Если Майсенская мануфактура — это сердце европейского фарфора, то Иоганн Иоахим Кендлер — его "дыхание". В течение 42 лет, возглавляя модельную мастерскую, Кендлер совершил нечто большее, чем просто отладку технологического процесса. Он совершил акт "освобождения" материи, превратив фарфор из подражательного объекта, имитирующего восточные прототипы, в самостоятельную, суверенную форму пластического искусства.

I. От имитации к метафизике формы

До прихода Кендлера европейская керамика была скована оковами ориентализма. Иоганн Иоахим совершил революцию, внедрив в фарфоровую массу динамику барочного жеста. Его работы — это застывшая симфония, где каждый изгиб торса, каждая складка одежды или поворот головы подчинены строгому архитектурному расчету и вместе с тем — безудержному, почти осязаемому порыву. Он научил фарфор не "быть»" а "действовать" в пространстве, придавая ему ту степень экспрессии, которая ранее была достижима лишь в камне или бронзе.

 

II.

Трудно представить себе что-то более прекрасное, чем цветы поставленные в хрустальную вазу, но так жаль, когда эта красота вянет и исчезает! 🥀

Рецепт, как справиться с этой несправедливостью нашла корейская художница Сун Ю Уоррен 🤩

Она рисует все самое хрупкое и быстротечное. Основные герои ее картин, это - сорванные цветы, фрукты, стеклянные вазы и солнечный свет.