1897
Уиард Инен (Wiard Ihnen)
американский художник-постановщик. Лауреат премии «Оскар» за фильмы «Вильсон» (1944) и «Кровь на солнце» (1945). Был женат на Эдит Хэд. Уиард Инен родился в Джерси-Сити, штат Нью-Джерси. Его отец, Генри С. Инен, был архитектором и художником. Уиард учился в государственных школах Ист-Ратерфорда, штат Нью-Джерси. Некоторое время он работал ассистентом известного архитектора в Нью-Йорке и изучал архитектуру в Колумбийском университете. Также он обучался в Школе изящных искусств в Париже, провёл год в художественных центрах Испании и Франции, а также изучал цвет и технику в Мексике. В 1940 году Инен женился на голливудском дизайнере костюмов Эдит Хэд. Он скончался в городе Лос-Анжелес, штат Калифорния, США, от рака, 22 июня 1979 года и был похоронен на кладбище Форест-Лаун в Глендейле, Калифорния, рядом с женой. Впервые Инен начал работать в киноиндустрии около 1919 года на студии «Paramount» на Лонг-Айленде. После нескольких лет работы в Нью-Йорке он стал художественным руководителем на студии «Paramount» в Голливуде. Одной из его ранних работ в качестве художника-постановщика стал фильм Джозефа фон Штернберга «Блондинка в раю» (1932). Он привлёк внимание своим дизайном «фантастически экзотического» африканского ночного клуба в фильме. Другими ранними работами Инена были фильмы «Утиный суп» (1933) с братьями Маркс и комедии с Мэй Вест: «Go West, Young Man» (1936) и «Every Day’s a Holiday» (1937). За последний фильм он получил свою первую номинацию на премию «Оскар» за лучшую работу художника-постановщика. Он также работал в качестве ассистента художника-постановщика на фильме Джона Форда «Дилижанс», который выиграл «Оскар» за работу художника-постановщика для Александра Толубоффа. В 1940-х годах Инен дважды выигрывал «Оскар» за работу художника-постановщика: за биографический фильм «Вильсон» (1944) и за фильм «Кровь на солнце» (1945), рассказывающий о японском заговоре по захвату мира. Инен продолжал работать в качестве художника-постановщика до 1960 года. Среди его поздних работ — фильмы «Поцелуй завтрашний день на прощание» (1950) и «Я, присяжный» (1953), «Ранчо Ноториус» (1952) Фрица Ланга, авиационный приключенческий фильм «На вершине мира» (1955) и биографический фильм «Галантные часы» (1960). Фильмография: Танец жизни (1929, сценография); Блондинка в раю (1932, художественный руководитель); Мадам Баттерфляй (1932); Утиный суп (1933, художественный руководитель); Террор на борту (1933, художественный руководитель); Хорошая дама (1934, художественный руководитель); Принцесса на тридцать дней (1934, художественный руководитель); Труба звучит (1934, художественный руководитель); Бекки Шарп (1935); Танцующий пират (1936, художественный руководитель); Иди на запад, молодой человек (1936, художественный руководитель); Занимайся своим делом (1936, художественный руководитель); Каждый день праздник (1937, художественный руководитель); Девушка из Скотланд-Ярда (1937, художественный руководитель); Любовь на тосте (1937, художественный руководитель); Полночная мадонна (1937, художественный руководитель); В такую ночь (1937, художественный руководитель); Изгой (1937, художественный руководитель); Доктор Ритм (1938, художественный руководитель); Голливудская кавалькада (1939, художественный руководитель); Возвращение Кидда Сиско (1939, художественный руководитель); Дилижанс (1939, ассистент художественного руководителя); Синяя птица (1940, художественный руководитель); Джонни Аполло (1940, художественный руководитель); Мэриленд (1940, художественный руководитель); Возвращение Фрэнка Джеймса (1940, художественный руководитель); Молодость будет служить (1940, художественный руководитель); Подтвердить или опровергнуть (1941, художественный руководитель); Залив Гудзона (1941, художественный руководитель); Охота на человека (1941, художественный руководитель); Луна над Майами (1941, художественный руководитель); Помни день (1941, художественный руководитель); Высокий, тёмный и красивый (1941, художественный руководитель); Исландия (1942, художественный руководитель); Великолепный дурак (1942, художественный руководитель); Рокси Харт (1942, художественный руководитель); Секретный агент Японии (1942, художественный руководитель); Китаянка (1943, художественный руководитель); Аварийное погружение (1943, художественный руководитель); Джейн Эйр (1944, художественный руководитель); Вильсон (1944, художественный руководитель); И тут пришёл Джонс (1945, продакшн-дизайн); Кровь на солнце (1945, продакшн-дизайн); Это удовольствие (1945, художественный руководитель); Завтра навсегда (1946, продакшн-дизайн); Время твоей жизни (1948, продакшн-дизайн); Поцелуй завтрашний день на прощание (1950, продакшн-дизайн); Только доблестные (1951, продакшн-дизайн); Ранчо Ноториус (1952, продакшн-дизайн); Я, присяжный (1953, художественный руководитель); Лев на улицах (1953, продакшн-дизайн); Военная краска (1953, художественный руководитель); Это моя любовь (1954, продакшн-дизайн); Побег (1955, сценография); Индийский боец (1955, художественный руководитель); На вершине мира (1955, художественный руководитель); Король и четыре королевы (1956, продакшн-дизайн); Галантные часы (1960, художественный руководитель).


1898
Екабс Витолиньш (латышское имя — Jēkabs Vītoliņš)
латвийский музыковед, «центральная фигура латвийского музыковедения 1930-х годов». Заслуженный деятель искусств Латвийской ССР (1958). Окончил Латвийскую консерваторию (1924) по отделениям композиции и теории музыки, стажировался в Сорбонне и Венском университете. Выступал как музыкальный критик, преподавал в Латвийской консерватории с 1938 года. Редактировал журнал Mūzikas Apskats («Музыкальное обозрение»; 1932-–1939). В 1930 г. в соавторстве с Робертом Кродером выпустил книгу «Рихард Вагнер: жизнь и труды» (латышское название — Richards Vāgners: dzīve un darbi) и сборник «Портреты латвийских музыкантов» (латышское название — Latvju skaņu mākslinieku portrejas). В 1934 г. опубликовал фундаментальную «Историю музыки» (латышское название — Mūzikas vēsture) — первый труд такого рода на латышском языке. В послевоенные годы сосредоточился в большей степени на изучении народной музыки. В 1960 году защитил в Ленинградской консерватории диссертацию доктора музыковедения «Исследования в области латышской народной музыки». Умер 9 сентября 1977 года.


1898
Василий Иванович Лебедев-Кумач (псевдоним; настоящая фамилия — Лебедев)
советский поэт и автор слов многих популярных советских песен. Родился в городе Москва, Российская империя, в семье сапожника-кустаря Ивана Филипповича Лебедева. Отец умер, когда Василий учился в третьем классе городского училища. Поступив в 10-ю Московскую гимназию, Василий сумел получить именную стипендию, выделенную историком-медиевистом П.Г.Виноградовым. Параллельно с учёбой занимался репетиторством по русскому языку и латыни. Окончил гимназию в 1917 году с золотой медалью и поступил на историко-филологический факультет Московского университета, но не закончил обучение из-за революции и гражданской войны. Работал в Бюро печати управления Реввоенсовета и в военном отделе «АгитРОСТА». Позднее работал в различных периодических изданиях: газеты «Беднота», «Гудок», «Рабочая газета»; журналы «Красноармеец», «Крокодил» (1922—1934). Писал для эстрады и кино. Один из основателей СП СССР и член с 1934 года. Депутат Верховного совета РСФСР с 1938 года. Член Всероссийской коммунистической партии (большевиков) с 1939 года. В 1939 году в качестве офицера РККА участвовал в походе на Западную Украину и в Западную Белоруссию. Во время советско-финской и Великой Отечественной войны служил в ВМФ политработником, был сотрудником газеты «Красный флот». Капитан первого ранга.
Последние годы жизни
Во второй половине 1940-х годов здоровье Лебедева-Кумача пошатнулось. Он впал в глубокую депрессию, перенёс несколько инфарктов и перестал писать новые песни. Последней его работой стало написание песен к кинофильмам «Первая перчатка» 1946 года («Закаляйся», «На лодке» и «Во всём нужна сноровка») на музыку Василия Соловьёва-Седого и «Весна» 1947 года на музыку Исаака Дунаевского.
Умер в родном городе 20 февраля 1949 года.

Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 2).
Награды и премии: Орден Трудового Красного Знамени (31 декабря 1936) — «за заслуги в деле развития кинематографического искусства и создание ряда советских песен, ставших достоянием широких масс»; Орден Красной Звезды (1940) — «за образцовое выполнение приказов командования в борьбе с белофиннами»; Орден «Знак Почёта» (31 января 1939) — «за выдающиеся заслуги в области художественной литературы»; Медаль «За оборону Москвы»; Медаль «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»; Медаль «За победу над Японией»; Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»; Сталинская премия второй степени (1941) — за тексты популярных песен (30 июля Лебедев-Кумач передал премию в Фонд обороны); Почётный железнодорожник.
«В.И.Лебедев-Кумач внёс в сокровищницу русской советской поэзии простые по форме и глубокие по содержанию произведения, ставшие неотъемлемой частью нашей социалистической культуры.» — Из некролога в газете «Правда»
Семья
Василий Лебедев-Кумач был женат на Кире Владимировне Лебедевой-Кумач. В браке родилась дочь Марина (1928–1997). Внучка — Мария Георгиевна Деева (род. 1955), журналист.
[487x699]
Творчество
Печатался с 1916 года, первые свои стихи опубликовал в малотиражном московском журнале «Гермес» — вначале переводы из Горация, а потом и собственные на античную тему. В начале литературной деятельности писал в основном сатирические стихи, рассказы, фельетоны. С 1918 года сотрудничал с газетами «Беднота», «Гудок», «Рабочая газета», «Крестьянская газета», «Красноармеец», позднее — в журнале «Крокодил» и др. Выходили отдельные сборники: «Развод» (1925), «Чаинки в блюдце», (1925), «Со всех волостей» (1926), «Защитный цвет» (1926), «Печальные улыбки» (1927), «Людишки и делишки», (1927). Писал также для эстрады (для театральных обозрений «Синей блузы» и самодеятельных рабочих коллективов) и кино — тексты песен к кинокомедиям Г.В.Александрова «Весёлые ребята» (1934), «Цирк», «Волга, Волга» (1938), к фильмам «Дети капитана Гранта» (1936), «Остров сокровищ» (1937) и др. Многие из этих песен пользовались большой популярностью, а некоторые исполняются до сих пор. Считается одним из создателей жанра советской массовой песни, «проникнутой глубоким патриотизмом, жизнерадостностью мироощущения»: «Песня о Родине» («Широка страна моя родная…», 1936 год; музыка И.О.Дунаевского), «Марш весёлых ребят» («Легко на сердце от песни весёлой…», 1934 год, музыка И.О.Дунаевского), «Москва майская» («Утро красит нежным светом стены древнего Кремля…», 1937 год), песни «Жить стало лучше, жить стало веселей»:

Зво́нки как птицы, одна за другой,
Песни летят над советской страной.
Весел напев городов и полей —
Жить стало лучше, жить стало веселей!..

Также автор слов «Гимна партии большевиков» (1939 год, музыка А.В.Александрова), в частности, со словами:

Изменников подлых гнилую породу
Ты грозно сметаешь с пути своего!
Ты гордость народа, ты — мудрость народа,
Ты — сердце народа, ты — совесть его!

и «Священная война» («Вставай, страна огромная…», 1941 год), музыка А.В.Александрова).
Обвинения в плагиате
8 мая 1998 года в «Независимой газете» была опубликована статья Владимира Артемьевича Шевченко «„Священная война“ — эхо двух эпох», в которой утверждалось, что настоящим автором песни «Священная война» был не Лебедев-Кумач, а учитель мужской гимназии города Рыбинска Александр Адольфович Боде, весной 1916 года во время Первой мировой войны написавший музыку и текст, который был впоследствии «советизирован» Лебедевым-Кумачом и опубликован им от своего имени. В статье также содержалось обвинение Лебедева-Кумача в присвоении авторства русского текста фокстрота «Маша». В связи с публикацией внучка Лебедева-Кумача М.Г.Деева, обратилась в суд с требованием опровержения этой информации и возмещения ущерба, нанесённого репутации Лебедева-Кумача. 14 января 1999 года редакция «Независимой газеты» обратилась к доктору искусствоведения, профессору истории музыки Московской государственной консерватории Евгению Михайловичу Левашёву, который в мае того же года предоставил в распоряжение редакции своё экспертное заключение. Левашёв не сумел обнаружить неопровержимых доказательств, подтверждающих, что авторство «Священной войны» принадлежит Боде или же Лебедеву-Кумачу и Александру Васильевичу Александрову как автору музыки. Левашев отмечал, что творческая чистоплотность Лебедева-Кумача подвергалась сомнению ещё в 1930-е годы: в 1937 году по жалобе поэта Абрама Рувимовича Палея на плагиат Лебедевым-Кумачом строфы из его стихотворения «Вечер», опубликованного в 1915 году, было собрано заседание Пленума правления Союза писателей. На заседании было представлено около 12 случаев плагиата в стихах Лебедева-Кумача. Никаких негативных последствий для Лебедева-Кумача это заседание не имело, что Левашёв объясняет покровительством советского руководства в частности Сталина, лично одобрившего фильм «Двадцатый май» в котором звучала песня Лебедева-Кумача с заимствованной у Палея строфой. Склонность Лебедева-Кумача к плагиату Левашёв объясняет поспешностью, с которой тот исполнял «большевистские приказы» о срочном создании высокохудожественных произведений, что в полной мере относится к песне «Священная война», сочинённой по официальной версии всего за несколько часов 22 июня 1941 года. Также эксперт обращает внимание, что переделки ранее существовавших произведений характерны для массовых песен 1920-х — 1940-х годов, имевших «официальный характер». Песня «Священная война» относится к музыкальному жанру полонеза, не популярному среди советских композиторов 1920-х — 1930-х годов, однако в период с 1791 по 1917 годы бывшего «символом военно-патриотических настроений и героизма русских войск». Левашёв подтвердил схожесть музыки «Священной войны» с «Мазуркой» Михаила Ивановича Глинки, которая по версии родственников Боде вдохновила его при создании песни. В выводах экспертного заключения Левашёв поддержал версию об авторстве Боде, отмечая её внутреннюю непротиворечивость и наличие косвенных подтверждений в исторических материалах, а также существенные стилистические отличия «Священной войны» от собственных произведений Лебедева-Кумача и композитора А.В.Александрова. Последний, по мнению Левашёва, не сочинил, а «мастерски усовершенствовал» ранее существовавшую мелодию. Левашёв отметил, что собранные им доказательства недостаточны в юридическом смысле, но выразил убеждённость, что характеристика Лебедева-Кумача как плагиатора является справедливой.
21 декабря 1999 года Мещанский межмуниципальный суд города Москвы вынес решение в пользу М.Г.Деевой. Суд признал обвинения в плагиате из статьи В.А.Шевченко «несоответствующими действительности и порочащими честь, достоинство поэта В.И.Лебедева-Кумача» и обязал редакцию «Независимой газеты» опубликовать опровержение, что было исполнено 5 июля 2000 года. Хотя первым информацию о предполагаемом авторстве Боде широко распространил Андрей Викторович Мальгин в передачах «Радио Свобода» в 1990 году, а затем в журнале «Столица» № 6 за 1991 год, претензии Деевой к нему в ходе судебного разбирательства были сняты. Требование Деевой о материальной компенсации нанесённого ей ущерба суд удовлетворил частично.
В 2001 году в сборнике «Архив наследия — 2000» Левашёв выступил с критикой решения Мещанского суда и в дополнение к своему экспертному заключению привёл ранее неизвестные факты плагиата в песнях Лебедева-Кумача «Капитаны воздушных морей» и «Песня о Цусиме», которые выявил в 2000 году израильский исследователь Зеев Бар-Селла.
Отзывы
В мае 1941 года критик М.Беккер, разбирая в журнале «Октябрь» стихи и песни Лебедева-Кумача, писал:
«Лебедев-Кумач, как никто из советских поэтов, передаёт песенной строкой чувство молодости, присущее людям сталинской эпохи. Его бесспорной заслугой является создание жанра весёлой, жизнерадостной песни. Бодростью, молодостью веет от каждой её строки.»
А.А.Фадеев относился к Лебедеву-Кумачу негативно не только как к поэту, но и как к человеку. Фадеев считал Лебедева-Кумача трусливым приспособленцем и докладывал в ЦК ВКП(б), что в период битвы за Москву Лебедев-Кумач сразу попытался бежать из города, «привёз на вокзал два пикапа вещей, не мог их погрузить в течение двух суток и психически помешался».
Память
В 1950-е годы на Волге был спущен на воду теплоход, получивший имя «Василий Лебедев-Кумач», был приписан в городе Тольятти, «ВАЗ». В 1953 году на Волге был спущен на воду колёсный пароход проекта «Рязань» Волжского грузопассажирского речного пароходства МРФ СССР, получивший имя «В.Лебедев-Кумач». 20 июня 1997 года в честь В.И.Лебедева-Кумача назван астероид (5076) Лебедев-Кумач, открытый в 1973 году советским астрономом Л.И.Черных. Улицы и переулки, носящие имя Лебедева-Кумача, есть в Моздоке, Зеленодольске, Волгограде, Иванове, Иркутске, Черемхове, Нижнем Новгороде, Саратове, Внукове. Литература: Беккер М. Творческий путь Лебедева-Кумача/ В книге М.Беккер. О поэтах. Москва : 1961; Левашёв Е.М. Судьба песни // Архив наследия — 2000 : сборник / Составитель и научный редактор В.И.Плужников. — Москва: Институт Наследия, 2001. — Страницы 298—332. — ISBN 5-86443-051-X.

[496x700]
1898
Иван Панкратьевич Луев
командир стрелкового батальона 850-го Витебского Краснознамённого стрелкового полка (277-я Рославльская Краснознамённая ордена Суворова II степени стрелковая дивизия, 72-й стрелковый корпус, 5-я армия, 3-й Белорусский фронт), капитан. Родился в деревне Степаниха ныне Вожегодского района Вологодской области. Из многодетной крестьянской семьи. Окончил начальную сельскую школу. Член ВКП(б) с 1944 года. Поскольку родители не могли прокормить большую семью, в 1910 году покинул родное село и с 12 лет начал трудовую жизнь. Работал возчиком леса, лесосплавщиком, маляром, рабочим в ремонтных мастерских. В 1916 году призван в Русскую императорскую армию, участвовал в первой мировой войне. После Февральской революции 1917 года сначала избран председателем полкового солдатского комитета, затем - командиром стрелковой роты. С декабря 1918 года - в Красной Армии. Участник Гражданской войны. В 1919 году окончил Московские пехотные курсы. Прошёл путь от красноармейца до командира стрелкового подразделения. В 1923 году демобилизован. Вернувшись в родное село, в том же 1923 году избран секретарем Тигинского сельсовета, позднее стал председателем этого сельсовета. С 1934 года - председатель колхоза «Строитель». В 1936 году вторично призван в Красную Армию. Командиром стрелковой роты участвовал в боях с японскими войсками на реке Халхин-Гол (июнь-август 1939) и в советско-финской войне (декабрь 1939-март 1940). Вскоре после подписания перемирия с Финляндией уволен в запас. В первые дни Великой Отечественной войны в третий раз призван в Красную Армию. Командир стрелковой роты старший лейтенант Луев воевал на Ленинградском фронте с июня 1941 по февраль 1942 года. Был легко ранен в августе 1941 года и тяжело - в феврале 1942 года. После излечения от второго ранения направлен на учёбу на курсы «Выстрел», которые окончил в 1943 году. С апреля 1943 года командовал стрелковым батальоном на Западном фронте, в сентябре 1943 года был ранен в третий раз. И опять-таки вернулся в строй, с декабря 1943 года бесменно командовал батальоном на Западном и 3-м Белорусском фронтах. Участник оборонительных сражений в Карелии, отражения осеннего наступления германских войск 1941 года на Ленинград, обороны Ленинграда в блокадном кольце, Смоленской наступательной операции осенью 1943 года и кровопролитных наступательных малоуспешных операций зимы 1943-1944 годов на Витебском и Оршанском направлениях. В ходе Смоленской наступательной операции батальон И.П.Луева 27 августа 1943 года атаковал укреплённый пункт врага в деревне Обуховка под Ельней и штурмом овладел им. В обороне противника была пробита существенная брешь, в которую были введены основные силы дивизии. Продолжая наступление, батальон Луева форсировал реку Угра и занял плацдарм на западном берегу. Командир стрелкового батальона 850-го стрелкового полка (277-я стрелковая дивизия, 72-й стрелковый корпус, 5-я армия, 3-й Белорусский фронт) капитан И.П.Луев проявил исключительное мужество и выдающееся мастерство командира в Белорусской стратегической наступательной операции. Так, при подготовке операции его батальона была поставлена задача выявить противостоящие силы врага, установить характер его обороны и прорвать её. Выполняя эту задачу, в ночь на 21 июня 1944 года одна из рот батальона под личным командованием комбата, под прикрытием темноты и тумана скрытно переправилась через реку Суходровку и ползком подобралась вплотную к немецким траншеям. Затем бойцы забросали гранатами проволочные заграждения и сами траншеи, ворвались в них и заняли первую линию траншей. Луев немедленно ввёл в бой остальной батальон и захватил вторую линию траншей в районе сёл Бураки - Симаново Витебской области. Был захвачен важный узел обороны, уничтожена полностью рота противника (до 100 человек), захвачено всё её вооружение. За этим боем лично наблюдал командующий армией генерал-полковник Н.И.Крылов (впоследствии Маршал Советского Союза), потому что данный участок был выбран им для направления главного удара армии. В прорванную батальоном Луева брешь 22 июня были введены основные силы дивизии и всего корпуса. Развивая стремительное наступление, к 23 июня батальон Луева первым в дивизии завершил прорыв всей многоэшелонированной обороны врага в районе деревни Высочаны Лиозненского района Витебской области Белорусской ССР, отразив при этом до 10 контратак. К вечеру этого дня батальон вышел на реку Лучеса и с ходу форсировал её. 24 июня 1944 года, продолжая неотрывно преследовать противника, батальон Луева вышел на реку Березина, также с ходу форсировал её и захватил плацдарм до 2 километров в глубину. В дальнейших боях на Витебском и Вильнюсском направлениям батальон форсировал реки Вилия, Невяла, Неман и перерезал шоссе Вильнюс-Каунас. Этот успех во-многом способствовал окружению вильнюсской группировки врага. 1 августа 1944 года батальон И.П.Луева одним из первых с боями прорвался к городу Каунас, захватил его северные окраины. Отбивая непрерывные контратаки врага, батальон удержался на захваченном рубеже до подхода главных сил врага, обеспечив успешное освобождение города. Продолжая дальнейшее наступление, советские войска вырвались на границу с Восточной Пруссией. Опираясь на приграничные укрепления и подтянув резервы, немецкое командование непрерывно контратаковало, пытаясь остановить советское наступление. В этих тяжёлых боях капитан И.П.Луев погиб 19 августа 1944 года в районе деревни Клепы (ныне деревня Клепай, Кудиркос-Науместисское староство, Шакяйский район, Мариямпольский уезд, Литва). Был похоронен в районе боёв, после войны перезахоронен в братской могиле в Каунасе. Указом Президиума Верховного Совета от 24 марта 1945 года за образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с немецкими захватчиками и проявленные при этом отвагу и геройство капитану Луеву Ивану Панкратьевичу посмертно присвоено звание Героя Советского Союза. Капитан (1943). Награждён орденами Ленина (24 мая 1945, посмертно), Красного Знамени (11 сентября 1943), Александра Невского (24 июля 1944), медалью «За оборону Ленинграда» (вручена в октябре 1943). В честь Героя установлены мемориальные доски в его родном селе Степанихе (1998) и на здании Тигинской средней общеобразовательной Вологодской области. В районном центре Вожега Вологодской области именем Героя названа улица. В 1965 году именем Героя Советского Союза И.П.Луева была названа Тигинская средняя школа (в постсоветский период имя Героя из наименования учебного заведения исчезло)


1898
Пьеро Сраффа (Зраффа) (итальянское имя — Piero Sraffa)
итальянский экономист, привнёсший в кейнсианскую экономическую теорию элементы рикардианства и марксизма. Считается одним из основоположников посткейнсианства и неорикардианства. Родился в городе Турин, Королевство Италия. Пьеро Сраффа — сын Анжело Сраффы, профессора коммерческого права, и Ирмы Тиволи. Закончил Туринский университет. Тема дипломной работы — инфляция в Италии во время и после Первой мировой войны. Его научным руководителем был Луиджи Эйнауди, один из наиболее известных итальянских экономистов и будущий президент Италии. В Турине Сраффа встречает Антонио Грамши (самого значительного руководителя Итальянской коммунистической партии). Они становятся близкими друзьями — отчасти из-за общих идеологических взглядов — Сраффа в то время был радикальным марксистом. К тому времени он был также знаком с Филиппо Турати, вероятно, влиятельнейшим из лидеров Итальянской социалистической партии. В 1919 году он вступил в Объединение студентов-социалистов Туринского университета и некоторое время примыкал к левому крылу социалистического движения в стране. В 1921—1922 годах Сраффа учился в Лондонской школе экономики и политических наук. В 1922 году назначен директором провинциального департамента труда в Милане, затем профессором политической экономии сначала в Перудже, затем в Кальяри, Сардиния. В 1927 году его теория стоимости, в то время ещё никем не обсуждаемая, его рискованные политические взгляды, а также компрометирующая его дружба с Грамши (который уже был арестован фашистскими властями Италии — примечательно, что именно Сраффа снабдил его материалами — буквально карандашами и бумагой — для его знаменитых «Тюремных тетрадей») привели Джона Мейнарда Кейнса к благоразумному решению пригласить Сраффу в Кембриджский университет. Первоначально он читал там лекции. Спустя несколько лет, Кейнс специально для него воссоздал должность заведующего Библиотекой экономической литературы Маршалла. Сраффу описывали как человека очень умного, скромного и действительно преданного исследованиям и книгам. Его библиотека, насчитывающая более 8000 томов, частично хранится в библиотеке Тринити-колледжа. Сраффа разбогател, сделав долгосрочные вложения в облигации японского правительства буквально на следующий день после атомной бомбардировки Хиросимы и Нагасаки. Известная история гласит, что, получив большую сумму денег, он не инвестировал её более 10 лет, в ожидании надёжного варианта. Сраффа верно рассудил, что Япония недолго будет оставаться бедной страной. В 1972 году он был избран почётным доктором Сорбонны, а в 1976 году — Мадридского университета. Умер в городе Кембридж, Англия, Великобритания, 3 сентября 1983 года. Награды и премии: Почётный доктор Университета Париж 1 Пантеон-Сорбонна (17 декабря 1971).
Научное творчество
В 1925 году Сраффа пишет об экономии от масштаба и совершенной конкуренции, подчёркивая некоторые спорные моменты теории фирмы Альфреда Маршалла. В завершение данной работы в следующем году он публикует статью. Вместе с Франком Рамсеем и Людвигом Витгенштейном Сраффа вошёл в так называемый «кофейный кружок», своего рода неформальный клуб, в котором обсуждались «Трактат о вероятности» Кейнса и теория деловых циклов Фридриха Хайека. Наряду с Джоан Робинсон, Джеймсом Мидом и другими был членом кружка Кейнса, оказавшего влияние на переход Кейнса от идей «Трактата о деньгах» к «Общей теории занятости, процента и денег». Одновременно, также под влиянием Кейнса, Сраффа начал свои исследования жизни и научной деятельности Давида Рикардо, которые он проводил крайне добросовестно: Джордж Стиглер позднее писал «Рикардо был удачливым человеком… И сейчас, 130 лет спустя его смерти, он столь же удачлив: его поддержал Сраффа». Его работа «Производство товаров посредством товаров» была попыткой довести до совершенства теорию стоимости классической политэкономии, изначально разработанную Давидом Рикардо и другими авторами. Целью Сраффы была демонстрация недостатков господствующей неоклассической теории стоимости, а также разработка альтернативных подходов. В частности, его техника формирования совокупного капитала как «продукта прошлого труда» привела к спору двух Кембриджей о капитале. Было и остаётся спорным вопросом, была ли действительно работа Сраффы опровержением неоклассической теории. Многие посткейнсианские экономисты использовали критику Сраффы как основание для отказа от неоклассического подхода и изучения других моделей экономического поведения. Другие считали его работу совместимыми с неоклассической теорией, поскольку она разработана на базе современных моделей общего равновесия. Тем не менее, работы Сраффы в середине 1920-х годов прошлого столетия заложили теоретические основы неорикардинства. Особенно важное значение имели его интерпретация Рикардо и книга «Производство товаров посредством товаров».
Произведения
Производство товаров посредством товаров: прелюдия к критике экономической теории = Production of Commodities by Means of Commodities: Prelude to a Critique of Economic Theory (1960) / Перевод с английского под редакцией И.И.Елисеевой. — Москва : Юнити-Дана, 1999. — 160 страниц. — (Серия «Университетская библиотека»). — ISBN 5-238-00087-1. Библиография: Блауг М.П. Сраффа: Рикардо в современном стиле // Экономическая мысль в ретроспективе = Economic Theory in Retrospect. — М.: Дело, 1994. — Страницы 125—130. — XVII, 627 страниц. — ISBN 5-86461-151-4; Блауг М. Сраффа, Пьеро // 100 великих экономистов после Кейнса = Great Economists since Keynes: An introduction to the lives & works of one hundred great economists of the past. — СПб.: Экономикус, 2009. — Страницы 277—280. — 384 страницы. — (Библиотека «Экономической школы», выпуск 42). — 1500 экземпляров. — ISBN 978-5-903816-03-3; Ронкалия А. Сраффианская революция // Современная экономическая мысль. — Москва: Прогресс, 1981. — Страницы 250—266.


1899
Пётр Иванович (Янович) Валескалн (латышское имя — Pēteris Valeskalns)
советский учёный-философ и государственный деятель; академик Академии Наук Латвийской ССР (1946); председатель Верховного Совета Латвийской ССР (1963—1971). Родился в селе Вестиена, Лифляндская губерния, Российская империя (ныне Латвия). В 1917 году вступил в РСДРП(б). В 1920—1924 годах учился на физико-математическом факультете Московского университета; в 1928 году окончил Институт красной профессуры. В 1940—1944 годах — нарком просвещения Латвийской ССР, затем (по 1950) — нарком (министр) иностранных дел Латвийской ССР. В 1945—1946 годы руководил организацией Академии наук Латвийской ССР, был избран в числе первых 13 академиков. С 1950 года — академик-секретарь Академии Наук Латвийской ССР, затем — председатель ЦК Союза работников высшей школы и научных учреждений. В 1963—1971 годы — председатель Верховного Совета Латвийской ССР. Избирался депутатом (от Даугавпилсского уезда) Верховного Совета Латвийской ССР 2-го созыва (1947—1951). Имел ранг Чрезвычайного и Полномочного посланника II класса. Умер в городе Рига, Латвийская ССР, СССР (ныне Латвия), 8 декабря 1987 года. Награды: Орден Ленина (5 августа 1969); Орден Октябрьской Революции (5 августа 1974); 4 ордена Трудового Красного Знамени (31 мая 1946; 20 июля 1951; 5 апреля 1954; 3 августа 1984); Орден Дружбы народов (3 августа 1979); 2 ордена «Знак Почёта» (6 ноября 1951; 1 октября 1965); Медали.
Научная деятельность
С 1929 года — профессор. С 1967 г. — доктор философских наук.
Основные направления исследований: история философии; философские вопросы естествознания (биологии). В дискуссии с «механицистами» (конец 1920-х — начало 1930-х) рассматривал преимущественно философские вопросы биологии, в частности, проблему видообразования. Защищал положение о реальности вида; считал, что изменяемость вида не есть аргумент против его реальности, но делает лишь более сложным установление его признаков. Член редакционной коллегии журнала «За марксистско-ленинское естествознание» (с № 2, 1931). Избранные труды: Валескалн П.И. Великий дарвинист К.А.Тимирязев // Советская наука. — 1940. — № 3-4; Валескалн П.И. Естествознание и диалектический материализм // Фронт науки и техники. — 1932. — № 9; Валескалн П.И. Использование законов биологической науки в интересах общества // Известия Академии наук Латвийской ССР. 1958. — № 12 (137). — Страницы 25-30; Валескалн П.И. Марксистско-ленинская философия в Латвии: Крат. очерк. — Рига: Зинатне, 1984. — 147 страниц; Валескалн П.И. Очерк развития прогрессивной философской и общественно-политической мысли в Латвии. — Рига: Зинатне, 1967. — 248 страниц; Валескалн П.И., Раман М.Л. Пути научно-технического прогресса. — Рига: Лиесма, 1965. — 77 страниц; Валескалн П.И. Революционный демократ Петр Давыдович Баллод: Материалы к биографии. — Рига: Издательство Академии Наук Латвийской ССР, 1957. — 298 страниц; — Рига: Зинатне, 1987. — 302 страницы; Валескалн П.И. Формирование эволюционных идей Ч. Дарвина // Советская наука. — 1939. — № 11; Visariona Belinska filozofiskie uzskati // Latvijas PSR zinātnu Akademijas vēstis. — 1948. — № 5; Lenins un zinātne // Latvijas PSR zinātnu Akademijas vēstis. — 1950. — № 4; Leonardo da Vinči kā zinātnieks // Latvijas PSR zinātnu Akademijas vēstis. — 1952. — № 5; Mičurina darbu nozīme zinātnes attīstībā. — Rīga, 1956. Литература: Akadēmiķis Pēteris Valeskalns: Biobibliogrāfija / Sast. I. Reinis. — Rīga: Zinātne, 1969; Рига: Энциклопедия = Enciklopēdija «Rīga» / Главный редактор П.П.Еран. — Рига: Главная редакция энциклопедий, 1989. — Страница 213. — 880 страниц. — 60 000 экземпляров. — ISBN 5-89960-002-0; Депутаты Верховного Совета Латвийской ССР: Одиннадцатый созыв. — Рига: Главная редакция энциклопедий, 1985. — Страница 309. — 359 страниц.

[467x700]
1899
Борис Тарасович Пищикевич
агитатор политотдела 69-й стрелковой дивизии (65-я армия, Центральный фронт), майор. Родился в деревне Сосновка Слонимского уезда Гродненской губернии (ныне Слонимского района Гродненской области Белоруссии). Белорус. Окончил начальную школу в городе Анапа (Краснодарский край). В армии с августа 1920 года. Участник Гражданской войны: в августе 1920 – мае 1921 – красноармеец 190-го стрелкового полка (Кавказский фронт). Участвовал в боях против десанта С.Г.Улагая, с различными бандформированиями на Кубани и грузинскими войсками на Черноморском побережье. После войны продолжал службу в пехоте (в Северо-Кавказском военном округе). В сентябре 1922 года демобилизован. Окончил рабфак, в 1932 году – Высшую школу профдвижения (в Москве), в 1936 году – Институт красной профессуры. Работал в Высшей школе профдвижения преподавателем и заведующим факультетом. Участник похода советских войск в Западную Белоруссию в сентябре 1939 года в должности инструктора политотдела 126-й стрелковой дивизии. Работал секретарём ЦК профсоюза работников коммунального хозяйства. Вновь в армии с июня 1941 года. В декабре 1941 года окончил курсы политработников при Московском военно-политическом училище. С января 1942 – военком дивизионной школы (в Московском военном округе). Участник Великой Отечественной войны: в марте-апреле 1942 – военком дивизионной школы 169-й стрелковой дивизии, в апреле-декабре 1942 – агитатор 698-го стрелкового полка. С декабря 1942 – агитатор, а в августе 1944 – мае 1945 – заместитель начальника политотдела 69-й стрелковой дивизии. Воевал на Западном, Центральном, Белорусском, 1-м и 2-м Белорусских фронтах. Участвовал в боях на юхновском и севском направлениях, Курской битве, Черниговско-Припятской, Гомельско-Речицкой, Калинковичско-Мозырской, Бобруйской, Люблин-Брестской, Млавско-Эльбингской, Восточно-Померанской и Берлинской операциях. 27 марта 1945 года был тяжело ранен в левую руку. Особо отличился при форсировании Днепра. 15 октября 1943 года в районе посёлка Радуль (Репкинский район Черниговской области, Украина) вместе с десантом 120-го стрелкового полка переправился на правый берег, участвовал в боях за плацдарм и при отражении 5 контратак противника заменил выбывшего из строя командира десанта. Обеспечил сохранение плацдарма (территория Лоевского района Гомельской области, Белоруссия) и возможность переправы войск на правый берег Днепра. За мужество и героизм, проявленные в боях, Указом Президиума Верховного Совета СССР от 30 октября 1943 года майору Пищикевичу Борису Тарасовичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда». После войны продолжал службу заместителем начальника политотдела стрелковой дивизии (в Северной группе войск, Польша). С июня 1946 года подполковник Б.Т.Пищикевич – в запасе. До декабря 1957 года работал председателем ЦК профсоюза работников коммунального хозяйства СССР. Жил в Москве. Умер 15 января 1974 года. Похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. Подполковник (1944). Награждён орденами Ленина (30 октября 1943), Отечественной войны I (16 сентября 1944) и II (15 марта 1945) степеней, Красной Звезды (9 октября 1943), «Знак Почёта» (6 декабря 1957), медалями «За боевые заслуги» (30 марта 1943), «За трудовое отличие» (28 октября 1967), другими медалями. Именем Героя названа школа в родном селе.


1899
Март Стам (нидерландское имя — Martinus Adrianus Stam)
голландский архитектор, градостроитель, дизайнер мебели, преподаватель Баухауза. Стам был редактором авангардного журнала «ABC Beitrage zum Bauen» и являлся одним из участников-учредителей первого конгресса CIAM. Родился в городе Пюрмеренд, Нидерланды. С 1917 по 1919 г. обучался в Национальной школе рисования в Амстердаме. В 1919 г. за отказ от военной службы полгода провёл в тюрьме, откуда вышел убеждённым коммунистом. В 1922 году переехал в Берлин. В 1927 году спроектировал дом для выставочного поселка Вайсенхоф. В конце 1920-х годов участвовал в проектировании района «Новый Франкфурт». В свете усиления влияния нацизма и для построения нового общества Март Стам стал одним из архитекторов, которые вместе с Маргарете Шютте-Лихоцки поехали за Эрнстом Маем в Советский Союз в 1930 году. Они надеялись продолжать идеи городской планировки «Нового строительства», подготовленной во время работы над планами Нового Франкфурта. В 1931—1934 г. работал в СССР. В 1931—1932 гг. руководил проектными работами в Магнитогорске.

Планировка Хеллерхоф, 1931
В 1931 г. руководил работой по разработке нового генерального плана Орска. В 1933 году, когда в СССР преобладающим стилем стал сталинский ампир, бригада Мая распалась. Возвращаться в Германию было невозможно и в 1934 году Стам вернулся в Голландию. Здесь в 1936 году построил многоквартирный дом с гаражами для автомобилей на первом этаже Drive-in-Flats (автомобиль в квартире). С 1939 по 1948 г. работал директором Института художественно-промышленного образования (IVKNO) в Амстердаме. В поисках своего второго шанса построения идеального мира в 1948 году с женой Ольгой Хеллер переехал в Советскую оккупационную зону Германии. В 1948—1950 гг. был ректором Академии изобразительных и прикладных искусств в Дрездене, затем в 1950—1952 гг. — ректором Высшей школы изобразительных и прикладных искусств и формообразования в Восточном Берлине, где ему во многом удалось воплотить в учебном процессе идеи и методики Баухаус.

Дом для выставочного поселка Вайсенхоф, 1927
С началом активного построения социализма в ГДР и повсеместным внедрением (по советскому образцу) в архитектуре кондитерского стиля, его эстетические принципы модернизма здесь стали неуместны, он был обвинён в «буржуазном формализме», в конце 1952 года вынужден был уволиться из Высшей школы искусств и в первые дни 1953 года вернулся в Амстердам. В 1955 году открыл в Амстердаме собственное архитектурное бюро.

Дом, спроектированный в 1928 году Мартом Стамом в пражском районе Баба
Будучи радикальным модернистом, Стам был убежден, что архитектура должна способствовать становлению общества равенства и братства. Однако после всех переездов он только вновь и вновь разочаровывался в экономике и политике разных стран: сначала в довоенном Франкфурте, потом в СССР, в Восточной Германии и в Нидерландах. В 1966 году по состоянию здоровья он оставил все публичные должности и переехал в Швейцарию со своей женой Ольгой. Умер в городе Цюрих, Швейцария, 21 февраля 1986 года. После смерти архитектора Ольга передала оставшиеся работы Немецкому музею архитектуры во Франкфурте, что повысило его известность. Возобновление интереса к творчеству архитектора привело к созданию документального фильма на голландском телевидении, а также к появлению спецкурса для мюнстерской архитектурной школы. Возобновилось производство изделий с его дизайном, продажей которых занялся музей. Была проведена реставрация жилых домов в Хеллерхофе и Дома престарелых фонда Генри и Эммы Будж. Архитектура и градостроительство: Теософская церковь, Амстердам, (1926), совместно с L.C. Van Der Vleicht и J.A.Weissenhoe; Поселение Хеллерхоф, Новый Франкфурт (1926); Жилой дом в Вайсенхоф, Штутгарт (1927); Дом престарелых фонда Генри и Эммы Будж, Новый Франкфурт (1929/1930); Квартал № 8, Орск (1933); Drive-in-Flats, Амстердам, (1936).

Март Стам работал в команде Эрнста Мая на проектировании и строительстве городского округа в Магнитогорске. Этот жилой район на фото был снесен.
Промышленный дизайн
Спроектировал самую первую модель консольного стула без задних ножек «Kragstuhl» из стальных труб. Она была впервые представлена в виде эскиза 22 ноября 1926 года во время совещания по подготовки выставки в Вайсенхофе, а затем выставлена в 1927 году. На совещании присутствовал Мис ван дер Роэ, которого вдохновила эта идея и он разработал свои оригинальные варианты. Независимо к этой же идее пришёл Марсель Брейер, который ещё раньше экспериментировал с мебелью из стальных труб. Его спор со Стамом об авторских правах дошёл до судебного разбирательства, которое подтвердило приоритет Марта Стама. Известность получил настенный светильник «Wandlampe», спроектированный в 1929 году для Дома престарелых фонда Генри и Эммы Будж.
Семья
Жена: Лотте Стам-Беезе — выпускница Баухауса, архитектор. Известна своей работой по планировке районов Pendrecht и Ommoord в Роттердаме. Жена: Ольга Хеллер (Olga Heller).

1899
Сергей Николаевич Тэш
российский домрист, дирижер оркестра народных инструментов, педагог и методист. Ученик Г.Любимова, участник его квартета домр.


1900
Леонард Бучковский (польское имя — Leonard Buczkowski)
польский кинорежиссёр и сценарист. Родился в городе Варшава, Варшавская губерния, Царство Польское, Российская империя (ныне Польша). В 1920—1922 годах изучал актёрское мастерство на театральных курсах Станислава Высоцкого. В кино с 1922 года. Делал репортажи, снимался как актёр. Затем несколько лет работал ассистентом режиссёра Виктора Беганьского. В 1928 году дебютировал как режиссёр («Безумцы»). Часто экранизировал польскую литературную классику. После 1945 года снимал документальные и короткометражные фильмы. Автор первого послевоенного польского полнометражного игрового фильма «Запрещённые песенки» (1947). Снимал как комедии, психологические драмы так и другие популярные жанры. Был женат на актрисе Барбаре Орвид. Умер в родном городе 19 февраля 1967 года.

Похоронен на кладбище Воинские Повонзки.
Награды: 1929 — Золотая медаль Всемирной выставки в Барселоне («Безумцы»); 1949 — премия международного кинофестиваля в Марианске-Лазне («Сокровище»); 1959 — номинация на Главный приз Первого Московского международного кинофестиваля («Орёл»)
Фильмография
Режиссёр: 1928 — Безумцы / Szaleńcy; 1930 — Звёздная эскадра / Gwiaździsta eskadra; 1931 — Шахта Л23 / Szyb L-23; 1935 — Рапсодия Балтики / Rapsodia Bałtyku; 1936 — Верная река / Wierna rzeka (по Стефану Жеромскому); 1936 — Страшный двор / Straszny dwór (по опере Станислав Монюшко «Зачарованный замок»); 1938 — Флориан / Florian; 1939 — Белый негр / Biały Murzyn; 1939 — Завещание профессора Вильчура / Testament profesora Wilczura; 1945 — Лодзь 1939-1945 / Lódz 1939-1945; 1946 — Запрещённые песенки / Zakazane piosenki; 1946 — В крестьянские руки / W chłopskie ręce; 1948 — Сокровище / Skarb (в советском прокате «Моё сокровище»); 1950 — Первый старт / Pierwszy start; 1953 — Приключение на Мариенштате / Przygoda na Mariensztacie; 1955 — Дело пилота Мареша / Sprawa pilota Maresza; 1957 — Дождливый июль / Deszczowy lipiec; 1959 — Орёл / Orzeł; 1961 — Минувшее время / Czas przeszły; 1963 — Беспокойная племянница / Smarkula; 1964 — Прерванный полёт / Przerwany lot; 1966 — Марыся и Наполеон / Marysia i Napoleon. Сценарист: 1931 — Шахта Л23 / Szyb L-23; 1939 — Белый негр / Biały Murzyn; 1945 — Лодзь 1939-1945 / Lódz 1939-1945; 1955 — Дело пилота Мареша / Sprawa pilota Maresza; 1957 — Эскизы углём / Szkice węglem;1957 — Дождливый июль / Deszczowy lipiec; 1959 — Орёл / Orzeł; 1961 — Минувшее время / Czas przeszły; 1963 — Беспокойная племянница / Smarkula; 1966 — Марыся и Наполеон / Marysia i Napoleon. Актёр: 1923 — Любовные приключения барышни / Awantury miłosne panny D.; 1924 — Пули, которые не попадают / Kule, które nie trafiają. Литература: Кино: Энциклопедический словарь / Главный редактор С.И.Юткевич. Москва, Советская энциклопедия, 1987. — страница 62.


1900
Алексей Иванович Дьячков
советский педагог-дефектолог, доктор педагогических наук (1957), профессор (1958). Участник Великой Отечественной войны. Родился в селе Крюково, Мещовский уезд, Калужская губерния, Российская империя (ныне — Мещовского района Калужской области). После школы с 1921 года работал учителем, с 1925 — инспектором отдела народного образования. В 1931 году окончил дефектологический факультет 2-го МГУ. По окончании института преподавал в ВУЗах Москвы. В первые дни войны ушёл в народное ополчение, был тяжело ранен. С 1942 года — в МГПИ имени В.И.Ленина: заведующий кафедрой сурдопедагогики, декан дефектологического факультета; с 1951 года — директор Научно-исследовательского института дефектологии Академии Педагогических Наук СССР. Скончался в городе Москва, РСФСР, СССР, 24 сентября 1968 года. Похоронен на Даниловском кладбище.
Награды: Медаль К.Д.Ушинского (1960); Орден высшей степени Всемирной федерации глухих (1971).
Научная деятельность
Область научных интересов: методики обучения слабослышащих детей. Избранные труды: Хрестоматия по истории воспитания и обучения глухонемых детей в России. Том 1. Москва; Методика преподавания арифметики в шк. глухонемых. 2-е издание. Москва, 1953; Воспитание и обучение глухонемых детей. Москва,1957. Литература: Слезина Н.Ф. А.И.Дьячков // Дефектология. — 1970. — № 4; А.И.Дьячков (К 80-летию со дня рождения) // Дефектология. — 1980. — № 6.


1900
Сверре Сёрсдал (норвежское имя — Sverre Sørsdal)
норвежский боксёр, призёр Олимпийских игр. Родился в городе Хамар, фюльке Хедмарк, Норвегия, получил медицинское образование, за свои заслуги в медицинской области был награждён королевской золотой медалью почёта. В 1920 году принял участие в Олимпийских играх в Антверпене, где завоевал серебряную медаль. В 1924 году на Олимпийских играх в Париже стал обладателем бронзовой медали. В 1928 году принял участие в Олимпийских играх в Амстердаме, но там стал лишь 4-м. Умер в городе Йёвик, Норвегия, 21 марта 1996 года.


1901
Клод Отан-Лара (Клод Отан, французское имя — Claude Autant-Lara)
французский режиссёр, позднее депутат Европейского парламента. Клод Отан-Лара родился в городке Люзарш, департамент Валь-д’Уаз, Франция, в семье архитектора Эдуарда Ота́на, близко дружившего с Огюстом Роденом, и актрисы театра «Комеди Франсэз» (французское название — Comédie Française) Луизы Лара́. Получил образование во Франции в Школе декоративных искусств. После начала Первой мировой войны его мать посчитала себя пацифисткой и временно уехала с сыном из Франции в Великобританию, где участвовала в постановках для развлечения английских войск. Клоду пришлось продолжить учёбу в Лондоне, в школе Милл Хилл. В начале своей кинематографической карьеры, в возрасте 19 лет, он работал как художник по костюмам и декоратор. Одной из самых значимых его работ на этом поприще был немой фильм «Нана» режиссёра Жана Ренуара. Клод Отан-Лара также снялся в этом фильме в эпизодической роли. Позже он стал ассистентом режиссёра. Клод Отан-Лара с самого начала сотрудничал с кинематографистами французского Авангарда, такими как Марсель Л’Эрбье и Жан Ренуар. Позднее он работал ассистентом у Рене Клера. Естественно, это не могло не наложить отпечаток на характер молодого кинорежиссёра. Клод Отан-Лара известен тем, что не работал шаблонно. Его фильмы провокационны. Он прославился известной фразой: «Если в фильме нет яда, то он ничего не стоит». Он ещё в 1928 году по системе изобретателя Анри Кретьена снял один из первых в мире широкоэкранных фильмов по рассказу Джека Лондона «Костёр» (французское название — Construire un feu). В 1930-х годах молодой режиссёр оказался в Голливуде, где занимался созданием французских версий фильмов Бастера Китона и Гарольда Ллойда. В 1933 году он поставил свой первый игровой фильм — оперетту «Сибулетт» («Луковка»). В звуковом кино дебютировал комедией «Луковка» (1933). В годы Второй мировой войны ставил фильмы-экранизации: «Свадьба Шиффон» (1941), «Любовные письма» (1942) и «Нежная» (1943), отличающиеся поэтической тонкостью передачи психологических переживаний героев, драматизма событий, относящихся к началу века. Подлинным открытием режиссёра стала снятая в 1942 «Свадьба Шиффон» — остроумная и психологически тонкая картина нравов в провинции в начале века. В 1946 году Отан-Лара оказался в центре скандала, вызванного его экранизацией романа Р. Радиге «Дьявол во плоти» с молодым Жераром Филиппом в главной роли. Антивоенный пафос фильма, антипатия автора к миру старшего поколения и его мифам, отличная игра актёров, позволившая передать все нюансы трагической ситуации главного героя — всё это сделало картину событием. Человек левых симпатий, стоявший во главе Союза технических работников французского кино и рьяно отстаивавший независимость национального кинематографа в борьбе с Голливудом, Отан-Лара сталкивался с постоянными цензурными запретами, враждебностью продюсеров и был вынужден снимать коммерческие картины («Займись Амелией», 1949; «Красная таверна», 1951). Задуманный ещё в 1948 антивоенный фильм «Несогласный» был снят только в 1960 под названием «Не убий» в Югославии, а выпущен во Франции лишь через три года. Тем не менее Отан-Лара, каждый раз бросавший вызов армии, церкви или судебной системе, сумел раскрыть свой талант режиссёра в таких картинах, как «Красное и чёрное» (1954), «Ночная Маргарита» (1955), «Через Париж» (1956). Умение добиваться точного и достоверного исполнения от актёров, редкое в кино владение драматическим цветом, кинематографичность повествования и уникальная культура изображения сделали Отан-Лара одним из лидеров французского кино 1950-х годов. В 1960-е годы, с приходом режиссёров «Новой волны», он оказался на втором плане, снимая в основном коммерческие фильмы и понемногу утрачивая былой авторитет. В конце 1980-х годов был избран в Европейский парламент, откуда ушёл в отставку со скандалом из-за своих правых убеждений и резонансных высказываний. Кроме того, члены Французской академии изящных искусств, в которой он был вице-президентом, проголосовали за его исключение из Академии из-за праворадикальных взглядов. Умер в коммуне Антиб, департамент Приморские Альпы, Франция, 5 февраля 2000 года.
Взгляды
В молодости придерживался крайне левых взглядов, в конце жизни они изменились на полностью противоположные и он стал членом крайне правого Национального фронта. В 1989 году ушёл из политики после интервью ежемесячнику «Globe» с антисемитскими высказываниями. Известен также тем, что отрицал существование газовых камер в нацистских лагерях смерти.
[573x699]
Фильмография
Короткометражные: 1923 — «Различные факты»; 1925 — Развести огонь («Костёр») (широкоформатный); 1926 — «Виттель»; 1928 — «Остекление быльвара»; 1931 — «Женитьба Бастера» — французская версия американского фильма «Прихожая, спальня, ванная комната»; 1931 — «Влюбленный водопроводчик»— французская версия американского фильма «Страстный водопроводчик»; 1932 — Неполноценный атлет — французская версия американского фильма «Любовь это шантаж»; 1932 — «Дама напротив»; 1932 — «Безжаллостный жандарм»; 1932 — «Приглашение Господина отобедать»; 1932 — «Господин герцог»; 1932 — «Боязнь выстрелов»; 1932 — «Серьёзный клиент». Полнометражные: 1933 «Луковка» (фанцузское название — Ciboulette); 1937 «Дело Лионского курьера» (фанцузское название — L'Affaire du courrier de Lyon) (совместно с Морисом Леманом); 1938 «Поток» фанцузское название — Le Ruisseau) (совместно с Морисом Леманом); 1939 «Фрик-Фрак» («Большие деньги») фанцузское название — Fric-Frac) (совместно с Морисом Леманом); 1940 «Таинственный Мистер Дэвис» фанцузское название — The Mysterious Mr Davis); 1941 «Свадьба "Тряпки"» фанцузское название — Le Mariage de Chiffon); 1942 «Любовные письма» фанцузское название — Lettres d'amour); 1943 «Нежная» фанцузское название — Douce); 1946 «Сильвия и привидение» фанцузское название — Sylvie et le Fantôme); 1947 «Дьявол во плоти» фанцузское название — Le Diable au corps); 1949 «Займись Амелией» фанцузское название — Occupe-toi d'Amélie); 1951 Красная таверна (фанцузское название — L'Auberge rouge); 1952 Семь смертных грехов (фанцузское название — Les 7 péchés capitaux); 1953 К богу без исповеди; 1954 Хлеб в траве (фанцузское название — Le Blé en herbe); 1954 Красное и чёрное (фанцузское название — Le Rouge et le Noir) Экранизация романа Стендаля; 1955 Ночная Маргарита (фанцузское название — Marguerite de la nuit); 1956 Через Париж (фанцузское название — La Traversée de Paris); 1958 Игрок Экранизация романа Ф.М.Достоевского; 1958 В случае несчастья (фанцузское название — En cas de malheur); 1959 Зелёная кобыла (фанцузское название — La Jument verte); 1960 Регаты в Сан-Франциско (фанцузское название — Les Régates de San Francisco); 1960 Дерево влюблённых (фанцузское название — Le Bois des amants); 1961 Не убий (фанцузское название — Tu ne tueras point) (Вышел на экраны в 1963 году); 1961 Граф Монте-Кристо (фанцузское название — Le Comte de Monte-Cristo) Экранизация романа Александра Дюма; 1961 Да здравствует Генрих IV, да здравствует любовь! (фанцузское название — Vive Henri IV, vive l'amour); 1963 Убийца (фанцузское название — Le Meurtrier); 1963 Кубышка Жозефы (фанцузское название — Le Magot de Josefa); 1965 Чёрный юмор (фанцузское название — Humour noir); 1965 Дневник женщины в белом (фанцузское название — Journal d'une femme en blanc); 1966 Новый дневник женщины в белом (фанцузское название — Nouveau journal d'une femme en blanc); 1967 Древнейшая профессия в мире (фанцузское название — Le Plus Vieux Métier du monde); 1968 Францисканец из Бурже (фанцузское название — Le Franciscain de Bourges); 1969 Картофель(фанцузское название — Les Patates); 1973 Люсьен Левен(фанцузское название — Lucien Leuwen) Мини-сериал (4 серии) по роману Стендаля; 1977 Глория (фанцузское название — Gloria). strong>Литература: Высоцкий М.З. Системы кино и стереозвук / Эйсымонт Л.О.. — Москва : «Искусство», 1972. — Страницы 122—126. — 336 страниц. — 3500 экземпляров; Лепроон, Пьер. Клод Отан-Лара // Современные французские кинорежиссёры. — Москва — Издательство иностранной литературы, 1960; Рейзен О. Отан-Лара Клод // Режиссёрская энциклопедия. Кино Европы / Г.Н.Компаниченко. — Москва: Научно-исследовательский институт киноискусства, 2002. — Страница 128. — ISBN 5-85646-077-4; Садуль, Жорж. Глава LVIII. Французское кино 1925—1929 годов // Том 4. Часть 2. Голливуд. Конец немого кино, 1919—1929. — Москва: Искусство, 1982. — Страницы 281—341. — 557 страниц.


1901
Хуан Карлос Пас (испанское имя — Juan Carlos Paz)
аргентинский композитор. Родился в городе Буэнос-Айрес, Аргентина.Ученик К.Гайто. Входил в "Группу музыкального обновления", но отошёл от её эстетических установок, основал "Ассоциацию новой музыки" (1937), явившуюся зародышем авангардизма в аргентинской музыке. В произведениях Паса 1920-х — начала 1930-х гг. проявились влияния неоромантизма и отчасти импрессионизма ("3 лирические пьесы" для фортепианл, 1922, и другое), неоклассицизма ("Три пьесы" для оркестра, 1931). С середины 1930-х гг. примкнул к школе А.Шёнберга (4 "Додекафонные композиции" для камерных составов, 1934-1938; "Шесть наслоений" для оркестра — "Seis superposiciones", 1954). Автор ряда монографий, выступал как музыкальный критик. Умер в родном городе 26 августа 1972 года. Сочинения: для оркестра — Рождественская песня (Canto de Navidad, 1927), Канонические трансформации (Transformaciones canуnicas, 1955); Музыка (для фагота, струнного оркестра и ударных, 1956); Непрерывность (Continuidad, для 12 инструментов и ударных, 1954); камерно-инструментальные ансамбли, фортепианные пьесы; музыка к кинофильмам. Литературные сочинения: La mъsica en los Estados Unidos, Mйx., 1952; Introducciуn a la mъsica de nuestro tiempo, B. Aires, 1955; A. Schцnberg о el fin de la era tonal, B. Aires, 1958; Alturas, tensiones, ataques, intensidades, B. Aires, 1970.