1934
Николай Алексеевич Калашников
машинист экскаватора Гороблагодатского рудоуправления Нижнетагильского металлургического комбината имени В.И.Ленина Министерства чёрной металлургии СССР, Свердловская область. Родился в селе Крутец Земетчинского района Воронежской (ныне – Пензенской) области, в семье крестьянина. Русский. Трудовую деятельность начал в 1949 году разнорабочим Земетченского районного отделения организации по заготовке скота (Заготскот). В 1951 году поступил работать в Кушвинскую геологоразведочную партию (город Кушва) Свердловской области. Первоначально был младшим буровым рабочим, затем – старшим буровым рабочим, позже работал сменным буровым мастером до призыва на срочную военную службу в августе 1953 года. После увольнения в запас в 1956 году вернулся на прежнее место работы в Кушвинскую геологоразведку, затем преподавал в школе рабочей молодёжи (ШРМ), с 1959 года – мастер производственного обучения строительного училища №44 города Кушва. В 1960 году Н.А.Калашников перешёл работать в Гороблагодатское рудоуправление (ГБРУ) Нижнетагильского металлургического комбината по добыче в окрестностях Кушвы железной руды и других драгоценных металлов и строительного сырья. Начинал он помощником машиниста экскаватора, вскоре самостоятельно стал работать машинистом экскаватора, постоянно был среди передовиков производства. В 1974 году без отрыва от работы окончил Нижнетагильский горнометаллургический техникум, продолжал работать машинистом экскаватора до 1989 года. Указами Президиума Верховного Совета СССР от 21 апреля 1975 года за высокие достижения в труде и досрочное выполнение плановых заданий девятой пятилетки (1971–1975) Калашников Николай Алексеевич награждён орденом Трудовой Славы III степени, от 2 марта 1981 года – за успехи в десятой пятилетке (1976–1980) – орденом Трудовой Славы II степени. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 28 января 1986 года за высокие производственные показатели, достигнутые в социалистическом соревновании по досрочному выполнению заданий одиннадцатой пятилетки, Калашников Николай Алексеевич награждён орденом Трудовой Славы I степени. Стал полным кавалером ордена Трудовой Славы. Достигнув пенсионного возраста в 1989 году, стал работать обходчиком в шламовом хозяйстве ГБРУ до ухода на заслуженный отдых в 2001 году. Избирался членом Свердловского обкома КПСС. Делегат XXVI съезда КПСС (1981). Проживал в городе Кушва Свердловской области. Скончался 30 сентября 2019 года. Награждён орденами Трудовой Славы I (28 января 1986), II (2 марта 1981), III (21 апреля 1975) степеней, медалями, а также 2 знаками «Отличник соцсоревнования чёрной металлургии СССР». Почётный гражданин города Кушвы.

1934
Леван Сергеевич Челидзе
грузинский сценарист. Окончил Тбилисский университет (1959) и Высшие курсы сценаристов и режиссеров (1962). Автор сценариев фильмов: «Пьер – сотрудник милиции» (1965), «Желающие могут записаться» (1973), «Первая ласточка», «Не верь, что меня больше нет» (оба в 1976), «Синема», «Настоящий тбилисец и другие» (оба в 1978), «Короли и капуста» (1979), «Тифлис – Париж и обратно» (1981, совместно с Л.Абашидзе), «Бьют – беги» (1984) и др.

[489x700]
1934
Николай Николаевич Шумков
слесарь-ремонтник производственного объединения «Электроточприбор» Министерства приборостроения, средств автоматизации и систем управления СССР, город Омск. Родился в город Ленинград (Санкт-Петербург), в семье рабочего. Русский. Осенью 1941 года вместе с родителями был эвакуирован на восток. Жили сначала в городах Оренбург, Челябинск. В конце 1942 года семья осела в городе Омск. В школу пошел поздно, первый класс окончил только в 1945 году. Трудовую биографию начал учеником токаря на Омском заводе №174 имени К.Е.Ворошилова. Пошел по стопам отца, который работал на этом же заводе. Служил в Советской Армии, в пограничной части на Западной Украине, был комиссован по здоровью. Вернулся в родной Омск. Пришел работать на завод «Электроточприбор» токарем в цех №3. Окончил вечернюю школу. В дальнейшем работал там же механиком цех, слесарем-ремонтником. В совершенстве знал заводское оборудование, обеспечивал его безостановочное и эффективное использование при выполнении важных государственных заданий. Он был лучшим в области специалистом по оборудованию для литья деталей под давлением. Указами Президиума Верховного Совета СССР от 24 апреля 1975 года и 31 марта 1981 года Шумков Николай Николаевич награжден орденами Трудовой Славы III и II степеней. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 10 июня 1986 года Шумков Николай Николаевич орденом Славы I степени. Стал полным кавалером ордена Трудовой Славы. Работал на предприятии до выхода на пенсию в 1994 году. Но еще 10 лет трудился в кооперативе при «Сибзаводе». Окончательно ушел на отдых в 2004 году. Жил в городе Омск. Умер 12 сентября 2016 года. Награжден орденами Трудовой Славы I (10 июня 1986), II (31 марта 1981) и III (24 апреля 1975) степеней.

[420x700]
1935
Павел Дмитриевич Мирошниченко
звеньевой совхоза «Мальчевский» Миллеровского района Ростовской области. Родился в хуторе Гетманов ныне Миллеровского района Ростовской области. С юношеских лет работал механизатором совхоза «Мальчевский» Миллеровского района Ростовской области. В 1964 году возглавил первое в районе комплексное механизированное звено 1-го отделения совхоза. В совершенстве владея сельскохозяйственной техникой, мог, при необходимости, всегда заменить любого члена своего звена. Звено первым в районе завоевало право называться звеном высокой культуры земледелия, и стало работать круглый год на аккордно-премиальной оплате труда. При поддержке директора совхоза Н.Е.Тарасова и агронома С.С. Стеценко применил технологию бесплужной плоскорезной обработки почвы по методу академика Бараева на Северном Дону. Благодаря этому совхоз даже в засушливые годы стал получать устойчиво хорошие урожаи пшеницы, ярового ячменя, проса, кукурузы, подсолнечника. Совхоз превратился в базовое хозяйство на Северном Дону, опыт которого перенимали земледельцы Тарасовского, Чертковского, Кашарского и других районов Ростовской области. В 1973 году звено с каждого из 650 гектаров получило по 32,4 центнера зерна вместо 25 планируемых. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 7 декабря 1973 года за большие успехи, достигнутые во Всесоюзном социалистическом соревновании, и проявленную трудовую доблесть в выполнении принятых обязательств по увеличению производства и продажи государству зерна и других продуктов земледелия в 1973 году Мирошниченко Павлу Дмитриевичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот».Летом 1983 года с площади 800 гектаров двумя комбайнами СК-5 и одним СК-6 звено намолотило за шесть дней 22800 центнеров зерна. Личный рекорд звеньевого – 950 центнеров зерна за одну смену. Жил в хуторе Гетманов ныне Миллеровского района Ростовской области. Умер 6 февраля 1996 года. Заслуженный хлебороб Миллеровского района (1971). Награжден 2 орденами Ленина (в том числе 7 декабря 1973), медалями, а также золотой и бронзовой медалями ВДНХ СССР.

1935
Владимир Александрович Нагурный
бригадир колхоза имени Мичурина Теректинского района Уральской области, Казахская ССР. Родился в селе Новопавловка (ныне – Кумаксай) Теректинского района Западно-Казахстанской области Казакской АССР (ныне – Казахстана) в крестьянской семье. Украинец. В 1953 году окончил училище механизации сельского хозяйства, после чего трудился комбайнёром, а позднее был назначен бригадиром тракторно-полеводческой бригады колхоза имени Мичурина Теректинского района Западно-Казахстанской (в 1962-1992 годах – Уральской) области Казахской ССР (с 1991 года – Казахстана). Возглавляемая им бригада ежегодно перевыполняла производственный план. За получение высоких урожаев по итогам 1973 года награждён орденом Ленина, а по итогам 1976 года – орденом Трудового Красного Знамени. Производственные задания десятой пятилетки (1976-1980) бригада выполнила досрочно. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 19 февраля 1981 года за выдающиеся успехи, достигнутые в выполнении планов и социалистических обязательств по продаже государству в 1980 году миллиарда пудов зерна и перевыполнении планов десятой пятилетки по производству и закупкам хлеба и других сельскохозяйственных продуктов, Нагурному Владимиру Александровичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Умер 26 мая 2001 года в родном селе Новопавловка (ныне – Кумаксай). Награждён 2 орденами Ленина (10 декабря 1973; 19 февраля 1981), орденами Трудового Красного Знамени (24 декабря 1976), «Знак Почёта», медалями.

[497x700]
1935
Иван Васильевич Радченко
управляющий отделением элитно-семеноводческого совхоза «Кореновский» Кореновского района Краснодарского края. Родился в селе Зоривка ныне Луганской области Украины. Когда в 1941 году отец ушёл на фронт, мать расстреляли фашисты и в 6 лет Ваня остался сиротой, и попал в детский дом. В 1951 году поступил в Краснодарский сельхозтехникум. Холодное и голодное детство закалило его, воспитало волю и стремление к достижению поставленной цели. Уже в 1955 году в Свердловской области, куда он приехал по распределению, ему доверили возглавить подсобное хозяйство Шамарского мехлесхоза. В этом же году был призван в Советскую Армию. После увольнения из Вооруженных Сил в 1958 году приехал в станицу Кореновскую (с 1961 года – город Кореновск) Краснодарского края и стал работать в элитно-семеноводческом совхозе «Кореновский». Занимал должности бригадира, агронома-плодоовощевода, а затем стал управляющим отделением совхоза. В 1971 году без отрыва от производства окончил заочное отделение сельскохозяйственного института. Совмещая работу с учёбой, энергичный агроном добивается высоких показателей в производственной деятельности. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 8 апреля 1971 года за выдающиеся успехи, достигнутые в развитии сельскохозяйственного производства и выполнении пятилетнего плана продажи государству продуктов земледелия, Радченко Ивану Васильевичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». В дальнейшем работал главным агрономом, а затем стал директором элитно-семеноводческого совхоза «Кореновский» Кореновского района Краснодарского края которым руководил до последнего дня своей жизни. Возглавив хозяйство, провел в нем масштабную реорганизацию. В 1972 году в совхозе вместо отделений было создано 5 цехов: растениеводства, крупного рогатого скота, свиноводства, механизации и строительства. Чуть позже провели в совхозе укрупнение полей: создали два крупных производственных участка – № 1, за которым закрепили 3371 гектар земли, и № 2 – 3271 гектар. На каждом участке организовали отряд из тяжелых тракторов. Также образовали комплекс по агрохимическому обслуживанию и защите урожая от сорняков, вредителей и болезней. Особое внимание уделялось семенам. В основном высевали хорошо зарекомендовавший себя сорт озимой пшеницы «безостая-1». По урожайности зерновых колосовых культур совхоз постоянно выходил в лидеры в районе и в крае. Николай Алексеевич считал, что главным фактором в получении устойчивого урожая является влага в почве. Поэтому весь технологический цикл производства озимых культур был направлен на максимальное сохранение влаги. В элитно-семеноводческом совхозе одними из первых начали применять бесплужную поверхностную обработку почвы, поперечное дискование, перекрестный сев и другие прогрессивные технологии в земледелии. Строго соблюдали севооборот. С учетом данных агрохимического обследования почвы вносили органические удобрения. К примеру, под урожай 1980 года было внесено 66 тысяч тонн органики (по 10 тонн на гектар). В результате практически вся пшеница была принята как сильная и ценная. Под его руководством разработана и внедрена в производство передовая технология выращивания элитных семян сахарной свеклы. Как директор хозяйства уделял большое внимание социальной сфере. Трагически погиб 24 января 1997 года. Заслуженный работник сельского хозяйства Российской Федерации (7 сентября 1995). Награжден орденами Ленина (8 апреля 1971), Дружбы народов, медалями, в том числе «За трудовую доблесть». На административном здании ФГУП «Кореновское» установлена мемориальная доска И.В.Радченко.

[446x698]
1935
Олег Павлович Табаков
российский режиссер, актер, педагог, продюсер. Народный артист СССР (1988). Лауреат Государственных премий СССР и Российской Федерации. Дважды лауреат национальной театральной премии «Золотая маска», премии имени К.С.Станиславского и премии «Хрустальная Турандот». Художественный руководитель МХТ имени Чехова и московского Театра-студии, который называют «Табакеркой». Родился в Саратове, в семье врачей. Довоенное детство прошло в большой семье, где любили литературу и театр, так что впервые в театр он попал еще маленьким мальчиком. В 1950 начал заниматься в детском драматическом театре «Молодая гвардия», руководителем которого была Н.И.Сухостав. Уникальный педагог, Сухостав считала, что обучение профессии актера должно начинаться как можно раньше. Такая система давала серьезные результаты: из саратовской «Молодой гвардии» вышли около 160 профессиональных актеров. Позже, формируя свою систему театрального обучения, Табаков сохранил принцип ранней востребованности актера. В 1953 поступил в Москве в Школу-студию МХАТ. На курсе педагога В.О.Топоркова Табаков стал одним из лучших студентов. Первым его успехом стала роль Хлестакова, сыгранная в отрывке из «Ревизора» на втором курсе. За студенческую роль Пети Трофимова в «Вишневом саде» он получил свою первую творческую награду – на фестивале «Московская театральная весна». В это время проявилась такие принципиальные для Табакова черты, как высокая работоспособность, стремление овладеть разнообразными творческими приемами и методами. Параллельно с учебой Табаков посещал занятия в т.н. «ночной студии» П.М.Ершова, театрального педагога и режиссера, методика преподавания которого сильно отличалась от принятой в Школе-студии МХАТ. На 3 курсе он был приглашен М.Швейцером на главную роль в фильме «Саша вступает в жизнь». Фильм, снятый в 1956, был положен на полку и вышел в прокат в 1988. Запрет фильма не оказал негативного влияния на кинематографическую жизнь актера – на сегодняшний день им сыграно более 90 ролей в кино. Среди них – такие работы, как Искремас («Гори, гори, моя звезда»), Шелленберг («Семнадцать мгновений весны»), Щербук («Неоконченная пьеса для механического пианино»), Обломов («Несколько дней из жизни И.И.Обломова»), Мисс Эндрю («Мэри Поппинс, до свиданья!»), Бармен («Человек с бульвара Капуцинов»), Суходрищев («Ширли-мырли») и др. В училище началась еще одна важная линия его творческой жизни: по приглашению главного режиссера детской редакции Всесоюзного радио Н.В.Литвинова Табаков дебютировал на радио в композиции спектакля Вечно живые (1957). Позднее он записал на радио множество работ. Высокий профессионализм работы с микрофоном обусловил его многочисленные работы в озвучании фильмов: закадровый голос Табакова звучит во множестве документальных, художественных и мультипликационных фильмах. После окончания Школы-студии МХАТ в 1957 он получил распределение в Московский драматический театр имени К.С.Станиславского, но в этот момент произошло событие, имеющее важнейшее значение для всего российского театра и ставшее определяющим в театральной судьбе актера: О.Ефремов получил разрешение на создание Студии молодых актеров (под эгидой Школы-студии МХАТ). Впоследствии студия была преобразована в театр «Современник», и Табаков наряду с Ефремовым, Г.Волчек, Е.Евстигнеевым, И.Квашой, Л.Толмачевой и В.Сергачевым, стал основателем этого театра. «Современник» практически сразу завоевал огромную зрительскую популярность в Москве. В этом была заслуга и Табакова, широко занятого в репертуаре – за первые три года он сыграл около 15 ролей в произведениях самой разноплановой драматургии – от «Вечно живых» В.Розова и «Пяти вечеров» А.Володина до «Никто» Э. де Филиппо и «Голого короля» Е.Шварца. По признанию Табакова, Ефремов стал его главным учителем, окончательно сформировавшим творческую индивидуальность актера. Одной из лучших ролей в «Современнике» стала работа Табакова в спектакле «Обыкновенная история» (пьеса В.Розова по роману И.Гончарова, постановка Г.Волчек, 1966). В роли Александра Адуева он блистательно проходил путь от юного наивного романтика до циничного чиновника. Спектакль стал театральной легендой, был удостоен Государственной премии СССР и в 1970 экранизирован. В 1968 произошли еще два этапных события в творческой жизни Табакова. Он сыграл свою первую роль за рубежом – Хлестаков в «Ревизоре» (пражский театр «Чиногерны клуб») и дебютировал как режиссер – «Женитьба» Н.Гоголя (студенческий дипломный спектакль студии театра «Современник»). Этим было положено начало еще трем (включая театральную педагогику) важнейшим направлениям творческой жизни Табакова. Однако актерская и режиссерская работа в театре, съемки в кино и на телевидении не исчерпывают всего круга деятельности Табакова. В 1970 Ефремов покидает «Современник», и на шесть с половиной лет Табаков стал директором театра. При этом произошел редкий случай совмещения одинаково успешной творческой и административной деятельности. Он пригласил в театр талантливых актеров – М.Неелову, К.Райкина, Ю.Богатырева, В.Поглазова, Б.Сморчкова, режиссеров – В.Фокина, И.Райхельгауза, разовые постановки в театре осуществляли такие мастера, как А.Алов и В.Наумов (Тоот, другие и майор), Г.Товстоногов (Балалайкин и Ко), И.Унгуряну (Доктор Штокман), А.Вайда (Как брат брату). Табаков-директор способствовал утверждению на должность главного режиссера «Современника» Г.Волчек, в это время поставившей первые знаменитые спектакли – Свой остров и Восхождение на Фудзияму. К этому периоду относятся и такие блистательные актерские работы Табакова, как Балалайкин и Майор, а также ряд телевизионных ролей – в том числе в моноспектакле «Конек-Горбунок» и др. В 1974 вместе со своими единомышленниками Фокиным, А.Дрозниным, Райкиным, А.Леонтьевым, Райхельгаузом, Поглазовым, С.Сазонтьевым Табаков проводит набор старшеклассников в театральную студию при Дворце пионеров имени Крупской. Из 3500 претендентов было отобрано 49 человек, обучение которых проводилось по вузовской программе, включавшей историю русского и зарубежного театра, сценическое движение, речь, мастерство актера. Здесь Табаков воплотил принцип раннего профессионального обучения, воспринятый у Н.Сухостав. Через два года из 49 студийцев осталось 8 – Н.Лебедева, И.Нефедов, Л.Кузнецова, М.Овчинникова, В.Никитин, А.Якубов, О.Топилина, К.Панченко. Они стали основой актерского курса, набранного Табаковым в ГИТИСе в 1976, когда он, оставив директорский пост в «Современнике» и оставаясь в театре актером на разовых ролях, переключился в основном на преподавательскую работу. Через два года курс был преобразован в Студию молодых актеров. В 1977 Табаков получил для студии помещение бывшего угольного склада на улице Чаплыгина, которое было приведено в порядок руками студентов и их мастера, со временем преобразовалось в театр, называемый «Табакеркой». Первая премьера студии на Чаплыгина состоялась в ноябре 1978 – спектакль С весной я вернусь к тебе А.Казанцева (постановка В.Фокина). Расширив репертуар спектаклями «Две стрелы», «Прощай, Маугли!», «Белоснежка и семь гномов», «Страсти по Варваре», «Прищучил», студия проводит успешные гастроли в Венгрии. О театре заговорили, появились рецензии ведущих театральных критиков, но в официальном статусе новому театру было отказано. А «Современник», которому Табаков предложил принять в свой состав сложившийся театральный коллектив с идущим репертуаром, это предложение отверг. В 1980 студия была расформирована, актеры разошлись по разным театрам. В 1981 Табакову запретили преподавать. Однако в 1980— 1982 бывшие актеры «Табакерки» собирались в подвале по ночам, репетировали и выпускали премьеры. Так вышли «Записки сумасшедшего», «Жак-фаталист», «Случай в зоопарке». Табаков читал лекции в Хельсинкской театральной академии. С финскими студентами он подготовил дипломный спектакль Две стрелы. В 1982 новое руководство ГИТИСа предложило ему набрать актерский курс. Так родилась вторая студия Табакова. Упрочился и официальный актерский статус Табакова: в 1983 по приглашению Ефремова он поступил во МХАТ. В начале 1980-х сыграл во МХАТе роли Сальери в «Амадее» Шеффера, Бутона в «Кабале святош» Булгакова, Фамусова в «Горе от ума» Грибоедова и др. В декабре 1986 в Москве были созданы нескольких новых театров, среди которых был и Театр-студия под руководством Олега Табакова. Основу его репертуара составили студенческие спектакли его курса – «Крыша», «Полоумный Журден», «Две стрелы», «Прищучил», «Жаворонок», а официальной премьерой стал спектакль «Кресло» по повести Ю.Полякова в постановке Табакова. «Табакерка» не сразу завоевала признание критики; но признание и любовь зрительного зала сопутствуют театру на протяжении всего срока его существования. В «Табакерку» вернулись его первые ученики, на сцене театра играли и признанные мастера – М.Миронова, А.Леонтьев. Здесь сформировались и раскрылись творческие индивидуальности многих известных актеров – В.Машкова, С.Безрукова, Е.Миронова и др. Кроме постановок Табакова, в театре ставили спектакли режиссеры А.Шапиро, А.Житинкин, В.Фокин, Е.Каменькович, К.Гинкас, неоднократно выходили и режиссерские работы Машкова. В репертуаре «Табакерки» – разноплановые спектакли, от «Билокси-блюз» до «Дяди Вани», от «Затоваренной бочкотары» до «На всякого мудреца довольно простоты», от «Идиота» до «Любовных писем», и др. В 1985 Табаков стал ректором Школы-студии МХАТ, которой руководил до 2000. За этот период он выпустил четыре актерских курса. Параллельно руководил совместной аспирантской программой Школы-студии и Университета Карнеги Меллон (США). В 1990 в Бостонском университете (США) основал «Russian-American Performing Arts Center» — «Школу Станиславского», как называют её американцы, где преподают многие педагоги Школы-студии (сам Табаков занимается с американскими студентами во время отпуска). В 1994 он выступил в новой для себя роли продюсера спектакля «Ужин» по пьесе Ж.-К.Брисвиля (постановка А.Смирнова, в главных ролях – А.Джигарханян и Табаков). Дальнейшими продюсерскими проектами Табакова стали спектакли «Сублимация любви» А.Бенедетти, «Отец» А.Стриндберга, «Любовные письма» А.Гурнея, «Дядя Ваня» А.Чехова. С 1976 (постановка Ревизора в театре Шеффилда, Великобритания) поставил около 40 спектаклей за рубежом – в театрах Венгрии, Германии, Финляндии, Дании, Австрии, США. С 2000 – художественный руководитель и директор МХТ имени Чехова. Совмещает руководство двумя театрами с актерской, режиссерской и продюсерской деятельностью. 27 ноября 2017 года госпитализирован в 6-е отделение (реанимации и интенсивной терапии) Первой городской больницы имени Н.И.Пирогова. Врачи диагностировали у него сепсис — заражение крови, в театре предположили, что сепсис, был спровоцирован зубными имплантами. 2 декабря состояние Табакова резко ухудшилось — он впал в так называемое «состояние глубокого оглушения», являющееся предкомным. 12 марта 2018 года после продолжительной болезни, в результате сердечного приступа в 16 часов 15 минут, Олег Павлович Табаков скончался. Церемония прощания состоялась 15 марта на исторической сцене МХТ имени Чехова, в котором Табаков долгие годы работал худруком и директором. С актёром пришли попрощаться сотни людей, друзья, близкие, коллеги и представители власти, включая президента России Владимира Путина. Артиста похоронили на Новодевичьем кладбище Москвы. Возле гроба прошла заупокойная служба. Могила Табакова находится рядом с могилами актёров Владимира Зельдина, Леонида Броневого и художника Ильи Глазунова.


1936
Дамир Рахмиевич Ахметов
комбайнёр колхоза «Магариф» Сармановского района Татарской АССР. Родился в деревне Хузеево Сармановского района Татарской АССР, ныне Татарстана, в семье крестьянина. Татарин. После окончания 7-летней сельской и школы механизации в городе Набережные-Челны работал слесарем в Тлянче-Тамакской машинно-тракторной станции (МТС), в апреле 1954 года вернулся работать комбайнёром в Сармановскую МТС. После службы в Советской Армии в 1956-1959 годы Дамир Ахметов вернулся на родину и сначала работал слесарем Тлянче-Тамакской ремонтно-тракторной станции (РТС), а с 1962 года - комбайнером в колхозе «Магариф». Вскоре он стал одним из лучших механизаторов Сармановского района, в 1963 году убрал зерновые на 608 гектарах, намолотив 7200 центнеров, в 1964 году уже с 530 гектаров намолотил 7615 центнеров зерна и занял 2-е место среди комбайнеров района. В завершающем году 7-й семилетки (1959-1965) Д.Р.Ахметов одержал первенство, доведя намолоты зерна за сезон до 10 тысяч центнеров. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 23 июня 1966 года за успехи, достигнутые в увеличении производства и заготовок пшеницы, ржи, гречихи, риса, других зерновых и кормовых культур и высокопроизводительном использовании техники Ахметову Дамиру Рахмиевичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». В 1967 году Д.Р.Ахметов поступил на курсы по подготовке руководящих кадров при Казанском сельскохозяйственном институте, которые окончил заочно по специальности «агроном» и работал секретарём парторганизации колхоза «Ленинче». С 1969 года работал председателем колхоза «Урняк» Сармановского района, которое под его руководством неоднократно выходило победителем соцсоревнования по производству и продаже государству сельскохозяйственной продукции. По итогам работы в 1976 году председатель колхоза Д.Р.Ахметов был награждён орденом Трудового Красного Знамени. В 1985 году по состоянию здоровья он оставил пост председателя колхоза и был избран председателем Муртыш-Тамакского сельсовета. Более 30 лет избирался депутатом Сармановского районного Совета и делегатом XIV съезда профсоюзов СССР (1968). Последнее время проживал в районном центре - селе Сарманово. Скончался 20 июня 2008 года. Награждён орденами Ленина (23 июня 1966) и Трудового Красного Знамени (23 декабря 1976), медалями.

1936
Никола Гюзелев
болгарский певец (бас) Художник по образованию, Гюзелев начал петь в художественной самодеятельности и уже в 25 лет стал солистом Софийской народной оперы. Певец обладает красивым голосом и ярким актерским дарованием, ведет активную концертную деятельность. Среди его лучших оперных партий Борис Годунов, Досифей, Мефистофель, Галицкий, Дон Базилио ("Севильский цирюльник" Дж.Россини). Все это можно услышать в записях Гостелерадиофонда. Особенно хотелось бы выделить исполнение певцом вокального цикла М.Мусоргского на слова А.Голенищева-Кутузова "Песни и пляски смерти", партию фортепьяно исполняет Т.Мусев (запись 1985 г.).

1936
Тимур Касимович Зульфикаров
русский поэт, писатель, драматург, сценарист, автор книги поэм "Мудрецы. Цари. Поэты", сборников "Поэмы странствий", "Земные и небесные странствия поэта", "Алый цыган!.. Малиновый конь!.. Золотая Русь!.. Умирающий поэт!.. Прощайте!..". Родился в Душанбе. С 1956 учился на философском факультете Ленинградского университета. Окончил Литературный институт имени М.Горького. С 1962 — сценарист киностудии «Таджикфильм».

1937
Вадим Иванович Трояновский
российский художник-скульптор, заслуженный художник Российской Федерации. Работает в области монументально-декоративной и станковой скульптуры. Автор памятников, установленных в Санкт-Петербурге, Ярославле, Севастополе и др. городах. Представлен своими работами в Русском музее, Третьяковской галерее, музеях Красноярска, Нижнего Новгорода, Самары

[550x700]
1938
Рафкат Мубаракиевич Галеев
заслуженный летчик-испытатель Российской Федерации (19 октября 1996). В 1959 г. окончил Центральную планерно-вертолетную школу ДОСААФ СССР, Ленинградскую академию гражданской авиации — в 1972 г. Работал командиром вертолетов «Ми-4» и «Ми-8», командиром эскадрильи в Магадане, руководителем полетов. В 1976 г. окончил Школу летчиков-испытателей имени А.В.Федотова. С 1976 (?) — летчик-испытатель, заместитель начальника летно-испытательной базы Казанского филиала Московского вертолетного завода имениМ.Л.Миля. Испытал различные модификации вертолетов: «Ми-8», «Ми-8МТ», «Ми-14», «Ми-18». Впервые испытал вертолеты «Ми-4» в беспилотном варианте, на которых проверялись новая идеология телеуправления и законы стабилизации и управления по каналам автопилота. Выполнил сертификационные испытания вертолета «Ми-172» на режимах вертикальных прерванных и продолженных взлетов на соответствие нормам летной годности FAR-29. Экспериментально проверил новые режимы полета, которые позволили уменьшить потребную длину взлетно-посадочной площадки в 1,5-2 раза и увеличить взлетную массу вертолета. Награжден медалями.

[699x416]
1938
Валерий Яковлевич Левенталь
русский театральный художник. Народный художник СССР (1989). Лауреат Государственной премии (1994). Родился в Москве. В 1956–1962 учился на факультете изобразительного оформления фильма во ВГИКе. В 1963 дебютировал как театральный художник спектаклями Мать своих детей А.Афиногенова в театре имени Ермоловой и Хари Янош З.Кодаи в музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. С 1965 работал художником-постановщиком в Большом театре (в 1988–1995 главный художник). Работу в МХАТе начал спектаклем Мы, нижеподписавшиеся в 1979, оформив его в гиперреалистическом стиле: для пьесы А.Гельмана Левенталь соорудил на поворотном круге сцены на Тверском бульваре натуральный вагон пассажирского поезда и натуральный тепловоз. Так началось его многолетнее и плодотворное сотрудничество с О.Н.Ефремовым. Левенталь был художником таких спектаклей, как Скамейка (1984) и Чокнутая (1986) Гельмана, Перламутровая Зинаида М.Рощина (1987), Московский хор Л.Петрушевской (1988), Варвары М.Горького (1989). Наибольшей удачей стал цикл работ по чеховским пьесам. В Чайке (1980) Левенталь воспользовался средствами театральной живописи: система тюлевых занавесей, задник с мерцающими «дышащими» цветовыми пятнами, сложная световая партитура создавали атмосферу колдовского озера. Единственный конструктивный элемент декорации – беседка в стиле ампир, то приближающаяся к краю сцены, то уезжающая в глубину. В Дяде Ване (1985) Левенталь нашел сочетание живописи и обжитого конкретного пространства Дома. «Серебряковский дом» был представлен на авансцене в натуральном обличье. Составленный из двух створок, он то разъезжался, то вновь обретал единство. На вершине холма существовал другой, нарисованный, идеальный дом, увиденный в далекой перспективе. Когда в финале опустевшая сцена погружалась в ночь, разгоралось его окно под небом, освещая серые туманные предзимние леса. В Вишневом саде (1989) на авансцене стоял макет имения Раневской: игрушечный дом, сад, церквушка. В Трех сестрах (1997) Левенталь полностью раскрывает пространство сцены, окружает «дом Прозоровых» трехслойным панно с меняющимися изображениями деревьев: то весенней листвы, то осенних ярких разноцветных листьев, то голых зимних стволов. Сам дом точно вывернут «наизнанку» со всей натуральной достоверностью интерьера обжитых комнат. В финальной сцене, после гибели Тузенбаха и ухода полка, дом медленно удаляется в глубину сцены, уменьшаясь на глазах, а плоскости панно так же медленно опускаются, заслоняя уходящий дом. Помимо театральных работ Левенталь постоянно и много занимается станковой живописью (натюрморты, портреты).

1938
Александр Васильевич Титов
генеральный директор, генеральный конструктор ФГУП "Конструкторское бюро "Мотор". Заслуженный деятель науки Российской Федерации, профессор, действительный член Академии проблем качества Российской Федерации и Российской академии космонавтики имени К.Э.Циолковского, крупный ученый и конструктор в области технологии и наземного оборудования ракетно-космических систем.

1938
Юрий Степанович Федотов
российский актер, народный артист Российской Федерации (1996). С 1957 г. в Казанском Большом драматическом театре, в 1961 г. окончил студию при этом театре. Роли: царь Федор («Царь Федор Иоаннович» А.К.Толстого), Федя Протасов («Живой труп» Л.Н.Толстого), Михаил Зыков («Зыковы» М. Горького), Кэлин Абабий («Святая святых» И.П.Друцэ), Шиндин («Мы, нижеподписавшиеся» А.И.Гельмана), Саттаров («Продолжение» Д.Н.Валеева), Тевье («Поминальная молитва» Г.И.Горина по Шолом-Алейхему), Президент («Коварство и любовь» Ф.Шиллера).

1939
Франсуаза Бонно
франко-американский монтажер.

1939
Ирина Алексеевна Бунина
российская и украинская актриса, заслуженная артистка Украинской ССР ("Вечный зов", "Женщины шутят всерьез"). Родилась в г.Магнитогорске Челябинской области. Окончила Театральное училище имени Б.Щукина (1961). В 1961-1966 — актриса Академического театра имени Евг.Вахтангова, с 1966 — Академического русского драматического театра имени Леси Украинки (Киев). Заслуженная артистка Украинской ССР (1974).

1939
Валерий Александрович Гаврилин
российский композитор, народный артист СССР (1985). Балеты «Анюта» (1982), «Подпоручик Ромашов» (1985), действа, стилизованные в народном духе (в том числе «Перезвоны», «Пастух и пастушка»), вокально-симфоническая поэма «Военные письма», кантаты, вокальные циклы, музыка к спектаклям и фильмам. Государственная премия СССР (1985). Умер в 1999 году. Имя В.А.Гаврилина присвоено Вологодской государственной филармонии.

1940
Вячеслав Викторович Алексеев
доктор физико-математических наук, профессор, заведующий лабораторией возобновляемых источников энергии физического факультета МГУ.

[700x700]
1941
Ибрагим Бабангида
нигерийский государственный и военный деятель; генерал-майор (1983). По этнической принадлежности нупе. Среднее образование получил в Нигерии. В 1962 г. поступил на военную службу. В 1962-1964 гг. учился в военном колледже в Кадуне, затем в военном училище в Дехрадуне (Индия). В 1966-1967 гг. прошел курс подготовки в Королевском центре бронетанковых войск в Бовингтоне (Великобритания) и в 1972 г. – в армейской бронетанковой школе в Форт-Ноксе (США). С 1964 г. на различных командных должностях в нигерийской армии. В 1975-1980 гг. инспектор, затем командующий бронетанковыми войсками, в 1981-1983 гг. заместитель начальника, с января 1984 г. начальник штаба армии. Входил в состав Высшего военного совета при правительствах О. Обасанджо (1976-1979) и М. Бухари (1984-1985). После военного переворота в августе 1985 г. стал президентом и главнокомандующим вооруженными силами Нигерии. Возглавлял также Правящий совет вооруженных сил и Национальный совет министров.

[518x699]
1941
Николай Николаевич Губенко
русский режиссер, сценарист, актер театра и кино, общественный деятель. Народный артист РСФСР (1985). Лауреат премии Ленинского комсомола (1972), лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1973). В 1989–1991 министр культуры СССР. Президент Международной ассоциации содействия культуре (с 1992). В 1964–1968 и с 1980-х актер Театра на Таганке, с 1987 – главный режиссер, после раздела театра – руководитель «Содружества актеров Таганки». Родился в Одессе. Родители погибли во время Великой Отечественной войны, и детство прошло в одесском детском доме. Эти обстоятельства так или иначе прослеживаются во всей творческой и общественной деятельности Н.Губенко, ставшего одной из сложных и в то же время цельных фигур, вызывающей у окружающих самую противоречивую гамму эмоций – от доверия и восхищения до негодования и ненависти. Окончил актерский (1964) и режиссерский (1970) факультеты ВГИКа (педагогами оба раза были Т.Макарова и С.Герасимов). В 1962–1963 параллельно с учебой во ВГИКе занимался в Государственном цирковом училище. Профессиональный актерский дебют состоялся в 1964 – в фильме Марлена Хуциева Мне двадцать лет (Застава Ильича), роль Коли Фокина. Фильм был хорошо принят критикой и зрителями; в том же году вышли в прокат еще два фильма с его участием – Пока фронт в обороне и Пядь земли. Однако он делает шаг, нетипичный для выпускника кинематографического вуза, – принимает предложение Ю.Любимова о зачислении в труппу только что организованного Театра на Таганке. Именно этот шаг предопределил парадоксальные повороты в его судьбе. Индивидуальности Н.Губенко всегда было свойственно не часто встречающееся на экране чувство истинной театральности, условности, эксцентрики, странным образом сочетающееся с психологической убедительностью. И – мощный темперамент, то открыто рвущийся наружу, то подспудный, оставляющий ощущение сжатой пружины. Эти качества сделали его «своим» на Таганке, в театре со сложной и непривычной эстетикой. При всей разнице индивидуальностей, В.Золотухин, В.Высоцкий, И.Бортник, Л.Филатов, А.Демидова, З.Славина и Н.Губенко – звезды молодого театра – составляли художественную цельность общей стилистикой игры. Сыграл роли в легендарных таганковских спектаклях – Летчик (Добрый человек из Сезуана), Печорин (Герой нашего времени), Емельян Пугачев (Пугачев), Керенский (Десять дней, которые потрясли мир) и др. В тот же период снимался в нескольких фильмах. Наиболее близкими индивидуальности актера были тогда кинематографические роли Пети Дачникова (Последний жулик) и Яши-барончика (Первый курьер), где сочетание «театральной» и «кинематографической» эстетики прозвучало особенно ярко. В 1968, несмотря на успешно складывающуюся театральную карьеру, ушел из театра на Таганке и вернулся во ВГИК, уже на отделение режиссуры. После окончания института работал режиссером-постановщиком на «Мосфильме». Лишь позже, к 1977, стала ясна цель, к которой он шел все это время – фильм Подранки, снятый им по собственному сценарию (Приз «Бронзовый Хьюго» Международного кинофестиваля в Чикаго, 1977; Почетный диплом Союза иранских кинокритиков на МКФ в Тегеране, 1977; Главный приз Всесоюзного кинофестиваля в Ереване, 1978; Приз «Золотая гроздь» МКФ в Сантарене, 1978). Этот фильм принято считать автобиографичным. Но Подранки – более чем автобиографичный фильм. Его можно определить как программный для Н.Губенко, отражающий его творческое и общественное кредо. Более поздние его фильмы (Из жизни отдыхающих, И жизнь, и слезы, и любовь…, Запретная зона) продолжили линию пронзительно-поэтической и грустной романтики. Актерские и режиссерские работы Губенко – эстетически пересекающиеся линии: эксцентрическая и романтически-эмоциональная. Можно говорить о единстве несочетаемого, в котором уживаются: и пафос, и фиглярство, и поэтическая лирика, и общественный темперамент, и трогательность, и жесткость. Наиболее ярко эти качества проявились у него в смешном и трагическом фильме Прошу слова, где он выступил достойным партнером блистательной И.Чуриковой. Как режиссер к участию в своих фильмах Н.Губенко привлекал актеров, отнюдь не склонных к простой актерской стилистике (Р.Быков, Г.Бурков, А.Солоницын, Р.Адомайтис, С.Мартинсон, Н.Гундарева, Е.Евстигнеев и Ж.Болотова). При этом даже критики, скептически относящиеся к творческой индивидуальности режиссера Губенко, отмечали цельность актерского ансамбля его фильмов. Ни один разговор о кинематографической режиссуре Н.Губенко не обходится без упоминания мелодрамы. Главное, что взято на вооружение режиссером из мелодрамы – это однозначность нравственной позиции, отсутствие этического релятивизма. (Этим жанр мелодрамы и отличается от реальности, которая всегда сложнее и многообразнее подобной схемы). Подобную, несколько наивную и прямолинейную трактовку нравственности Н.Губенко перенес на все проявления своей общественной и творческой жизни. Практически каждой своей акцией (будь то спектакль, фильм, выступление в Государственной Думе, интервью и т.д.) он как бы декларирует принципы, сложившиеся еще в раннем детстве: веру в добро, жажду социальной справедливости, последовательное противодействие рыночным отношениям и т.п. Обобщенно его позицию можно сформулировать так: принципы социального устройства, которые помогли ему выжить в трагических обстоятельствах 1940-х, не могут оказаться неправильными или безнравственными и сегодня. Это отсутствие гибкости не раз оборачивало общественное мнение против него. Так, вернувшись по просьбе Ю.Любимова на Таганку после смерти В.Высоцкого, Губенко позже возглавил борьбу за возвращение изгнанного из СССР режиссера и противодействие назначенному властями новому художественному руководителю, А.Эфросу. Однако в 1992, в конфликте коллектива театра с уже вернувшимся Любимовым, Н.Губенко встал во главе оппозиции, и это решение не смогли поколебать ни отчуждение бывших единомышленников, ни противостояние властей, ни резкие отзывы большинства либеральной интеллигенции. В 1989, «уйдя во власть» на должность Министра культуры, невзирая на обвинения в антисемитизме, категорически противодействовал возвращению иудаистскому течению Хабад (Хаббад) в рамках реституции культурных ценностей из Государственной библиотеки имени Ленина книг любавичского ребе. В 1995 вошел в ЦК КПРФ; а в 2002 был со скандалом исключен из партии за невыполнение решений пленума. В 2003 оказал резкое сопротивление министру культуры М.Швыдкому в решении о возвращении в Германию т.н. «Балдинской коллекции». При этом в основе каждого из этих, поступков лежат отнюдь не карьеристсткие или имиджевые устремления, но неизменность однозначной трактовки нравственной оппозиции «хорошо/плохо». Однако острота негативной общественной реакции на эти поступки зачастую распространяется и на творчество Н.Губенко, порой диктуя его изначально тенденциозную оценку. Пожалуй, трудно назвать другого российского деятеля культуры, творческая и общественная деятельность которого воспринималась бы в настолько неразрывном единстве. Деятельность Н.Губенко на посту художественного руководителя «Содружества актеров Таганки», отделившегося от театра Любимова в 1993 опять же на основе не эстетических, но нравственных принципов, также вызывает множество негативных общественных реакций. Однако театр живет и работает, причем – без государственной дотации. Сам Н.Губенко в настоящее время играет и ставит только на сцене «Содружества актеров Таганки». Фильмография: Мне двадцать лет (Застава Ильича) (1964), актер; Пока фронт в обороне (1964), актер; Пядь земли (1964), актер; Мальчик и девочка (1966), актер; Последний жулик (1966), актер; Пароль не нужен (1967), актер; Первый курьер (1967), актер; Ангел (к/а Начало неведомого века, новелла первая) (1967–1987) актер; Дворянское гнездо (1969), актер; Директор (1969), актер; Золотые ворота (1969), актер; Пришел солдат с фронта (1971), актер, режиссер, сценарист; Если хочешь быть счастливым (1974), актер, режиссер, сценарист; Они сражались за родину (1975), актер; Прошу слова (1975), актер; Подранки (1976), актер, режиссер, сценарист; Из жизни отдыхающих (1980), режиссер, сценарист; И жизнь, и слезы, и любовь... (1984), режиссер, сценарист; Запретная зона (1988), режиссер, сценарист. В собрании Гостелерадиофонда хранятся - рассказ "Случай из практики" А.П.Чехова и сцены из спектакля "Борис Годунов" А.С.Пушкина Московского театра драмы и комедии на Таганке в исполнении Н.Губенко. В документальном разделе радиофонда есть воспоминания Н.Губенко о его кинофильме "Подранки", основанном на автобиографическом материале. В своих выступлениях и интервью Николай Губенко рассказывает об обязанностях министра культуры СССР. О первоочередных задачах в области образования. О политической жизни в стране, участии в ней творческой интеллигенции, об общечеловеческих ценностях. О проблемах финансирования культуры и надежде на развитие меценатства в России.


1941
Александр Павлович Ерёмин
буровой мастер Узенского управления буровых работ производственного объединения «Мангышлакнефть» Министерства нефтяной промышленности СССР, Мангышлакская область Казахской ССР. Родился в городе Белореченск Краснодарского края. Русский. В 1958 году окончил среднюю школу №2 в Белореченске. В 1960 году окончил профессионально-техническое училище в посёлке городского типа Нефтегорск Краснодарского края, после чего работал помощником бурильщика и бурильщиком контры бурения №2 треста «Краснодарнефтеразведка» объединения «Краснодарнефть». С 1966 года – буровой мастер, бригадир 70-й бригады Узенского управления буровых работ объединения «Мангышлакнефть» в Гурьевской (с марта 1973 года – Мангышлакской) области Казахской ССР (ныне – Мангистауской области Казахстана). Бригада Александра Ерёмина 6 раз удостаивалась звания «лучшая бригада нефтяной промышленности СССР». В 1978 году без отрыва от производства окончил Гурьевский нефтяной техникум. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 2 марта 1981 года за выдающиеся производственные достижения, досрочное выполнение заданий десятой пятилетки и социалистических обязательств, проявленную трудовую доблесть Ерёмину Александру Павловичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Депутат Верховного Совета Казахской ССР/Казахстана 12-го созыва (1990-1993). В 1996 году уехал из Казахстана в Белореченск. Умер 28 марта 2014 года. Лауреат Государственной премии СССР (1989) – за большой личный вклад в наращивание и эффективное использование производственных мощностей по добыче нефти и газа. Почётный нефтяник Казахской ССР (1978). Награждён орденом Ленина (2 марта 1981), 2 орденами Трудового Красного Знамени (19 февраля 1974; 29 апреля 1986), медалями. В мае 2015 года в Белореченске на здании средней общеобразовательной школы №2 имени А.С.Пушкина установлена мемориальная доска А.П.Ерёмину, который учился в этой школе в 1948-1958 годах.

1941
Валерий Михайлович Жуков
актёр. Окончил театральное училище (ВУЗ) имени Б.В.Щукина, актерского мастерства (1969 г.), педагог - Ставская Л.В. Работал в Тульском обл. Театре юного зрителя, Ногинском Драматическом театре, Новосибирском театре "Красный факел". В настоящее время работает в Тульском государственном Академическом Драматическом театре. Заслуженный артист России.

1941
Виктор Петрович Саитов
народный артист России, лауреат Государственной премии Молдавии, ведущий артист Пермского драматического театра. В 1980 г. сыграл роль Михаила Фрунзе в фильме "Большая малая война" (режиссер В. Паскару, "Молдова-фильм").

1941
Борис Викторович Ежов
ученый, доктор технических наук, ведущий научный сотрудник ТИГ ДВО Российской Академии Наук. Родился в городе Устюжна Вологодской области. В 1961 г. окончил Новочеркасский геологоразведочный техникум. В 1974 г. заочно окончил Ленинградский горный институт имени Г.В.Плеханова по специальности “геология и разведка месторождений полезных ископаемых”. С 1965 по 1979 г.г. работал в системе Камчатского ТГУ, пройдя путь от техника-геолога до старшего специалиста геологоуправления. В 1978 г. защитил кандидатскую диссертацию по вулканотектонике Камчатки. С 1980 г. работает в Тихоокеанском институте географии в лаборатории геоморфологии. В 1998 г. защитил докторскую диссертацию по теме “Очаговые структуры подкоркового заложения в рудоразмещении, экологии и безопасности жизнедеятельности”. На основании научных разработок Б.В.Ежова получены критерии оценки перспектив Дальнего Востока на нефть, газ, конденсат, алмазы. Им дан прогноз нефтегазоносности территории Дальнего Востока и части Якутии. В соавторстве и самостоятельно опубликовано 12 монографий и более 130 научных работ. Основные монографии: “Геоморфоструктурное развитие Курило-Камчатской секции Тихоокеанского подвижного пояса” (1983), “Морфоструктуры центрального типа Азии” (1986), “Проблемы очагового геотектогенеза” (1993, кол. авт.), “Очаговые структуры стабильных и подвижных областей (Камчатка, Кавказ, Алдано-Становой геоблок)” (1995, соавторы В.А.Абрамов, Ш.А.Адамия). В 1981 г. “Карта вулканно-тектонических структур Центральной и Южной Камчатки” (совместно с С.Е.Апрелковым) отмечена серебряной медалью ВДНХ, а в 1984 г. демонстрация закономерностей связей морфоструктур центрального типа с геофизическими разделами Земли - бронзовой медалью ВДНХ СССР. В 1989 г. награжден медалью “Ветеран труда”.

1941
Владимир Александрович Щербак
приморский писатель. Родился в Хабаровске, но с детских лет живет во Владивостоке. Начал работать с 16 лет. Был слесарем на Дальзаводе, печатником, служил на флоте. После окончания ДВГУ работал учителем, журналистом газеты “Красное знамя”. Первый рассказ был опубликован в 1962 г. в газете “Тихоокеанский комсомолец”. В 1969 г. в сборнике “Далеко у Тихого” были напечатаны рассказы “Сережа + Саша”, “Волшебная ручка”. В.А.Щербак один из немногих писателей, пишущих для детей. Его книги “Андрейкин цирк” и “Димка – островитянин” вышли в Дальневосточном книжном издательстве. В 1980 г. в серии “Молодая проза Дальнего Востока” выходит роман “Буревестники”, посвященный восстанию матросов и солдат во Владивостоке в 1907 г. Повесть “Улыбка – флаг корабля” (1985) о нелегком труде моряков. Основой повести “Легенда о рыцаре тайги” (1989) послужили факты биографий М.И.Янковского и Ф.К.Гека. В повести “Юнгу звали “Спартак” (1989), действие которой происходит в годы войны, в образе главного героя писатель увековечил юнг Дальневосточного пароходства. В 1998-1999 г.г. вышли в свет две историко-приключенческие повести – “Вор и сыщик”, посвященная событиям, имевшим место на Руси в середине ХVIII в. и “Диссидент Котошихин” - о русском дипломате и его необычайной судьбе. В серии популярных очерков “50 знаменитых гостей Владивостока” писатель рассказал о посещении города различными известными людьми. Далее вышли в свет сборник повестей, рассказов, юморесок “Сентиментальный китобой” (2000), роман-коллаж “Малая война” (2003), посвященный событиям 1938 г. на Хасане, историко-приключенческая повесть “Убийцы” (2004). В.А.Щербак – член Союза Российских писателей с 1990 г.

[700x700]
1942
Муслим Магометович Магомаев
азербайджанский и российский оперный и эстрадный певец (баритон), народный артист СССР (1973). Родился в городе Баку, Азербайджанская ССР, СССР (ныне Азербайджан). Родители Муслима — Магомет Магомаев, театральный художник, погиб на фронте за два дня до Победы, и Айшет Магомаева (в девичестве — Кинжалова), драматическая актриса. Его дед — Муслим Магомаев, известный азербайджанский композитор, чье имя носит Азербайджанская филармония. Бабушка - Байдигуль - татарка. Учился в музыкальной школе при Бакинской консерватории по классу фортепиано и композиции, окончил Азербайджанскую консерваторию по классу пения Ш.Мамедовой (1968). Всесоюзная известность пришла после его выступления в Кремлёвском Дворце съездов на заключительном концерте фестиваля азербайджанского искусства в 1962 году. Первый сольный концерт Муслима Магомаева состоялся 10 ноября 1963 г. в концертном зале имени Чайковского. В 1963 году Магомаев становится солистом Азербайджанского театра оперы и балета имени Ахундова, продолжает выступать на концертной эстраде. В 1964—1965 годах он стажировался в миланском театре «Ла Скала», в 60х годах выступает в крупнейших городах Советского союза в спектаклях "Тоска" и "Севильский цирюльник" (среди партнеров - Мария Биешу). Предложение перейти в труппу Большого театра не принял. В 1966 и 1969 годах с большим успехом прошли гастроли Муслима Магомаева в знаменитом театре «Олимпия» в Париже. Директор «Олимпии» Бруно Кокатрис хотел получить Магомаева еще на один год и предложил ему контракт, обещая сделать из него звезду международного масштаба. Певец всерьез рассматривал такую возможность, но отказало Министерство культуры СССР, мотивировав это тем, что Магомаев должен выступать на правительственных концертах. В 1969 году на фестивале в Сопоте Магомаев получает I премию, а в Каннах — «Золотую пластинку».В 1973 г. в возрасте 31 года ему было присвоено звание Народного артиста СССР. С 1975 по 1989 годы Магомаев был художественным руководителем созданного им Азербайджанского государственного эстрадно-симфонического оркестра, с которым много гастролировал по СССР. В 1960-е и 1970-е популярность Магомаева в СССР была безграничной: многотысячные стадионы, бесконечные гастроли по всему Советскому Союзу, постоянные выступления на телевидении.


Пластинки с его песнями выходили огромными тиражами. По сей день он остаётся кумиром для многих поколений людей на постсоветском пространстве. В концертном репертуаре Магомаева более 600 произведений (русские романсы, классические, эстрадные и неаполитанские песни); он снялся в фильмах: «Низами», «Поёт Муслим Магомаев» и «Москва в нотах». Муслим Магомаев автор более 20 песен, музыки к фильмам. Он также автор и ведущий цикла телепередач о жизни и творчестве американского певца Марио Ланца; написал книгу об этом певце. Жена — Тамара Ильинична Синявская, певица, народная артистка СССР. В 1997 г. его именем 4980 Magomaev названа одна из малых планет Солнечной системы, известная астрономам под кодом 1974 SP1.


Умер в Москве 26 октября 2008 года. Похоронен в Баку на Аллее почетного захоронения в Баку рядом со своим дедом 29 октября 2008 года.

1943
Юкио Касая
первый японский спортсмен, одержавший победу на зимних Олимпийских играх. На Олимпиаде в Саппоро в 1972 он завоевал золотую медаль в соревнованиях по прыжкам на лыжах со среднего трамплина.

1943
Эдуард Кауи
английский композитор, живописец

1943
Никита Георгиевич Лубешкин
генеральный директор ОАО "Микротехника", город Санкт-Петербург.