К произведениям российского кинематографа отношение у зрителей весьма и весьма предвзятое. И в этом их (зрителей) можно понять: зачастую так называемые "коммерческие хиты" отечественного кинопрома с пачкой звезд первой величины являются совершенно невменяемыми второсортными поделками (ну или как минимум спорными проектами), большая часть бюджета которых ушла на пиар-кампанию. Можно по-разному относиться к новогодним творениям Тимура Бекмамбетова и удалым "патриотическим" лентам Никиты Михалкова, но серия фильмов про трех богатырей - несомненный успех, а уж для отечественной мультипликации это чуть ли не самый яркий его представитель.

Шамаханская царица, которая сводила с ума многих царей и простых смертных, положила свой глаз и на Киевского князя. Чтобы вернуть себе молодость, она околдовывает и влюбляет его в себя, надеясь с его помощью осуществить свой коварный замысел. Чтобы доставить в целости и сохранности эту красавицу в Киев-Град, срочно из отпуска князь вызывает всех троих, уже знакомых нам, богатырей: Алешу Поповича, Добрыню Никитича и Илью Муромца. Теперь троица должна решить, как быть дальше? Вроде бы и слухи о царице ходят нелестные, и князя жаль.

Итак, перед нами четвертая часть веселой истории о Киевской Руси и её богатырях, которая смогла удержать планку мультфильмов-предшественников и смотреть её все также интересно. "Три богатыря и Шахмаханская девица" объединяет в себе практически всех старых персонажей и полюбившихся героев, при этом, совершенно аккуратно расставив их по сюжету, так что ни один из героев не покажется лишним или вставленным "для галочки".

Новые персонажи, вроде той самой Шахмаханской царицы и китайских кунфуистов, оказались не менее забавными и эпизоды с их участием дарят необходимый глоток свежего воздуха в потоке возвращения персонажей из предыдущих частей. Кстати говоря, ворон Царицы поначалу немного напоминает попугая Яго из давнего мультфильма "Алладин", а сама она - вылитый Джафар в женском обличье.

Шутки в мультфильме, самые что ни на есть - семейные. Пошлого юмора здесь нет и в помине, так что можете, смело вести своих чад на данное творение, безо всяких опасений за их рассудок. Собственно, именно им он по большей части и адресован, так что смеяться они будут от самой первой минуты до последней. Есть несколько повторений из предыдущих частей, но и они здесь обыграны со своеобразной иронией.

Но конечно, это не тот мультфильм, шутки которого адресованы лишь детям и потому, взрослые вынуждены весь сеанс поглядывать на часы, да заливать горе колой. Местные шутки позабавят как самого юного зрителя (самые довольные зрители), так и более зрелого любителя кино. Вообще, грань между "взрослыми" шутками и "детскими" практически стерта и не исключено что, оба поколения зрителей будут смеяться практически над каждым моментом, уж очень ловко и гармонично они здесь расставлены.

Визуальный ряд и общая стилистика остались абсолютно идентичными предыдущим частям. Это по-прежнему яркий, красочный и несколько гротескный мультик, от которого буквально веет позитивом. Персонажи нарисованы хорошо, напоминая нам о старых добрых рисованных мультиках студии Disney. Порою, такой стиль даже лучше, нежели гонка технологий, где на выходе мы получаем совершенно невразумительное зрелище вроде "Наша Маша и Волшебный орех".

В целом, можно сказать, что четвертая часть продолжает традиции и юмор предшественников, так что если вам понравились предыдущие серии, то и эта, несомненно, придется по вкусу. Ну а если вы совершенно новый зритель, ни разу не видевший, ни одного мультика про богатырей, смело идите в кино и наслаждайтесь - знакомство с сериалом можно начинать с любой части. Пожалуй, для приятного времяпрепровождения в кругу семьи на Новогодние праздники это творение - лучший вариант.

Автор: Дмитрий Дуб

Лес рубят - щепки летят. Одно из главных искусств в жизни - не оказаться не в том месте не в то время. Подобным образом не повезло немногочисленным зрителям, решившимся, несмотря на предупреждающие крики критиков (а также "благодаря" и "вопреки" им) посмотреть детскую новогоднюю 3D-сказку Андрея Кончаловского "Щелкунчик и Крысиный король", да еще с детьми. Общие впечатления лучше всего выразила 84-летняя бабушка Глория ДиМент, отправив в Assosiated Press полное ругани письмо с требованием вернуть 96 долларов, которые она потратила на билеты для четырех поколений своей семьи на этот фильм. Потому что она с семьей шли именно на фильм - а попали на плохо отрепетированный детский утренник.

Фильмы разные нужны, фильмы всякие важны. Бывают фильмы, на которые по нескольку раз ходят в кино - заново пережить переворачивающие все внутри волны эмоций, рассмотреть детали, снова повстречать полюбившихся героев... Есть фильмы, которые можно посмотреть один раз - может быть, дома: просто так, для развлечения, или когда нужно убить время. А есть фильмы, которые нужно держать в специальных резервациях и если давать кому-то смотреть - то исключительно в виде пытки. К последней категории относится тот продукт, о котором мы сегодня поговорим.

"Щелкунчик и Крысиный король" словно ставил себе задачу выглядеть продолжателем славных традиций российского 3D-опуса "Наша Маша и волшебный орех". В нем практически вообще не на что смотреть: фильм сплошь - неубедительные спецэффекты, выглядящие картонно и дешево, много крупных планов, примитивный сценарий (и неважно, что по детской сказке) и самый простецкий стереоэффект (в режиме "вот тут у нас чуть-чуть выпукло").

О монтаже лучше даже не вспоминать... и, боюсь, авторы фильма о нем действительно не вспоминали. (Ведь если приложить здесь чуточку усердия и чувства ритма, можно даже на снятом Кончаловским невнятном материале выстроить вполне увлекательное кино. Кто не верит - посмотрите выложенный на странице фильма американский трейлер "Щелкунчика", сделанный с обычным для Голливуда мастерством и искрой.)Актеры, занятые в ключевых ролях, - словно на профсоюзной забастовке. Мальчик, играющий Щелкунчика (или, как тут его называют - N.C; почему, кстати, N.C.?) - ни дерево, ни мясо. Он просто никакой - и играет так же "убедительно", как деревянная кукла, в которую по ходу фильма несколько раз превращается.

На роль снежной феи режиссер взял свою жену - Юлию Высоцкую. Не знаю, как она играет на площадке со взрослыми, но с детьми эта актриса невыносимо фальшива. По одному ее тону понятно, что говорит одна из тех безнадежных взрослых, которые с детьми умеют только сюсюкать или кривляться, вымученно притворяясь, что они свои в доску друзья на короткой ноге. На самом деле таких взрослых детям надо остерегаться пуще крыс.

Одна-единственная звездочка и лучшее творение в фильме - Эль Фаннинг (набирающая известность младшая сестра Дакоты Фаннинг). Эта

Фильмы "Знакомство с родителями" и "Знакомство с Факерами" в свое время стали настоящими хитами проката, а вторая часть до сих пор считается одной из самых кассовых комедий в истории жанра. Ловко объединяя пошлые и вульгарные шутки с какой-то неосязаемой атмосферой семейного уюта и романтики, подкрепляя все это невероятно звездным актерским составом, создатели дилогии (а теперь уже трилогии) смогли создать на экране по-настоящему проникновенные комедии. От третьей части, которую наши локализаторы обозвали "Знакомство с Факерами 2", ждали как минимум, того же самого. Но поскольку сменился режиссер, то и на самом фильме это не могло не отразиться.

10 лет, двое детей и бесчисленные испытания понадобились Грегу для того, чтобы тесть - бывший агент ЦРУ с 35-ти летним стажем Джек Барнс частично примирился с его существованием. Когда все семейство Грега и Пэм, включая ее бывшего возлюбленного Кевина, соберутся на день рождения близнецов, Грегу придется доказать скептично настроенному Джеку, что именно он является настоящим хозяином в доме.

Для начала, пару слов о местном юморе. Несмотря на то, что трейлер и реклама комедии намекают на просмотр всей семьей, детей от экранов лучше убрать подальше, ибо очень много здешних шуток и сцен совсем не предназначены для детских ушей и глаз. Дело в том, что сам по себе юмор третьей части истории о неординарных родителях Грега Факера стал по большей части, куда грубее фильмов-предшественников. Да, эта пошлость по-прежнему житейская и для зрелого зрителя (которым наверняка, этот фильм понравится больше всего) будет вполне привычной, некоторые эпизоды лишены чувства меры и вкуса и потому вызывают скорее отторжение, нежели смех.

В целом, конечно, фильм получился весьма спорным. Помимо излишне затянутой завязки (в которой почти ничего не происходит) и некоторых совершенно отвратных эпизодов (вроде вступительной сцены с клизмой), российский зритель наверняка не поймет многих "языковых" шуток, которые наши локализаторы никак не смогли адекватно адаптировать. Всю первую половину фильма зал просидел почти в полной тишине, что весьма печально для комедии.

Вторая половина ленты прибавляет как в динамике, так и в качестве юмора - количество пошлых шуток сокращается, а те что остаются - смягчаются. К тому же, под конец в фильме начинает вырисовываться смысл, ради которого подобные фильмы можно и даже нужно смотреть зрелым людям (думаю, именно этой возрастной категории фильм больше всего и понравится).

Отдельно необходимо упомянуть об актерском составе, который и сделал этот фильм таким раскрепощенным, живым и (несмотря на пошлость) добрым. Бен Стиллер и Роберт Де Ниро по-прежнему хороши в дуэте и при первом их появлении на экране на лице интуитивно возникает ностальгическая улыбка, словно видишь перед собой друзей, которых давно не видел. Дастину Хоффману и Барбаре Стрейзанд в этот раз дали куда меньше экранного времени, однако и его хватило для того, чтобы вновь насладится великолепной игрой этих актеров.

На вторых ролях по-прежнему блистает Оуэн Уилсон в роли "остепенившегося" бывшего возлюбленного Пэм. Сногсшитабельная Джессика Альба несколько затерялась на фоне столь именитых актеров, но держалась молодцом. Вот уж чье присутствие показалось странным, так это Харви Кейтеля. Совершенно непонятен смысл его участия: каких-то запоминающихся сцен с ним нет, а данного персонажа мог сыграть абсолютно любой актер, ибо никакой изюминки в нем нет.

Знакомство с Факерами 2 - неплохая взрослая комедия, с пошлым (и не совсем ровным) юморком и при этом (что весьма неожиданно) теплой атмосферой, которая загорается ближе к концу и дарит приятное послевкусие после просмотра. Хотя конечно, на лавры предыдущих частей она вряд ли сможет рассчитывать. Данная лента не стала лучшей в

"Пила" - одна из самых популярных хоррор-франшиз современности и уж точно самый кассовый по суммарным сборам всех частей. Поклонники детективных сюжетов смотрели эти фильмы ради неожиданных концовок под традиционную мелодию Чарли Клаузера, а любители мясца и расчлененки ради эффектных ловушек и последующих расправ с людьми, попавшими в эти самые ловушки. Но, как это часто бывает с хоррорами, их просто начинают штамповать, все дальше и дальше уходя от качества первых частей.

Сюжет седьмой части отсылает к истокам франшизы и возвращает на экран (правда, на второй план) одного из главных героев первой части - доктора Гордона, которому еще предстоит сыграть свою роль в многоэтапном плане ныне почившего Конструктора. Тем временем, детектив Марк Хоффман и по совместительству, наследник дела Конструктора, пытается скрыть оставшиеся доказательства своей злодейской деятельности, параллельно наказывая расистов, роковых красоток и нечестивых писателей. Игра начинается+

К сожалению, детективный аспект сюжета в этой части дал серьезный сбой и если раньше параллельно с мясорубкой абсолютно левых жертв, мы хотя бы могли наблюдать за тем, как же Хоффман увернется от правосудия и выйдет сухим из воды, то здесь основная сюжетная линия активно развивается только в начале и уже лишь в самом конце. Всю середину же, мы наблюдаем за проблемами мошенника, притворившегося жертвой Пилы и теперь расплачивающегося за это вдвойне. Все как раньше, и если вы смотрели хотя бы одну из предыдущих частей, то с самого начала поймете, чем все это закончится для него, и для его соучастников.

Одной из главных фишек франшизы были постоянные флэшбэки, открывающие все новые и новые подробности жизни Пилы, происходившие за кадром предыдущих частей и объединявшие все части головоломки в цельную картину. Сценаристы как могли, придумывали все новые и новые причины появления в кадре Тобина Белла (бессменный исполнитель роли Конструктора), но к финалу данной ленты создалось впечатление, что они уже и сами запутались в собственных сюжетных перипетиях. Откровенно спорные сюжетные повороты в финале вместо шокирующего эффекта оставляют ощущение скорее недоумения, нежели удивления. Парни уже просто не знают, что еще можно сказать в столь заезженном вдоль и поперек сюжете и потому внимательный зритель заметит уйму нестыковок и логических дыр в местной истории.

Но конечно, для тех, кто жаждет кровавых зрелищ и кому все эти детективные заморочки малоинтересны, скорее всего, останется от этой ленты в восторге. Новые ловушки товарища Хоффмана ничуть не менее кровавые, чем предыдущие, а некоторые (сцена наказания расистов) так и вовсе поражают оригинальностью и реализацией. Благодаря стереоскопическому эффекту, кишки теперь вываливаются на вас прямо из экрана, что дает действительно новые ощущения. Так что, ваш внутренний Джек-потрошитель будет доволен.

Однако, с технической точки зрения, в отличие от сюжетной, придраться не к чему. Нагнетаемый мощным саундтреком саспенс, в совокупности с бешеным монтажом и ярким видеорядом просто погружают зрителя в кресло от напряжения, а от некоторых моментов так и вовсе начинает мутить в желудке.

Другое дело, что смысла в этом нет абсолютно никакого, и если раньше все эта мясорубка провоцировалась ради выживания (хотя бы попытки) и перерождения героев, то теперь и сам зритель понимает что шансов у персонажей попросту нет. Вся эта пресловутая философия и мораль о перерождении стала не более чем причиной для очередной пачки выпотрошенных тел, а персонажи - просто расходный материал для потрошения. И пусть вас не удивляют автоматические пулеметы (это на зарплату полицейского) в кабинете Пилы и громоздкая, словно спроектированная в NASA, мегапечка в финале. Идеи закончились, сюжет заезжен, удивить нечем.

Вывод из всего вышесказанного можно сделать один: франшиза зашла в тупик, и по старой формуле ее оттуда уже не вытащишь. Конечно, преданные поклонники это будут отрицать и требовать продолжения банкета, но даже падающие кассовые сборы говорят о том, что отсутствие развития франчайза ведет только к его деградации. Пускай "Пилу 7" еще вполне себе можно смотреть и не без определенного удовольствия. Но того уровня, что был раньше, он вряд ли достигнет. И дальше, будет только хуже.

Автор: Дмитрий

Группа студентов-филологов из МГУ отправляется в "фольклорную экпедицию" в карельские леса. Девушке изменяет парень - и она во время ночевки убегает в лес, где натыкается на мертвую деревню с кладбищем, и находит щит древней колдуньи. За щит начинают битву министр недр РФ и клан озерных ведьм - и от исхода этой битвы зависит судьба мира. Не трите глаза, даже если вы недавно поели грибов - с вами все в порядке. Это краткий сюжет нового российского 3D-фэнетзи про любовь и магию - "Темный мир".

Так родился этот гибрид бульдога с Завулоном.

Студентка-готка с "фольклорной экспедицией" МГУ находит в карельской чаще щит древней шаманки, которым она в свои годы раздавила темные силы. За щитом прилетает вертолет несуществующего Министерства недр Российской Федерации с министром-колдуном, спецназовцами-бесами и начальником службы безопасности, заряжающим "Калашников" противоведьминскими патронами.

Лучшее, что есть в "Темном мире" - вступительные стерео-титры. Такого вы точно еще не видели в 3D: камера снижающимся в сумерках самолетом летит над городом, раскинувшимся внизу золотой звездой, над лесными массивами и причудливо изогнутыми реками и озерами. И пусть этот полет длится всего пару минут - красивейшее зрелище стоит половины фильма.

До середины "Темный мир" выглядит необычно и увлекательно: пока студенты с чудаком-профессором забредают все глубже в чащу, в фильме нагнетается атмосфера мистичности и потустороннести. Большой плюс - авторы картины не побоялись шутить и стебаться над происходящим устами студентов: чем только усилили впечатление реальности героев во всей дальнейшей мистике и чертовщине.

Но чем дальше в лес - тем толще все обидные недостатки русского "блокбастерного" кино. Сюжет с какого-то момента начинает петлять, как похмельный Леший, выпиленные из картона ведьмы спускаются в гигантский секретный бункер МинНедр РФ в тайге на фоне гипертрофированной Луны - и дерутся там с бесами, а студенты палят по ним из пистолетов и автоматов.

"Темный мир" интересно задуман, и наверное, был бы вполне неплох, если б в нем так много не намешали. Это как с приготовлением сложного блюда: число игредиентов можно увеличивать до какой-то черты - но если ее перейти, то ароматный суп мгновенно превращается в вонючие помои. С "ингредиентами" авторы фильма явно перебрали - на "Темный мир" можно смотреть как на попытку соединить множество известных современных сюжетов про темный мир.

Здесь и атмосфера, и намек на сюжет "Сумерек" - в виде экзальтированной студентки, выбирающей между красивым подлецом и "ботаником". Заход на территорию "Гарри Поттера" - с колдунами и магическими схватками. И даже озерные ведьмы - списанные под копирку с "Темных начал" Филиппа Пуллмана (из которых экранизирован "Золотой

Совенок Сорен и его брат оказываются похищенными совиным кланом "Чистых", лидер которого - филин в железной маске - собирается завоевать поднебесный мир. Сорену удается бежать и он отправляется искать полумифический легендарный клан сов - Ночных стражей - чтобы сообщить им о надвигающейся угрозе. Режиссер "Хранителей" и "300 спартанцев" Зак Снайдер снял стерео-мультфильм про сов-воинов, в котором перемешались великие битвы с чистой радостью полета и рождением героев.

Несмотря на отличную анимацию и восхитительные виражи, "Ночные стражи" вызывают ощущение недокрученности. Визионер Снайдер, привыкший усеивать кадр горохом разлетающейся крови в лентах с жестким рейтингом R, при постановке детского мультика словно растерялся - и несколько скомкал эпичность совиных легенд. Предыдущий фильм режиссера - "Хранители" - уже на вступительных титрах погружал в трехмерный мир альтернативной истории: может, дело было в безупречной картинке и в отсутствии слов.

"Легенды ночных стражей" начинаются с пусто-пафосной болтологии, и до середины никак не могут достичь нужного градуса легендарности - хотя книжка, по которой они сняты, явно нацеливалась стать детским "Властелином колец" со своим сказочным королевством сов, воюющих друг с другом. Противоборствующие кланы сов выглядят в мультике несколько плосковато - оттого, что подтверждением героичности обоих сторон служат, в основном, длинные разговоры про подвиги и битвы с упоминанием звучных диковинных имен, а не яркие флэшбэки тех самых подвигов и битв.

Зак Снайдер не был бы главным режиссером-визионером современности, если бы не показывал нам сцены в сладостном slo-mo, от которых мурашки бегут по коже. Как и "300 спартанцев", и "Хранители", "Легенды Ночных стражей" - пиршество для глаз, пусть даже начиная со второй трети. Кроме эпизодов, поставленных в традиционном снайдеровском духе (вам вспомнятся спартанцы-в-атаке), мультфильм поражает анимацией сов и красотами природы, на величественном фоне которой происходит действие. Оперение сов трепещет на ветру, и за этим можно с умилением наблюдать сколько угодно. Движения пернатых выглядят так естественно и органично, что невольно спрашиваешь себя: сколько лет аниматоры наблюдали за совами, чтобы так точно передать их повадки и жесты на экране?

А когда совенок Сорен пускается в завихрение и мириады дождевых капель выстраиваются бриллиантовой дорожкой над гудящим морем, от этого перехватывает дыхание. И восстановится оно еще не скоро - всю последнюю треть мультфильма в нем происходит непрерывная визуальная нирвана.

Под потрясающий саундтрек совы сшибаются в схватке и несутся сквозь огонь, скрежещут и звенят металлические когти и шлемы, и герои вырастают даже в небольших и неуклюжих на вид совах. Причем восторг происходит не только на визуальном уровне - "Ночные стражи" радуют и мудрыми сюжетными находками, доходчиво объясняя детям простые и главные вещи. Что война это ад, а не пафосная героика, - и если вступил в бой, не щелкай клювом. Что величие определяет не внешность, а деяния. Что самое вихрястое завихрение таит возможности, а не препятствия, если "цель твоя тверда, а сердце чисто".

Отдельно следует сказать про 3D. Стерео-эффект в "Легендах Ночных стражей" на удивление невзрачный и совершенно ничего не дает и без того визуально роскошному мультфильму. Все вместе это производит сумбурное впечатление от нового творения Зака Снайдера. Недобрав глубины в проработке совиного мира, "Легенды Ночных стражей" выглядят как закаленный боями ветеран, который взялся объяснять ребенку заглавные истины, красочно описал жестокие сражения, но ему немного не хватило нужных слов.

Автор: Дмитрий `Римайер` Жигалов