Руководитель и творческий вдохновитель Г.В. Красникова, объединила своих учеников, таких разных по профессии и характерам, и в то же время одинаково влюблённых в лоскутное шитьё, близких по духу, креативных и ищущих себя мастериц. И 2009 году образовался наш союз единомышленников «Творческая мастерская Галины Красниковой»

выставку мы назвали «Лоскутное ожерелье». Как ожерелье состоит из отдельных жемчужин и камней, так и основная часть представленных работ это отдельные проекты со своей философией, историй из жизни, взгляда на мир под определённым углом зрения мастериц.

Проект «Наскальная живопись» рождался постепенно. Начав с клинописных табличек, египетских иероглифов, мы постепенно подошли к наскальным рисункам пещерного человека. Изучая материалы к этому проекту, мы постарались перенести на ткань доисторические сюжеты, полную опасных приключений жизнь людей и животных, таинственную атмосферу древнего мироздания. Через различные ткани (парча, хлопок, лен) и стежку, пытались воспроизвести эффект текстуры камня. Воодушевившись темой, хотелось создать настоящие тканевые артефакты.
Проект выполнен в технике прорезной аппликации, использована свободно- ходовая машинная стежка, крашение ткани.
«Золото скифов» - это продолжение той же темы. Здесь переосмысливались не рисунки древнего человека, а великолепные ювелирные изделия из золота, которые в итоге легли на плоскость. Проект стал лауретом фестиваля «Лоскутная мозаика России»
Воодушевившись яркими картинами Аристарха Лентулова, вышла серия панно по его произведениям, сочная и красочная.
Торжественным выглядит проект «Праздник Покрова», соединившим в себе грубый лён, нежное кружево и бисер. Эти работы полностью выполнены в ручную от сборки до расшивки.

Проект «Плетёные розмыслы» по работам художника Геннадия Павлова.
В старину работу мастеров народного прикладного искусства на Вологодчине называли красивым словом РАЗМЫСЛЫ. Декоративные панно Павлова Г.В. исполнены в дереве и инкрустированы прорезной берестой. Она занимает ведущее место в панно. Более того, графические композиции, положенные на бересту выполнены в технике плетеного орнамента, который является основным языком декоративных панно.
Нашему клубу настолько понравились композиции художника, что мы попросили его сделать с нами совместный проект. Проект - попытка различными текстильными средствами и технологиями выразить красоту плетеного орнамента.
А потому, все работы выполнены в разных технологиях: прорезная аппликация, вырезная аппликация, аппликация «в тай», шитье из косой бейки, сутажа, рисование свободно- ходовой машинной стежкой, ручное крашение тканей, декорирование сусальным золотом, программная компьютерная вышивка. И материалы, используемые в шитье, так же различны. Это лен, хлопок, шелк, кружевное полотно, натуральная кожа.
Проек получил поощрительный диплом фестиваля «Лоскутная мозаика России»
“Очарованные Розой” задумался ещё весной 2012 года, как задание на лето. Работа закипела сразу: внимательно вглядывались, любовались, делали зарисовки, фотографии и ловили удачные моменты из такой не продолжительной, но красивой жизни чудесного цветка. В каждой работе читается своя история, свои пристрастия, видение и чувства к этому волшебному цветку. В работах используются разные приемы и техники лоскутного шитья от аппликации и стёжки до крашения ткани.

“Крылатые мечты” родились от увиденных картин юной и талантливой художницы Вари Яковлевой. Можно много перечислять слов подпадающих под определение “крылатые” : птицы, бабочки и насекомые, качели и самолеты. Не много заинтригую вас и не буду раскрывать все карты, пусть это будет маленькой приятной неожиданностью. Скажу лишь, что в наших работах скрываются философские размышления, загадки и тайны. Каждый мастер по своиму обнажил скрытые глубины своей души, показал свои надежды, смелые мечты, страстные увлечения и истории из жизни, выразив всё свое вдохновение в ткани с юмором и доброй ноткой иронии. Приходите на выставку и вы сами узнаете о нас и наших тайнах. Только надо быть внимательными и слушать свое сердце, тогда все станет понятным.

“Читая Басё” – этот проект, навеян японской поэзией. Здесь мы старались использовать и применить новые для нас, да и в лоскутном шитье технологии с использованием кожи и разными видами её обработки. Приходите, смотрите и вдохновляйтесь!

Коллективная работа “Легенды средневековья”. Оказывается очень весело, придумывать и шить всем вместе, когда из разрозненных деталей вдруг рождается легенда. Это панно выполнено в традиционной технике аппликация, но в новом модернистском исполнении с использованием кожи. Думается это совпадает с мировым интересом к использованию новых материалов и техник в лоскутном шитье, да и в декоративно-прикладном искусстве.

В проекте «Вокруг Граната» попытались пропеть гимн экзотическому восточному плоду, обладающему богатейшей позитивной символикой плодородия и изобилия, возрождения и бессмертия, эмблемой сексуальности, любви и брака, чувственности, огня и страсти. …
Гранат - один из самых древних плодов, известных человеку. На Востоке гранату с древнейших времен приписывали божественное происхождение. Изображения граната - символа плодородия - найдены в египетских пирамидах, на древневизантийских тканях, в орнаментах древних греков и арабов. Кстати, это символ божественной красоты, и, видимо, именно поэтому изображения граната украшали одежды первосвященников, а еще в форме граната была сделана корона Соломона.
Скромное очарование граната несет в себе энергию невероятной силы. Недаром это слово означает и взрывное оружие и камень необычайной красоты..

«Так вот где тайна мощной красоты!
В тебе, гранат, земля соединила
Взрывную силу сжатой кислоты
И сладости томящуюся силу.»
(Ф. Искандер)

Вкладывая душу, знания и энергию в своё любимое дело, наша творческая мастерская старалась соединить в себе влияние музыки, поэзии, путешествий, архитектуры и искусства, создавая тем самым огромный объём жизненной энергии и вдохновения, который побуждает творить.