1839
Александр Александрович Герцен (французское имя — Alexandre Herzen)
известный швейцарский физиолог русского происхождения, старший сын выдающегося русского публициста, писателя и философа Александра Ивановича Герцена. Александр Александрович Герцен родился во Владимире, в семье Александра Ивановича Герцена и Натальи Александровны (Захарьиной). В марте 1840 года родители увезли сына сначала в Москву, а в 1847 году — за границу. Александр Александрович с детства отличался незаурядными способностями, легко овладел тремя иностранными языками: немецким, английским и французским. Образование сына Александр Иванович начал с естественных наук, в чём ему помогал известный натуралист Карл Фогт, читавший лекции по физиологии для всей семьи Герцена и дававший уроки Саше. Саша успешно занимался естественными науками, и учиться в университете отец отправил его к тому же Фогту в Швейцарию. Саша и жил в Берне в доме отца Фогта, профессора медицины, и даже был помолвлен с его внучкой Эммой. В 1861 году Александр Герцен блестяще окончил Бернский университет и получил степень доктора медицины. Посетив вместе с Карлом Фогтом в ходе научных экспедиций Норвегию и Исландию, он приехал в Лондон, где издал свою первую работу: «Сравнительную анатомию низших животных» (Лондон, 1862). В 1863 году Александр Александрович поселился во Флоренции, где в 1877 году получил должность профессора физиологии, а с 1881 года становится профессором Лозаннского университета. Герцен получил широкую известность среди научного сообщества того времени своими работами по нейрофизиологии. Александр Александрович несколько раз планировал приехать в Россию, запрашивал разрешения на въезд в страну, однако из-за репутации своего отца-революционера постоянно получал отказ. При активном участии А.А.Герцена в 1880-е годы была начата публикация писем А.И.Герцена и Н.П.Огарёва, а в 1890-е годы он передал Румянцевскому музею в Москве материалы о жизни своего отца. А. А. Герцен умер в Лозанне 24 августа 1906 года.

А.А.Герцен с женой Терезиной и их десять детей
Семья
У А.А.Герцена были 3 сестры, доживших до взрослого возраста (несколько его братьев и сестёр умерли в детстве): Наталья Александровна Герцен (1844—1936) — имела семейное прозвище Тата, замуж не вышла, но была эмоциональным центром большой семьи Герценов и хранителем наследия отца — А.И.Герцена. Ольга Александрова Герцен (Monod) (1850—1953) — прожила в счастливом браке с французским историком Габриэлем Моно (Gabriel Monod) (1844—1912), имела много наследников. Елизавета Александровна Герцен (1858—1875) — единокровная сестра (дочь А.И.Герцена и его второй жены Натальи Алексеевны), покончила жизнь самоубийством. А.А.Герцен прижил незаконнорождённого сына от Шарлотты Корде. Его звали Александр Александрович, и он имел семейные прозвища «Тутс» и «Александр III». А.А.Герцен был женат на итальянке Терезине Феличе (1851—1927). В их семье родилось десять детей — три дочери и семеро сыновей: Владимир Александрович Герцен (1869—1945) — врач, в 1893—1945 работал в Берне (Швейцария), а также был врачом султана Марокко; Алексей Александрович Герцен — инженер, работал в Италии; Пётр Александрович Герцен (1871—1947) — советский хирург, организатор здравоохранения, создатель крупной хирургической школы, один из основоположников онкологии в СССР, член-корреспондент Академии наук СССР (1939), заслуженный деятель науки РСФСР (1934). Дети его эмигрировали и теперь живут в США; Ольга Александровна Герцен — известно только, что она была бездетна; Николай Александрович Герцен (1873—1929) — профессор римского права в Лозаннском университете, активный участник подготовки к изданию первого собрания сочинений и писем А.И.Герцена под редакцией М.К.Лемке (1915—1925); Ирина (Нерина) Александровна Герцен (Эрман) — вышла замуж и жила в Германии; Хуго (Уго) Герцен — инженер, работал в Германии; Нелла Александровна Герцен (Корназ) — вышла замуж за врача из Лозанны; Эдуард Герцен (1877—1936) — химик, преподавал в Брюсселе в Институте имени Солвея; 7-й сын, Александрович Герцен. Литература: Герцен, Александр Александрович // Новый энциклопедический словарь / Под редакцией К.К.Арсеньева. — Санкт-Петербург: Типография Акционерного общества «Брокгауз — Ефрон», 1913. — Том 13. Генеральный двор — Головнин. — Страницы 325. — 960 страниц; Герцен, Александр Александрович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных). — Санкт-Петербург: 1890—1907; Сироткина И.Е. Герцен-отец и Герцен-сын: спор о науке и человеке // Вопросы истории естествознания и техники. — Москва: Наука, 2001. — № 4. — Страницы 5—24. — ISSN 0205-9606; Сироткина И.Е. Свобода воли: Герцен-отец против Герцена-сына // Человек. — Москва : Наука, 2004. — № 1. — Страницы 68—75. — ISSN 0236-2008.


1840
Михаил Михайлович Голицын
генерал от кавалерии (1912), генерал-адъютант (1909). Участник русско-турецкой войны (1877-1878). С 1864 года — старший представитель третьей линии Алексеевичей-Голицыных. Последний частный владелец подмосковной усадьбы Петровское. Родился в Москве, в семье князя Михаила Фёдоровича (1800—1873) и графини Луизы Барановой (1810—1887), дочери влиятельной при дворе Юлии Барановой. В семье росло ещё трое сыновей: Иван (1835—1896), Александр (1838—1919) и Владимир (1847—1932). Получил домашнее образование. Позднее закончил Пажеский корпус. С 27 апреля 1849 года —паж. В 1918 году был расстрелян в Петрограде во время Красного террора. Военная карьера: 9 сентября 1858 — на службе; 31 мая 1860 — корнет лейб-гвардии Конного Полка; 29 апреля 1863 — поручик; 7 марта 1865 — флигель-адъютант; 28 апреля 1867 — штабс-ротмистр; 11 сентября 1869 — ротмистр; 28 апреля 1872 — полковник; 1877—1878 — принимал участие в русско-турецкой войне; 27 мая 1883 — генерал-майор; 1883—1893 — в отставке; 18 декабря 1900 — генерал-лейтенант; 10 апреля 1909 — генерал-адъютант; 18 декабря 1912 — генерал от кавалерии. Служба при дворе: 14 декабря 1891 — 12 февраля 1900 — состоял для особых поручений при московском генерал-губернаторе; 15 июля 1901 — 6 апреля 1909 — гофмейстер двора великого князя Владимира Александровича; 25 июня 1901 — после 23 июля 1916 — почётный опекун Опекунского Совета учреждений Императрицы Марии по Санкт-Петербургскому присутствию; 6—11 апреля 1909 — гофмейстер двора великой княгини Марии Павловны; 11 апреля 1909—1917 — исполняющий обязанности заведующего двором великой княгини Марии Павловны.

Красная гостиная усадьбы Петровское
Брак и дети
Князь Михаил Михайлович женился на балерине Матильде Николаевне Мадаевой (1842—1889). В браке родилась дочь: Надежда (1866—1920) — не замужем.
История
Одним из увлечений князя Михаила Михайловича были исторические исследования. В 1897 году он составил родословие князей Голицыных. В 1912 году в серии «Русские усадьбы» вышла книга Голицына «Петровское», посвящённая владельцам села с XVI века. Первой книгой в этой серии стала книга графа П.С.Шереметева «Вяземы». Князь Михаил Голицын унаследовал имение «Петровское». В усадьбе он устроил амбулаторию и приют для неизлечимо больных. В 1916 году было построено новое здание школы. Благодаря Голицыну были созданы потребительское общество и кредитное товарищество. Награды: Орден Святой Анны III степени (1867); Орден Святого Станислава II степени (1871); Имп. корона к Ордену Святого Станислава II степени (1873); Орден Святого Владимира IV степени (1876); Золотое оружие «За храбрость» (1877); Орден Святой Анны II степени (1879); Орден Святого Владимира III степени (1983); Орден Святого Станислава I степени (1893); Орден Святой Анны I степени (1896); Орден Святого Владимира II степени (1902); Орден Белого Орла (1905); Орден Святого Александра Невского (11 апреля 1909); Бриллиантовые знаки к Ордену Святого Александра Невского (19 мая 1916); Австрийский орден Леопольда II степени (1874); Датский Орден Данеброг II степени (1876); Мекленбург-Шверинский Орден Вендской Короны III степени (1880); Прусский Орден Красного орла II степени (1880); Орден Бухарский Золотой Звезды I степени (1896). Литература: Голицын, Михаил Михайлович (1840) на «Родоводе». Дерево предков и потомков; Большая Российская Энциклопедия:В 30 томах/Председатель Научно-редакционного совета Ю.С.Осипов. Ответственный редактор С.Л.Кравец. Том 7. Гермафродит—Григорьев. — Москва : Большая Российская Энциклопедия. — 2007. — 797 страниц: иллюстрации: карты.— Строаница323. (ISBN 978-5-85270-337-8 Т.7)


1840
Александр Серапионович Соколов
член III Государственной думы от Ярославской губернии, священник. Сын священника. По окончании Ярославской духовной семинарии состоял учителем Ярославского духовного училища. В 1865 году был рукоположен в священники, священствовал в селе Воскресенском-Поречье Угличского уезда. В течение шести лет был председателем церковно-приходского попечительства, устроил две церковно-приходские школы и одну земскую. Был попечителем и законоучителем церковно-приходской школы, а также наблюдателем церковно-приходских школ 6-го округа Угличского уезда. В течение 25 лет избирался депутатом-благочинным. В 1907 году был избран членом III Государственной думы от Ярославской губернии. Входил во фракцию умеренно-правых, с 3-й сессии — в русскую национальную фракцию. Состоял членом комиссий: распорядительной, по вероисповедным вопросам, о гимназиях и подготовительных училищах. Дальнейшая судьба неизвестна. Был женат. Награды: Золотой наперсный крест с драгоценными украшениями (1900). Источники: 3-й созыв Государственной Думы: портреты, биографии, автографы. — Санкт-Петербург : издание Н.Н.Ольшанского, 1910; Государственная дума Российской империи: 1906—1917. — Москва : РОССЭПН, 2008.


1840
Георг Фридрих Якобсен (немецкое имя — Oskar Georg Friedrich Jacobsen)
немецкий химик-органик. Родился в Аренбурге (Германия). Учился в Кильском университете, где в 1868 г. получил степень доктора философии и работал ассистентом. С 1873 г. профессор химии и фармации, позднее заведующий кафедрой химии, а затем ректор Ростокского университета. Основные научные работы относятся к углехимии и органическому синтезу. Выделил (1877) о-ксилол из каменноугольной смолы. Открыл (1886) реакцию взаимодействия полиалкилбензолсульфокислот или гаологенполиалкилбензолсульфокислот с концентрированной серной кислотой, сопровождающуюся миграцией алкильной группы или атома галогена (реакция Якобсена). Миграция алкильной группы или атома галоида при действии на полиалкилбензолсульфокислоты или галоидполиалкилбензол-сульфокислоты концентрированной серной кислоты известна под названием реакции Якобсена. Примером этой реакции служит получение 2,3,4,5-тетраметил-бензолсульфокислоты (выход 50%) из изомерной 2,3,5,6-тетра-метилбензолсульфокислоты- Побочными продуктами данной реакции являются 2,4,5-триметил-бензолсульфокислота, гексаметилбензол и двуокись серы. Натриевая соль сульфокислоты I может быть гидролизована до соответствующего углеводорода— 1,2,3, 4-тетраметилбензола (пренитола). В качестве примера миграции атома галоида можно привести образование 2,4-дихлор-1,3-диметилбензола (выход 12%) из 4,6-дихлор-1 ,3-диметилбензола. Умер в Ростоке 24 августа 1889 года. Источники: В.А.Волков. Химики. - Киев, Наукова думка, 1984


1841
Гильермо Монкада (испанское имя — Guillermo Moncada; прозвище — «Guillermón»)
один из 29 кубинских генералов, участвовавших в войне за независимость Кубы. Родился в негритянском районе Сантьяго-де-Куба 25 июня 1841 года. Когда Карлос Мануэль де Сеспедес в своем «Кличе из Яра» воззвал к восстанию против испанской колониальной власти, пообещав социальные перемены для чёрных жителей Кубы, Монкада принял участие в десятилетней войне. Бывший плотник, вскоре стал героем негритянского фольклора за то, что 5 мая 1871 года одержал решительную победу над крупным рабовладельцем и землевладельцем Мигелем Пересом Сеспедесом (исп. Miguel Pérez Céspedes) из Гуантанамо. В 1893 году Монкада за политическую деятельность был заключён в крепость «Королева Мерседес», откуда он был выпущен в 1894 году. Вскоре после начала в 1895 году войны за независимость умер на Кубе от туберкулеза 5 апреля 1895 года. В его честь названы Казармы Монкада (бывшая крепость «Королева Мерседес») и Стадион «Гильермо Монкада.»

[469x700]
1842
Хосе Элой Альфаро Дельгадо (испанское имя — José Eloy Alfaro Delgado)
эквадорский либеральный политический деятель, дивизионный генерал (24 августа 1895), президент Эквадора в 1897—1901 и 1906—1911 годах. Родился в Монтекристи. Был одним из главных оппонентов авторитарного президента Габриеля Гарсия Морено, представителя консерваторов. Возглавив мятеж против его правительства, был вынужден эмигрировать в Панаму, где жил до убийства вернувшегося к власти в качестве диктатора Гарсия Морено в 1875 году. Однако и после возвращения Элой Альфаро не прекращал готовить антиправительственные восстания. В 1895 году, когда президент Луис Кордеро Креспо, представитель либерально-католической партии прогрессистов, был вынужден уйти со своего поста из-за международного скандала, после восстания в Гуаякиле Народная ассамблея свергла временного президента Висенте Лусио Саласара и провозгласила вновь находившегося в изгнании Альфаро верховным правителем. Лидер радикальных либералов, Альфаро в течение двух лет правил как диктатор, а в 1897 году был избран конституционным президентом Эквадора. В 1901 году на президентском посту его сменил генерал Леонидас Пласа Гутьеррес, а затем власть перешла к Лисардо Гарсиа. Позднее между Альфаро и Гутьерресом произошел разрыв, и в 1906 году Альфаро сверг избранного преемника Гутьерреса. В 1907 году Альфаро вновь был избран президентом, но в 1911 году, незадолго до истечения второго президентского срока, он был свергнут своими бывшими сторонниками в ходе военного мятежа и покинул Эквадор. Обязанности президента временно перешли к Карлосу Фрейле Сальдумбиде. Вскоре вернулся на родину, после неудавшейся попытки вернуться к власти посредством восстания либералов Элой Альфаро был захвачен в плен и заключён в тюрьму в Кито вместе с остальными либеральными лидерами. В тюрьме 28 января 1912 года он, как и его товарищи, был зверски убит толпой консерваторов: его тело протащили по улицам города и сожгли.

Элой Альфаро в последние годы жизни
Деятельность на посту президента
Руководитель Либеральной революции, в ходе которой была проведена секуляризация: отделение церкви от государства, провозглашение свободы совести, национализация части церковных латифундий, введение институтов гражданского брака и развода. Было разрешено светское образование и создано большое количество общественных школ (от начальных школ до политехнических и высших учебных заведений). К 1907 в стране существовало 1 339 начальных школ, 12 колледжей среднего образования, 3 университета.
В начале его второго срока в 1906 году была принята так называемая «Красная конституция», по которой католическая церковь официально отделена от государства, а также изданы протекционистские законы, содействовавшие развитию местной промышленности и препятствовавшие проникновению иностранного капитала. Во внешней политике выступал как панамериканист, в частности, поддерживал воссоединение Великой Колумбии в качестве конфедерации. Также были отменена смертная казнь, модернизирована армия и построена железная дорога, соединившая Гуаякиль и Кито. Последнее было важно для борьбы с феодальными пережитками и вовлечения в капиталистическую национальную экономику внутренних регионов страны. Альфаро поощрял участие женщин в общественной жизни и покровительствовал профсоюзному движению: при его поддержке в августе 1909 года был проведён Первый конгресс трудящихся Эквадора.

Элой Альфаро на почтовой марке Эквадора. 2006 г.
Память
В честь Элоя Альфаро была названа леворадикальная организация «Альфаро жив, чёрт побери!», боровшаяся с неоконсервативным правительством в 80-х годах XX века. Первой акцией для привлечения к себе внимания она избрала нападение на музей и похищение мечей Элоя Альфаро. Правительству Эквадора мечи были возвращены во время масштабных памятных мероприятий к столетию убийства Элоя Альфаро, в которых принимали участие такие иностранные гости, как Николас Мадуро и Томас Борхе. Альфаро изображён на монете в 50 эквадорских сентаво. В 2006 г. выпущена почтовая марка, посвящённая Элою Альфаро.


1842
Генрих Зайдель (немецкое имя — Heinrich Seidel)
немецкий поэт, гравёр по меди, по профессии инженер. Родился в Перлине (великое герцогство Мекленбург-Шверин), в семье пастора. Учился в Ганноверском политехническом институте и в Берлинской промышленной академии. Работал инженером и одновременно публиковался в небольших изданиях. С 1880 года оставил работу инженера и полностью посвятил себя литературному творчеству. Писал стихи и рассказы, наибольшей популярностью у современников пользовались сборники рассказов о Леберехте Хюнхене (Leberecht Hühnchen). Талантливый рассказчик, Зайдель с мягким, добродушным юмором рисует в идиллическом плане жизнь мелкого бюргерства, его радости и печали; любимые герои Зайделя — чудаки и наивные мечтатели, прекрасно чувствующие себя в своем маленьком замкнутом мирке. Умер в Грос-Лихтерфельде, под Берлином 7 ноября 1906 года.

Похоронен на Лихтерфельдском кладбище в Берлине.
Сборники стихотворений: «Blätter im Winde» (1871); «Winterfliegen» (1880); «Wintermärchen» (1885); «Glockenspiel» (1889); «Neues Glockenspiel» (1893). Другие произведения: «Der Rosenkönig» (1871) (новелла); «Fliegender Sommer» (1873); «Aus der Heimat» (1874); «Fragezeichen» (1875); «Vorstadtgeschichten» (1880); «Leberecht Hühnchen, Jorinde und andere Geschichten» (1882); «Ernst und Scherz» (1884); «Neues von Leberecht Hühnchen und andern Sonderlingen» (1888); «Die goldene Zeit» (1888); «Leberecht Hühnchen als Großvater» (1890); «Sonderbare Geschichten» (1891); «Von Perlin nach Berlin, Lebenserinnerungen» (1894) (автобиография); «Reinhard Flemmings Abenteuer zu Wasser und zu Lande (3 Bde.)» (1900-1906); Gesammelte Schriften, Bd 1—20, Lpz. — Stuttg., 1888—1907 (собрание сочинений).


1845
Густав Карл Отто Кёртинг (немецкое имя — Gustav Carl Otto Körting)
немецкий филолог. Родился в Дрездене. Профессор в Мюнстере, затем в Киле. Преподавал в лейпцигской школе Святого Фомы. Опубликовал: «Ueber die Quellen des Roman de Rou» (Лейпциг, 1867), «Dictys und Dares» (Галле, 1874), «Wilhelms von Poitiers Gesta Guilelmi ducis Normannorum et regis Anglorum» (Дрезден, 1875), «Geschichte der Litteratur Italiens im Zeitalter der Renaissance» (1-III, Лейпциг, 1878—1884), «Encyclopädie und Methodologie der roman. Philologie» (Гейльброн, 1884—1886), «Neuphilol. Essays» (1886), «Grundriss der Geschichte der engl. Litteratur» (Мюнстер, 1887, 1893), «Encyklopädie und Methodologie der engl. Philologie» (Гейльброн, 1888), «Lat.-roman. Wörterbuch» (Падерборн, 1890), «Formenbau des franz. Verbums» (1893). Умер в Киле 1 февраля 1913 года.

Похоронен на Парковом кладбище Айххоф.


1846
Карл Александрович Шмидт (немецкое имя — Karl-Ferdinand Alexander Schmidt; молдавское имя — Carol Schmidt)
городской голова Кишинёва. Этот период был отмечен значительным развитием городской инфраструктуры, архитектуры и промышленности. Родился в городе Бельцы, в смешанной германо-польской семье. Мать была полькой; отец, коллежский советник Александр Карлович Шмидт, происходил из бессарабских немцев, служил хирургом во Врачебной управе Бессарабской области. В 1857—1863 годах учился в Кишинёвской гимназии. В 1863 году поступил на физико-математический факультет Киевского университета Святого Владимира, но через год перешёл на юридический факультет Новороссийского университета в Одессе. С 20 сентября 1877 года был городским головой Кишинёва. В апреле 1903 года после еврейского погрома 1903 года сложил с себя полномочия городского головы. Скончался в Кишинёве 9 марта 1928 года. Похоронен на Центральном (Армянском) кладбище в Кишинёве. При строительстве кинотеатра «Gaudeamus» могилу сохранить не удалось. Памятная табличка установлена на могиле сына, Владимира Карловича Шмидта, похороненного в 1938 году.
Памятник Карлу Шмидту в Кишинёве
Увековечение памяти
Дом в Кишинёве, в котором проживал Карл, сохранился по настоящее время и расположен по адресу — улица Митрополит Варлаам 84. В 2013 году фасад и крыша здания были реставрированы. Деньги были выделены из муниципального бюджета Кишинёва. 10 мая 2014 года в Кишинёве был открыт памятник Карлу Шмидту. В церемонии открытия приняли участие председатель парламента Молдовы Игорь Корман и вице-председатель Бундестага Германии Улла Шмидт.

Карл Шмидт на почтовой марке Молдовы. 2016 г.
Семья
Был женат на Марии Ивановне, в девичестве Кристи. От неё имел четверых детей — два сына и две дочери: Владимир (1878—1938) — следователь, был женат на Елене Владиславовне Вольской, дочери коллежского советника. От неё имел двух дочерей и сына: Марию (родилась в 1905) и Екатерину (родилась в 1913), имя сына неизвестно; Александр (1879—1954) — юрист, кандидат экономических наук (1937), профессор (1946). Занимал пост примара Кишинёва в 1917—1918 годах; Мария (1880—?); Татьяна (1881—1945) — была замужем за Иваном Антоновичем Мануйловым. В 1940 году была с мужем арестована и сослана, в этом же году муж умер по дороге к месту ссылки. Умерла в Казахстане.

[547x699]
1849
Ольга Осиповна Садовская (урождённая - Лазарева)
русская актриса. Заслуженная артистка Императорских театров (1911). Родилась в Москве, в семье певца оперной труппы императорских театров. От отца она унаследовала музыкально-вокальные данные и увлечение народной песней. От своей няни крепостной Евпраксии усвоила чистоту и красоту речи, её богатство, узнала старинный уклад жизни. В юности Ольга Осиповна готовиласть стать пианисткой и обучалась пению. Но в 1867 году она случайно выступила в спектакле «Артистического кружка» «В чужом миру похмелье». Именно после этого она осознала своё призвание к сцене. Была замужем за актёром Михаилом Провичем Садовским. 5 мая 1872 года в семье родилась дочь, будущая актриса Елизавета Михайловна (сценическое имя при жизни матери Садовская-2-я). 21 августа 1874 год родился сын, будущий актёр Пров Садовский младший. В 1878 году родился Михаил Михайлович Садовский (старший). Ольга Осиповна Садовская умерла в Москве 8 декабря 1919 года. Воспоминания Раневской: «Важную роль в судьбе актрисы Раневской сыграла великая Ольга Осиповна Садовская, заслуженная артистка Императорских театров. Кстати говоря, этого почетного звания за все время с 1896 по 1918 год было удостоено всего двадцать восемь человек! Садовская, которой в ту пору было больше шестидесяти лет, не могла передвигаться по сцене и вынуждена была играть, сидя в кресле, но и в нем Ольга Осиповна играла так, что у зрителей захватывало дух от восхищения! Зрители на всю жизнь запоминали ее Кукушкину в «Доходном месте», Аполлинарию Антоновну в «Красавце-мужчине», Галчиху в «Без вины виноватых» или Домну Пантелеевну в «Талантах и поклонниках». Только в Малаховке можно было случайно оказаться на одной садовой скамейке с Садовской, Раневская вспоминала об этих чудесных днях с трогательной непосредственностью. В один летний солнечный день она уселась на садовую скамейку подле театра, возле дремавшей на свежем воздухе старушки. И вдруг кто-то, здороваясь с соседкой Фаины, сказал: «Здравствуйте, наша дорогая Ольга Осиповна». Только тогда Раневская поняла, рядом с кем она сидит. Рядом с самой Садовской! Фаина вскочила словно ошпаренная и запрыгала на месте от восторга. Садовская обратила на нее внимание и спросила: «Что это с вами? Почему вы прыгаете?» Заикаясь, что к тому времени случалось лишь при сильном волнении, Фаина ответила, что прыгает от счастья, оттого, что сидела на одной скамейке рядом с великой Садовской и что сейчас побежит хвастаться к подругам. Ольга Осиповна засмеялась и сказала: «Успеете еще, сидите смирно и больше не прыгайте». Раневская заявила, что сидеть рядом с ней уже не сможет, но просит разрешения постоять! Со словами «Смешная какая вы, барышня. Расскажите, чем вы занимаетесь?» Ольга Осиповна взяла Фаину за руку и усадила рядом с собой. «Ольга Осиповна, прошу вас, дайте мне опомниться от того, что сижу рядом с вами!» — взмолилась Раневская. Затем она рассказала Садовской, что хочет быть актрисой, а сейчас в этом театре служит на выходах. Ольга Осиповна все смеялась, а потом спросила, где Раневская училась. Та созналась, что в театральную школу ее не приняли, потому что сочли некрасивой и лишенной таланта. Раневская всю жизнь гордилась тем, что насмешила до слез саму Ольгу Осиповну Садовскую. Надо сказать, что она многому научилась у Садовской». Роли в театре: 1867 — «В чужом миру похмелье» А.Н.Островского — Настасья Панкратьевна. Малый театр: 1879 — «На бойком месте» А.Н.Островского — Евгения; 1879 — «Гроза» А.Н.Островского — Варвара; 1879 — «Старый друг лучше новых двух» А.Н.Островского — Гущина.

[523x700]
1852
Дэниэл Берли Вулфолл (Daniel Burley Woolfall)
английский спортивный деятель (футбол), президент ФИФА в 1906-1918 годы. Уроженец Англии. Был во главе ФИФА в период с 1906 по 1918 годы. До того, как Вулфолла избрали президентом ФИФА он был председателем Футбольной ассоциации Англии, под его контролем находился английский футбол и часть французских клубов, входивших в ассоциацию. Прежде всего он занимался усовершенствованием правил футбола, принимал участие в организации Олимпийских игр 1908 и 1912 годов. Кроме правил футбола он также разработал основные положения о деятельности ФИФА, часть из которых применяется до сих пор. Международные соревнования были разделены на клубные и национальные. Участие членов ФИФА в других международных коммерческих турнирах было запрещено. Он активно занимался распространением влияния ФИФА и расширением её географии. До 1909 года в организации состояли только европейские страны. Усилиями Вулфолла к международной федерации присоединились ЮАР (1909), Чили (1912), Аргентина (1912) и США (1913). Умер 24 октября 1918 года.


1852
Антонио Пласид Гауди (Antoni Plàcid Gaudi; каталонское имя — Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet; испанское имя — Гауди-и-Корнет, Antonio Plácido Guillermo Gaudí y Cornet)
испанский архитектор, большинство проектов которого, включая самую масштабную его постройку, храм Святого Семейства, возведено в Барселоне. Антонио Гауди-и-Корнет родился в небольшом городке Реус, недалеко от Таррагоны, в Каталонии. По другим сведениям, местом рождения являлся Риудомс — местечко, расположенное в 4 км от Реуса, где у его родителей был небольшой загородный дом. Он был пятым, младшим, ребёнком в семье котельных дел мастера Франсеска Гауди-и-Серра и его жены Антонии Курнет-и-Бертран. Именно в мастерской отца, по признанию самого архитектора, в нём пробудилось ощущение пространства. Два брата Гауди умерли во младенчестве, третий брат скончался в 1876 году, а вскоре после этого умерла и мать. В 1879 году умерла и его сестра, оставив на попечение Гауди маленькую дочь. Вместе с отцом и племянницей Гауди поселился в Барселоне, где в 1906 году скончался его отец, а спустя шесть лет — и слабая здоровьем племянница. Детство Гауди прошло у моря. Впечатления о первых архитектурных опытах он пронёс через всю жизнь. Поэтому все его дома напоминают замки из песка. Из-за ревматизма мальчик не мог играть с детьми и часто оставался в одиночестве. Его внимание надолго приковывали облака, улитки, цветы… Антони мечтал стать архитектором, но при этом не хотел ничего изобретать. Он хотел строить так, как строит природа, и лучшими из интерьеров считал небо и море, а идеальными скульптурными формами — дерево и облака. Когда школьный учитель заметил однажды, что птицы могут летать благодаря своим крыльям, подросток Антони возразил: крылья есть и у домашних кур, но летать они не умеют, зато благодаря крыльям быстрее бегают. И добавил, что крылья нужны и человеку, только он не всегда знает об этом. Когда Антони был студентом архитектурного семинара Барселонского университета, его руководитель не мог решить, с кем он имеет дело — с гением или сумасшедшим. Темой учебного проекта Гауди выбрал ворота кладбища, и это были ворота крепости — они разделяли мёртвых и живых, однако свидетельствовали, что вечный покой — всего лишь награда за достойную жизнь. У Гауди были разные глаза: один — близорукий, другой — дальнозоркий, но он не любил очки и говорил: «Греки очков не носили». «Это безумие — пытаться изобразить несуществующий объект», — писал он в своём юношеском дневнике. Он ненавидел замкнутые и геометрически правильные пространства, а стены доводили его прямо-таки до сумасшествия; избегал прямых линий, считая, что прямая линия — это порождение человека, а круг — порождение Бога. Позже он скажет: «…исчезнут углы, и материя щедро предстанет в своих астральных округлостях: солнце проникнет сюда со всех сторон и возникнет образ рая… так, мой дворец станет светлее света». Чтобы не «резать» помещение на части, он придумал собственную безопорную систему перекрытий. Только через 100 лет появилась компьютерная программа, способная выполнить подобные расчёты. Это программа НАСА, рассчитывающая траектории космических полётов. Образцом совершенства он считал куриное яйцо и в знак уверенности в его феноменальной природной прочности одно время носил сырые яйца, которые брал с собой для завтрака, прямо в кармане.
[472x699]
Друзья отмечали его совершенно фантастическую ловкость, как, например, умение ловить мух на лету левой рукой. Гауди был художником-мастеровым в высшем смысле этого слова. Он проектировал не только здания, но и удивительную мебель, причудливые решётки оград, ворот и перил. Своё поразительное умение мыслить и чувствовать в трёх измерениях объяснял наследственностью: отец и дед — кузнецы, один дед матери — бондарь, другой моряк — «люди пространства и расположения». Его отец был медником, и этот факт, несомненно, оказал влияние на пристрастие Гауди к художественному литью. Многие поразительнейшие творения Гауди сделаны из кованого железа, зачастую его собственными руками. В молодости архитектор был рьяным антиклерикалом, однако затем стал убеждённым католиком. Последние годы зодчий провёл как аскет-отшельник, полностью посвятив все свои силы и энергию на создание бессмертного собора Святого Семейства, который стал высшим воплощением не только его уникального таланта, но и истовой веры. Гауди был раздавлен между двумя трамваями 7 июня 1926. Говорят, будто движение трамваев в Барселоне впервые началось именно в этот день, но это лишь красивая легенда. Талант Антони Гауди был, разумеется, широко известен в Каталонии — зарисовки его складчатых сводов можно обнаружить в путевом альбоме совсем ещё молодого Ле Корбюзье. Однако по-настоящему «открыли» Гауди только в 1952 году, спустя 26 лет после смерти, когда состоялась огромная ретроспективная выставка его работ. Известный архитектор имеет все шансы стать самым «авангардным» святым в истории католической церкви. Ведь Саграда Фамилия — это неоготика разве что по духу, от церковных канонов в проекте остались лишь общие очертания. Испанские католики не раз обращались с просьбой к Папе Римскому о возможности канонизации Гауди. Гауди никогда не был женат. Он с детства страдал ревматизмом, препятствующим играм с другими детьми, но не мешающим длительным одиночным прогулкам, к которым он питал пристрастие всю свою жизнь. Ограниченная из-за болезни подвижность обострила наблюдательность будущего архитектора, открыла ему мир природы, ставший главным источником вдохновения при решении как художественно-оформительских, так и конструктивных задач.
Начало самостоятельной жизни
В семидесятых годах XIX века Гауди переехал в Барселону, где после пяти лет подготовительных курсов был принят в Провинциальную школу архитектуры, которую окончил в 1878 году. В 1870—1882 годах Антони Гауди работал под началом архитекторов Эмилио Сала и Франциско Вильяра чертёжником, безуспешно участвуя в конкурсах; изучал ремесла, выполняя множество мелких работ (ограды, фонари и т. д.), проектировал также мебель для собственного дома. Одними из первых проектов Гауди были: уличный фонарь для Королевской площади Барселоны, незавершённые газетные киоски, проекты кооператива Матаронина. На Парижской всемирной выставке 1878 года Гауди продемонстрировал витрину из кованого железа, дерева и стекла, изготовленную по заказу производителя перчаток Эстеве Комелья. Дизайн Гауди крайне впечатлил каталонского промышленника Эусеби Гуэля, который затем заказал некоторые из самых выдающихся работ Гауди.

Эль-Каприччо (1885)
В Европе в то время наблюдался необычайный расцвет неоготического стиля, и юный Гауди восторженно следовал идеям энтузиастов неоготики — французского архитектора и писателя Виолле-ле-Дюка (крупнейшего в XIX в. реставратора готических соборов, восстанавливавшего Собор Парижской Богоматери) и английского критика и искусствоведа Джона Рёскина. Провозглашённая ими декларация «Декоративность — начало архитектуры» полностью соответствовала собственным мыслям и представлениям Гауди, творческий почерк которого с годами становится совершенно неповторим, архитектура столь же далека от общепринятой, как геометрия Лобачевского — от классической Евклидовой.

Дом Висенс (1888)
В период раннего творчества, отмеченный влияниями архитектуры Барселоны, а также испанского архитектора Марторела, строятся его первые, богато декорированные, относящиеся к раннему модерну, проекты: «стилистические близнецы» — нарядный Дом Висенс (Барселона) и причудливый Эль Каприччо (Комильяс, Кантабрия); также компромиссный псевдобарочный Дом Кальвет (Барселона).
[700x350]
Также в эти годы появляется проект в сдержанном готическом, даже «крепостном» стиле — Школа при монастыре Святой Терезы (Барселона), а также нереализованный проект зданий Миссии Францисканцев в Танжере; неоготические епископский дворец в г. Асторга (Кастилья, Леон) и Дом Ботинес (Леон). Однако решающей для реализации замыслов молодого архитектора оказалась его встреча с Эусеби Гуэлем. Позднее Гауди стал другом Гуэля. Этот текстильный магнат, богатейший человек Каталонии, не чуждый эстетических озарений, мог позволить себе заказать любую мечту, а Гауди получил то, о чём мечтает каждый творец: свободу самовыражения без оглядки на смету.
Гауди выполняет для семейства Гуэль проекты павильонов усадьбы в Педральбесе близ Барселоны; винных погребов в Гаррафе, часовни и крипты Колонии Гуэль (Санта-Колома-де-Сервельо); фантастического Парка Гуэля и дворца Гуэля (Барселона).

Дом Бальо (1906)
Известность
Скоро Гауди выходит за пределы доминирующих исторических стилей в пределах эклектизма XIX столетия, навсегда переселяясь в мир кривых поверхностей, чтобы сформировать собственный, безошибочно узнаваемый, стиль. Дом фабриканта в Барселоне, так называемый Дворец Гуэля (Palau Güell), был ответом художника меценату. С завершением строительства дворца Антони Гауди перестал быть безымянным строителем, быстро став самым модным архитектором в Барселоне, вскоре превратился в «практически непозволительную роскошь». Для буржуа Барселоны он строил дома один необычнее другого: пространство, которое рождается и развивается, расширяясь и двигаясь, как живая материя — Дом Мила; живое трепещущее существо, плод причудливой фантазии — Дом Бальо. Заказчики, готовые выкинуть на строительство полсостояния, изначально верили в гениальность архитектора, пролагающего новый путь в архитектуре.

Дом Мила (1910)
Личная жизнь
Гауди полностью посвятил себя архитектуре и всю жизнь был один. Известно, что он оказывал знаки внимания только одной женщине — Жозефе Моро, которая работала учительницей в рабочем кооперативе в Матаро — в 1884 году. Она не ответила взаимностью. После этого Гауди с головой ушёл в католичество. Считается, что архитектор был замкнутым и неприятным человеком, грубым и высокомерным. Однако те, кто был с ним близок, утверждали, что Гауди был верным другом, дружелюбным, вежливым и приятным в общении. В молодости Гауди выглядел как денди, носил дорогие костюмы, его стрижка и борода всегда были безупречны. Он был гурманом, постоянно посещал театр и оперу, а строительные участки объезжал на собственном экипаже. В зрелом возрасте архитектор перестал следить за своей внешностью, неопрятно одевался и питался очень скромно. На улице его иногда принимали за нищего.
Смерть
7 июня 1926 года 73-летний Гауди вышел из дома, чтобы отправиться в свой ежедневный путь к церкви Сант-Фелип-Нери, прихожанином которой он был. Идя рассеянно по улице Гран-Виа-де-лас-Кортес-Каталанес между улицами Жирона и Байлен, он был сбит трамваем и потерял сознание. Извозчики отказывались везти в больницу неопрятного, неизвестного старика без денег и документов, опасаясь неуплаты за поездку. В конце концов Гауди доставили в больницу для нищих, где ему оказали лишь примитивную медицинскую помощь. Лишь на следующий день его нашёл и опознал капеллан собора Саграда-Фамилия Мосен Хиль Парес-и-Виласау. К тому времени состояние Гауди уже ухудшилось настолько, что лучшее лечение не могло ему помочь. Гауди скончался 10 июня 1926 года и был похоронен двумя днями позже в крипте недостроенного им собора.
Хронология построек
Стиль, в котором творил Гауди, относят к модерну. Однако фактически в своём творчестве он использовал элементы самых различных стилей, подвергая их творческой переработке. Творчество Гауди можно разделить на два периода: ранние постройки и постройки в стиле национального модерна (после 1900).1883—1888 Дом Висенс, Барселона — включен в список «Всемирное наследие ЮНЕСКО», 2005; 1883—1885 Эль Каприччо, Комильяс (Кантабрия); 1884—1887 Павильоны усадьбы Гуэля, Педральбес (Барселона); 1886—1889 Дворец Гуэля, Барселона — включен в список «Всемирное наследие ЮНЕСКО», 1984; 1888—1894 Школа при монастыре Святой Терезы, Барселона; 1889—1893 Епископский дворец в городе Асторга, Кастилия (Леон); 1891—1892 Дом Ботинес, Леон; 1883—1926 Искупительный храм Святого Семейства, Барселона — включён в список «Всемирное наследие ЮНЕСКО», 2005; 1892—1893 Миссия Францисканцев в Танжере (не построена); 1895—1898 Винные погреба Гуэля, Гарафа — включен в список «Всемирное наследие ЮНЕСКО», 2005; 1898—1900 Дом Кальвет, Барселона; 1898—1916 Часовня и крипта Колонии Гуэля, Санта Колома де Сервелло; 1900—1902 Дом Фигерас по улице Бельэсгуард, Барселона; 1900—1914 Парк Гуэля, Барселона — включен в список «Всемирное наследие ЮНЕСКО», 1984; 1901—1902 Усадьба Миральяс; 1904 Склады кузнечной артели Бадиа; 1904-1906 Дом Бальо; 1905 (май) Проект гостиницы «Attraction», Нью-Йорк (не реализован); 1904—1919 Реконструкция Кафедрального собора, Пальма де Мальорка; 1906—1910 Дом Мила («Каменоломня»), Барселона — включен в список «Всемирное наследие ЮНЕСКО», 1984; 1909—1910 Приходская школа при соборе Святого Семейства, Барселона.

«Зверинец» на крыше Дома Мила
Факты из биографии Антонио Гауди
Уже около десяти лет идёт кампания в поддержку причисления Гауди к лику святых. Ожидалось, что в 2015 году Папа римский подпишет документ о беатификации, что стало бы третьим из четырёх этапов канонизации. Антонио Гауди хотят сделать святым-покровителем всех архитекторов.

Ворота-дракон в павильонах виллы Гуэль (1887)
Память
Существует легенда, что такси в Барселоне имеют преимущественно чёрную (цвет траура) окраску (с добавлением жёлтого цвета — цвет стыда) в память о Гауди, которого отказались везти в больницу извозчики. Однако чёрно-жёлтый цвет такси связан с проходившей в 1929 году в Барселоне выставкой, породившей большую конкуренцию между таксистами. Цвет полосы на такси указывал на стоимость, предлагаемой водителем, а мэрия ввела тариф — 60 центов за километр, соответствующий цене жёлтых такси. 10 июня 2013 года, день смерти Гауди и Эдена Лехнера, был выбран как ежегодный Всемирный день модерна. 25 июня 2013 года интернет-поисковик Google отметил 161-ю годовщину со дня рождения Антони Гауди Doodle-логотипом на своей заглавной странице. Буквы в названии компании были стилизированы под узнаваемые образы из работ мастера
Литература: Гауди. Архитектор и художник. Автор: Роу Д. Издательство: Белый Город, Москва — 2009; Гауди — тореадор искусства. Биография. Автор: Гиз Ван Хенсберген (перевод с английского Гольдберга Ю.); Шедевры Гауди. Автор : Хворостухина С.А.; Антонио Гауди. Автор : Л.А.Дьяков; Антонио Гауди. Сальвадор Дали. Автор : Л.Боне, К.Монтес; Антонио Гауди: Жизнь в архитектуре. Автор : Райнер Цербст; Гауди: Личность и творчество. Автор : Бергос Ж., Бассегода-и-Ноннель Ж., Криппа Ж. (фотограф Льимаргас; перевод с английского Котельникова Т.М.); Лучшее из Барселоны (альбом). Издание: A.Campana; Barcelona (издание на русском языке), 2003; Антонио Гауди // Архитекторы. Биографический словарь. Автор: Комарова И.И. Вся Барселона. Коллекция «Вся Испания». Русское издание. Editorial Escudo de Oro S.A., Barcelona. Гауди. Русское издание. Editorial Escudo de Oro S.A., Barcelona; Антонио Гауди. Авт.: Бассегода Нонель X., Перевод с испанского М.Гарсиа Ордоньес Под редакцией: В.Л.Глазычева. — Москва: Стройиздат, 1986; Весь Гауди. — Editorial Escudo de Oro, S.A., 2006. — Страницы 4-11. — 112 страницы. — ISBN 84-378-2269-6; Н.Я.Надеждин. Антонио Гауди: «Воздушные замки Каталонии»: Биографические рассказы. — 2-е издание — Москва: Майор, Осипенко, 2011. 192 страницы, Серия «Неформальные биографии», 2000 экземпляров, ISBN 978-5-98551-159-8.


1852
Николай Эдуардович Гейнце
прозаик, журналист, драматург, адвокат. Родился в Москве. Отец, по национальности чех, - учитель музыки, мать – костромская дворянка, урожденная Ерлыкова. Гейнце окончил московский пансион Кудрякова, в 1871 году - Пятую московскую гимназию, а в 1875 году – юридический факультет Московского университета. После окончания университета стал адвокатом в Москве. Присяжный поверенный Гейнце провел несколько крупных процессов, в числе которых было и громкое дело «червонных валетов». В 1879-1884 годах он служит в Министерстве юстиции, в тридцать с небольшим лет стал товарищем (заместителем) прокурора Енисейской губернии. Свои стихи и рассказы он начал публиковать с 1880 года в московских журналах и газетах: "Зритель", "Радуга", "Московский листок" и в очень влиятельной = "Русской газете". В 1884 году Гейнце выходит в отставку, чтобы полностью отдаться литературной работе. За год жизни в Санкт-Петербурге он успевает написать роман, объёмом более тысячи страниц, "В тине адвокатуры". В 1885 - 1886 годах роман напечатан в приложении к журналу "Луч". В романе представлена жизнь Москвы 1870-х годов во всем многообразии социальных слоёв и характеров – от большого барина, купца, адвоката, актёра, редактора мелкой прессы до кокоток и разных проходимцев. Современники Гейнце сразу заметили хваткую наблюдательность, зрелость размышлений писателя. Роман, несмотря на свою громоздкость, выдержал три издания. Он был интересен читателям 1880-х, в героях они видели ещё не успевшую остыть действительность. Гейнце сотрудничает в газете "Сын отечества" и журнале "Звезда", печатает рассказы и статьи в "Петербургской газете" и "Петербургском листке". С 1888 года Гейнце становится главным редактором газеты "Свет". Его работоспособность потрясала современников, создавались легенды, что он имел штат литературных "негров", но скорее - все это шло из одержимости писать. В газету присылались не выдуманные, созданные самой жизнью истории, в виде записок и дневников. Некоторые из них под пером Н.Гейнце становились романами и печатались тут же на страницах "Света". Так, основой популярного тогда романа "Герой конца века" (1896) и его продолжения "Современный Самозванец" (1898) стали записки известного международного авантюриста Н.Г.Савина, которые он подарил сопровождавшему его по Сибири конвойному офицеру, и от того они через третьи руки и поступили в собственность газеты "Свет". В основу драмы "Жертва житейского моря" (1892) положен рассказ московской гимназистки, погибшей в волнах этого "моря". В 1891 году автор публикует свой первый исторический роман "Малюта Скуратов". Следующий свой роман, "Аракчеев" (1893), он посвящает "Малюте Скуратову" царствования Александра I. Левая пресса не могла простить писателю, что традиционно ненавистного А.А.Аракчеева, вошедшего в русскую историю как символ: "преданный без лести грошовый солдат", создатель военных поселений, - он показал фигурой страдательной, извергом, но несчастным. Один за другим выходят огромными тиражами романы: "Князь Тавриды" (1895) - о Потёмкине, о времени Екатерины II, "Коронованный рыцарь" (1895) - о Павле, "Генералиссимус Суворов" (1896), "Первый русский самодержец" - об объединителе земли Русской Иване III, той же эпохе посвящены романы "Судные дни Великого Новгорода" (1897) и "Новгородская вольница" (1895) - о присоединении Новгорода к Москве, роман "Ермак Тимофеевич" (1900) возвращал к событиям царствования Ивана Грозного. Историческими их можно назвать с большой натяжкой, условно - из-за имён героев и исторических дат. Как историк, Гейнце всегда прибегал к компиляции, как романист - наполнял романы безудержным вымыслом, не имеющим ничего общего с исторической правдой, как художник был ничто (по собственному признанию). Можно сказать, что писатель создал историческую библиотеку. И это при том, что он продолжал писать и на современные ему темы. За свою сравнительно недолгую жизнь он издал более сорока романов и повестей, вышедших только отдельными изданиями. В 1899 году Гейнце становится сотрудником "Петербургской газеты", в качестве военного корреспондента участвовал в русско-японской войне 1904-1905 гг. Издал книгу очерков «В действующей армии» (1904, 1907). В эти последние тринадцать лет работы в "Петербургской газете" им было написано семь книг прозы. Кроме того, автор написал несколько пьес, вызвавших нападки критики и имевших успех у зрителя. Критики недоумевали, за что же любят произведения Гейнце, рассматривали его творчество как «умственную пищу для неискушенного читателя», вероятно, недооценивая масштабы возросшего с уровнем грамотности спроса на легкое чтение. Умер в Киеве 6 июня 1913 года, похоронен в Санкт-Петербурге. Публикации: «Князь Тавриды». — Санкт-Петербург, 1895; «Женщина — демон»; «Месть дивы»; «В тине адвокатуры»; «Герой конца века»; «Первый русский самодержец»; «Судные дни Великого Новгорода»; «Малюта Скуратов»; «Людоедка (История в преступлениях)»; «В действующей армии». Литература: Антология юридического некролога / Составитель: Баранов В.М., Баранов П.П., Каныгин В.И.; Ответственный редактор: Назаров В.А. — Нижний Новгород: Городец, Издательство Нижегородской академии МВД России, 2005. — Cтраница 172.


1852
Эрасмус Киттлер (немецкое имя — Erasmus Kittler)
немецкий учёный-физик, пионер электротехники. Родился в Швабахе, Средняя Франкония, Бавария. Киттлер был сыном портного. С 1871 по 1874 год преподавал в начальной школе в Нюрнберге. С 1875 по 1876 год изучал математику и физику в Высшей технической школе Мюнхена, затем — в университете Вюрцбурга, где в 1879 году сдал экзамены по математике и физике. С 1879 года работал в Институте физики в Техническом университете Мюнхена у профессора Вильгельма фон Бетца. В 1880 году получил докторскую степень под руководством профессора Фридриха Кольрауша в Университете Вюрцбурга, продолжил обучение в Техническом университете Мюнхена (1881). В 1882 году в Техническом университете Дармштадта была создана первая в мире кафедра электротехники, возглавил кафедру Киттлер. В 1883 году Киттлер разработал первый курс электротехники для университетов, план обучения предусматривал четырехлетний срок с выпускным экзаменом. Первые четыре семестра включали в дополнение к общей электротехнике изучение фундаментальных основ инженерных наук: математики, физики, химии и машиностроения. В пятом-восьмом семестре углубленно изучались специальные дисциплины в области электротехники: измерения, электрические приводы, передача электроэнергии, электрические машины, электрическое освещение, позже — технология высокого напряжения. Среди учеников Киттлера известные русские и советские электротехники М.О.Доливо-Добровольский и К.А.Круг. С 1915 года в отставке. В 1899 году он был назначен великим герцогом Эрнстом Людвигом пожизненным членом Первой палаты сословий Великого княжества Гессен, где и оставался до ноября 1918 года. Умер в Дармштадте 14 марта 1929 года.

Похоронен на кладбище Вальдфридхофв в Дармштадте.
Библиография: Handbuch der Elektrotechnik (I, 1885–1886); Allgemeine Elektrotechnik (II, 1908).


1855
Этелка Герстер (венгерское имя — Gerster Etelka)
венгерская оперная певица (сопрано) и музыкальный педагог. Этелка Герстер родилась в Кошице. Пению обучалась в Венской консерватории у Матильды Маркези де Кастроне. Яркое исполнение Герстер партии Виолетты ("Травиата") глубоко тронуло Дж.Верди, находившегося в то время (1875) в Вене; композитор рекомендовал певицу театру "Фениче" (Венеция), где она выступила в 1876 в партии Джильды ("Риголетто"). В следующем году пела в Лондоне (Лючия, «Царица ночи», Амина в «Сомнамбуле» В. Беллини). Гастролировала с труппой К.Гардини в Берлине, Будапеште, Лондоне, Санкт-Петербурге. В 1878 году с огромным успехом выступала в Музыкальной академии в Нью-Йорке, где считалась одной из ведущих певиц своего времени. В конце 1870-х годов пела с большим успехом на итальянской сцене в Санкт-Петербурге. Среди других партий Герстер: Лючия, Норина ("Лючия ди Ламмермур", "Дон Паскуале" Доницетти), Амина, Эльвира ("Сомнамбула", "Пуритане" Беллини) и др. Герстер обладала голосом необычайно красивого тембра, великолепной техникой, большим актёрским дарованием и считалась одной из крупнейших колоратурных певиц 19 в. Вскоре после рождения ребёнка потеряла голос и никогда больше не пел на оперной сцене. С 1889 жила в Берлине, где открыла школу пения, которой руководила до 1918 года. Среди её учеников были Клара Батт, Тереза Бер-Шнабель, Илона Дуриго, Лотта Леман, Лула Мыш-Гмайнер и многие другие. В 1918 уехала в Италию. Умерла в Сассо-Маркони, Италия 20 августа 1920 года. Сочинения: Stimmfuhrer, В., 1906.


1855
Вильям Александр Форбс (William Alexander Forbes)
английский анатом и зоолог, путешественник, орнитолог. Родился в Челтнеме, Глостершир, Юго-Западная Англия, Англия, Великобритания. Обучался медицине и естественным наукам сначала в различных германских университетах, затем в Эдинбурге и Кембридже, состоял прозектором Лондонского зоологического общества, с 1880 по 1881 год путешествовал по Северной и Южной Америке, в 1882 году отправился с экспедицией в Африку, где проник до с. Шонга на р. Нигере и умер скоропостижно. Следующие виды птиц названы в честь учёного: Curaeus forbesi, Leptodon forbesi и Charadrius forbesi. Умер 14 января 1883 года. Публикации: «On the anatomy of the African Elephant» («Proc. Zool. Soc. Lond.», 1879); «Contributions to the Anatomy of Passernic Birds» (там же, 3 части, 1880—1883); «The food of Birds» («Bull. Illinois St. Labor.» № 3, 1880); «Eleven weeks in North-eastern Brazil» (Ibis. 5); «Report on the Anatomy of the Petrels (Tubinares) collected during the Voyage of H. M. S. Challenger» («Report of Sc. Res. Chall. Zool», том 4). Литература: Аделунг Н.Н. Форбес, Вильям-Александр // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных). — Санкт-Петербург: 1890—1907.


1856
Зенон Ролон (испанское имя — Zenón Rolón)
аргентинский музыкант и композитор. Издатель. Родился в Буэнос-Айресе, в семье выходцев из Африки. Первые уроки музыки получил в родном городе. В 1873 году отправился в Италию, где продолжил учёбу во Флоренции. В 1879 вернулся в Буэнос-Айрес, продолжал изучать музыку, под руководством Базилио Базили, тогда же сочинил и был первым исполнителем траурного марша в честь национального героя Аргентины Хосе де Сан-Мартина, во время перезахоронения его останков в Буэнос-Айрес в 1880 году. Зенон Ролон — автор около 80 музыкальных работ, включая оперы, оперетты, симфонии, сарсуэлы и духовную музыку. Сочинил множество вальсов, танго, полек, маршей и баркарол. Кроме того, З.Ролон является основателем аргентинского музыкального издательства, которое опубликовало многочисленные произведения современных композиторов Аргентины. Умер в родном городе 13 мая 1902 года. Похоронен на кладбище Реколета. Литература: Del tango al reggae. Músicas negras de América Latina y del Caribe.


1856
Сергей Николаевич Ступин
курский предприниматель, член III Государственной думы от Курской губернии. Православный. Из потомственных дворян. По окончании Курской гимназии посвятил себя предпринимательству и общественной деятельности. Владел двумя торгово-промышленными предприятиями. Был членом правления Курского общества взаимного кредита, а в 1893 году был избран председателем правления. Избирался гласным Курского уездного и губернского земских собраний, гласным городской думы, а также почетным мировым судьей. Был членом Курской уездной земской управы. Кроме того, состоял секретарем Курского отдела Московского общества сельского хозяйства. В 1907 году был избран в члены III Государственной думы от 1-го съезда городских избирателей Курской губернии. Входил в Национальную группу (1-я сессия), во фракцию умеренно-правых (2-я сессия), а с 3-й сессии — в русскую национальную фракцию. Состоял членом комиссий: финансовой, распорядительной, по городским делам, о путях сообщения и бюджетной. 18 июня 1908 года участвовал в учредительном собрании Всероссийского национального союза, был избран членом ревизионной комиссии. В 1908 году на учредительном собрании Всероссийского центрального банка обществ взаимного кредита был избран председателем правления этого банка. Затем оставил должность председателя, однако по-прежнему входил в правление банка. Судьба после 1917 года неизвестна. Был женат. Источники: 3-й созыв Государственной Думы: портреты, биографии, автографы. — Санкт-Петербург: издание Н.Н.Ольшанскаго, 1910; Государственная дума Российской империи: 1906—1917. — Москва: РОССПЭН, 2008; Санькова С.М. Русская партия в России: образование и деятельность Всероссийского национального союза (1908—1917). — Орел, 2006. — Страница 50.