ЗАБЫТЫЙ РУССКИЙ ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР ПЕТРОВИЧ АПСИТ (1880-1944)
 

Александр Петрович Апсит (1880-1944)

Александр Петрович Апсит (1880-1944) - русский график, плакатист, книжный и журнальный иллюстратор. В 1898–1899 учился в студии Л.Е. Дмитриева-Кавказского в Петербурге. С 1902 г. в Москве начал работать в книжной графике. Иллюстрировал журналы «Родина», «Звезда», «Нива», сатирический журнал «Дух времени» (1905–1907). В 1904 г. стал сотрудничать с издательствами И.Д. Сытина, А.Ф. Маркса и А.Д. Ступина. Иллюстрировал произведения классиков русской литературы: Л.Н. Толстого, М. Горького, А.П. Чехова и др., оформлял календари, рисовал рекламу и плакаты. С 1918 г. один из основоположников и ведущих мастеров советского политического революционного плаката. С 1921 г. жил и работал в Латвии. Умер в Германии в 1944 г.

Венецианская художница Розальба Каррьера (Rosalba Carriera)
 

Rosalba Carriera

Флора




Муза (1725)
Музей Пола Гетти




Portrait of a woman, bust-length, holding a musical score

System of a Down намерены воссоединиться и отправиться в гастрольный тур
[показать]

Доброго времени суток!

Проблема такая: нажимаю синхронизацию, обмен начинается и отключается.

Повторные нажатия ни к какому результату не приводят :( Подскажите, что делать?

Миниатюры

[показать]   [показать]   [показать]   [показать]   [показать]

В США открывается крупнейшая за 30 лет выставка Картье-Брессона

28 октября 2010 г. В США открывается первая за более чем 30 лет крупная выставка Анри Картье-Брессона. Музей современного искусства Сан-Франциско [показать] открывает ретроспективную экспозицию знаменитого французского фотографа в субботу, 30 октября.
На выставке представлены около 300 снимков, охватывающие практически весь период творчества Картье-Брессона - с 1929 по 1989 год, с акцентом на период 1932-1973 годы. Экспозиция дает новое представление о творчестве мастера - пятая часть фотографий ранее никогда не выставлялась.
Представленные работы разделены на 12 тематических секций. Несколько секций посвящены ранним этапам творчества Картье-Брессона (1930-е годы), три секции выделены по географическому признаку - это работа фотографа на Востоке (Индия и Индонезия), на Западе и во Франции, несколько секций посвящено Советскому Союзу.

Майолика  — это вид керамики изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной  глазури, покрытые непрозрачной эмалью (архитектурные облицовки, посуда, статуэтки). Майолика известна с эпохи неолита. Свое название она получила благодаря испанскому острову Майорка (Мальорка), игравшему важную роль в торговле с Италией и странами Магриба. Сюда арабские купцы привозили глиняные изделия, покрытые оловянно-свинцовой глазурью. Искусно расписанные блюда, кувшины, вазы, будучи весьма дорогостоящими, служили украшением парадных залов домов и очень ценились. Особенно славилась работа гончаров Египта, Вавилонии, Ирана и Азии. Изготовлением майолики занимались мастера, обладающие не только отменным художественным вкусом, но и твердой рукой, так как роспись проводилась по сырой глазури, нанесенной на стенки обожженного изделия, и самая малейшая ошибка приводила к его порче. После росписи керамику помещали в специальные печи для обжига, где глазурь сплавлялась с красками. Всемирную известность итальянские мастера приобрели в начале XVI века. Именно их считали законодателями мод в этом виде искусства. Наиболее чистые цвета получались при нанесении сине-зеленой и желто-коричневой краски. Они и стали традиционными для итальянской майолики. Главными центрами производства стали города Фаэнцы, Флоренция, Кафаджоло, Урбино. В это же время появились мастерские по изготовлению майолики в  Германии, Франции , Англии и других европейских странах.