[618x347]

Инициаторами конференции выступили неправительственные организации, фонды, имеющие высокий рейтинг среди самых известных академий мира и международных общественных движений. Конференцию поддерживают 10 комитетов Государственной Думы

 

Ю.Косаговский Доклад на Международной Научно-социальной конференции май 2002 г Москва (Университет)  МУЗЕЙ НОВОГО ТИПА ФОРМИРУЮЩЕГО ГАРМОНИЧНУЮ КРЕАТИВНУЮ ЛИЧНОСТЬ С СИНТЕЗНЫМ ПОНИМАНИЕМ ОКРУЖАЮЩЕГО МИРА (С ПРИОРИТЕТОМ НЕ САМОУТВЕРЖДЕНИЯ, А ПОЗНАНИЯ)       The International Scientific And Social Conference PROSPECTS FOR CONSERVATIC AND DEVELOPMENT OF UNITAB PLANETARY CIVILIZATIO Culture. Ecology. Cosmos The UNESCO Programme "Culture of peace and non-violence"     Conference Materials May 26-31, 2002 Moscow, Russia Yuri Kossagovsky * Юрий КОСАГОВСКИЙ Доклад  II секция  29 мая   ПРОЕКТ МУЗЕЯ НОВОГО ТИПА  ФОРМИРУЮЩЕГО ГАРМОНИЧНУЮ КРЕАТИВНУЮ ЛИЧНОСТЬ С СИНТЕЗНЫМ ПОНИМАНИЕМ ОКРУЖАЮЩЕГО МИРА (С ПРИОРИТЕТОМ НЕ САМОУТВЕРЖДЕНИЯ, А ПОЗНАНИЯ).             Вначале я расскажу о себе в двух словах, чтобы было понятно как я пришел к такому проекту. С одной стороны, я живописец и представлен своими картинами почти во всех странах мира, с другой стороны, литератор и печатался в России, Франции, Чехословакии и Прибалтике, с третей стороны, пианист и композитор, участник международных фестивалей, и наконец - теоретик, автор лекций по эстетике, прочитанных в Университете Российской Академии образования в 1998 г. и т.д.         А теперь давайте нарисуем мысленный пейзаж, в общих чертах, краткими средствами, этого мира, в котором мы живем, а потом может быть и найдем в нем место для такого музея.       1. Это цивилизованный ландшафт со столбами и электрическими проводами. Стоят дома, а если заглянуть внутрь, провода с кофемолками, компьютерами и холодильниками. Это цивилизованный ландшафт с благополучными фасадами концертных залов и консерваторий, где обучают для этих залов музыкантов. Это пейзаж с фасадами университетов и институтов. Это фабрики по изготовлению фильмов, например, «Голливуд» и т.д. и между ними ходит счастливое человечество.        Но все немного не так. Все начинает хромать. Много лет назад в моей душе прозвучала печальная нота, которую извлек академик Китай-Городский. Это были 60-е годы, и тогда я много ждал от академиков. Мне казалось, что экспериментальное общество надо строить в какой-нибудь маленькой области, а не в масштабе всей страны и под руководством академиков, поскольку партийные работники были не очень грамотными людьми. И вот печальная нота Китай-Городского прозвучала так (в его большой статье, в «Литературной газете»), он писал «мы обучаем 5 лет студента быть студентом, а не ученым или инженером, и через пять лет имеем не то, что нужно обществу».  Потом оказалось, что так плохо обстоит не только в нашей стране, но и во всем мире. Вторая печальная нота прозвучала в моей душе, когда я читал книгу Артура Оннегера. Кто такой был Артур Оннегер? Выдающимся людям своего времени поручили написать книги: Нильсу Бору поручили написать книгу «Я физик», Норберту Винеру – «Я математик», а Артуру Оннегеру «Я композитор». Так что же он написал в своей книге? «Профессора всего мира только тем и занимаются в консерваториях, что отучают молодых людей от музыки».        Итак, один из болезненных моментов нашей жизни, заключается в том, что общество наполнено специалистами, которые не могут выполнить свою работу, а делают имитацию, суррогат. Может быть, это тоже одна из причин того, что получая неполноценную духовную пищу, общество болеет, общество в депрессивном состоянии, находится в постоянном раздражении и полно пессимизма.       Позднее прозвучала и третья нота (уже внутри меня, когда я побольше пожил на свете). И эту ноту я бы обозвал коротким словом - «инстинкты». Слишком много подавленных инстинктов у человека в цивилизованном мире при всем внешнем благополучии. Это легко понять глядя на жизнь примитивных народов или окраины цивилизации. В русской деревне или английской, или шведской, или любой другой – мы видим человека одновременно с множеством профессий. Это дизайнер одежды и жилища, ботаник и инженер, сказитель и исполнитель первых литературных произведений в жизни новорожденного младенца человеческого, астроном и метеоролог.  И все это умещается в одном человеке. И так он жил много тысяч лет, может 100-200 тыс., так он сформировался, так он удовлетворял свои инстинкты познания и деятельности. Но цивилизация создала ему удобства, посадив в кресло несвободы, одев на него смирительную рубашку вынужденного ничего неделания. И он страдает от неудовлетворенности своих инстинктов.       Даже если он с утра до ночи работает где-нибудь инженером, или врачом или футболистом человек лишен возможности проявить себя во всех свойственных ему областях регламентом общества. И он живет не так, как привык жить на протяжении сотен тысяч лет. И он страдает, он в депрессии, он раздражен, не отдавая себе отчет о причинах.       Невозможно полностью объяснить конфликты в регионах планеты по территориальным причинам или конфессиональным, да и жестокости спортивных болельщиков, только бедностью и нищетой, когда налицо депрессия от неудовлетворенных инстинктов.       Позвольте яркий пример. Префект полиции Ливерпуля, мечтал, чтобы продавались гитары для подростков и вот наполнили ими магазины и какой результат? На этот вопрос отвечает продюсер группы «Битлз» такими словами – «молодежь перестала выходить на улицы, чтобы кого-нибудь избить, они наносили удары по струнам». Странно соединяются две проблемы необразованность в искусстве с созданием произведения искусства у примитивных народов или на окраине цивилизации, в деревне. Но на самом деле не странно, а естественно. Искусство это волшебство и волшебству нельзя научить в консерватории или в художественном заведении. Но это волшебство доступно и понятно без подготовки человеку, потому, что оно с древности было единственным способом понимать мир. Но человек об этом даже не подозревает, как не подозревает, что говорит прозой, и дышит воздухом, не замечая за ненадобностью такой незначительной детали, он об этом вспоминает или упав в воду или на краю могилы, когда легкие отказывают.       Почему возникла такая ненаучная терминология как волшебство, потому, что  это чудо, когда с ребенком играют на коленях в «ладушки» и он вырастет полноценным человеком, а отдадут на воспитание научно-исследовательского института с профессиональ-ными детскими писателями и композиторами, и вырастет нечто неполноценное. Это чудо еще можно назвать интуитивным образным пониманием мира и интуитивным образным воспитанием человеческого дитя.       Еще почему это напоминает колдовство и волшебство, потому что несколько слов, которые сами по себе в отдельности ничего не представляют но соединенные в особом порядке каким-нибудь поэтом, производят вдруг сильнейшее колоссальное впечатление. Можно говорить, что это язык древнего человека, язык образов и интуиции, и язык программирования и само-программирования, к которому и приспособлен эволюцией человек (на протяжении сотен тысяч лет) своего доцивилизованного существования.       При этом, волшебство имеет эволюционный охранительный механизм, чтобы его не могли использовать во зло – им можно овладеть не в учебном заведении, а только с любовью. Достоевский это сформулировал очень интересно «Если человек ставит перед собой идею, он этой идеи никогда не достигает, а достигает противоположного результата, но если он исходит из чисто художественных задач, то он достигает идеи».       На пленарном заседании прозвучал  очень интересный доклад из Индии госпожи Судха Рани Гупта и в нем замечательная идея, настраивать каждому себя на открытость, доброту и т.д.  Но это цели, а какой механизм достижения этих целей?         2. А механизм достижения этих целей отточен эволюцией и многотысячной историей до цивилизованного общества. Милосердие и оптимистическое ощущение мира формируется в игровой и образной форме. Когда, например, с ребенком на коленях играют в «Ладушки» и достигают этой цели даже не подразумевая об этом. «Ладушки полетели, полетели и на головку сели». Не печали, не тревоги и не размышления, не логика, не синтез, ни анализ – т.е. не негативы и не инструменты логического ума, а согласие, радость согласия сели на «головушку», но в каком ласковом словечке это выражено «ладушки».       Как всякое важное явление, образно-интуитивное проникновение в мир сложное явление, сравнимое, например, с нарисованной мной на доске арфой. На арфе натянуто много струн, эти струны можно условно назвать как струны: печали, грусти, тоски -  пессимистического отношения к миру; воспоминаний, гордости, горделивости, самоутверждения - завоевательного отношения к миру; согласия, радости, нежности - радостного отношения к миру. (Между прочим, синтезное понимание мира, какое дает полифоническая деятельность, не только снимает внутренние стрессы механизмом удовлетворения комплекса инстинктов, не только дает гармоничное бесконфликтное участие творческого человека в жизни общества, но может быть проливает свет и на некоторые геронтологические вопросы.       Познание и смерть легко связываются в нашем понимании, если вспомнить поговорку «много будешь знать быстро состаришься». Это перекликается и с советом древних китайцев: если кто-то стал знаменитым художником – ему надо поменять жену имя, манеру рисования, и т.д. Это невольно приведет к продлению познания. Полифоническая деятельность, как можно предполагать, раздвигает границы познания и раздвигает временные границы жизни).       Но вернемся к нарисованной на доске арфе, из всех этих струн только струны последней «октавы» приоритетны по своей эволюционной природе, а остальные вспомогательные. В этом легко убедиться, вспоминая как крысы изучают лабиринт по двум разным методикам: 1. с наказанием при ошибке и 2. с поощрением при правильном решении. Быстрее учат и дольше помнят лабиринт при методе с положительными эмоциями. Поэтому я нарисовал на доске солнышко – обозначающее образное мышление, соединенное с любовью и гроб с крестиком – символизирующий механическое овладение (т.е. имитация) образным мышлением, когда все «умирает».   3. Но есть ли на этом грустном пейзаже, с которого мы начали все рассматривать в этом докладе, какие-нибудь ростки для оптимизма? Есть. В первый день открытия конференции, как вы помните, было несколько приятных и радостных эпизодов. Во-первых пианист играл на сцене какую-то интересную музыку. Мне это настолько понравилось, что я подошел к нему и расспросил его, каков его путь в творчестве. Оказалось, что он физик первоначально был, а потом стал музыкантом. То есть он стал музыкантом не потому, что его научили, а потому, что он любил музыку. Это ключевое слово «любовь», поскольку положительные эмоции основной рычаг в эволюции живых организмов. Второе приятное событие было в зале, где произносились речи при открытии конференции, вышли дети, наряженные в красивые одежды, изображавшие «Весну»  и спели песню «Зеленая карета». Кто ее автор? Какой-то бард, а барды были все непрофессиональные композиторы и поэты – Булат Окуджава, учитель в школе, Высоцкий был актером, ну и автор «Зеленой кареты», наверно был инженером. И третье приятное событие - спели гимн на слова Лукреция и музыку Чайковского, но пела к счастью не Людмила Зыкина, а Любовь Гордина, почему? Опять потому же, что приоритет не в обученном профессионализме и бизнесе, а приоритет в любви.        Можно предвидеть возражение, что полифоническая деятельность может отнять у человека силы, распыленные и не сфокусированные на одной профессии. Трудно просчитать конечный результат и выдать формулу, вероятно он может быть и индивидуальным, но нельзя сбрасывать со счетов ни предрасположенность к полифонии в целом человека на длительном пути эволюции, ни того, что предпочтительнее все-таки мир рассматривать не в одно окно мироздания, а в несколько окон, т.е. не в частностях иметь представление о мире, а в синтезе.   4. Мы разбирали механизмы угнетающие (1) человеческую жизнедеятельность, отметив угнетенные инстинкты и схоластическое образование, и мы разбирали механизмы жизненесущего образно-интуитивного мышления и полифонической деятельности, а также проследили механизмы реализации (2) духовно экологического метода и воспитания, и функционирования взрослого человека (и даже связанные с этим вопросы геронтологии). И мы отметили на печальном схематическом пейзаже нашего мира ростки оптимизма, для наглядности на примере нескольких положительных эпизодов открытия самой конференции (3).   5. Теперь можно и сказать о музее, это действующая модель. Как и всякий музей, нуждается в поддержке, чтобы расширять сферу деятельности. Музей существует 22 года, в нем экспонируется около 150 произведений живописи, рисунков и скульптуры, около тысячи при этом в запаснике, на базе музея создан культурный центр, привлекаются для литературных выступлений, научных чтений, музыкальных концертов, демонстраций авторского кинематографа и т.д. различные авторы (с приоритетом полифоничных авторов в своей деятельности), не только воздействующих своим творчеством на зрителей, но и для создания паблисити по поводу новых методик формирования креативной личности нового типа с синтезным пониманием мира.       Проводятся и выездные выступления и выставки по Москве (Дом Художника, Дом Архитектора, Третьяковская галерея, Литературный музей, Музей Сидура*, Библиотека Иностранной литературы, Дом Медработников, Суицидальный центр, Кардиологический Центр, Международный Институт Проблем Управления и т.д.) и по другим городам (Алма-Ата, Ташкент, Рига, Таллинн, Страсбург, Варшава, Дубна, Обнинск, Переделкино и т.д.). Причем все это организовывали не творческие союзы и не предприимчивость автора - трудно быть предприимчивым при множестве профессий, т.к. досуг тратится не на самореализацию, а на другую одну из профессий (вот пример когда  синтезное мышление приобретает приоритетные черты не самоутверждения,  а познания), а устраивали эти выставки-концерты по городам страны и зарубежья ученые, писатели, лингвисты, журналисты и т.д. и это очень  ценно и очень важно, так как говорит о востребованности такой деятельности обществом.              В заключение (если еще раз возвратимся к мрачно-печальному пейзажу окружающего нас мира, где мы обозначили ростки для оптимизма) уже попробуем найти в нем место музею нового типа, формирующему синтезное креативное мышление. Коротко говоря, музей и культурный центр, как парусный корабль, который я изобразил на доске мелом, плывет 22 года с помощью энтузиазма автора проекта и людей разных профессий, как в нашем отечестве так и за рубежом. И то, что он затребован обществом, обнадеживает автора проекта и на то, что он вписывается со своим духовно-экологическим уклоном в этот пейзаж, и что у него есть перспективы в будущем.       И новые подходы и формы в формировании творческой личности с синтезным пониманием окружающего мира, возможно представят в будущем обществу таких инженеров как Достоевский и Платонов, таких врачей как Чехов и Булгаков, таких юристов как Чайковский, таких чиновников как Пушкин и таких историков как Гоголь. Этот список наших гениев-классиков интересен тем, что они иллюстрируют вопрос о полифоничной деятельности и о синтезном восприятии мира через, как правило, естественно - научное образование и овладение искусством не методом профессионального схоластического образования, а через страсть и любовь, Пушкин это даже так сформулировал обобщенно в эссе о Радищеве «и нет истины, где нет любви».   -=-

 

[573x422]

.

[613x498]

[563x455]

[558x389]

[532x436]

[604x473]

[509x369]

Е.Гениева выступает на выставке рондических картин по Лермонтову

[552x396]

 

[357x380]

дикий лук в моем саду

[477x509]

белые цветы на зеленом

 

[447x445]

моя улица

 

[444x337]

натюрморт на рояле

 

[272x403]

мама

 

[434x434]

Мысли едущих в трамвае

[338x371]

окнов Нормандии

 

[519x359]

выяснение отношений

 

[433x455]

портрет отца

 

[509x358]

Таня Ли * жена

 

[473x356]

ночной сад

-=-

б и б л и о г р а ф и я
журналы –«REFLEX» (Прага 1990), «НОВЫЙ МИР» (Москва 1997), «АРИОН» (Москва 1996), «СТОЛИЦА» (Москва 1992), «LRS» (Париж 1993), «MARIE CLAIRE» (Москва 1997), «WHERE» (Москва), Net-журнал  «PERSONA.rin.ru-Знаменитости», Биография человека "Фрукты перед зеркалом"  “NETINFO” (15 3 2007 Tallinn),  «Русский переплет»  литературный  Net-журнал (1999-2012 г.г.), «Русская жизнь»  литературный  Net-журнал  (2000-2012 г.г.), Net-журнал «POSTIMEES» (ТАЛЛИНН - 2007) «РОЛАН» (12, 2000 Москва), «STUDIO» 10/2001 (Москва)

материалы Международной научно-социальной конференции «СОХРАНЕНИЕ И РАЗВИТИЕ ЕДИНОЙ ЦИВИЛИЗАЦИИ» (2002, МОСКВА «МУЗЕЙ НОВОГО ТИПА» Ю.КОСАГОВСКИЙ) ДОКЛАД 

еженедельники «МОСКОВСКИЕ НОВОСТИ» (Москва - N1, 1993 "Основатель "рондизма") ), «ЭКРАН И СЦЕНА» (N46 1992),
   
монографии «КОСАГОВСКИЙ» (Москва 1997), "ПУАНТИЛИЗМ КУБИЗМ АБСТРАКЦИОНИЗМ РОНДИЗМ Юрий Косаговский" 2012
 
энциклопедический справочник СЭИ, Москва 1995 "ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. РОССИЯ. ХХ ВЕК" 
 
«единый РЕЙТИНГ СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ И МАСТЕРОВ XVIII-XX ВЕКОВ» (выпуск 3, Москва Профессиональный Союз Художников) 

Научно-информационное агентство VIPERSON.RU 2009 Интервью

Знаменитости-персоны  http://persona.rin.ru/view/fall//21826/kosagovskij-jurij-jurevich   каталоги:
«ДРУГОЕ ИСКУССТВО» (Москва 1990), Academie Artistiq Du Lys 1-er Salon «Prestig» La Chaise-Dieu (Academie europeenne et Internationale des Beaux-Arts le Barbizon), «КОСАГОВСКИЙ»* (Москва 1994), «ХУДОЖНИКИ-ПИСАТЕЛИ ПИСАТЕЛИ- ХУДОЖНИКИ» (Москва 1997) и др.

публицистический обзор-исследовние Кучкина О.А. (поэтесса,журналист) "Круг Любви (история в лицах)"  глава "КОЛОДА КАРТ" публикация проведенных интервью от Михаила Горбачова до Эдварда Рдзинского (стр. 386 - 392) издательство "Астрель" 2008 г.

Медиапроект "ВЕЛИКАЯ ЭПОХА" - интервью "Что делать в раю если не научиться счастью здесь?"  20.01.2015

 

.-=-

САЙТ МУЗЕЯ РОНДИЗМА