Чарли Чаплин - о любви к себе, в день своего 70-летия.
Когда я полюбил себя,
я понял, что тоска и страдания
– это только предупредительные сигналы о том,
что я живу против своей собственной истины.
Сегодня я знаю, что это называется
«БЫТЬ САМИМ СОБОЙ».
Когда я полюбил себя,
я понял, как сильно можно обидеть кого-то,
если навязывать ему исполнение моих же собственных желаний,
когда время еще не подошло, и человек еще не готов, и этот человек – я сам.
Сегодня я называю это
«САМОУВАЖЕНИЕМ».
Когда я полюбил себя,
я перестал желать другой жизни, и вдруг увидел,
что жизнь, которая меня окружает сейчас,
предоставляет мне все возможности для роста.
Сегодня я называю это
«ЗРЕЛОСТЬ».
Рослов Леонид Юрьевич родился 24 августа 1960 года в городе Красноярске-26,"Атомград", ныне - Железногорск, Красноярского края.В 1978 году окончил художественное училище (ТУ-7), ныне Павловский техникум народных художественных промыслов России в городе Павлово-на-Оке,Нижегородская область, по специальности гравер по художественной обработке металлов.С 1978 года работал в художественных мастерских исполнителем художественно-оформительских работ (Красноярск-26). На практике владеет почти всеми техниками этого направления и декоративно-прикладного искусства. Участник многочисленных выставок.
Любовь по Фэн-Шую
С 2002 года живёт в Санкт-Петербурге.
В настоящее время работает в трёх основных направлениях: витраж,картины,экслибрис.За деятельность в последнем биография художника включёна в энциклопедию «Who is Who в России»
(Международное Швейцарское издательство Who is Who Verlag fur Personenenzyklopadien AG).
Во, какая!
@ Репин И.Е.
Портрет К.Б.Болеславовой. 1913
[652x623]"Для меня, как для художника-правдивца, истина превыше всего на свете. Посмотрите на любую толпу и скажите: много ли в ней приятных для глаза лиц? Художник изображает на картине только те лица, которые сами "просятся" на холст. Это очень тонкая вещь, и ее невозможно объяснить никакой теорией. Но если живописец решит пренебречь истиной ради красоты, он неизбежно погубит свое творение."
@ Репин И.Е.
16 декабря 1485 - 7 января 1536
По сложившимся стереотипам о внешности испанских женщин, в кинематографе и на театральной сцене Екатерина Арагонская обычно изображается как смуглая темноглазая брюнетка.
Портрет инфанты Художник Хуан де Фландес, ок. 1500 г
[600x679]По дошедшим же описаниям Екатерина была невысокого роста, с длинными золотисто-каштановыми волосами, серо-голубыми глазами и светлой кожей с лёгким румянцем, что также подтверждается сохранившимися портретами испанской инфанты.
У кого-то из друзей прочитала, не помню, что в лирушке нашей можно что угодно писать - и народ всё прочитает, но если нужно, чтобы все ПЧ отписались - достаточно написать о нелюбви к котам. Так вот - я люблю котов, и тут моя кошка Кася)))
Говорила много раз, да-да, знаю, это диагноз, бегство от мира и почти аутизм, но нравится мне, когда удаётся - с книжкой, кошкой и под пледом... Но стоит только отойти ненадолго...
ГОТИЧЕСКАЯ НОВИНКА В КОЛЛЕКЦИЯХ СОВРЕМЕННОЙ РОК АТРИБУТИКИ
ОТ ЮВЕЛИРНОЙ МАСТЕРСКОЙ ДЖОКЕР
СИМВОЛИЧЕСКИЙ КУЛОН – КРЕСТ И ЧЕРЕП
Поклонение духам усопших и умиротворение их — это древний обычай, присутствующий в той или иной форме у всех народов мира. Во многих местах он сохранился до наших дней. Многие народы верят, что тени умерших остаются со своими семьями, и от их имени общаются с духами-божествами, что позволяет сохранить своего рода связь между живыми и мертвыми.
Во многих странах сохранились соответствующие древние обряды, посвященные поминовению усопших. Мексика – это одна из стран, где День Мертвых является древней, веками отработанной традицией. Испанские конкистадоры пришли в совершеннейшее изумление, когда обнаружили, что ацтеки и майя практикуют каннибализм и приносят в жертву людей. Европейцы много сделали для того, чтобы покончить с этим. Однако для мексиканцев как личное, так и коллективное спасение ассоциируется не с верой в будущее искупление, а с идеей непрерывности жизни и смерти, а более точно — с кровью и смертью живых людей.
Древние ацтеки и майя не видели большого различия между жизнью и смертью, рассматривая эти два состояния просто как различные фазы одного и того же цикла. Для ацтеков главное назначение жизни заключалось в смерти, а сама она являлась естественным дополнением всего предшествующего. И наоборот, смерть – это не конец, а основа для будущей жизни. В таком контексте жертвоприношение выполняет две функции: позволяет человеку сыграть некоторую роль в общем творческом процессе, протекающем в природе, а также дает возможность воздать должное богам. Каждая смерть дает начало новой жизни.
В коллекции ТАТУ ювелирной мастерской готических аксессуаров и
[показать]Dennis Wojtkiewicz - Professor painting Area Head , Painting MFA Southern Illinois University, Painting and Drawing, 1981 ; BA Southern Illinois University, Painting and Drawing, 1977 . COURSES TAUGHT: Teaching responsibilities include beginning-level though graduate painting courses. AREAS OF RESEARCH/ARTISTIC FOCUS: Known for highly-rendered drawings and paintings with the emotive quality of light as a primary concern. Recent paintings are still-life oriented with subtle use of glazing techniques to inform the image. The underlying theme manifests itself as a contemporary approach to still life. RECENT ACCOMPLISHMENTS: The work is represented by J. Cacciola Gallery in New York, Tory Folliard Gallery in Milwaukee and Peterson-Cody Gallery in Santa Fe. 2008 exhibitions include solo shows at J. Cacciola in April and the Folliard Gallery in November. Faculty member at BGSU since 1988. [показать]Erika Hopper современная американская художница. Ее картины убедительны и абстрактны в толковании их сюжетов. Она создает деликатно модулированную поверхность с тонкими образами. Ее стиль рисования очень оригинален и каждая часть имеет свои собственные уникальные концепции. Site & via
[показать]Buffel
Мировоззренческая и очень «перспективная» тема оказалась.
В качестве вступления приведу отрывок из книги «Пристрастие» замечательного академика Раушенбаха, совершенно полётного специалиста по крылатым ракетам, членкора Международной академии астронавтики, физтеховского профессора, которого я с неофитским восторгом поначиталась в академическом варианте- нет-нет, не про управление ориентацией космических аппаратов, а про перспективу у него три книжки, и решила дополнить впечатление чем-нибудь «человеческим».
«Искусством, как это ни странно, я раньше никогда особенно не интересовался. В детстве, конечно, ходил со школой на экскурсии, с родителями по музеям. Тем не менее, уже в техническом институте меня “зацепила” одна идея: как картины изображаются “научно”? Хотя для учебного курса это было не обязательно, я соответственно взял книжку о перспективе, даже на немецком языке, увлекся, выполнил рисунок с тенями, а потом все умерло, и я после первого курса уже к этому не возвращался и напрочь забыл о своем наивном юношеском интересе.
Возродился он позже, когда я был уже совсем взрослым, доктором наук и все прочее, возродился из-за проблемы передачи объемных предметов на плоскости экрана. Дело в том, что при стыковке космических кораблей космонавт в нашей конструкции космического корабля не может наблюдать за процессом непосредственно, а наблюдает на экране. Так можно ли на экране хорошо передать пространство? И тут у меня вновь проснулся юношеский интерес к тому, как это происходит, особенно когда выяснилось, что управлять стыковкой по экрану, строго говоря, нельзя, что он дает искаженное изображение.»
Часть I. Нетрудно догадаться, что иконы, средневековая живопись и «обратная» перспектива стали камнем преткновения. Не будем тут разбирать всяких умников с регалиями, которые утверждают, что «древние - лохи». Таких исследователей очень много - и часто можно увидеть - даже в учебниках по живописи и художественной фотографии утверждения, что древние и дети просто «наивны», незрелы и не додумались до прямой перспективы.
Среди излюбленных мотивов Аверкампа — изображение зимних пейзажей. Художник достиг высокого мастерства в передаче голубовато-серебристой поверхности застывших каналов, влажной и морозной атмосферы воздуха
Ледяной город
1600-1610, Маурицхейс, Гаага
[652x352] Картины, написанные Аверкампом, очень занимательны, пестры и оживлённы, и пользовались большой популярностью в бюргерской среде и среди простых горожан. Типичные картины художника имеют высокий и далекий горизонт и показывают множество прилежных и занятных людей, причем, как правило, живописец в своих картинах искусно прятал несколько забавных историй и анекдотов.
" Почему для своего творчества я выбрала этот материал. Сначала может быть не совсем осознанно…. своей фактурой цветом и ароматом войлок покорил, заставил влюбиться и кажется навсегда.Он и податлив и капризен. Никогда не знаешь наверняка, что выйдет в результате.. "
Постоянный участник и победитель Международного Фестиваля авторской текстильной куклы «Ребро Евы» (Москва). Побелитель в номинации «Текстильные истории» (2005 г.), в номинации «Черное и белое»
Дипломированный участник ежегодной Международной выставки художественных кукол (Москва).Побелитель в номинации «Взлет» (2005 г.). «Самая трогательная работа» (2005 г.). «Лучшая кукла персонаж» (2006 г.)
Участник 3-й Московской международной выставки-ярмарки кукол и медведей Тедди.
Участник Международной выставки «Время кукол» (2009, Санкт-Петербург).
Победитель «Выставки авторских медведей российских художников» (2009, Москва).
Работы учавствуют в сменных экспозициях в Кукольной Галерее Вахтановъ (Москва). Находятся в частных коллекциях в России, Великобритании, США.
Бухаете - тогда я иду к вам!
Креатив от Минздрава, который устал предупреждать...
[показать]Wanting to know a little about the artist? Well, she is a young woman. Not very tall, on the thinnish side, long brown hair, head always in a book or with a paint brush behind her ear and pencil in hand. Um, what else? This semi-professional illustrator & budding doll-maker like's her cup of tea hot, sweet with just a dash of milk. She currently resides in an old haunted house, with the love of her life and her menagerie of animal co-horts. Site & Site & Site & via
Traditional Art > Drawings > Macabre & Horror > Illustration > Storybook
[показать]Miss Crackpot_Teapot
Хорошая новость для любителей творчества Виктора Пелевина: 7 декабря на полках книжных магазинов появится его новое произведение «Ананасная вода для прекрасной дамы».
О новой книге пока мало что известно, кроме того, что в ней 352 страницы и она выпущена тиражом 150 тысяч экземпляров. Книга напечатана издательством «Эксмо». Краткая издательская аннотация гласит: «„Война и Мир“ эпохи, в которую нет „ни мира, ни войны“».
Предыдущий роман Пелевина, «t», увидел свет осенью 2009 года. Он завоевал премию «Большая книга», а также получил приз читательских симпатий в рамках этой премии по итогам голосования в Интернете.
Источник: NEWS.BCM.RU
Снега почти нет, с утра было 27, да ладно, без претензий, такое прислали)))
Но вот по дороге на работу, первого декабря - радуга - это к чему? %)
Сегодня открывается двенадцатая международная ярмарка интеллектуальной литературы non/fiction 2010.
В ярмарке примут участие 300 издательств, магазинов и культурных центров из 19 стран мира, в программе заявлено более 300 мероприятий. Кроме традиционного проекта Топ-лист, в котором представлены 100 лучших изданий за 2010 год, в этом году на ярмарке будут редкие книги по стоковым ценам в проекте «Длинный хвост», виниловые пластинки, антикварная и детская книга. На non/fictio№12 можно будет познакомиться с лучшими французскими авторами, посмотреть ретроспективу фильмов Годара, совершить кулинарное путешествие вокруг света.
Ждём всех желающих. Москва, Крымский вал, 10, ЦДХ.
Выставка пройдёт с 1 по 5 декабря.
Страничка проекта http://moscowbookfair.ru/
Разговор о перспективе кажется простым и скучным. Но вот рассматривая древние изображения, легко заметить - люди видели мир иначе, пространство воспринимали по-другому. Очень хочется понять - как. Если дело касается изображений - то в первую очередь стоит говорить о перспективе. Все мы изучали линейную (прямую) перспективу на уроках геометрии, и кому больше повезло - черчения, а некоторые вообще - начерталки удостоились))). Как-то укоренилось устойчивое мнение - что это единственно правильный метод изображения предметов в пространстве.
История вопроса такова, что до эпохи Возрождения тоже знали методы построения прямой перспективы - но вот не применяли, считали нехудожественной. И египтяне, и греки отлично знали начерталку, и не слепые были - видели всё, но вот не рисовали они так… И вот иконная перспектива - «обратной» называется, хотя и непонятно - чему обратной.
Но в самом ли деле линейная (прямая) перспектива отражает мир каков он есть, и потому должна всегда и везде быть рассматриваема как непременное условие правдивости? или же это только одна из возможных схем изобразительности, соответствующая не мировосприятию в целом, а лишь одному из возможных истолкований мира? Или еще: есть ли перспектива, перспективный образ мира, перспективное истолкование мира, – естественный образ, истинное слово мира?