Вот, пейзаж-картина классика Американского искусста, Сержандта. Прекрасная вешь. Как крепко построена, как экспрессивно и легко написана... игра ритмов, теней, тёплых и холодных тонов... Мастер, мастер...
Серджент хотел быть известен, как картинщик- монументалист, но более прославился портретами. А здесь мы видим довольно редкое для него явление- пейзаж-картина.
Текст художника А. Лысенко www.lyssenko.ru
http://twitter.com/#!/Art_Voice Вот мой профиль на Твитере. Решл освоить эту машинку. Кто есть там, выходите на связь!
Мдааа... Я зависаю в священном молчании. Прекрасная вещь. Насколько грамотно, легко и современно. Какие абстрактные фрагменты. Ну а если говорить об академических аспектах- слёзы на глаза. Великий мастер. Фешин.
Текст художника А. Лысенко. www.lyssenko.ru
Вот, то о чём я когда то говорил. Китайцы набирали силу и продолжают удачно работать в реаистическом направлении. Это должно заставить одуматься наших реалистов, часто зацикливающихся на мелочной комерции.
А вот- товарищ Quang Ho. Что? Опять критика в буржуазности, свисте, манерности и технарстве? Не пройдёёёт! Хороший художник. Рисунок чувствует, колорист отличный, по технике- красава!
Живёт и удачно работает в США.
текст: художник Андрей Лысенко www.lyssenko.ru
Решил завести новый раздел "Картина дня", который буду стараться ежедневно пополнять понравившимися картинами и своими(всей династии) из архивов. Ну... поздравьте же с почином...!
Сегодня ОЧЕРЕДНОЙ раз заканчивал картину одну... "Заканчиваю" её где-то с 2001 года... Даж выставлял, а потом менял в корне всё... Вот бывает же- НЕЙДЁТ... Да и ничего сложного в сюжете и форме то нет... Но вот... так вот...
Опять не закончил...
"Государству идеологической войны не выиграть, если не поддержать талантливых творческих людей" (И. Линдер. 365 дней ТВ. "Час истины" 15 октября).
Далее приведится личность А.С Пушкина, который "как бизнесмен был никакой, да ещё и транжира изрядный", но поддержка его таланта входила в рамки развития государственной политики, поэтому Пушкин материально поддерживался государством. Как и многие другие.
А чтож сейчас творится, а? Есть ли такая програма? Задууумайтесь люди...
Особенно я имею ввиду область профессионального изобразительного искусства.
«Счастье — это когда тебя понимают, когда твоя работа созвучна времени...»
Художник А.Л.Наседкин (1924-1994)
Какие есть мнения по этому вопросу?
Я думаю- можно и так. Но главное- быть в согласии с собой. Разные есть примеры в истории искусства. Хотя- когда работы нравятся и другим- это радостно конечно....
Этим я решил отметить тот факт, что вот- предыдущий пост "Наседкин"- великий мастер- и что...? Ни одной отметки, ни одного комента за неделю. Зато вокруг пластмассового запашка гламурных поделок- слышен визг упоенных шампанским... Ой да ай!
С одной стороны радует, что среди моих читателей нет любителей арт-целулоида... -быстрогорелки, видать публика задумчиво и степенно смотрит, анализирует, зависает в задумчивости... Но плохо, что молчит. А Наседкина, как и Рому Марманова надо бы выделить и отметить. Хорошо что Андрея Дёмина почтили, недостаточно, но всёж не обошли умным молчанием...
Да здравствует Российская реалистическая школа живописи !
(Тут опять мне высказывали недовольство и недоумение очередным худсоветом . Несправедливо мол, что отбирают чёрную мазню и ваяния дедушек... Ха, а чё ты попёрся, когда знал, Ты изменишь чего? Обольёшьбензином свои нетленки при всех? Знаешь систему ведь... Куда попёр? Не хочется быть жертвой издевательств- не иди. Работай спокойно над картнами и двигайся сам. А эти походы что?- Ностальгия, Садомазо, Шведский синдром... ты больной?) Успокоимся- это ушло в серое прошлое.
Вот, случайно в лавке книжной в Суриковке купил книгу этого прекрасного художника. Такая испорченная временем, запачканая книга... Но её содержание меня вдохновило и продолжает вдохновлять...
Анатолий Наседкин- родился в Новгороде в 1924 году. Потом его семья переехала в Харьков. Началась война, Наседкин был ранен под Сталинградом, демобилизован. Он поступает в Харьковский Художественный Институт, где обучается под руководством прекрасных художников- Дергуса и Светличного.
Наседкин очень творчески плодотворен и разнообразен в жанрах искусства. Он создал много прекрасных книжных илюстраций, жанровых картин, этюдов, портретов, пейзажей и рисунков.
Искусству Наседкина присущ твёрдый рисунок, как говорил Серов- "рисовать надо как гвоздь", но если говорить о самои рисунке у Наседкина- это отдельный жанр. Рисунок крепкий, свободный, артистичный. Художник прекрасно чувствовал тональные градации, соотношения ритмов плоскостей, линий, направлений- это всё присутствует и в его живописи, что делает её особо зажигательной, "с драйвом"... Каждая работа построена, грамотна, а уже сверх этого- артистична и эмоцмиональна. Вот в чём суть и смысл "школы", традиции- мастер не выдумывает"фишку", "манеру", а изучает, искренне, много работает, и именно это и даёт техничность в классическом понимании этого термина. Как говорил Крамской- не ищите техники, она прийдёт сама, как плод ваших трудов.
Вот- перед нами- КАРТИНЫ МАСТЕРА.
Настроение сейчас - Так.
drewfoxy : Казалось бы всё утихло на Масловке, но нет... Продолжается, набирая новые обороты...
ВЛАСТЬ ПРОТИВ ХУДОЖНИКОВ.
Внеочередной чрезвычайный съезд Московского СоюзаХудожников.
17 февраля в 12.00
Улица Арбат, дом 35, Большой Зал Центрального Дома Актёра.
Повестка съезда:
Лишение художников
Настроение сейчас - Странно-бодрое- вдохновлённое....?
Париж я знаю лучше Москвы.
Но сегодня, пройдя по местам детства- Замоскворечью- мне пришла мысль, что Москва красивее.
Во всяком случае, с точки зрения красоты- она мне нужнее и ближе.
Париж- чудо-город. Он пепельный, светлый, Всё на полутонах...
А вот где сыщешь такой цвето-тоновой контраст, как чёёёрно-сииние туучиии над светло-тёплыми маковками церквей и горяче-солнечными башнями кремля... О эти контрасты улочек Замоскворечья...
Они меня оживили буквально...
drewfoxy: целиком и полностью поддерживаю мысль своего друга по институту, московского художника Вадима Каторгина.
СТОИТ БУРЖУЙ НА ПЕРЕКРЁСТКЕ.
Кризис чистит общество в частности и наше. До 1998 года в стране главенствовали бандиты, после доминировать стали бизнесмены, по русски купцы никогда не отличавшиеся большим вкусом. После кризиса 2008 года главенствовать станут буржуи и капиталисты как и во всех странах мира. (Самое-самое смотреть в ссылке)...
Настроение сейчас - Движуха.
Художник может делать всё. Любой эксперимент. Использовать ЛЮБОЙ материал, ЛЮБУЮ палитру цветов, ЛЮБЫЕ краски. И плевать в принципе на догмы и запреты определённых арт тусовок и "старцев"от них. Искусство , подход к видению формы находятся в постоянном развитии и ПОД ВОЗДЕЙСТВИЕМ внешних факторов. Скажем- ТВ и фото. Мышление человечества и восприятие мира УЖЕ сильно измененО. И вовзращать людей к мышлению скажем "малых голландцев" или СССР_арт - значит не только делать шаг назад, но и деградировать, затухать, ветшать. Надо доносить до зрителя вечные ценности и классическую трактовку худ. формы сквозь призму нового сознания, сознания нашего времени.
Но- картина должна быть грамотной, профессиональной.
Никогда это не должно быть кичем, технологической и технической спекуляцией.
Форма- выше содержания, но лучше- микс этих понятий.
Спекуляция темой и содержанием- есть лишь спекуляция.
Услаждение грамотной работой над формой- уже само по себе есть тема(Фешин, Архипов, Пино)
На счёт вкусовщины- тут уж что кому дано. Это лежит в натуре человека. Но всёж когда "дамочки с собачками"и "дети у моря" НАРИСОВАНЫ И НАПИСАНЫ, а не перерисованы и подкрашены, то это уже- область искусства.
Я говорю только о реалистическом, традиционном искусстве.
all rights reserved Андрей Лысенко www.lyssenko.ru 2009.