хм. Ну, собственно, это статья. Конечно, не совсем статья - скорее, малюсенький публицистический очерк, вырвавшийся из-под моего пера и, как мне показалось, имеющий полное право жить :) Думаю, кто-то найдёт тут для себя полезную информацию. :)
Итак,

Полагаю, писателю прекрасно известно, что такое творческий кризис. Музы нет. Ушла к другому или же в запой – непонятно совершенно. Идеи есть – в лучшем случае – но потенциал для их реализации отсутствует. Узнаёте? Да, именно он, родимый, так страстно нами всеми ненавидимый. А задумывались ли вы о природе творческого кризиса, когда в самый разгар драмы малодушно помышляли о жестоком убийстве писательской сущности? Ниже я привожу несколько собственных наблюдений. Сразу оговорюсь – мнение моё сугубо личное и совсем не профессиональное. Так что, коллеги, пока не будем открывать ящики с гнилыми помидорами, которые уже достаточно созрели для выполнения своего грязного дела.
Итак.
Сначала попробуем разобрать наш многострадальный кризис по косточкам и разобраться, что же это такое и с чем его едят.
По мнению Дарвина, человек произошёл от обезьяны. Представим себе высокое дерево с множеством ветвей – рай для мартышки, и уподобим ей писательскую сущность. Жизнь не может быть статичной, ей необходимо движение. Желательно, вверх. Каждая ветка этого дерева – определённый этап на пути к совершенству. А кто это там карабкается по стволу, ломая ногти, сдирая в кровь коленки и проливая слёзы от обиды и отчаяния? Так это же писатель... Толчком к тому, чтобы подняться на более высокую ветку, и является творческий кризис. Сделаем вывод. Кризис необходим для продвижения к идеалу.
Как преодолеть страшные муки? Ответов на этот вопрос множество. И, скажем прямо, нет среди них ни правильных, ни ошибочных.
Для начала следует понять (благо время на размышления у вас теперь предостаточно, ведь мысли ваши не заняты похождениями и переживаниями героев), что писательский труд – это работа, и работа нелёгкая. Прежде всего – над самим собой. Надо постоянно открывать в себе новые грани таланта и новые глубины мысли. Вспомним про дерево – это и обеспечивает вам место на ветке выше.
Пишите через силу. Понимаю – звучит глупо, но ничего не поделаешь. Берите ручку и, переступая через себя, пишите. Всё, что угодно. Описывайте прожитый день. Создавайте какие-то образы. Ничего из написанного в подобной ситуации не попадёт на глаза почтеннейшей публике – но этот факт вас расстраивать не должен. Думаете, Стивен Кинг и Габриэль Гарсиа Маркес печатают всё, что выходит из-под пера? А вот я так не думаю. Согласитесь, глупо наивно предполагать, что вся продукция известной фирмы идёт на экспорт.
Идите на хитрости. Вы пишете только на компьютере? Вернитесь к ручке и бумаге. Не любите писать, когда играет музыка? Попробуйте призвать музу под классику.
Смените обстановку. Совершите необдуманный поступок. Осуществите давнюю мечту.
И ещё пара слов. К кризису, впрочем, они имеют косвеное отношение.
Избавляйтесь от суеверий. Уж чего-чего, а подобной гадости у писателей предостаточно. Я, например, никогда не даю читать отрывки из неоконченного произведения. Иначе оно остаётся сиротливо лежать в столе. В лучшем случае – успеваю его окончить. Примета работает. Но, наверное, только лишь потому, что я в неё верю.
Открывайте для себя новые жанры. Вы пишете фантастику? Напишите эротическую миниатюру! Порой стоит быть дерзким.
Не бойтесь экспериметировать со словами. Иногда в несочетаемом рождается что-то новое и интересное. За примером далеко не пойдём – разве у поэзии Маяковского мало поклонников?
Учите себя прохладно относиться к комплиментам и с радостью воспринимать критику.
Много читайте. Это не только обогатит ваш словарный запас, но и даст возможность сравнивать творчество разных авторов. И, разумеется, вы подчерпнёте что-то для себя. Тот, кто говорит, что сейчас читать не модно, в тайне вам завидует. Улыбнитесь ему – пусть позлится.
Свои произведения надо любить, и именно поэтому не стоит жалеть о вырезанных из текста кусках. Надо постоянно работать над словом, совершенствовать свой стиль.
И последнее – никогда не скрывайте эмоции. В одной хорошей сказке были такие слова: «Золота не может быть слишком много». Это – про нас. То есть, про эмоции в произведениях. Скромность надо оставлять за порогом. Произведение должно жить, захватывать читателя не только сюжетом, но и водоворотом чувств. Так заострим же перо – ведь всё зависит только от нас!