Интересная вещь 1973 года.
lj_zina_korzina
09-01-2020 18:58
Год 1973-й. Наша динамичная молодёжь, а ныне - наши неутомимые пенсионеры. Но речь не об этом. Композиция прекрасна. Часто, изображая молодых ребят, всяких там гуманитариев или геологов, художник создавал многослойно-многозначное полотно. Вот это напоминает что-то религиозное. Или типаж глав-героя напоминает что-то библейское?
Рыжих Виктор Иванович (род. 1933 год). «Клуб интернациональной дружбы». 1973 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Рыжих Виктор Иванович (род. 1933 год). «Клуб интернациональной дружбы». 1973 год.
Новогодне-девочковое.
lj_zina_korzina
08-01-2020 11:51
Кинофильм «Карнавальная ночь» - это не просто комедийно-музыкальный фильм; это — некий манифест новизны, которая воплощается в публичном унижении косного дундука Огурцова. Но есть в этой кинокартине 1950-х ещё один важный аспект — демонстрация модного стиля, и его носительницей показана Лена Крылова, героиня Людмилы Гурченко. Ещё в конце 1940-х в Париже возник этот женский облик — тоненькая талия, покатые плечи и общая хрупкость, исключавшая, впрочем, болезненность.
Типаж появился, как отрицание «спортивной ярости» 1930-х-1940-х, а в ещё большей степени — как воспоминание о точёных женщинах былого времени, когда у дамы не было иной заботы, кроме как подобрать ленточки для шляпки и кружево на манжеты. Изобретение, точнее — возрождение этого образа приписывают Кристиану Диору с его New Look-ом (опять же, взгляд вовсе не новый, а как раз намеренно ретроспективный). Типаж перестанет будоражить уже в конце 1950-х, сменившись подвижным и тощим силуэтом, но пока царил именно он.
Далее - тут.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Типаж появился, как отрицание «спортивной ярости» 1930-х-1940-х, а в ещё большей степени — как воспоминание о точёных женщинах былого времени, когда у дамы не было иной заботы, кроме как подобрать ленточки для шляпки и кружево на манжеты. Изобретение, точнее — возрождение этого образа приписывают Кристиану Диору с его New Look-ом (опять же, взгляд вовсе не новый, а как раз намеренно ретроспективный). Типаж перестанет будоражить уже в конце 1950-х, сменившись подвижным и тощим силуэтом, но пока царил именно он.
Далее - тут.
Тревожный пейзаж, стивен_кинговский.
lj_zina_korzina
07-01-2020 20:24
Эта вещь могла бы (я считаю) послужить обложкой для романа Стивена Кинга про ужасные места какие-нибудь, хотя, перед нами нечто советское и никакие ужасы там водиться (по факту) не должны. Но при взгляде на этот пейзаж возникает чувство тревоги.
Бухаров Анатолий Павлович (1931 - 1995). «Зимние лиственницы». 1982 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Бухаров Анатолий Павлович (1931 - 1995). «Зимние лиственницы». 1982 год.
Песня группы The Beatles в советском кинофильме 1970 года.
lj_zina_korzina
07-01-2020 13:40
Благодаря френдам с Фейсбука, нашлось дивное. Это...песня группы The Beatles в кинофильме 1970 года «Ночная смена». Про шахтёров.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Дело не в маме. Главная причина - кто?
lj_zina_korzina
07-01-2020 13:16
В кинофильме «Ирония судьбы» есть смыслы и моменты, остающиеся за кадром. Например, тема жены Павлика — некоей Иры, в которую Лукашин — судя по репликам — был когда-то влюблён. Вспомните, что сделал Лукашин на свадьбе одного из лучших друзей? Там это всё озвучено в откровениях самого Жени. Он принародно желал Ирине скорее бросить Павла и уйти к нему — Лукашину. Если учитывать, что в эпоху, когда женились ребята этого поколения, на свадьбах гуляло человек по пятьдесят, я могу себе представить полноту реакции, подогретой всенепременным «самогоном из деревни».
Женёк тактично именует сие: «Был большой скандал». Как он теперь говорит об Ире? «А я у женщин никогда не пользовался успехом, еще со школьной скамьи. Была у нас в классе девочка – Ира, ничего особенного. Но что-то в ней было». Кому говорит? Женщине. То есть 1) он транслирует, что рядом сидит бесполезное нечто, никогда не интересовавшее женщин; 2) он сам способен влюбиться в девушку, отвечающую параметрам «ничего особенного». Точнее - в ту, которую он всегда сможет унизить даже постфактум.
Интересно и другое: в бане, когда мужики порядком напились, Женя бросает громкую фразу...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Женёк тактично именует сие: «Был большой скандал». Как он теперь говорит об Ире? «А я у женщин никогда не пользовался успехом, еще со школьной скамьи. Была у нас в классе девочка – Ира, ничего особенного. Но что-то в ней было». Кому говорит? Женщине. То есть 1) он транслирует, что рядом сидит бесполезное нечто, никогда не интересовавшее женщин; 2) он сам способен влюбиться в девушку, отвечающую параметрам «ничего особенного». Точнее - в ту, которую он всегда сможет унизить даже постфактум.
Они!
lj_zina_korzina
06-01-2020 20:39
Вот тут художница написала то, что её в данный момент волновало. Точнее, оно (они!) так ещё обрадовало (это всё-таки они - их два), что появилась тема для картины. Итак, кто же они такие? Женщины поймут.
Валентина Михайловна Авдышева (1931 - 1975). «Новые сапоги». 1967 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Валентина Михайловна Авдышева (1931 - 1975). «Новые сапоги». 1967 год.
Этого героя просто жалко!
lj_zina_korzina
06-01-2020 14:41
В кинофильме со странным названием «Шла собака по роялю» (это строка из девичьей частушки, видимо, указывающая на ненужность того рояля — собаке, на бессмысленность этого «дуэта» - рояль и собака). В центре повествования — миловидная сельская девушка, неистово полюбившая интеллигентного лётчика (вертолётчика) — тонкого-звонкого, да ещё и музыкально-одарённого. Причём, совершенно не красивого - просто иного.
Да и пейзанка непростая — не при семечках и прибаутках, а такая — с фантазиями о Высоком. Любит вырядиться в белое, в очки, а ещё - смотреть по телевизору бальные танцы и мечтающая о чём-то большом прекрасном и — невероятно эстетском. Ряд сцен — это грёзы Тани Канарейкиной в стиле: «Он заиграл на трубе, и все принялись танцевать, как в балете».
Мне в этой истории всегда было жаль парня-лётчика — случайную жертву этих культурно-мыслительных экспериментов влюблённой девочки. Он понимает, что происходит дикость, но не может это остановить. Ибо не он завёл сию шарманку. Бесконечные попытки зацепить парня, вызвать на свидание (один раз даже поддельной повесткой)...
Какие-то перфомансы, вроде эпизода со свёклой, забиваемой сестрицей в выхлопную трубу вертолёта. Но если бы только это...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Да и пейзанка непростая — не при семечках и прибаутках, а такая — с фантазиями о Высоком. Любит вырядиться в белое, в очки, а ещё - смотреть по телевизору бальные танцы и мечтающая о чём-то большом прекрасном и — невероятно эстетском. Ряд сцен — это грёзы Тани Канарейкиной в стиле: «Он заиграл на трубе, и все принялись танцевать, как в балете».
Мне в этой истории всегда было жаль парня-лётчика — случайную жертву этих культурно-мыслительных экспериментов влюблённой девочки. Он понимает, что происходит дикость, но не может это остановить. Ибо не он завёл сию шарманку. Бесконечные попытки зацепить парня, вызвать на свидание (один раз даже поддельной повесткой)...
Художник троллит.
lj_zina_korzina
05-01-2020 21:15
Ух, какая картина! Тут бездна смыслов. Художник троллит своих гостей.
Филимонов Анатолий Георгиевич (1949 - 2002). «Гости» Из серии «Мещанство». 1979 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Филимонов Анатолий Георгиевич (1949 - 2002). «Гости» Из серии «Мещанство». 1979 год.
Гламур и пьяные деньги «Великого Гэтсби».
lj_zina_korzina
05-01-2020 20:06
Киноверсия «Великого Гэтсби», выпущенная в 2013 году, это не об Америке 1920-х и даже не ретро-вариант с попытками сделать хотя бы похоже на правду. Это — сказочная, рекламно-открыточная вещь-картинка, созданная для восторгов и любования. Это — фильм-праздник, зрелище-декорация. Плакат эпохи Art Deco. Нет, это гимн эпохе Art Deco. А заодно - блистательной эре гламура 2000 - начала 2010-х. «Великий Гэтсби» самым волшебным образом подвёл финальную черту под темой glamour-а.
При том, что все артисты великолепно играют, а Леонардо ди Каприо в главной роли не просто носит костюмчики — он живёт образом Джея Гэтсби и с такой готовностью меняет выражение лица, что хочется сказать: «Верю!» И в его детскую (но тоже - рекламную) улыбку. И в его неистовую ярость. И в — печаль. Рекламные мальчики умеют рычать. И плакать. И даже страстно, по глупому любить. А Дэйзи любит стабильность и понятные деньги Бьюкенненов. Старые деньги. Пристойные.
Но всё равно — главное тут антураж. За эстетическую основу был взят опыт художника Joseph Christian Leyendecker-а, долгие годы рисовавшего типажи образцовых американцев...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
При том, что все артисты великолепно играют, а Леонардо ди Каприо в главной роли не просто носит костюмчики — он живёт образом Джея Гэтсби и с такой готовностью меняет выражение лица, что хочется сказать: «Верю!» И в его детскую (но тоже - рекламную) улыбку. И в его неистовую ярость. И в — печаль. Рекламные мальчики умеют рычать. И плакать. И даже страстно, по глупому любить. А Дэйзи любит стабильность и понятные деньги Бьюкенненов. Старые деньги. Пристойные.
Союз словоблудия.
lj_zina_korzina
05-01-2020 10:39
Эти два фильма неминуемо подвергают сравнению - «Звезду пленительного счастья» и «Союз спасения». Можно коротко: «Звезда...» - это искусство, а «Союз спасения» - проект. «Звезда пленительного счастья», вышедшая в разгар брежневского благорастворения, казалась печально-эстетской вещью — мол, все дворянско- интеллигентские порывы (и позывы) кончаются виселицей или каторгой. Но тот фильм — очаровал.
Сочная, пряная линия «второстепенного» заговорщика Ивана Анненкова с игривой, но верной Полиной Гебль нарисовалась волшебно, а просьбу «не обещать любови вечной» запевали тогда не только на радио, но и во дворе под расстроенную гитару. Но главное — петь это будут ещё долго. И смотреть «Звезду...» - пусть фрагментарно, пару сценок с участием Костолевского в белом мундире, а вот «Союз спасения» - продукт одноразовый. Хотя, и качественный.
Это не убогость современности — это её конструктивная данность — склёпывать клипы. Завтра — другие, не менее красочные и добротные. Свистящий ритм бытия заставляет ваять одномоментное — вечность не волнует. Нравится — хит. Посмотрели-послушали-забыли. Потому что завтра — новизна. Ещё Герман Гессе предрекал всё это: засилье быстрых, лёгких, с виду наукообразных произведений, где не существует ни глубины, ни крепкого начала...
«Признаемся, мы не в состоянии дать однозначное определение изделий, по которым мы называем эту эпоху». В эру пост-пост-модерна, когда мы вынуждены ловить аллюзии аллюзий, умиляет подбор актёров: так, Сергея Трубецкого и Кондратия Рылеева играет отлаженный дуэт - Максим Матвеев плюс Антон Шагин. Оба, засветившись в серпантинно-открыточных «Стилягах» у Тодоровского-младшего, перешли в сериал «Бесы», где уже представляли Ставрогина и Петеньку Верховенского.
Несомненной удачей фильма является образ Николая I – пожалуй, самого заплёванного и оклеветанного русского государя. Кинематографическая судьба Николая — столь же скорбная. Он выступал то полудурком, то бабником, то — пустым местом, истуканом при усах, жирноватых ляжках и тугих ботфортах. Лишь в «Звезде...» Василию Ливанову довелось сорвать эту клоунскую маску и показать лицо умного, бесстрашного, но — злобно-мстительного правителя. Увы, на этом всё и кончилось — последующие Николаи Павловичи (особливо гротесковый царь-каска — Юрий Яковлев из перестроечного «Левши») малевались всё теми же вариациями.
В «Союзе спасения» наконец-то мы видим статного мужчину с выразительными глазами. Актёры, выбранные на роли декабристов, не имеют портретного сходства с прототипами, а здесь — если не точное попадание, то хотя бы встраивание в типаж. Артист Иван Колесников и его Николай I настолько органичны в этом формате, что постоянно кажется: фильм-то не о декабристах, но о власти, а царь — базовая фигура. Все вихри закручиваются вокруг претендента — Николай то испуган, то зол, то решителен. То — печален.
Зрители и кинокритики задаются вопросом: «Где, в каком месте авторы не дотянули до оценки пять?» - после просмотра остаётся звенящая пустота, хотя фильм шёл на едином дыхании — без провалов, простоев и ненужных длиннот. В своём клипо-жанре «Союз спасения» - вещь пристойная. Финальный аккорд выглядел бы значительно сильнее, если бы справка о царствовании Николая и — последующей гибели Александра II была бы не так сухо подана...
Полностью текст - тут.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Сочная, пряная линия «второстепенного» заговорщика Ивана Анненкова с игривой, но верной Полиной Гебль нарисовалась волшебно, а просьбу «не обещать любови вечной» запевали тогда не только на радио, но и во дворе под расстроенную гитару. Но главное — петь это будут ещё долго. И смотреть «Звезду...» - пусть фрагментарно, пару сценок с участием Костолевского в белом мундире, а вот «Союз спасения» - продукт одноразовый. Хотя, и качественный.
Это не убогость современности — это её конструктивная данность — склёпывать клипы. Завтра — другие, не менее красочные и добротные. Свистящий ритм бытия заставляет ваять одномоментное — вечность не волнует. Нравится — хит. Посмотрели-послушали-забыли. Потому что завтра — новизна. Ещё Герман Гессе предрекал всё это: засилье быстрых, лёгких, с виду наукообразных произведений, где не существует ни глубины, ни крепкого начала...
«Признаемся, мы не в состоянии дать однозначное определение изделий, по которым мы называем эту эпоху». В эру пост-пост-модерна, когда мы вынуждены ловить аллюзии аллюзий, умиляет подбор актёров: так, Сергея Трубецкого и Кондратия Рылеева играет отлаженный дуэт - Максим Матвеев плюс Антон Шагин. Оба, засветившись в серпантинно-открыточных «Стилягах» у Тодоровского-младшего, перешли в сериал «Бесы», где уже представляли Ставрогина и Петеньку Верховенского.
Несомненной удачей фильма является образ Николая I – пожалуй, самого заплёванного и оклеветанного русского государя. Кинематографическая судьба Николая — столь же скорбная. Он выступал то полудурком, то бабником, то — пустым местом, истуканом при усах, жирноватых ляжках и тугих ботфортах. Лишь в «Звезде...» Василию Ливанову довелось сорвать эту клоунскую маску и показать лицо умного, бесстрашного, но — злобно-мстительного правителя. Увы, на этом всё и кончилось — последующие Николаи Павловичи (особливо гротесковый царь-каска — Юрий Яковлев из перестроечного «Левши») малевались всё теми же вариациями.
В «Союзе спасения» наконец-то мы видим статного мужчину с выразительными глазами. Актёры, выбранные на роли декабристов, не имеют портретного сходства с прототипами, а здесь — если не точное попадание, то хотя бы встраивание в типаж. Артист Иван Колесников и его Николай I настолько органичны в этом формате, что постоянно кажется: фильм-то не о декабристах, но о власти, а царь — базовая фигура. Все вихри закручиваются вокруг претендента — Николай то испуган, то зол, то решителен. То — печален.
Зрители и кинокритики задаются вопросом: «Где, в каком месте авторы не дотянули до оценки пять?» - после просмотра остаётся звенящая пустота, хотя фильм шёл на едином дыхании — без провалов, простоев и ненужных длиннот. В своём клипо-жанре «Союз спасения» - вещь пристойная. Финальный аккорд выглядел бы значительно сильнее, если бы справка о царствовании Николая и — последующей гибели Александра II была бы не так сухо подана...
Фееричненько и антиалкогольненько.
lj_zina_korzina
04-01-2020 21:52
Нашлось дивное. Антиалкогольный плакат, созданый в расчёте на молодёжную аудиторию. Автор (имени, увы, не знаю) хотел показать живенькое и радостное, а получилось то, что думал. Отдельно выделено лицо юноши.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Почему она грустит-то?
lj_zina_korzina
04-01-2020 19:32
Какое удачное изображение... Тут композиционно-грамотно всё. Ничто не мешает восприятию. Просто интерересно другое: почему девушка так грустна и минорна?
Соловьев Михаил Порфирьевич (1925 - 2002). «Вечер». 1960 год. Офорт.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Соловьев Михаил Порфирьевич (1925 - 2002). «Вечер». 1960 год. Офорт.
Малоизвестная роль Александра Абдулова.
lj_zina_korzina
04-01-2020 18:28
Всегода интересно посмотреть первые роли или малоизвестные опыты будущих звёзд кино, эстрады, разговорного жанра и так далее. Вот здесь - отрывок из короткометражки с участием Александра Абдулова, о котором на тот момент мало кто знал. Роль эта не первая, но одна из.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Вы слышали эту песню Пугачёвой?
lj_zina_korzina
04-01-2020 17:35
Лично я - нет. Когда я была ребёнком и слушала всякую АББу с Боней-М, старшая сестра моей подруги слыла истовой фанаткой Аллы Борисовны Пугачёвой, при том, что она (сестра подруги) не выносила обиходно-привычно-популярные песни АБП, считая, что народу по радио и ТВ передают шлак, тогда как у Аллы есть великолепные произведения (их очень много). Мол, она серьёзная певица. Вообще, мне нравились композиции из её фильма «Женщина, которая поёт».
Но. Вот эту (под cut-ом) я вообще только сегодня во френдленте нашла.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Но. Вот эту (под cut-ом) я вообще только сегодня во френдленте нашла.
За что Алёнушка полюбила Иванушку?
lj_zina_korzina
04-01-2020 11:36
...Но всё сложнее. Намного. И есть один фрагмент, который мало кто замечает. Алёна- «хорошая» летит на переговорный пункт, чтобы поболтать со своим московским женихом Иванушкой. Несколько раз подчёркивается, что Иван — москвич, а не местный доцент-с-кандидатом. Щебетание милой девушки о любви и встрече заканчивается совсем уж дивно: герой Александра Абдулова, спохватившись, восклицает: «Алёнушка, я забыл сказать самое главное! Нам квартиру дали!»
На что радостная и милая невестушка отвечает: «Дурачок ты мой, что же ты сразу не сказал!» Для красивой, по житейски умненькой и образованной девочки из провинциального (хотя и престижного) заведения нет большей радости, чем вырваться в столицу. Тут ещё нюанс — для научной сотрудницы (сейчас мы оставим в покое магическую спецификацию) неплохого для её возраста уровня, Иван — вообще социальная «не пара».
Далее - тут...
Статья по теме: Интрига Брыля и Коврова: сбагрить Алёнушку! О том, что ребятам из НИИ было очень нужно убрать Алёнушку из института.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
На что радостная и милая невестушка отвечает: «Дурачок ты мой, что же ты сразу не сказал!» Для красивой, по житейски умненькой и образованной девочки из провинциального (хотя и престижного) заведения нет большей радости, чем вырваться в столицу. Тут ещё нюанс — для научной сотрудницы (сейчас мы оставим в покое магическую спецификацию) неплохого для её возраста уровня, Иван — вообще социальная «не пара».
О башне.
lj_zina_korzina
04-01-2020 11:14
«Где-то сбоку мелькнула знаменитая башня, похожая на задранную в небо дамскую ножку в чёрном ажурном чулке», - так выразился Юрий Поляков об Эйфелевой башне и это прихотливо-забавное определение можно отнести и к другой башне — Шуховской. Долгое время — примерно до начала сталинских высоток - башня «в чулочке» была самой внушительной московской доминантой — любая столичная панорама непременно выдавала шуховское творение.
Шуховская башня сделалась главным символом нашего вещания — вплоть до появления Останкинского шпиля. Послевоенные новогодние открытки содержали в себе ажурную башенку на фоне искристых шаров-ёлочек-огней. Узнаваемая «сетка» служила и декоративным интерьером для развлекательно-праздничных телепрограмм.
Вокруг неё наметились жилые кварталы — раскинулась безукоризненная Шаболовка, построенная молодыми рационалистами по всем правилам актуального градостроительства. К району и - башне предъявлялись идеологические требования: быть форпостом крепкого пролетарского быта; весомо-грубо-зримо противостоять Донскому монастырю. Впрочем, товарищи-большевики устроили в Донском первый образцово-показательный крематорий, но это уже совсем другая история, а сегодня мы поговорим о добром и вечном: о диковинном сплаве науки, творчества и архитектурно-эстетической новизны, которая была возможна только в на рубеже веков и - только в России.
Сооружения такого типа и нынче именуются «русским чудом» - именно Владимир Шухов — талантливейший инженер и зодчий ввёл в обиход гиперболоидные конструкции, используемые даже теперь...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Шуховская башня сделалась главным символом нашего вещания — вплоть до появления Останкинского шпиля. Послевоенные новогодние открытки содержали в себе ажурную башенку на фоне искристых шаров-ёлочек-огней. Узнаваемая «сетка» служила и декоративным интерьером для развлекательно-праздничных телепрограмм.
Вокруг неё наметились жилые кварталы — раскинулась безукоризненная Шаболовка, построенная молодыми рационалистами по всем правилам актуального градостроительства. К району и - башне предъявлялись идеологические требования: быть форпостом крепкого пролетарского быта; весомо-грубо-зримо противостоять Донскому монастырю. Впрочем, товарищи-большевики устроили в Донском первый образцово-показательный крематорий, но это уже совсем другая история, а сегодня мы поговорим о добром и вечном: о диковинном сплаве науки, творчества и архитектурно-эстетической новизны, которая была возможна только в на рубеже веков и - только в России.
«Раба любви» - эстетство гибели и траурное солнце.
lj_zina_korzina
03-01-2020 20:44
Кинокартина «Раба любви» совсем не о любви и тем более не о революции. Не о белых и красных, которых в этом повествовании можно спокойно менять местами, делая актрису Вознесенскую и её друга — механика Потоцкого — белогвардейским подпольем (а не красным). Я как-то попробовала смотреть «Рабу...» с этих позиций (то есть меняя знаки — удивительная штучка вышла). Однако ж гениальный фильм Никиты Михалкова — о прощании с Серебряным веком и его чарующим светом.
Кадр из фильма и знаменитая картина Зинаиды Серебряковой свето_созвучны.
Это фильм-ностальгия, притом ностальгия человека, лично всё это не видевшего, не знавшего. «Раба любви» - это конец времён, а съёмочная группа во главе с эксцентричным режиссёром продолжает делать вид, что мир всё ещё прекрасен. В кадре — лавины света. Белого света и — белого цвета, который так любили в 1910-х. Его писали, им наслаждались. Безумное солнце буквально заливает пространство. «Будем как солнце!» - требовал Константин Бальмонт.
Модный тюрбан (справа - от Поля Пуаре) и вечно-минорное выражение лиц. При таком-то ярком свете.
Вся эстетика позднего Ар Нуво — это бесконечность белого и чёрного. По теории Василия Кандинского — ещё одного гения тех времён — оба цвета являют собой два разновидности безмолвия...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это фильм-ностальгия, притом ностальгия человека, лично всё это не видевшего, не знавшего. «Раба любви» - это конец времён, а съёмочная группа во главе с эксцентричным режиссёром продолжает делать вид, что мир всё ещё прекрасен. В кадре — лавины света. Белого света и — белого цвета, который так любили в 1910-х. Его писали, им наслаждались. Безумное солнце буквально заливает пространство. «Будем как солнце!» - требовал Константин Бальмонт.
Убожество каноническое. Год - 1988-й.
lj_zina_korzina
03-01-2020 12:33
Наконец-то я это нашла на просторах Интернета. Не то чтобы я это искала, просто помнила и хотела убедиться, что у меня отсутствует эффект ложной памяти. Поэтому найдя в топаж ЖЖ у 
humus эти фотографии некоего итало-фотографа, я решила поместить это диво-дивное и у себя.
Татьяна Друбич хамски позирует в сталинских интерьерах.
...Примерно с 1988 года в советской «моде» - в данном случае именно в кавычках - появилось странное явление. Оно заключалось в невероятно вольном использовании государственной символики СССР, да и вообще - советских, русских образов. Причём, как это всегда бывало, мода пришла с Запада, где некоторое время были популярны всякие Gorby - Perestroika - Glasnost. Именно там на первую «Мисс» - Машу Калинину («Московская Красавица - 88») надели красное мини-платье с ядрёно-жёлтым серпом и молотом. Вот тут можно увидеть Машу и не только её с советской атрибутикой.
Лариса Удовиченко спятила и нацепила.
Далее серпасто-молоткастые футболки and бейсболки появились и в СССР. Это был некий образ экспортно-импортного варианта, нечто, вроде vodka, которую пьют гусары и медведи, играя на балалайках 'Swan Lake'. Это была некрасивая, неприличная мода, которая, тем не менее, лилась с перестроечных экранов и пестрела на обложках. Её поддерживали депутаты и сатирики, поп-звёздочки и журналисты. Все они призывали перестраиваться, цивилизовываться, учиться торговать и правильно произносить элитное слово «пицца».
Марина Зудина - красно_пролетарочка.
Но тогда это мыслилось несколько иначе - мы дружно маршируем в сторону общечеловеческих ценностей, мы не такие уж страшные, а наши девочки - вполне симпатичные, возьмите нас в свою глянцево-колбасную Амеро-Европу, мы обязуемся не трясти ракетами средней дальности. И вообще, ничем не трясти, если вам это не понравится. Советский Союз из Империи Зла превращался в весёлый балаганчик с орущими ражими девками, завёрнутыми в алые полотнища. Кстати, в прессе это подавалось, как некое переосмысление советской истории, как попытка вырулить на принципиально новые рубежи.
Елена Сафонова в приятном плену у революционных матросов.
С высоких трибун призывали на поиск «социализма с человеческим лицом». На деле у социализма 1988-1991 годов лица нет вообще - это безобразная, хотя и яркая маска, под которой никого давно уже нет. Райком закрыт - все ушли в бордель. Большинству было уже ясно - назад дороги нет, впереди... Впереди неизвестно что. На мой взгляд, это было самое гнусное и самое неприличное время за всю историю России XX века. 1990-е страшны, как любая ломка системы. Конец 1980-х - унизительно гнусен, ибо наполнен балаганным гиканьем.
Любовь Полищук вышла в народ. Обратите внимание на лица парней справа - это не восторг, а ...замешательство и лёгкое презрение.
Странное, первобытно-дикое понимание цивилизованной жизни. Яростная попытка вписаться. У нас тоже есть эротика! Мы тоже любим рок! Мы хотим смотреть видео-фильмы и уже отлично понимаем, что там происходит в комедии «Аэроплан», хотя на деле - ничего не понимаем. Ибо этот фильм - пародия на известные в США кино-образы, вроде «Лихорадки субботнего вечера». Мама-мама-Раша, в которой проживают рашен-гёрлз, любящие американ-бойз. Символом становится образ Тани Зайцевой, Интердевочки. Она из той же когорты, которая позирует, завернувшись в знамя.
Татьяна Догилева и Ленины.
Русские девочки на экспорт с наклейкой 'Vodka' на филейной части. Цивилизованно... Параллельно идёт карнавализация дореволюционной культуры - есаул-есаул, эскадрон-эскадрон, Господа! Наш Андреевский флаг! Хорошо прокрашенные рты, сапожки, галифе, подтанцовка в импортно-казачьих шапках. В духе тех, что сочинял Ив Сен-Лоран, когда решил создать свою Русскую Коллекцию. Превращение в Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
humus эти фотографии некоего итало-фотографа, я решила поместить это диво-дивное и у себя....Примерно с 1988 года в советской «моде» - в данном случае именно в кавычках - появилось странное явление. Оно заключалось в невероятно вольном использовании государственной символики СССР, да и вообще - советских, русских образов. Причём, как это всегда бывало, мода пришла с Запада, где некоторое время были популярны всякие Gorby - Perestroika - Glasnost. Именно там на первую «Мисс» - Машу Калинину («Московская Красавица - 88») надели красное мини-платье с ядрёно-жёлтым серпом и молотом. Вот тут можно увидеть Машу и не только её с советской атрибутикой.
Далее серпасто-молоткастые футболки and бейсболки появились и в СССР. Это был некий образ экспортно-импортного варианта, нечто, вроде vodka, которую пьют гусары и медведи, играя на балалайках 'Swan Lake'. Это была некрасивая, неприличная мода, которая, тем не менее, лилась с перестроечных экранов и пестрела на обложках. Её поддерживали депутаты и сатирики, поп-звёздочки и журналисты. Все они призывали перестраиваться, цивилизовываться, учиться торговать и правильно произносить элитное слово «пицца».
Но тогда это мыслилось несколько иначе - мы дружно маршируем в сторону общечеловеческих ценностей, мы не такие уж страшные, а наши девочки - вполне симпатичные, возьмите нас в свою глянцево-колбасную Амеро-Европу, мы обязуемся не трясти ракетами средней дальности. И вообще, ничем не трясти, если вам это не понравится. Советский Союз из Империи Зла превращался в весёлый балаганчик с орущими ражими девками, завёрнутыми в алые полотнища. Кстати, в прессе это подавалось, как некое переосмысление советской истории, как попытка вырулить на принципиально новые рубежи.
С высоких трибун призывали на поиск «социализма с человеческим лицом». На деле у социализма 1988-1991 годов лица нет вообще - это безобразная, хотя и яркая маска, под которой никого давно уже нет. Райком закрыт - все ушли в бордель. Большинству было уже ясно - назад дороги нет, впереди... Впереди неизвестно что. На мой взгляд, это было самое гнусное и самое неприличное время за всю историю России XX века. 1990-е страшны, как любая ломка системы. Конец 1980-х - унизительно гнусен, ибо наполнен балаганным гиканьем.
Странное, первобытно-дикое понимание цивилизованной жизни. Яростная попытка вписаться. У нас тоже есть эротика! Мы тоже любим рок! Мы хотим смотреть видео-фильмы и уже отлично понимаем, что там происходит в комедии «Аэроплан», хотя на деле - ничего не понимаем. Ибо этот фильм - пародия на известные в США кино-образы, вроде «Лихорадки субботнего вечера». Мама-мама-Раша, в которой проживают рашен-гёрлз, любящие американ-бойз. Символом становится образ Тани Зайцевой, Интердевочки. Она из той же когорты, которая позирует, завернувшись в знамя.
Русские девочки на экспорт с наклейкой 'Vodka' на филейной части. Цивилизованно... Параллельно идёт карнавализация дореволюционной культуры - есаул-есаул, эскадрон-эскадрон, Господа! Наш Андреевский флаг! Хорошо прокрашенные рты, сапожки, галифе, подтанцовка в импортно-казачьих шапках. В духе тех, что сочинял Ив Сен-Лоран, когда решил создать свою Русскую Коллекцию. Превращение в
Изысканный автопортрет советского интеллигента.
lj_zina_korzina
02-01-2020 22:26
Прекрасный автопортрет советского интеллигента 1970-х годов - в дублёнке, красив, ухожен. И рядом - кукла Пьеро, символ печали и некоей изысканности.
Гимаев Зуфар Фаатович. «Автопортрет с Пьеро». 1979 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Гимаев Зуфар Фаатович. «Автопортрет с Пьеро». 1979 год.
О чём думы?
lj_zina_korzina
02-01-2020 11:33
Хорошая картина. Советская. Про интеллигенцию. Называется «Думы». Как вы думаете: о чём думают? Об искусстве или ...?
Кабачек Леонид Васильевич (1924 - 2002). «Думы». 1970 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Кабачек Леонид Васильевич (1924 - 2002). «Думы». 1970 год.