Его готовили в академические композиторы — диплом Гнесинского института он защищал ораторией для хора и оркестра. А первая пластинка с его именем вышла со скромной подписью: аранжировщик песен Булата Окуджавы и Юрия Визбора.

Дальше были почти пятьсот песен — «День Победы», «Как прекрасен этот мир», «Эти глаза напротив», «Олимпиада-80»…

Его альбом «По волне моей памяти» стал событием, каких советская эстрада не знала: концептуальный альбом, ставший революцией в советской популярной музыке, разошёлся тиражом в два с половиной миллиона экземпляров. Песни на стихи Сапфо и Ахматовой, Гёте и Бодлера и даже средневековых вагантов — «Из вагантов» до сих пор поют все, кто когда-нибудь был студентом.

В разные годы Давид Тухманов сотрудничал с Ободзинским, Градским, Лещенко, Аллегровой, Тальковым, ВИА «Весёлые ребята», «Самоцветы», «Лейся, песня». У него было редкое чутьё на людей: именно Тухманов открыл для сцены Валерия Леонтьева, Александра Барыкина, Николая Носкова. Сам Тухманов рассказывал, что все его пластинки — это эксперименты над музыкой в стремлении создать что-то новое, необычное. Он задумывал их по принципу сюиты — как это делали The Beatles, усложнял аранжировки эстрадных песен, применяя к ним и классику, и рок-музыку.

Читать далее...

Граница дневника открыта.
Закрыта часть написанных постов.
Здесь чёрные фигуры из крестов,
и белые фигуры из гранита.
Здесь есть надежда и далёкий свет,
А больше ничего здесь, в общем, нет.

«Вса́дники» (др.-греч. Ἱππεῖς; на аттическом диалекте Ἱππῆς) — четвёртая известная пьеса древнегреческого комедиографа Аристофана. Комедия впервые была представлена на празднике в честь бога вина и виноделия Диониса Ленеи в 424 году до н. э.

Читать далее...

К посту -
Путешествие в детство(начало). Музыкальные иллюстрации к истории Тома Сойера и Гекльберри Финна

К 150-летию выхода самого знаменитого романа Марка Твена,
а возможно и всей американской детской литературы

Что-то давно нам известно, а что-то будет, возможно, открытием.

1
Том Сойер возник из пародии на пособия для воскресных школ. В XIX веке в США были популярны детские книги, написанные в «традиции благопристойности». Поучительные истории о хороших детях, которых судьба награждала за послушание, и о плохих, которых наказывала за проказы, читали в воскресных школах. У Марка Твена такая литература вызывала возмущение, и в 1865 году он написал свой «Рассказ о дурном мальчике», а спустя пять лет — еще и «Рассказ о хорошем мальчике». В них все было наоборот: презирающий правила и мораль мальчик преуспевал во всех своих противозаконных делах, а мальчик, совершающий подвиги благочестия и послушания, оказывался в неприятных ситуациях. Эти два рассказа считаются своего рода прологом к истории о Томе Сойере — мальчике, который отстаивал свое право не быть благопристойным.

Дом Марка Твена в Ханнибале
Фото: Carol M.Highsmith / Library of Congress
Читать далее...

Давайте совершим музыкальное путешествие в мир детства, где нас встретят знакомые герои из любимых книг. Это возможность каждому взрослому почувствовать себя ребёнком и вновь вспомнить любимых литературных персонажей.

Сегодня язык музыки расскажет увлекательные истории из произведений Марка Твена.

Марк Твен (наст. имя Сэ́мюэл Лэ́нгхорн Кле́менс) (1835 - 1910) - американский писатель, журналист и общественный деятель. Его творчество охватывает множество жанров - юмор, сатиру, философскую фантастику, публицистику и др., и во всех этих жанрах он неизменно занимает позицию гуманиста и демократа. Писатель Уильям Фолкнер писал, что Марк Твен был «...первым по-настоящему американским писателем, и все мы с тех пор - его наследники...», а Э.Хемингуэй считал, что вся современная американская литература вышла из одной книги Марка Твена - «Приключения Гекльберри Финна».

Любители приключений, встречайте музыкальные иллюстрации к историям Тома Сойера и Гекльберри Финна от Франко Чезарини.Читать далее...

Мне никак не уложить в голове, как и что рассказывать про Китай. Кажется, что обычный формат «достопримечательность-рассказ» не совсем подходит, но и другого варианта я сейчас не вижу. Поэтому потихоньку начну, а дальше как пойдет.
Первый день и первая локация Пекин.
Прилетели рано утром, нас встретили, разместили в отеле и дали время на передышку.


В 12 дня по местному времени мы уже сидели в автобусе, знакомились с человеком, который будет нас сопровождать и рассказывать про Пекин. Звали ее – Зоя. Ну, конечно, не Зоя, но для нашего удобства – Зоя.
Ну и покатили мы к первой достопримечательности – Ламаистский храм Юнхэгун.


Панамки на голову и вперед за гидом

Читать далее...

Нам предстоит ехать на гору Редонда в районе Мичес. Будем оттуда любоваться видами на Атлантический океан и полуостров.

Командир Гарольд скомандовал быстро садиться в машины.

Читать далее...

Марис Лиепа известен даже людям, не слишком интересующимся балетом, благодаря одной‑единственной коронной партии. Это, разумеется, Красс в балете «Спартак», созданный для него Юрием Григоровичем.

Грандиозная роль почти поглотила своего исполнителя, и в этом есть даже некая несправедливость, ведь Марис — это далеко не только Красс.Читать далее...

Не стоит проводить все время на пляже. У туристов найдется масса других незабываемых впечатлений.

После купания в Атлантическом океане едем на доминиканское ранчо. Там нас ждет обед, танцы, осмотр красивого места, где растут кофе и какао, экзотические фрукты и целебные растения. Будет дегустация какао и шоколада.

Читать далее...

Её танцевала Екатерина Максимова, и этот номер хорошо помнят все, кто видел телебалет «Анюта». Стремительная, огненная Тарантелла — визитная карточка спектакля, номер, который и сегодня часто звучит отдельно от балета.



«Анюта» вышла на Центральном телевидении в 1982 году — фильм-балет по чеховской «Анне на шее». Его поставили режиссёр Александр Белинский и хореограф Владимир Васильев. Успех оказался огромным: фильм удостоили Государственной премии РСФСР.

В основе балета — музыка Валерия Александровича Гаврилина (1939-1999). И вот что удивительно: для «Анюты» Гаврилин не написал специально ни одной новой ноты. Всё было наоборот. Режиссёр Александр Белинский однажды услышал вальс Гаврилина — и понял, что это готовый «чеховский вальс». Замысел балета родился не из книги, а из музыки. А потом создатели собрали весь балет из уже существовавших фортепианных и оркестровых пьес композитора — «буквально по кусочкам».

Читать далее...

5 июля — неофициальный день трудоголизма
Его цель — не прославить трудолюбие, а привлечь внимание к проблеме: когда работа становится навязчивой, вытесняя личную жизнь, отдых и заботу о здоровье.
Девиз дня: «Мы работаем, чтобы жить, а не наоборот»

Вспомним о тех, кто таковыми становился часто поневоле,— о прислуге в домах дворян и интеллигенции. Исследование дневников и воспоминаний второй половины XIX века показывает: отношения хозяев и работников — остросоциальная драма, а отмена крепостного права только вывела конфликт на новый уровень.

Итак, история прислуги в России XIX века:
от крепостного права до наемного труда


Владимир Маковский. «В передней», 1884
Государственная Третьяковская галерея

В 1847 году 18-летний Лев Толстой в дневнике записал множество правил для самого себя, среди них под номером 27 было: «Не имей прислуги». Справедливости ради — на полную самостоятельность ему уйти не удалось до конца жизни.

Но если граф Толстой, размышляя о труде ближнего своего, пытался освоить побольше дел, то мелкопоместные дворяне такими пустяками голову не забивали. Мемуаристка Елизавета Водовозова, вспоминая юность в 1850-х, писала о соседке, у которой в услужении были «муж и жена, уже не молодые и бездетные… Кроме сада Терешка и Фишка должны были управляться и с огородом, и с домашнею скотиною, и с птицею… Терешка был в одно и то же время кучером, рассыльным, столяром, печником, скотником и садовником. Что касается Фишки, то ее обязанности были просто неисчислимы: кроме работы с мужем в саду, огороде и на скотном она доила коров, вела молочное хозяйство, была прачкою, судомойкою, кухаркою, горничною…»
Читать далее...

День Достоевского отмечается в первую субботу июля


Этот праздник зародился в Петербурге, и связан он с первыми строками романа «Преступление и наказание». Помните? «В начале июля, в чрезвычайно жаркое время, под вечер, один молодой человек вышел из своей каморки…»

Строка из «Преступления и наказания» стала паролем для входа в праздник. В этом городе, где классику принято чествовать в день рождения, питерские культуртрегеры поступили иначе: они предложили отмечать не биографию, а саму атмосферу романа. Инициатива родилась в 2010 году, когда петербургский комитет по культуре решил наполнить июльскую жару голосами героев Достоевского.

Конечно, не только Раскольникова, но и других героев классика русской литературы вспоминают в этот день.

Первый праздник состоялся 3 июля 2010 года, с тех пор он проводится ежегодно в первую субботу июля (в 2026 году — 4 июля).

В день праздника Кузнечный переулок стилизуют под улицу XIX века. По мостовым ходят Раскольников, Соня Мармеладова, князь Мышкин и другие персонажи. Актеры разыгрывают сценки прямо на асфальте, торгуют газетами-программками, торгуют всерьёз, как тогда.

И звучит музыка, которую любил писатель.

Достоевский - это целый мир. Конечно, вы знакомы с Достоевским - писателем,возможно, с Достоевским- военным, студентом, семьянином, путешественником.
А знаете ли вы его как меломана? Скорее всего, для многих это - малоизвестная сторона жизни великого русского писателя.

Итак, Достоевский и музыка…
Читать далее...

Пляж Макао является одним из самых красивых и удобных для купания во всей Доминикане.

Он расположен в окрестностях Пунта-Каны. Однако две прибрежных зоны сильно отличаются между собой. Все дело в том, что Макао считается едва ли не последним диким пляжем во всей республике.

Читать далее...

Ну и сам Смоленск.
Смоленск и его основная достопримечательность - крепость - крупнейшая из сохранившихся кирпичных укреплений в России. По оборонительным возможностям эта крепость не уступала европейским твердыням, притом построена неприступная цитадель была русским зодчим.

Смоленская крепость расположена в историческом центре города, в Ленинском районе. Ее стены окружают самую древнюю часть Смоленска и по холмам спускаются к Днепру. Сегодня сохранилась примерно половина оборонительного кольца, но и этого достаточно, чтобы впечатлить.

Когда-то Смоленская крепость охватывала периметр более 6,5 км, и представляла собой неправильной формы многоугольник. Внутри нее, местами на равнине, а частично на холмах тянулись жилые кварталы и пролегал участок дороги к столице.
Сейчас тут расположен обычный городской центр с кофейнями и магазинами, церквями, памятниками, скверами. И сами мы жили в непосредственной близости от крепостной стены.

Крепость состоит из 38 прясел(отрезков), соединявшимися 38 башнями. 29 из них были глухими, остальные воротными, проезжими. Толщина стен Смоленской крепости местами доходила до 6 м, а высота — от 13 до 19 м, в зависимости от рельефа. Башни же высились на 20 и более метров, а Фроловская и вовсе была более чем 30-метровой.

Большая часть крепости была разрушена в ходе множества военных конликтов, включая русско-польскую войну XVII в., Наполеоновское нашествие и сражения Великой Отечественной. Сейчас можно увидеть 17 башен, 9 фрагментов крепостных стен общей протяженностью около 3,5 км. Лучше всего сохранились восточный и южный участки крепости.

Древний Смоленск испокон веков имел стратегическое значение, а потому звался Город-Ключ. Первые укрепления появились тут задолго до Смоленской крепости. Ее же начали возводить в 1595-м, после того, как 15 декабря царь Федор Иоаннович подписал указ о начале каменной крепостной линии в Смоленске, ключевой точке на западном рубеже.

В проекте было задействовано около 6 тыс. человек — рабочих и строителей, в большинстве своем вольнонаемных. И построили крепость в рекордные сроки — всего за 6 лет. Руководил постройкой Федор Савельевич Конь, «городовой мастер» и легендарный русский зодчий.

Много фото...

Tous les matins du monde - "Каждое утро в мире" - название моего любимого фильма. Но на русский фильм почему-то перевели как "Все утра мира". Этакий слегка загадочный смысл. В действительности в названии и весь смысл фильма - как достичь примирения с миром, каждое утро просыпаться в мире с миром. Даже когда смерть.
[700x468]

Доступно создание нейрофотографий в стиле ампир: от французского empire — «империя». Это исторический художественный стиль, который получил распространение в странах Западной Европы и отчасти в России в первой трети XIX века. Это завершающая фаза классицизма, характеризующаяся монументальностью, парадностью и подражанием античным образцам.
Казалось бы, какая уж тут парадность, в предпоследний то налёт мне всю крышу шрапнелью побило, к НГ можно без крыши остаться такими темпами, но знаете ли, всё это уже много раз было в другие времена с другими людьми. А фотографии остаются: монументальные, парадные, классические...
Я как всегда в роли подопытной модели, нейро-фото сделаны по моей старой фотографии.

Читать далее...

Занимаясь созданием нейро-иллюстраций, однажды придумала персонажа - девочку. Потом примерно год она появлялась на моей страничке с самыми разными приключениями. Вот только имени у неё так и нет.

Летние истории.

Читать далее...