1896
Дауди Чва II (Daudi Chwa II)
кабака Буганды в 1897—1939 годах. Родился на холме Менго, был пятым сыном Даниела Мванги, который был кабакой Буганды в 1884—1888 и 1889-1897 годах. Он стал кабакой уже в годовалом возрасте в августе 1897 года после того, как его отец был смещён британскими силами. До достижения им 8-летнего возраста вместо него правили регенты (включая Аполо Кагва). К полным своим обязанностям он приступил 5 августа 1914 года. Учился в Королевском колледже Будо. Дауди Чва II был популярным королём — честным, ответственным и прагматичным. Во время его правления закончились религиозные войны, в королевстве была вновь установлена свобода выбора религии, были улучшены отношения с Великобританией. Он принял протестантство и получил христианское имя «Дауди» (вариант имени «Давид» на языке луганда). Умер в городе Кампала, Уганда, 22 ноября 1939 года. Похоронен в Касуби. Награды: Рыцарь Большого креста ордена Британской империи; Кавалер ордена Святых Михаила и Георгия; Кавалер Большого креста ордена Короны (Бельгия).
Семья
У Дауди Чвы II было 17 жён: Ирен Друсилла Намаганда, дочь священника Йонасаани Кайиззи из клана Нте. Поженились 19 сентября 1914 года в Намирембе; Мирия Налуле из клана Нгейе; Магдалена Наканьике из клана Мамба; Абисааги Дулункаси Нантеза из клана Ффумбе; Ребека Налункуума из клана Ндига; Элис Джанет Накалема из клана Нгейе; Буландина Касирибиити Нанкумби из клана Нгейе; Люси Намагембе Наалонго Налвоога из клана Мбого; Сара Найига Накасолья из клана Нгаби; Дороти Набанкема из клана Мусу, сестра Нельсона Нкалубо Ссебуггвааво, который некоторое время работал казначеем Буганды; Эрина Намбого Намбава из клана Мамба; Мириаму Нанньондо из клана Нте; Эреси Налубега из клана Нгаби; Ида Набваами; Джульери Нантумбве из клана Ккобе; Касалина Кимбова из клана Мусу, сестра Нельсона Нкалубо Ссебуггвааво; Абисааги Набуннья из клана Нгейе. От них у него было 36 детей (20 сыновей и 16 дочерей). Сыновья: Джордж Уильям Маванда Чва (родился 10 января 1919 года, мать М.Наканьике); Фредрик Роберт Секаамаанья Кайондо (родился 17 ноября 1920 года, мать Б.Касирибити); Дэвид Эдвард Уильям Валугембе Мукабья Кимбугве (родился 22 марта 1921 года, мать С.Найига Накасолья); Альберт Виктор Луманси Вассайя (родился 17 июля 1924 года, мать Б.Касирибити); Его Высочество Эдвард Фредрик Уильям Дэвид Валугембе Мутеби Лувангула Мутеса II (родился 19 ноября 1924 года, мать И.Намаганда) — 35-й кабака Буганды; Альфред Джозеф Като Кигала (родился 8 апреля 1925 года, вместе с братом-близнецом Генри Калемерой, мать Л.Намагамбе); Генри Вассва Калемера (родился 8 апреля 1925 года, вместе с братом-близнецом Альфредом Кигалой, мать Л.Намагамбе); Дэниэл Сепирийя Лусвата (родился 20 мая 1925 года, мать М.Наньондо); Абрахам Линкольн Ндавула (родился 1925 год, мать Э.Налубега); Ричард Лумаама (родился 26 сентября 1925 года, мать С.Найига Накасолья); Джеймс Секанньо Мутеби (родился 4 ноября 1925 года, мать Э.Намбава); Дэниэл Басаммула Мванга (родился 25 февраля 1927 года, мать Дж.Нантумбве); Огустин Тебандеке (родился 23 апреля 1927 года, мать Дж.Нантумбве); Генри Харольд Каголо Джубири Рашид Кимера (родился 7 июля 1927 года, мать Д.Набанкема); Юсуфу Луламбуланкула Суна (родился 28 декабря 1928 года, мать Л.Намагамбе); Джон Кристиан Луканга (родился 1 августа 1929 года, мать И.Набвами); Джордж Дэвид Онсифорус Юуко (родился 9 мая 1930 года, мать С.Найига Накасолья); Эдерберт Каманья (родился 25 мая 1930 года, мать Э.Намбава); Муландо (родился 14 февраля 1934 года, мать А.Набвами).Умер в раннем возрасте; Александр Дэвид Ссимбва (родился 21 марта 1934 года, мать Э.Намбава). Дочери: Юниа Намаалва Кагере (родилась 28 августа 1916 года, мать А.Нантеза); Маргарет Джулиана Лвантале (родилась 13 июня 1920 года, мать И.Намаганда); Элис Эварин Залванго (родилась 6 декабря 1915 года, мать М.Налуле); Ирен Друсилла Н’ганда Ндагире (родилась 31 октября 1916 года, мать Р.Налункума); Кэтрин Нассимбва Намукабья (родилась 11 ноября 1918 года, мать Э.Накалема); Гертруд Кристин Набанаакулья Тебаттагвабве (родилась 30 июня 1919 года, мать Л.Намагамбе); Виктория Беатрис Намикка Камуванда Мпологома (родилась 21 октября 1920 года, мать А.Набунья).Была выдана замуж за своего брата Мутесу II в декабре 1953 года; Дороти Эдит Маньери Набветеме (родилась 19 декабря 1920 года, мать М.Налуле); Алексизандерея Мэри Баликанда Накаманья (родилась 11 июля 1921 года, мать Л.Намагамбе); Беатрис Муггале (мать С.Найига Накасолья); Мэри Элис Виктория Налвога Накалема (родилась 21 июля 1924 года, мать Д.Набанкема); Эбелин Начва (родилась 24 марта 1925 года, мать И.Набвами); Эстери Мази (родилась 22 февраля 1925 года, мать С.Найига Накасолья); Элизабет Лвамуганва Накабири (родилась 11 июня 1926 года, мать К.Кимбова); Бовадесийя Нкинзи (родилась 10 марта 1927 года, мать М.Налуле); Джерудин Накайенга (родилась в 1928 году, мать К.Кимбова).


1896
Георг Леец (эстонское имя — Georg Leets)
эстонский военный деятель и историк. Родился в городе Пернов, Лифляндская губерния, Российская империя (ныне Пярну, Эстония). Учился в Перновской гимназии, которая в 1915 году была эвакуирована в Петроград. Окончил Павловское военное училище (ускоренный курс) в Петербурге (1916), юридический факультет Тартуского университета (1923), Высшее военное училище в Эстонии (1932). Участник Первой мировой войны, офицер-артиллерист русской армии. Награждён орденами СвятойАнны IV и III степеней, Святого Станислава III степени, Георгиевским крестом «с веточкой» (награда Временного правительства, которой по решению солдат награждались офицеры). С 1918 года служил в эстонской армии, участник Освободительной войны, награждён Крестом свободы I/3 (первого класса третьей степени — за военные заслуги) 2 ноября 1921 года и II/3 (второго класса третьей степени — за личную храбрость и отвагу). С 1923 — майор, с 1926 — подполковник, с 1929 — полковник. Занимал командные посты в эстонской армии (в частности, был начальником артиллерии 1-й дивизии), одновременно, занимался преподавательской деятельностью, автор научных трудов по артиллерийскому делу и военной истории, в том числе: «Как начиналась Освободительная война 15 лет назад» (1933), «Нарвское сражение 28 ноября 1918 года» (1939). 6 марта 1925 года награждён орденом Лачплесиса III степени. В 1939—1940 — инспектор артиллерии. По собственным воспоминаниям, на совещании высшего командного состава эстонской армии с президентом Константином Пятсом высказался за отклонение советского ультиматума и оказание сопротивления частям Красной армии, вступающим на территорию Эстонии. Аналогичную позицию занял главнокомандующий армией Йохан Лайдонер, однако президент принял решение согласиться на советские условия. В 1940 году зачислен в Красную армию в звании полковника, назначен начальником артиллерии 180-й стрелковой дивизии, расквартированной в Северной Эстонии. Арестован 28 июня 1941 года, отправлен в Норильский лагерь, в 1943 году приговорён к 10 годам лишения свободы и 5 годам ссылки. В лагере работал бухгалтером. В 1951—1956 годах жил в ссылке в Норильске. В 1956 году реабилитирован, восстановлен в звании полковника, однако пенсию ему не установили (видимо, из-за непродолжительности службы в Красной армии). Вернулся в Эстонию, работал бухгалтером, в 1965—1973 — старшим научным сотрудником Таллинского городского архива. Увлёкся историей, написал биографию Абрама Петровича Ганнибала — служившего на территории нынешней Эстонии «Арапа Петра Великого», русского военного инженера, предка А.С.Пушкина (книга увидела свет после смерти Г.Лееца и была удостоена Литературной премии Эстонской ССР имени Юхана Смуула за 1981 год). Подарил свою коллекцию оружия (108 предметов) Таллинскому городскому музею. Умер в городе Таллин, Эстонская ССР, СССР(ныне Эстония), 18 октября 1975 года. Похоронен на Александро-Невском кладбище.
Награды и премии: Военный орден Лачплесиса III степени; Орден Святой Анны II степени; Орден Святой Анны III степени; Орден Святого Станислава III степени; Орден Святой Анны IV степени; Георгиевский крест с лавровой ветвью; Орден Святого Станислава; Крест Свободы II степени III класса; Крест Свободы I степени III класса
Натан Эйдельман о Георге Лееце
Запись в дневнике историка и писателя Н.Я.Эйдельмана от 26 мая 1975: «Удивительный визит к Георгию Александровичу Леецу на Перновском шоссе 135 квартира 24; сухой, подтянутый 80-летний (не дал бы!) человек. На стене охотничьи ружья, кинжалы, погоны артиллерийского полковника, портреты, разнообразные книги на разных языках. В 1915—1916 поручик артиллерии, из Михайловской академии, затем начальник артиллерии в Эстонии, с 1940 — офицер Эстонского корпуса Красной армии, несколько сотен прибалтийских офицеров в Москву, на переподготовку. Летом 1941 г. — арест, „ввиду усложнившейся международной обстановки“, в Норильск, на общие (работы), 92 % погибло. Жена меж тем с дочерью — в Финляндии. Дочь потом в Венесуэлу. Ему — 10 лет „за подавление революционной деятельности“ (выжил благодаря русскому языку и хорошему почерку; бухгалтер). Потом бумажка о пожизненной ссылке; не подписал (1951 г.), ибо такой нет в советском законодательстве; ну и ладно… В 1957 освободили, с 2-й женой вернулся; реабилитация; занялся военной историей, председатель товарищеского суда при домкоме… Жена умирает от рака. Контакт с прежней семьёй. Ходил в архив — наткнулся на письмо, подписанное Ганнибалом; вспомнил детство и Пярновскую гимназию, где заслужил высший балл за характеристику Ибрагима. Если б не он, погиб бы от тоски в последние годы; выполнил грандиозную работу. Готова работа — Пушкинский Дом одобряет. Авантюристы крутятся вокруг него; а он нашел истинный портрет Ганнибала (прежний принадлежал, он доказывает, Меллеру-Закомельскому Ивану Ивановичу, герою Очакова). Он же обосновывает, что реальный портрет — тот, что был опубликован А.Менье в 1962 г. (прекрасный негр!). Мы прощаемся, ему грустно — мне тоже. Жизнь».
Труды: Леец Г. Абрам Петрович Ганнибал: Биографическое исследование. Таллин, 1980. (2-е издание — 1984, 3-е издание — 1998). Библиография: Эстонский биографический словарь. Таллин, 2002. Страница 161.


1897
Георгий Александрович Ечеистов
советский художник, график, акварелист, живописец, театральный художник, мультипликатор. Представитель русского авангарда. Мастер ксилографии и книжный иллюстратор. Поэт-футурист начала 1920-х годов. Представитель московской школы ксилографов во главе с В.А.Фаворским. Член МОССХ с 1932 года. Родился в городе Москва, Российская империя, в многодетной семье представителя известного вяземского купеческого рода Ечеистовых. В 1911 году поступил в Императорское Строгановское Центральное художественно-промышленное училище на отделение резьбы по дереву. После революции 1917 г. был одним из наиболее активных участников преобразования училища в Первые государственные свободные художественные мастерские (1-е ГСХМ), где и продолжил обучение в период 1918—1920 годов в «мастерской без руководителя», живописной мастерской Б.Д.Григорьева (1920), графической мастерской В.Н.Масютина и В.Д.Фалилеева. В 1921—1926 годах после образования ВХУТЕМАСа учился на отделении ксилографии графического факультета у В.А.Фаворского, Л.А.Бруни, П.В.Митурича, Н.Н.Купреянова. В 1926 году завершил обучение, не получая диплома. В 1918 — начале 1920-х годов был увлечен течениями авангарда в поэзии и искусстве, в том числе конструктивизмом, футуризмом. В период 1917 — начала 1920-х годов писал стихи, в 1921 году вступил в члены Всероссийского союза поэтов (ВСП), публиковался в первом сборнике союза (СОПО. Москва,1921) в ряду футуристов вместе с С.Ф.Буданцевым. В живописи и графике «работал в футуристической манере, используя в композициях предметные и беспредметные формы, цветовые и световые контрасты, причудливую игру надписями и шрифтами». Значительная часть авангардистских работ этого периода утрачена, среди сохранившихся — живописный портрет поэта И.А.Аксенова и «Конструктивистская композиция» (1919, Государственный музей искусств Республики Каракалпакстан имени И.В.Савицкого). Являлся членом Объединения молодых художников (ОБМОХУ), о чём писал в автобиографической справке 1929 года. С 1920 года работал в области книжной графики, используя преимущественно технику линогравюры. Под маркой творческого объединения МАСТАРТЧУВ («Артель Чувствующих и Мастерская Чувств»), организованного им совместно с Г.А.Щетининым, художником оформлены стихотворения И.А.Аксенова «Серенада» с футуристическим портретом поэта на обложке (М., 1920), «Ода Выборгскому району» (не издана); в 1922 году издательством «Озарь» (организованным Ечеистовым и поэтом В.А.Ковалевским) выпущены «Философия лирики» О.Шпенглера и «Цыганская венгерка» В.А.Ковалевского (иллюстрации к последней выполнила племянница художника М.В.Владимирова). В 1922—1923 годах оформлял книги по заказам издательств «Первина», «Имажинисты», «Беспредметники», «Круг», создавая конструктивистские и графические шрифтовые обложки (Мариенгоф А. «Разочарование»; Хабиас Н. «Стихетты»; Грузинов И. «Серафические подвески»; Ройзман М. «Хевронское вино»; Нейштадт В. «Чужая лира» и другие). Находился под влиянием творчества и личности В.В.Маяковского, с которым был лично знаком. Работал над оформлением произведений поэта «Необычайное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче», «Люблю» (МАФ. Серия поэтов. № 1. Москва : издательство ВХУТЕМАС, 1922); к 1918—1919 годам относятся макет и графические иллюстрации к первой части поэмы «Облако в штанах». С 1923 года много работал в области книжной графики для детей, проиллюстрировав и оформив около 40 книг. Среди его работ — выполненная в конструктивистском ключе книжка «Шоколад» В.Ильиной (1923), «Братишки» А.Барто (более 10 переизданий), книги В.Бианки. В начале 1920-х годов создал серию иллюстраций «Геометрические человечки» для книги «Занимательная геометрия» (название условное; не издана). В начале 1920-х годов художником создана серия гравированных экслибрисов, которые были отмечены искусствоведом А.А.Сидоровым как «безукоризненные», наряду с работами В.А.Фаворского и Н.Н.Купреянова. В 1925 году женился на художнице Лидии Александровне Жолткевич, однокурснице по графическому факультету ВХУТЕМАСа. В период конца 1920-х — 1940-х годов иллюстрировал и оформлял в технике ксилографии книги по заказам издательств Гослитиздат, Academia и др. К наиболее ярким образцам работ этого периода относятся «Салават Юлаев» С. Злобина (1929; совместно с А.Гончаровым); «Германия. Зимняя сказка» (1934) и «Атта Троль. Сон в летнюю ночь» (1936) Г. Гейне, «Греческие эпиграммы» (1935), «Трагедии» Эсхила (1937); «Дон Жуан» Д.Байрона (1945), «Басни» И. Крылова (1947). Особенностью творческого подхода художника к иллюстрированию литературных произведений стало использование заставок, концовок и других мелких элементов оформления как важных составляющих визуального ряда наряду с полосными иллюстрациями. Особо выделяется серия портретов великих художников для сборника «Мастера искусства об искусстве» (1933, 1934) — Гогена, Прюдона, Делакруа и других. При работе над портретом А.Матисса вступил с ним в переписку, получив одобрительный отзыв мэтра на направленные ему ксилографии. В 1940 году участвовал в оформлении издания калмыцкого народного эпоса «Джангар», которое было иллюстрировано и оформлено В.А.Фаворским при участии группы художников; Г.А.Ечеистовым было выполнено несколько самостоятельных гравированных иллюстраций. В 1930-х годах в рамках творческих командировок по направлениям Главискусства и Всекохудожника работал в Крыму, на Кавказе, каспийских нефтяных и рыбных промыслах, в Луганске, Донецке. По результатам поездок созданы циклы акварелей «Винзаводы Массандры», «Нефтяные промыслы. Баку», «На Луганском паровозостроительном заводе». В 1940—1941 годах в поездке в Калмыкию выполнены серия рисованных портретов и пейзажей, живописные полотна «Первомай в Калмыкии». В поездках вел графические дневники, в которых текст сопровождается многочисленными зарисовками и эскизами будущих работ. В 1933 году в сотрудничестве с Н.Ходатаевым и Д.Черкесом создал рисованный мультфильм «Органчик» по мотивам произведений М. Салтыкова-Щедрина. В 1931 году оформил спектакли «Нырятин» по пьесе И.Штока в Театре-студии Юрия Завадского и «Бронзовый конь» Ф.Обера в Радиотеатре. Работал в различных областях прикладной графики, выполнял плакаты, в том числе с использованием фотоколлажей, эстампы, почтовые марки. Оформлял периодические издания, в том числе выпуски газеты «Известия». С 1938 г. иллюстрировал детский журнал «Мурзилка». В 1939—1941 годах работал в области художественного стекла для Государственного экспериментального института стекла (ГЭИС). Участвовал в экспозиции и в оформлении советских павильонов на Всемирных выставках в Париже (1937) и Нью-Йорке (1939). Награждён бронзовой медалью Всемирной выставки 1937 года в Париже за работы в области ксилографии. Автор эскизов для хрустальных медальонов с гравировкой и 11 двучастных цветных орнаментальных «витражей-ковров» в технике многослойного стекла с глубоким двусторонним травлением (в общей сложности 55 элементов) для установленного в павильоне СССР на Всемирной выставке 1939 года в Нью-Йорке хрустального фонтана «Республики СССР» (скульптор И.М.Чайков, инженер Ф.C.Энтелис). Работал над витражами для павильонов Всесоюзной сельскохозяйственной выставки (Москва, 1939). В конце 1920-х — начале 1940-х годов создал ряд камерных живописных произведений. В 1935—1937 годах вел педагогическую работу в области изобразительного искусства (Институт повышения квалификации художников-живописцев и оформителей, курсы при Доме архитектора). В 1941 году был эвакуирован с семьей в г. Чебоксары Чувашской АССР, где работал над агитационными плакатами, серией акварелей на судоверфи в Мариинском Посаде. Выезжал в командировки в прифронтовые районы, по результатам поездок созданы графические серии «В брянских лесах», «Освобожденный Донбасс». В 1945 году совместно с Л.А.Жолткевич выполнил эскиз и последующую роспись плафонов в жилом доме Генерального штаба Вооружённых сил СССР (Ермолаевский переулок, 9) (в составе бригады Мастерской монументальной живописи при Академии архитектуры под руководством В.А.Фаворского). Скончался в родном городе 14 марта 1946 года. Похоронен на Введенском кладбище.
Награды и премии: 1933 — Диплом Международной выставки гравюры в Варшаве; 1937 — Бронзовая медаль Всемирной выставки в Париже.



Органчик (мультфильм, 1933)
Семья
Жена — Жолткевич, Лидия Александровна (1901—1991), художница, дочь скульптора А.Ф.Жолткевича. Сын — Ечеистов, Александр Георгиевич (1926—2012), архитектор.
Основные выставки
Персональные выставки: 1947 — Москва, МССХ, ГИХЛ, зал заседаний Гослитиздата; 1964 — Москва, МОСХ РСФСР; 1998 — Москва, ГВЗ «Галерея на Солянке»; 2020 — Москва, Мемориальная квартира Андрея Белого (отдел Государственного музея А.С.Пушкина). Участник более чем 90 выставок — международных выставок советской графики, организованных Всесоюзным обществом культурных связей с заграницей (ВОКС), национальных и региональных выставок графики и экслибрисов, в том числе: 1925 — Выставка декоративного искусства СССР (Париж); 1927 — Всесоюзная полиграфическая выставка (Москва); 1927 — Гравюра СССР за 10 лет (Москва); 1927 — Международная выставка «Искусство книги» (Лейпциг); 1928 — Современное книжное искусство на Международной выставке «Пресса» (Кельн); 1929 — Художественно-кустарная выставка СССР (США); 1931 — Международная выставка «Искусство книги» (Париж, Лион); 1933 — Художники РСФСР за 15 лет (Ленинград); 1933 — Международная выставка гравюры (Варшава); 1933 — Выставка советской графики, плаката, книжной иллюстрации (США); 1934 — Выставка советской графики (Лондон, Глазго); 1935 — Пятая Международная выставка литографий и гравюры на дереве (Чикаго); 1941 — Выставка лучших произведений московских художников (Москва); 1946 — Всесоюзная художественная выставка; 1982 — Юбилейная выставка «50 лет МОСХ» (Москва, ЦВЗ); 1988 — Искусство и революция; 1992 — Московские художники. 20-30-е годы. Живопись. Графика. Скульптура (Москва, Центральный дом художника); 2009 — Полиграффак Втутемаса — Вхутеина. Учителя и ученики (Москва, Государственная Третьяковская Галерея); 2017 — Сокровища Нукуса. Из собрания из Государственного музея искусств имени И.В.Савицкого (Узбекистан) (Москва, Государственный Музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина); 2017 — Модернизм без манифеста. Часть 1. Собрание Романа Бабичева (Москва, Московский музей современного искусства на Петровке); 2019 — Ксилография из собрания Русского музея (Санкт-Петербург, Государственный Русский Музей); 2020 — ВХУТЕМАС 100 (Москва, Музей Москвы); 2020 — Wood Engraving — Selected Works from Russia and Germany (Берлин. Wolf & Galentz Gallery); 2021 — За фасадом эпохи. Истории московских художников 1930-х — 1940-х годов (Москва, Музей архитектуры имени А.В.Щусева и Галеев-Галерея); 2024 — Москвичка. Женщины советской столицы 1920–1930-х (Москва, Музей Москвы).
Музеи
Произведения Г.А.Ечеистова находятся в фондах Государственной Третьяковской галереи, , Государственного Музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Государственном Русском музее, Чувашском государственном художественном музее, Каракалпакском государственном музее искусств имени И.В.Савицкого в Нукусе, региональных музеев России, Музея современного искусства (MoMA) и Исследовательского института истории искусств Гетти (США), музеев стран Европы.
Искусствоведы и историки искусств, изучавшие его творчество: О.Бескин, В.Турова, Н.Адаскина, О.Ройтенберг, А.Кантор, Ю.Герчук, А.Сарабьянов, Г.Загянская, А.Чудецкая и другие.
Литература: Бескин О.М. Георгий Александрович Ечеистов. — Москва : Советский художник, 1969; Загянская Г.А. Георгий Александрович Ечеистов. Живопись и графика. Каталог выставки в ГВЗ «На Солянке». — Москва, 1998; Турова В. Г.А.Ечеистов // Искусство книги. — Москва : Книга, 1968. Выпуск 5; Хан-Магомедов С.О. ВХУТЕМАС. — Москва : Ладья, 2000; Ройтенберг О.О. Неужели кто-то вспомнил, что мы были…: Из истории художественной жизни. 1925—1935. — Москва : Галарт, 2004; Чертков Л.И. ВХУТЕМАС — ВХУТЕИН. Полиграфический факультет. 1920—1930. В 2 томах. — Москва : Бослен, 2020; ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда: каталог выставки Музея Москвы / авторы-составители К.Л.Гусева, А.Н.Селиванова; Музей Москвы. — Москва : ABCdesign, 2021; Иван Аксенов: одописец Эйфелевой башни. Полное собрание стихотворений / составление, вступительная статья и комментарии А.Фарсетти; научный редактор А.А.Россомахин. — Санкт-Петербург : Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2022. + Факсимильное воспроизведение книги Ивана Аксенова и Георгия Ечеистова «Ода Выборгскому Району» (Москва : Мастартчув, 1920); Образ книги в русской графике первой трети XX века. Из коллекций М.В.Раца и Л.И.Черткова. — Москва, 2003; Чегодаева, М.А. Книжное искусство СССР. Том 1. Иллюстрация. — Москва : Книга, 1983; Вольпин Н.Д. Свидание с другом // Как жил Есенин / Составитель А.Л.Казаков. — Челябинск: Южно-Уральское книжное издательство, 1992. Страница 313; Выставка произведений художника Георгия Александровича Ечеистова. 1897—1946. Составитель Р.А.Глуховская. Каталог. — Москва : Советский художник, 1964; Ерошин И.И. А.Аксенов. «Ода Выборгскому району». «Серенада». Издательство груп. Имажинистов. Москва 1920 г. // Алые зовы: литературно-художественный сборник. 1922. № 1. Страница 8; Аксельрод Е.М. Дом на Баррикадной. Воспоминания. Письма. Стихи. — Москва : Новое литературное обозрение, 2008; Художники «Мурзилки» 1924-2013. — Москва : ТриМаг, 2013. — Страницы 32—33. — ISBN 978-5-901666-40-1; Anna Bokov. Vkhutemas and the Pedagogy of Space, 1920—1930. — Park Books, 2020; Les Survivants des Sables Rouges: art russe du Musée de Noukous. Ouzbékistan 1920—1940, Paris: l’Inventaire; Caen: Conseil régional de Basse-Normandie, 1998, p. 104; Княжицкая Т., Объемнов Ф. Тайны Хрустального фонтана // Московское наследие. 2023. № 5 (89). Страницы 40-70; Геташвили Н. Адреса авангарда. Москва. Центр. — Москва : Еврейский музей и центр толерантности. 2023;Княжицкая Т.В., Воробьев Д.Э. Хрустальный фонтан для Международной выставки в Нью-Йорке. История создания и дальнейшая судьба. Новые открытия // Наследие Центрального Училища Технического Рисования барона Штиглица: современность традиций. К 210-летию со дня рождения А.Л.Штиглица : коллективная монография. Санкт-Петербург: СПГХПА имени А.Л.Штиглица

[525x700]
1897
Николай Иванович Лебедев
советский кинорежиссёр, актёр и сценарист. Народный артист РСФСР (1969). Лауреат Сталинской премии третьей степени (1950). Член ВКП(б) с 1945 года. Н.И.Лебедев родился в Гусь-Хрустальном (ныне Владимирской области), в семье столяра-модельщика. В 1916 году окончил Мальцовское ремесленое училище во Владимире. После Октябрьской революции он переехал в Петроград. В 1918 году добровольцем вступил в РККА. Сражался под Царицыным, на Восточном и Северо-Кавказском фронтах. В 1925 году Лебедев окончил Институт экранного искусства в Ленинграде. В 1929 году Николай Лебедев стал режиссёром киностудии «Ленфильм». В 1930 году он снял свой первый фильм «Настоящие охотники». Большая часть его фильмов предназначена для детской и юношеской аудитории. Его фильмы насыщены романтикой, приключениями и пронизаны добротой. Они отличаются знанием детской психологии. За свою жизнь Николай Лебедев снял более 30 фильмов. До Великой Отечественной войны Николай Иванович снял 5 картин. Сам он участвовал в войне, был на Ленинградском фронте. После войны вышел фильм «Счастливого плавания». Фильм о жизни курсантов Нахимовского училища, которое было открыто в Ленинграде после войны для детей оставшихся сиротами во время войны и блокады Ленинграда. В 1969 году вышел фильм «Зимнее утро». История девочки в Блокадном Ленинграде, которая выживает одна в жуткие года блокады и спасает маленького мальчика. Фильм был удостоен главного приза VI Международного кинофестиваля в Москве. В 1979 году вышел Фильм «В моей смерти прошу винить Клаву К.» для юношеской аудитории. Фильм о любви, дружбе, сложных отношениях и переживаниях молодых людей. Фильм получил Главный приз XVIII Международного Кинофестиваля в Хихоне (Испания) в 1980 году, Признан лучшим фильмом на МКФ стран Азии, Африки и Латинской Америки в Ташкенте. Н.И.Лебедев умер в Ленинграде 9 октября 1989 года.
[525x700]
Похоронен на Литераторских мостках Волковского кладбища.
Награды: Орден Отечественной войны I степени (6 апреля 1985); Орден Красной Звезды (26 мая 1945); Медаль «За отвагу» (30 июля 1943); Медаль «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»; Народный артист РСФСР— 1969; Сталинская премия третьей степени (1950) — за фильм «Счастливого плавания!» (1949); 1959 — ВКФ (Главный приз по разделу детских фильмов, фильм «Андрейка»); Заслуженный деятель искусств РСФСР (30 июня 1959); Народный артист РСФСР (29 сентября 1969); 1969 — МКФ в Москве (Золотой приз и диплом за лучший детский фильм, фильм «Зимнее утро»); 1980 — ВКФ (Главная премия по разделу детских фильмов, фильм «В моей смерти прошу винить Клаву К.»); 1980 — МКФ фильмов для детей и юношества в Хихоне (Главный приз, фильм «В моей смерти прошу винить Клаву К.»); 1981 — Государственная премия РСФСР имени Н.К.Крупской — за фильм «В моей смерти прошу винить Клаву К.» (1979). Фильмография: Актёр: 1927 — Турбина № 3 — Кожура, механик; 1928 — Сторона лесная — Шипун; 1928 — Третья молодость — Пал Палыч; 1960 — Нормандия-Неман — полковник Синицын. Режиссёр: 1930 — Юные натуралисты — совместно с Н.Угрюмовым; 1931 — Зыбун — совместно с В.Т.Яковлевым; 1931 — Товарный № 717; 1933 — Солдатский сын; 1934 — На Луну с пересадкой; 1936 — Федька; 1938 — Детство маршала; 1940 — Наездник из Кабарды; 1949 — Счастливого плавания; 1952 — Навстречу жизни; 1953 — Честь товарища; 1955 — Гвоздь программы (среднеметражный); 1957 — На переломе; 1958 — Андрейка; 1961 — Девчонка, с которой я дружил; 1963 — Мандат; 1967 — Зимнее утро; 1969 — Невероятный Иегудиил Хламида; 1971 — Найди меня, Лёня!; 1974 — В то далекое лето; 1977 — Ждите меня, острова! — совместно с И.С.Шапиро; 1979 — В моей смерти прошу винить Клаву К. — совместно с Э.В.Ясаном. Сценарист: 1930 — Настоящие охотники (совместно с Н.Катковым, Н.Угрюмовым); 1933 — Солдатский сын; 1938 — Детство маршала (совместно с Л.Муром, И.Всеволожским); 1955 — Гвоздь программы (среднеметражный).


1896
Марджори Киннан Ролингс (Marjorie Kinnan Rawlings)
американская писательница. Жила во Флориде и в своих произведениях широко описывала природу Флориды и её обитателей. Её самая известная работа, повесть «Сверстники», получила в 1939 году Пулитцеровскую премию за художественную книгу и позже, в 1946 году, была экранизирована под одноимённым названием (которое в русскоязычных источниках, тем не менее, обычно переводится как «Оленёнок»). Марджори Киннан родилась в городе Вашингтоне (округ Колумбия), США, в семье Артура Фрэнка Киннана (Arthur Frank Kinnan), поверенного в Офисе патентов и торговых марок США, и Иды Мэй Трэфаджэн Киннан (Ida May Traphagen Kinnan). Марджори росла в Бруклине, и уже в шесть лет она интересовалась писательским творчеством. В 15 лет она опубликовала рассказ под названием «Реинкарнация мисс Хэтти». В 1918 году Киннан получила степень по английскому языку, отучившись в Висконсинском университете в Мадисоне. Затем в 1919 году она вышла замуж за Чарльза Ролингса (Charles Rawlings) и взяла себе его фамилию, получив двойную фамилию Киннан Ролингс. В 1928 году приобрела участок в отдалённой местности во Флориде, где прожила много лет, занимаясь литературным творчеством, и где ныне расположен её дом-музей. Умерла в городе Сент-Огастин, штат Флорида, США, 14 декабря 1953 года.
Награды: Пулитцеровская премия за художественную книгу (1938); премия О.Генри (1933); Зал славы женщин Флориды (1986); Зал славы деятелей искусства Флориды; почётный доктор Флоридского университета (1941)


1897
Максим Алексеевич Пешков
сын писателя Максима Горького (Алексея Максимовича Пешкова) и его первой жены Екатерины Пешковой (урождённой Волжиной). Родился в селе Мануйловка, Полтавская губерния (ныне Козельщинский район, Полтавская область). Детские годы Максим Пешков (1906—1913) провёл за границей, в таких странах, как Германия, Швейцария и Италия. В этот период он занимался различными видами спорта. Ирина Гогуа вспоминала: «Максим был очень интересный художник. Он, например, рисовал тушью маленькие картинки. Вот как-то он мне принёс серию рисунков — разрез гамбургских публичных домов. Представляете, на четверти, на половине листа, тушью, разрез шестиэтажного публичного дома со всякими ситуациями. Причем злейшая карикатура. Я Максу сказала, что если ты людей видишь такими, то как же можно жить? А он ответил: „Ты думаешь, они лучше?“». В апреле 1917 года вступил в РСДРП(б). В 1918—1919 годах служил в ЧК. Занимался продовольственным снабжением столиц. В 1920 году Максим стал работать комиссаром на курсах всевобуча — нечто вроде ликбеза для красноармейцев. Здесь он сколотил крепкий преподавательский коллектив, хлопотал о помещениях, о питании курсантов. Составил интересные планы занятий, не забыв все виды спорта, какие знал. В 1922 году уехал к отцу в Италию вместе с будущей супругой Надеждой Введенской, дочерью известного московского врача. Поженились они в Берлине. От их брака родились дочери Марфа (1925, Сорренто — 2021, Москва), в будущем — архитектор, и Дарья (1927, Неаполь — 2023, Москва), в будущем — актриса Театра имени Вахтангова.

А.М.Горький с сыном Максимом Пешковым. Париж. 1912
О Максиме Пешкове в Италии есть немало страниц воспоминаний в двух очерках с одинаковым названием «Горький» (1936 и 1939) Владислава Ходасевича, жившего в 1925 году на даче Горького в Сорренто. 28-летний Максим предстаёт в них как симпатичный, но предельно инфантильный молодой человек, имевший большие задатки актёрского дарования, интересовавшийся кино, мотоциклами, фотографией и стремившийся в Москву, поскольку Дзержинский обещал подарить ему автомобиль. В 1932 году Максим вернулся в Москву вместе с отцом, женой и детьми. Он не занимался никакой работой, предпочитая праздность и расточать деньги, что вызывало конфликты с П.П.Крючковым, помощником и секретарем Горького. Умер в городе Москва, РСФСР, СССР, 11 мая 1934 года после непродолжительной болезни, причиной которой, по некоторым сведениям, стало то, что Крючков оставил его нетрезвого на морозе. Официальная версия смерти — воспаление лёгких. Ирина Гогуа, видевшая его перед злополучной поездкой в Горки, высказывала сомнения в причине смерти. Дочь М.А.Пешкова Марфа вспоминала: «Папа приехал от Ягоды, который его всё время звал и напаивал… вышел из машины и направился в парк. Сел на скамейку и заснул. Разбудила его нянечка. Пиджак висел отдельно. Это было 2 мая. Папа заболел и вскоре умер от двустороннего воспаления лёгких».

Похоронен на Новодевичьем кладбище. На могиле установлен памятник работы Веры Мухиной.
Из-за смерти сына Горького Первый съезд советских писателей (1934) был перенесён на несколько месяцев.
Обвинение в убийстве
В 1938 году обвинение в убийстве сына Горького (как и самого Горького) было предъявлено на Третьем Московском процессе Г.Г.Ягоде и П.П.Крючкову. Ягода признал себя виновным и утверждал, что делал это из «личных соображений» — из-за влюблённости в жену Максима Н.А.Введенскую-Пешкову, которая после смерти мужа была некоторое время его любовницей. Ягода и Крючков были расстреляны по приговору суда. Неизвестно, соответствует ли действительности это обвинение: эмигрант Ходасевич (хорошо знавший и Максима, и Крючкова) и многие современные исследователи находят это правдоподобным. Но, согласно книге Г.Херлинга-Грудзинского «Семь смертей Максима Горького», оснований верить обвинительному заключению нет. В.Баранов высказывал предположение, что перед Первым съездом советских писателей власть хотела деморализовать Горького, чтобы он не наговорил в своей речи лишнего. Он допускает, что случившаяся 11 мая 1934 года смерть сына пролетарского писателя М.Пешкова — преднамеренное убийство.
В литературе: Максим Пешков упоминается в повести В.П.Катаева «Хуторок в степи».


1897
Николай (Николас) Николаевич Поппе (Nicholas N.Poppe)
советский и американский лингвист, этнограф, специалист по алтайским языкам, монголоведению и тюркологии. Член-корреспондент Академии Наук СССР (1932). Родился в Чифу (Яньтае), Империя Цин. Его отец — Николай Поппе — находился в Китае в качестве консульского работника Российской дипломатической службы. В 1921 году окончил монгольское отделение факультета общественных наук Петроградского университета; преподавателями были А.Д.Руднев, В.Л.Котвич, А.Н.Самойлович, С.Е.Малов, А.В.Бурдуков, а также главный наставник Поппе — Б.Я.Владимирцов. Уже в студенческие годы преподавал в Институте живых восточных языков; работал лаборантом в Институте географии, где под руководством Л.Я.Штернберга получал подготовку. После окончания университета стал преподавать в нём же, при этом совмещал преподавание в двух вузах и работу в Азиатском музее (позднее преобразован в Институт востоковедения АН СССР). До 1941 года этот институт вместе с университетом были основным местом работы Поппе. В 1928 году получил звание профессора; в 1932 году был избран членом-корреспондентом Академии Наук СССР. После смерти Б. Я. Владимирцова в 1931 году возглавил монгольский кабинет института. В 1930-х годах был признанным главой советской монголистики. В период с 1924 по 1941 год опубликовал 157 научных работ, включая 27 книг. С 1926 по 1932 год, семь лет подряд выезжал в монголистические экспедиции: три раза (в 1926, 1927 и 1929 годах) в Монгольскую Народную Республику и четыре раза (в 1928 и 1930—1932 годах) в районы, где были распространены бурятские диалекты; в некоторых экспедициях помимо Поппе участвовали также В.А.Казакевич, Г.Д.Санжеев и Т.А.Бертагаев. В 1937 году Поппе проверялся органами НКВД на предмет связей с чувашскими буржуазными националистами. Участник советско-финской войны (1939—1940). Жил в Улан-Удэ. В 1941 году вошёл в учёный совет ГИЯЛИ. В 1942 году Поппе находился на оккупированной территории в Карачаевске (тогда Микоян-Шахар) и добровольно пошёл на сотрудничество с немецкими оккупантами, а в 1943 году вместе с семьей выехал в Германию, где работал в информационных учреждениях Третьего рейха. После войны он провёл несколько лет в подполье, скрываясь от советских властей. В 1949 году смог получить американскую визу, после чего переселился в Сиэтл, штат Вашингтон. Был профессором в Вашингтонском университете; читал большое количество курсов, создал школу монголоведов и алтаистов. В 1968 году вышел в отставку; продолжал заниматься научной деятельностью вплоть до конца жизни. В период с 1957 по 1977 год издал 18 книг и более 100 статей, не считая рецензий; по содержанию в основном были продолжением прежних исследований. В 1968 году он был удостоен звания почётного доктора Боннского университета. Он был избран иностранным членом Финской академии наук в 1968 году и повторно в 1977 году. С 1978 года был членом-корреспондентом Британской академии. Умер в городе Сиэтл, штат Вашингтон, США, 8 июня 1991 года.
Научная деятельность:
Поппе бегло говорил по-монгольски и хорошо знал монгольскую устную литературу. Его исследования сосредоточены на изучении алтайской языковой семьи, особенно халха-монгольского и бурятского языков, а также фольклора этих и родственных языков. Он написал пособия и письменной и разговорной грамматики халха-монгольских и бурятских, якутских диалектов.
До экспедиций Н.Н.Поппе существовало лишь одно описание бурятского диалекта — хоринского, выполненное в полевых условиях А.Д.Рудневым. Н.Н.Поппе удалось подготовить три детальных описания других диалектов — аларского, агинского и баргузинского. На основе всего этого он издал фундаментальную обобщающую бурятскую грамматику. Во время одной из экспедиций в Монголию ему удалось найти информанта по почти не известному в то время дагурскому языку (до Н.Н.Поппе даже не было ясно, является ли он монгольским или тунгусо-маньчжурским), в результате было издано первое монографическое описание этого языка в монголистике. Был получен и материал по трём столь же неизученным тунгусо-маньчжурским языкам и диалектам, изданы описания солонского языка и баргузинского диалекта эвенкийского языка. Он исследовал монгольскую часть четырёхъязычного арабско-персидско-тюркско-монгольского словаря Мукаддимат ал-Адаб, составленного в Средней Азии в XIV веке. Рукопись словаря обнаружил в библиотеке бухарского эмира выдающийся узбекский учёный и писатель Фитрат. Как показал Н.Н.Поппе, «языковой материал словаря Мукаддимат ал-Адаб является весьма типичным образчиком обиходной речи XIII—XIV вв.»; среди современных языков он ближе всего к языку афганских моголов. Словарь, впервые введенный Н.Н.Поппе в научный оборот, является самым обширным источником сведений о языке среднеазиатских монголов XIII—XIV веков. В 1930-е годы Н.Н.Поппе подготовил два фундаментальных описания фонологии и грамматики средневековых письменных монгольских языков: старописьменного монгольского языка и языка памятников так называемой квадратной письменности. Его публикации в области монгольской устной литературы включают одиннадцать томов монгольского эпоса, коллекции монгольских поговорок, песен и сказок, и монгольских версий работ на санскрите. После 1949 года Поппе писал в основном на немецком и английском языках, в дополнение к своему родному русскому языку. Независимо от языка, который он использовал, его письмо было замечательным по своей простоте и ясности. В результате его работы легкодоступны для понимания и неспециалистами. Поппе был исключительно плодовитым учёным. Библиография его публикаций с 1924 по 1987 год включает в себя 284 книги и статьи по грамматике и сравнительному изучению алтайских языков, монгольским и тунгусо-маньчжурским языкам и фольклору, написал также 205 рецензий. Между 1949 и 1968 годами — период, в течение которых он преподавал от 16 до 17 часов в неделю в университете штата Вашингтон, и только за три месяца лета (периода непрерывных исследований) он написал 217 работ, в том числе более 40 книг. Академик В.М.Алпатов отмечает: В опубликованных на склоне лет в США воспоминаниях Поппе резко критикует советский строй и оправдывает свой переход на сторону Гитлера. <…> Видный тюрколог и монголист Д.Синор, знавший Поппе уже в США, говорил о нём: «Это человек, который никогда не умел сказать „нет“». Поппе не был ни коммунистом, ни антикоммунистом, ни фашистом, ни антифашистом. Ему хотелось заниматься своей монголистикой, а за возможность это делать он был готов платить любую цену. Потеряв в человеческой репутации, он работал в науке семь десятилетий и стал крупнейшим монголистом XX в.
Основные работы
Книги: О родственных отношениях чувашского и тюркско-татарских языков; Чуваши и их соседи. - Чебоксары : О-во изучения местного края, 1927. - 31 страница - Библиография в подстрочных примечаниях; Учебная грамматика якутского языка. Москва, (1926); Аларский говор. Части I—II. Ленинград, 1930—1931; Дагурское наречие. Ленинград, 1930;
Материалы по солонскому языку. Ленинград,1931; Практический учебник монгольского разговорного языка. Ленинград, 1931; Заметки о говоре агинских бурят. Ленинград,1932; Бурят-монгольское языкознание. Ленинград, (1933); Лингвистические проблемы Восточной Сибири. Москва, Иркутск, 1933; Язык и колхозная поэзия бурят-монголов Селенгинского аймака. Ленинград,1934; Летопись баргузинских бурят: Тексты и исследования. Москва; Ленинград,1935 (совместно с А.И.Востриковым); Летописи селенгинских бурят. Москва; Ленинград,1936; Грамматика письменно-монгольского языка Москва; Ленинград, 1937; Грамматика бурят-монгольского языка. Москва; Ленинград, 1938; Монгольский словарь Мукаддимат ал-Адаб. Тома I—II. Москва; Ленинград,1938; Летописи хоринских бурят. Москва; Ленинград,1940; История монгольской письменности. 1: Квадратная письменность. Москва; Ленинград, (1941); Халха-монгольская грамматика с библиографией, образцами языка и словарем (Khalkha-Mongolische Grammatik mit Bibliographie, Sparchproben und Glossar, Wiesbaden, 1951);
Grammar of Written Mongolian. Wiesbaden, 1954; Введение в сравнительное изучение монгольских языков (Introduction to Mongolian Comparative Studies, Helsinki, 1955); Mongolische Volksdichtung: Sprache, Lieder, Märchen und Heldensagen. Wiesbaden, 1955; The Mongolian monuments in ḥPˊags-pa script. Wiesbaden, 1957; Buriat grammar. Bloomington, 1960; Vergleichende Grammatik der Altaischen Sprachen. T. 1. Wiesbaden, 1960; Tatar Manual: Descriptive grammar and texts with a Tatar-English glossary. Bloomington, 1963; Mongolistic. Leiden; Koln, 1964; Bashkir manual. Descriptive grammar and texts with a Bashkir-English glossary. Bloomington, 1964; Сравнительная грамматика алтайских языков (Vergleichende Grammatik der Altaischen Sprachen, 1965); Введение в алтайскую лингвистику (Introduction to Altaic Linguistics, Wiesbaden, 1965); Mongolica. Farnborough, 1972; Tsongol Folklore. Wiesbaden, 1978; Reminiscences. Bellingham, 1983; Поппе Никорасу. Кайсо: року (Воспоминания). То: кё: о, 1990 (на японском языке).
Статьи: Чувашский язык и его отношение к монгольскому и турецкому языкам. // Известия Российской академии наук. Серия VI. Л. том XVIII, 1924, июнь — декабрь №№ 12-18, 2-ая часть, страницы 289-314.; том XIX, 1925, январь — март №№ 1-5, страницы 23-42; том XIX, 1925, 15 мая — 15 июня №№ 9-11, страницы 405-426; Oeserica. Untersuchung der sprachlichen Eigentümlichkeiten der mongolischen Version der Gesserkhan // Asia Major. 1926. 3; Материалы для исследования тунгусского языка. Наречие баргузинских тунгусов // Материалы по яфетическому языкознанию. Том XIII. Ленинград, 1927; Skizze der Phonetik des Bargu-Burjatischen // Asia Major. 1931. 7; Строй халха-монгольского языка // Строй языков. Выпуск 3. Ленинград, 1936; Урало-алтайская теория в свете алтайского языкознания // ИАН СЛЯ. 1940, № 3; Die Sprache der mongolischen Quadratschrift und das Yuan-ch’ao pi-shi // Asia Major. N.F. 1944. 1; Altaic // Current trends in linguistics. V. 1: Soviet and East European linguistics. The Hague, 1963; The Mongolian People’s Republics // Current trends in linguistics. V. 2. East Asian linguistics. The Hague, 1967. Литература: Алпатов В.М. Лингвистическое наследие Н.Поппе // Вопросы языкознания : журнал. — 1992. — № 3. — Страницы 119—125; A bibliography of publications from 1924—1977. Seattle, 1977; Алпатов В.М. Николай-Николас Поппе // Бюллетень Общества монголоведов Российской Академии Наук. 1993; Алпатов В.М. Советское востоковедение в оценках Н. Поппе // Mongolica, III. Санкт-Петербург. Фарн. 1994. Страницы 38—46; Алпатов В.М. Николай-Николас Поппе / Институт востоковедения Российской Академии Наук. — Москва: Восточная литература, 1996. — 144 страницы. — ISBN 5-02-017880-2; Алпатов В.М. Переписка Н.Н. Поппе с советскими востоковедами // Известия Российской Академии Наук. Серия литературы и языка. 2000, № 5. Страницы 52—57; Алпатов В.М. Филологи и революция // Новое литературное обозрение. 2002. Выпуск 53; Cirtautas, Arista Maria. Nicholas Poppe Bibliography 1977-1982 // Central Asiatic Journal. — Harrassowitz Verlag, 1982. — Vol. 26, no. 3/4. — P. 161—166. — JSTOR 41927364; Walther Heissig, Klaus Sagaster. Gedanke und Wirkung: Festschrift zum 90. Geburtstag von Nikolaus Poppe — O.Harrassowitz, 1989. — 372 S.


1898
Сергей Никитович Бегляров
один из первых живописцев Туркмении, заслуженный деятель искусств Туркменской ССР (1939), педагог. Родился в селе Верхние Акулисы (ныне село Юхары—Айлис Ордубадский район, Нахичеванской Автономной Республики, Азербайджан)
в семье армянина Беглярьяна. Его семья недолгое время прожила в Баку. В 1919 году рисовал в студии местного живописца Боголупского.В 1920 году переезжает в Ашхабад и знакомится с Александром Владычуком и Ильей Мазелем, будущими основателями Ударной школы искусств Востока. Они вместе с Сергеем Бегляровым работают в Художественной мастерской Туркестанского фронта. В 1920—1923 годах учился в Ударной школе искусств Востока в Ашхабаде у Ильи Мазеля и Александра Владычука, одновременно с обучением он преподает в этой школе, так как ранее обладал базовыми знаниями и навыками этого направления. Затем обучается в Ереванском художественно-промышленном техникуме (1925—1927). Ученик С. Агаджаняна. Один из организаторов Туркменского художественного училища, где в 1935—1948 годах преподавал. Председатель правления Союза художников Туркменской ССР (1943—1944). Совместно с И.И.Черинько (первый председатель СХ Туркмении, 1939) и Г.Ф.Бабиковым участвовал в выставках 1934—1936 годов с творческой бригадой российских художников Д.Штеренберга, М.Сарьяна, П.Радимова, П.Соколов-Скаля, Н.Терпсихорова, П.Котова, К.Вялова, О.Яновской. Умер в городе Ашхабад, Туркменская ССР, СССР (ныне Туркменистан), 14 апреля 1949 года.
Творчество
Автор портретов-типов «Туркменки», 1928, «Председатель сельсовета Кипчак», 1929, «Портрет рабочего-курда», 1930 и др., жанровых и тематических полотен, посвящённых людям и быту Советского Туркменистана, а также пейзажей и сатирических рисунков (серия «Типы старого Ашхабада», 1920-е г.).

Бегляров Сергей Никитович (1898-1949) «У патефона» 1930-е
Избранные работы: «Жертвоприношение» (1920); графическая серия «Типы старого Ашхабада» (1923); «Туркменки» (1928); «Караван с хлопком» (1933); «Погрузка каравана» (1936); «Конный пробег Ашхабад — Москва» (1939); Пейзажи; натюрморты. Картины С.Беглярова находятся в коллекциях Музея изобразительных искусств Туркмении и Музея искусства народов Востока в Москве. Архив С.Н.Беглярова хранится в ЦГА Туркменистана, фонд Л-6, 323 единицы хранения, 1919—1949. В последнее время искусствоведы рассматривают творчество Беглярова, как «Туркестанский авангард», художественное направление, возникшее в изобразительном искусстве Средней Азии в 1920—1930-х годах. Литература: Веймарн Б.В. Искусство Средней Азии, Москва—Ленинград, 1940; Бегляров, Сергей Никитович // Большая советская энциклопедия : [в 30 томах] / главный редактор А.М.Прохоров. — 3-е издание. — Москва : Советская энциклопедия, 1969—1978; Популярная художественная энциклопедия. Под редакцией В.М.Полевого. Москва : Издательство «Советская энциклопедия», 1986.


1898
Эммануил Савельевич Геллер (настоящая фамилия — Хавкин)
советский актёр театра и кино, заслуженный артист РСФСР (1974). Родился в городе Екатеринослав, Российская империя (ныне город Днепр, Украина), в многодетной семье екатеринославского купца Шевеля Менделевича Хавкина (1857—?) и Гитель Моисеевны Хавкиной (в девичестве Минухиной, 1876—?), дочери екатеринославского купца, заключивших брак 27 декабря 1894 года; для отца это был третий брак. До 1920 года служил в Красной Армии. После демобилизации уехал в Москву. В 1925 году окончил Государственный театральный техникум имени А.В.Луначарского (класс Вахтанга Мчеделова), и вступил в труппу агиттеатра «Синяя блуза». Потом играл в московских театрах (Театр Миниатюр, Театр обозрений, с 1927 Театр Сатиры, Мюзик-холл). В кино — с 1930 года. Чаще других актёр играл пиратов, швейцаров, пенсионеров и «лиц кавказской национальности». Даже бессловесное появление актёра на экране вызывало у зрителей улыбку. Наиболее крупные роли Геллера — неприятный, коварный и корыстолюбивый ростовщик Джафар в «Насреддине в Бухаре» и, напротив, милый, бесконечно добрый старый капельмейстер в поэтической картине В.Рубинчика «Венок сонетов» (последняя роль признавалась лучшей киноролью 1977 года на Беларусьфильме). В комедии Григория Александрова «Весёлые ребята» (1934) его герой произносит лишь одну фразу — восхищается женой, которая плачет на концерте симфонической музыки (на самом же деле ей жали туфли). В фильмах «Волга, Волга» (1938) и «Первая перчатка» (1947) он играл суетливых фотокорреспондентов, у которых вся гамма чувств отражается лишь на лицах. А в киноленте «Сердца четырёх» (1941) он появился за несколько секунд до финала и догонял поезд, а также играл роль человека в очереди в телефонную будку. Эти кадры стали настоящей классикой, образцами школы киноэпизода, по которой впоследствии постигали азы многие талантливые комики. С 1950-х годов — в штате Театра-студии киноактёра. Актёр прожил долгую плодотворную жизнь и работал до последних дней. Он снимался у многих известных режиссёров, причем по нескольку раз. Он был частым гостем сатирического киножурнала «Фитиль». Его творчеству посвящён буклет из серии «Актёры советского кино». В 1974 году ему было присвоено звание «Заслуженный артист РСФСР». Скончался в городе Москва, РСФСР, СССР, 6 мая 1990 года. Похоронен в колумбарии Нового Донского кладбища (колумбарий 22, секция 50).Награды: Медаль «За трудовое отличие» (6 марта 1950) — за выдающиеся заслуги в развитии советской кинематографии, в связи с 30-летием; Заслуженный артист РСФСР (1974).
Творчество
Фильмография:
1932 — Изящная жизнь — капитан, (нет в титрах); 1934 — Весёлые ребята — зритель на концерте, (нет в титрах); 1935 — Джульбарс — горец, (нет в титрах); 1936 — Цирк — дирижёр, (нет в титрах); 1936 — Гобсек — кельнер; 1936 — Зори Парижа — стрелок, (нет в титрах); 1938 — Волга, Волга — фотокорреспондент, (нет в титрах); 1938 — Доктор Айболит — пират; 1939 — Моряки — капитан, (нет в титрах); 1941 — Танкер «Дербент» — моторист Жора; 1941 — Дочь моряка — матрос, (нет в титрах); 1941 — Сердца четырёх — пассажир / человек в очереди в телефон-автомат; 1941 — Старый двор — жилец; 1941 — Боксёры — тренер, ассистент Ланса; 1941 — Морской ястреб — пленный капитан, (нет в титрах); 1942 — Александр Пархоменко — матрос-анархист, (нет в титрах); 1942 — Боевом киносборнике № 11 — денщик Тряску («Карьера лейтенанта Гоппа»); 1943 — Два бойца — матрос, (нет в титрах); 1943 — Насреддин в Бухаре — Джафар; 1944 — Кащей Бессмертный — стражник; 1945 — Поединок — швейцар, (нет в титрах); 1946 — Белый Клык — золотоискатель Дик; 1946 — Адмирал Нахимов; 1946 — Первая перчатка — фотокорреспондент, (нет в титрах); 1947 — Миклухо-Маклай — Кафа; 1947 — Дорога без сна — доктор Хачатуров; 1947 — Поезд идёт на восток — официант вагона-ресторана, (нет в титрах); 1948 — Сталинградская битва; 1949 — Счастливый рейс — фокусник, (нет в титрах); 1950 — Смелые люди — заведующий тиром / старик на приеме у Кожина, (нет в титрах); 1950 — Огни Баку — официант, (нет в титрах); 1951 — Пржевальский; 1952 — Максимка — помощник капитана «Бетси»; 1952 — Садко — визирь (нет в тирах); 1953 — Сеанс гипноза (короткометражный) — ассистент; 1953 — Адмирал Ушаков — турецкий адмирал Джезаирли Гази Хасан-паша, (нет в титрах); 1953 — Вихри враждебные — анархист, (нет в титрах); 1953 — Корабли штурмуют бастионы — кавалер Мишеру, посол неаполитанского короля; 1954 — Школа мужества — есаул Ибрагим; 1955 — Овод — шпик, (нет в титрах); 1955 — Крушение эмирата — афганский офицер; 1956 — Драгоценный подарок — заведующий аптекой; 1956 — Хозяйка гостиницы — слуга кавалера; 1956 — Челкаш (короткометражный) — греческий капитан; 1956 — Поэт — культработник, художник и аккомпаниатор; 1956 — Партизанская искра — румынский капрал; 1957 — Звёздный мальчик — 1-й стражник; 1957 — Цель его жизни — ведущий инженер, (нет в титрах); 1958 — Идиот — гусар из свиты Рогожина; 1958 — Жизнь прошла мимо — продавец; 1958 — У тихой пристани — продавец канцтоваров; 1959 — Черноморочка — ударник в оркестре; 1959 — В нашем городе (короткометражный) — сосед; 1959 — Потерянная фотография (СССР, Чехословакия) — одессит; 1959 — Произведение искусства (короткометражный) — парикмахер; 1960 — Русский сувенир — жулик продавец женьшеня; 1960 — Кёр-оглы — шейх-военачальник; 1961 — Алые паруса — музыкант Циммер; 1961 — Музыка Верди (короткометражный) — Бузунар; 1961 — Дуэль — Мустафа; 1961 — Командировка — продавец обуви; 1962 — Семь нянек — приёмщик проката; 1962 — Чёрная чайка — директор бродячего цирка; 1962 — Капроновые сети — пастух в завязке; 1963 — Без страха и упрёка — кукловод; 1963 — Внимание! В городе волшебник! — астроном; 1963 — Штрафной удар — фотокорреспондент, (нет в титрах); 1963 — Слуша-ай!.. — сапожник из Вильно; 1964 — Где ты теперь, Максим? — мужчина выпрашивающий гвозди у Григорьича; 1964 — До свидания, мальчики — продавец сладостей; 1964 — Москва — Генуя — парикмахер; 1964 — Зелёный огонёк — опаздывающий в аэропорт дедушка Шурика и Юрика; 1964 — Фитиль — сосед (Где же справедливость? № 23); 1965 — Алёшкина охота — работник тира; 1965 — Бывает и так — тренер; 1965 — Фитиль — врач, (Срочно! 03!. Петенька № 34); 1965 — Иду на грозу — Гатенян; 1965 — Операция «Ы» и другие приключения Шурика — пассажир с зонтиком; 1965 — Спящий лев — Никонов, сотрудник банка, член месткома; 1965 — Чрезвычайное поручение — банкир, (нет в титрах); 1966 — Волшебная лампа Аладдина — мудрейший; 1966 — Саша-Сашенька — человек с партитурой; 1966 — Прощай — грек; 1967 — Тихая Одесса — аптекарь; 1967 — Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика — шашлычник; 1967 — Каменный гость — хозяин таверны; 1968 — Беглец из «Янтарного»; 1968 — Времена года — чистильщик обуви; 1968 — Новые приключения неуловимых — грек-лодочник; 1968 — Ошибка Оноре де Бальзака — Рабу, литератор; 1969 — Старый знакомый — бухгалтер; 1968 — Улыбнись соседу — Мамуля, пришёл по обмену квартиры; 1969 — Взрыв после полуночи — купец; 1970 — Чёртова дюжина — пират Чава; 1970 — Один из нас — букинист; 1970 — Опекун — пассажир, опаздывающий на вокзал; 1970 — Приключения жёлтого чемоданчика — администратор цирка; 1970 — Звёзды не гаснут — представитель Афганистана; 1971 — Ехали в трамвае Ильф и Петров — пассажир трамвая в папахе; 1971 — Ни дня без приключений — чистильщик; 1971 — Алло, Варшава! — конкурсант-кулинар; 1973 — Неисправимый лгун — Рахтан, главный слуга принца Бурухтании; 1974 — Северная рапсодия — дирижёр Христофор Ибрагимович; 1975 — Ау-у! (Что наша жизнь?!, или Что наша жизнь?!) — дирижёр; 1975 — Под крышами Монмартра — Сценариус, помреж; 1976 — Венок сонетов — капельмейстер; 1976 — 12 стульев — кавказец в шашлычной / старьёвщик, купивший вещи у отца Фёдора; 1976 — Повесть о неизвестном актёре — актёр (нет в титрах); 1976 — Ты — мне, я — тебе — Егорыч, швейцар в бане; 1976 — «Сто грамм» для храбрости… — алкоголик в очереди; 1978 — Сдаётся квартира с ребёнком — киоскёр; 1978 — Пока безумствует мечта — банкир, (нет в титрах); 1978 — 31 июня — волшебник Марлограм, ученик Великого Мерлина и дядя Мальгрима; 1978 — Баламут — профессор Владимир Михайлович, преподаватель высшей математики; 1979 — Ах, водевиль, водевиль… — скрипач из оркестра; 1979 — Ералаш (выпуск № 19, эпизод «Папа, мама, я — дружная семья») — дедушка Васи; 1980 — Иначе нельзя — фотограф; 1981 — Проданный смех — деловой партнер Треча; 1982 — Принцесса цирка — дирижёр; 1982 — Покровские ворота — Савельич, дедушка Яши (озвучивал Георгий Вицин); 1983 — К своим!..; 1983 — Тайна виллы «Грета» — смотритель притона; 1984 — Человек-невидимка — хозяин дома, где жил Гриффин (озвучил Игорь Ясулович); 1986 — Семь криков в океане — старик, пассажир 3 класса (озвучил Игорь Ясулович); 1989 — Частный детектив, или Операция «Кооперация» — старик-пассажир; 1990 — Мой муж — инопланетянин — посыльный с розами. Телеспектакли: 1985 — Золотая рыбка (использована теленовелла «Ау-у!») — дирижёр; 1956 — Хозяйка гостиницы — слуга кавалера. Озвучивание: 1984 — Второй раз в Крыму (Киностудия им. Горького (Ялтинский филиал)) — (нет в титрах); 1970 — Чертова дюжина (Одесская киностудия) — пират; 1963 — Где Ахмед? (Азербайджанфильм) — Мамед (роль Мустафы Марданова); 1963 — Укротители велосипедов (Таллинфильм) — контролёр в поезде; 1961 — Рассказ нищего (Грузия-фильм) — Шакро (роль Акакий Кванталиани); 1961 — Апрель (Польша); 1958 — Седьмое путешествие Синдбада (США); 1956 — Сила мундира (ФРГ); 1955 — Гаспароне (Австрия). Библиография: Сулькин М. Эммануил Геллер. — Москва : БПСК, 1980.