[показать]

Когда-то, в далёкие вудстоковские времена, весной 1968 года один из лучших композиторов песен рок-фестивалей Англии Дэйвид Гэррик, в тридцатнике лет связался со своим двоюродным братом так как решил вступить в группу в качестве вокала (тогда это было модно). Ему повезло - кузен Мик Бокс, только что закончивший гуманитарное училище (кое ему не пригодилось в любом случае т.к. к гитаре пристрастился тот ещё больше чем + к -), предложил ему выступать в новообразованной группе Уолтамстоу под названием Сталкеры (The Stalkers) ибо певца у них как раз не было, а Бокс пел плохо. Таким образом образовалась группа из трёх людей: вокал, гитара и ударники - Роджер Пенлингтон, школьный друг Бокса. Но Сталкеры продержались всего год ибо во-первых концертов они не устраивали, а лишь играли в местных кабаках, а во-вторых Роджер оказался алкоголиком и порой пропивал нажитое сырьё, из-за чего двое братьев поставили перед собой цель сменить его на другого стукача.
В конце 68-го состав поменялся. Роджера выгнали, а его место занял некий Алекс Напьер - похвальный барабанщик, выступающий до сего с разными группами на вестивалях, к тому же в лицо знакомый с Гендриксом. Через месяц туда же вступил, протащенный Напьером, бассист Пол Ньютон, от кого в принципе тоже не отказались поскольку Сталкеры розыскивали смену музыкального стиля (с одной акустичкой они исполняли лишь песни стиля хиппи). Тогда группа сменила своё название на Спайс, а Гэррик свою фамилию на Байрона, подражая лорду Байрону - знаменитому поету-романтику былых веков. Группа также сменила своё предназначение и в самом начале 1969 года выступила на одном из концертных фестивалей Вудстока в Хай Уайкомбе и, если бы на том самом фестивале не оказался один весьма заметный человек, то можно было бы точно сказать, что Спайс далее бы не пошёл.
Дело было вот в чём. Как таковая, группа исполняла в основном произведения либо Байрона (а он писал много композиций), либо других авторов, но в стилях Гендрикса, как, в прочем, и все остальные мелкомасштабные группы. Другими словами кроме голоса Дэйвида более ничего особо не привлекало публику и на первом концерте на них посмотрели обычно, снисходительно, как на новичков. Но пришлось на нём присутствовать большому магнату-производителю пластинок, что имел две студии в Лондоне, по имени Джерри Брон. Брона с самого первого раза поразил наповал голос Байрона, тотчас хрипящий, затем визжащий, затем ритмичный голос с оттенками тенора. Да и сам Байрон, не буду скрывать, Брону нравился давно, и магнат верил в его талант. Поэтому он скромно подошёл к выступившим спайсовцам после концерта и столь же скромно предложил им вступить с ним в контракт и записать первый альбом в одной из студий. Бокс и остальные глянули на Байрона с вопросительным видом, а тот лишь улыбнулся и после паузы изречил:
- Почему б и нет...
И фраза эта решила всё дальнейшее развитие будущего
Брон мигом подсуетился и привёз группу в свою Лэнсдаун студию в Лондоне, где произошло ещё немного изменений. Летом 1969, ближе к осени, группа открыла ещё одно место, приняв к себе заядлого вудстоковца-пианиста по имени Кен Хэнсли (Кен и Мик позже станут наилучшими друзьями), играющего на синтезаторе там и сям, так как Дэйвид выразился, что им как раз не хватало "эффектов", чтобы оторваться от массы и создать что-то своё, что-то иное. Вместе, впятером они перепробовали все возможные стили в студии и наконец остановились на том, что было названо в те времена "хэви металом", но на самом деле являлось лишь нынешним хард роком. Всем это понравилось, судя по песне "Come Away Melinda" (она появилась осенью 1969 года, за восемь месяцев до выпуска их совместного первого альбома, и являлась первой полной песней, содержащей и свою музыку, и свои слова, придуманные Байроном, записанной под именем Юрая Хип). Спайс сменил своё название в этот же самый момент, в октябре, причём после долгих переговоров и выборов. Само имя исходит из книг Диккенса, что отмечали своё столетие новым годом 1970, и о них тогда толковал весь Лондон. С этим названием все согласились, и, после новогодних праздников, когда группа вступила в великую декаду семидесятых, она начала записи новых песен для своего первого альбома "Very 'eavy, Very 'umble", вышедшего в июне 1970 года. Тогда они уже смотрели вперёд, веря в своё будущее.
Но вышло так, что первая запись именно этого "хэви метал" стиля, немного смешанного с ещё модным в те времена блюз-роком (что в принципе ещё три года до этого уже полностью покорил Пинк Флойд, а посему ничего нового хиповцы здесь не придумали), на ура не прошла, а даже как-то наоборот. В июле Брон ворвался в кабинет Байрона и доложил, что продажа пластинок этого альбома не идёт никаким жёлобом, а об успехе и говорить не стоит - доход с них был катастрофическо-мизерным. Т.е. если альбом и покупали человек сорок, то платил магнат за целые сотни, тысячи. И Брон испуганно доложил, что группа станет провалом, если к концу того года они не смогут воссоздать что-то своё, новое, не равняющееся ни на стили Финк Флойда, ни на соло Гендрикса. И на этом точка.
Байрон не растерялся и тут, ведь стоит, собственно, заметить, что с самого начала мозгом всей их "банды" был именно он, и проблемы всегда решались им. Я, канеш, не знаю, обкурился ли он в то время марихуаной вследствие своего большущего провала, или ему приснился какой-то странный сон, но в общем уже в августе того же года к Байрону пришла довольно косая идейка - стиль фэнтези. Собрав всех в Лэнсдауне, лидер торжественно сообщил, что отныне петь они будут о волшебных лесах, феях, "дамах-в-чёрном", колдунах и битвах мифических зверей. Я также не знаю, какой была первая реакция его комрадов, услышавших такое, но попробовать, в подобном духе, свернуть их музыкальное русло резко в сторону дабы выйти из мэйнстрима те всётки решились. И не зря!
Их второй альбом - "Salisbury" вышел в феврале 1971 года. За четыре - пять месяцев буквально нечеловеческой работы Байрону и Боксу удалось написать восемь замечательных песен в новой разработке, используя ныне звуки синтезатора не как блюзовое пианино, а для т.н. "спецэффектов", т.е. добавок синт-мелодий к гитаре, чтобы тем самым поддержать их стиль. Байрон внедрял в эти песни всю свою душу, он будто бы представлял то, о чём писал и эти вещи они пели. По большей степени, стоит заметить, стиль фэнтези шёл против войны, подобно хиппи, только в отличие от их движения рождал в душе новые мысли, наводя на общественные факты: дружба, любовь, ненависть, бешенство, и проч. Песня из вышеименуемого альбома под названием "Lady In Black" оправдывает их стиль (к тому, она занимала чуть ли не первое место на всех выступлениях, да ещё и позже стала самой известной их песней) - рекомендую для прослушивания, чтобы понять сам этот стиль, хотя персонально альбом этот я люблю целиком.
Так вот в феврале он вышел, а месяца через два у группы начались гастроли, что длились всё лето. За это время Байрон писал ещё больше, сочиняя буквально на ходу и без секунды отдыха. Брон перевёл Хип в другую, более "продвинутую" студию дабы амприфицировать их записи, они тому были только рады. Осенью того же года, уже после того, как группу наконец-то охватила мировая слава и популярность поднималась, Байрон выпустил третий альбом "Look At Yourself", причём 5 песен из него принадлежали чисто ему. Это создание также полюбили все меломаны-предпочтители их стиля. Без вопросов. А к декабрю Дэйвиду предложил свою помощь Хэнсли и сказал, что имеет несколько идей для следующих песен.
Вдвоём, они отметили уходящий удачный год (особенно за Salisbury) и принялись придумывать песни по тематике. Кен упорно предлагал выпустить альбом под названием "Happy Birthday, The Magician" (С Днём Рождения тебя, Волшебник) куда должны были войти двенадцать песен о жестокой битве колдуна с мирным воином, каждая из песен показывая определённый периуд их схватки. И хотя все остальные члены группы сразу поддержали идею Хэнсли, Байрон замешкался и пожимал плечами. Дело было в том, что таким самым образом лидер лишался возможности вставки своих собственных песен ("Circle Of Hands", "Spider Woman", "Sweet Lorraine", и т.д.), а для того, чтобы их тоже внести в задуманный альбом, пришлось бы выпустить добавочную пластинку, тем самым разделив весь альбом на две пластинки по 9 - 10 песен каждая. От этой идеи отказались вообще все, ибо никто не хотел платить за отдельную пластинку Брону (запись одной-то и так стоила заоблачно), для выпуска чего-то ещё не опробованного до конца. Боялись, что всё пойдёт на смарку.
И тогда было решено всё-таки выпустить два раздельных альбома в 72 году: "Demons And Wizards" и "The Magician's Birthday". Так и сделали. В первый вошли почти все песни Байрона (ещё бы!) и парочка тех, что представляют самих колдунов, Хэнсли постарался. А вот второй как раз вкусил всю тему о праздновании колдуна и о самой битве между ним и доблестным воином. Последняя песня, одноимённая с названием альбома, растянулась на десять минут, как и их другие песни до этого - придуманный Дэйвидом стиль, но только теперь её смогли занять бурным рёвом гитары и сюжет стал намного более закрученный, нежели Salisbury. В общем, это было шоу.
Таким образом прошёл и 1972 год. А в 73 состав малость поменялся, включив в себя новых бассиста и стукача, на смену двум другим: Ли Керслэйк и Гари Тейн. Дело было в том, что тот самый конфликт, разросшийся с песнями для двух прошлогодних альбомов послужил провокацией для Напьера и он ушёл саморучно. А Пелингтона выгнали за очер. пьянство (заметьте, второй ударник и тоже кончает алкоголиком - нечисто там что-то было =) ). Их места заняли вышеназванные персоны, после чего уже работая над песнями вместе, Байрон и Хэнсли выпустили шестой альбом - "Sweet Freedom", где новички показали свои навыки, а трое знатоков ремесла ещё больше завоевали сцену. Стоит также заметить, что скорее всего ради разнообразия стиля к колдунам и ведьмам Хиповцы уже почти не возвращались, а их лирика преобрела даже немного филосовский характер, заставляющий думать и пытаться понять их намёки, чем они окутали этот самый альбом. Словом, хорошие времена продолжались.
В 1974 тем же макаром вышел "Wonderworld", в 75 великий "Return to Fantasy" (великий потому как последнее слово названия действительно подтвердилось и Хип впервые совершил гастроли вообще по всему миру (да, они были и в Москве =) ), а на концерты сходились чуть ли не миллионы людей!), и "High And Mighty" в 1976-ом годах. В последнем из них, кстати, круто дискриминировались последствия войны во Вьет-Наме большинством песен.
Но всё когда-то падает вниз, и по сему с наступлением 1977 года триумф постепенно кончился (безусловно, он был ещё лет 20, но уже не такой, как до этого). А произошёл ряд событий, первое в числе которых - банкротство Брона. Идеалистически развалившись материально, магнат перестал им быть и продал обе свои студии другим желающим. Впоследствие Хипу пришлось снова вернуться в Лэнсдаун (Тейн тогда намеренно ушёл из их состава и был заменён Тревором Болдером, так и оставшимся их бассистом по сей день), уже под властием другого продюсера, где был записал альбом "Firefly" в феврале 77-го (кстати, эффекты в нём тоже на высоте, быть может потому что аппаратуру туда ввезли лучшую, чем была, не знаю...), а "Innocent Victim" в ноябре. И вот тут случилось второе бедствие: ухудшилось здоровье Байрона, их единственной вечногоревшей точки рождения идей. Произошло сие от передозировки наркотиков, как всегда. Каких точно не знаю, но ходил слух, будто лидер был уже давно не героине и последние годы держался на волоске от смерти.
В общем, как бы то ни было, Байрона отстранили на год. И в альбоме "Fallen Angel" (1978), где как всегда было четыре пятых его лирики, он уже не пел. Там работали Мик и новенький Джон Лоутон, в принципе временно заменяющий Байрона, хотя потом всё обернулось иначе. Хиповцы взгрустнули, понимая, что Байрон скорее всего не выживет (ибо с наркотиками шутишь лишь в начале, а потом они сами с тобой шутят), но тем не менее сочинял песни этот неугомонный лидер даже в больнице, а когда вышел, к 1979 году составил идею о выпуске очередного шедевра под условным названием "Teal Horizon" ("Чайный горизонт"). Но выпуска не состоялось - Дэйвид навредил себе очередной, на сей раз летальной дозой и в апреле 1979 покинул оный мир. О Байроне скорбили много, ибо за свои 42 года жизни он всё-таки смог сделать подвиг и развить подпольную компашку до уровня рок-группы мировой известности. Он был настоящим лидером, так что после его смерти начался никем не ожидаемый бардак.
После того, как выпущенный "Fallen Angel" начал затихать, а публика затребовала новых песен, летом 1979 группа опять сменила состав. Джон Сломан (кто ж тебя сломал-то? =) ) занял место своего тёски Лоутона, а Керслэйка поменяли на Криса Слэйда, только на сей раз не из-за пьянки, а скорее всего смерть лидера он променять на другого вокалиста не смог и просто удалился из группы. (Хотя позже вернулся опять.) Как бы то ни было, свою главную роль Юрая Хип продолжил и в восьмидесятых, вступив в них с новым составом с альбомом "Conquest", вышедшем весной этого года. Причём интересен тот факт, что четыре из восьми песен этого альбома были творениями умершего Байрона, что он смог написать ещё в 1977 - 79 годах, но что до этого не вышли. Как всегда, о войне, но на сей раз в Авганистане. Хэнсли лишь создал терпимую увертуру к альбому и вместе с Боксом додумали три - четыре других песни с подобной байроновским тематике (но до уровня песен лидера они, кочено же, не дошли). Здесь бардак продлился, причём перерос он в ссору. После того, как Conquest прошёлся по публике, стало ясно, что без помощи подобного Байрону человека (настолько он для них был всем) они долго не продержутся и через пять лет о них уже забудут. Посему оставлять ту тематику, что чутко видел лишь один их лидер было нельзя, как заявил Бокс. Хэнсли возразил, что он мог с два фига имитировать якобы "погребённый" стиль, а публика ответила негативно на альбом не потому что стиль был мёртв, а лишь потому что не могли поверить в смерть Байрона. Бокс заметил, что двоюродным братом Байрона был не Хэнсли, а он сам и пригрозил Кену о том, чтобы тот не брал себя за лидера, ибо лидером теперь автоматически становился Мик. Тогда Хэнсли сказал, что либо ему дадут право писать песни на манер Байрона, либо он фривольно уходит из группы к чертям собачьим. И тогда Бокс просто послал его куда тот хотел, и дружба между когда-то почти неразлучными молодыми друзьями временно прекратилась, переростая в ненависть. Кен действительно покинул группу в 1981 году, но в безызвестность не ушёл, а создал свою собственную, другую группу вместе с некоторыми изгнанными ранее товарищами, что стала называться вроде бы Hensley N Friends (по-моему, на самом деле не помню и соврать не хочется), в кот. сам Кен неоднократно заявлял, что сохранил стиль Байрона, в отличие от его ненормального братишки, хотя опять же по-моему стиль умер вместе с самим лидером. А Хэнсли лишь мизерно ему пародировал, поэтому его группа из трёх человек не пошла и дальше бывшего Спайса.
А Бокс тем временем плюнул на ушедшего друга и полностью взял узды правления Хипа в свои руки. За 81-й год он сперва-наперво ещё раз переменял весь состав полностью, вернув ушедшего не так давно Керслэйка + добавив несколько новых людей и убрав старых. Таким образом, пятёрка набралась уже иная: Бокс, Кирслэйк, Питер Голби (вокал), Боб Дэйсли (бассы) и Джон Синклер (пианино). Причём пели уже не только двое или трое из группы, как было при Байроне, а все пятеро, и часто хором. Почему? Неужели у всех вдруг взмахом волшебной палочки появились голоса? Нет, просто изменили сам стиль - это как раз во-вторых. А вот изменения произошли большие. Поскольку Хэнсли унёс с собой т.с. факел воображения и стырил сразу оригинальную тему фэнтези у Байрона, забрав её себе, то Мику пришлось искать радикальную смену сюжета. А в те годы, как ни странно, вудстоковский пацифизм закончился, люди больше не стремились к миру, а наоборот, начали постепенно возвращаться в реальность: болезни, голод, войны, нищета и далее. Из-за этого весь рок в основном в восьмидесятые сильно окунулся в харды (но это уже отдельная тема), как бы готовясь к рождению панка и металла (настоящего, а не "хэви метал"). Словом, времена были уже не те, но отступать Бокс не хотел. След., он сменил и стиль, на более грубый. Таким образом единственным, что ещё как-то напоминало о былых годах, наилучших временах, проведённых вместе стало названием самой группы. Его Майк, по уважению к своему брату, так и не тронул.
Короче, Хип продолжил своё существование, отдельно от теней прошлого и полностью вдарившись в вульгарность. С 1982 года всё было прочно решено и хиповцы взялись за запись нового альбома, уже после трёх лет никудышной работы, решив серьёзно и конкретно продолжить дело. Писал там больше всего Бокс (а как же!), помогал ему Кирслэйк, хотя дабы не повторять ошибки Байрона, он создал нечто типо анархии - всё пятеро умели "петь" (а точнее просто выкрикивать матерные слова со сцены - читайте дальше), играть на акустгитарах и все же пятеро сочиняли песни, причём больше сговоров на ту тему, кто как и с чем поёт не было, т.е. если у кого-то была песня, он её просто записывал и всё. Так вот эти самые песни были просто полным переворотом, изменившим Хип до неузнаваемости. В вышедшем в марте того же года рекорде "Abominog" присутствовало пять употреблений слова "bitch", два слова "fuck" и несколько повторений сатанического характера типа "The Devil is our God! The God is our Devil!". Причём шокировала даже сама обложка, на ней изображалось обезьяноподобное создание с кровью изо рта - представление демона. Т. ч. когда сие создание, состоявшее из десяти песен появилось на прилавках аудиомагазинов, все фанаты бывшего Хипа решились на покупку, ибо думали, что попадут они на очередную сказочку про дракончика и гоблинов, а на самом деле там... В общем альбом-то купили многие, ибо фанаты всё ждали появления Хипа не зная о том, насколько тот изменился, но как только послушали это нечто, завалили Бокса самими удивляющими письмами. В августе 82-го насчитывался приход ста с лишним писем фанатов в месяц и 90% из них были оч. отрицательными. Но Бокс на это не реагировал, он всё хотел доказать, что способен быть индивидуалом и в одиночку, всё утирал нос Хэнсли (кто вообще правильно сделал, покинув группу надолго). До тех пор, пока уже сами Керслэйк и Синклер не начали капать ему на мозги с тем, что стиль всё-таки надо немножко вернуть на место, а то это уже слишком. Бокс отрицал, старался быть крутым и в одиночку спел пару песен в студии, где ходил почти сплошной мат. Но такие песни не приняли бы даже в запись, и посему они навсегда остались при нём, а он наконец образумил и к концу года дал своё согласие. Таким образом, когда вышел их следующий альбом - "Head First" (май 1983), купило его разумеется уже в два раза меньше людей, но изменения были. Некультурные слова устранили, а для раскраски прибавили две - три песни про любовь, одна из кот., "Lonely Nights" всё-таки пробилась на хиты рейтингов и заняла там не второе, и не третье, а где-то пятое место (было видно как крупно группа сдала), но я так думаю просто из-за уважения к ним. Продержался альбом сей четыре месяца, после чего все заслуги великого лидера начали уходить псу под хвост и популярность группы десятками фанатов в месяца падала вниз.
Но уж совсем низко она не упала. Да, группу это сильно задело, но всё-же она не спустилась до уровня Hensley N Friends и не продолжила своё существование как некогда в кабаках, нет. Были те, кому и такой она нравилась, а посему прибыль продолжала идти. В 1984 году Бокс уже не думал о спасении, а просто сочинял свой собственный альбом. Всё-таки своего братишку обогнать ему хотелось. И, вуаля, через год, в апреле 85 свет увидел ещё один из непутёвых альбомов, уже ушедший от гнусностей Абоминога "Equator". Его Бокс написал весь собственноручно, вживляя в каждую песню частичку себя (гы-гы), в результате чего он опять сдал, не достигши и рейтинга предыдущих альбомов. Мик окончательно убедился, что популярность не наверстать и тем более своими мелкими способностями к лирике, после чего ему ещё и сделали намёк, что надо бы поменять состав в енный раз, ибо между Дэйсли и Синклером нарастал крутейгий скандал по сугубо-личным причинам. Мик долго ломал голову, опять как баран упирался и говорил, что всё образумится и всё он способен сделать сам, нужно лишь время. Правда тут эта фраза становилась уже неуместной, ибо с момента глобального изменения к тому времени подходил пятый год, а никакой гармонии в группе (уже не говоря о фанатах) даже не виднелось. Одним словом, Бокс разорвал Хип и сказал, что "шоу окончено, все расходимся по домам до поры до времени". Группа перестала существовать на протяжении четырёх лет.
Собрался Мик с силами в конце восемьдесят восьмого года. Прилично погуляв и пристрастившись к алкоголю из-за всех прожитых невзгод, руководитель наконец смог всё обдумать и сумел найти путь, по кот., его словами, группа могла продолжить своё существование. Уже не пик, а будь что будет, ибо теперяшняя ситуация просто ужасала. В общем вышло вот что.
Для начала, после временной "смерти" группы был в последний раз досконально изменён состав. А именно, двух теперь ненавидящих друг друга и враждующих между собой Дэйсли и Синклера выкинули из группы, заменив главный вокал неким Берни Шо, а синтезаторы дав его же другу Филу Лэнзону. Этим двоим было лишь под тридцать и провели они до этого время в другой группе Магнум (Magnum) до 1987, а затем перешли в Хип. Остальные члены состава не менялись. Стиль правда тоже не изменили. Потом, с 89-го началась усиленная работа над новым альбомом, ведь кормить уши публики чем-то всё-таки надо было, а музыки не выходило уже как четыре года. Поэтому старались все и много, и в мае он наконец вышел - "Raging Silence". Замечу, что это был первый альбом Хипа, выпущенный уже не на пластинках, как до этого, а на бобинах и кассетах, а ещё через год - на сиди. Так вот при выпуске разговоров было много и, соответственно, ожидалось мнение фанатов, а группа нервничала и боялась, что их сольют в очередной раз, забраковав музыку и что тогда уже этот альбом точно станет их последним. Но сего не произошло, даже наоборот - меломанам песни понравились, письмами отозвались о них положительно, число опять увеличилось, правда не намного. В общем и целом, это был очередной успех, конечно не такой как скажем Salisbury или Return To Fantasy, но примерный успех уровня Head First. Т.е. его опять полюбили. Но отдельных хитов уже не было. И с тех пор группа перешла на пассивный выпуск альбомов, другими словами работая и записывая музыку не для других, не для публики, а скорее всего для самих себя. А для публики лишь выучив наизусть творения великого Байрона двадцать лет назад и выступая с ними лайф. Вот и всё, с этого теперь выгоднее было иметь деньги, нежели со студийных рекордов (кстати, умное решение, должен заметить - так на сегодня поступили все остальные рок-группы тех времён, за иск. бессмертного Дипа Пёпла, повременно повторяя за хиповцами). И образумивщий Бокс песен почти не писал, а лишь пел и играл. На свою радость ему попался Лэнзон, знающий в этом деле толк. И лишь при его помощи Хип продержался на т.н. "новой" стороне около десятка лет после его возврата на сцену - "Different World" (1991), "Sea Of Light" (1995) и "Sonic Origami" (1998) практические творения одного лишь Фила. Но до Байрона, по-моему, всё равно далеко...
Таким образом группа встретила девяностые и прожила их уже как старики бывалые, без особого интереса. И дальше почти ничего такого не произошло, за исключением 1995 года. Когда Мик праздновал своё пятидесятилетие, к нему на ДР завалился никто иной как тот самый Кен Хэнсли, с кот. они было посорились пятнадцать лет тому назад. И, что интересно, Кен хотел попросить у Бокса прощения за ту самую нелепую диспуту, но Мик извинился первым:
- Прости, брат. Нагрешил. *обнимает, хлопает по спине* Ну прости, прости.
И между ними вновь наступило перемирие. Кен сказал, что его группа провалилась в 92-м и после этого он выступал один, но ни о чём не жалеет. Бокс открыл ему сердце и серьёзно предложил вступить обратно в Хип и, быть может, вместе создать очередной альбом в стиле фэнтези, в кеновском стиле. Но Хэнсли отказался, намекая на то, что это уже прошлое, жизнь прожита и времена уже не те. Хотя, как ни странно, через год всё же навестил друга во второй раз и сказал, что согласен спеть несколько песен придуманных им самим из тех, что выберет Бокс, и сыграть их вместе с ансамблем. Мик согласился. В вышедшем через два года альбоме Sonic Origami таким макаром появились четыре песни Хэнсли и одна его вместе с Миком, где чисто открыто поётся о двух порвавших отношения, а потом сошедшихся обратно лучших друзьях. И называется она "Shelter From The Rain"...

Вот так вот. На сегодня Юрая Хип полностью перестал производство новых песен и альбомов, вдавшись в былые времена и на гастролях нынче исполняя лишь песни Байрона из далёких, уже давно прошедших семидесятых. Память об этом замечательном человеке, когда-то всё практически в одиночку организовавшим, до сих пор живёт в них. Дух группы сохранён, хотя прошла она через невиданные барьеры чтобы прийти туда, где находится сейчас.
Респект ей от меня лично.
Но это - уже другая история =)

[показать]