| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
ВЗРОСЛЫЕ ПРЯЧУТСЯ ОТ ДОЖДЯ. ДЕТИ БЕГУТ ЕМУ НАВСТРЕЧУ. КОГДА МЫ РАЗУЧИЛИСЬ? Сегодня второй день лета. И если за окном дождь — это не «не повезло с погодой». Это, возможно, лучшее начало, какое только можно придумать. Посмотрите, как люди ведут себя под дождём. Взрослые ускоряют шаг, раскрывают зонты, спасают причёску и туфли. А ребёнок рядом вырывает ладошку и бежит прямо в лужу — потому что для него дождь не помеха, а чудо, которое падает с неба бесплатно. Мы все когда-то были этим ребёнком. Подставляли лицо каплям, ловили их языком, мерили лужи по самые края сапог. А потом выросли — и дождь стал «плохой погодой». А ведь радость от дождя — не детская глупость. Человек удивительно чувствителен к запаху приближающегося дождя — улавливает его в ничтожных концентрациях. Почти как древний сигнал: где вода — там жизнь. |
Фес – самый древний из городов Марокко.
Фес, как Венецию, Флоренцию или Афины, можно назвать музеем под открытым небом, примером живого мирового наследия.
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение
Абсолютно летняя музыка Владимира Ребикова
 | Он предвосхитил и первым использовал многие новаторские приёмы и средства музыки 20-го века, но так и не создал на их основе подлинные художественные шедевры и вскоре был полностью забыт. Сегодня исполняется 160 лет со дня рождения русского композитора, пианиста и музыкального писателя Владимира Ивановича Ребикова(31.05.1866–1920) (известного по пронзительному вальсу из оперы «Ёлка»). |
Владимир Иванович Ребиков родился в Красноярске в семье горного инженера. В 1868-м году семья переехала в Москву, где мать, одарённая пианистка, стала его первой учительницей музыки. В 1885-м году Ребиков пытался поступить в Московскую консерваторию, но комиссия во главе с Сергеем Танеевым отвергла его, сочтя представленные сочинения слишком смелыми и модернистскими из-за обилия в них диссонансов. Композитор поступил на историко-филологический факультет Московского университета, а музыкой продолжил заниматься частным образом — сначала в Москве, а потом ещё два года за границей с венскими и берлинскими педагогами.
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Видео 1 урока Видео 2 урока Видео 3 урока Видео 4 урока |
Видео 9 урока Видео 10 урока Видео 11 урока Видео 12 урока |
|
Видео 5 урока Видео 6 урока Видео 7 урока Видео 8 урока |
* * *
Hola! Que tal?
Здравствуй, друг! Спасибо, что посетил мой мир.
Надеюсь, каждый вошедший сюда, сможет окунуться в мир прекрасных испанцев,
их культуру, историю, природу и традиции.
Вопреки распространенному мнению, что Хакасия это степи, равнины и низменности, они занимают лишь 1/3 от общей площади. Все остальное – это лес, тайга и величественные горные вершины.
Климат в республике резко-континентальный, для него характерно сухое и жаркое лето и холодная, но малоснежная зима.
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Elisabetta Marchioni, Италия (17-18 век).Цветочный натюрморт.
Elisabetta Marchioni, Марчиони - итальянский живописец эпохи барокко, мастер натюрмортов с цветами и фруктами. В отличие от других талантливых художников, многие ее произведения известны и знамениты, но нет никаких подробностей о ее жизни, по крайней мере, на уровне официальных текстов. Известно, что она жила в Rovigo , в период, когда город находился под властью Венецианской республики в течение трех столетий.(Ровиго, Rovigo — город в итальянской области Венеция, на канале Адиджетто, на полпути между Феррарой (южнее) и Падуей (севернее), административный центр одноимённой провинции. В 1482 г. перешёл из рук Феррары к Венецианской республике, а после её падения (1797) — к Габсбургам).
Художники находят благодатную почву для своей работы как известно, именно в 17 веке. Elisabetta Marchioni является прирожденным художником, она жила в Ровиго с конца 1600-х или в начале 1700-х. Существуют сведения об её активности как живописца только в родном городе. Сегодня неизвестны точные даты её жизни, остался след только между семнадцатым и восемнадцатым веками, её работы вызывают восхищение и эти предположительны периоды жизни все-таки спорны.
«В его музыке, проникнутой чарующей меланхолией, отражающей в себе красоты норвежской природы, то величественно широкой и грандиозной, то серенькой, скромной, убогой, но для души северянина всегда несказанно чарующей, есть что-то нам близкое, родное, немедленно находящее в нашем сердце горячий, сочувственный отклик... неудивительно, что Грига все любят, что он везде популярен!..» О норвежском композиторе Эдварде Григе - Петр Ильич Чайковский |  Эдвард Григ (1843–1907) |
 | Нижегородская филармония им. М.Л. Ростроповича |
Сюиту для струнного оркестра «Из времен Хольберга», Симфонические танцы, Две сюиты из музыки к драме Генрика Ибсена(1828-1906) «Пер Гюнт» и Колыбельную Сольвейг исполнил Академический симфонический оркестр под управлением художественного руководителя и главного дирижера, народного артиста России Владимира ПОНЬКИНА.
Опытном проводником в мир тайн музыки норвежского классика стал автор цикла и ведущий концерта Артем ВАРГАФТИК.
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Это цитата сообщения Доктор_Хаус_Ру Оригинальное сообщение
НИЗШИЙ АСТРАЛ И ЕГО ОБИТАТЕЛИ: ПОДВОРОТНЯ НЕВИДИМОГО МИРА,
НИЗШИЙ АСТРАЛ И ЕГО ОБИТАТЕЛИ: ПОДВОРОТНЯ НЕВИДИМОГО МИРА, В КОТОРУЮ ЛУЧШЕ НЕ СОВАТЬСЯ ОДНОМУ
Почему некоторые двери лучше не открывать, особенно если не знаете, кто стоит по ту сторону
Когда говорят о тонком мире, чаще всего рисуют что-то возвышенное: сверкающие потоки света, существа в белых одеждах, мудрые наставники и блаженство. Но это только верхушка айсберга. То, что ближе к небесам.
А вот что находится внизу, у самого подножия астрального плана — об этом говорят и пишут не так часто. Или не говорят вовсе. Это то, что в духовных кругах часто называют низшим астралом.
Место, где вибрации — густые и липкие. Где сущности — не ангелы, а голодные обрывки чужих эмоций, страхов, мыслеформ и зависимостей. Где иллюзии оживают быстрее, чем вы успеете моргнуть.
И именно туда, к сожалению, чаще всего попадает человек, едва начавший практиковать астральные выходы, слипперство, ченнелинг или глубинные трансы без подготовки.
ЧТО ТАКОЕ НИЗШИЙ АСТРАЛ?
Это цитата сообщения Доктор_Хаус_Ру Оригинальное сообщение
Об иудейской оккупации Российской Империи и Советского Союза в первой половине ХХ века
Оккупация в музыке
В Советском Союзе было принято восхищаться мастерством Ростроповичей. И, действительно, виолончелист и пианист Мстислав Ростропович выделялся среди своих коллег классом исполнения музыкальных произведений.
Ростроповичи.jpeg
Только, как известно, всё познаётся в сравнении. И мы сегодня даже себе не можем представить, что такое реальное русское мастерство музыкального исполнителя, ибо нам попросту... не с чем сравнивать, кроме как с иудейскими воспитанниками лучших музыкальных школ России.
Почему так? Ответ несложен: ещё при последнем царе, Николае Втором, уже была завершена оккупация сферы исполнительского искусства в музыке. Что наглядно показывает нижеследующий список учеников столичной (петербургской) консерватории.
И дело здесь не в том, что иудеи хорошие или плохие. Речь не об этом. Они - другие! С чуждым для обычных людей мировоззрением, культурой. У них своя, особенная совесть, применимая лишь к соплеменникам. „Не давай в рост брату своему, а иноземцу давай в рост“ - чёткая иллюстрация этой самой другой совести, специфической.
Так и в музыке: иудеи с детства воспитывались на своих мелодиях (так наз. квадрат), у них свои герои, своё, отличное от восприятия и толкования русскими людьми, видение мира. Сравните музыку Чайковского или Вагнера с произведениями распиаренного Западом Мендельсона: это вообще несопоставимо! Поэтому и в исполнении музыки иудеи привносят своё, свои нормы понимания окружающего, воспитанные с детства, но такие чуждые русскому или немецкому человеку!
Вот поэтому мы и говорим, что нам, увы, не дано насладиться высшим совершенством исполнения музыкальных произведений русскими музыкантами. Ибо последних буквально выдавили из этой сферы искусства. Ещё при царе...
*
Пишет Леман Анатолий Иванович /1859-1913/ – выдающийся русский скрипичный мастер. Лучшие его скрипки по акустическим данным и качеству исполнения соперничали со скрипками выдающихся итальянских мастеров Страдивари и Гварнери.
---------------
Итак, в С.-Петербургской консерватории обучаются исключительно евреи. Но как же так случилось, что там совершенно нет русских? Об этом надо спросить г-на Ауэра. Когда пройдет тяжелая эпоха его владычества в консерватории, причинившая неисчислимый вред русской музыке и русскому искусству, тогда увидят, что две трети учеников, по меньшей мере, могли бы быть чисто русскими.
Это цитата сообщения Доктор_Хаус_Ру Оригинальное сообщение
Другой взгляд на религию
Я думал идти к Богу, а залез в какое-то смрадное болото
мера1
25 апреля, 7:02
Плохо, когда люди присваивают себе функции посредника между Всевышним и остальным населением. И идёт такая порочная практика с давних времён.
Так, в 325 году на Никейском соборе люди утвердили Никейский Символ веры, где Христос исповедуется «Богом от Бога, Светом от Света, Богом истинным от Бога истинного, рожденным, несотворенным, единосущным Отцу».
Логичный вопрос: а откуда это было известно? Ах, да, об этом же иудеи написали: они же при божественных родах Христа присутствовали. Тогда, конечно, ведь всё, что говорят избранные самими собой в „избранные“ - безусловная истина.
Так что отвращение Льва Николаевича Толстого, процитированное в заголовке, вполне можно разделить. Алчные мошенники, обрядившиеся в рясы, своей сатанинской деятельностью скрывают простой факт, который был известен всем людям до образования глобальной ОПГ „Иудаизм“: каждый человек может напрямую общаться со Всевышним. И для этого никакие посредники не нужны.
Одно условие: надо Ему верить.