной и простецкой тётечкой, а книги в её доме стояли бы «для красоты» - как в домах торговых работников и прочих директоров автосервиса в те времена. Однако всё это говорит москвичка (хотя, быть может, не коренная), крупный начальник и — умная дама.
Изобилие, оно такое...
lj_zina_korzina
26-09-2019 21:18
Забавная, почти карикатурная картина, высмеивающая понимание изобилия образца 1980 года. Вместе с тем, краски не свойственные карикатурам.
Ерболат Тулепбаев (род. 1955, Казахстан). «Изобилие». 1980 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ерболат Тулепбаев (род. 1955, Казахстан). «Изобилие». 1980 год.
Советские школьники делали это!
lj_zina_korzina
26-09-2019 20:53
Все или почти все советские школьники делали это! Родители - запрещали, но школьники всё равно делали. Что же это?
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Мерзость-то какая...
lj_zina_korzina
26-09-2019 19:06
В 1989-1991 годах одним из отрицательных героев советского кино сделался партаппаратчик или же - чиновник. Их поливали помоями активно и сладострастно (их деток-мажоров - ещё более активно, а потому - об этом вот тут). А в предложенном под cut-ом отрывке - омерзительнейшая сцена...
Общение старого парт-деятеля с новоявленными дельцами.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Общение старого парт-деятеля с новоявленными дельцами.
Группа риска (1 серия) (1991). Отрывок. В ресторане. от Галина Иванкина (aka zina_korzina). на Rutube
Браслетик Маньки Облигации.
lj_zina_korzina
26-09-2019 18:32
«Красивый, Маня, у тебя браслетик», - говорил великолепный Жеглов. «Ещё бы. Браслет старинный, цены немалой», - нахально отвечала Манька Облигация. И поясняла с гонором: «Наследство это моё. Память мамочкина». Потом выяснялось, что не наследство и не мамочкино, а браслет в виде змейки с одним изумрудным глазком оказался из вещей убитой Лары Груздевой. Возникает интересный вопрос, не волновавший, впрочем ни Глеба, ни Маньку: к какой эпохе он мог относиться? Ну, теоретически.
Гавриил Яковлев. Портрет Юлии Теляевой.
Первое, что приходит на память — эпоха ампира и раннего бидермайера, то есть 1800-1830-е годы, когда в моду вошли символы Египта и Древнего Рима. Кстати, браслет-змея — это и есть древнеримское украшение, появившееся от соприкосновения римской культуры с Востоком. В первой трети XIX века не просто нравились псевдо-древние эстетические обыкновения...
...Но и создавались новые смыслы — браслет-змейка обозначал мудрость, изящество и — роковую тайну
Ещё одна статья по теме: Почему «Место встречи» - шедевр?
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Первое, что приходит на память — эпоха ампира и раннего бидермайера, то есть 1800-1830-е годы, когда в моду вошли символы Египта и Древнего Рима. Кстати, браслет-змея — это и есть древнеримское украшение, появившееся от соприкосновения римской культуры с Востоком. В первой трети XIX века не просто нравились псевдо-древние эстетические обыкновения...
Изысканно-то как...
lj_zina_korzina
26-09-2019 17:32
Только советский художник, любящий и знающий историю искусств, мог написать усталую тётку, отдыхающую у поленницы, в совершенно климтовском стиле. И фон в виде поленьев напоминает климтовские узоры... Хотя, лицо немножко в духе Пикассо всё же.
Моисеенко Евсей Евсеевич. «У поленницы». 1981 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Моисеенко Евсей Евсеевич. «У поленницы». 1981 год.
Хороший мужик получился.
lj_zina_korzina
25-09-2019 21:14
А вот это - тот случай, когда художник обращается к образам и типажам 1930-х годов. В 1987 году, когда написана картина, спортменов изображали по-другому - грациозно-колючими, устремлёнными и - отрешёнными. Их символом было слово «темп», а здесь прямо-таки просится слово «тело», как во времена Дейнеки. Итак, потрясающий витальный мужчина.
Чудинов Юрий Васильевич. «Мастер спорта». 1987 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Чудинов Юрий Васильевич. «Мастер спорта». 1987 год.
Дешёвки.
lj_zina_korzina
25-09-2019 11:24
Позднесоветская и особенно - перестроечная жизнь с её культом шмоток и - беспрестанным дефицитом ширпотреба породила целую популяцию дешёвок. В этом отрывке хорошо показано, чем подкупают дамочку, имеющую доступ к распределению квартир. И с каким видом она нюхает западную косметику. Замечу - не парфюмерию, а именно - косметику. И всякие баночки, не связанные с парфюмом. У неё вид мумбы-юмбы. И это не клевета на светлых-советских-людей - я таких наблюдала в превеликом количестве. Вы - тоже, если жили в те годы.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Группа риска (1 серия) (1991). Отрывок. от Галина Иванкина (aka zina_korzina). на Rutube
Я просто оставлю это здесь.
lj_zina_korzina
25-09-2019 10:41
Это тот случай, когда мне хотелось самой написать этот текст, но замечательный 
dubikvit реализовал это первым и - сделал это прекрасно. Поэтому с удовольствием поставлю ссылку на его исследование.
Искренний фильм о Гостье и халтура про Лиловый Шар.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
dubikvit реализовал это первым и - сделал это прекрасно. Поэтому с удовольствием поставлю ссылку на его исследование.
Тут самое интересное - профиль.
lj_zina_korzina
25-09-2019 10:09
Вот тут художница хотела, как лучше и даже наметила модную ренессансную линию, но потом решила не отступать от правды жизни. А потому изобразила балерину с длинным и выдающимся носом. Заклятые подруги что ли?
Пехова Екатерина Константиновна (1928 - 2003). «Балерина Роза Шишова». 1974 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Пехова Екатерина Константиновна (1928 - 2003). «Балерина Роза Шишова». 1974 год.
Ой, что творит!
lj_zina_korzina
25-09-2019 09:50
Совершенно прекрасная картина 1965 года. Именно - совершенно. И - конкретно прекрасная. Художника зовут Вилен, что означало в старинные (!) времена Владимир Ильич Ленин. А что творит, а? Видела такое у итальянцев того же периода.
Вилен Суренович Каракашев (род. 1935 год). «Тёмное окно». 1965 год. Посмотрела другие его картины - он волшебный.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Вилен Суренович Каракашев (род. 1935 год). «Тёмное окно». 1965 год. Посмотрела другие его картины - он волшебный.
А получилась герцогиня...
lj_zina_korzina
24-09-2019 20:43
Общеизвестно, что советские художники начала 1970-х - середины 1980-х годов любили изображать мир и особенно себя - в духе Ренессанса. Вот тут дивная мастерица по имени Яхьяева Матлюба Мансуровна написала автопортрет с намёком на Возрождение (полагаю, треченто), а Ленинград показан, как (наверное) Венеция. В общем, Матлюба-герцогиня. Люблю советский постмодерн.
Яхьяева Матлюба Мансуровна. «Белая ночь. Автопортрет». 1985 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Яхьяева Матлюба Мансуровна. «Белая ночь. Автопортрет». 1985 год.
Эльфо-геологи из СССР.
lj_zina_korzina
24-09-2019 10:17
Типичная фабула советского времени - геологи. Однако написаны они так, будто бы они - сказочные персонажи. Хоббиты какие-нибудь. Или нет, советские люди не были хоббитами. Они - эльфы.
Вайс Юрий Прокопьевич. «Геологи». 1986 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Вайс Юрий Прокопьевич. «Геологи». 1986 год.
«Три тополя на Плющихе»: почему Аня отказалась от счастья?
lj_zina_korzina
24-09-2019 09:55
Среди кинокартин, снятых Татьяной Лиозновой, традиционно выделяют «Семнадцать мгновений весны». Я же полагаю, что её шедевр - «Три тополя на Плющихе». В этом коротком — чуть больше часа — фильме рассказано так много, что современные авторы (пардон — креативщики) не уложили бы 100 серий попсового «мыла». А в «Трёх тополях...» каждая сцена — бриллиант.
Но самое главное там — дидактическая установка. Мораль. Глав-героиня — гуманитарно-одарённая, а потому — не особенно счастливая в своей колхозной среде — встречает мужчину, с которой ей было бы ...светло. И — отказывается от возможности. Практически в самом начале. Переворачивающий душу фрагмент, где Нюра видит в окно водителя Сашу и мучается.
Реально страдает. Но — оставляет, как есть. Потому что вся эта любовь-морковь и прочая нежность — из песни «про французского лётчика» - это разрушение себя и всего, что было построено. Представим себе на минутку, что Анна (имя взято не просто так - Анна не_Каренина) выбрала таксиста. Хмурый и неласковый куркуль Гриша сделал бы всё возможное и невозможное, чтобы мать не увидела детей.
Восторг любви — это ещё не самое важное, как ни странно. Это сейчас — истерический, полоумный культ счастья. Любой ценой. Топча всё и вся.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Но самое главное там — дидактическая установка. Мораль. Глав-героиня — гуманитарно-одарённая, а потому — не особенно счастливая в своей колхозной среде — встречает мужчину, с которой ей было бы ...светло. И — отказывается от возможности. Практически в самом начале. Переворачивающий душу фрагмент, где Нюра видит в окно водителя Сашу и мучается.
Реально страдает. Но — оставляет, как есть. Потому что вся эта любовь-морковь и прочая нежность — из песни «про французского лётчика» - это разрушение себя и всего, что было построено. Представим себе на минутку, что Анна (имя взято не просто так - Анна не_Каренина) выбрала таксиста. Хмурый и неласковый куркуль Гриша сделал бы всё возможное и невозможное, чтобы мать не увидела детей.
Не такой уж он и дебил...
lj_zina_korzina
23-09-2019 21:39
Это - отрывок из документального фильма 1979 года - о некоем отстающем мальчике. Вспомнила типажи всех двоечников-троечников моего поколения и чуть постарше. В детстве этот мальчик казался мне тотальным дебилом - сейчас я думаю, что он не так уж безнадёжен. Речь у него плоховата, но вполне складная. Кстати, даже самые тупые и разболтанные придурки советского периода были образованнее нынешних хорошистов-ЕГЭшников. Ага. Но вернёмся к отрывку.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Женька из 4 'В' (1979). Отрывок. от Галина Иванкина (aka zina_korzina). на Rutube
Да, для тех, кому стало интересно - вот фильм полностью.
Адский Сталин.
lj_zina_korzina
23-09-2019 20:44
То было время, когда везде и всюду пихали Сталина - если по сюжету не было возможности показать самого героя (в реальности или же в виде фантома), то откуда ни возьмись появлялся бюстик Сталина. Портрет Сталина. Трубка Сталина. Усы Сталина. Вот тут - типичное-типичное (в смысле два раза типичное), перестроечное, истерическое. Но снято неплохо. Могли бы делать хорроры, но не стали почему-то. Итак, отрывок!
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
За все заплачено. Серия 2. (1988). Отрывок. от Галина Иванкина (aka zina_korzina). на Rutube
Вопли и сопли разгневанного мужа.
lj_zina_korzina
23-09-2019 20:03
Великолепный диалог об искусстве из фильма 1982 года. В роли ненавистника творческих людей - Николай Караченцов. Забавно прошёлся, наорал на искусствоведа. Правда, его можно понять - у него жена-художница мучается творческим несовершенством и - запустила дом. Итак, вопли и сопли разгневанного мужа.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Долгая дорога к себе (1982). Отрывок. от Галина Иванкина (aka zina_korzina). на Rutube
Магический реализм позднего СССР.
lj_zina_korzina
23-09-2019 17:35
В 1980-х годах в советском искусстве появилось направление, которое было бы проще всего назвать - магический реализм. Чаще всего подобные картины использовались в качестве обложек для молодёжной прессы, каких-нибудь календарей и даже как основа для плакатов (зовущих куда-нибудь).
Пётр Белов. «Руки над городом». 1986 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Пётр Белов. «Руки над городом». 1986 год.