Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Adolf Gustav Schweitzer ( 1847-1914) - немецкий художник-пейзажист.
Лунная ночь зимой
Адольф Густав Швейцер ( Adolf Gustav Schweitzer, родился в 1847 г. в Дессау, умер в 1914 г. в Дюссельдорфе) — известный немецкий художник-пейзажист, специализировавшийся на зимних пейзажах. Адольф Швейцер учился у Освальда Ахенбаха ( Oswald Achenbach) в Дюссельдорфской Академии Художеств. Его учеба прерывалась на время Франко-Германской войны 1870-1871 гг., в которой А. Швейцер участвовал как доброволец.
На первый взгляд, они похожи. Даже официально их часто относят к одному стилю — музыкальному импрессионизму. Но это не совсем так! Они очень разные.
Их объединяло только то, что к «ярлыку» импрессионизма они оба относились крайне отрицательно.
Равель был младше Дебюсси на 13 лет, так что он рос в атмосфере обожания и восхищения Дебюсси. Равель как-то даже сказал: «Я хотел бы умереть, слушая Послеполуденный отдых фавна Дебюсси».
Однако со временем между Равелем и Дебюсси возникло соперничество. Их начали сравнивать — особенно после того, как Равель написал Павану для умершей инфанты. Обоих это раздражало.
Хотя они никогда не ссорились открыто, их отношения охладели. Они прекратили общение, и каждый пошёл своим путём: Дебюсси — в сторону символизма и поэтичного, размыто-звукового мира, Равель — в сторону ясности, формы и технической виртуозности.
Тем не менее, они взаимно уважали талант друг друга — но на расстоянии :)
А вам кто ближе — Равель или Дебюсси?
12 мая 1842 года родился французский композитор
ЖЮЛЬ МАССНЕ
(1842-1912)
Он мог часами слушать, как на фабрике его отца стучат молоты, и это научило его творить в любом шуме.
Позже он вспоминал:
«Я родился под аккомпанемент железных молотов. Мои первые шаги в музыке не сопровождались более мелодичным звучанием».
Возможно, именно этот промышленный ритм подарил ему ту невероятную работоспособность, которая позволила создать 36 опер, — но в его музыке не осталось и следа от заводского грохота. Вместо него — изысканная инструментовка, ариозно-декламационный стиль и мелодии, которые, по словам современников, «узнаёшь среди тысяч».
Центральное место в операх Массне занимали женские образы. Недаром его называли «поэтом женской души» — он словно обобщал черты своих современниц, создавая психологически тонкие и эмоционально насыщенные характеры.
Расцвет его творчества пришёлся на 1880-е годы: опера «Манон» установила новый стандарт французской лирической оперы, а «Вертер» привнёс психологическую глубину в оперные характеры.
Среди его 36 опер — «Таис» со знаменитым «Размышлением» для скрипки.
исп.В.Спиваков
бессмертный полк - https://www.moypolk.ru/soldier/babanov-mihail-georgievich
"Нет в России семьи такой, где б не памятен был свой герой"
Вопреки распространенному мнению, что Хакасия это степи, равнины и низменности, они занимают лишь 1/3 от общей площади. Все остальное – это лес, тайга и величественные горные вершины.
Климат в республике резко-континентальный, для него характерно сухое и жаркое лето и холодная, но малоснежная зима.
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Elisabetta Marchioni, Италия (17-18 век).Цветочный натюрморт.
Elisabetta Marchioni, Марчиони - итальянский живописец эпохи барокко, мастер натюрмортов с цветами и фруктами. В отличие от других талантливых художников, многие ее произведения известны и знамениты, но нет никаких подробностей о ее жизни, по крайней мере, на уровне официальных текстов. Известно, что она жила в Rovigo , в период, когда город находился под властью Венецианской республики в течение трех столетий.(Ровиго, Rovigo — город в итальянской области Венеция, на канале Адиджетто, на полпути между Феррарой (южнее) и Падуей (севернее), административный центр одноимённой провинции. В 1482 г. перешёл из рук Феррары к Венецианской республике, а после её падения (1797) — к Габсбургам).
Художники находят благодатную почву для своей работы как известно, именно в 17 веке. Elisabetta Marchioni является прирожденным художником, она жила в Ровиго с конца 1600-х или в начале 1700-х. Существуют сведения об её активности как живописца только в родном городе. Сегодня неизвестны точные даты её жизни, остался след только между семнадцатым и восемнадцатым веками, её работы вызывают восхищение и эти предположительны периоды жизни все-таки спорны.
«В его музыке, проникнутой чарующей меланхолией, отражающей в себе красоты норвежской природы, то величественно широкой и грандиозной, то серенькой, скромной, убогой, но для души северянина всегда несказанно чарующей, есть что-то нам близкое, родное, немедленно находящее в нашем сердце горячий, сочувственный отклик... неудивительно, что Грига все любят, что он везде популярен!..» О норвежском композиторе Эдварде Григе - Петр Ильич Чайковский |  Эдвард Григ (1843–1907) |
 | Нижегородская филармония им. М.Л. Ростроповича |
Сюиту для струнного оркестра «Из времен Хольберга», Симфонические танцы, Две сюиты из музыки к драме Генрика Ибсена(1828-1906) «Пер Гюнт» и Колыбельную Сольвейг исполнил Академический симфонический оркестр под управлением художественного руководителя и главного дирижера, народного артиста России Владимира ПОНЬКИНА.
Опытном проводником в мир тайн музыки норвежского классика стал автор цикла и ведущий концерта Артем ВАРГАФТИК.
| Утверждение, что музыка Йозефа Гайдна имеет эффект, аналогичный действию витаминов, связано с её уникальным терапевтическим и гармонизирующим воздействием на психику и мозг человека. Эта метафора часто встречается в музыковедческой литературе. |  |
 | Источник дофамина и радости: Музыка Гайдна часто бывает жизнерадостной, энергичной и светлой. Позитивная музыка способствует выработке дофамина, улучшая настроение и вызывая чувство комфорта. Гармонизация нейронных путей: Сложная, но при этом упорядоченная структура классической музыки задействует обе половины мозга, улучшая когнитивные способности и пространственно-временное восприятие. Энергия и баланс: В отличие от меланхоличных или драматичных произведений, музыка Гайдна часто оказывает возбуждающее, бодрящее действие, помогая преодолеть усталость или апатию, что сравнимо с приемом витаминов для энергии. |
Таким образом, прослушивание музыки Гайдна — это способ ментального оздоровления, «подзарядки» мозга и стабилизации эмоционального фона.
слушаем!