[498x700]
1841
Кирилл Викентьевич Лемох (немецкое имя — Carl Johann Lemoch; русское имя — Карл Викентьевич Лемох)
русский жанровый живописец, академик Императорской Академии художеств, участник «бунта четырнадцати», один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников и Товарищества передвижных художественных выставок. Родился в Москве. Карл Лемох — третий ребёнок в семье московского преподавателя музыки немецкого происхождения Викентия Лемоха и Елизаветы Карловны Шильдбах. C 1851 по 1856 год учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества в мастерской профессора Е.Я.Васильева. В 1858 году поступает в Императорскую Академию художеств в класс исторической живописи П.В.Басина и А.Т.Маркова. За этюды и рисунки награждён Советом Академии двумя малыми и двумя большими серебряными медалями «За успех в рисовании». В 1863 году удостоен Малой золотой медали Академии за картину «Моисей источает воду из скалы».

«Пьяный муж», (1894) — Таганрогский художественный музей.
В числе других четырнадцати академистов, демонстративно отказавшихся от участия в конкурсе на Большую золотую медаль, в 1863 году подал прошение о выходе из Академии, получив диплом классного художника второй степени. Покинув Академию вступает в Санкт-Петербургскую артель художников, основанную И.Н.Крамским. В 1868 году за выставленную на академической выставке картину «Семейное горе» получает звание классного художника первой степени. Жил преимущественно в Санкт-Петербурге, зарабатывая частными уроками рисования в аристократических семьях. Лето проводил в подмосковном селе Ховрино, где Лемох построил себе художественную мастерскую. Жители Ховрина изображены на многих картинах Лемоха, изображавших русскую крестьянскую жизнь. Ещё будучи членом Артели, Карл Лемох, получивший при дворе православное имя Кирилл принимает приглашение давать частные уроки рисования детям будущего императора Александра III, в том числе и Его Императорскому Высочеству Государю Наследнику Цесаревичу и Великому Князю Николаю Александровичу, старшему сыну Александра III, последнему императору России Николаю II. Однако наиболее талантливой ученицей Лемоха, стала младшая сестра Николая Великая княгиня Ольга Александровна, серьёзно увлекавшаяся живописью всю оставшуюся жизнь.

«Нищенка», (1881) — Курская областная картинная галерея имени А.А.Дейнеки.
Когда ко двору понадобился учитель, то в силу своего немецкого происхождения, своей аккуратности и деликатности и направления в искусстве он, как никто из художников, ближе подошел к этой роли. При дворе его переименовали из Карла в Кирилла и приставили учить детей царя Александра III. Лемох застал ещё Александра II, который приходил на уроки внука Николая, будущего царя Николая II и удостаивал учителя своими разговорами. Александр II, обращавшийся на «ты» даже с высшими чинами, говорил почему-то Лемоху «вы». Минченков Я.Д. «Воспоминания о передвижниках». В 1870 году Лемох соглашается на предложение Г.Г.Мясоедова и становится учредителем Товарищества передвижных художественных выставок. Однако, буквально на следующий год Лемоха исключают из Товарищества за нарушение устава, а именно за непредставление произведения к открытию выставки. В 1878 году Лемох вновь вступает в члены Товарищества, с 1879 года — член правления, а с 1880 года становится бессменным казначеем Товарищества, отличавшимся безупречной честностью и щепетильностью в финансовых делах. В 1875 году за семь выставленных на академической выставке картин Лемоху присваивается звание академика Императоской Академии художеств, с 1893 года действительный член Академии, избран членом Совета Академии в 1895 году сроком на пять лет. За обучение царской семьи Лемоху была назначена пожизненная пенсия. C 1897 и почти до самой смерти (по 1909 год), Лемох занимает должность хранителя художественного отдела Музея имени Императора Александра III.

Великая княжна Ольга Александровна за мольбертом, 1900 год, фотография.
В память единственного внука, умершего в трехлетнем возрасте, (дочь Карла Лемоха Варвара рано овдовела, выйдя замуж за сына Д.И.Менделеева Владимира) пожертвовал значительную сумму на открытие в селе Ховрине Московского уезда церковно-приходской школы при Храме иконы Божией Матери «Знамение». Кирилл Викентьевич Лемох умер в Санкт-Петербурге 9 марта 1910 года. После отпевания в церкви Императорской Академии художеств был похоронен на кладбище Казанского Головинского общежитейского монастыря в Москве. Галерея: «Утро в швейцарской», (1874) — Государственная Третьяковская галерея; «Девочка с цветами», (1883) — Саратовский художественный музей имени А.Н.Радищева; «Новое знакомство», (1885) — Государственный Русский музей; «Дети за пианино», (1886) — Архангельский областной музей изобразительных искусств; «Лето (С поздравлениями)», (1890) — Национальный музей искусств Азербайджана; «Новый член семьи», (ранее 1890) — Астраханская картинная галерея имени П.М.Догадина; «Выздоравливающая», (1889) — Приморская краевая картинная галерея; «Двое крестьянских девочек», (1892) — частное собрание; «Варька», (1893) — Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера»; «На скамейке. Варька», (1893-1894) — Вологодская областная картинная галерея; «Крестьянский мальчик», (1897) — частное собрание; «Без кормильца», (1898) — Государственный Русский музей; «Девочка», (1901) — Чувашский государственный художественный музей; «Родительская радость», (ранее 1910) — Калужский Областной Художественный Музей; «Молодые картёжники», (ранее 1910) — Государственный Русский музей; «Бабушка и внучка», (ранее 1910) — Государственная Третьяковская галерея; «Дети», (ранее 1910); «Девочка, кормящая кур», (ранее 1910) — частное собрание. Библиография: Быковский Н.М. Кирилл Викентьевич Лемох. (В память долголетней дружбы). — МЕ: 1910. — № 14. — Страницы 23-30; Минченков Я.Д. Лемох Кирилл Викентьевич // Воспоминания о передвижниках. — Издание пятое. — Ленинград: "Художник РСФСР", 1964. — 68-76 страницы. Литература: Гаттузова С.С., К.В.Лемох, в книге: Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников. Вторая половина девятнадцатого века, (том) 1, Москва, 1962; Лемох, Карл Викентьевич // Настольный энциклопедический словарь: в 8 томах. — Москва : Издательство товарищества «А.Гранат и К°», 1895—1901. — Том 26. — Страница 640; Лемох, Кирилл Викентьевич // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных) — Санкт-Петербург: 1890—1907; Быковский Н.М. Кирилл Викентьевич Лемох. (В память долголетней дружбы) // Московский еженедельник : журнал. — Москва, 1910. — № 14. — Страницы 23-30; Минченков Я.Д. Лемох Кирилл Викентьевич // Воспоминания о передвижниках. — Издание пятое. — Ленинград: "Художник РСФСР", 1964. — 68-76 страницы; Корнилаева Ирина. Кирилл Викентьевич Лемох // Приходская газета «Лампада». — Москва.: Храм иконы Божией Матери «Знамение» в Ховрине, 2005. — № октябрь 6 (43). — Страницы 6-7; С.Н.Кондаков. Юбилейный справочник Императорской Академии художеств. 1764-1914. — Санкт-Петербург: Товарищество Р.Голике и А.Вильборг, 1915. — Том 2. — Страница 113. — 454 страницы.


1841
Герман Эдуард фон Хольст (немецкое имя — Hermann Eduard von Holst)
немецкий и американский историк, происходивший из балтийских немцев. Герман Эдуард фон Хольст родился в Вильянди, в Ливонии, входившей тогда в состав Российский империи. Получил образование в университетах Дерпта (ныне Тарту) (1860—1863) и Гейдельберга (1863—1865), получив в последнем докторскую степень в 1865 году. В 1866 году он приехал жить в Санкт-Петербург, но после публикации в Лейпциге брошюры о покушении на императора он был изгнан из России с запретом возвращаться. Уехал в США в 1867 году, оставаясь там до 1872 года; жил в Нью-Йорке, преподавал в небольшой частной школе, сотрудничал в ряде американских исторических журналов, был заместителем редактора Deutsch-Amerikanisches Konversations-Lexikon и видным оратором во время президентской кампании 1868 года. Затем, переехав в Германию, был преподавателем истории в недавно (на тот момент) реорганизованном университете Страсбурга с 1872 до 1874 года и во Фрайбурге в Бадене с 1874 до 1892 года. В течение десяти лет был членом Baden Herrenhaus и вице-президентом на протяжении четырёх лет. Он повторно посетил Соединённые Штаты в 1878—1879 годах и в 1884 году, а в 1892 году возглавил кафедру истории в Чикагском университете. Уйдя в отставку ввиду плохого здоровья в 1900 году, он возвратился в Германию и умер в городе Фрайбург-им-Брайсгау 20 января 1904 года. Основные его труды посвящены эпохе Людовика XIV, а также конституционной и политической истории США и Франции; все его работы по истории США написаны с аболиционистской точки зрения. Избранная библиография: «Constitutional and Political History of the United States»; «Lives» of John C. Calhoun and John Brown; «Constitutional Law of the United States»; «The French Revolution Tested by Mirabeau’s Career».

[467x700]
1842
Карл Целлер (немецкое имя — Carl Adam Johann Nepomuk Zeller)
австрийский композитор, классик венской оперетты. Карл Целлер родился в Санкт-Петер-ин-дер-Ау (Нижняя Австрия), в семье врача, который умер менее чем через год после рождения сына. Пел в Венском детском хоре. 1869: получил юридическое образование в Венском Университете. Одновременно изучал композиторское искусство у Симона Зехтера. Далее работал в Министерстве образования, в свободное время сочиняя песни, хоралы, а с 1876 года — также оперетты. Первая его оперетта, «Джоконда», была поставлена с большим успехом в Вене и в Лейпциге. В 1875 женился на Анне Марии Швец (Anna Maria Schwetz). Целлер — автор нескольких оперетт, две из которых особенно популярны: «Продавец птиц» (1891) и «Мартин-рудокоп» (1894). В 1895 Целлер уволен из министерства, арестован и обвинён во лжесвидетельстве. В довершение несчастий он повредил позвоночник при падении и остаток дней страдал от этой болезни, а затем и от душевного расстройства. Умер в Бадене, близ Вены, 17 августа 1898 года.

Похоронен на Центральном кладбище в Вене.
Последнюю его оперетту закончил Иоганнес Брандт. Список оперетт: Джоконда (Joconde, 1876); Форнарина (Die Fornarina, 1878); Карбонарии (Capitän Nicoll, oder Die Carbonari, 1880); Бродяга (Der Vagabund, 1886); Продавец птиц (Der Vogelhändler, 1891); Мартин-рудокоп (Der Obersteiger, 1894); Der Kellermeister (1901, посмертно). Литература: Ярон Г.М. О любимом жанре. Москва: Искусство, 1960; Владимирская А., Звездные часы оперетты, Ленинград, 1975; Янковский M. Оперетта. Возникновение и развитие жанра на Западе и в СССР, Ленинград — Москва, 1937.


1846
Антонио Абетти (итальянское имя — Antonio Abetti)
итальянский астроном, член Национальной академии деи Линчеи. Родился в Пьетро-ди-Горициа, Италия (ныне Словения).В 1867 г. получил ученую степень в области математики и инженерного дела в Падуанском университете. В 1879 году женился на Джованне Кольбачини. Два сына, младший сын, Джорджо Абетти также стал астрономом. В 1868 - 1893 годах работал ассистентом в обсерватории в Падуе. В 1894 году стал директором обсерватории Арчетри, которую сделал одной из ведущих в Европе, и профессором Флорентийского университета. Осуществил реконструкцию обсерватории Арчетри. Ушел в отставку в 1921 году, но продолжил исследования. Ещё в Падуе сделал большое число наблюдений астероидов, комет и покрытий звёзд. В 1874 году участвовал в экспедиции в Индию, руководимой Пьетро Таччини, целью которой было наблюдение прохождения Венеры по диску Солнца при помощи спектроскопа. Провел ряд исследований с целью повышения точности позиционных наблюдений и их обработки. Был членом Национальной академии деи Линчеи и Королевского астрономического общества. Умер в Арчетри, близ Флоренции, Италия, 20 февраля 1928 года. В честь Антонио Абетти и его сына Джорджо Абетти названы кратер Абетти на Луне и астероид 2646 Abetti. Астероид (170) Мария, открытый в 1876 году и орбиту которого рассчитал Антонио Абетти, назван в честь его сестры. Литература: Plicht C.A. Abetti, Antonio // The Biographical Encyclopedia of Astronomers / Thomas Hockey (Ed. in chief). — New York: Springer, 2007. — P. 6. — 1341 p. — ISBN 978-0-387-31022-0; Абетти, Антонио // Колчинский И.Г., Корсунь А.А., Родригес М.Г. Астрономы: Биографический справочник. — Киев.: Наукова думка, 1986. — 512 страницы; Abetti, Giorgio (1970). «Abetti, Antonio.» In Dictionary of Scientific Biography, edited by Charles Coulston Gillispie. Vol. 1, p. 19. New York: Charles Scribner’s Sons; Camera, L. (1929). «Antonio Abetti.» Vierteljahresschrift der Astronomischen Gesellschaft 64: 2; Fowler, W. A. (1929). «Antonio Abetti.» Monthly Notices of the Royal Astronomical Society 89: 325—327.


1850
Евгения Павловна Соколова
русская артистка балета, педагог. Евгения Соколова родилась в Санкт-Петербурге. Поступает на балетное отделение Петербургского театрального училища и в 1869 году оканчивает его. Затем зачисляется в балетную труппу Мариинского театра. В дальнейшем заняла положение ведущей танцовщицы Мариинского театра. С 1886 года вела педагогическую деятельность. В 1902 году была педагогом и репетитором Мариинского театра. В 1904 году была уволена из Мариинского театра. В 1918 году вернулась в театр, и стала работать педагогом и консультантом по возобновлению старых балетов. В 1925 году Евгения Павловна Соколова скончалась. Партии в театре: Медора («Корсар»), Эсмеральда; Аспиччия, Низия, Царь-Девица («Дочь фараона», «Царь Кандавл», «Конёк-Горунок» Пуни), Китри, Фетида, Роксана («Дон Кихот» «Приключения Пелея», «Роксана, краса Черногории» Мин-куса), Титания («Сон в летнюю ночь» на муз. Мендельсона) и др. Литература: Плещеев А., Наш балет (1673—1899), 2 изд., Санкт-Петербург, 1899; Вазем Е.О., Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра, Ленинград-Москва, 1937; Борисоглебский М. [составитель]. Материалы по истории русского балета, т. 1, Ленинград, 1938;
«Рабочий и театр» 1925


1852
Рихард Кунд (немецкое имя — Richard Kund)
прусский военный и путешественник, исследователь Африки. Кунд родился в Циленциле (ныне Суленцин), Любушское воеводство, Польша. В 1884 по поручению Африканского общества, предпринял экспедицию из Леопольдвиля у Стенли-пуля к Куанго, откуда проник к Икатте (Лукенье или Мфини) и исследовал её верхнее течение до 21°30' восточной долготы и 3°20' южной широты. Раненый туземцами, он в январе 1886 вернулся. В 1887 он отправился, на службе германского правительства, в Камерун, чтобы исследовать, подчинить и открыть германской торговле южную часть колонии; по берегу Ньонга достиг территорий, находившихся под влиянием суданского государства Адамовы, открыл среднее течение реки Санаги и на ней водопад, названный им Нахтигаловым. В 1888 году Кунд основал станцию на Санаге, в 1889 — на Джаунде. Исследователь скончался в Зеллине на острове Рюген, Мекленбург — Передняя Померания, Германия, 31 июля 1904 года. Награды: медаль Карла Риттера. Библиография: Artikel v. Günther Jantzen in: Neue Deutsche Biographie 13 (1982), S. 288f; Deutsches Kolonial-Lexikon, Leipzig 1920, Band II, S. 392. Источники: Кунд, Ричард // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных) — Санкт-Петербург: 1890—1907.


1852
Георг Руге (немецкое имя — Georg Ruge)
немецкий анатом и приматолог. Научные труды Георга Руге касаются преимущественно остеологии и миологии человека и позвоночных животных. Георг Руге родился в Берлине. Изучал медицину в Берлинском университете. В 1875 году защитил диссертацию по медицине на тему роста нижней челюсти у человека (нем. Beiträge zum Wachsthum des menschlichen Unterkiefers). Вскоре после этого он занял должность ассистента Карла Гегенбаура в Гейдельбергском университете, сменив на ней Макса Фюрбрингера. В 1879 году прошёл хабилитацию под руководством Гегенбаура, а с 1882 по 1888 занимал в Гейдельберге должность экстраординарного профессора анатомии. Осенью 1888 года Руге был приглашён на должность ординарного профессора анатомии в Амстердамский университет, на которой до него с 1879 работал всё тот же Макс Фюрбрингер. В Амстердаме Руге успешно преподавал до 1897, переиздал написанное в Гейдельберге руководство по вскрытию. В этот период его научная деятельность была направлена на изучение сегментарной иннервации. Некоторые трудности для нидерландских студентов Руге представляло преподавание на немецком языке. В 1897 году он покинул Амстердам и занял должность профессора анатомии в Цюрихском университете. Георг Руге скончался в Цюрихе 21 января 1919 года. Библиография: Beiträge zum Wachsthum des menschlichen Unterkiefers. — Berlin, 1875; Eintheilung der Gesichtsmuskulatur; Über die Gesichtsmuskulatur der Halbaffen; Über die peripherischen Gebilde des N. facialis bei Wirbelthieren; Leitfaden für Präparirübungen.

[433x700]
1853
Александр Филиппович Мышуга (Александр Филиппович Мишуга; сценический псевдоним - Филиппи-Мишуга)
артист оперы (лирико-драматический тенор), камерный певец, педагог и музыкально-общественный деятель. Родился в селе Новый Витков (Австро-Венгрия), ныне Радеховского района Львовской области, в семье портного. В 1868 поступил в школу дьяков при львовском соборе святого Юры, затем учился в учительской семинарии, по окончании которой работал во Львове учителем в приходской школе святой Анны. Пению обучался во Львове у В.Высоцкого (1878—1881). В 1880 дебютировал на сцене Львовского оперного театра в партии Стефана ("Страшный двор"), позднее ставшей одной из лучших в репертуаре певца. В 1881—1883 совершенствовался в вокальном искусстве в Милане (у М.Джованни) и Ницце. В 1883 дебютировал в партии Лионеля ("Марта") в городе Форли (Италия). Позднее выступал в Милане, Львове (1883—1884), Варшаве (1884—1892), Вене, Лондоне (1885), Стокгольме, Кракове, Праге, Киеве (с 1895), Санкт-Петербурге (1903, Новый летний театр "Олимпия"), Харькове, Париже, Берлине, Франкфурте-на-Майне, Гамбурге, Кельне. Пел на премьере оперы "Янек" В.Желеньского (1900, Львов), Обладал гибким, выразительным голосом, редкого по красоте тембра, высокой музыкальной культурой, ярким драматическим дарованием. Э.Карузо, услышав певца в Кракове, назвал его "королем лирических теноров". Лучшие партии: Ленский (одна из любимых его ролей), Стефан, Фауст ("Фауст"), Ромео ("Ромео и Джульетта"), Альфред ("Травиата"), Герцог ("Риголетто"), Манрико ("Трубадур"), Отелло ("Отелло" Дж.Верди), Радамес, Ричард, Вертер, Йонтек, Хозе ("Кармен"), Кавалер де Грие ("Манон"), Канио. Р.Леонкавалло, высоко ценивший талант певца, после его выступления в "Паяцах" в миланском театре "Ла Скала" подарил артисту клавир с дарственной надписью: "Не представляю, что партию Канио можно петь лучше, чем это делает сеньор Филиппи-Мишуга". Другие партии: Андрей ("Запорожец за Дунаем"), Князь ("Русалка" А.Даргомыжского), Нерон ("Нерон"), Герман ("Пиковая дама"), Синодал; Самсон, Рауль, Турриду. Партнеры: А.Антоновский, А.Брагин, Э.Карузо, С.Крушельницкая, Т.Руффо, Ф.Шаляпин. Выступал в концертах, часто с композитором Н.Лысенко, который назвал певца "украинским соловьем". Лысенко посвятил ему ряд своих сочинений, в том числе романс "Дівчина, рибалонько люба" (1905). Камерный репертуар включал произведения русских (особенно с большим мастерством исполнял романсы П.Чайковского) и украинских композиторов, украинские и польские народные песни. Был постоянным участником и организатором юбилейных вечеров, посвященных известным деятелям украинской литературы и искусства (в том числе Т.Шевченко, И.Франко), которые проходили во Львове, Станиславе, Киеве, Чернигове, Полтаве, Кракове. В 1904—1911 (с перерывами) преподавал в киевской Музыкально-драматической школе Н.В.Лысенко, в 1911 — 1913 — в варшавском Высшем музыкальном институте имени Ф.Шопена, в 1914—1918 вел школу пения в Риме, с 1918 преподавал в музыкальной школе в Стокгольме. Своих учеников воспитывал на реалистических принципах русской вокальной школы. Разработал научный метод преподавания пения. (После смерти певца усилиями его учеников в Варшаве было издано написанное им вокальное руководство; профессор Львовской консерватории Л.А.Улуханова перевела его "Тетрадь" на русский язык. — хранится в архиве библиотеки Львовской консерватории). Воспитал целую плеяду известных певцов. Среди его учеников — А.Григорьева, М.Донец-Тессейер, С.Забелло-Мазуркевич, А.Кильчевская, В.Люце, М.Микиша, С.Мирович, В.Рашковская. Мышуга был другом И.Франко, участвовал с ним в революционных подпольных организациях (привозил из-за границы нелегальную литературу), субсидировал издание сборника стихотворений поэта. Давал много спектаклей и концертов в пользу голодающих рабочих, крестьян и сирот. Вел переписку с М.Коцюбинским, Л.Украинкой, Н.Садовским, дружил с П.Чайковским, В.Короленко, А.Куприным, Ф.Шаляпиным, Э.Карузо, М.Заньковецкой, М.Кропивницким. Мышуга был широко образованным и разносторонне одаренным человеком (владел десятью иностранными языками, пробовал свои силы в композиции, писал стихи). Записывался на грампластинки в Варшаве ("Граммофон", 1913; 2 произведения). Завещал свой архив Музыкальному институту имени Н.В.Лысенко во Львове. Именем Мышугы названа Нововитковская средняя школа, в его родном селе создан музей певца. Умер во Фрейбурге, Германия, 9 марта 1922 года. В 1964 году прах перевезен на родину. Литература: Яpон С.Г. Воспоминания о театре (1867—1887). — Киев. 1898. Страницы 403, 404; Людкевич С. Александр Мишуга как артист и учитель пения //О. Мишуга — мистець і людина. — Львів, 1938; Авдеев В. Олександр Мишуга // Мистецтво (Київ). 1956. № 5; Головащенко М. Соловей України // Літ. Україна (Киїн). 1963. 28 июня; Видатний співак Олександр Мишуга. (Спогади). — Львів, 1964; Билоштан Я., Дубина Н. Гений песни // Радуга (Киев). 1965. № 2. Страницы 152—159; Кротевич E.M. Александр Филиппович Мишуга // Кротевич E.M. Киевские встречи, воспоминания, новеллы. — Москва, 1968. Страницы145—149; Олександр Мишуга: Спогади. Материали. Листи. — Київ, 1971; Пидорина В.И. А.Ф.Мишуга — выдающийся певец и вокальный педагог // Вопросы вокальной педагогики: Сборник статей. — Ленинград, 1978. Выпуск 5. Страницы 135— 155; Білинська М., Співаць добра і краси // Музика (Київ). 1983. № 5. Страница 32; Песен дивных чародей // Львов. правда. 1983. 9 июля; Кpиль З. Дань певцу из Виткова // Музыкальная жизнь. 1983. № 21. Страница 5; Врублевская В. Соломин Крушельницкая. — Москва, 1989. Страницы 55—59.

[683x699]
1854
Альфредо Каталани (итальянское имя — Alfredo Catalani)
итальянский композитор румынского происхождения. Каталани происходил из музыкальной семьи, первые уроки музыки получил от отца-органиста, затем учился в Музыкальном институте Лукки у Фортунато Маджи. Окончив его в 1872 году, уехал в Париж, где совершенствовался в консерватории по классам Антуана Мармонтеля (фортепиано) и Франсуа Базена (композиция). Через год Каталани возвращается в Италию и завершает образование в Миланской консерватории у Антонио Бадзини (композиция) и Карло Андреоли (фортепиано). Дипломной работой композитора в 1875 году становится одноактная опера «Серп» (La falce) на либретто Арриго Бойто. В этот период Каталани сближается с деятелями творческого объединения «Scapigliatura», проникнувшись их идеями «нового искусства драмы и оперы». Он знакомится с творчеством Рихарда Вагнера, и под его влиянием формирует собственный стиль в противоположность зарождавшемуся в то время в итальянской опере течению веризма. В 1876 году музыкальный издатель Джованнина Лукка заказывает Каталани крупное драматическое сочинение, и композитор начинает работу над оперой «Эльда», в основу либретто которой была положена легенда о Лорелее. Произведение было окончено в 1877 году, но поставлено лишь спустя три года в Турине при поддержке дирижёра Карло Педротти и критика Джузеппе Депаниса. Следующей оперой Каталани стала «Деяниче», но она была весьма прохладно принята публикой при первой постановке в театре Ла Скала в 1883 году, и по совету Бойто композитор написал крупное оркестровое сочинение — симфоническую поэму «Геро и Леандр». Четвёртая опера Каталани, «Эдмея», также имела лишь небольшой успех, однако одним из первых её представлений руководил молодой Артуро Тосканини, сделавший в дальнейшем очень много для популяризации музыки композитора. Поскольку гонорары за постановки опер были небольшими, Каталани вынужден был искать дополнительные источники для существования, и в 1886 году получил место профессора класса композиции в Миланской консерватории, освободившееся после смерти Амилькаре Понкьелли. В 1890 году в Турине была осуществлена постановка значительно переработанной версии «Эльды» (теперь под названием «Лорелея»), и её успех вдохновил Каталани на создание ещё одной оперы — «Валли», ставшей его наиболее известной работой. Издатель Рикорди, которому композитор предложил напечатать партитуру, согласился выплатить гонорар за неё по частям, а полностью отдать сумму лишь после шестидесятого представления. Несмотря на то, что на премьере в Ла Скала опера имела успех, последующие её постановки были очень редкими, так как театры отдавали предпочтение более популярным работам. Здоровье Каталани, и без того слабое (композитор с юности страдал туберкулёзом), было подорвано падением интереса к его сочинениям: конкурс на написание оперы по случаю 400-летия открытия Колумбом Америки в 1892 году выиграл Альберто Франкетти, кроме того, большую популярность начали набирать произведения Джакомо Пуччини. После очередного обострения болезни Каталани умер в Милане 7 августа 1893 года. После его смерти Артуро Тосканини в память об умершем друге назвал своих детей именами персонажей оперы "Валли" и активно пропагандировал творчество Альфредо Каталани. Оперы: «Серп» (1875); «Эльда» (1877, поставлена 1880); «Деяниче» (1883); «Эдмея» (1886); «Валли» (1892). Оркестровые сочинения: Симфония (1872); «Утро», симфония (1874); «Ночь», симфония (1874); Скерцо (1878); «Геро и Леандр», симфоническая поэма (1884). Камерные сочинения: Струнный квартет a-moll (1873); Андалузская серенада для скрипки и фортепиано (1887); Характерный танец для скрипки и фортепиано (1887). Фортепиано: Соната (1874); Ноктюрн (1879); Скерцо-тарантелла (1879); Десять пьес (1888) и др. Вокальные сочинения: Песни для голоса и фортепиано; Песни для голоса и оркестра; Месса.


1854
Ялмар Меллин (полное имя — Роберт Ялмар Меллин; финское имя — Robert Hjalmar Mellin)
финский математик, специалист в области теории функций, разработавший одно из самых известных интегральных преобразований, названное его именем — преобразование Меллина. Ялмар Меллин родился в Лиминке, находящейся в Северной Остроботнии, немного южнее города Оулу, примерно в 600 км севернее Хельсинки. Его отец был священником. Ялмар Меллин вырос и получил школьное образование в городе Хямеэнлинна, примерно в 100 км севернее Хельсинки, а затем поступил в Императорский Александровский университет, где его учителем был известный математик Гёста Миттаг-Леффлер. Осенью 1881 года он защитил диссертацию, посвящённую алгебраическим функциям одной комплексной переменной. После этого два раза, в 1881 и 1882 годах, он ездил в Берлин для работы под руководством Карла Вейерштрасса, а в 1883—1884 годах приехал в Стокгольм, чтобы продолжить работу с Гёстой Миттаг-Леффлером. С 1884 по 1891 год он был доцентом Стокгольмского университета, но не читал никаких лекций. Также в 1884 году он был назначен старшим преподавателем недавно созданного Хельсинкского политехнического института. В 1904—1907 годах он был ректором этого института, а с 1907 года работал профессором математики, вплоть до своего выхода на пенсию в 1926 году. Член Финской академии наук (1908). Умер в Хельсинки 5 апреля 1933 года.
Научные результаты
Значительная часть исследований Ялмара Меллина связана с разработкой и использованием интегрального преобразования, которое получило его имя — преобразования Меллина. Ядром интегрального преобразования Меллина является степенная функция , а само преобразование Меллина от функции определяется как

Обратное преобразование Меллина даётся формулой

где интегрирование ведётся вдоль вертикальной прямой линии в комплексной плоскости переменной s, при этом выбор действительного параметра c должен удовлетворять определённым условиям, указанным в теореме обращения Меллина.


1854
Элеонора Норкросс (Eleanor Norcross; настоящее имя — Элла Августа Норкросс, Ella Augusta Norcross)
американская художница, коллекционер и педагог. Бо́льшую часть жизни прожила во Франции в Париже, лето проводя в своем родном городе. Основательница художественного музея в Фитчберге. Родилась в городе Фитчберг, штат Массачусетс, США, в семье юриста и политика Amasa Norcross и его жены Susan Augusta Norcross, школьной учительницы. В 1863 году ее трехлетний брат Нельсон умер от скарлатины; когда Элеоноре было 14 лет — ее мать умерла от чахотки. За счет возможностей отца получила привилегированное образование, которое было малодоступно для многих девушек ее поколения. В 16 лет она окончила школу во Фитчберге и с 1870 года училась в женской семинарии Wheaton Female Seminary (ныне колледж Wheaton College), окончила её в 1872 году. Её друг детства — Фрэнсис Эмерсон (англ. Frances Vose Emerson), позже стал управляющим основанного ею музея. Художественное образование Элеонора получала в бостонской школе искусств (англ. Boston Massachusetts Normal Art School), ныне колледж искусств Massachusetts College of Art and Design, готовилась к профессии преподавателя. На учебу в Бостон ездила поездом. Получив в 1876 году соответствующий сертификат, стала преподавать рисование в школах Фитчберга. Через год вместе с отцом переехала в Вашингтон, где он был избран в Палату представителей. В 1878 году продолжила изучать искусство у Уильяма Чейза в Лиге студентов-художников Нью-Йорка. По рекомендации Чейза в июне 1883 года Элеонора отправилась в Париж, где училась у Альфреда Стевенса. Вместе с другими женщинами в течение 1883 и 1884 годов обучалась у бельгийского мастера. При финансовой поддержке отца Элеонора позволяла себе достаточно комфортно жить и работать. Она выставляла свои работы в салонах, но по договоренности с отцом, могла продавать только те работы, которые отец считал достойными передачи в другие руки. В Париже Элеонора Норкросс жила в течение 40 лет, позволяя себе путешествия по всей Европе. Отец после выхода на пенсию жил с ней до 1898 года, когда он умер. Почти каждое лето художница вместе с дочерями проводила в родном Фитчберге. Норкросс писала преимущественно портреты и натюрморты, также сделала копии старых мастеров. На её творчество видно влияние Чейза, Моне и французского импрессионизма в целом. С 1887 года и до своей смерти она выставлялась. Её работы представлены в музеях США (Бостон, Чикаго, Нью-Йорк) и Франции. В 1914 году парижский Музей декоративного искусства планировал провести её большую выставку, но она не состоялась из-за начавшейся Первой мировой войны. Последние 12 лет своей жизни жила в Париже на Rue de Bellchase, где всегда была рада встречам посещавшим её студентам-художникам из Соединенных Штатов.
Умерла от почечной недостаточности 19 октября 1923 года в родном городе и похоронена на кладбище Laurel Hill Cemetery.
Некоторые работы

«Гобелен»

«Моя студия»

«Женщина в парижском саду»
Коллекционирование и музей
Приобретение предметов искусства с целью отправки их в Америку стало возможным во время путешествий по Европе и исходя из финансовых возможностей Элеоноры Норкросс. Она собирала мебель, текстиль, фарфор и другие предметы во время посещения французской глубинки. Некоторые произведения из ее коллекции были переданы в 1922 году колледжу Wheaton College, некоторые — Вустерскому музею искусств и публичной библиотеке Фитчберга: фотографии, эстампы, гравюры, текстиль, посуда и мебель. Создать музей в родном городе у Элеоноры Норкросс появилось еще при жизни.

Одно из зданий музея
Но уже после смерти в завещании её друг детства Фрэнсис Эмерсон и учитель рисования Sophia Lord Pitman были назначены в качестве попечителей музея. Для музея была приобретена старая кирпичная конюшня, которая была реконструирована бостонской архитектурной фирмой Howe, Manning & Almy, Inc. Первоначально музей, открывшийся в 1929 году, назывался Fitchburg Art Center и позже был переименован в Художественный музей Фитчберга. В 1934 году бо́льшая часть коллекции и здания музея были уничтожены в результате пожара. В настоящее время музей имеет четыре здания и произведения искусства от доколумбовой эпохи по настоящее время.


1855
Анна Мария Таушер ван ден Бош (немецкое имя — Anna Maria Tauscher van den Bosch; — в монашестве Ма́рия Тере́за Свято́го Ио́сифа Та́ушер ван ден Бо́ш, Maria Teresa vom Heiligen Josef Tauscher van den Bosch)
блаженная Римско-католической церкви, монахиня, основательница и генеральная настоятельница Конгрегации сестёр-кармелиток Божественного Сердца Иисуса (D.C.J.). Анна Мария Таушер ван ден Бош от рождения исповедовала лютеранство. В возрасте тридцати трёх лет перешла в католичество. Под влиянием духовного опыта святой Терезы Иисуса, основала и возглавила монашеский институт терциарных босых кармелиток, харизмой которого стало сочетание созерцательной жизни с апостольским служением, нуждающимся в помощи, детям и пожилым людям. В 2006 году римский папа Бенедикт XVI причислил её к лику блаженных. Анна Мария Таушер ван ден Бош родилась в городке Сандов у Германа Трауготта Таушера и Паулины, урождённой ван ден Бош. Отец её был лютеранским пастором, мать — домохозяйкой. Анна Мария была первенцем в семье. После неё у родителей родились ещё семеро детей, трое из которых умерли во младенчестве. Через семь лет после её рождения семья переехала в Арнсвальд, где отцу предложили место в лютеранском приходе. В Арнсвальде, во время сна, её явился Иисус Христос в окружении многих детей. Это событие вдохновило девочку начать первую миссию. По благословению родителей, каждое воскресенье после богослужения она собирала в доме детей, которым рассказывала истории из жизни Иисуса Христа. Уже вскоре послушать о Боге приходили около ста детей. Когда ей исполнилось десять лет, семья, вслед за отцом, переехала в Берлин. Здесь Анна Мария полюбила коньки и шахматы, играла в любительском театре. Она не пропускала богослужения в церкви и вместе с матерью оказывала помощь бедным, навещая их на дому. Из-за слабого здоровья родители отправили её в деревню, где она продолжила образование в интернате, который находился в ведении протестантов. В 1874 году умерла мать Анны Марии. Семья снова переехала из Берлина в Гусов. Анна Мария взяла на себя заботы по дому, которые добросовестно исполняла в течение четырёх последующих лет до тех пор, пока отец не женился во второй раз. Молодость девушки пришлась в самый разгар секуляризма в Европе, особенно в Германии. Её семья в силу занятий отца оказалась вовлечена в гущу событий. Родственники и друзья Анны Марии придерживались традиционного лютеранского исповедания. Для неё же это время стало временем активного поиска истины. Она много молилась, читала Библию, книги по теологии, организовала миссию среди сверстниц. Они продавали рукоделия, а вырученные за них деньги жертвовали миссиям в Берлине.
Переход
Со временем духовные искания привели её к убеждению в правильности католического вероучения в сравнении с лютеранским. В 1886 году по объявлению в газете она устроилась старшей медсестрой в психиатрическую лечебницу в Линденбурге близ Кёльна. Учреждение курировали протестанты, но среди обслуживающего персонала было много католиков, в том числе и священники. Через год стараниями Анны Марии в лечебнице устроили часовню в честь Святейшего Сердца Иисуса, а 30 октября 1888 года она сама перешла в католичество в церкви Святых Апостолов в Кёльне. Это решение далось ей нелегко. Анна Мария была вынуждена навсегда покинуть семью. Её уволили с работы. Оставшуюся без средств, девушку приютили в монастыре августинок в Кёльне. Позднее ей помогли найти место компаньонки в семье аристократов в Берлине. Во время поездки в монастырь Цангенберг в Баварии, где у аристократки подвизалась дочь-монахиня, Анна Мария, прочитав сочинения святой Терезы Иисуса или Терезы Авильской (в миру Тереса де Аумада-и-Сепеда), прониклась духовностью босых кармелиток.
Основание конгрегации
Наблюдая за ростом числа беспризорников в Берлине, в основном детей эмигрантов-итальянцев, чьи родители были заняты трудом, Анна Мария приняла твёрдое решение заботиться о них. С этой целью 2 июля 1891 года ею была основана община, положившая начало будущей Конгрегации Сестер Кармелиток Божественного Сердца Иисуса. Она открыла первый дом института, названный «Домом для бездомных», куда уже в день открытия поступили три ребёнка из бедной семьи. Основанный ею институт принял на себя заботу также о брошенных и одиноких пожилых людях, мигрантах и всех, оставшихся без крова. Последовали долгие годы борьбы за церковное признание и принадлежность к семье кармелитов. В январе 1898 года она основала дом общины в Голландии, затем — по благословению местного епископа — в марте открыла первый новициат в Ситтарде, а в 1901 году ещё один новициат в Малдоне в Англии. Три раза основательница конгрегации отправлялась в Рим, пока в 1904 году она не достигла своей цели. Тогда же учреждение получило название Конгрегации Кармелиток Божественного Сердца Иисуса. В июне 1904 года в Риме в Рокка ди Папа ею был основан генеральный дом. Здесь Анна Мария приняла монашеский постриг и новое имя Марии Терезы Святого Иосифа. Конгрегация быстро развивалась в Европе и Северной Америке. В 1912 году она отправилась в США и Канаду для создания новых домов института в этих странах. Во время Первой мировой войны в 1920 году дом в Рокка ди Папа был конфискован правительством Италии. По возвращении из Северной Америки Мария Тереза Святого Иосифа перенесла генеральный дом из Рима в Ситтард, где провела последние годы своей жизни, занимаясь воспитанием молодых монахинь и разрабатывая Правила конгрегации. В 1930 году конгрегация получила окончательное одобрение Святого Престола.
Смерть и почитание
Мария Тереза Святого Иосифа скончалась в Ситтарде в Нидерландах 20 сентября 1938 года. 13 мая 2006 года в Роермонде в Нидерландах кардинал Адрианус Йоханнес Симонис по благословению Папы Бенедикта XVI объявил о причислении её к лику блаженных. Литургическая память совершается 20 сентября. Литература: Encyclopedie van Hollandse Heiligen : Amsterdam : Mohamed el-Fers, 2014. — P. 83–84, 260–269. — 428 p. — ISBN 978-1-4092-9626-3; Maria Grazia Israele. Testimoni di speranza nel Carmelo : Perugia : Graphe.it Edizioni, 2008. — P. 56, 58. — 64 p. — ISBN 978-8-8898-4039-9.


1857
Паоло Эмилио Таон ди Ревель, герцог дель маре (итальянское имя — Paolo Emilio Thaon di Revel, duca del mare)
итальянский военный и государственный деятель, великий адмирал (4 ноября 1924 года). Дядя графа Паоло Игнацио Мариа Таон де Ревеля, сенатора, министра, олимпийского чемпиона. Родился в Турине. Провёл своё детство на вилле Ревель в Кастаньето По. В 1873 году поступил на службу в ВМФ Италии. Гардемарин в 1877 году, младший лейтенант в 1880 году, корабельный лейтенант (капитан) в 1886 году, капитан корвета (капитан 3-го ранга) в 1896 году, капитан корабля (капитан 1-го ранга) в 1906 году. Четыре года состоял адъютантом Короля Умберто I. Восемь лет руководил Морской академией в Ливорно. В чине контр-адмирала участвовал в итало-турецкой войне (1911—1912 годы).

Портрет адмирала в галерее портретов Председателей Географического общества Италии
Под его командованием потоплены 2 турецких корабля в порту Бейрута. Способствовал уничтожению портов вдоль Дарданелл. 1913—1915 годы — начальник Морского Генерального штаба. Способствовал развитию лёгких кораблей и создал морскую авиацию. После вступления Италии в Первую мировую войну поддержал применение вооружённых караванов лёгких катеров, что привело в итоге к потоплению австрийских линейных кораблей «Szent István» и «Viribus Unitis». После битвы при Капоретто 24 октября 1917 года, отправлен для поддержки действий сухопутной армии на линии Пьяве — Венеция. В конце войны руководил обстрелом Дураццо и организовал оккупацию островов Истрии и Далмации. Сенатор с 1917 года и адмирал с 1918 года. Представлял Италию на Парижской мирной конференции в 1919 году. В октябре 1922 года вошёл в так называемое первое национальное Правительство в качестве Морского министра и доверенного лица Короля Виктора Эммануила III. 1921—1923 годы — председатель Географического общества Италии. В мае 1925 года вышел в отставку с поста Министра. 24 мая 1924 года получил титул герцога дель Маре. 4 ноября 1924 года получил чин великого адмирала. 1943—1944 годы — Председатель Сената Королевства Италия. Умер в Риме 24 марта 1948 года. Награды: Кавалер Высшего ордена Святого Благовещения; Кавалер Большого креста Савойского военного ордена (1 июня 1919 года); Великий офицер Савойского военного ордена (29 декабря 1916 года); Командор Савойского военного ордена (16 марта 1913 года); Кавалер Большого креста ордена Святых Маврикия и Лазаря; Кавалер Большого креста ордена Короны Италии. Литература: Залесский К.А. Кто был кто в Первой мировой войне. — Москва: АСТ; Астрель, 2003. — 896 страниц. — 5000 экземпляров. — ISBN 5-17-019670-9 (ACT); ISBN 5-271-06895-1 (Астрель).


1859
Михаил Викторович Арцимович
русский государственный деятель, сенатор, шталмейстер. Происходил из потомственных дворян; имел в Люблинской губернии родовой майорат в 2000 десятин земли. Сын действительного тайного советника Виктора Антоновича Арцимовича и Анны Михайловны Жемчужниковой (1832—1908). Племянник братьев Жемчужниковых — создателей образа Козьмы Пруткова. Окончил частную гимназию Карла Мая (1877) и Императорский Санкт-Петербургский университет со степенью кандидата прав (1881). Отбыв воинскую повинность в Кавалергардском полку, начал службу причисленным к Министерству юстиции, однако вскоре перешел в Министерство внутренних дел. Был чиновником особых поручений при Костромском губернаторе, а затем чиновником особых поручений по крестьянским делам при министре внутренних дел (1888—1894). В 1896 году, при образовании инспекторского отдела собственной Его Императорского Величества. канцелярии, перешёл туда в качестве помощника старшего чиновника, а с 1897 года — старшего чиновника. Был пожалован в камергеры (1896) и произведен в действительные статские советники (1899). Одновременно состоял секретарём Комитета о домах трудолюбия и работных домах (с 1896), а также почётным мировым судьей Режицкого округа. В 1902 году вернулся в МВД, занимал посты Сувалкского (1902—1904) и Петроковского (1904—1905) губернатора, а 15 декабря 1905 года был переведён на ту же должность в Тульскую губернию. Со службой в Туле связан следующий скандал. Чиновником особых поручений при губернаторе был сын знаменитого писателя граф Андрей Львович Толстой. Он завёл роман с женой Арцимовича и уговорил её развестись с супругом. В 1906 году оба оставили свои семьи. Все шестеро детей от первого брака остались с Михаилом Викторовичем, а в июле 1907 года он подал в отставку с поста Тульского губернатора. В декабре 1911 года был назначен Витебским губернатором, а в следующем году пожалован в шталмейстеры. 19 декабря 1915 года был назначен сенатором, присутствующим в департаменте герольдии. Кроме государственной службы, принимал участие в общественной жизни: состоял членом Комитета попечительства о трудовой помощи и почётным мировым судьей Люцинского уезда (с 1890). После Октябрьской революции в эмиграции в Латвии, жил в поместье Рунторт близ Лудзы. Вместе с сыном Григорием организовал в поместье убежище для белогвардейской агентуры, которая забрасывалась в Советский Союз. Скончался в своем имении Рунторт, Латвия, 20 мая 1933 года.
Семья
До 1907 года был женат на Екатерине Васильевне Горяиновой (1876—1960). Имел двух дочерей и четверых сыновей, среди которых: Виктор (1895—1945), воспитанник Пажеского корпуса (1917). Поручик лейб-гвардии Уланского Его Величества полка. В эмиграции во Франции; Михаил (1897—1917), воспитанник Пажеского корпуса (1917). Прапорщик лейб-гвардии Преображенского Полка, участник Первой мировой войны. Был оставлен раненным во время отступления в бою под Тарнополем; Григорий, ротмистр лейб-гвардии Кирасирского полка. В эмиграции в Латвии. Награды: Орден Святой Анны III степени (1888); Орден Святого Владимира III степени. (1902); Высочайшая благодарность (1904); Орден Святого Станислава I степени (1904); вензельный знак Имени Его Императорского Величества императора Александра III; медаль «В память царствования императора Александра III»; медаль «В память коронации Императора Николая II»; медаль «В память 300-летия царствования дома Романовых»; Знак отличия «за труды по землеустройству»; персидский орден Льва и Солнца I степени (1903); итальянский орден Святых Маврикия и Лазаря, большой офицерский крест со звездою (1903); прусский орден Короны II степени со звездою (1905). Источники: Список гражданским чинам IV класса на 1907 год. — Санкт-Петербург, 1907. — Страница 797; Арцимович Михаил Викторович // Список гражданским чинам четвертого класса. Исправлен по 1-е сентября 1911 года. — Санкт-Петербург: Издание инспекторского отдела Собственной Его Императорского Величества канцелярии. Сенатская типография, 1911. — Страница 252; Список гражданским чинам первых трех классов. Исправлен по 1 сентября 1914 года. — Петроград, 1914. — Страница 598; Чины Двора, Свиты Их Величеств и потомственное Российской Империи дворянство. — Киев, 1913; Общие росписи начальствующих и прочих должностных лиц по всем управлениям в Российской империи на 1888—1902 годы; Мурзанов Н.А. Словарь русских сенаторов, 1711—1917 гг. — Санкт-Петербург, 2011. — Страница 32; Биография на сайте «Общество Друзей Школы Карла Мая»; Биография на сайте «Тульский край».

1859
Гуго Робертович Залеман
талантливый русский скульптор, профессор Академии художеств, автор множества скульптурных работ. Родился в Санкт-Петербурге, в семье известного скульптора Роберта Карловича Залемана. В 1870 году поступил в знаменитую Немецкую школу Святого Петра, где окончил полный курс гимназии в 1877 году. В том же году поступил учеником в Академию художеств, где был награждён в 1883 малой золотой медалью за статую «Орест, преследуемый фуриями», а в 1884 — большой золотой медалью за барельеф «Битва титанов с олимпийцами». В следующем году отправился за границу на четыре года в качестве пенсионера Академии, посетил Дрезден и Мюнхен, работал же преимущественно во Флоренции и Риме и выполнил там барельеф «Харон перевозит тела умерших через Стикс». По возвращении в Санкт-Петербург обратил на себя всеобщее внимание прекрасной группой «Кимвры», показанной на академической выставке 1890. Среди его учеников — скульптор Матвей Генрихович Манизер, живописец, график, художник театра, скульптор Александр Николаевич Самохвалов, скульптор Виктор Александрович Синайский, Игорь Всеволодович Крестовский, литовский скульптор Юозас Зикарас, а также известный в Латвии основоположник национальной монументальной скульптуры Карлис Зале, автор скульптурного обрамления Статуи Свободы в Риге. Умер в 1919 году.