1899
Хэддон Хаббард (Санни) Сандблом (Haddon Hubbard "Sunny" Sundblom)
американский художник, создавший образ Санта-Клауса для компании «Кока-Кола». Сандблом родился в городке Маскигон, штат Мичиган, США, в семье, говорящей по-шведски. Его отец, Карл Вильгельм Сандблом (Karl Wilhelm Sundblom), до приезда в США жил на хуторе Норргордс (шведское название — Norrgårds) сельского поселения Сонбонда общины Фёглё, в шведскоговорящей части Аландских (Оландских) островов. В то время это было Великое княжество Финляндское, входившее в состав Российской империи (теперь Финляндия). Мать художника, Карин Андерссон, была родом из Швеции. Сандблом учился в Американской академии искусств (Иллинойс, Чикаго).
Творчество
Наиболее известны работы Сандблома в рекламе, в особенности популярен Санта-Клаус, которого он нарисовал в 1930-е гг. для компании «Кока-Кола». С того времени Санта, добрый сказочный дедушка, изображённый художником, превратился в ключевую фигуру рождественских праздников. Изображения Санты, выполненные Хэддоном Сандбломом, до сих пор используются компанией «Кока-Кола» и приобрели такую популярность, что молва стала приписывать именно этому художнику идею создания современного образа Санта-Клауса.

Согласно сведениям компании «Кока-Кола»:
«За вдохновением Сандблом обратился к поэме Клемента Мура «Ночь перед Рождеством, или визит Святого Николая» (1822). Трактовка Клемента Мура способствовала очень «человечному» изображению святого в виде дружелюбного, весьма добродушного и приятного толстяка. В последующие 33 года Сандблом писал портреты Санта-Клауса, которые действительно помогли созданию современного образа Санты — такого, каким его представляют люди всех возрастов, живущие в разных уголках земного шара.»
Сандблом придумал и нарисовал ещё один талисман «Кока-Колы» — мальчика-эльфа Спрайт-Боя (англ. Sprite Boy), персонажа рекламной продукции компании в 1940-х и 1950-х. Полагают, что работы Сандблома оказали существенное влияние на творчество многих успешных художников, таких как Джил Элвгрен, Эдвард Рунчи (Edward Runci), Джойс Баллантайн, Арт Фрам и Гарри Экман, создававших глянцевые постеры в стиле пин-ап. В середине 1930-х Хэддон начал рисовать гламурные настенные плакаты (pin-up) и картинки для календарей с элементами эротики. Последним заказом Сандблома стала иллюстрация для обложки рождественского выпуска журнала «Playboy» (1972). Искусствовед Роджер Т.Рид (Roger T.Reed), президент художественной галереи «Illustration House», отмечал:
«К Сандблому прочно приклеился ярлык художника, который нарисовал Санту для «Кока-Колы». Но эта трактовка слишком банальна, поскольку Сандблом являлся центральной фигурой для искусства рекламы XX столетия, и в большей степени, чем любой иной живописец, включая Нормана Роквелла, проиллюстрировал, что такое американская мечта — ведь он работал практически для всех компаний из списка «Fortune 500».» В числе изображений, использующихся до сих пор, — логотип компании «Quaker Oats», при создании которого художнику позировал его помощник Гарольд Мак-Колей. Умер в городе Чикаго, штат Иллинойс, США, 10 марта 1976 года.
Литература: Dream of Santa: Haddon Sundblom’s Advertising Paintings for Christmas, 1931—1964, by Haddon Sundblom, Barbara Fahs Charles, J. R. Taylor; The Great American Pin-Up, by Charles G. Martignette and Louis K. Meisel, ISBN 3-8228-1701-5; Whitaker, Frederic, The Sundblom Circle, American Artist (June 1956); Marquette, Arthur F. Brands, Trademarks, and Good Will: The Story of the Quaker Oats Company. — New York: McGraw-Hill, 1967. — 274 p.; Bill Vann, Haddon Sundblom’s Sunlit Glow, Step-by-Step Graphics (March-April): 1990: 124—129, 132—134; Reed, Walt, The Illustrator in America, 1860—2000. The Society of Illustrators, 2001, p. 452
1899
Ханс Церер (немецкое имя — Hans Zehrer)
немецкий журналист и идеолог крайне правого направления. Редактор популярных изданий в Веймарской Германии. В нацистской Германии руководитель издательства. В ФРГ — близкий сотрудник медиамагната Акселя Шпрингера, влиятельный редактор и обозреватель. Националист, сторонник идей консервативной революции, идеолог ультраправого движения.
В Веймарской республике
Родился в городе Берлин, Германская империя, в семье почтового служащего. В 1917 ушёл добровольцем на Первую мировую войну. После войны остался на службе в рейхсвере, в 1920 участвовал в капповском путче. Учился в Берлинском университете, окончить не смог из-за нехватки денежных средств. В 1923—1931 Ханс Церер редактировал либеральную газету «Vossischen Zeitung». В конце 1920-х взгляды Церера сильно эволюционировали под влиянием германского консервативно-революционного идеолога Артура Мёллера ван ден Брука и бельгийского неосоциалиста Анри де Мана. Оба деятеля по идеологии были близки к фашизму. В 1930 Церер взялся редактировать журнал Die Tat, который под его руководством стал выступать с крайне правых младоконсервативных позиций. Публиковался под псевдонимом Hans Thomas (после раскрытия псевдонима Цереру пришлось оставить «Vossischen Zeitung»). В течение трёх лет тираж вырос в 30 раз — с 1 тысячи до 30 тысяч экземпляров. На основе редакции сложился т. н. «Tat-Kreis» — идейно-политический круг, распространявший ультраправые идеи. Авторитарный национализм и антикоммунизм сочетались у Церера с антикапиталистическими установками. В частности, он был сторонником национализации ключевых промышленных отраслей и финансовой системы. Церер также пропагандировал принципы корпоративизма, но с сильным государственническим уклоном. Ханс Церер был противником Веймарской республики, либерализма и коммунизма. С этих позиций он поддерживал нацистское движение. Однако в НСДАП Церер ориентировался не столько на Гитлера, сколько на «левое» крыло Грегора Штрассера. Он пытался использовать своё влияние для создания альянса между сторонниками Штрассера, социал-демократами и командованием рейхсвера. За неделю до назначения Гитлера рейхсканцлером Церер убеждал генерала Шлейхера решиться на «революцию сверху» — военный переворот с опорой на армию, профсоюзы и нацистов штрассеровского толка. Однако эти планы не удалось реализовать.
В нацистской Германии
По своим взглядам Церер не являлся нацистом и имел серьёзные противоречия с НСДАП (одна из причин заключалась в его браке с еврейкой Марго Суссман-Моссе). После прихода к власти нацисты сменили редколлегию и название «Die Tat». Как лицо, связанное со Штрассером и Шлейхером, Церер находился под подозрением гестапо. В 1934, после гибели Штрассера и Шлейхера в Ночь длинных ножей, Церер дистанцировался от политики и перебрался на курортный остров Зильт. Там он познакомился с Акселем Шпрингером, в то время начинающим журналистом. Несколько лет спустя, наблюдая укрепление нацистской Германии, Церер решился на примирение с нацистами. В 1938 он вернулся в Берлин, затем развёлся с женой, эмигрировавшей в Великобританию. Работал в ольденбургском издательстве «Verlag Gerhard Stalling». В 1941 стал генеральным директором издательства. В 1943 Ханс Церер был призван на службу в люфтваффе, но не принимал участия в боях. До 1945 служил в Карловых Варах, затем переведён в Берлин. Незадолго до конца войны бежал через Гамбург на Зильт.
В ФРГ
В январе-марте 1946 Ханс Церер редактировал в британской зоне оккупации газету Шпрингера «Die Welt». Эту работу ему пришлось быстро оставить под давлением общественных протестов — Церер воспринимался как пособник нацистов. Однако его сотрудничество со Шпрингером не прекратилось. В 1948—1953 Церер возглавлял редколлегию «Deutsches Allgemeines Sonntagsblatt». Затем длительное время работал в изданиях Шпрингера, был обозревателем «Bild Zeitung». В 1958 вместе со Шпрингером посещал СССР. После этого работал директором «Die Welt». До своей кончины в городе западный Берлин, ФРГ, 23 августа 1966года, Ханс Церер оставался авторитетным журналистом и близким сотрудником Акселя Шпрингера.
Мировоззрение
Ханс Церер являлся не только видным публицистом и редактором, но и идеологом ультраправого направления. Ещё в начале 1930-х он сформулировал концепцию Gemeinwohl — Общее благо — адаптированную к доктринам германского национализма. Концепция основывалась на трёх принципах: Auctoritas, Potestas, Volonté populaire — «Лидерство, Сила, Народная воля». Это представляло собой разновидность идеи органического общества, соединяющую положения этатизма и солидаризма. Кроме того, для Церера была характерна аграристская ностальгия по традиционному обществу.
При этом Церер отвергал не только коммунизм и либерализм, но также нацизм и фашизм.
«Национал-социализм движется от национализма к социализму. Профсоюзы — от социализма к национализму. Но политическое единство нации может быть достигнуто только соединением в народную общину социального и национального.» — Ханс Церер
Либерализм и капитализм Церер отвергал как чуждые Германии западные влияния, порождающие хаос и столкновение эгоистических интересов. В то же время он отвергал и фашизм:
«Государственное сознание немецкого народа может быть только авторитарным, но никак не фашистским.»
Важную роль в идеологии Церера играли антиинтеллектуализм и антирационализм, обращения к романтике и мистике. Идейные установки Ханса Церера восходили к мировоззрению фёлькише, позициям Эдуарда Штадтлера, Грегора и Отто Штрассеров. Журналистские ресурсы Церера позволяли ему оказывать серьёзное влияние на интеллектуальную и политическую жизнь Германии. Однако в Веймарской республике эта идеология не смогла конкурировать с нацизмом (показательно, что некоторые близкие Цереру деятели подверглись репрессиям в Третьем рейхе). В послевоенной ФРГ идеи Церера отразились в программах таких организаций, как Немецкая консервативная партия — Немецкая правая партия, Немецкая имперская партия, Национал-демократическая партия.
1900
Рассел Джон «Расс» Вис (финское иимя — Russell John "Russ" Vis)
американский борец-вольник чемпион Олимпийских игр. Родился в городе Гранд-Рапидс, штат Мичиган, США, но вскоре с родителями переехал в Портленд. Начал занятия борьбой в детстве у того же тренера, что тренировал Роба Рида. На Летних Олимпийских играх 1924 года в Париже боролся в весовой категории до 61 килограммов (лёгкий вес). Турнир в вольной борьбе проводился по системе с выбыванием из борьбы за чемпионский титул после поражения, с дальнейшими схватками за второе и третье места. Схватка продолжалась 20 минут и если победитель не выявлялся в это время, назначался дополнительный 6-минутный раунд борьбы в партере. В категории боролись 12 спортсменов.
По возвращении с Олимпиады стал четырёхкратным чемпионом США. В 1977 году стал членом национального Зала славы борьбы. Умер в городе Сан-Диего, штат Калифорния, США, 1 апреля 1990 года.
1900
Ильза Гесс (немецкое имя — Ilse Heß; имя при рождении — Ильза Прёль, Ilse Pröhl)
супруга Рудольфа Гесса. Убеждённая национал-социалистка, член НСДАП с 1921 года. Опубликовала несколько книг переписки с мужем, отбывавшим пожизненное заключение в тюрьме Шпандау. Ильза родилась в городе Ганновер, королевство Пруссия, Германская империя, в семье состоятельного ганноверского врача Фридриха Прёля, придерживавшегося национал-консервативных взглядов. Отец Ильзы погиб во время Капповского путча. Мать вышла замуж во второй раз за художника-портретиста Карла Горна, возглавлявшего Бременскую академию художеств. Ильза поступила в Мюнхенский университет, став одной из первых студенток, и изучала германистику и библиотечное дело. Познакомилась с Рудольфом Гессом в апреле 1920 года в Мюнхене, когда готовилась к поступлению в университет. Они проживали в одном пансионе Шильдберга в мюнхенском районе Швабинг. Весной 1920 года Гесс пригласил Ильзу на одно из собраний, где выступал Адольф Гитлер. По словам Ильзы, идеи Гитлера произвели на неё неизгладимое впечатление. В 1921 году Ильза в соответствии со своими убеждениями вступила в НСДАП и стала для будущего мужа «политическим секретарём». В 1955 году Ильза Гесс призналась, что сыграла большую роль в укреплении почти магической привязанности Гесса к Гитлеру. Ильза навещала Гесса в Ландсбергской тюрьме, после его освобождения занималась вместе с Гессом редактированием «Майн кампф». Рудольф Гесс не форсировал отношения с Ильзой, несмотря на её увлечение им. Именно Гитлер подтолкнул своего личного секретаря Гесса к женитьбе на Ильзе, которая состоялась 20 декабря 1927 года в Мюнхене. Гитлер выступил свидетелем жениха и стал крёстным отцом единственному сыну Гессов Вольфу Рюдигеру, родившемуся 18 ноября 1937 года. После прихода к власти национал-социалистов Гессы поселились в роскошном доме в Харлахингене. Ильза обзавелась обслугой, личным водителем и двумя секретарями для обработки её корреспонденции, сопровождала мужа на крупных партийных мероприятиях. Фотографии Ильзы Гесс с сыном регулярно появлялись на страницах газет. После перелёта Гесса в Шотландию Ильза с сыном выехала из Мюнхена в Бад-Хинделанг и, несмотря на произошедшее, пользовалась поддержкой и защитой Гитлера, назначившего ей ежемесячную пенсию в 1100 рейхсмарок. 3 июня 1947 года Ильза Гесс, как и другие жёны нацистских преступников, осуждённых на Нюрнбергском процессе, была арестована и отправлена в лагерь в Аугсбурге. Её освободили 24 марта 1948 года, она переехала в Алльгой, где в 1955 году открыла пансион. Ильза Гесс оставалась убеждённой национал-социалисткой. Она сохраняла преданность Гитлеру до своей смерти и принимала участие в работе организации «Тихая помощь» и публиковала переписку с находящимся в заключении супругом, который, тем не менее, до 1969 года отказывался от свиданий с семьёй. С 1949 года Ильза Гесс состояла в переписке с Винифред Вагнер, также сохранившей верность идеалам национал-социализма. Умерла в общине Лилиенталь, Остерхольц, Люнебург, Нижняя Саксония, Германия, 7 сентября 1995 года. Была похоронена рядом с мужем на лютеранском кладбище в Вунзиделе. Могила Гессов была ликвидирована в 2011 году по решению церковного совета.
Сочинения: «Судьба в письмах». Ein Schicksal in Briefen. Druffel-Verlag, Leoni am Starnberger See 1971 (более 40 изданий); «Ответ из камеры 7». Antwort aus Zelle 7. Druffel-Verlag, Leoni am Starnberger See 1967; «Англия — Нюрнберг — Шпандау». England — Nürnberg — Spandau. Druffel-Verlag, Leoni am Starnberger See 1967; «Узник мира — Новые письма из Шпандау». Gefangener des Friedens — Neue Briefe aus Spandau. Druffel-Verlag, Leoni am Starnberger See 1955.
Литература: Anna Maria Sigmund: Die Frauen der Nazis. Heyne, München 2005, ISBN 3-453-60016-9; Heike B. Görtemaker. Eva Braun. Leben mit Hitler. — 4. Auflage. — München: Verlag C. H. Beck oHG, 2010. — ISBN 978-3-406-585142.

1900
Катрин Гесслинг (французское имя — Catherine Hessling; имя при рождении —Андре Мадлен Геслинг, Andrée Madeleine Heuschling)
французская актриса и модель. Первая жена французского режиссёра Жана Ренуара и последняя натурщица его отца, художника-импрессиониста Огюста Ренуара. Всего за свою карьеру снялась в пятнадцати (преимущественно немых) фильмах, в том числе в ряде фильмов Жана Ренуара. Андре Мадлен Гесслинг (Эшлинг, Хесслинг) родилась в деревне Моронвилье (Моронвийе), департамент Марна, Франция, недалеко от Реймса. В семье было три дочери: Жанна, Люси и Андре. Существует несколько версий знакомства Дедэ (Dédée), как она себя называла, с Огюстом Ренуаром. По одной из них, она приехала в Кань-сюр-Мер из Ниццы. Его жена Алина дала объявление о том, что художнику требуется натурщица. На него откликнулась Люси, однако она не совсем подошла, так как была на его вкус довольно худощава. В ответ она сказала, что у неё есть пухленькая сестра — Катрин. Алина познакомилась с ней и представила своему тяжело больному мужу. Огюст был восхищён новой натурщицей и с радостью принял её. «Как же она красива! Я выглядел все свои старые глаза о её молодую кожу, и увидел, что я не мастер, а ребёнок» (Qu’elle est belle ! J’ai usé mes vieux yeux sur sa jeune peau et j’ai vu que je n’étais pas un maître mais un enfant).
Катрин Гесслинг на картине Огюста Ренуара «Блондинка с розой» (около 1915—1917). Париж, Музей Оранжери
Знакомство девушки с мастером члены семьи относили к весне 1915 года, хотя высказывались предположения, что это не соответствует действительности. По другой версии, натурщицу и Ренуара зимой 1917 года познакомил Анри Матисс, живший в то время в Ницце и познакомившийся со своим старшим коллегой. Известно, что Катрин тогда «хорошо зарабатывала, позируя в Академии живописи Ниццы». На виллу «Колетт», где жили Ренуары, она приезжала из Ниццы на трамвае и возвращалась к себе вечером. Часто её провожал Жан Ренуар, служивший во время Первой мировой войны в авиации и который после перевода в Ниццу стал видеться с ней ещё чаще. В ночь со второго на третье января 1919 года Огюст Ренуар умирает. Он оставил более сотни работ, на которых запечатлел свою модель. Жан Ренуар писал позже: «Дедэ обожала моего отца, который платил ей той же монетой. Утром она влетала в ателье, где её уже ждал Ренуар (Огюст). Готовясь к позированию, она громко распевала какую-нибудь уличную песенку. Это восхищало Ренуара, который считал, что дом без песен — могила». Жан также отмечал, что во многом на их решении пожениться повлияла их «общая страсть» — кинематограф. Жан и Катрин поженились 24 января 1920 года в мэрии Кань-сюр-Мер. Увидев «Костёр пылающий» Ивана Мозжухина, Ренуар решил посвятить себя кино. Первым фильмом, в котором зритель смог познакомиться с Катрин Гесслинг, стала «Дочь воды» — мелодраматическая история злоключений юной сиротки. Сценарий фильма писался с тем расчётом, чтобы подчеркнуть необычную пластическую выразительность, которой была одарена Катрин Гесслинг. Ренуару как богатому любителю кино было несложно финансировать фильм «Катрин» с участием его жены. «Я подчёркиваю тот факт, что в мир кино я вступил лишь в надежде создать из своей жены „звезду“», — говорил он. Стремясь снять фильм «Нана» на уровне мировых стандартов, Ренуар основал фирму и не жалел средств на его производство. Он пригласил работать знаменитых немецких актёров Вернера Краусса и Валеску Герт, которые с его другом Жаном Анжело и его женой Катрин должны были составить великолепный ансамбль. Подводя итог работы в немом кинематографе, Ренуар заявил: «Я снял всего один фильм — „Нана“; остальное — это спорт и коммерция…» Жак Лурсель писал по поводу этого фильма: «Аскетичностью некоторых декораций (кроме роскошного дворца Нана, где чувствуется влияние Штрохайма), стилизованной, зачастую механической и резкой манерой игры, навязанной актёрам (Катрин Эссленг похожа на маленькую обескровленную куклу в гриме японки), фильм тяготеет к абстракционизму». В 1926 году Ренуар снял «Чарльстон», вышедший на экраны в 1927 году. Он был вдохновлён захлестнувшими Париж джазовой музыкой и модным танцем чарльстон, исполнением которого прославился танцор Джонни Хиггингс. Катрин уговорила снять мужа короткометражку, где вместе с Хиггинсом исполнила главные роли. Теоретик кино Андре Базен, который назвал Гесслинг настоящей владычицей немых картин Ренуара, писал, что в этом фильме он «занят не столько работой со своей исполнительницей в зависимости от её персонажа и драматургии сцены», сколько демонстрацией её в «максимальном количестве поз». Он характеризовал сценарий как «незначительный и причудливый», который был призван лишь для «необычного и беспорядочного показа Катрин Гесслинг». Это мнение во многом разделял и Франсуа Трюффо, увидевший в этом фильме усиление тенденции на эксплуатацию эротичности жены Ренуара, начавшейся ещё с «Нана». Также по его мнению, «этот дебош голых ляжек и грудей, демонстрируемых танцовщицей в плавках и полураскрытом корсаже, шокировал публику». В 1928 году Ренуаром был поставлен их последний совместный фильм «Девочка со спичками», в котором, по мнению историка кино Жоржа Садуля: «Феерия, замысленная Ренуаром в духе Андерсена, была, безусловно, лучшим эпизодом фильма, в котором Катрин Хесслинг выглядела слишком жеманной. Но это скрещение Мельеса с экспрессионистами принесло Ренуару меньше, чем сочетание Золя со Штрогеймом». Сам Ренуар писал: «Она исполняла роль героини Андерсена в стиле танцевального номера. Это была её мечта, и я счастлив, что помог актрисе осуществить её в этом фильме…» Катрин не смогла простить Ренуару отказ снимать её в фильме «Сука» в роли, которая ей очень подходила (по его собственному мнению), но в которой не пожелала её видеть студия, на которой снимался фильм. Ренуар в своих мемурах писал: «Я предложил ей не жертвовать мной и отказаться играть в „Суке“. Она с этим не согласилась, надеясь, что я стану настаивать. Но я не настаивал: это стало концом нашей совместной жизни, которая могла бы продолжаться под знаком счастья. Кино оказалось для нас жестоким божеством». В начале 1930-х годов их отношения окончательно испортились и они стали проживать отдельно: Жан переселился в Медон, предоставив в распоряжение жены парижскую квартиру на улице Миромениль. Во многом это было связано с тем, что в жизнь Ренуара вошла новая женщина — Маргерит Улле, ставшая впоследствии известной как Маргерит Ренуар. В 1927 году, работая над монтажом фильма «Малышка Лили» Альберто Кавальканти, она познакомилась с Жаном, сыгравшим в нём небольшую роль, а в 1929 году занималась монтажом его фильма «Блед». В декабре 1933 года Катрин выступила в танцевальном вечере в Театре Елисейских полей. После этого переселилась в квартиру на улице Галилея, дом 56. Кроме Ренуара Гесслинг снималась в фильмах и других режиссёров: Альберто Кавальканти «Крошка Лили» (1927), «На рейде», «Иветта», «Красная шапочка» (все 1928); И.Коха и Л.Райнигера («Погоня за счастьем», 1929), Г.-В.Пабста («Сверху вниз», 1933), Пьера Шеналя («Преступление и наказание», 1935). Экранизация романа Фёдора Достоевского, где она сыграла Лизу, стала последним фильмом, в котором снялась актриса. В 1930-х годах прекратила сниматься в кино и отошла от светской жизни. Жан Ренуар написал в 1938 году о ней так: «Мои первые работы не представляют, на мой взгляд, никакого интереса. Вся их ценность заключена в игре Катрин Гесслинг: это была актриса потрясающая, слишком потрясающая для трусливых французских коммерсантов. В этом причина её исчезновения с экрана». Она не могла простить Жана и неоднократно отзывалась о нём публично крайне неодобрительно. Гесслинг умерла в Ла-Сель-Сен-Клу (пригород Парижа), департамент Ивелин, Франция 28 сентября 1979 года.
Избранная фильмография
В культуре
«Ренуар. Последняя любовь» (французское название — Renoir) — кинофильм 2012 года режиссёра Жиля Бурдо о последних годах Огюста Ренуара (Мишель Буке). В нём рассказывается об отношениях Гесслинг (Криста Тере) с художником и о начале её романтических отношений с Жаном Ренуаром (Венсан Ротье).
Литература: Жан Ренуар: Статьи, интервью, воспоминания, сценарии / Составитель И.И.Лищинский. — Москва : Искусство, 1972. — 256 страниц; Ренуар, Жан. Моя жизнь и мои фильмы. — Москва: Искусство, 1981. — 236 страниц; Базен, Андре. Жан Ренуар / Предисл. Жана Ренуара. Введ. Франсуа Трюффо. — Москва : Музей кино, 1995. — 191 страница. — ISBN 5-88395-012-4; Криттенден, Роджер. Маргарита Ренуар: больше, чем он заслуживал? // Fine Cuts. Интервью о практике европейского киномонтажа. — Ад Маргинем Пресс, 2012. — 464 страницы — ISBN 978-5-91103-523-5; Лепроон, Пьер. Жан Ренуар // Современные французские кинорежиссёры = Présences contemporaines : cinéma. — Москва : Издательство иностранной литературы, 1960. — Страницы 160—220. — 698 страниц; Лурселль Ж. Нана = Nana // Авторская энциклопедия фильмов. — Санкт-Петербург: Rosebud Publishing, 2009. — Том 2. — 1032 страницы. — ISBN 978-5-904175-02-3; Мерижо, Паскаль. Жан Ренуар / Перевод с французского С.Козина и И.Мироненко-Маренковой. — Москва : Rosebud Interactive, 2021. — 816 страниц. — ISBN 978-5-905712-49-4; Садуль, Жорж. Глава LVIII. Французское кино 1925—1929 годов // Всеобщая история кино = Histoire générale du cinéma. — Москва : Искусство, 1982. — Том 4. Часть 2. Голливуд. Конец немого кино, 1919—1929. — Страницы 281—341. — 557 страниц; Эрлих-Уайт, Барбара. Ренуар. Частная жизнь = Renoir: an intimate biography / Перевод с английского А.Глебовской. — Санкт-Петербург: Азбука : Азбука-Аттикус, 2019. — 493 страницы. — ISBN 978-5-389-15253-3.

1900
Пётр Иванович Глушков
советский хозяйственный деятель, заслуженный работник народного хозяйства Карельской АССР (1970). Родился в деревне Куринька, Полтавская губерния, Российская империя (ныне Пирятинский район, Украина), в крестьянской семье. Окончил в 1919 году школу-коммуну, с 1920 года — в Красной армии. Участник Гражданской войны. С 1925 года работал на руководящих хозяйственных должностях на предприятиях целлюлозно-бумажной промышленности РСФСР. В 1941 году окончил Архангельскую промышленную академию. Работал руководителем на целлюлозно-бумажных предприятиях Вологодской области. В 1950—1959 годах — директор Сегежского целлюлозно-бумажного комбината. В 1960—1964 годах — первый директор Петрозаводского завода бумагоделательных машин. Избирался депутатом Верховного Совета Карело-Финской ССР IV созыва и Верховного Совета Карельской АССР V созыва. Умер в городе Петрозаводск, Карельская АССР, РСФСР, СССР, 12 ноября 1983 года.
Награды: Орден Трудового Красного Знамени; Орден «Знак Почёта».
Литература: Народные избранники Карелии: Депутаты высших представительных органов власти СССР, РСФСР, РФ от Карелии и высших представительных органов власти Карелии, 1923—2006: справочник / автор-составитель А.И.Бутвило. — Петрозаводск, 2006. — 320 страниц.

1900
Борис Прохорович Круталевич (белорусское имя — Барыс Прохаравіч Круталевіч)
советский белорусский спортсмен (русские шашки). Родился в городе Минск, Российская империя (ныне Беларусь). Первый в Белоруссии мастер спорта СССР (по шашкам) (1924, выполнил на Чемпионате СССР). Занял 5-е место на 1-м (1924) и 2-м (1925) чемпионатах СССР. Чемпион Минска (1922). Умер 21 февраля 1928 года.
Семья
Брат — Александр, также шашист, мастер спорта, участник I Чемпионата СССР по русским шашкам. Дядя — А.В.Рокитницкий, спортивный историк, мастер спорта по шашкам. Был дружен с Давыдом Ивановичем Саргиным, шашечным историком.
Литература: Беларуская энцыклапедыя ў 18 тамах. Том 8. — Минск, 1999. Страница 488; Давид Нудельман. Жизнь «Древности игр…» с предысторией и постскриптумом; Первый турнир в Белоруссии Sport.ru; Голосуев В.М. Древняя и загадочная игра. (Мир шашек) — Санкт-Петербург, 1997. 1000 экземпляров.
[547x699]
1900
Дженни Турел (Jennie Tourel; настоящее имя —Эйжения (Eischenija, Евгения) Давидсон)
американская певица (меццо-сопрано) и музыкальный педагог российского происхождения. Родилась в городе Витебск, Витебская губерния, Российская империя, в еврейской семье Соломона Давидо́вича и Полины Шулькиной. В детстве училась игре на флейте и фортепиано. После Октябрьской революции уехала с семьёй в Данциг, затем жила в Берлине, в Швейцарии и наконец оказалась в Париже, где начала всерьёз учиться пению у Рейнальдо Хана и Анны Эль-Тур. Псевдоним Дженни Турель представляет собой перевёрнутую фамилию её главной учительницы (хотя позднее Турель это отрицала). Дебютировала 27 января 1929 года на сцене парижской Русской оперы в маленькой партии Половецкой девушки в опере Бородина «Князь Игорь». Дирижировавший спектаклем Эмиль Купер, также эмигрант из России, пригласил начинающую певицу в США, где она выступала во второстепенных партиях в начале 1930-х годов в Чикагской опере. Вернувшись в Париж в 1933 году, Турель поступила в труппу Опера-Комик, где на протяжении 1930-х годов пела Кармен в опере Бизе, Керубино в «Свадьбе Фигаро» Моцарта, Адальджизу в «Норме» Беллини и другие. В 1937 году Турель вновь предприняла попытку закрепиться в США, но на протяжении сезона имела возможность лишь эпизодически петь на сцене Метрополитен-опера. В 1940 году Турель удалось бежать из Франции перед самым началом гитлеровской оккупации. Через Испанию и Португалию она в третий раз добралась до США. В 1943 году Турель вновь была принята в труппу Метрополитен-опера и выступала на сцене этого знаменитого театра на протяжении четырёх сезонов. В 1946 году Турель получила американское гражданство. Основные успехи Турель были связаны не с оперными, а с камерными и концертными выступлениями. Наиболее значительной страницей в её творческой биографии было содружество с Леонардом Бернстайном. Турель впервые исполнила несколько вокальных циклов Бернстайна, участвовала в премьере его Симфонии «Иеремия» (1944), а в ознаменование победы Израиля в Шестидневной войне исполнила её в Иерусалиме. Турель также была участницей первого американского исполнения кантаты Прокофьева «Александр Невский» (7 марта 1943, дирижёр Леопольд Стоковский) и премьеры оперы Стравинского «Похождения повесы» (Венеция, 11 сентября 1951). В поздние годы Турель преподавала в Джульярдской школе. Среди её учеников были, в частности, Фэйт Ишем и Барбара Хендрикс, вспоминающая о ней: «Для меня она была очень важна. Потому что я нуждалась именно в том, что госпожа Турель могла мне дать, — в примере большого художника». Умерла в городе Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США, 23 ноября 1973 года.

1900
Оскар Вильгельм Фишингер (немецкое имя — Oskar Wilhelm Fischinger)
немецко-американский аниматор, режиссёр и художник, ставший известным благодаря созданию абстрактной музыкальной анимации за многие десятилетия до появления компьютерной графики и музыкальных клипов. Родился в городе Гельнхаузен, Дармштадт, Гессен, Германская империя. Создал спецэффекты для фильма Фрица Ланга «Женщина на Луне» (1929), одного из первых научно-фантастических фильмов о ракетах. Автор более 50 короткометражных фильмов и около 800 полотен, многие из которых находятся в музеях, галереях и коллекциях по всему миру. Оскар Фишингер решил посвятить себя созданию кино в возрасте 21 года после просмотра первого представления Вальтера Руттмана «Light-Play Opus No. 1». В этом ему должно было помочь обучение игре на скрипке и органе, а также изучение архитектурных чертежей и проектировка инструментов. Его первые картины считаются наиболее радикальными, возможно, потому, что он пытался создать что-то, что кардинально отличалось бы от «романтической хореографии маленьких фигур Руттмана и статического развития графических запутанностей Викинга Эггелинга». В «Wax Experiments и Spirals» крайне сложные визуальные паттерны, движущиеся в гипнотическом цикле, прерываются однокадровыми вспышками контрастных изображений. Подобная монтажная виртуозность продемонстрирована и в «R-1: A Form-Play», абстрактной короткометражке, построенной на принципе мультиэкспозиции, снятой им между 1925 и 1927 годами. Несмотря на успех его работ, он существовал на средства от создания традиционных мультфильмов, в которых проявлял свое мастерство в анатомии, перспективе и сторителлинге. Однако в «Spiritual Constructions» он вновь применяет свои неординарные техники. В этом абстрактном фильме двое пьяниц спорят и шатаются по чужим домам, а потом их приключение становится «эпической прогулкой искривленных форм и разрушенных представлений». В 1927 году он путешествует из Мюнхена в Берлин, записывая свое путешествие. Такие дневниковые фильмы появятся лишь спустя 45 лет. В 1929 году работал над созданием спецэффектов ракет, космических пейзажей и поверхностей планет для фантастической картины Фрица Ланга «Женщина на Луне». На съемках этого фильма он сломал лодыжку и, лежа в госпитале, много рисовал углем, что привело к созданию серии «17 Studies.» К этому моменту Руттман уже не создавал абстрактные фильмы, поэтому Фишингер чувствовал себя спокойно, создавая «хореографию простых форм». В каждом из Studies он ставил себе определенную визуальную задачу, которую и стремился решить. Например, в «Study No. 6» глаз представляется как мандала или же расщепление материи по теории относительности Эйнштейна посредством аэродинамического движения; в «Study No. 7» сталкиваются между собой остроконечные фигуры и плоская поверхность, на которой происходят метаморфозы чувственных форм в стиле ар-нуво; в «Study No. 8» это проблема оркестровой множественности и плотности фигур, и так далее. Органичная синхронизация изображения и музыки в Studies (которые начинались как реклама записей, тем самым как бы предвосхищая появление видеоклипов) сделала их популярной по всему миру, но после прихода к власти нацистов такие работы рассматривались ими с неодобрением, поэтому Фишингеру было отказано в продолжении работы над ними. Однако его вовлеченность в работу над Gasparcolor позволила ему снять еще одну работу — Circles. Несмотря на то, что этот фильм разрабатывался как рекламный, это, в сущности, абстрактная короткометражка, рекламный текст в которой появляется в нескольких последних кадрах. Затем Фишингер втайне снимает еще один цветной фильм, получивший название «Composition in Blue». Он представил эту работу на зарубежных фестивалях, и она была удостоена королевского приза на международной выставке в Брюсселе в 1935 году, Однако тот факт, что Фишингер не получил разрешения на это, ставил его в опасную ситуацию. К счастью, вскоре студией Paramount ему было предложено уехать в Голливуд, однако по приезде туда ему не позволили продолжать заниматься цветными фильмами. Благодаря деньгам гранта фонда Гуггенхейма он смог впоследствии выкупить у Paramount свой фильм «Allegretto», который является потрясающим образцом цветной визуальной музыки: в нем он развивает свои идеи ритма, гармонии и контрапункта форм, а изменение цвета от кадра к кадру строится на принципах дивизионизма. У Фишингера с трудом получалось заниматься производством фильмов в Америке: он сделал «An Optical Poem» на «Вторую венгерскую рапсодию» Ференца Листа для «MGM», но не получил от нее никакой прибыли; затем он снял отрывок для мультфильма Фантазия (1940) для Disney на Токкату и фугу ре минор за авторством Баха, но ему не заплатили, а все его разработки были упрощены и изменены для того, чтобы быть более понятными зрителю. Затем фонд Гуггенхейма попросил его синхронизировать фильм с маршем Суза для того, чтобы он продемонстрировал свою преданность Америке. Далее фонд настоял на том, чтобы Фишингер сделал фильм по Бранденбургскому концерту No. 3, несмотря на то что сам он хотел создать немой фильм, в котором развил бы свои идеи безобъектного изображения — и даже сделал таковой втайне. Он получил название «Radio Dynamics» и представляет собой медленную ритмичную пульсацию и однокадровые вставки раскрашенных картинок. Разочарованный в производстве фильмов, Фишингер обращается к масляной живописи. Хотя фонд Гуггенхейма просил сделать мультфильм на основе целлулоидной пленки, Фишингер сделал свой фильм о Бахе документацией акта рисования, взяв единичный кадр, в котором он делал движение кисточкой параллельно структуре музыки, однако без какой-либо синхронизации с ней. Впоследствии Фишингер никогда не получал средства на свои фильмы, но «Motion Painting No. 1» выиграла Гран-При на международном фестивале экспериментального кино в 1949 году. Также два его фильма были в числе лучших на Олимпиаде анимации в 1984 году. Умер в Голливуде, город Лос-Анджелес, штат Калифорния, США, 31 января 1967 года.
1901
Елизавета Георгиевна Алексеева (настоящая фамилия — Добронравова)
советская российская актриса, театральный режиссёр, педагог. Лауреат Сталинской премии второй степени (1952). Народная артистка СССР (1971). Могила Алексеевой на Новодевичьем кладбище Москвы. Елизавета Алексеева родилась в городе Москва, РСФСР, СССР. Под влиянием брата Б.Г.Добронравова решила также стать драматической актрисой. Училась в школе МХТ и Московской драматической студии Е.Б.Вахтангова (с 1920 — 3-я студия МХАТ), где в 1922 начала сценическую деятельность. После преобразования в 1926 году студии в Театр имени Е.Вахтангова — актриса этого театра. В игре актрисы драматический темперамент сочетался с простотой и мягкостью исполнения. Работала также как режиссёр. Ставила спектакли совместно с Р.Н.Симоновым. Снималась в кино. С 1930 года преподавала в школе при Театре имени Е.Вахтангова (ныне Театральный институт имени Бориса Щукина) (с 1946 — профессор). Елизавета Георгиевна Алексеева умерла 21 февраля 1972 года (по другим источникам — 18 февраля) в Москве.
Похоронена на Новодевичьем кладбище (участок № 3).
Семья
Брат — Борис Георгиевич Добронравов (1896—1949), актёр МХАТа. Народный артист СССР (1937). Племянница — Елена Борисовна Добронравова (1932—1999), актриса Театра имени Е. Вахтангова. Заслуженная артистка РСФСР (1968). Брат — Сергей Георгиевич Добронравов (1894—1970), математик, механик, физик, преподаватель дисциплин Москвоведение и Некрополистика.
Награды и звания: Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946); Народная артистка РСФСР (1947); Народная артистка СССР (1971); Сталинская премия второй степени (1952) — за исполнение роли Глафиры в спектакле «Егор Булычов и другие» М.Горького; Орден Трудового Красного Знамени (1946) — в связи с 25-летием Театра имени Е.Б.Вахтангова; Орден Трудового Красного Знамени (1971) — в связи с 50-летием Театра имени Е.Б.Вахтангова; Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»; Медали.
Театральные роли: 1924 — «Женитьба» Н.В.Гоголя — сваха; 1925 — «Виринея» Л.Н.Сейфуллиной и В.П.Правдухина, постановка А.Д.Попова, художник С.М.Исаков — Виринея; 1927 — «Барсуки» Л.М.Леонова, ответственный режиссёр Б.Е.Захава, режиссёры: О.Н.Басов, Б.В., художник С.М.Исаков — Настя; 1928 — «Зойкина квартира» М.А.Булгакова — мадам Иванова; 1929 — «Заговор чувств» Ю.К.Олеши, режиссёр А.Д.Попов, художник Н.П.Акимов — Валя; 1932, 1951 — «Егор Булычов и другие» М.Горького, режиссёр Б.Е.Захава — Глафира; 1933 — «Интервенция» Л.И.Славина — Орловская; 1935 — «Аристократы» Н.Ф.Погодина — Соня; 1937 — «Человек с ружьём» Н.Ф.Погодина — Надежда; 1939 — «Ревизор» Н.В.Гоголя, режиссёр Б.Е.Захава, художник П.В.Вильямс — Анна Андреевна; 1944 — «Гроза» А.Н.Островского — Катерина; 1958 — «Идиот» по роману Ф.М.Достоевского, режиссёр А.И.Ремизова — Епанчина; 1959 — «Иркутская история» А.Н.Арбузова — первая любовь Сердюка; 1960 — «Дамы и гусары» А.Фредро, режиссёр А.И.Ремизова — г-жа Оргонова; 1962 — «Живой труп» Л.Н.Толстого — Анна Павловна; 1968 — «Дети солнца» М.Горького — Антоновна; 1970 — «Память сердца» А.Е.Корнейчука — Галина Романовна.
Режиссёрские работы: 1961 — «Стряпуха замужем» А.В.Софронова (постановка Р.Н.Симонова); 1962 — «Живой труп» Л.Н.Толстого (постановка Р.Н.Симонова).
Фильмография: 1925 — Дорога к счастью — Настя, работница; 1938 — Детство Горького — Варвара, мать Алёши; 1958 — Память сердца — Оливия, сестра Эйлин; 1961 — Десять тысяч мальчиков — Элли; 1963 — Пропало лето — женщина на рынке; 1966 — Последний жулик — ведущая научно-популярной программы; 1970— Освобождение — немка в разрушенном доме; 1970— Семь невест ефрейтора Збруева — иностранная туристка («О, Ви есть путешествователь?»).
1901
Владимир Георгиевич Гептнер
советский учёный-зоолог, исследователь фауны Средней Азии. Доктор биологических наук (1936), профессор (1934). Профессор кафедры зоологии позвоночных МГУ в 1934—1975 годах. Родился в городе Москва, Российская империя, в семье бухгалтера Георгия (Георга-Юлиуса) Андреевича Гептнера (1867—1935), отправлявшего до революции должность кистера, управляющего делами и бухгалтера реформаторской лютеранской церкви в Малом Трёхсвятительском переулке в Москве. Мать — Валерия (Валерия-Цецилия) Августиновна (1876—?), урождённая Ковалевская, лютеранка, немецко-польского происхождения из городка Кротошина под Познанью. Родители поженились в 1896 году, в семье было 5 детей. В 1909 году поступил в швейцарскую реформатскую школу-гимназию, которую окончил в 1919 году. В дальнейшем поступил на естественное отделение физико-математического факультета Московского университета. Сдаёт выпускные экзамены в 1922 году. В 1922 году являлся слушателем первых в СССР курсов охотоведения. В 1924 году опубликовал первую печатную работу (статью по вопросам охраны природы). После окончания МГУ в 1925 году поступил на аспирантуру к известным зоологам — С.И.Огневу и Г.А.Кожевникову. После её окончания в 1929 году стал доцентом; со следующего года начал читать курс «Систематика позвоночных». В 1929 году стал учёным хранителем коллекции позвоночных животных Зоологического музея МГУ. В 1932—1950 годах являлся заведующим отдела млекопитающих Зоологического музея МГУ, а позже оставался научным консультантом. 16 февраля 1933 года был арестован и 22 марта отправлен в заключение на 3 года по статье 58-11 УК РСФСР. Отбывал заключение в Мариинских и Новосибирских лагерях Сиблага. Досрочно освобождён 9 июля 1933 года. С 1938 года заместитель председателя секции охраны млекопитающих ВООП, с 1943 года — председатель. Умер в родном городе 5 августа 1975 года.
Научная деятельность
Основные научные труды посвящены систематике, морфологии, эволюции, биологии млекопитающих и их значению в сельском хозяйстве. Гептнер занимался исследованием диких животных Центральной Азии, свыше 20 видов животных названо его именем (например, тушканчик Гептнера).
Семья
Жена — Нина Сергеевна Руднева (1905, Дешлагар, Дагестан — ?), дочь генерала С.И.Руднева, до замужества в 1930 работала машинисткой в различных учреждениях Ашхабада. Сын — Михаил Владимирович Гептнер (1940—2002), кандидат биологических наук, зоолог беспозвоночных, систематик и зоогеограф ракообразных. Брат — Александр (1898—1900). Брат — Георгий (1905—1952), летчик, водил тяжёлые транспортные самолёты, в начале войны арестован, находился в трудармии в Тагиллаге, после войны работал по специальности в системе Норильлага (аэропорт Валёк), с 1950 года в Астрахани. Брат — Эрик (1907—1944), советский военный лётчик, смог попасть на фронте вопреки запрету использовать там немцев, гвардии старший лейтенант, погиб, посмертно Герой Российской Федерации (2 июня 1996). Сестра — Галина (1915—1976).
Основные научные работы: Гептнер В.Г. Общая зоогеография : 140 рисунков в тексте / В.Г.Гептнер. — Москва ; Ленинград: Государственное издательство биологической и медицинской литературы, 1936. — 548 страниц;. Млекопитающие Советского Союза, — Москва, 1961—1976; Гептнер В.Г. Корсак. — Москва : ВНЕШТОРГИЗДАТ, 1932. — 26 страниц. — 5000 экземпляров; Гептнер В.Г. Замечательный орнитолог и охотовед // «Охота и охотничье хозяйство», № 3, 1974. страницы 12-14 (тезисы доклада о С.А. Бутурлине).
Литература: Борейко В.Е. Гептнер Владимир Георгиевич // Словарь деятелей охраны природы. — 2-е издание, дополненное. — Киев: Киевский эколого-культурный центр, 2001. — 524 страницы. — ISBN 966-755-09-7.

1901
Элиас Кац (финское имя — Elias Katz)
финский легкоатлет, еврей по национальности, олимпийский чемпион. Элиас Кац родился в городе Турку, Великое княжество Финляндское, Российская империя. В 1924 году на Олимпийских играх в Париже он завоевал серебряную медаль в беге на 3000 м с препятствиями, а также золотую медаль в командной гонке на 3000 м. После Олимпиады Элиас Кац переехал в Берлин и стал тренироваться в спортивном клубе «Шимон Бар-Кохба».
Кац (справа) на Олимпиаде-1920 бежит вслед за Пааво Нурми и Оскари Риссаненом
В 1933 году ему пришлось покинуть Германию из-за антисемитской политики властей, и он эмигрировал в Палестину, где стал работать в спортивном клубе «Маккаби».Элиас Кац погиб от арабской пули 24 декабря 1947 года неподалёку от Газы во время войны за независимость Израиля.
1901
Никифор Фёдорович Мранькка (настоящая фамилия — Мораньков)
чувашский драматург, прозаик и сценарист, редактор. В Союзе писателей СССР с 1939 года. Родился в деревне Пиндиково, Чебоксарский уезд, Казанская губерния, Российская империя. Окончил церковно-приходскую школу; с 1913 года работал вёсельщиком, чернорабочим, матросом, грузчиком леса. С октября 1918 года в рядах 1-го революционного полка им. Минского Совета (впоследствии — 237-й полк им. Минского Совета) 27-й дивизии 5-й армии воевал против Колчака на Восточном фронте. В 1922 году самовольно покинул часть и вернулся домой, за что был осуждён на один год. После двух месяцев заключения был освобождён по амнистии, продолжал служить. Демобилизован в 1923 году, вернулся в Пиндиково. Работал лесорубом, лесосплавщиком. С марта 1925 года — председатель сельского Совета, с мая 1926 года — член коллегии Народного Комиссариата Чувашской АССР. С 1927 года работал инструктором Высшего исполнительного комитета Чувашской АССР. С 1928 года — председатель Главной земельной комиссии. В 1931 году окончил годичные курсы киносценаристов при Институте кинематографии в Москве, затем до 1938 года работал сценаристом студии «Чувашкино». В 1933—1938 годах — директор чувашской студии «Союзкинохроника»; в 1938—1942 годах редактор газеты чув. «Ленин ялвёпе» («Со знаменем Ленина»). С марта 1942 года служил политработником в Красной Армии; в боевых действиях не участвовал. После войны — заведующий отделом агитации и пропаганды Козловского райкома партии, заведующий отделом культурных учреждений Исполкома районного Совета. 12 февраля 1950 года выступил с критикой первого секретаря Козловского райкома партии Имуллина, после чего 19 июля 1950 года был исключён из партии, а затем осуждён на десять лет лишения свободы. В октябре 1956 года Пленум Верховного Суда СССР прекратил дело производством за отсутствием состава преступления. Умер в городе Чебоксары, Чувашская АССР, РСФСР, СССР, после хирургического вмешательства, 20 февраля 1973 года. Похоронен в Козловке.
Награды и признание:Почётная грамота Президиума Верховного Совета Чувашской АССР (1971).
Семья:
Дочь — Ирина (в замужестве Кириллова), окончила Чувашский педагогический институт, после чего переехала в Казахстан; сын — Виталий, учился в Чувашском педагогическом институте, затем (после ареста отца) — в Одесском университете.
Творчество
Первые публикации — очерки, фельетоны, рассказы. Первая пьеса «Эля» была поставлена в Чувашском театре в Чебоксарах в 1929 году. Затем последовали «Тӳнтерлене хирĕç» (Против двусмысленности), «Виççĕшĕ те пĕр калăпран» (Все трое из одного теста).
Избранные произведения: «Итлĕр», («Внемлите»: драма, 1930); «Аван пурăнатпăр» («Хорошо живём»: пьеса, 1938); «Бурлаксем» («Бурлаки»: пьеса, 1941); «Ĕмĕр сакки сарлака» («Век прожить — не поле перейти»: роман, 5 томов (6-й том не закончен), 1959—1980).
Сценарии: 1932 «Асту» (Помни).
Память: памятник на улице 30 лет Победы в Козловке.
О написании имени (псевдонима) писателя: Фамилия писателя — Мораньков. Отсюда псевдоним Мранькка. Двойное -кк- появляется потому, что иначе, по правилам чувашской орфографии и орфоэпии, пришлось бы произнести соответствующий звук звонко, ибо он находится между сонорным и гласным звуками — [Мраньга]. А это не соответствует действительности. К сожаленью, этот момент не всегда учитывется, потому что все находятся под влиянием написания подлинной фамилии Мораньков, где, действительно, одна буква -к-. Есть случаи и правильного написания.
Литература: Гордеев Д.В., Силэм Ю.А. Антология чувашской литературы. — Чебоксары, 2003. — Том 1 : проза; Алексеев В.Н. Век прожить — не поле прейти // Писатели. — Чебоксары, 2008. — Страницы 203—213. (Библиотека Президента Чувашии); Фёдоров Г.И. Мранька Никифор Фёдорович. Чувашская энциклопедия.

1901
Ханс Хинкель (немецкое имя — Hans Hinkel)
немецкий журналист, один из руководителей нацистской пропаганды, группенфюрер СС, депутат рейхстага. Родился в городе Вормс, Рейнланд-Пфальц, Германская империя, семье фабриканта. С 1919 по 1923 года изучал политические науки и философию в Боннском и Мюнхенском университетах. В 1920 году стал членом добровольческого корпуса «Оберланд», в составе которого участвовал в антифранцузском движении в Руре.
Партийная деятельность
4 октября 1921 года вступил в НСДАП (№ 287). За свою деятельность 21 марта 1923 был арестован французскими оккупационными властями, что лишь побудило его более активно участвовать в жизни партии. В 1923 оставил Фрайкор. 9 ноября 1923 года принял участие в Пивном путче, во время которого был ранен. Как участник шествия получил тюремный срок. После освобождения с 1924 по 1925 год был главным редактором националистической Верхнебаварской ежедневной газеты. С 1928 года сотрудничал с национал-социалистическими изданиями. С октября 1930 года был сотрудником берлинского отдела «Фёлькишер Беобахтер», вскоре возглавил издательство Йозефа Геббельса «Ангриф» и стал руководителем пропаганды гау Большой Берлин. С этого времени был ближайшим соратником Геббельса. 14 сентября 1930 года стал депутатом рейхстага от Потсдама. После прихода НСДАП к власти 30 января 1933 года назначен государственным комиссаром в Министерстве науки, искусств и народного образования Пруссии. С 22 сентября – генеральный секретарь Имперской палаты культуры и руководитель Общества германской культуры. С июля 1935 года – специальный уполномоченный министерства пропаганды, в этом качестве занимался чисткой кадров. С началом Второй мировой войны по программе Имперского министерства пропаганды руководил конфискацией и вывозом культурных ценностей с территории Польши. С конца 1942 года заведующий отделом кино министерства пропаганды. С марта 1943 года рейхсфильминтендант.
После войны
После войны арестован американскими войсками, содержался в концентрационном лагере Дахау, а затем был передан польским властям, где в 1947 году был осужден за конфискацию культурных ценностей. В 1952 года освобождён и вернулся в ФРГ. Умер в городе Геттинген, Нижняя Саксония, ФРГ, 8 февраля 1960 года.
Литература: Залесский К.А. СС. Охранные отряды НСДАП. — Москва: Эксмо, 2005. — 672 страницы. — ISBN 5-699-09780-5.
[495x700]
1902
Александр Васильевич Гладков
командир 112-й Рыльско-Коростеньской Краснознамённой ордена Суворова II степени стрелковой дивизии (13-я армия, 1-й Украинский фронт), генерал-майор. Родился в городе Симферополь Таврической губернии, ныне в составе Республики Крым (Россия). Из семьи рабочего. Русский. Работал печатником, переплётчиком в типографии в Омске. С августа 1916 года - в Русской императорской армии, рядовой команды разведчиков 435-го пехотного Амбургского полка 109-й пехотной дивизии в 12-й армии Северного фронта. Воевал на Первой мировой войне в районе Риги. В ноябре 1917 года демобилизован. В Красной Армии с марта 1918 года, доброволец. Участник Гражданской войны. Служил в 1-й крепостной роте крепости Наманган, в составе сводного отряда летом 1918 года воевал против оренбургских казаков атамана А.И.Дутова, затем - против басмачей. В 1919 году окончил Ферганские областные курсы командного состава, в том же году вступил в РКП(б). С сентября 1919 года - инструктор, помощник начальника пулемётной команды 1-го Семиреченского экспедиционного отряда и 1-го Семиреченского кавалерийского полка. С января по май 1920 - помощник начальника пулемётной команды 2-го Семиреченского кавалерийского полка. Затем направлен на учёбу. Окончил в 1922 году Алма-Атинские кавалерийские командные курсы. С октября 1923 года - командир взвода 27-го кавалерийского полка 2-й кавалерийской дивизии Первой Конной армии (Северо-Кавказский военный округ), с мая 1924 - командир эскадрона 26-го кавалерийского полка той же дивизии. Летом 1924 года участвовал в подавлении восстания в Терской области. С мая 1925 по октябрь 1926 - командир эскадрона, помощник начальника и начальник полковой школы, помощник командира по строевой части 75-го кавалерийского полка 5-й отдельной Кубанской кавалерийской бригады. В 1927 году окончил кавалерийские Краснознамённые курсы усовершенствования командного состава. С августа 1927 года - начальник-политрук полковой школы того же полка. С августа 1928 года - помощник начальника штаба и временно исполняющий должность начальника штаба того же кавалерийского полка, переброшенного в Забайкалье. В 1929 году участвовал в вооружённом конфликте на Китайско-восточной железной дороге (КВЖД). С апреля 1931 года - начальник штаба 87-го кавалерийского Забайкальского полка 9-й отдельной кавалерийской бригады, с февраля 1934 года - командир этого полка. С мая 1937 года - командир-комиссар 54-го моторизованного полка 12-й кавалерийской дивизии. В октябре 1937 года майор А.В.Гладков был репрессирован и находился под стражей под следствием. В мае 1939 года - освобождён, зачислен в распоряжение Управления начальствующего состава РККА. С июля 1939 года - преподаватель тактики на кавалерийских курсах усовершенствования командного состава РККА. С июля 1940 года - командир 18-го мотострелкового полка 18-й танковой дивизии 7-го механизированного корпуса в Московском военном округе. Участник Великой Отечественной войны с начала июля 1941 года, когда дивизия вступила в бой в составе 20-й армии Западного фронта. Уже 12 июля был ранен. С сентября 1941 года - командир 112-й стрелковой дивизии 16-й армии Западного фронта. С 24 октября 1941 года - командир 129-й стрелковой дивизии той же армии. Отличился на Западном фронте в Смоленском оборонительных сражении на рубежах Днепра и Западной Двины, а также под городом Ярцево (Смоленская область), участник Орловско-Вяземской оборонительной операции. В боях 1941 года дважды выходил с боями из окружения. С ноября 1941 года - командир 100-й кавалерийской дивизии, формировавшейся в Среднеазиатском военном округе (Самарканд). С апреля 1942 - преподаватель тактики, с мая 1942 - руководитель учебной группы на кавалерийских курсах усовершенствования командного состава (Москва). С августа 1942 года - вновь в действующей армии, заместитель командира 63-й кавалерийской дивизии 46-й и 44-й армий Закавказскуого фронта. Участник обороны Кавказа, в конце октября 1942 года получил тяжелую контузию в бою. Почти полгода лечился. С апреля 1943 - в распоряжении командующего кавалерией РККА. В августе 1943 года полковник Гладков был назначен командиром 112-й стрелковой дивизии на Центральном, Воронежском, 1-м Украинском фронтах. Под его командованием в ходе Черниговско-Припятской наступательной операции части дивизии 31 августа освободили город Рыльск, за что дивизия получила почетное наименование – «Рыльская». Развивая наступление, в сентябре 1943 года дивизия форсировала реки Десну и Днепр и была награждена орденом Суворова II степени. Участвовал в битве за Днепр, в Житомирско-Бердичесвской, Проскуровско-Черновицкой, Львовско-Сандомирской наступательных операциях и в сражениях за удержание и расширение Сандомирского плацдарма. Командир 112-й стрелковой дивизии (13-я армия, 1-й Украинский фронт) генерал-майор А.В.Гладков особенно отличился в январе 1945 года в ходе Висло-Одерской стратегической наступательной операции. С 12 января 1945 года дивизия под командованием генерал-майора Гладкова прорвала сильно укрепленную, глубоко эшелонированную оборону противника западнее Курозвенки с Сандомирского плацдарма и, преследуя врага, прошла с боями 250 километров. В ходе наступления были форсированы реки Чарна-Нида, Бобжа, Пилица, Варта, освобождено 238 населенных пунктов, уничтожено много солдат и офицеров врага, 33 танка, захвачены трофеи: 51 пушка, 183 пулемёта, 47 автомашин, 21 бронетранспортер. 26 января 1945 года части дивизии с ходу форсировали Одер, захватили плацдарм, удержали и расширили его. В этом сражении 27 января 1945 года был тяжело ранен, потерял ногу.
[544x700]
Это было его четвёртое ранение в годы войны. За образцовое выполнение заданий командования на фронте борьбы с немецкими захватчиками и проявленные при этом отвагу и геройство указом Президиума Верховного Совета СССР от 6 апреля 1945 года генерал-майору Гладкову Александру Васильевичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали "Золотая Звезда". День Победы встретил в госпитале. К службе вернулся только в январе 1946 года - зачислен в распоряжение Главного управления кадров Министерства обороны СССР. С августа 1946 года - начальник автомобильной базы Сухопутных войск. В декабре 1952 года уволен в запас. Жил и работал в городе-герое Москве. Скончался 3 апреля 1969 года.
[700x615]
Похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище (участок 37). Генерал-майор (3 июня 1944). Награждён двумя орденами Ленина (21 феарпля 1945, 6 апреля 1945), шестью орденами Красного Знамени (31 декабря 1941, 20 сентября 1943, 14 января 1944, 24 июля 1944, 3 ноября 1944, 28 октября 1967), орденом Суворова II степени (17 октября 1943), медалями.

1902
Жан Анри Деглан (французское имя — Jean Henri Deglane)
французский борец греко-римского стиля, чемпион Олимпийских игр. Родился в городе Лимож, департамент Верхняя Вьенна, Франция. На Летних Олимпийских играх 1924 года в Париже боролся в тяжёлом весе, в категории свыше 82 килограммов. Турнир проводился по системе с выбыванием после двух поражений, а места распределялись соответственно количеству выигранных схваток. Схватка продолжалась 20 минут и если победитель не выявлялся в это время, назначался дополнительный 6-минутный раунд борьбы в партере. В его категории боролись 17 спортсменов.
Также являлся чемпионом мира по кэтчу. Впоследствии жил в Ницце, возглавлял там борцовский клуб Lutte Club Nice. В 1972 году отошёл от дел. Умер в коммуне Шамальер, департамент Пюи-де-Дом, Овернь, Франция, 7 июля 1975 года. В Ницце проводится международный турнир по борьбе памяти Анри Деглана.
1902
Зиновий Львович Компанеец
советский пианист и композитор. Выступал как пианист-иллюстратор, играл в оркестрах кинотеатров. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1980). Брат композитора-песенника Давида Львова-Компанейца. Родился в городе Ростов-на-Дону, Российская империя, в семье музыканта Лейба Ицко-Симоновича Компанееца (1880—?), уроженца Гадяча Полтавской губернии, поселившегося с родителями в Ростове-на-Дону в 1883 году. В семье было трое детей — Зиновий, Матвей и Давид. В 1920—1922 годах учился в Бакинской консерватории (класс фортепиано Н.Д.Николаева). В 1931 году окончил Московскую консерваторию по классу композиции у Р.М.Глиэра. Творческую деятельность начал в 1920-х годах, создал ряд произведений на фольклорном материале, в том числе на еврейском. В 1930-е и 1940-е годы тяготел к массовой песне преимущественно маршевого характера. Компанеец работал музыкальным консультантом журнала «Советиш геймланд» и одним из его авторов. Умер в городе Москва, РСФСР, СССР, в 1987 году. Похоронен на Востряковском кладбище.
Награды: Заслуженный деятель искусств РСФСР (1980).
Песни: Некоторые песни Зиновия Львовича Компанейца: «Алый парус надежды» (слова Л.Щипахина); «Найду» (слова М.Танича)