Кого только не обсуждали в своих опусах блогеры — не только Новосельцева с Калугиной и мерзенькую Веру, но и Шурочку, и даже Алёну- заклятую подругу секретарши. Но вот яркое эпизодическое лицо — товарища Бубликова почему-то ни разу. Во всяком случае, мне не попадалось. А ведь, если приглядеться, интереснейший и в чём-то драматический персонаж! Тот взгляд, с каким он провожает молоденьких девушек в мини-юбках — это же такая неизбывная грусть, помноженная на тотальную невозможность!



Дело не в том, что Бубликов не смог бы добиться «любви» какой-нибудь алчной дурочки в модных сапожках. Начальник, даже толстый и скучный — обладает шармом власти. Тут вопрос в самом Петре Ивановиче Бубликове — начальнике отдела общественного питания, о котором Новосельцев с полупрезрительной иронией сообщил: «Может быть, поэтому он такой... упитанный». На фоне рабочего места мы наблюдаем вымепелы и грамоты, что говорит нам о востребованности Петра Ивановича, как специалиста и - как чиновника.

А ведь был он смолоду красив и честно выполнял порученное дело... А теперь его без сожаления хоронят заживо и никто не наказал идиотку Шурочку за эту ошибку...

https://zina-korzina.livejournal.com/1849160.html

Дмитрий Жилинский - один из моих любимых советских мастеров, создаваших картины по мотивам Ренессанса и Средних веков. Писал он своих современников - таких же, родом из СССР. В этом и есть потрясающая особенность советского искусства - делать мир немного возвышеннее, чем реальность. Прекрасный портрет молодой дамы по фамилии Голицына. 1980-е... Самое начало...

Жилинский Дмитрий Дмитриевич (1927-2015). «Портрет Кати Голицыной». 1982 год.

https://zina-korzina.livejournal.com/1848966.html

Индустриальная тема в искусстве СССР была одной из вещущих. Чаще всего художникам хотелось писать женщин и пейзажи, но за индустриальные мощности платили больше и приглашали чаще (во всякие творческие союзы, в журналы и т.д.). Но, что интересно, именно производственная тема при всей заказухе выходила сказочной. Мастера создавали какие-то фантастические или волшебные образы. Тут вот трубы, например... Наверное дерево тут невозможно - чисто из соображений техники безопасности (но могу ошибаться). Получилось изысканно.

Бородин Александр Сергеевич (1959 - 2013). «Индустриальная аллея». 1982 год.

https://zina-korzina.livejournal.com/1848740.html

Нашла уникальную песню, прозвучавшую на торжественном концерте к юбилею дорогого Л.И. Брежнева. Очень красиво звучит. Мне понравилось. В детстве я этого не слышала. Допускаю, что по радио это не звучало. То есть спели по случаю и всё.

https://zina-korzina.livejournal.com/1848360.html

В любимом сюжете моего детства «Приключения Электроника» ...много косяков и нестыковок. Да, это подростковая фантастика, где всё - возможно. Тем не менее, перед нами — реальный СССР и вполне узнаваемые типажи. Так, совершенно непонятно, как Урри мог пересечь советскую границу на мотоцикле и как профессор Громов мог тайно создать андроида у себя дома? И почему глава зарубежной мафии знал об этом? Но вот, что ещё изумило меня в своё время — не в детстве, а уже классе в 6-7, когда я на каникулах пересмотрела фильм.



Стамп засылает высококвалифицированного специалиста (с задатками Агента 007) с тем, чтобы тот выкрал мальчика-робота. Уже возникает вопрос: если Урри может «всё», как он ровным голосом сообщает боссу, то нужно ли воровать нечто из другой страны, тем паче из СССР? Ну, неужели Урри или какой-нибудь другой ловкач не смог бы вскрыть музей изящных искусств? Там и охраны особой не наблюдалось. Понятно, что мафиози решили «идти в ногу со временем», с техно-прогрессом, однако, вся их операция выглядит чрезмерно «громоздкой».

Но этот момент ещё можно объяснить тем, что электронного «вора» легче использовать, если найти его кнопку. Но вот, что меня по-настоящему изумило: на кой Стампу...

https://zina-korzina.livejournal.com/1848156.html

Режиссёр Леонид Гайдай создавал не только прекрасные фильмы, но и короткие сюжеты для киножурнала «Фитиль». Вот тут - его сатирические миниатюры.

https://zina-korzina.livejournal.com/1847903.html

Это просто красивая зарисовка, где есть небо, воздух и полупрозрачная эстетика 1960-х годов.

Либеров Алексей Николаевич (1911 - 2001). «Ленинградское кафе». 1964 год.

https://zina-korzina.livejournal.com/1847584.html

Всё прогрессивное и немножко грамотное человечество в мае отмечает 150 лет со дня рождения Александра Бенуа. Очень я люблю этого художника, как и его приятеля - Константина Сомова. Там дальше статья, а тут - знаменитая картиночка (она скромна) Бенуа, известная в двух вариантах, правда, популярна только одна. И понятно - почему. Одна - красивая и цельная, вторая - почти карикатурная. О чём речь?



«Купальня маркизы» - проходная вещь - написана быстро и безо всякой философской мысли. Меж тем, эта изысканная безделушка стала визитной карточкой художника, теоретика искусств, автора трудов по истории живописи — Александра Бенуа. «Купальня маркизы» - утончённо-эротическая игра, где всё лишь угадывается. Мы видим аккуратную головку, убранную цветами и — наряд, брошенный на скамейку. Что ещё? Мальчика-арапчонка, подглядывающего за своею госпожой.



У Бенуа есть и второй — гораздо менее цитируемый вариант «Купальни» - там иная маркиза явлена в полный рост (практически), и мы видим узкие плечи и неприглядное, болезненное тельце. Это - карикатура и нам понятен беззвучный смех негритёнка: мадам презабавна и вовсе не хороша без своих корсетов и кружев. Один и тот же замысел, но такие разные финалы! Бенуа мог быть возвышенным и желчным, а ещё — добрым и мелочным одновременно. Каков он? Заносчивый, смешливый и - глубоко порядочный. Бенуа констатировал: «Я был слишком своеволен и причудлив». Таковым и оставался до конца дней.

Кстати - Бенуа не имел художественного образования! Отсидев положенный срок (sic!) в двух частных гимназиях, юный Бенуа поступил в Императорскую Академию Художеств, которую не закончил, решив, что ничего интересного там всё равно не покажут.

https://zina-korzina.livejournal.com/1847342.html

https://zina-korzina.livejournal.com/1847281.html

Есть прекрасные фильмы, оставляющие отвратительный осадок. Одна из таких кинокартин - «Военно-полевой роман» Петра Тодоровского, человека не просто талантливого, но и знающего ту эпоху, о которой повествует сюжет. В кадре — даже не любовный треугольник, а какая-то невнятная фигура, набор странно пересекающихся линий. Все — мерзки и все — безумно несчастливы. Тодоровский умел создавать этот чудовищный сплав, где нет положительных героев, но каждого по отдельности — жалко. Они — жалкие, даже ретивая Люба-фронтовичка.



Героиня Натальи Андрейченко — хабалка, причём, сама себя не уважающая. Герой Николая Бурляева — человек без внутреннего стержня, хотя в нужные моменты он распрямляется и перестаёт быть слабым. Но всё равно — гадёныш, постоянно предающий свою жену, для которой он — центр вселенной. Персонаж Инны Чуриковой — жертвенная дура, которой напрямую транслируют небрежение. Так, смесь признательности с уважением Не больше. Их брак смотрится дико и больше напоминает отношения мамочки и сыночка (судя по всему, комната - её, а не мужа).

Забавный эпизод — начальник вызывает жену главгероя, чтобы жаловаться на плохую работу мужа. Впрочем, тут вообще нет любви, а есть некая иррациональная привязанность полу-мальчика , недо-мужика Александра — к Любе. Для него она — томительно-яркое воспоминание, луч света в тёмном царстве — та, которая скрасила его фронтовую жизнь. При том, что военно-полевой роман был вовсе не с ним, а с командиром. Но Саша каким-то образом пронёс это - не ему дарованное тепло - через годы.

Поэтому, признав в торговке пирожками свою «принцессу Грёзу», он тут же забыл и жену, и долг, и работу. Это всё отходит даже не второй план, а вообще испаряется...

https://zina-korzina.livejournal.com/1846979.html

Каждый день топ Яндекса, не говоря уже о простой рекламе в блогах и на сайтах, предлагают «онлайн-мероприятия». Так, можно прогуляться по залам пустого Лувра, пробежаться по туристическим местам Италии, что-то там ухватить в жарких странах. Онлайн. Очами. Вам будут являть весёлые картинки, а вы — типа гуляете по вроде как старинному граду Каркассон, похожему на сказочные башенки из детских книг. В сопроводительных репликах — море позитива. На фоне какого-нибудь моря. К примеру, Чёрного. Красного. Средиземного. Любого. Вода-вода, кругом - вода. Бают, что онлайн-экскурсии набирают всё большую популярность в мире — по случаю пандемии. Этакий пир для глаз во время недо-чумы.

Граффити уличного художника Сальваторе Бенинтенде (с).

Одна дама, которая вела трэвел-канал долгие годы, рассказывает о своих бизнес-тяготах — мол, смысл-промысел прикрылся, но не тотал-кирдык. Она же умная — она бойко перепрофилировала контент. С реала — в волшебный виртуал. Раньше — приглашала глянуть на Гвадалквивир, а теперь — глотай кефир и смотри видеоряд. Жри глазами, всё равно больше-то ничего нет. Лично для меня это примерно, как смотреть на еду, зная, что она, в принципе, не доступна. Не сейчас, не через час. Лучше уж тогда читать книги и смотреть кино — эти формы изначально не подразумевали «включение», обоняние и осязание.

Ребята из музеев тоже не отстают от карантино-трендов — устраивают онлайн-программы, созданные по мотивам не случившихся выставок. Нет, они молодцы, конечно. Хотя бы так. Опять же молодёжь у нас (и не у нас — тем паче) вся — в гаджетах по самые брови. Так чего же нет? Смотри картины, слушай лектора, запоминай — может, где пригодиться в чате с умной девочкой. Или для сдачи ЕГЭ. Очень хорошие люди — московеды, водившие по центру города экскурсии, лихо перетекли в zoom-ы или ещё куда. Устраивают видеоконференции, лекции. Ходи по квартире — и внимай, как будто ты на Пречистенке.

Далее - на сайте газеты «Завтра».

И - ВОПРОС: Вы осваиваете онлайн-экскурсии и прочие мероприятия или не хотите в это встраиваться и ждёте окончания самоизоляции (или карантина)?

https://zina-korzina.livejournal.com/1846575.html

Наверное, это уже многие видели и слышали, но, как говорится: я просто оставлю это здесь. Милла Йовович читает сказку Корнея Чуковского «Муха-Цокотуха». Читает почти без акцента, ибо она была советским ребёнком, дочерью актрисы Галины Логиновой.

https://zina-korzina.livejournal.com/1846378.html

Если бы «Королеву бензоколонки» (причём, именно с таким же названием) снимали бы в Голливуде, то финал был бы иной — девушка непременно стала бы звездой балета на льду, а её бывшие коллеги и — влюблённые шофёры сидели бы в первых рядам с охапками белых (или ещё каких-нибудь) роз. Но это был советский фильм, созданный не только для смеха, но и с глубокой дидактической целью. В те годы бытовал какой-то нездоровый наплыв молодёжи в «творческие» вузы, и буквально в каждом классе училась девочка, грезившая театром, пением, танцем.



В мамином классе была такая — симпатичная, с посредственной, но крепкой успеваемостью, но главное — похожая на популярную в конце 1950-х, а ныне почти забытую актрису Ольгу Бган (ту, что снялась в нашумевшем и неоднозначном фильме о девушке, родившей ребёнка) Ну что? Мамина подружка учила какие-то стихи и отрывки из прозы, танцевала, немного пела, ходила в кружок самодеятельности. Провалилась аж три или четыре раза. А в результате ...стала приличным инженером и всю жизнь проработала в НИИ. И это - нормально.



И таких девчонок, толпами штурмовавших «красивую жизнь», мягенько разворачивали в сторону реальности. Балет на льду — это считалось ещё шикарнее, чем играть Офелию с Бесприданницей. Это — изысканность, шарм, загранпоездки. Статус этакой богини и уж точно - «не такой, как все». И главное — эстетично. Больше того, у этого поколения в детстве случился культурологический шок от созерцания «Серенады Солнечной долины» - американского ревю, попавшего в СССР в послевоенные годы. Помимо джаза и дольче-виты, всех сразили номера норвежской фигуристки Сони Хэни, игравшей главную роль.

На этом фоне и происходило стихийное формирование вкусов — девушкам хотелось блистать и вертеться в расклёшенной юбочке по глади льда.

https://zina-korzina.livejournal.com/1846270.html

Совершенно неожиданный плакат, посвящённый Дню Победы. Советский плакат. Здесь девушка-Победа изображена в виде Ники - богини победы и боттичеллиевой Венеры одновременно.

Чернов Сергей Федорович. Плакат «9.5.1945». 1989 год.

https://zina-korzina.livejournal.com/1845948.html

Нашла удивительные фотографии, сделанные в 1965 году. Панорама советской торговли. Понимаю, что фото - постановочно-официозные. Меня интересовала эстетика времени, а не спор о том, что из этих товаров реально продавалось, а что - просто выставлено для красоты снимков.

Торговый центр «Белый Лебедь» в Донецке был построен и введён в строй в августе 1965 года. Итак...

https://zina-korzina.livejournal.com/1845576.html

Изумительная картина знаменитого ленинградского художника. Торжество Большого Стиля. Мощь сталинской эстетики. Правда, эту вещь практически не экспонировали. Я догадываюсь - почему.

Итак, Александр Самохвалов. «Дежурство на крыше». 1942-1943 гг. Тут всё - антично-ренессансная мощь и такое чувство, что одна из статуй ожила и вышла дежурить. Но... это же Блокада. Подобных девушек - с могучими статями - как-то уже не приходилось видеть на улицах города. Это фантазия, не с натуры писано. Из мечты...

https://zina-korzina.livejournal.com/1845445.html

Никогда не видела подобных док.фильмов (или программ?). Точнее - обзоров. Это - моды сезона 1956 года, где рассказывается, какие платья актуальны, куда их носить, из чего они сшиты... В общем, забавный эксперимент. Я так понимаю, это не учебный фильм, так как обращаются к потребителю, а не к закройщику. Возможно, это нечто для телевидения, как раз, распространявшегося в те годы. На киножурнал перед сеансом не подходит по метражу - больше 10-15 минут киножурнал не допускался. А тут 20. Вообще, подобные телепрограммы в 1950-х крутили в США - вот их я видела много на ЮТубе, а этот сюжет сделан по американским лекалам.

https://zina-korzina.livejournal.com/1845188.html

Советские художники вообще любили Ренессанс и предпочитали ненавязчиво брать-оттуда-всё-лучшее, а потом - показать, что взяли. Вот эта дивная картина в первый момент напоминает ренессансную вещь и даже плакат «Миру - Мир» смотрится, как римское S P Q R что ли. Pax Romana такой Pax Romana.

Виктор Вильнер (1925-2017). «Праздник». 1972 год.

https://zina-korzina.livejournal.com/1844946.html

Вообще, фильм «Гостья из будущего» можно обсуждать вечно — он состоит из массы потрясающих деталей, многие из которых, ...ведут в никуда. Или куда-то... И это не портит картину, а создаёт новые загадки. В финале мы вдруг — внезапно! - узнаём, что Коля Герасимов в будущем станет писать стихи, посвящённые Лене Домбазовой. Тем не менее, на протяжении всего повествования мы не видели ни намёка на 1) гуманитарные способности Коли; 2) особое отношение к Лене Домбазовой. Я беру именно сериал, а не повесть Кира Булычова. Была мимолётная фраза, что Коля дружит с Леной. Но мы этого не увидели.



Вы помните своих одноклассников, сочинявших стихи? Были они похожи на героя Алексея Фомкина? Вряд ли. Я бы допустила, что говорливый Садовский слагает вирши — не романтические, а всякие приколы в духе одностиший поэта Владимира Вишневского. Но не Герасимов, речь которого — односложна и банальна, как у нормально-типичного троечника, в меру любопытного, в меру — туповатого. Даже Полину в её красном платье первым заметил Фима, тоже не вполне гуманитарий, но чуть умнее. И поэтическими экспериментами Вертера наш Коля как-то не заинтересовался, а робот пытался прочесть ему...

Почему? Поэты и писатели всегда интересуются коллегами - хотя бы на предмет промахов.

https://zina-korzina.livejournal.com/1844582.html

Мы так привыкли к определённым образам, что женщина справа кажется фотографирующей на айфон.

Амшей Маркович Нюренберг (1887-1979). «День дебюта». 1955 год. Кстати, мастер интересный - начинал, как авангардист и смотрел в сторону еврейской темы, как Марк Шагал и - дружил с Шагалом, а потом - всё равно стал соцреалистом.

https://zina-korzina.livejournal.com/1844448.html