1330
Эдуард (Черный Принц; «the Black Prince»; Эдуард, принц Уэльский)
принц Уэльский, принц Аквитанский, старший сын короля Англии Эдуарда III.Эдуард был старшим сыном английского короля Эдуарда III и Филиппы Геннегау, родился в Вудстоке. При жизни был известен как Эдуард Вудсток, прозвище Чёрный принц возникло не раньше XVI века и, вероятно, связано с цветом его доспехов. В 1333 году Эдуард получил титул графа Честера, в 1337 году — титул герцога Корнуольского (это был первый герцогский титул, созданный в Англии), а в 1343 году стал принцем Уэльским. Во время заграничных походов отца в 1338 и 1342 годах малолетний Эдуард формально замещал его на английском престоле. В 1345 году Эдуард впервые сопровождал короля в зарубежном походе. В 1346 году Чёрный принц участвовал в походе Эдуарда III в Нормандию, там он был произведён в рыцари и с тех пор играл важную роль в войне с Францией. В битве при Креси шестнадцатилетний Эдуард командовал правым флангом английской армии и прекрасно справился с задачей — англичане одержали победу. В следующем году принц Эдуард принимал участие в осаде Кале, а в октябре 1347 года вместе с отцом вернулся в Англию. Чёрный принц стал одним из первых рыцарей Ордена подвязки, основанного его отцом с целью возродить рыцарские традиции в духе легенд о короле Артуре. Вернувшись во Францию вместе с отцом, Чёрный принц участвовал в обороне Кале в 1349 году и в морском сражении с кастильцами у южных берегов Англии в 1350 году. В сентябре 1355 года принц Эдуард стал во главе английской армии в Гаскони и совершил опустошительный набег на Арманьяк и Лангедок, дойдя до Нарбонны. В августе 1356 году Чёрный принц из Бержерака повёл войска в новый набег на север, но встретился с более крупной армией французского короля Иоанна II Доброго и попытался отступить. Однако французская армия нагнала англичан у Пуатье, где 19 сентября произошло решающее сражение, предопределившее дальнейший ход Столетней войны. Эдуард тактически превзошёл своего оппонента, что позволило ему одержать полную победу над превосходящими силами французов и взять в плен их короля. Принц Эдуард со всем благородством обращался с пленным французским королём, позволяя ему вести привычный для особы его статуса образ жизни. Пленника доставили в Бордо, а затем в Англию. В 1359 году Чёрный принц вновь участвовал в военном походе отца в северную Францию, участвовал в подписании мира в Бретиньи. В октябре 1361 года Эдуард женился на своей кузине Джоанне Кентской, вдове Томаса Холанда, графа Кента, и матери его троих детей. Фруассар утверждает, что это был брак по любви, и что король не знал о нём заранее. Тем не менее, Эдуард III подтвердил выбор сына и в июле 1362 года передал ему все свои владения в южной Франции вместе с титулом принца Аквитанского. В феврале 1363 года принц Эдуард и Джоанна переехали в Гасконь, ставшую их резиденцией на следующие восемь лет.
[700x348]
Эдуард старался создать выдающийся двор в Бордо и старался завоевать поддержку гасконцев, однако местная знать, во главе которой выступал граф Жан I д’Арманьяк, была недовольна отделением от Франции и с подозрением смотрела на попытки Эдуарда реформировать систему управления. У принца лучше сложились отношения с городами, на которые он опирался в качестве противовеса аристократии. На главные управленческие посты Эдуард назначал в основном своих соотечественников. В 1367 году ко двору Эдуарда в Бордо прибыл Педро Жестокий, свергнутый король Кастилии, который убедил принца помочь ему вернуться на престол. В феврале 1367 года Эдуард повёл свою армию в Кастилию через Ронсевальское ущелье. 3 апреля английский принц одержал свою последнюю крупную победу, разгромив кастильскую армию под командованием Бертрана дю Геклена в сражении у Нахеры, затем направился в Бургос и Педро для утверждения на кастильском престоле. За помощь Эдуард получил от Педро титул правителя Бискайи и Кастро-Урдиалес. Четыре месяца он провёл в Кастилии, жил преимущественно в Вальядолиде. Многие его солдаты не смогли перенести жаркое испанское лето, у самого принца также впервые проявились симптомы смертельной болезни. В августе 1367 года он увёл остатки своих войск назад в Бордо. Испанский поход полностью опустошил казну принца, чтобы поправить своё финансовое положение, он вынужден был обложить аквитанцев высокими налогами. Аквитанские бароны были крайне возмущены новым налогом, граф д’Арманьяк, тайно сотрудничавший с французским королём Карлом V, обратился к нему за помощью. Карл V объявил английские владения во Франции незаконными, Эдуард III вновь стал претендовать на трон Франции, и в 1369 году Столетняя война возобновилась. К концу года вся Аквитания была охвачена восстаниями, Чёрный принц с ослабшим здоровьем и нехваткой ресурсов уже не в состоянии был удержать под своим контролем Аквитанию. 19 сентября 1370 года он взял восставший город Лимож и из мести приказал истребить три тысячи его жителей. В начале 1371 года тяжело больной принц вернулся в Англию, оставив Гасконь своему брату Джону Гонту. В августе 1372 года он вместе с отцом предпринял поход во Францию, однако неблагоприятные ветра помешали высадке английских войск. 8 июня 1376 года, за год до смерти отца, принц Эдуард умерв Вестминстере, и был похоронен в Кентерберийском соборе. Английскую корону унаследовал его сын Ричард II. Кроме Ричарда Чёрный принц имел ещё одного сына от Джоанны, Эдуарда, который умер в младенчестве. Также у принца было не менее трёх внебрачных детей.Чёрный Принц является одним из персонажей второго плана в фильме 2001 года «История рыцаря», его роль исполнил Джеймс Пьюрфой. В фильме Чёрный принц и главный герой (в исполнении Хита Леджера) встречаются несколько раз, после чего Чёрный принц начинает покровительствовать главному герою за его рыцарские качества.Чёрный Принц часто появляется в дилогии Артура Конан-Дойля, посвящённой Столетней Войне: «Сэр Найджел Лоринг» и «Белый отряд».Чёрный Принц является одним из персонажей второго плана в романе Александра Дюма «Бастард де Молеон», посвящённого рейду Дюгеклена в Испанию времён Педро Жестокого. Литература: Конский П.А., Эдуард, сын Эдуарда III // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных). — Санкт-Петербург, 1890—1907; Edward, the Black Prince // Encyclopædia Britannica Eleventh Edition. — New York: Encyclopædia Britannica, Inc., 1911. — Том 8; Норвич Д. История Англии и шекспировские короли. — Москва: Астрель, 2012. — 414 страниц. — ISBN 978-5-271-43630-7

[530x700]
1397
Паоло Уччелло (итальянское имя — Paolo Uccello; настоящее имя — Paolo di Dono)
итальянский живописец, представитель Раннего Возрождения, один из создателей научной теории перспективы. Современник Мазаччо, работы которого оказали на него большое влияние. Родился и жил во Флоренции. Учился в мастерской Гиберти (вероятно, с 1407 по 1414 г.) В 1415 г. был принят в цех врачей и аптекарей, а в 1424 г. — братство Святого Луки. С 1425 по 1430 г. выполнял мозаики для собора Сан Марко в Венеции. Первая дошедшая до нас датированная работа Уччелло — фреска с изображением английского кондотьера Джона Хоквуда во флорентийском соборе (1436). Приблизительно с середины 1430-х до середины 1440-х гг. работал над циклом фресок в церкви Санта Мария Новелла на сюжеты из Ветхого Завета. В 1456 г. по приглашению Козимо Медичи приступил к украшению дворца, построенного Микелоццо, — сделал три картины «Битва при Сан Романо», в которых изобразил эпизоды битвы при Сан-Романо (1432), где флорентийцы одержали победу над войсками Сиены. Для многих работ Уччелло характерна сказочность, изысканная декоративность, красочность и фантастичность; ряд работ овеяны духом куртуазности (например, картина «Святой Георгий»). В последние годы работал мало. Умер во Флоренции в бедности 10 декабря 1475 года. В музеях России произведения Уччелло отсутствуют. Библиография: Бернард Беренсон. Живописцы итальянского Возрождения. Москва, 1965; История искусства зарубежных стран. Средние века, Возрождение / Под редакцией Ц.Г.Нессельштраус. Москва, 1982

1416
Joannes Argyropoulos
греческий ученый.

[581x700]
1479
Лиза дель Джокондо (также известная как Лиза Герардини, Джоконда и Мона Лиза; итальянское имя — Lisa del Giocondo)
знатная флорентийка, предположительно изображённая на знаменитой картине Леонардо да Винчи. О Лизе дель Джокондо известно немного. Родилась во Флоренции, в знатной семье. Рано вышла замуж за торговца тканями, родила шестерых детей и, по всей вероятности, вела размеренную жизнь среднего класса эпохи Возрождения. Спустя несколько столетий после её смерти, её портрет, Мона Лиза, приобрёл мировое признание и в настоящее время считается одним из величайших произведений искусства в истории. Картина вызывает интерес исследователей и любителей и стала предметом самых разнообразных предположений. Окончательно соответствие между Лизой дель Джокондо и Моной Лизой было установлено в 2005 году. В эпоху Кватроченто Флоренция была одним из крупнейших и богатейших городов в Европе. Конечно, жизнь не была одинаково хороша для всех — в то время существовало огромное социальное неравенство. Лиза принадлежала к древнему аристократическому роду, который со временем утратил влияние. Её мать, Лукреция дель Каччия, была третьей женой Antonmaria di Noldo Gherardini. Две другие умерли при родах. Герардини владел шестью фермами в Кьянти, где выращивали пшеницу, производили вино и оливковое масло и держали скот. Лиза родилась на Виа Маджио. Впрочем, долгое время местом её рождения считалось поместье Вилла Виньямаджио (итальянское название — Villa Vignamaggio), неподалёку от Греве-ин-Кьянти. Девочку назвали Лизой в честь бабушки по отцовской линии. У Лизы было три сестры и трое братьев, она была самым старшим ребёнком в семье. Семья жила во Флоренции, вначале неподалёку от Санта-Тринита, позже переехала в съемный дом около Санто-Спирито, по всей вероятности из-за финансовых проблем, не позволявших поддерживать прежний дом в хорошем состоянии. Умерла во Флоренции 15 июля 1542 года. 5 марта 1495 года, в возрасте 15 лет, Лиза вышла замуж за Франческо ди Бартоломео ди Заноби дель Джокондо (итальянское имя — Francesco di Bartolomeo di Zanobi del Giocondo), относительно успешного торговца тканями и стала его третьей по счёту женой. Приданое Лизы составили 170 флоринов и ферма Сан-Сильвестро неподалёку от семейного дома. На основании этих данных можно заключить, что, во-первых, Герардини не были богаты, а, во-вторых, что брак был основан на любви. Можно утверждать, что супруги принадлежали к среднему классу. Брак мог повысить социальный статус Лизы, поскольку семья её супруга могла быть богаче её собственной. С другой стороны, брак был выгоден и Франческо, поскольку он породнился со «старинным родом». В 2015 году место захоронения Лизы дель Джокондо было обнаружено группой итальянских ученых под руководством Сильвано Винчети под полом бывшей церкви флорентийского монастыря святой Урсулы. Как и многие другие флорентийцы, Франческо был ценителем искусства и оказывал покровительство художникам. Его сын, Бартоломео, поручил Антонио ди Доннино Мацциери украсить фреской семейный склеп в базилике Сантиссима-Аннунциата. Андреа дель Сарто по заказу другого члена семьи нарисовал Мадонну. Франческо заказал у Доменико Пулиго (итальянское имя — Domenico Puligo) картину, изображающего Святого Франциска Ассизского. Общепринятая версия гласит, что портрет именно Лизы дель Джокондо был написан Леонардо, и в таком случае, он мог быть заказан художнику её мужем, вероятно, чтобы отметить рождение сына и покупку дома. Литература: Pallanti, Giuseppe. Mona Lisa Revealed: The True Identity of Leonardo's Model. — Florence, Italy: Skira, 2006. — ISBN 88-7624-659-2; Sassoon, Donald (2001). «Mona Lisa: the Best-Known Girl in the Whole Wide World». History Workshop Journal (Oxford University Press) 2001 (51): Abstract. DOI:10.1093/hwj/2001.51.1. ISSN 1477-4569.

[697x700]
1519
Генри Фицрой, 1-й герцог Ричмонда и Сомерсета (Henry FitzRoy, 1st Duke of Richmond and Somerset)
официально признанный внебрачный сын короля Англии Генриха VIII и Элизабет Блаунт. Несмотря на своё происхождение, долгое время считался вероятным наследником английского престола. Генри Фицрой родился в монастыре Святого Лаврентия в Блэкморе, графство Эссекс. Его крёстным отцом стал кардинал Томас Уолси, лорд-канцлер Генриха VIII. 7 июня 1525 года Фицрой был посвящён в рыцари ордена Подвязки, а 18 июня его провозгласили пэром, и король пожаловал мальчику титулы герцога Ричмонда и Сомерсета и графа Ноттингема, традиционно предназначавшиеся для принцев крови. В том же году ему было даровано звание лорда-адмирала Англии, Ирландии, Уэльса, Нормандии, Гаскони и Аквитании, а также множество других должностей. Генрих строил планы относительно провозглашения Фицроя королём Ирландии, а присвоение ему почётных титулов было своего рода подготовкой. Его супруга, Екатерина Арагонская, всерьёз опасалась, что за неимением наследника мужского пола король, в обход своей дочери Марии, сделает преемником бастарда. Вполне вероятно, что Генрих обдумывал такую возможность, но пока титул наследницы, принцессы Уэльской, носила Мария. Фицрой тем временем жил в замке Шерифф Хаттон (SheriffHuttonCastle) в Йоркшире. Его отец уделял особое внимание образованию и воспитанию сына. У юного герцога Ричмонда была подобающая принцу многочисленная свита и лучшие учителя. Одним из его наставников был Ричард Крок, филолог из Кембриджа, преподававший ему латынь и древнегреческий. К десяти годам мальчик уже переводил отрывки из сочинений Цезаря и Вергилия. Также в программу были включены уроки пения и игры на вёрджинеле, обучение верховой езде, стрельбе из лука и охоте, которой Фицрой посвящал всё больше времени. Осенью 1532 года Фицрой сопровождал Генриха на встрече в Кале с королём Франции Франциском I, а после отправился в Париж вместе с поэтом Генри Говардом, графом Сурреем, где оставался до сентября 1533 года. По возвращении в Англию он обвенчался с леди Мэри Говард, дочерью Томаса Говарда, 3-го герцога Норфолка, и его жены, леди Элизабет Стэффорд. Свадьба состоялась 28 ноября 1533 года. Его брак с единственной дочерью Норфолка стал последним шагом в приготовлениях к присвоению ему звания наследника престола. Предполагалось, что вскоре супруги Ричмонд отправятся в Ирландию, но им пришлось остаться в Англии, вероятно, из-за слабого здоровья Фицроя. В июне 1536 года, после казни Анны Болейн и женитьбы короля на Джейн Сеймур, парламент принял второй Акт о престолонаследии, согласно которому леди Мария, принцесса Елизавета и Генри Фицрой объявлялись незаконнорождёнными. Учитывая отсутствие у короля законных наследников, ему было предоставлено право назначить преемника по своему выбору. Многие полагали, что Генрих непременно отдаст предпочтение сыну. Но 22 июля Фицрой внезапно скончался от скоротечной чахотки. Герцог Норфолк получил приказ организовать скромные похороны без торжественных церемоний и отпевания. Генри Фицрой был погребён в Тетфорде, но вскоре после ликвидации монастырей его тело было перезахоронено в церкви Святого Михаила Архангела в Саффолке, фамильной усыпальнице рода Говардов. В драматическом телесериале «Тюдоры» персонаж Генри Фицроя умирает во время эпидемии потницы в возрасте трёх лет. В мистическом телесериале «Узы крови» Фицрой предстаёт в образе вампира. Его роль исполнил канадский актёр Кайл Шмид. Литература: Перфильев Олег. Жёны Синей Бороды. — Москва : ОЛМА-ПРЕСС, 1999. — 415 страниц — 7 000 экземпляров — ISBN 5-224-00599-X; Эриксон Кэролли. Мария Кровавая. — Москва :АСТ, 2001. — 640 страниц — (Историческая библиотека). — 5 100 экземпляров. — ISBN 5-17-004357-0.

[549x700]
1534
Генрих I де Монморанси (французское имя — Henri Ier de Montmorency)
третий герцог Монморанси (1579), наместник Лангедока (1563), маршал (1567) и коннетабль Франции (1593). Сын Анна де Монморанси, внук Рене Савойского, брат Франсуа де Монморанси, отец Генриха II Монморанси.В ходе Религиозных войн во Франции маршал Монморанси занимал умеренную позицию, стараясь лавировать между католиками и протестантами, Гизами и сторонниками испанского короля. Лангедоком он управлял почти как самовластный правитель, мало соотнося свои действия с видами королевского двора. В 1576 году в обмен на верность король обещал ему маркграфство Салуццо (на которое Монморанси претендовал по родству с Савойским домом).Воодушевлённый этим обещанием, Монморанси скорректировал позицию и осадил гугенотов в Монпелье. Умер 2 апреля 1614 года. Женат Генрих был два раза. Первый раз сочетался браком в Экуэнском замке в 1558 году с Антуанеттой де Ламарк, внучкой Дианы де Пуатье. Дочери от этого брака были за герцогом Ангулемским (сыном Карла IX) и за герцогом Вантадуром (племянником Генриха). В 59 лет коннетабль вступил в Агде в брак с Луизой де Бюдо, которая родила ему наследника, Генриха II, и дочь Шарлотту-Маргариту — возлюбленную короля, мать великого Конде.

[477x700]
1542
Ричард Гренвилл (Richard Grenville)
английский морской командир, корсар, мореплаватель, вице-адмирал.Родился в Бидефорде (Торридж, Девон, Англия), в семье мелкопоместного дворянина в 1541 году. Был выходцем из старинной корнуоллской семьи, характер у него был такой же, как у своих предков. В 1562 году Гренвилл принял участие в уличной драке и в результате совершил убийство своего соперника. Однако в скором времени его помиловали. Но Ричард «задыхался» в Англии, поэтому отправился на европейский континент. В 1566—1568 годах на территории Венгрии он вёл бои против турецких войск. В 1576—1577 годахбыл шерифом графства Корнуолл, представлял графство в парламенте. Помогал местным пиратам путём финансирования и выкупал у них добычу. Вёл активную борьбу против местного католицизма; в 1577 году в награду за это его возвели в рыцари. Начало 1570-х годов. Гренвилл — важный член фракции парламента, состоящей из представителей юго-запада Англии; эти люди хотели распространить действия английских пиратов в водах Америки. Гренвилл был деловым партнёром Уильяма Хокинса (старший брат Джона Хокинса), другом и родственником Уолтера Рэли, имел связи Фрэнсисом Дрейком, Хэмфри Гилбертом, а также с Мартином Фробишером. Гренвилл был на стороне организации морских экспедиций, естественно, он сам участвовал в них; однако он не был идеально хорошим моряком; это проявилось в его поражении в битве 1591 года. В 1574 году Гренвилл и Хокинс, совместно с представителями графств запада Англии и купцами Лондона, организовали синдикат. Затем они приобрели корабль под названием «Касл оф камфет» и ещё некоторое количество военных кораблей; потом взяли к себе на службу Джона Оксенхэма — он только что возвратился с Дрейком из похода в Панаму. Авантюристы имели намерения исследовать побережье Аргентины, а после этого через пролив Магеллана прибыть в Тихий океан. Гренвилл мечтал осуществить захват кораблей Казначейского флота Испании и организовать базы для планировавшихся рейсов. В конце концов, королева Англии Елизавета I, запретила отправляться в экспедицию.В 1570-е годы Гренвилл и Хокинс пользовались приобретённым кораблём «Касл оф камфет» для того, чтобы заниматься пиратством в водах Европы. По-видимому, судно не принимало участия в рейсах Хэмфри Гилберта.В 1585 году Гренвилл, который являлся двоюродным братом Рэли, готовившегося к экспедиции на остров Роанок, осуществил доставку туда колонистов в размере 180 человек (по другим данным — более 100), а когда он плыл обратно, ему удалось перехватить судно испанского флота «Санта-Мария»; на ней оказалось много имбиря, сахар, золото, жемчуг, серебро. Колонисты обнаружили, что вода вокруг Роанока непригодна для судов. Берег был слишком мелким. В конце августа (по другим данным — в сентябре) Гренвилл поплыл в Англию, дав обещание вернуться в следующем году к Пасхе. На острове осталось 106 человек. Колонисты под руководством губернатора Ралф Лейн (в их числе находился Джон Уайт, который исполнял в экспедиции обязанности художника и картографа), стали заниматься исследованием местности, на которой они находились, также занимались поиском полезных ископаемых. Однако через некоторое время они начали конфликтовать с индейцами, добывать провизию стало труднее. Колонисты уже отчаялись дождаться того времени, когда из Англии возвратится Гренвилл; поэтому они использовали возможность вернуться в Англию вместе с Фрэнсисом Дрейком (в июне 1586 года он неожиданно остановился на острове после походов против колоний испанцев в Новом Свете). Гренвилл вернулся на Роанок через две недели, но было уже поздно — колонисты отбыли в Англию. В конце концов, Гренвилл оставил на острове продовольствие и своих 15 человек, чтобы они удерживали свои позиции вплоть до того времени, как прибудет английское подкрепление. Гренвилл ещё надеялся, что колонисты появятся на острове. Когда он возвращался домой, то решил попытать счастья — захватить, как в прошлом году, то или иное судно испанцев, но разочаровался — не нашёл ничего у Азорских островов. В 1584—1585 годах проводились экспедиции Артура Барлоу и Ричарда Гренвилла на американский континент. В результате была открыта Виргиния. 1585—1586 годы — Гренвилл оказывает денежную помощь и руководит экспедициями к колонии Рэйли в Роаноке (залив Албемарл); её организовали как опорный пункт для рейсов в Вест-Индию. В Роаноке было поселение, но оно исчезло и прекратило существовать вообще. Однако Гренвилл не выбирал суда — он получал финансы за счёт ограбления любого судна купцов, которые встречались в то время, когда проходили экспедиции.Когда была экспедиция 1585 года, под командованием Гренвилла было 7 кораблей и приблизительно 600 матросов. Симон Фернандес, которого он нанял на свой флагманский корабль, выполнял обязанности лоцмана. Капитаны — Томас Кэвендиш и Джордж Рэймонд. Планировалось, что через некоторый промежуток времени вслед за экспедицией пойдут Бернард Дрейк и Амиас Престон, имеющий в своём распоряжении подкрепление. Между Англией и Испанией был заключён мир, но Гренвиллу было всё равно: по пути в Виргинию он совершал ограбления кораблей испанцев, встречающихся ему на пути, а когда он возвращался обратно из рейса, то захватил отставший корабль Казначейского флота испанцев. У Гренвилла были партнёры, но им он рассказывал о преуменьшенной цене захваченной добычи, однако, даже согласно его словам, добыча стоила около 50 000 фунтов стерлингов; эта сумма была в несколько раз дороже организации экспедиции. В 1586 году Гренвилл заново приплывает в Виргинию, однако поселенцы им недовольны — они уже оставили колонию (Дрейк, после вест-индского рейса 1585, захватил их с собой). В этом путешествии Гренвиллу не удалось встретить ни одного судна Казначейского флота Испании, как он усердно их не искал. Однако его эскадре получилось каким-то образом захватить призы испанцев, французов и голландцев и присвоить имущество английского купеческого судна. Добыча принесла Гренвиллу большую сумму денег, и это невзирая на то, что Адмиралтейский суд приказал мореплавателю вернуть некоторую часть награбленного. Многих испанских пленников Гренвилл сделал рабами — заставил их делать перестройку своего дома в поместье в Стоуве. Предположительно, в 1587 году Гренвилл засылал суда в Карибское море, но сам не принял участия в походах — вместо этого он занимался военными обязанностями на юго-западе Англии, а также делами делами колонии, которую он создал в Манстере. В апреле 1591 года лорд Томас Говард с шестью лучшими кораблями английского флота отправляется в поход на Азорские острова. Гренвилл уже был вице-адмиралом (он сменил Рэли на этом посту) и командовал 500-тонным судном под названием Revenge — флагманским кораблём Дрейка. До Гренвилла, в 1590 году, этим судном командовал капитан Фробишер. У Говарда была цель захватить флотилию Вест-Индии, которая занималась перевозкой ценности. Испанский король Филипп II начиная с 1590 года весь свой флот содержал на американском континенте, естественно, правителю очень был нужен были золотой груз. В августе того же года король посылает флотилию численностью более 20 военных судов. Король не просто так отослал корабли — он приставил их для охраны тех судов, которые возвращались с золотом. Граф Камберленд тоже охотился за Казначейским флотом возле Азор, затем он сделал попытку оповестить Томаса Говарда о прибытии кораблей Испании, но Камберленд не успел этого сделать — в ноябре 1591 года флот Испании под командованием дона Алонсо де Базана осуществил перехват эскадры Говарда— он оказался в ловушке между двумя островами — Флориш и Корву; затем еле-еле обратился в бегство с пятью судами. Естественно, Гренвилл, как командующий вице-адмирал, по традиции стал последним покидать опасный район, чтобы прикрыть отступление Говарда и доставить раненых на корабль, но его окружил противник. Гренвилл отказался признать своё собственное поражение, вместо этого он делал попытку прорваться через флотилию испанских кораблей. «Ревендж» сложил оружие только после 12-часового сражения (по другим данным — 15 часов); половина команды была убита, живыми остались только около 20 человек. «San Felipe», галеон, размером втрое больше «Revenge», сделал попытку подойти к кораблю Гренвилла, но был отражён пушечным огнём. Сражение шло всю ночь и на следующий день. Но и у испанцев были потери: Гренвилл нанёс повреждения 15-ти кораблям испанского флота, два из них утонули, а третий выбросился на берег. Гренвилл был серьёзно ранен, был готов даже взорвать свой корабль, упорно отказывался опустить флаг, но команда не желала этого допускать и сдала судно почётной капитуляцией. Гренвилла перенесли на испанский флагманский корабль под названием San Pablo. Через несколько дней, 10 сентября 1591 года, мореплаватель умер от ранений, так и не узнав, что произошло через несколько дней. А произошло вот что: здесь собрались «Золотой» и «Серебряный» флоты испанцев, которые приплыли сюда из Вест-Индии, а также корабли де Базана. Всего же кораблей было более 120. Внезапно началась огромная буря, которая смела более половины флота. Среди них был и «Рэвендж», захваченный испанцами. Потери испанцев — примерно 200 человек, составлявших призовую команду судна. Рыбаки Азорских островов полагали, что это так называемая «месть» Гренвилла и что дьявол Англии поднял со дна моря демонов, страшных по своему обличью, и благодаря их помощи уничтожил тех людей, которые, в свою очередь, уничтожили его. Таково мнение рыбаков. У них была уверенность, что Гренвилл — это сам дьявол, но в человеческом обличье. То, что происходило в море, они видели собственными глазами. «Правдивый отчёт» Рэйли описывает Гренвилла как национального героя; после его воспел Теннисон. На самом же деле вся морская карьера Гренвилла была упрямо-импульсивной. В 1585 году ему нужен был небольшой корабль, чтобы захватить на абордаж корабль испанцев, везущий драгоценности. Из ящиков корабля построили плот, однако он был очень хрупким и полностью развалился, когда Гренвилл вместе с командой перешли на судно испанцев. У Гренвилла был необузданный характер, и из-за этого его ненавидели все люди, которыми ему доводилось командовать. Он гордился легендами о своей ярости и сам помогал в их создании. Есть легенда, что для устрашения пленённых испанцев, которые обедали за его столом, он разжевал, а затем и проглотил стеклянную рюмку, невзирая на струю крови, текшую у него изо рта. Есть и другой вариант этой легенды: Гренвилл в обеденное время сжал в руке стакан и стал его надкусывать, он грыз его до тех пор, пока на скатерти не появилась кровь. Когда на острове Роанок в одной лодке обнаружилась пропажа кубка, выполненного из серебра, в ответ на это Гренвилл полностью разграбили сжёг деревню индейцев и уничтожил все их посевы кукурузы. Фрэнсис Дрейк приобрёл у Гренвилла его поместье Баклэнд-Эбби, около места его рождения, и стал порядочным сельским эсквайром. К флотилии Гренвилла относился капитан Джордж Реймонд, но потом он отделился от него и объединился с Эмиасом Престоном.

[622x700]
1558
Андреас Австрийский (немецкое имя — Andreas von Österreich)
маркграф Бургау из рода Габсбургов, кардинал Римской церкви, аббат монастыря Мурбах в южном Эльзасе (с 1587 года), а также епископ Констанца и Бриксена. Родился в Бржезнице. Андреас Австрийский был старшим сыном австрийского эрцгерцога Фердинанда II и Филиппины Вельзер, и получил классическое дворянское образование. Определённый для духовной карьеры, в марте 1574 года он был направлен в Рим, и уже спустя два года — вероятно, не без помощи своего отца — 17 ноября 1576 года получил от папы Григория XIII титул кардинала. В 1577 году он был назначен кардиналом-пресвитером титулярной церкви Санта-Мария-Нуова. С 1580 года Андреас Австрийский занимал пост коадъютора в епископстве Констанц (при Маркусе Ситтикусе фон Хоэнэмсе), и в 1589 году возглавил епархию (посвящён в сан в январе 1590 года). В 1591 году по аналогичному сценарию он стал также епископом Бриксенским. Кроме прочего, с сентября 1598 по август 1599 годы - в отсутствие своего двоюродного брата Альбрехта VII - он выполнял обязанности штаттгальтера Испанских Нидерландов при поддержке адмирала Франца де Мендоза. УмервРиме 12 ноября 1600 года. Литература: EduardWidmoser, KardinalAndreasvon Österreich, MarkgrafvonBurgau (1558—1600), in: LebensbilderausdemBayerischenSchwaben, Bd. 4, München 1955, S. 249—259; MargotRauch, KarlvonBurgauundKardinalAndreasvon Österreich, in: PhilippineWelser&AnnaCaterinaGonzaga — dieGemahlinnenErzherzogFerdinandsII. Ausstellungskatalog. Innsbruck 1998, 22, Kat.-Nr. 6; Margot Rauch, Kardinal Andreas von Österreich, in: Ambras — Das Schloss der Philippine Welser. Dauerpräsentation. Innsbruck 2007, Objektnr. 21

[525x699]
1594
Никола Пуссен (французское имя — Nicolas Poussin)
основатель французского классицизма, знаменитый французский исторический живописец и пейзажист. Долгое время жил и работал в Риме. Практически все его картины — на историко-мифологические сюжеты. Мастер чеканной, ритмичной композиции. Одним из первых оценил монументальность локального цвета. Родился в Ле-Андели, в Нормандии. Его отец, ветеран армии короля Генриха IV, дал сыну неплохое образование. Там же, на родине Пуссен получил и первоначальное художественное образование, которое продолжил по наступлении 18 лет в Париже. Первым его преподавателем был портретист Фердинанд Ван Элле (1580–1649). Далее его учили Кентен Варен и исторический живописец Жорж Лаллеман. Познакомившись с камердинером вдовствующей королевы Марии Медичи, хранителем королевских художественных коллекций и библиотеки, Пуссен получил возможность посещать Лувр и копировать там картины итальянских художников. В 1622 Пуссену и другим художникам поручили написать шесть больших картин на сюжеты из жития святого Игнатия Лойолы и святого Франциска Ксаверия, которые не сохранились. В начале XVII века для знакомства с наследием античности и Возрождения в Рим стекаются молодые иностранцы. В их числе видное место среди них занял именно Никола Пуссен. В 1624 г., будучи уже довольно известным художником, Пуссен отправился в Италию и близко сошёлся с поэтом Марино, внушившим ему любовь к изучению итальянских поэтов, произведения которых дали Пуссену обильный материал для его композиций. Он испытал влияние Карраччи, Доменикино, Рафаэля, Тициана, Микеланджело, изучал трактаты Леонардо да Винчи и Альбрехта Дюрера, зарисовывал и обмерял античные статуи, занимался анатомией и математикой, что нашло отражение в живописных произведениях, преимущественно на темы античной древности и мифологии, давший непревзойдённые образцы геометрически точной композиции и продуманного соотношения цветовых групп. В 1625–1626 он получил заказ написать картину «Разрушение Иерусалима», которая также не сохранилась, но позже он написал второй вариант этой картины (1636–1638, Вена, Музей истории искусств). В 1627 Пуссен написал картину «Смерть Германика» по сюжету древнеримского историка Тацита, которая считается программным произведением классицизма; в ней показывается прощание легионеров с умирающим полководцем. Гибель героя воспринимается как трагедия общественного значения. Тема интерпретирована в духе спокойной и суровой героики античного повествования. Идея картины – служение долгу. Художник расположил фигуры и предметы в неглубоком пространстве, расчленив его на ряд планов. В этом произведении выявились основные черты классицизма: ясность действия, архитектоничность, стройность композиции, противопоставление группировок. Идеал красоты в глазах Пуссена состоял в соразмерности частей целого, во внешней упорядоченности, гармонии, ясности композиции, что станет характерными чертами зрелого стиля мастера. Одной из особенностей творческого метода Пуссена был рационализм, сказывавшийся не только в сюжетах, но и в продуманности композиции. В это время Пуссен создаёт станковые картины главным образом среднего размера, но высокого гражданственного звучания, заложившие основы классицизма в европейской живописи, поэтические композиции на литературные и мифологические темы, отмеченные возвышенным строем образов, эмоциональностью интенсивного, мягко сгармонизированного колорита («Вдохновение поэта», (Париж, Лувр), «Парнас», 1630-1635 (Прадо, Мадрид). Господствующий в произведениях Пуссена 1630-х годов ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека — «Спасение Моисея» (Лувр, Париж), «Моисей, очищающий воды Мерры», «Мадонна, являющаяся Святому Иакову Старшему» («Мадонна на столбе») (1629, Париж, Лувр). В 1629–1630 Пуссен создает замечательное по силе экспрессии и наиболее жизненно правдивое «Снятие с креста» (Санкт-Петербург, Эрмитаж). В период 1629–1633 тематика картин Пуссена меняется: он реже пишет картины на религиозную тематику, обращаясь к мифологическим и литературным сюжетам: «Нарцисс и Эхо» (ок. 1629, Париж, Лувр), «Селена и Эндимион» (Детройт, Художественный институт). Особого внимания заслуживает цикл картин, написанных по мотивам поэмы Торкватто Тассо «Освобожденный Иерусалим»: «Ринальдо и Армида», 1625-1627, (ГМИИ, Москва); «Танкред и Эрминия», 1630-е годы, (Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург). Пуссен увлекался учением античных философов-стоиков, призывавших к мужеству и сохранению достоинства перед лицом смерти. Размышления о смерти занимали важное место в его творчестве. Мысль о бренности человека и проблемы жизни и смерти легли в основу раннего варианта картины «Аркадские пастухи», около 1629-1630, (собрание герцога Девонширского, Чатсуорт), к которой он вернулся в 1650-е (1650, Париж, Лувр). По сюжету картины, жители Аркадии, где царят радость и покой, обнаруживают надгробие с надписью: «И я в Аркадии». Это сама Смерть обращается к героям и разрушает их безмятежное настроение, заставляя задуматься о неизбежных грядущих страданиях. Одна из женщин кладёт руку на плечо своего соседа, она словно пытается помочь ему примириться с мыслью о неизбежном конце. Однако, несмотря на трагическое содержание, художник повествует о столкновении жизни и смерти спокойно. Композиция картины проста и логична: персонажи сгруппированы возле надгробия и связаны движениями рук. Фигуры написаны с помощью мягкой и выразительной светотени, они чем-то напоминают античные скульптуры.
[700x350]
В живописи Пуссена античная тематика преобладала. Он представлял Древнюю Грецию как идеально-прекрасный мир, населённый мудрыми и совершенными людьми. Даже в драматических эпизодах древней истории он старался увидеть торжество любви и высшей справедливости. На полотне «Спящая Венера» (ок. 1630, Дрезден, Картинная галерея) богиня любви представлена земной женщиной, оставаясь при этом недосягаемым идеалом. Одно из лучших произведений на античную тему «Царство Флоры» (1631, Дрезден, Картинная галерея), написанное по мотивам поэм Овидия, поражает красотой живописного воплощения античных образов. Это поэтическая аллегория происхождения цветов, где изображены герои античных мифов, превращенные в цветы. В картине художник собрал персонажей эпоса Овидия «Метаморфозы», которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и другие). Танцующая Флора находится в центре, а остальные фигуры расположены по кругу, их позы и жесты подчинены единому ритму — благодаря этому вся композиция пронизана круговым движением. Мягкий по колориту и нежный по настроению пейзаж написан довольно условно и больше похож на театральную декорацию. Связь живописи с театральным искусством была закономерной для художника XVII века — столетия расцвета театра. Картина раскрывает важную для мастера мысль: герои, страдавшие и безвременно погибшие на земле, обрели покой и радость в волшебном саду Флоры, то есть из смерти возрождается новая жизнь, круговорот природы. Вскоре был написан еще один вариант этой картины – «Триумф Флоры» (1631, Париж, Лувр). В 1632 Пуссен был избран членом Академии Святого Луки. В 1639 году Пуссен был приглашён кардиналом Ришельё в Париж, для украшения Луврской галереи. Огромная популярность Пуссена в 1640 привлекла к его творчеству внимание Людовика XIII, по заказу которого Пуссен пишет картины для его капелл в Фонтенбло и Сен-Жермене. Людовик XIII возвёл Пуссена в звание своего первого живописца. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства Людовика XIV. В Париже Пуссен имел много заказов, но у него образовалась партия противников, в лице художников Вуе, Брекьера и Филиппа Мерсье, ранее его трудившихся над украшением Лувра. Особенно сильно интриговала против него пользовавшаяся покровительством королевы школа Вуе. Поэтому, в 1642 г., Пуссен покинул Париж и вернулся в Рим, где нашёл себе покровителей в лице кардинала Франческо Барберини и кавалера Кассиано дель-Поццо, и жил там до самой своей смерти 19 ноября 1665 года. Темами его картин этого периода были добродетели и доблести властителей, библейских или античных героев: «Великодушие Сципиона», 1653 (ГМИИ, Москва). В своих полотнах он показывал совершенных героев, верных гражданскому долгу, самоотверженных, великодушных, при этом демонстрируя абсолютный общечеловеческий идеал гражданственности, патриотизма, душевного величия. Создавая идеальные образы на основе реальности, он сознательно исправлял природу, принимая из нее прекрасное и отбрасывая безобразное. Во второй половине 40-х по заказу Кассиано дель-Поццо Пуссен создал цикл картин «Семь таинств», в котором раскрыл глубокое философское значение христианских догм: «Пейзаж с апостолом Матфеем», «Пейзаж с апостолом Иоанном на острове Патмосе» (Чикаго, Институт искусств). Конец 1640-х – начало 1650-х – один из плодотворных периодов в творчестве Пуссена: он написал картины «Элиазар и Ревекка», «Пейзаж с Диогеном», «Пейзаж с большой дорогой», «Суд Соломона», «Экстаз Святого Павла», «Аркадские пастухи», второй автопортрет. В последний период творчества (1650–1665) Пуссен все чаще обращался к пейзажу, герои его были связаны с литературными, мифологическими сюжетами: «Пейзаж с Полифемом» (Москва, ГМИИ имени А.С.Пушкина). Но их фигуры мифических героев малы и почти незаметны среди огромных гор, облаков и деревьев. Персонажи античной мифологии выступают здесь как символ одухотворённости мира. Ту же идею выражает и композиция пейзажа — простая, логичная, упорядоченная. В картинах чётко отделены пространственные планы: первый план — равнина, второй — гигантские деревья, третий — горы, небо или морская гладь. Разделение на планы подчёркивалось и цветом. Так появилась система, названная позднее «пейзажной трёхцветкой»: в живописи первого плана преобладают жёлтый и коричневый цвета, на втором — тёплые и зелёный, на третьем — холодные, и прежде всего голубой. Но художник был убеждён, что цвет — это лишь средство для создания объёма и глубокого пространства, он не должен отвлекать глаз зрителя от ювелирно точного рисунка и гармонично организованной композиции. В результате рождался образ идеального мира, устроенного согласно высшим законам разума. Летом 1660 он создает серию пейзажей «Четыре времени года» с библейскими сценами, символизирующими историю мира и человечества: «Весна», «Лето», «Осень», «Зима». Пейзажи Пуссена многоплановы, чередование планов подчеркивалось полосами света и тени, иллюзия простора и глубины придавала им эпическую мощь и величие. Как и в исторических картинах, главные герои, как правило, расположены на переднем плане и воспринимаются как неотделимая часть пейзажа. Изучив пейзажи болонской школы живописи и проживавших в Италии голландских живописцев, Пуссен создал так называемый «героический пейзаж», который, будучи компонован сообразно правилам уравновешенного распределения масс, при своих приятных и величественных формах служил у него сценой для изображения идиллического золотого века. Пейзажи Пуссена проникнуты серьёзным, меланхолическим настроением. В изображении фигур он держался антиков, через что определил дальнейший путь, по какому пошла после него французская школа живописи. Как исторический живописец, Пуссен обладал глубоким знанием рисунка и даром композиции. В рисунке он отличается строгой выдержанностью стиля и правильностью. С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос. Обращаясь к сюжетам античной истории, уподобляя библейских и евангельских персонажей героям классической древности, художник добивался полноты образного звучания, ясной гармонии целого («Отдых на пути в Египет», 1658, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Последнее, незавершенное полотно мастера – «Аполлон и Дафна» (1664). Творчество Пуссена для истории живописи трудно переоценить. Он является основателем такого стиля живописи как классицизм. Французские художники и до него были традиционно знакомы с искусством итальянского Ренессанса. Но они вдохновлялись произведениями мастеров итальянского маньеризма, барокко, караваджизма. Пуссен был первым французским живописцем, который воспринял традицию классического стиля Леонардо да Винчи и Рафаэля. Обращаясь к темам античной мифологии, древней истории, Библии, Пуссен раскрывал темы современной ему эпохи. Своими произведениями он воспитывал совершенную личность, показывая и воспевая примеры высокой морали, гражданской доблести. Ясность, постоянство и упорядоченность изобразительных приемов Пуссена, идейная и моральная направленность его искусства позже сделало его творчество эталоном для Академии живописи и скульптуры Франции, которая занялась выработкой эстетических норм, формальных канонов и общеобязательных правил художественного творчества (так называемый «академизм»). Литература: Пуссен, Никола // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных). — Санкт-Петербург, 1890—1907; Cambry, «Essai sur la vie et les ouvrages du Poussin» (Париж, VII); Gaul de St-Germain, «Vie de N. Poussin, consideré comme chef de l'école française» (Париж, 1806); H.Bouchit, «N. Poussin sa vie et son oeuvre, suivi d’une notice sur la vie et les ouvrages de Ph. de Champagne et de Champagne le neveu» (Париж, 1858); Poillon, «Nicolas Poussin, étude biographique» (2-еиздание, Лилль, 1875).

1605
Томас Рандольф (Thomas Randolph)
английский поэт и драматург. Умер в марте 1635 года.

1615
Гаспар Дюге (Gaspard Dughet)
французский живописец и график. Родился в Риме. Сын французского пирожника, обосновавшегося в Италии. Когда ему было пятнадцать лет, его сестра Анна вышла замуж за известного художника Никола Пуссена, в доме которого и поселился Гаспар. Под влиянием Пуссена и под его руководством стал заниматься живописью (1631—1635) настолько успешно, что в 1645 ему поручили роспись римской церкви Сан Мартино аль Монте Житие святого Илии. Эта работа принесла ему известность, и Дюге стал получать заказы от короля Испании, герцога Тосканского и других представителей знати — семьи Дориа, Колонна. В Риме хранятся циклы прекрасных фресок — пейзажей мастера во дворцах Дориа Памфили и Колонна. Произведения Дюге выполнены под сильным влиянием Пуссена — отсюда прозвище Гаспар Пуссен. Но художника в большей степени интересовала передача изменчивости природы в зависимости от времени дня, погоды и т. д. (Гроза, Лондон, частное собрание; Пейзаж с молнией, 1665; Лесной пейзаж, Пейзаж с дорогой; оба — Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж). Иногда пейзаж оживляется жанровыми сценами, библейскими персонажами: Жертвоприношение Авраама (Лондон, Нац. галерея); Горный пейзаж с Марией Магдалиной (Мадрид, Прадо). Дюге любит широкие горизонты, необъятные пространства, величественные горные цепи. Выдержанные в традициях классицизма, его пейзажи исполнены поэзии и высоты духа. Мастер писал, в основном, пейзажи, он охотно использовал самую разнообразную технику: масляную живопись, фреску, темперу, гуашь. Дюге — великолепный рисовальщик, и его произведения особенно ценились любителями искусства и музеями (собрание рисунков в Оксфорде, Ливерпуле, Лондоне). Умер Дюге в Риме 25 мая 1675 года. Литература: Gerstenberg K. Gaspard Dughet // Monatshefte für Kunstwissenschaft. 1922. Bd. 15; Sutton. Gaspard Dughet: Some Aspects of his Art // Gazette des beaux-art. 1962.

[642x700]
1618
Никола Франсуа Блондель (французское имя — Nicolas-François Blondel)
французский архитектор и теоретик искусства, военачальник, инженер-фортификатор, дипломат. Один из крупнейших теоретиков классицистической архитектуры эпохи Людовика XIV.Представитель классицизма, Франсуа Блондель родился в городке Рибемон в Пикардии. С 1671 года директор Королевской академии архитектуры в Париже. Блондель планировал города и укрепления в Провансе и на Антильских островах, построил в Париже в 1672 году ворота Сен-Дени в духе древнеримской триумфальной арки.
[477x700]
Фронтиспис трактата Ф.Блонделя Курс архитектуры (Cours d’Architecture).
Один из теоретиков классицизма, Блондель в книге «Курс архитектуры» (1675–1683) провозгласил архитектурные формы античности и Возрождения «вечными истинными законами», для которых он пытался найти абсолютное числовое выражение.С юных лет Блондель получил хорошее образование, знал множество европейских языков, в молодости принимал участие в Тридцатилетней войне.В 1640 году кардинал де Ришелье поручил Блонделю побывать с дипломатическими миссиями в Португалии, Испании и Италии. Эта поездка дала молодому архитектору возможность лично изучить системы фортификации и военных укреплений городов этих стран. По возвращении Ришелье назначил Блонделя лейтенантом одной из своих военно-дипломатических ставок Ла Кардиналь. Блондель участвовал в нападении на порт Таррагоны и исполнял какое-то время обязанности губернатора в Паламосе.В 1647 году Франсуа Блондель командовал артиллерией во время военно-морской экспедиции против испанского флота в акватории Неаполя.Блондель закончил свою военную карьеру с внеочередным чином марешаля 26 ноября 1652 года.Затем Блондель обучал различным наукам сына министра иностранных дел, Ломени де Бриенна, с которым он совершил грандиозное по тем временам путешествие: Лангре — Безансон — Базель — Эльзас — Страсбург (где Блондель осмотрел механизм известных часов) — Филиппсбург — Мангейм — Майнц — Гаага — Гамбург — Любек — Киль — Дания — Швеция (Стокгольм, Упсала) — Финляндия — Эстония (Рига) — Кенигсберг — Данциг — Краков — Прессбург — Вена — Прага — Венеция — Рим — Флоренция — Тулон. Это путешествие очень помогло Блонделю в дальнейшей работе над своим знаменитым трудом «Курс архитектуры».
[700x525]
Триумфальная арка Сен-Дени, Париж.
В течение 1660-х годов Блондель совершил второй тур с сыном Жана Батиста Кольбэ, маршрут которого менее известен.В 1656 году Блонделя назначили профессором математики и военной архитектуры в Колледже де Франс, в дальнейшем эту его должность во время многочисленных отсутствий Блонделя замещал ученый-теоретик Пикар.С 1663 по 1668 год Блондель также осуществлял функции члена магистрата Колледжа.В годах 1657-1663 годах кардинал Мазарини послал Блонделя с дипломатической миссией по странам Европы. Блондель посетил Италию, Египет, Грецию, Турцию, Германию, Польшу, Москву (где архитектор сожалел, что ему не удалось увидеть укрепления в Казани против татар, и где нашел, что морская обороноспособность России на Балтийском море была создана в голландской манере), Пруссию, Ливонию (с тщательным осмотром шведских укреплений в Риге) и Литву. Жизнь Франсуа Блонделя была наполнена приключениями, путешествиями и военными экспедициями, что, однако, не помешало ему остаться в истории французского искусства выдающимся архитектором и теоретиком искусства, автором «Курса архитектуры», который оставался главным трудом по архитектуре во Франции больше столетия. В династии французских архитекторов, зодчих и скульпторов этой фамилии Франсуа Блонделя заслуженно именуют «Великий Блондель».Скончался Франсуа Блондель в Париже 21 января 1686 года.
Формула шага Блонделя для лестниц
2h+B=600÷640 ± 20 мм:
где:
h — высота ступени
B — ширина проступи
Сочинения: Cours d’Architecture, тома 1-5, Париж 1675-1683; Die Kunst Bomben zu werffen, Das ist: Neu-ausgefundene Art die Weiten und Höhen der Würffe und Bogen-Schüsse, nach allerhand Elevationen der Stücke oder Böller zu finden. Nürnberg 1686; Neue Manier Vestungen zu bauen. Nürnberg 1686. Литература: Antoine Picon: Architectes et ingénieurs au siècle des lumières. Parenthèses, Marseilles 1988, ISBN 2-86364-049-6; Hanno-Walter Kruft: Geschichte der Architekturtheorie : Von der Antike bis zur Gegenwart. München: Verlag C. H. Beck 2004, ISBN 3-406-34903-X; Christian Freigang: François Blondel. В: Bernd Evers (изд.): Architekturtheorie : Von der Renaissance bis zur Gegenwart, Köln: Taschen Verlag 2006, ISBN 3-8228-5082-9; Издание Alfred Werner Maurer, Vanessa Alexia Maurer-Schwindt: Disput François Blondel und Claude Perrault. Der Streit zwischen Francois Blondel und Claude Perrault über den natürlichen Ursprung der architektonischen Proportionen und die Krise der Architekturtheorie.

[505x700]
1622
Карл Генрих фон Меттерних-Виннебург (немецкое имя — Karl Heinrich von Metternich-Winneburg)
германский государственный и церковный деятель, курфюрст и архиепископ Майнца, фактический имперский князь Майнцского курфюршества с января по сентябрь 1679 года. Князь—епископ Вормсский с 25 января по 26 сентября 1679 года. Родился в Кобленце, Рейнланд-Пфальц. Представитель немецко-австрийского дворянского рода Меттернихов. Сын члена Императорского военного совета, виконта Вильгельма Меттерних-Виннебурга. В 1647 году вместе с семьей попал в шведский плен, откуда они были выпущены, заплатив большой выкуп.Получил прекрасное образование. Рукоположен в священники в Майнце в 1655 году.С 1664 до 1666 года был ректором в Майнцского университета.
[472x700]
В 1674 году он стал каноником кафедрального собора в Майнце.9 января 1679 на церковном соборе был избран архиепископом Майнца, и 25 января 1679 года — епископом Вормса, таким образом, продолжив личную унию между архиепископством Майнца и Вормса, которая существовала с 1663 г.За короткое время своего пребывания епископом двух епархий, с целью улучшения уровня государственного образование в Майнце, успел вызвать из Люксембурга группу монашек-педагогов августинского ордена. Монахини, однако, прибыли только после его смерти. Обосновавшись в Майнце, августинцы, построили монастырь и церковь.Умер Карл Генрих фон Меттерних-Виннебург в Ашаффенбурге (Нижняя Франкония, Бавария) 28 сентября 1679 года. Булла папы римского Иннокентия XI, подтверждающая избрание его архиепископом, пришла уже после его смерти.Похоронен в Майнцком соборе.

[587x700]
1624
Хиоб (Иоб) Лудольф (немецкое имя — Hiob Ludolf)
немецкий востоковед и африканист, один из основоположников этих дисциплин. Родился в Эрфурте. Лудольф был полиглотом и эрудитом, изучившим 25 языков; фигура, характерная для раннего Нового времени. Автор первой в Европе грамматики основного языка Эфиопии — амхарского языка (Grammatica amharicae linguae quae vernacula est Habessiorum et Lexicon amharico-latinum; Francfort, 1698) и словаря этого языка (Lexicon aethiopico-latinum, 1699). Занятия Лудольфа амхарским языком начались в 1649 г. (он общался с посещавшими Европу эфиопскими монахами), а его первый большой труд об Эфиопии вышел в 1681 г. (Historia Aethiopica). Племянником Хиоба Лудольфа был автор первой грамматики русского языка Генрих Вильгельм Лудольф. Умер во Франкфурт-на-Майне 8 апреля 1704 года.

[561x700]
1646
Фридрих I Саксен-Гота-Альтенбургский (немецкое имя — Friedrich I. von Sachsen-Gotha-Altenburg)
герцог Саксен-Гота-Альтенбургский из эрнестинской линии Веттинов. Фридрих продолжил основанную отцом линию Саксен-Гота, которая во избежание путаницы со старшей готской линией обычно именуется Саксен-Гота-Альтенбург. Фридрих I — сын герцога Саксен-Готы Эрнста Благочестивого и его супруги Елизаветы Софии Саксен-Альтенбургской. Когда в 1672 году его отцу, герцогу саксонскому, правившему в княжестве Гота с 1640 года, отошло по наследству княжество Саксен-Альтенбург, он назначил в нём править Фридриха. В 1674 году ослабевший здоровьем отец передал Фридриху власть во всех своих землях. После смерти отца в 1675 году Фридрих стал его преемником по условиям отцовского завещания. Тем не менее, он был вынужден смириться с участием в управлении государством его младших шести братьев, поскольку отец не желал, чтобы земли подверглись разделу, но не решился ввести примогенитуру, поскольку это фактическое лишение собственности последующих сыновей противоречило его пониманию отношений в семье. Поэтому у семи братьев поначалу был общий двор в замке Фриденштайн, просуществовавший однако только до 1676 года. Потом начались переговоры о разделе отцовского наследства, который был осуществлён по соглашению от 24 февраля 1680 года. Фридрих сохранил за собой амты Гота, Теннеберг, Ваксенбург, Ихтерхаузен, Георгенталь, Шварцвальд, Райнхардсбрунн, Фолькенроде, Оберкранихфельд, Альтенбург, Лейхтенбург и Орламюнде. Сформированное из них государство называлось Саксен-Гота-Альтенбург. Оно состояло из трёх крупных независимых территорий вокруг Готы, Калы и Альтенбурга, а также шести малых эксклавов. Резиденцией Фридриху продолжал служить построенный отцом замок Фриденштайн. Фридрих I стремился продолжить дело отца. Во избежание дальнейших разделов земель в 1685 году он ввёл примогенитуру, утверждённую императором в 1688 году. В 1677 году он приступил к строительству загородный дворца Фридрихсверт в 15 км от Готы. В 1683 году Фридрих I основал сохранившийся до настоящего времени Готский придворный театр. Он также вёл дневники, которые являются важными свидетельствами той эпохи и подтверждающих интерес Фридриха к алхимии. Фридрих принимал участие в защите Вены, которую в 1683 году осадили турки, и в имперской войне против Франции. Создав постоянную армию, насчитывавшую на момент смерти Фридриха 10 тыс. человек, он разрушил финансовую систему своего государства. Фридрих I умер в своей летней резиденции Фридрихсверт 2 августа 1691 года. Ему наследовал его старший сын Фридрих II. В первый раз Фридрих I женился в 1669 году на Магдалене Сибилле Саксен-Вейсенфельской (1648—1681), дочери герцога Августа Саксен-Вейсенфельского. В этом браке родились шесть дочерей и два сына: Анна София (1670—1728), замужем за князем Людвигом Фридрихом I Шварцбург-Рудольштадтским; Магдалена Сибилла (1671—1673); Доротея Мария (1674—1713), замужем за герцогом Эрнст Людвиг I Саксен-Мейнингенским; Фридерика (1675—1709), замужем за князем Иоганном Августом Ангальт-Цербстским; Фридрих II (1676—1732), герцог Саксен-Гота-Альтенбургский; Иоганн Вильгельм (1677—1707); Елизавета (1679—1680); Иоганна (1680—1704), замужем за герцогом Адольфом Фридрихом II Мекленбург-Стрелицким. После смерти первой супруги в 1681 году Фридрих женился во второй раз на Кристине Баден-Дурлахской (1645—1705), дочери маркграфа Фридриха VI Баден-Дурлахского. Детей во втором браке не было. Литература: DieTagebücher 1667—1686 (VeröffentlichungendesThüringischenStaatsarchivsGotha 4), bearbeitetvonRoswithaJacobsen. 3 Bände, Weimar 1998—2003; Der alchemistische Nachlaß Friedrichs I. von Sachsen-Gotha-Altenburg (Quellen und Forschungen zur Alchemie 1), beschrieben von Oliver Humberg, Elberfeld 2005

[600x696]
1664
Жан Мелье (французское имя — Jean Meslier)
французский философ-материалист, атеист, утопический коммунист, католический священник. Родился в Мазерни. Сын деревенского ткача, Мелье по настоянию родителей стал сельским католическим священником в 1689 году. Без жалоб и проблем 40 лет он провёл в качестве священника в Шампани, но был всю жизнь атеистом. Лишь раз все же не удержался — очень уж допёк крестьян местный помещик сеньор де Тули (дело было в 1716 г.). Жан Мелье обвинил этого помещика во время церковной проповеди в алчности и жестокости и отказался упоминать его имя в молитвах. Возмущенный помещик направил донос Реймскому архиепископу, тот приговорил Мелье к месяцу отсидки в монастырском карцере и к покаянной службе (на мягкость приговора повлияла либеральная атмосфера после смерти Людовика XIV). Когда Мелье, отсидев месяц на хлебе и воде, вернулся в родную деревню, оказалось, что помещик только что скончался, поэтому покаянная служба Мелье на его похоронах выглядела так:«Помолимся же, братия, за милосердие Божие к грешной душе сеньора де Тули. Он был злым и жестоким человеком, поэтому милосердие Божие его душе очень понадобится, без него гореть ей в геенне огненной…» Умер в Этрепиньи 17 июня 1729 года. Своё единственное сочинение «Завещание» закончил незадолго до смерти, уже почти слепым. Целиком оно было издано только в 1864 в Амстердаме. «Завещание» было переписано в трёх экземплярах. Один экземпляр был отправлен в нотариальную контору с наказом огласить перед прихожанами после смерти автора (так полагалось делать со всеми завещаниями); второй — в контору Реймского архиепископата с таким же наказом; третий — на всякий случай — знакомому Мелье либеральному адвокату Леру. В двух первых инстанциях от крамольной книги пришли в ужас и сожгли её сразу и без колебаний. В «Завещании» содержались критика тогдашней действительности, идеи атеизма, мечты об идеальном общественном устройстве. «Завещание», согласно автору, содержит осуждение «ошибок, заблуждений, бредней, безумств и злодеяний людских». Общественный идеал Мелье — это единая семья-община, в которой все люди совместно владеют всеобщими благами, трудятся с удовольствием и любят друг друга как братья. Для того, чтобы прийти к такому состоянию, люди должны понять несправедливость тиранической власти, освободиться от предрассудков, среди которых первое место занимает религия. Литература: Деборин А.М. Жан Мелье (к 225-й годовщине со дня смерти). Вопросы философии,1954, № 1; Кучеренко Г.С. Жан Мелье и французский материализм XVIII века. В кн.: Век Просвещения. Москва-Париж, Наука, 1970.-Страницы 82-112; Кучеренко Г.С. Судьба "Завещания" Жана Мелье в XVIII в. Москва,1968; Мелье Жан / Кузнецов В.Н. // Мёзия — Моршанск. — Москва : Советская энциклопедия, 1974. — (Большая советская энциклопедия : [в 30 томах] / главный редактор А.М.Прохоров ; 1969—1978, том 16); Полянский Ф.Я. Уравнительный коммунизм Мелье, Морелли и Мабли // Всемирная история экономической мысли: В 6 томах / Главный редактор В.Н.Черковец. — Москва: Мысль, 1987. — Том I. От зарождения экономической мысли до первых теоретических систем политической жизни. — Страницы 515-516. — 606 страниц — 20 000 экземпляров. — ISBN 5-244-00038-1; Поршнев Б. Ф. Мелье. Москва, 1964; Friedrich Hagen: Jean Meslier oder: Ein Atheist im Priesterrock. Leverkusen, Köln: Lit. Verlag Braun, 1977, ISBN 3-88097-046-7; Paul Heinrich Dietrich Holbach: Le bon sens du Curé Jean Meslier suivi de son testament. G. Olms, 1970; Günter Mager: Das Wissen des Jean Meslier. Über die wahre Entstehung der Aufklärung. Friedmann Verlag, 2006, ISBN 3-933431-75-1 (Roman); Morehouse, Andrew R. (1936). Voltaire and Jean Meslier. Yale Romanic Studies, IX. New Haven: Yale University Press.

[511x700]
1682
Карл Ханс Вахтмейстер (шведское имя — Carl Hans Wachtmeister)
шведский адмирал, барон. Родился в Стокгольме, в семье генерал-лейтенанта Блеккерта Вахтмейстера и Барбары Кристины Вульфрат. В 1697 году произведён в унтер-лейтенанты, а год спустя в лейтенанты. В 1702 году был назначен драбантом, но, судя по всему, продолжал служить на флоте, так как в том же году получил чин капитана Адмиралтейства. В 1704 году Вахтмейстер в качестве пассажира находился на борту судна «Эланд», конвоировавшем под командованием Густава Псиландера торговые суда, и участвовал в его знаменитом сражении против английской эскадры у Орфорд-Несса. В 1712 году он становится шаутбенахтом, а в 1715 году — вице-адмиралом и получает под своё командование эскадру, состоявшую из 4 линейных кораблей, 3 фрегатов, 1 артиллерийского прама, 1 бригантины и 50 шхерных судов. В его задачу входило крейсирование в Ботническом заливе и защита восточного побережья Швеции. Летом 1715 года Вахтмейстер был произведён в адмиралы и получил чин адмиралтейств-советника. В том же году он предложил заложить док, на строительство которого король выделил 60 тысяч далеров серебром. С августа 1727 года возглавлял Адмиралтейств-коллегию. Умер в Стокгольме 31 января 1731 года. Был женат на Беате Жакетте Риббинг. Источники: Nordiskfamiljebok. — Stockholm, 1921; Svensktbiografiskthandlexikon. — Stockholm, 1906.