1876
Владимир Матвеевич (Морицевич) Маят
русский и советский архитектор и художник, работавший в Москве преимущественно в стиле модерн. В советское время выстроил несколько зданий в формах конструктивизма. Родился в селе Пушкино, Мытищинская волость, Московский уезд, Московская губерния, Российская империя, в семье биржевого маклера, мещанина города Клина. В 1888 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, из которого выбыл в 1903 году до окончания полного курса обучения. В 1895 году был награждён Малой серебряной медалью за успехи в рисунке. В 1898 году работал помощником участкового архитектора в Москве. В 1908 году окончил МУЖВЗ, получив звание неклассного художника архитектуры. В.М.Маят был увлечён живописью и офортом, которому учился у И.И.Нивинского. C 1918 года выставлялся на художественных выставках. Постоянным соавтором в архитектурных работах В.М.Маята был В.Д.Адамович. Жил в Москве в Малом Николопесковском переулке, 3. В 1920-х годах по проекту архитектора был построен ряд домов в формах конструктивизма. Скончался в городе Москва, РСФСР, СССР, 8 февраля 1954 года, похоронен на Введенском кладбище. Могила В.М.Маята является выявленным объектом культурного наследия.

Старообрядческий Храм во имя Покрова Пресвятыя Богородицы
Проекты и постройки: 1905—1907 — интерьеры кофейной Д.И.Филиппова (совместно с П.П.Кончаловским, С.Т.Коненковым, Н.А.Эйхенвальдом), Москва, Тверская улица, 10; 1908 — вилла Н.П.Рябушинского «Чёрный лебедь» (совместно с В.Д.Адамовичем), Москва, Петровский парк, Нарышкинская аллея, 5 (сгорела, восстановлена А.Г.Измировым); 1907—1911 — Старообрядческий Храм во имя Покрова Пресвятыя Богородицы (совместно с В.Д.Адамовичем), Москва, Турчанинов переулок, 4 строение 2; 1911 — церковь Святого Николая на Варгунихиной горе старообрядческой Николо-Смоленской общины (совместно с В.Д.Адамовичем), Москва, Смоленская улица, 10, западная часть (разобрана в 1930-х годах); 1911—1912 — главный дом, дом управляющего, дом для служащих, электрическая станция, конюшня, каретный сарай, автомобильный гараж, птичник, баня, молочная, коровник, сараи, ледник в усадьбе С.П.Рябушинского «Степино» (совместно с В.Д.Адамовичем), Балашихинский городской округ, в 3 км от платформы Кучино (сохранилось только здание электрической станции); 1912—1913 — Императорский Московский археологический институт имени императора Николая II (совместно с В.Д.Адамовичем), Москва, Миусская площадь (ныне в составе зданий РГГУ); 1913 — проект некрополя Рябушинских (совместно с В.Д.Адамовичем), Москва (не осуществлён); 1913 — загородный дом в имении В.П.Рябушинского под Москвой (совместно с В.Д.Адамовичем) (?); 1914 — пристройка к зданию Московского купеческого клуба (совместно с В.Д.Адамовичем), Москва, Малая Дмитровка, 6; 1915 — особняк Н.А.Второва (совместно с В.Д.Адамовичем), Москва, Спасопесковская площадь, 10; 1915 — конкурсный проект здания Литературно-художественного кружка, Москва, Малая Дмитровка, 2-я премия (не осуществлён); 1915—1916 — особняк-музей С.П.Рябушинского — А.А.Рябушинской (совместно с В.Д.Адамовичем и В.А.Стромковским), Москва, Улица Ямского Поля, 1 (достроен в 1924 году); 1915—1916 — отделка интерьеров особняка, Москва, Калашный переулок, 6; 1922 — эстрада, Москва, Нескучный сад (не сохранилась); 1922 — реставрация дома Московского комитета РКП(б); установка мемориальной доски с урной в память о террористическом взрыве анархистами лидеров большевиков 25 сентября 1919 года, Москва, Леонтьевский переулок, 18; 1928 — жилой дом кооператива «Красный уголок» (совместно с М.Сегал), Москва Арбат, 20; 1928 — Дом акционерного общества АРКОС, Москва, Ильинка, 11/10 строение 1; 1928 — надстройка жилого дома «Торгсин», Москва, Смоленская площадь, 2/54; 1920-е — жилой дом кооператива «Меховик» с магазином, Москва, Ананьевский переулок, 4/2, строения 1,2.; 1930-е — конторское здание «Домостроитель», Москва, Воронцовская улица, 1—3, строения 2, 2а; 1930-е — проект реконструкции Комсомольской площади в Москве.

Особняк Н.А.Второва
Литература: Berkovich, Gary. Reclaiming a History. Jewish Architects in Imperial Russia and the USSR. Volume 1. Late Imperial Russia: 1891–1917. Weimar und Rostock: Grunberg Verlag. 2021P. 135. ISBN 978-3-933713-61-2; Нащокина М. B. Архитекторы московского модерна. Творческие портреты. — 3-е издание. — Москва: Жираф, 2005. — Страницы 339—343. — 2500 экз. — ISBN 5-89832-043-1; Московская энциклопедия / С.О.Шмидт. — Москва: Фонд «Московские энциклопедии», 2008. — Том I, Книга 2. — Страницы 581—582. — 639 страниц. — 10 000 экземпляров. — ISBN 978-5-903633-02-9; Зодчие Москвы времени эклектики, модерна и неоклассицизма (1830-е — 1917 годы): иллюстрированный биографический словарь / Государственный научно-исследовательский музей архитектуры имени А.В.Щусева и др. — Москва: КРАБиК, 1998. — Страницы 169—170. — 320 страниц — ISBN 5-900395-17-0.


1876
Дмитрий Дмитриевич Мордухай-Болтовской
русский математик, историк математики, методист, педагог, психолог, философ. Основатель математической школы Ростова-на-Дону. Опубликовал более 300 научных работ по самым различным разделам математики: математический анализ, теория чисел, дифференциальная и проективная геометрия, теория дифференциальных уравнений (в частности, проблема интегрирования в квадратурах), математическая логика, а также по истории математики, философским вопросам математики и методике преподавания. В области истории математики его крупнейшим вкладом считается академическое издание комментированного русского перевода «Начал» Евклида и «Математических трудов» Ньютона. Д.Д.Мордухай-Болтовской родился в городе Павловск, Санкт-Петербургская губерния, Российская империя, в семье инженера путей сообщения. Происходит из старинного дворянского рода Мордухай-Болтовских. Среднее образование получил в Санкт-Петербургской 1-й классической гимназии, которую окончил в 1894 г. По окончании гимназии поступил на физико-математический факультет Петербургского университета и окончил его в 1898 году. Работал вначале в Варшавском политехническом институте, где с 1899 года стал штатным профессором. В 1901 году защитил в Петербурге магистерскую диссертацию. В 1906 году женился на Людмиле Филаретовне Ганжулевич, дочери варшавского судьи. В этом же году вместе с частью института был откомандирован в Новочеркасск, где преподавал в Донском политехническом институте. В 1909 году был избран профессором математики Варшавского университета. В 1910 году представил свою работу «Об интегрировании в конечном виде линейных дифференциальных уравнений», содержавшую продолжение и развитие идей Лиувилля о решении дифференциальных уравнений в квадратурах, на соискание степени доктора математики. Однако эта работа получила несколько отрицательных отзывов, в частности, профессор Харьковского университета Ц.К.Руссьян оценил её как «недостаточную» для получения степени доктора чистой математики. По некоторым сведениям, отрицательное отношения высказал и имевший большое влияние математик В.А.Стеклов. В результате диссертация так и не была защищена.

Мемориальная доска, установленная в Ростове-на-Дону
В 1915 году, когда немецкие войска оккупировали Польшу, Варшавский университет был эвакуирован в Ростов-на-Дону и остался там навсегда. Д.Д.Мордухай-Болтовской переселился в Ростов-на-Дону и работал там в университете почти всю жизнь, вплоть до эвакуации в годы Великой Отечественной войны. В 1935 году ему было присвоено звание доктора физико-математических наук без защиты диссертации.
Последние годы жизни (1950—1952) Д.Д.Мордухай-Болтовской жил в Пятигорске, преподавал в пединституте. Умер в городе Ростов-на-Дону, РСФСР, СССР, 7 февраля 1952 года.
Вклад в науку
В 1910 году Мордухай-Болтовским был обобщён критерий Лиувилля разрешимости дифференциального уравнения в квадратурах; этот обобщённый критерий носит имя Лиувилля — Мордухай-Болтовского. Развил начертательную геометрию в пространстве Лобачевского. Исследовал трансцендентные числа, имея в виду решение 7-й проблемы Гильберта. Осуществил перевод на русский язык с греческого всех 15 книг «Начал» Евклида (издание ГИТТЛ, 1948—50 гг.), добавив к ним 645 страниц комментариев.
В художественной литературе
Д.Д.Мордухай-Болтовской упоминается в повести И.Грековой «На испытаниях». Д.Д.Мордухай-Болтовской выведен под именем университетского профессора Дмитрия Дмитриевича Горяинова-Шаховского в романе А.И.Солженицына «В круге первом»
Адреса в Санкт-Петербурге: 1889—1896 — квартира в доходном доме — Соляной переулок, 7
Публикации
История математики: Мордухай-Болтовской Д.Д. Из истории метода наложения в элементарной геометрии // Математическое образование. — 1928. — № 3. — Страницы 107—113; Ньютон Исаак. Математические работы. / Перевод с латинского, введение и комментарии Д.Д.Мордухай-Болтовского. Москва-Ленинград: ОНТИ, 1937; Начала Евклида. / Переводс греческого и комментарии Д.Д.Мордухая-Болтовского под редакцией М.Я.Выгодского и И.Н.Веселовского. Москва-Ленинград: ГИТТЛ, Том 1. 1948; Том2 1949; Мордухай-Болтовской Д.Д. Из прошлого аналитической геометрии // Труды Института истории естествознании Академии Наук СССР. — 1952. — Том 4. — Страницы 217—235; Мордухай-Болтовской Д.Д. Философия. Психология. Математика. / Составление, предисловие, библиография, примечания А.В.Родина. Москва: Серебряные нити, 1998. — ISBN 5-89163-009-5. Статьи Мордухай-Болтовского в В.О.Ф.Э.М.: О геометрических построениях с помощью линейки при условии, что дана неизменная дуга круга с центром (1910 г., выпуск № 522, страницы 137—146); О моделях ко второй книге «Начал» Евклида (1916 г., выпуск № 655—656, страницы 145—162); Теория подобия Христиана Вольфа и постулат Левека (1917 г., выпуск № 673—674, страницы 1—13). Публицистика: Мордухай-Болтовской Д.Д. «Буква Ѣ», 1917; Мордухай-Болтовской Д.Д. Поход на интеллигенцию // Историко-математические исследования. — Москва: Янус-К, 2007. — № 47 (12). — Страницы. 346—350. Литература: Боголюбов А.Н. Математики. Механики. Биографический справочник. — Киев: Наукова думка, 1983. — Страница 334; Бородин А.И., Бугай А.С. Биографический словарь деятелей в области математики. Киев: Радянська школа. 1979. 607 страниц; Минковский В.А., Мокрищев К.К., Налбандян М.Б., Хапланов М.Г. Д.Д.Мордухай-Болтовской (к 100-летию со дня рождения) Архивная копия от 7 января 2011 на Wayback Machine // Вопросы истории естествознания и техники. — В.3-4 (56-57). — Москва: «Наука», 1977. — Страницы 102—103; Налбандян М.Б. О некоторых неопубликованных работах Д. Д. Мордухай-Болтовского // XIII международный конгресс по истории науки. Материалы по истории физико-математических наук. — Москва: «Наука», 1971. — Страница 33; Налбандян М.Б., Налбандян Ю.С. Проблемы методики преподавания математики в научно-педагогической деятельности профессора Д.Д.Мордухай-Болтовского // VII Межд. конф. «Математика. Экономика. Экология. Образование», Тезисы докладов. — Ростов-на-Дону: издательство РГЭА. 1999. — Страницы 283—284; Пырков В.Е. О сборнике работ Д.Д.Мордухай-Болтовского по истории математики // Алгебра, теория чисел и дискретная геометрия: современные проблемы, приложения и проблемы истории: Материалы XVIII Международной конференции, посвященной столетию со дня рождения профессоров Б.М.Бредихина, В.И.Нечаева и С.Б.Стечкина. — Тула, 2020. — Страницы 377-381; Саморуков Б.П., Степанова А.С. Д.Д.Мордухай-Болтовской о зарождении и развитии математических идей (по неопубликованным рукописям). // Историко-математические исследования. — Москва: Наука, 1993. — № 34. — Страницы 184—193; Черняев М.П., Несторович Н.М., Ляпин Н.М. Дмитрий Дмитриевич Мордухай-Болтовской (1876—1952) // УМН, 1953. — том 8, выпуск 4 (56). — Страницы 131—139; Nalbandjan Yu.S. O dziatalnosci profesora D.D.Morduchaja-Boltowskiego w Warszawie w latach 1898—1916 // XXII Szkola Historii Matematyki. — Krakow: Wydawnictwo Wydzialu Matematyki Stosowanie Akademii Gorniczo-Hutnicze.1999. — S. 162—168.

[501x700]
1877
Мария Андреевна Ведринская
театральная актриса, проработавшая в рижском Театре Русской драмы почти 20 лет. Родилась в Харькове, в купеческой семье. С 1902 по 1904 годы играла в Василеостровском народном театре. Этот театр был основан в Санкт-Петербурге в 1887 году, а в 1902 (в год, когда в нём начала работать М.А.Ведринская) он был передан в ведение Общества народных развлечений, которое сдавало помещения в аренду антрепренёрам. С сентября по декабрь 1902 года антрепризу в Василеостровском театре держал режиссёр Н.А.Попов. Получив хороший отзыв В.Ф.Комиссаржевской о Марии Ведринской, он обратил внимание на молодую актрису и с удовльствием задействовал её в своих постановке «Пьеро плачущий и Пьеро смеющийся», в которой она успешно дебютировала в роли Коломбины. Вскоре М.А.Ведринская вышла замуж за молодого антрепренёра Н.А.Попова. Одной из лучших ролей акртисы в первой половине 1900-х была роль Бьянки-Марии в спектакле по пьесе Габриеле д`Аннуццио «Мёртвый город». С 1904 по 1906 год М.А.Ведринская играла в Театре В.Ф.Комиссаржевской, которая с раннего детства была её кумиром. 15 сентября 1904 года в здании Санкт-Петербургского «Пассажа» открылся её собственный Драматический театр (после того, как Комиссаржевская восемь лет прослужила на сцене Александринского театра). Мария Ведринская добилась успеха на сцене Драматического театра, запомнившись зрителю ролью Сони в «Дяде Ване» и ролью Юстины в спектакле «На пути в Сион» (по пьесе еврейского драматурга Шолома Аша); в этих спектаклях она заменяла саму Комиссаржевскую (причём Ведринская играла Юстину в премьерном спектакле). После 1906 года Ведринская перешла в Императорский Александринский театр по приглашению театрального деятеля В.А.Теляковского. В нём она играла до 1924 года. В 1920 театр стал называться Петроградским академическим театром драмы. В последние годы игры в этом театре до эмиграции она духовно сблизилась с В.Э.Мейерхольдом; вместе они организовали серию музыкальных вечеров, на которых разыгрывали Ирину и Тузебаха из пьесы «Три сестры». Ещё до Первой мировой войны зрителю полюбились её мелодекламатические выступления, которые впоследствии стали личной «визитной карточкой» М.А.Ведринской. Вскоре актриса оказалась в Риге и начала работу в рижском Русском драматическом театре. Её первая роль в Риге была роль Маргариты Готье («Орлёнок» Э. Ростана). Вскоре она снова сыграла одну из любимых ролей: Изольду в «Шуте Тантрисе», в которой её рижскими партнёрами на сцене были Иван Булатов (король Марк) и Г.Терехов (Тристан). В 1925 года театр был юридически реформирован, преобразовавшись в товарищество «Театр русской драмы», а М.А.Ведринская стала одним из пайщиков-учредителей товарищества. С этим театром связан самый продолжительный период её творческой деятельности: рижскому русскому драматическому театру М.А.Ведринская отдала почти 20 лет жизни. Она часто выезжала на гастроли в Париж, её регулярно приглашали в Югославию (где она работала с мхатовцами П.Павловым и В.Греч на сцене Русского театра в Белграде) и Финляндию (там она несколько лет вела собственную драматическую студию). Ещё в начале 1920 годов она рассталась с первым супругом Н.А.Поповым и вышла замуж за солиста Мариинской оперы Е.А.Третьякова, с которым также вскоре рассталась. В 1944 году М.А.Ведринская покинула Латвию и нашла временное пристанище в Чехословакии. Вскоре переселилась в Германию, где прожила последние годы жизни. Умерла в Германии в 1947 году. Самые значимые театральные роли М.А.Ведринской: Нина («Маскарад» М.Ю.Лермонтова), Луиза («Коварство и любовь» Ф.Шиллера; особенно полюбилась зрителям), Бетси («Плоды просвещения» Л.Н.Толстого), Виви («Доходы миссис Уоррен» по пьесе Бернарда Шоу; была популярной среди зрителей в конце 1900-ых), Тейа («Среди цветов» немецкого драматурга Германа Зудермана), Кэти («Старый Гейдельберг» В.Мейер-Ферстера), Марина Мнишек («Борис Годунов»), Ирина («Три сестры»), Саша («Иванов»), Аня («Вишнёвый сад»), Соня («Дядя Ваня») (четыре последних театральных работы в постановках по пьесам А.П.Чехова); Рита Каваллини («Роман» Шелдона), Изольда («Шут Тантрис» Э.Хардта в постановке В.Э.Мейерхольда), Нора (в спектаклях по пьесам Герниха Ибсена), Леонора («Заговор Фиеско» Шиллера). Играла в амплуа травести: роль Керубино («Женитьба Фигаро») и дофина в «Монархе» французского поэта и драматурга Казимира Делавиня. Роль Жанны в постановке по пьесе Н.П.Анненковой-Бернар «Дочь народа» была сыграна ей в серии благотворительных спектаклей начала русско-германской войны; вырученные с них деньги актриса полностью передала фронтовым больничным кассам. Тёплые воспоминания о М.А.Ведринской оставили многие люди, в том числе и великий князь Константин Константинович (поэт К.Р.), который впервые насладился её мелодекламацией на музыкальном вечере в Первом кадетском корпусе. Театральные зрители во всех странах особенно отмечали необычную проникновенность и трогательность голоса М.А.Ведринской, обращая внимание на певучесть звукового рисунка, на уникальность мелодекламатических интонаций, на неподражаемую манеру произнесения слов. Биографическое эссе, посвящённое М.А.Ведринской «Судьба гонимой русской актрисы», размещено на сайте «Берега» (информационно-аналитического сборника о Русском зарубежье): http://rusemigration.ru/berega/02/b2_page_06.htm


1877
Александр Алексеевич Ханжонков
выдающийся российский предприниматель, организатор кинопромышленности, продюсер, режиссёр, сценарист, один из пионеров русского кинематографа. Родился в деревне Ханжонковка Екатеринославской губернии (ныне посёлок городского типа Нижняя Крынка Макеевского городского совета), в семье сотника Алексея Петровича Ханжонкова, происходишего из дворян Войска Донского; дворянский титул был впервые пожалован его прадеду Василию Ханжонкову. Мать Параскева Сергеевна Ханжонкова (в девичестве Дмитриева) была дочерью московского полковника. Учился в Андреевской гимназии Ростова-на-Дону. В 1896 году окончил Новочеркасское казачье юнкерское училище и в чине подхорунжего был принят в привилегированный Донской 1-й казачий полк, расквартированный в Москве. Участвовал в Русско-японской войне. В 1905 году в чине подъесаула уволился в запас по состоянию здоровья, получив причитающуюся по закону выплату в пять тысяч рублей.

Мемориальная доска в Ростове-на-Дону, улица Большая Садовая, 64
Посещение электробиографа в Ростове-на-Дону резко изменило дальнейшую судьбу — (на здании, где находилось заведение, в 2016 году установлена мемориальная доска) — и Ханжонков решил вложить всю сумму в киноиндустрию. В Москве в лавочке «Братьев Пате» произошло знакомство с Эмилем Ошем — компаньоном во вновь создаваемом для проката зарубежных кинолент торговом доме «Э.Ош и А.Ханжонков». Однако партнёрство не принесло ожидаемых результатов. Оставшись один, Ханжонков взял кредиты и в 1906 году организовал в Саввинском подворье собственное предприятие «А.Ханжонков и Ко». Одним из поручителей компании был известный банкир Иван Озеров, будущий член Государственного Совета. В конце декабря 1906 года Ханжонков обратился в Московскую купеческую управу с заявлением «об учреждении совместно с тремя вкладчиками Торгового дома в образе товарищества на веру под фирмою «А. Ханжонков и К°» с целью производства торговли кинематографическими лентами, волшебными фонарями, туманными картинами, различными машинами и приборами и другими товарами для фабрикации всех этих предметов». Поначалу Ханжонков занимался только прокатом в России зарубежных фильмов и кинодокументалистикой, но уже летом 1907 года он предпринял съёмки собственной постановочной картины «Палочкин и Галочкин», которая не была закончена. В 1908 году в работе в ателье Ханжонкова на Житной находились одновременно несколько художественных и ряд документальных фильмов, вышедших в 1909 году — в том числе «Песнь про купца Калашникова» по поэме Лермонтова, «Русская свадьба XVI столетия», «Ванька-ключник» и другие. Для работы над ними он привлёк начинающего режиссёра Василия Гончарова и театральную труппу Введенского народного дома, в которой состояли Александра Гончарова, Андрей Громов, Пётр Чардынин и в которую тремя годами позже поступил Иван Мозжухин. Тематикой картин, выпускавшихся Ханжонковым, были экранизации русской классики, народных сказок, песен и романсов. Во время Мессинского землетрясения 1908 года Ханжонков послал телеграммы в иностранные фирмы с просьбой снять стихийное бедствие. В результате массовый зритель сумел увидеть буйство стихии. Тогда же навсегда разошлись их пути с Александром Дранковым — едва стало известно о его экранизации «Купца Калашникова». Ведь именно Ханжонков рассказывал конкуренту о новой киноработе, когда принимал его в своём павильоне. 2 января 1909 года на экраны вышла первая художественная продукция ателье Ханжонкова — фильм «Драма в таборе подмосковных цыган», о котором журнал «Сине-фоно» написал: «…хотелось бы указать на тот факт, что эта лента явилась первой, выпущенной А. Ханжонковым в виде драмы, разыгранной собственной труппой, ибо до сих пор упомянутое ателье производило лишь съёмки с натуры». К началу 1910-х годов компания Ханжонкова стала бесспорным лидером русского кинопроизводства. На её счету – ряд важнейших достижений русского кино. В 1911 году на экраны вышел первый в России полнометражный фильм «Оборона Севастополя», поставленный Гончаровым и Ханжонковым.

Эмблема Торгового дома «А.Ханжонков и Ко» — Пегас
В начале 1912 года компания Ханжонкова была преобразована в акционерное общество «Ханжонков и К°» с уставным капиталом в 500 000 рублей. В том же году она выпустила в прокат первый в мире мультфильм, снятый в технике объёмной (кукольной) мультипликации — «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» в постановке Владислава Старевича. С конца 1910 года компания начала издавать журнал «Вестник кинематографии». В 1913 году в Ростове-на-Дону появилось второе издание — «Синема». С 1915 года начал выходить финансируемый компанией журнал «Пегас», где, помимо материалов о кино, печатались также материалы о театральной жизни, музыке, литературе и современной культуре вообще. По окончании юбилейных торжеств 300-летия династии Романовых А.Ханжонков получил орден Святого Станислава II степени — «За исключительно полезную деятельность на почве отечественной кинематографии». Ханжонков был единственным из крупных русских кинопроизводителей, кто создал в своём ателье специальный научный отдел для съёмок образовательных, видовых и этнографических фильмов, выпускавший ленты по сельскому хозяйству, географии, зоологии, ботанике, медицине с привлечением ведущих русских специалистов. Для создания некоторых из этих фильмов привлекались лучшие силы компании: например, в фильме «Пьянство и его последствия», помимо документальных кадров, на которых показывались ужасные отклонения в развитии у детей алкоголиков, были и игровые сцены — Иван Мозжухин изображал допившегося до белой горячки, который видит вылезающего из бутылки чёртика (ещё один редкий по тем временам спецэффект, осуществлённый Владиславом Старевичем).

Кинотеатр Ханжонкова на Триумфальной площади в Москве. Фото 1920-х годов
Весной 1917 года Ханжонков, уже не передвигавшийся без костылей или инвалидного кресла, оставил кинопроизводство в Москве на жену и вместе с Евгением Бауэром и большинством сотрудников своей компании отправился в Ялту, где организовал полноценное кинопроизводство. После разгрома армии Врангеля в ноябре 1920 года он вместе с женой и детьми эмигрировал в Константинополь, затем в Милан и Вену, где попытался наладить кинопроизводство. В 1922 году на арендованной вилле в Бадене он организовал исследования по созданию звуковых фильмов, однако был вынужден прекратить их из-за нехватки средств. В 1922 году к Ханжонкову обратились представители акционерного общества «Русфильм» с предложением вернуться на родину. Ханжонков принял предложение и в 1923 году возвратился вместе с дочерью, однако «Русфильм» закрылся, так и не начав работать. Ханжонков женился во второй раз, некоторое время работал консультантом «Госкино», а затем заведующим производством «Пролеткино». В 1926 году вместе с группой руководителей «Пролеткино» был арестован по делу о финансовых злоупотреблениях в этой организации. В итоге он был ввиду отсутствия доказательств его вины освобождён, однако получил запрет на работу в области кинематографа и был лишён политических прав. Из-за этого, а также из-за резкого ухудшения здоровья, прикованный к инвалидной коляске Ханжонков вынужден был переехать из Москвы в Ялту. В 1934 году Ханжонков обратился к начальнику Главного управления кинофотопромышленности при СНК СССР Борису Шумяцкому с письмом, в котором писал: «…Моё положение и в моральном и в материальном отношении стало настолько невыносимо, что я решился обратиться <…> с просьбой помочь мне найти выход из такового… Прошу своим авторитетным словом поддержать мой труд и помочь мне войти в рабочую семью Советской кинематографии полноправным её членом. Вне этого предо мною остаются лишь перспективы на дальнейшее ухудшение моего здоровья, вызываемого постоянной нуждою, и в конечном итоге — смерть от недоедания, на которую я здесь оказался обречённым вместе со своею женою». Письмо возымело действие — в связи с 15-летием советского кино Ханжонков был реабилитирован и получил персональную пенсию в 350 рублей. В последующие годы жизни занимался написанием мемуаров. Его воспоминания частично опубликованы в книге «Первые годы русской кинематографии» (1937). Во время немецкой оккупации Крыма в 1941—1944 годах вместе с женой прикованный к инвалидной коляске Ханжонков оставался в Ялте. Последний адрес кинематографиста — улица Боткинская, 15. Скончался в Ялте 26 сентября 1945 года. Похоронен в Ялте на Поликуровском кладбище.

Могила А.Ханжонкова в Ялте

Надгробие А.Ханжонкова
Семья
Первая жена: Антонина Николаевна Баторовская (1879—1925), дочь владельца магазина швейных машинок «Зингер», одна из компаньонов Торгового дома «А. Ханжонков и Ко», соавтор сценариев и фильмов под псевдонимом «Анталек». С ней и двумя детьми (Нина и Николай) в ноябре 1920 году Ханжонков выехал в эмиграцию. Вторая жена по возвращении в СССР: Вера Дмитриевна Попова (1892—1974), в 1910-е годы монтажница на его кинофабрике, затем начальник монтажного цеха на Ялтинской киностудии, после смерти мужа вернулась в Москву, работала в Госфильмофонде СССР. Автор обзора «Русское кино. 1908—1918» (Москва, 1969), «Из воспоминаний о дореволюционном кино» в книге «Из истории кино» (Москва, 1962. Выпуск 5, страницы 120—130), воспоминания «Страницы прошлого (Записки монтажницы)» (архив ЦИК). Внучка: Ирина Александровна Орлова, автор документальной повести «Жизнь посвящаю кинематографу».
Память

2002 г. художник А.Безменов
К 125-летию со дня рождения А. Ханжонкова Почтой России был выпущен памятный конверт с оригинальной маркой. Дата выпуска: 17 июля 2002, тираж 500 000.
Ялта

Информационная плита памятника в Ялте

Памятник Ханжонкову в Ялте на Пушкинской улице
Памятник основателю Ялтинской киностудии был открыт 26 августа 2011 года в рамках XII Международного телекинофрума «Вместе»]. Бронзовый монумент работы московских скульпторов Геннадия и Фёдора Паршиных установлен на пересечении улиц Боткинской и Пушкинской в ста метрах от административного здания Ялтинской киностудии. Ханжонков изображён сорокалетним человеком в период самого расцвета своих сил.
Макеевка
Памятник работы местного скульптора Олега Дубровина открыли в парке имени В.В.Воровского в августе 2015 года. Бетонный полутораметровый бюст и киноаппарат по левую сторону покрыты серебряной краской, композиция установлена на гранитном постаменте.
Ростов-на-Дону
Память об А.Ханжонкове в городе увековечена трижды: две мемориальные доски и памятник. Памятник работы скульптора Сергея Олешни был открыт 24 августа 2016 года в рамках II Международного кинофестиваля Bridge of Arts / «Мост искусств». Композиция установлена на Будённовском проспекте напротив здания Андреевской гимназии, где учился будущий кинематографист (ныне школа №43). Автор досок, установленных на торговом доме купца Яблокова (где располагался электробиограф) и гимназии — заслуженный художник РФ Вячеслав Козлов.

Памятная доска на здании гимназии
Памятник Александру Ханжонкову




Литература: Ханжонков А.А. Первые годы русской кинематографии: Воспоминания. — Москва, Ленинград: Искусство, 1937. — 174 страницы. — 2000 экземпляров; Орлова И.А. Жизнь посвящаю кинематографу. Документальная повесть об основателе отечественного кинематографа А. Ханжонкове. — Донецк: Промiнь, 2007. — 127 страниц. — 1500 экземпляров. — ISBN 966-96743-1-1; Кузнецова М.Александр Ханжонков. Жизнь за кадром // Профиль. — 1997. — № 29; Янгиров Рашит. К биографии А.А.Ханжонкова: новый ракурс // Киноведческие записки : журнал. — 2001. — № 55. — Страницы 305—308. — ISSN 0235-8212. Гращенкова И.Н. Кино Серебряного века. Русский кинематограф 10-х годов и кинематограф Русского послеоктябрьского зарубежья 20-х годов. — Москва: А.А.Можаев, 2005. — 430 страниц. — ISBN 5-85302-404-3; Хапланов, Н.В. Романтик экрана: художественно-документальная повесть об основателе отечественного кинематографа Александре Ханжонкове. — Донецк: Промiнь, 2007. — 389 страниц. — ISBN 978-966-2008-00-5; Ханжонков А.А. Первые годы русской кинематографии. Воспоминания. — Москва: Литео, 2016. — 254 страницы. — ISBN 978-5-00071-404-1.


1877
Сергей Кузьмич Эльтеков (вариант отчества — Косьмич)
присяжный поверенный, член Государственной думы III созыва от Ярославской губернии. Православный. Сын Рыбинского купца 2-й гильдии (позднее 1-й гильдии) Кузьмы Петровича Эльтекова (1849—1912) и его жены Апполинарии Ивановны (1853?—?). Среднее образование получил в Рыбинской гимназии, высшее — в Санкт-Петербургском университете по юридическому факультету. Государственный экзамен сдал в Новороссийском университете. Поселившись в Рыбинске, занимался юридической практикой вначале в качестве помощника, а затем присяжного поверенного. До 1905 в течение примерно двух лет состоял учителем законоведения в Рыбинской мужской гимназии. Годовое жалованье составляло 4 тысячи рублей в год. Состоял в Конституционно-демократической партии. 5 ноября 1907 избран в Государственную думу III созыва от Первого и Второго съездов городских избирателей. Вошёл в Конституционно-демократическую фракцию. Состоял в Комиссии по судебным реформам. Подписал законопроекты: «О распространении Земского положения на Область войска Донского», «Об изменении порядка наряда казаков на действительную службу», «О введении земства в Сибири», «Об учреждении окружного суда в Ростове-на-Дону», «Правила приема в высшие учебные заведения», «О найме торговых служащих», «Об изменении городского избирательного закона, «Об отмене смертной казни».

Члены Государственной Думы Российской империи III созыва от Ярославской губернии.
Стоят: С.К.Эльтеков, А.П.Кожевников; Сидят: А.С.Соколов, И.А.Куракин и Ф.Д.Андреев
После окончания депутатского срока вернулся в Рыбинск, занимался адвокатской практикой. Участвовал в выборах в Четвёртую Думу. 1 октября 1912 года на предвыборном собрании второго съезда Эльтеков закончил свою речь словами: "Мы все-таки должны избрать в Государственную Думу такого человека, который может изменить существующий строй". По поводу этого высказывания было заведено "дело", обсуждавшееся на губернском особом совещании в составе губернатора, прокурора и начальника жандармского Управления. Решено дальнейшее производство прекратить за совершенной недостаточностью собранных против улик, особый надзор полиции за Эльтековым, установленный после его неосторожного высказывания, был отменён. Дальнейшая судьба и дата смерти неизвестны. Семья: Брат — Пётр (1 сентября 1872 — 4 апреля 1938), купец, член учетно-ссудного комитета по торгово-промышленным кредитам; Брат — Александр (29 марта 1874—?); Брат — Николай (8 февраля 1876 — 29 апреля 1936, Шанхай), дипломат, поверенный в Сиаме; Сестра — Александра (16 ноября 1878—?); Сестра — Таисия (06 октября 1880 — 16 ноября 1905); Брат — Иван (13 февраля 1882—?); Сестра — Мария (15 июля 1883 — 25 декабря 1899); Жена (с 28 января 1904 г.) — Анна Филипповна урождённая Ильина (1882 — февраль 1942), погибла в Ленинградскую блокаду; Дочь — Елена (1 сентября 1905 — февраль 1942), погибла в Ленинградскую блокаду; Дочь — Наталья (12 марта 1910 — февраль 1942), погибла в Ленинградскую блокаду; Внучка — Евгения (1936 — декабрь 1941), погибла в Ленинградскую блокаду. Адреса: 1908 — Рыбинск, Театральная пл., д. Дебольской; 1911—1912 — Санкт-Петербург, Гончарная 14. Литература: Боиович М.М. Члены Государственной думы (Портреты и биографии). Третий созыв. Москва: Типография Товарищества И. Д. Сытина. 1909. Страница 403; Государственной Думы: портреты, биографии, автографы. — Санкт-Петербург: издание Н.Н.Ольшанскаго, 1910; Государственная дума Российской империи: 1906—1917. Б.Ю.Иванов, А.А.Комзолова, И.С.Ряховская. Москва. Российская политическая энциклопедия. 2008; Российский государственный исторический архив. Фонд 1278. Опись 9. Дело 916.


1879
Эмилиано Сапата Саласар (испанское имя — Emiliano Zapata Salazar)
лидер Мексиканской революции 1910 года против диктатуры Порфирио Диаса, предводитель восставших крестьян юга страны. Является одним из национальных героев Мексики. Младший брат Эуфемио Сапаты. Родился в городе Аненекуилько, Аяла, Морелос, Мексика, в семье бедного крестьянина. Во время революции в Мексике разрабатывал проект аграрной реформы, известной под названием «Плана Айялы» (предусматривала ликвидацию крупной земельной собственности за выкуп и наделение землёй крестьян). За осуществление этого плана он боролся на протяжении всей революции. Обладая незаурядными военными способностями, сыграл большую роль в свержении контрреволюционного правительства Викториано Уэрты. В марте 1911 года возглавил восстание в штате Морелос. Командовал войсками в битве при Куаутле в 1911 году. В декабре 1914 — июле 1915 гг. (с перерывами) отряды Сапаты (Армия освобождения юга), совместно с войсками Панчо Вильи, занимали столицу Мексики Мехико. Под давлением широкого крестьянского движения в мексиканскую конституцию 1917 года был внесён ряд пунктов, отражавших интересы крестьянства.
[700x350]
Убийство Сапаты
10 апреля 1919 года Сапата был убит в городе Морелос, Мексика, Хесусом Гуахардо по приказу генерала Пабло Гонсалеса. Штаб его армии размещался в городке Тлальтисапан, между Куаутлой и Куэрнавакой. Понимая, что Сапата — это тот стержень, сломав который, можно будет сломать организованное сопротивление центра и юга страны, Карранса приказал генералу Пабло Гонсалесу любым способом устранить Сапату. Тот в свою очередь, разработал план, смысл которого состоял в том, что полковник Хесус Гуахардо инсценировал недовольство президентом Венустиано Каррансой и якобы желание перейти на сторону Сапаты, со своими людьми, прихватив с армейских складов оружие и боеприпасы. Не поверив ему вначале, Саласар устроил проверку, послав в бой против федеральных войск. С согласия Гонсалеса и Каррансы Гуахардо напал на отряд федералов и убил 50 человек. После этого, поверив ему, Сапата договорился о встрече на асьенде Сан Хуан Чинамека, между своим родным городом Аненекуилко и штаб-квартирой армии Юга Тлальтисапаном. К моменту прибытия Саласара там уже ждала засада. Оставив основную часть отряда на окраине посёлка, Сапата с несколькими людьми подъехал к воротам, и ударил в колокол, сигнализируя о своем приезде. Это также был сигнал и стрелкам, засевшим на крыше асьенды. Последовал оружейный залп. Раненый, он успел схватиться за рукоять револьвера, но его конь упал замертво, придавив седока, и повторный залп окончательно добил Сапату.
Наследие
Эмилиано Сапате приписывают знаменитую фразу «Лучше (или предпочитаю) умереть стоя, чем жить на коленях» (испанское название — Es mejor morir de pie que vivir toda una vida arrodillado), которую повторила Долорес Ибаррури во время Гражданской войны в Испании в более ёмкой и известной формулировке (испанское название — Más vale morir de pie que vivir de rodillas). Эту фразу приписывают также Эрнесто Че Геваре. Сапате приписывают также другие высказывания: Невежество и мракобесие никогда не создавали ничего, кроме толп рабов для тирании. Лучше смерть в бою, чем жизнь раба. Кинематограф: Образ мексиканского революционера неоднократно привлекал внимание кинематографистов всего мира: 1914 — Банда Сапаты (Германия, режиссёр Петер Урбан Гад), в главной роли — Фред Иммлер; 1952 — Вива, Сапата! (США, режиссёр Элиа Казан), в главной роли — Марлон Брандо; 1970 — Эмилиано Сапата (Мексика, режиссёр Фелипе Касальс), в главной роли — Антонио Агилар; 1982 — Красные колокола. Фильм 1. Мексика в огне (СССР-Мексика-Италия, режиссёр Сергей Бондарчук), в роли Сапаты — Хорхе Луке; 2003 — Вива Сапата! (Бразилия—Испания, режиссёр Луис Карлос Ласерда).

Памятник Эмилиано Сапате в городе Куэрнавака (Мексика).
strong>Память: Именем Сапаты назван целый ряд населённых пунктов в Мексике: Эмилиано-Сапата: Эмилиано-Сапата — город в штате Агуаскальентес; Эмилиано-Сапата — муниципалитет в штате Веракрус, с административным центром в городе Дос-Риос; Эмилиано-Сапата — муниципалитет в штате Идальго; Эмилиано-Сапата — город и административный центр вышеназванного муниципалитета; Эмилиано-Сапата — посёлок в штате Кампече; Эмилиано-Сапата — муниципалитет в штате Морелос; Эмилиано-Сапата — город и административный центр вышеназванного муниципалитета; Эмилиано-Сапата — муниципалитет в штате Табаско; Эмилиано-Сапата — город и административный центр вышеназванного муниципалитета; Эмилиано-Сапата — муниципалитет в штате Чьяпас. Литература: Альперович М.С., Руденко Б.Т., Мексиканская революция 1910—1917 и политика США, Москва, 1958; Лавров Н.М., Мексиканская революция 1910—1917 гг., Москва, 1972; Womack J., Zapata у la revolucion mexicana, Habana, 1971.


1879
Тэраути Хисаити (японское имя — 寺内寿一)
маршал Японской императорской армии. Тэраути Хисаити родился в префектуре Ямагути, он был старшим сыном премьер-министра Тэраути Масатакэ. В 1900 году окончил Рикугун сикан гакко, участвовал в русско-японской войне, после войны учился в Рикугун дайгакко, откуда выпустился в 1909 году. Некоторое время он работал военным атташе в Германии, преподавал в Военной академии. В 1919 году Тэраути Хисаити был удостоен дворянского титула «хакусяку» («граф») в соответствии с аристократической системой титулов «кадзоку», и получил звание полковника. В 1924 году он стал генерал-майором. В 1927 году занял пост начальника штаба Японской корейской армии. В 1929 году был произведён в генерал-лейтенанты и стал командиром 5-й дивизии, с 1932 года возглавил 4-ю дивизию. В 1934 году Тэраути Хисаити стал командиром Тайваньской армии. В октябре 1935 года Тэраути Хисаити был произведён в генералы и примкнул к фракции «Имперского пути». После инцидента 26 февраля военные выдвинули его на пост главы Министерства армии, что усилило конфликт между военной и гражданской фракциями в японском парламенте. После начала в 1937 году японо-китайской войны Тэраути возглавил Северо-Китайский фронт. В 1938 году он был награждён Орденом Восходящего солнца 1-го класса. 6 ноября 1941 года Тэраути Хисаити возглавил Южную группу армий. После того, как под его руководством была завоёвана Юго-Восточная Азия, Тэраути разместил свою штаб-квартиру в Сингапуре. 6 июня 1943 года он получил звание маршала. В мае 1944 года его штаб-квартира была передислоцирована на Филиппины, а когда этот район оказался под угрозой вторжения Союзников — в Сайгон. 10 мая 1945 года, когда пришло известия, что Япония потеряла Бирму, с Тэраути случился инсульт. По приказу Тэраути 680 тысяч размещённых в Юго-Восточной Азии японских солдат капитулировали 12 сентября 1945 года в Сингапуре во главе с Сэйсиро Итагаки. Сам Тэраути сдался персонально Луису Маунтбеттену 30 ноября 1945 года в Сайгоне. Тэраути Хисаити скончался в лагере для военнопленных в Малайе от инсульта 12 июня 1946 года. Его прах похоронен на Японском кладбище Сингапура.

[460x700]
1880
Любовь Николаевна Егорова (французское имя — Lioubov Egorova; по первому мужу — Мамонтова, по второму — княгиня Трубецкая)
русская балерина и педагог, оказавшая значительное влияние на французскую балетную школу XX века. Родилась в Санкт-Петербурге. Была записана в метрическую книгу как «незаконнорожденная дочь царскосельской купчихи». В 1898 году закончила балетное отделение Санкт-Петербургского театрального училища. Ученица Евгении Соколовой, выпускалась в классе Энрико Чеккетти, который специально для своего первого выпуска поставил балет «Урок танцев в гостинице» (Егорова вместе с одноклассниками Седовой, Обуховым и Фокиным танцевала Па-де-катр). Сразу после выпуска была принята в балетную труппу Мариинского театра. Дебютировала 22 ноября 1898 года, исполнив па де труа в балете Лебединое озеро (вместе с Седовой и Фокиным). Занималась у Екатерины Вазем, Марии Горшенковой и Анны Иогансон. Как танцовщица сочетала в себе высокую технику с природной грацией и мягким обаянием. Её талант лирической балерины раскрылся в таких балетах как «Лебединое озеро» и «Жизель». В 1914 году Егоровой было присвоено звание балерины. В 1916 году она получила пенсию, но продолжала выступать. Прощальный бенефис балерины состоялся 22 января 1917 года в балете «Лебединое озеро», после чего она уехала в Финляндию, а затем переехала в Париж. В 1921 году Сергей Дягилев пригласил её присоединиться к труппе «Русского балета»: 2 ноября 1921 года на лондонской премьере балета «Спящая красавица» Егорова танцевала фею Канареек, а затем — партию принцессы Авроры в очередь с Трефиловой и Спесивцевой. В 1923 году открыла в Париже, в районе Сент-Трините (улица Ларошфуко, 15) собственную школу танца, также короткое время преподавала в Лондоне. В парижскую студию Егоровой в течение многих лет приходили как дети, только начинающие учиться балету, так и звёзды балета. В её студии занимались Серж Лифарь, Леонид Мясин и Антон Долин. Среди учеников Егоровой — Александра Данилова, Соланж Шварц, Жанин Шарра, Этери Пагава, Юлий Алгаров, Жорж Скибин, Мария Толчиф, Ролан Пети, Пьер Лакотт, Соня Гаскелл, Нина Вырубова, Марика Безобразова, Розелла Хайтауэр, Давид Лишин, Татьяна Лескова, Элен Кирсова, Нини Тейладе, Клод Бесси, Майна Гилгуд, Ксения Триполитова. Многие способные ученики Егоровой занимались у неё бесплатно или в долг, который она потом прощала. Особенностью школы Егоровой были красота рук и поэтичность. Как педагог она отличалась вниманием к особой музыкальной выразительности, слитности переходов от одного движения к другому. В её студии царили стиль и музыкальность. По словам Пьера Лакотта, «в ней замечательно сочетались ум, педагогический талант, терпение и умение приучить ребёнка к дисциплине». В 1937 году Егорова основала собственную труппу — «Балет юности», в которой танцевали главным образом её ученики (просуществовала до 1939). Как постановщик поставила дивертисмент «Свадьба Авроры» для труппы Датского королевского балета и «Лебединое озеро» для Национального балета Нидерландов.
[451x700]
Во время войны жила в Кламаре. Последние дни своей жизни Егорова провела в доме для престарелых (её дом был заложен), куда к ней время от времени приезжали за советами её ученики и артисты (как например, Гилен Тесмар и Микаель Денар в течении двух недель перед премьерой балета «Спящая красавица»). Скончалась в Париже 18 августа 1972 года. Похоронена на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа. Репертуар: 1901 — Илька («Очарованный лес» Р.Дриго, хореограф Л.Иванов); 1903 — Лиза («Волшебная флейта» Р.Дриго, хореограф Л.Иванов); 1905 — «Голубая георгина» Ц.Пуни; 1907 — Мирта, Жизель («Жизель»); 1909 — принцесса Флорина («Спящая красавица» М.Петипа); 1915 — Франческа («Франческа да Римини» М.Фокина). В Мариинском театре в её репертуаре были партии Царь-девицы («Конёк-Горбунок»), Медоры («Корсар»), Раймонды, Одетты—Одиллии, Китри («Дон Кихот»), Пахиты, Аспиччии («Дочь фараона»). Муж — князь Никита Сергеевич Трубецкой (1877—1963). В браке с 1 ноября 1917 года. Сын (скончался раньше матери)

1880
Самуил Соломонович Зусман (литературный псевдоним — Семён Семёнович Гарт)
русский философ, политический деятель, библиограф и публицист. Член ЦК Союза 17-го октября. Родился в городе Варшава, Царство Польское, Российская империя. Учился в Либавском реальном училище (1898), Рижском политехническом институте (1904), инженер-технолог. В 1904 году был вольнослушателем в Высшей школе изящных искусств в Париже. Дебютировал в 1897 году рассказами в газете «Либавские новости», с 1901 года сотрудничал в газете «Прибалтийский край» (с 1902 года — редактор). С 1904 года регулярно публиковался в различных периодических изданиях России, редактировал октябристские органы — «Русский дневник» (в марте—мае 1906 года — редактор), «Национальная Русь» (в ноябре—декабре 1906 года — редактор), «Слово» (1906), «Голос Москвы» (1909). В октябре 1907 года начал издавать в Петербурге октябристский общественно-политический и литературно-художественный еженедельник «Луч», подвергшийся судебному преследованию и прекративший существование на втором номере. Издал три монографии — «Революция и наши партии» (Москва, 1907), «Почему зашаталась Россия? Бывшая русская правда и будущая» (Санкт-Петербург, 1910), «Человеческое Я перед лицом истины, свободы и смерти» (1917), ряд брошюр. Был секретарём Московского ЦК Союза 17-го октября (1905), публиковался в прессе партии октябристов. С 1909 года прекратил публицистическую деятельность и целиком посвятил себя научной работе в области философии и психологии, читал лекции в философском Обществе памяти В. Соловьева. В книге «Политические силуэты» и других работах одвергался критике Л.Д.Троцким. С 1 ноября 1917 года и до 1 ноября 1933 года — сотрудник Государственной публичной библиотеки, сначала чиновник читального зала, впоследствии научный сотрудник и помощник заведующего в Отделе философии и педагогики (1918—1919), библиотекарь 1-го разряда, заведовал отделом инкунабул и фолиантов (1920-е годы); занимался систематизацией изданий, организацией выставок технической литературы. В 1918 году был в командировке по сбору литературы в Киеве, принимал участие в организации Украинской национальной библиотеки. Одновременно, преподавал философию в различных учебных заведениях — Петроградском университете и медицинском институте (1918), профшколе Центрального района (1919—1920), Рабочем университете (1927), на подготовительных курсах Планово-экономического института (1930). В 1919—1927 годах выступал лектором в Политическом управлении Балтийского флота, служил начальником общеобразовательной школы морфлота. Выступил с докладом «О классификации психических элементов» на Втором Всероссийском съезде по психоневрологии в Ленинграде (1924). В середине 1930-х годов жил в Хабаровске, где продолжал заниматься библиотечным делом, затем работал учителем математики и немецкого языка в Вологодской области (1939). В архиве В.И.Вернадского, с которым С.С.Зусман состоял в переписке в 1918—1939 годах, сохранилась рукопись трактата С.С.Гарта «Об исходном положении всякого, рассуждающего о своей жизни». Умер не ранее 1939 года. Книги: Революция и наши партии. — Москва, 1907. — 81 страница; Почему зашаталась Россия? Бывшая русская правда и будущая. — Санкт-Петербург Типография товариществава «Общая польза», 1910. — 230 страниц; Человеческое «Я» перед лицом истины, свободы и смерти. — Петроград: Типография Главного управления уделов, 1917.

[507x700]
1880
Эрл Кристмас Графтон Пейдж (Earle Christmas Grafton Page)
австралийский политик, одиннадцатый премьер-министр страны. Эрл Пейдж родился в городе Графтон, Новый Южный Уэльс, Австралия, в семье Чарльза Пейджа и Энни Кокс. Он пятый из одиннадцати жетей в семье, его отец работал кузнецом. Учился в школе в Графтоне, а потом выиграл стипендию в школу в Сиднее. В 15 лет он окончил школу и поступил в Сиднейский университет. Он окончил университет по специальности медицина и работал в местном госпитале в операционной. В 1903 году Пейдж вернулся в Графтон, основал там частную практику и открыл частный госпиталь, используя прогрессивные методики. В частности, у него был аппарат для рентгена, один и первых в штате. Помимо этого, у него была первый автомобиль в Графтоне. В 1916 году Пейдж вступил в армейский медицинский корпус в качестве хирурга. Он работал в военных госпиталях Египта, Англии и Франции. После окончания службы он посетил Канаду и США, интересуясь проектами гидроэнергетики. Его не было около 15 месяцев. По возвращении, в 1918 году он стал мэром Саут-Графтона и запустил проект гидроэлектростанции Нимбойда (Nymboida hydro-electric scheme). В 1906—1958 годах Пейдж был женат на Этил Блант. У них было пятеро детей. После смерти первой жены он женился второй раз на Джин Томас. Это произошло в 1960 году. Последние годы своей жизни Эрл Пейдж писал мемуары, которые вышли в 1963 году под названием «Truant Surgeon». Умер в городе Сидней, Австралия, 20 декабря 1961 года.

Портрет Эрла Пейджа работы Фредерика Лейста
Политическая карьера
В 1919 году при поддержке ассоциации фермеров Пейдж стал членом федерального парламента. В 1920 году он присоединился к сельской партии (Federal Country Party), а в 1921 году стал её лидером, занимая этот пост последующие 18 лет. Некоторое время партия Пейджа не вступала в альянс с другими политическими силами. В частности, в 1922 году Пейдж отказался от альянса с Хьюзом, что привело к отставке последнего. Следующее правительство стало коалиционным правительством Брюса и Пейджа, в нём Пейдж был казначеем с 1923 по 1929 годы. За время работы этого правиттельства был принят план экономического развития страны в рамках британской империи, а также осуществлён перенос столицы в Канберру. В 1934 году Пейдж и его сельская партия вствупили в коалицию с объединённой партией Австралии под руководством Джозефа Лайонса. Сам Пейдж занимал посты министра торговли и министра здравоохранения. В 1939 году Пейдж отказался работать под руководством Роберта Мензиса, он критиковал его за трусливую позицию во время Первой мировой войны, а также за политические манёвры, которые привели к сердечному приступу и смерти Лайонса. Жёсткая критика стоила политической карьеры Пейджу, 13 сентября 1939 году на посту лидера партии его сменил Камерон. Пейдж ещё занимал министреские посты и оставался в парламенте вплоть до 1956 года. За время своей работы в правительстве Пейдж неоднократно заменял премьер-министра. Это случалось в 1923, 1926, 1935 и 1937 годах. После смерти Лайонса Пейдж стал действующим премьер-министром, исполняя обязанности 18 дней.
Оппозиция и правительство Лиона
Правительство Брюса-Пейджа потерпело сокрушительное поражение от лейбористов в 1929 году (когда Брюс потерял свое место), и Пейдж перешел в оппозицию. В 1931 году группа депутатов-диссидентов от лейбористской партии во главе с Джозефом Лайонсом объединилась с националистами, чтобы сформировать Партию «Объединенная Австралия» под руководством Лайонса. Лайонс и UAP получили правительство большинства на выборах 1931 года. Хотя Лайонс стремился сформировать коалицию с Деревенской партией, переговоры сорвались, и Лайонс предпочел править в одиночку — на сегодняшний день это последний раз, когда Деревенская/Национальная партия не имела постов в нелейбористском правительстве. Однако в 1934 году UAP пережила восьмиместный перевес, что вынудило Лайонса вернуть Деревенскую партию в свое правительство в виде полноценной коалиции. Пейдж стал министром торговли. Он был удостоен звания кавалера Большого креста ордена Святого Михаила и Святого Георгия в новогодние почести 1938 года. Он был единственным, кто был посвящен в рыцари, прежде чем стать премьер-министром.
Премьер-министр и последствия
Когда Лайонс внезапно скончался в 1939 году, генерал-губернатор лорд Гоури назначил Пейджа временным премьер-министром до тех пор, пока UAP не выберет нового лидера. Он занимал этот пост в течение трех недель, пока UAP не избрала бывшего заместителя лидера Роберта Мензиса своим новым лидером и, следовательно, премьер-министром. Пейдж был близок к Лайонсу, но не любил Мензиса, которого он публично обвинил в нелояльности Лайонсу. Пейдж связался со Стэнли Брюсом (сейчас в Лондоне в качестве верховного комиссара Австралии в Великобритании) и предложил уйти в отставку, если Брюс вернется в Австралию, чтобы добиваться переизбрания в парламент на дополнительных выборах на старое место Пейджа, а затем добиваться избрания в качестве лидера УАП. Брюс сказал, что он снова войдет в парламент только как независимый. Когда Мензис был избран лидером UAP, Пейдж отказался служить под его началом и совершил необычайную личную атаку на него в Палате представителей, обвинив его не только в министерской некомпетентности, но и в физической трусости (за отказ поступить на военную службу во время Первой мировой войны). Однако вскоре его партия взбунтовалась, и Пейдж был свергнут с поста лидера Партии страны в пользу Арчи Камерона.


1880
Ольга Самарофф (Olga Samaroff, настоящее имя — Люси Мэри Агнес Хикенлупер, Lucy Mary Agnes Hickenlooper)
американская пианистка и музыкальный педагог. Родилась в городе Сан-Антонио, штат Техас, США. Люси Хикенлупер выросла в Техасе, однако когда у неё обнаружился музыкальный талант, её послали учиться в Париж, потому что в США в конце XIX века не было своих достаточно авторитетных педагогов. В Парижской консерватории Хикенлупер занималась у Антуана Франсуа Мармонтеля и Эли Мириама Делаборда; затем она также училась в Берлине у Эрнста Йедлички. В 1904 году развод с первым мужем, русским инженером Борисом Луцким, с которым она познакомилась в Берлине (1900), и потери семейного бизнеса в техасском городе Галвестон, разрушенном ураганом, вынудили Люси Хикенлупер вернуться в США и попытаться начать профессиональную карьеру. Этому мешали тяжёлое для произношения имя и собственное американское происхождение пианистки: местная публика больше доверяла мастерству иностранцев, — и по совету своего агента Хикенлупер взяла русский псевдоним — имя дальней родственницы. В 1905 году Ольга Самарофф стала первой женщиной, выступившей с дебютным концертом в нью-йоркском Карнеги-холле, на свои деньги арендовав зал и оркестр. Её исполнение Первого фортепианного концерта Чайковского было признано исключительно успешным и положило начало успешной гастрольной карьере. На рубеже 1900-х — 1910-х годов в жизнь Самарофф вошло знакомство с Леопольдом Стоковским — в тот период ещё малоизвестным дирижёром и органистом. В 1911 году Стоковский и Самарофф вступили в брак, а в 1912 году Самарофф, гораздо более известная к этому времени, добилась назначения Стоковского на пост главного дирижёра знаменитого Филадельфийского оркестра. Развод Стоковского с Самарофф из-за его романа с Гретой Гарбо в 1923 году стал достоянием светской хроники. С 1925 года, в результате травмы плеча, а также и в силу определённого психологического надлома после расставания с мужем, Ольга Самарофф закончила свою исполнительскую карьеру и полностью переключилась на преподавание (а также отчасти на музыкальную критику). Она работала в Филадельфийской консерватории, а в 1924 году была приглашена преподавать в новосозданную Джульярдскую школу музыки, где осталась до конца жизни. В числе её учеников были выдающиеся пианисты Уильям Капелл, Рэймонд Левенталь, Розалин Турек и другие. Кроме того, Самарофф интересовалась вопросами преподавания фортепианной игры музыкантам-любителям и в 1933 г. основала Любительские музыкальные курсы (The layman's music courses) в составе консерватории Маннеса и преподавала на них вместе с ассистентками-однофамилицами Хадди Джонсон и Харриет Джонсон. В 1939 году Самарофф опубликовала автобиографию «История американского музыканта» («An American Musician’s Story»). Умерла в городе Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США, 17 мая 1948 года.


1880
Пауль Швенк (немецкое имя — Paul Schwenk)
немецкий политик-коммунист. Родился в городе Майсен, Королевство Саксония, Германия, в рабочей семье. Пауль Швенк выучился в Дрездене на слесаря, в 1905 году вступил в Социал-демократическую партию Германии, неоднократно подвергался преследованиям, лишался работы и переехал в Берлин. С 1908 года работал в партии на общественных началах, с 1912 года стал освобождённым партийным работником и работал журналистом в газете «Форвертс». Швенк являлся противником политики гражданского мира, проводившейся СДПГ в Первую мировую войну, и активно работал в «Союзе Спартака». В 1917 году вступил в Независимую социал-демократическую партию Германии, затем в конце 1918 года — в Коммунистическую партию Германии. В НСДПГ Швенк работал редактором центральной ежедневной газеты «Свобода», занимал должность секретаря фракции в учредительном собрании Пруссии. В мае 1924 года Швенк был избран депутатом прусского ландтага и работал в парламенте до 1933 года, некоторое время занимал должность председателя фракции КПГ, также был депутатом Берлинского городского собрания, членом окружного правления КПГ в Берлине и Бранденбурге и муниципально-политического отдела ЦК партии. После прихода к власти национал-социалистов Швенк вместе с супругой Мартой Арендзее эмигрировал через Францию в СССР. В 1936 году во время сталинских репрессий был арестован по обвинению в шпионаже и находился в заключении до своего освобождения в 1939 году благодаря усилиям Марты Арендзее. В июне 1945 года Швенк с супругой вернулись в Германию. В 1945—1947 годах Пауль Швенк занимал должность заместителя обер-бургомистра Берлина. Избирался на незначительные должности в СЕПГ и до выхода на пенсию в 1952 году работал в министерстве промышленности ГДР. Умер в Берлине, ГДР, 22 августа 1960 года. Похоронен в Мемориале социалистов на Центральном кладбище Фридрихсфельде. Сочинения: 4 Jahre Weimarer Koalition in Preußen. Handbuch der Kommunistischen Fraktion des preußischen Landtages. Berlin 1928; Die Gründung der Kommunistischen Partei Deutschlands. Berliner Genossen berichten von der Entstehg der Kommunistischen Partei Deutschlands. Berlin 1960. Литература: Hermann Weber: Die Wandlung des deutschen Kommunismus. Die Stalinisierung der KPD in der Weimarer Republik. Band 2. Frankfurt/Main 1969, S. 300f; Lutz Heuer: Paul Schwenk («Paul Scherber») 08.08.1880 — 22.08.1960 — Von den Barrikaden der Novemberrevolution, dem Kampf gegen den Faschismus, aus dem Gefängnis Stalins zum stellv. Oberbürgermeister Berlins 1945, trafo verlag Berlin 2012, ISBN 978-3-89626-723-8.