1895
Эдна Луис Хиббард (Edna Louise Hibbard)
американская актриса театра и кино Родилась в городе Детройт, штат Мичиган, США. Играла роли в различных комедиях. Дебютировала в 1907 году в Милуоки (штат Висконсин) в роли ребёнка в постановке «Крейцерова соната». Набралась опыта в труппе Poli Stock Company, выступавшей в Хартфорде (штат Коннектикут) и Вашингтоне, вскоре после чего играла в спектаклях «Офицер 666», «Наличные деньги» и «Остановите вора». В течение года играла вместе с Линном Оверманом (англ.)рус. в водевиле «The Highest Bidder». Получила первое признание в 1918 году, сыграв ведущую роль инженю в пьесе «Засыпай мой малыш» в Риальто-театреruen в Нью-Йорке. Там же закончила театральную школу. Газета New York Times описывала её как «Мадж Кеннеди и Маргарет Кларк в одном лице». Одной из лучших её ролей была хористка в постановке «Девушки вечера» (Лицеум-театр, 1924). Два года спустя получила признание критиков в роли брюнетки Дороти Шоу (подруги блондинки Лорели Ли) в пьесе «Джентльмены предпочитают блондинок». В этой же роли в 1928 году дебютировала в Лондоне. В сентябре 1929 года играла роль Этель Брукс в постановке «Между дверями» в театре Беласко. Закончила карьеру на Бродвее в декабре 1932-го там же, сыграв Лулу Корлисс в постановке «Ничейная игра». Умер в городе Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США, 26 декабря 1942 года.
Брак и смерть
В момент своей смерти Эдна Хиббард была замужем за Лестером Брайантом. Более ранние браки у неё были с Джоном К. Сигером-младшим, стюартом Гейджем, с драматургом Филиппом Даннингом и с Джеймсом Данном, который в Первую мировую войну служил рядовым во Франции. 9 октября 1918 года Эдна родила сына Дэвида, которого потом отдала на усыновление. Скончалась в Нью-Йорке в 1942 году в больнице Mother Cabrini Hospital, в возрасте 47 лет. Выборочная фильмография: Остров жёнruen (1922). Литература: "Who Is Edna Hibbard?". The New York Times. 1918-06-02. p. 51; "J.C. Seager Jr. Weds Edna Hibbard". The New York Times. 1922-11-24. p. 23; "Noted Actress Returns in Comedy". The New York Times. 1929-09-06. p. A9; "Edna Hibbard, 47, Actress, Is Dead". The New York Times. 1942-12-27. p. 34.

1896
Сефербек Агабалаевич Агабалаев
лезгинский советский артист, режиссёр, актёр Лезгинского театра. Народный артист ДАССР (1955). Выступал в самодеятельных спектаклях, играя из-за отсутствия женщин-актрис женские роли. Сценическую деятельность начал в 1914 году. Один из основателей лезгинского театра (1928, г. Дербент). В 1928–1949 гг. поставил спектакли: «Лейли и Меджнун», «Асли и Керим», «Женатый вдовец», У. Гаджибекова, «Пери-ханум», И. Шамхалова. Роли: Шах («Асли и Керим»), Бублик («Платон Кречет»), Миллер («Коварство и любовь»), Профессор («Сто миллионов», Собко), Айбат-бузирган («Пери-ханум») и др.


1896
Григорий Зиновьевич Архангельский
российский и советский футболист (нападающий), советский тренер. С 1914 по 1924, с перерывом, играл за КСО. С 1919 по 1920 год выступал в составе клуба ЗКС, а с 1925 по 1931 год, тоже с перерывом, за команду «Красный путиловец». В 1926 провёл сезон в команде «Выборгский район». Играл за сборную Ленинграда, а также в 1926 году провёл 6 игр и забил 6 голов в неофициальных товарищеских матчах за сборную СССР. С 1938 по 1939 год возглавлял сталинский «Стахановец», вошёл в историю клуба, как первый тренер, который стал возить на гостевые матчи команды спортивных журналистов. В 1946 году руководил краснодарским «Динамо». Умер в городе Ленинград, РСФСР, СССР, в 1959 году.
Достижения
В списках 33 лучших футболистов чемпионата СССР (4): № 2 — 1920, 1926; № 3 — 1919; № 4 — 1928
Характеристика
Обладал хорошим дриблингом и сильным ударом с обеих ног, был мощным форвардом таранного типа.
Семья
Сын Евгений тоже был футболистом и тренером.

[467x699]
1896
Борис Евгеньевич Захава
русский актер, режиссер, педагог, театровед. Народный артист СССР (1967), лауреат Сталинской премии (1952). Родился в городе Павлоград, Екатеринославская губерния, в семье представителя знаменитой династии тульских оружейников. Родители увлекались театром, участвовали в любительских драматических спектаклях, пятилетний мальчик выступал на семейных концертах. Учился в Павлоградской казенной классической гимназии, затем был определен в кадетский корпус в городе Орле. В 1910 был принят в 3-й Московский кадетский корпус. Пересмотрел все спектакли в Большом и Малом театрах, ходил в театры Корша и Незлобина, но самые яркие впечатления пережил на спектаклях Московского Художественного театра. Играл Наполеона в любительском спектакле «Не в силе Бог, а в правде». Поступил в Коммерческий институт, но, мечтая о театре, записался в студенческую театральную студию (в дальнейшем Мансуровскую – по имени переулка, где она располагалась), художественным руководителем которой был назначен артист и режиссер 1-й Студии МХТ Е.Б.Вахтангов. 26 марта 1914 была сыграна пьеса Б.Зайцева «Усадьба Ланиных2 (Захава играл студента Евгения), спектакль провалился. С 23 октября 1914 (первая лекция Вахтангова) начались систематические занятия. Самодеятельный кружок стал театральной школой, позднее этот день будет считаться днем основания Театрального училища имени Б.В.Щукина при Театре имени Евг.Вахтангова. В 1918 Вахтангов поручил Захаве и Ю.А.Завадскому вести занятия в т.н. Мамоновской студии, решив по режиссерскому рисунку уже поставленного им спектакля в 1-й Студии осуществить постановку «Потопа» со студентами. Из-за его болезни спектакль ставил А.Дикий, Захава играл Чарли. В качестве дипломного спектакля Вахтангов поставил «Чудо святого Антония» М.Метерлинка (1918), в 1920 возобновил эту работу, поручив ее Завадскому. Захава играл Доктора со «стопроцентной актерской верой в правду вымысла». Первой работой Захавы – ученика режиссерского класса Вахтангова был Юбилей А.П.Чехова. После коррекции мастера (играть не комедию, а водевиль) уменьшилось игровое пространство (остались все мизансцены), действие приобрело эксцентричный, гротесковый характер. После смерти Вахтангова (1922) в 3-й Студии начались разногласия. В 1923 Захава выпустил свой первый самостоятельный спектакль «Правда хорошо, а счастье лучше» А.Н.Островского, в котором чувствовалось влияние вахтанговской «Принцессы Турандот». В 1923, после успешных гастролей 3-й Студии в Петрограде, труппа выехала за рубеж. В гастрольной афише стояли «Принцесса Турандот» Гоцци, «Чудо святого Антония» в один вечер со «Свадьбой Чехова» и «Правда хорошо, а счастье лучше». В стокгольмской «Принцессе Турандот» принимал участие премьер Королевского театра Геста Экман, он представлял артистов и переводил. После возвращения в сезоне 1923–1924 Вл.И.Немирович-Данченко назначил Завадского единоличным директором, что не разрядило атмосферу в Студии. «Вахтанговцы» организовали «Художественный актив» – коллективный орган руководства театром, председателем стал Захава. За пять лет были поставлены Виринея Л.Н.Сейфулиной, Разлом Б.А.Лавренева, Барсуки Л.М.Леонова, На крови Мстиславского, Заговор чувств Ю.К.Олеши. Немирович-Данченко намеревался объединить 2-ю Студию с 3-й, но вахтанговцы отстояли свою самостоятельность: студия стала называться Государственной академической Студией имени Евгения Вахтангова. Тогда же Захава был принят в труппу Театра имени Вс.Мейерхольда, сохранив за собой роли в вахтанговских спектаклях Чудо Святого Антония (Доктор) и Принцесса Турандот (Тимур). У Мейерхольда, однажды назвавшего Захаву «биомеханическеим актером», сыграл Восьмибратова в «Лесе» Островского, председателя французской палаты в «Д.Е.» по роману И.Г.Эренбурга и Ван-Кампердаффа в Учителе Бубусе А.М.Файко. Премьера «Леса» состоялась 19 января 1924 и имела грандиозный успех. В «Д.Е.» интересным было оформление – впервые были использованы движущиеся стены. Захаве предлагались две роли – председателя французского параламента и английского лорда, от второй он отказался. В «Учителе Бубусе» в основу исполнения роли крупного европейского негоцианта Ван-Кампердаффа был положен особый прием, который Мейерхольд называл «предыгрой». В результате бесконечных мимических пауз спектакль шел в замедленном ритме, и удачей мастера его назвать трудно. В 1926 Захава поставил спектакль «Барсуки» по роману Леонова, задумав его как народную трагедию и требуя от актеров «правды внутреннего чувства» (определение Вахтангова). В пьесе «Разлом» Лавренева (1927), поставленном А.Д.Поповым, превосходно сыграл старого матроса Митрича. В 1931 совместно с И.М.Рапопортом Захава поставил «Пучину» Ю.Слезкина (художник Н.Акимов). Событием театральной жизни столицы стала постановка в 1932 пьесы М.Горького «Егор Булычов и другие» с Б.В.Щукиным в главной роли. Впоследствии Захава ставил эту пьесу еще четыре раза – два раза в Армении, в Болгарии и снова в Вахтанговском театре в 1951 с С.В.Лукьяновым в роли Булычова. 25 ноября 1933 в театре прошла премьера пьесы Горького Достигаев и другие, 17 декабря 1939 – «Ревизора» Н.В.Гоголя, где раскрылся талант артистки Г.Пашковой. Готовя постановку Молодой гвардии Г.Гракова по роману А.А.Фадеева (1948), Захава ставил задачу «поэтическим языком рассказать о совершенно кокретном, о единственном и неповторимом». В 1950 вышел один из признанных его спектаклей Первые радости по роману К.Федина. Эпиграфом к постановке «Гамлета» У.Шекспира (1957) режиссер поставил слова Р.Роллана: «Вся драма – грозный обвинительный акт против жизни. Но вся она заряжена такой могучей жизненной силой, что страдания переплавляются в радость и сама горечь опьяняет». Гамлета сыграл М.Ф.Астангов. Во всех своих спектаклях Захава развивал творческие поиски Вахтангова. Одна из его больших актерских побед – роль Кутузова в фильме С.Ф.Бондарчука «Война и мир» (1965–1967) по роману Л.Н.Толстого. Преподавательскую деятельность Захава начал еще в 1918, в Школе-студии Вахтангова, 1925 стал ее руководителем. Преподавал актерское и режиссерское мастерство. Руководил узбекской студией в Москве (1927–1930), преподавал в Институте кинематографии (1937–1940), был заведующим кафедрой режиссуры в ГИТИСе (1944–1949). Доктор искусствоведения, профессор. Умер в Москве 25 ноября 1976 года.


1896
Эрих Пауль Губерт Корренс (немецкое имя — Erich Paul Hubert Correns)
немецкий химик. Президент Национального совета Национального фронта ГДР. Эрих Корренс родился в городе Тюбинген, Германская империя, в семье биолога Карла Корренса. Окончив гимназию, отслужил в армии. Участвовал в Первой мировой войне, получил Железный крест II степени. В 1918—1922 годах учился в университетах Берлина и Тюбингена, где изучал химию, ботанику и физику. В 1922 году защитил докторскую диссертацию. В 1922—1924 годах работал ассистентом в Химическом институте кайзера Вильгельма в Берлине и в Институте исследования кожи в Дрездене. В последующем работал химиком и руководителем на нескольких химических предприятиях в Эльберфельде, Дормагене и Рудольштадте. Супруга Корренса умерла в 1939 году на пути в концентрационный лагерь.

/>
Эрих Корренс (справа) с Рихардом Зорге. 1915
После Второй мировой войны Корренс занимал руководящие должности на химических предприятиях в Восточной Германии. В 1951 году возглавил Институт исследования волокнистых материалов при Германской академии наук. С 1951 года являлся членом академии наук. В 1953—1959 годах Корренс преподавал в Дрезденской высшей технической школе. В 1956 году получил звание почётного доктора Берлинского университета. С 1950 года и до своей смерти в 1981 году Корренс являлся президентом Национального совета Национального фронта ГДР. С 1954 года являлся депутатом Народной палаты ГДР и членом правления Общества германо-советской дружбы и президиума Культурного союза. С 1957 года Корренс входил в состав Научно-исследовательского совета ГДР, а с 1960 года — Государственного совета ГДР. Умер в городе Берлин, ГДР, 18 мая 1981 года. Награды: Почётная пряжка к ордену «За заслуги перед Отечеством» (ГДР); Орден «За заслуги перед Отечеством» в золоте (ГДР); Орден Дружбы народов — 1976; Железный крест II класса. Литература: Dorit Petschel (Bearb.): Die Professoren der TU Dresden 1828—2003. Böhlau Verlag, Köln / Weimar / Wien 2003, S. 147; Correns, Erich // Wer war wer in der DDR? : ein biographisches Lexikon / Helmut Müller-Enbergs[d] (Hg.). Unter Mitarb. von Olaf W. Reimann und Bernd-Rainer Barth[d]. — Überab. und erw. Neuausg.. — Berlin: Links[d], 2000. — S. 135. — 1037 S. — ISBN 3-86153-201-8.


1896
Герман Михайлович Крепс
русский геоботаник, зоолог, этнограф и путешественник. Родился в городе Санкт-Петербург, Российская империя, в семье потомственных медиков. Окончил Тенишевское училище и, нарушив семейные традиции, поступил в Новоалександрийский институт сельского хозяйства и лесоводства. Обучался под руководством географа А. А. Григорьева, который порекомендовал ему заняться обследованием торфяных болот Владимирской губернии. По результатам этих исследований им была написана статья о строении и жизни болот. В 1920 году профессор Н. Прохоров предложил молодому учёному возглавить агрономическую службу Почвенно-ботанического отряда Мурманской железной дороги. В 1922 году Крепс приступил к созданию сельскохозяйственного пункта на берегу озера Имандра, недалеко от станции Хибины, который через некоторое время был преобразован в Полярное отделение Всесоюзного Института растениеводства (ПОВИР). В 1923 году Крепс участвовал в работе Северной научно-промысловой экспедиции, где ему удалось собрать богатейший материал о жизни, быте, занятиях, ремёслах, хозяйстве, обычаях, традициях и обрядах коренного населения Кольского полуострова, пополнить гербарии разными видами арктической флоры. Материалы наблюдений и путевых заметок были обобщены в его «Путешествии в среднюю Лапландию», где были представлены сведения о природе, климате, ландшафте, геологической структуре и богатстве недр этого заполярного края. В 1925 году Северная научно-промысловая экспедиция была преобразована в Институт по изучению Севера. Будучи сотрудником этого института Крепс совершил несколько плаваний на научно-исследовательских кораблях биологической станции «Ковалевский» и «Персей», изучая периодичность температурных колебаний Гольфстрима и проблемы, связанные с ледовой обстановкой в районах промысла. Осенью 1924 года Крепс возглавил экспедицию Мурманской биологической станции на ранее не исследовавшееся озеро Имандра. Были произведены измерения глубин и составлена подробная батимерическая карта озера. При проведении геоботанического картирования Крепс в основу классификации положил не признак растительности, а другой элекмент ландшафта — его рельеф, убедительно обосновав своё новшество результатами геоологического и геоморфологического исследований. Результаты экспедиции он изложил в своей работе «Материалы к растительности ландшафтов района озера Имандра». На Кольском полуострове Крепс познакомился с академиком А. Ферсманом и на долгие годы стал его помощником и другом. В 1927 году Крепс выступил на заседании Географического общества с докладом «О промысловой фауне Лапландии», в котором выразил мысль, что промышленное освоение этого края может нанести серьёзный ущерб его флоре и фауне. В 1928 году вынес на ученый совет Академии наук вопрос о положении дикого северного оленя. Позже внёс предложение о создании заповедника, подчеркнув, что речь идет прежде всего о сохранении в естественной неприкосновенности целого географического ландшафта. В 1930 году в небольшом горном массиве Монче- и Чунатундре в Крепском районе был организован Лапландский заповедник, директором которого был назначен Крепс. Благодаря его усилиям была восстановлена популяция бобра на Кольском полуострове, расселённого затем по всей стране. В 1937 году Крепс был переведён заместителем директора по научной работе в Алтайский заповедник. Продолжая изучать флору и фауну горного Алтая, он совершил несколько экспедиций в Чулышманское нагорье и на Абаканский хребет. Г.Крепсом было опубликовано более 30 научных и научно-популярных статей. В 1944 году возглавил Центральный лесной заповедник, где начал работать ещё перед войной и при эвакуации экспонатов музея был тяжело контужен во время бомбёжки. От последствий контузии и тяжёлой болезни скончался в 1944 году. Прах его доставили на Кольский полуостров и захоронили на территории Лапландского заповедника.
Увековечивание памяти Г.М.Крепса
Дом-музей Германа Михайловича Крепса, экспозиция которого размещена в первом домике, построенном на территории Лапландского заповедника. 18 августа 1978 г. на территории Лапландского заповедника на берегу Чунозера установлен памятник — строгий черный обелиск. Сочинения: Дикий северный олень на Кольском полуострове и проект организации Лапландского заповедника // Карело‑Мурманский край. 1928. № 10; Бобр и ондатра в Лапландии. // Карело‑Мурманский край. 1935. № 3; Очерки о промысловых животных / Географический словарь Кольского полуострова: Том 2. — Ленинград, 1941; и др. Литература: Берлин В. Э. Гражданин Лапландии: Одиссея Германа Крепса. — Москва, 1985; Берлин В. Дорога в заповедник // Природа. 1996. № 12; Крепс Герман Михайлович // Гацунаев Н.К. Географы и путешественники. — Москва : "РИПОЛ КЛАССИК", 2001. — Страницы 223 – 226; Берлин В.Э. Гражданин Лапландии: (Одиссея Германа Крепса). — Москва: Мысль, 1985. — 126 страниц.


1897
Байкошкар Мусиралиев
председатель колхоза имени Чкалова Таласского района Джамбулской области, Казахская ССР. Родился в 1897 году в селе Уюк Аулиеатинского уезда Сыр-Дарьинской области Туркестанского края, ныне – Таласского района Жамбылской области Казахстана, в семье батрака. Казах. С раннего детства трудился по найму – пас байский скот и работал в полеводстве по выращиванию зерновых (батрачил). С началом коллективизации сельского хозяйства Байкошкар Мусиралиев в 1929 году вступил в местную сельскохозяйственную артель имени Ельтая, с 1930 года работал бригадиром полеводов по выращиванию хлопка. Участник Великой Отечественной войны с 1941 года. Принимал участие в оборонительных боях в начальный период войны, был дважды ранен. После излечения ранения в мае 1944 года Б.Мусиралиев был комиссован из действующей армии по инвалидности и вернулся на родину. Первоначально работал заместителем председателя, затем – председателем колхоза имени Чкалова Таласского района Джамбулской области. По итогам работы в 1947 году животноводы возглавляемого им колхоза получили от каждой сотни овцематок по 125 ягнят, вырастили при табунном содержании 158 жеребят от 158 кобыл. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 23 июля 1948 года за получение высокой продуктивности животноводства в 1947 году Мусиралиеву Байкошкару присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Этим же указом высокого звания были удостоены и передовые коневоды колхоза имени Чкалова К.Атчабаров и Д.Байконусов, овцевод Т.Кыдырбаев. После укрупнения колхоза в 1950 году Б. Мусиралиев заведовал фермой колхоза имени Амангельды, с 1954 года работал мирабом Уюкского совхоза до ухода на пенсию в 1959 году. Жил в Жамбылской области. Дата смерти не установлена. Награждён орденом Ленина (23 июля 1948), медалями, в том числе «За трудовое отличие», «За освоение целинных земель» (20 октября 1956).


1897
Эрл Леонард Нельсон (Earle Leonard Nelson)
американский серийный убийца. Родился в городе Сан-Франциско, Калифорния, США. Детство Нельсона было трудным. Его родители умерли от сифилиса, когда Нельсону исполнилось два года. Воспитанием ребёнка занималась бабушка по материнской линии, последовательница пятидесятничества. В 10-летнем возрасте Нельсон, катаясь на велосипеде, попал под трамвай и в течение шести дней после несчастного случая оставался без сознания. Он поправился, однако его поведение стало неустойчивым, его мучили головные боли и он страдал потерей памяти. После смерти бабушки Нельсон воспитывался его тётей Лиллиан. У Нельсона рано появились проблемы с законом. В 1915 году он был приговорён к двум годам заключения в тюрьме Сан-Квентин. Позже Эрл был помещен в психиатрическую больницу Напы, в связи со странным и неадекватным поведением в период краткосрочного пребывания в рядах Военно-морских сил Соединённых Штатов. Нельсону трижды удавалось бежать из больницы прежде, чем больничный персонал прекратил попытки вернуть его в стационар. В 21-летнем возрасте он попытался изнасиловать 12-летнюю девочку Мэри Саммерс, однако она закричала, Нельсона схватили и вновь поместили в психиатрическую больницу Напы. После лечения, нескольких побегов и неудачных попыток бегства в 1925 году он оказался на свободе. С 1926 по 1927 год совершил серию убийств женщин. Его первая жертва Клара Невман была убита 20 февраля 1926 года. Двумя неделями спустя его второй жертвой стала Лаура Бил. Жертвами убийцы стали главным образом домохозяйки, с которыми он знакомился под предлогом поиска съёмного жилья. Очень часто он носил с собой и демонстративно читал довольно потёртый томик Библии, чем усыплял бдительность своих будущих жертв. Войдя в доверие, он чаще всего душил их, а затем совершал некрофильные акты с трупами. Тела преимущественно скрывал под ближайшей кроватью. Так тело 14-летней Лолы Коуэн он спрятал под своей кроватью в меблированных комнатах, заманив девушку к себе под предлогом покупки у неё цветов.

Эрл Леонард Нельсон после ареста
Используя ложные имена и быстро исчезая после совершённого убийства, Нельсону удавалось избежать задержания в течение 18 месяцев. За этот период его жертвами стали более 20 женщин в нескольких городах Западного побережья (включая Сан-Франциско, Сан-Хосе и Портленд), Среднего Запада и, наконец, в Канаде. Полиции помешало то обстоятельство, что серийные убийства были относительно неизвестным явлением в те времена. Раскрытие преступлений было замедлено также рядом ошибочных задержаний. Четыре дня спустя после убийства Лауры Бил, совершившегося в Сан-Хосе 2 марта 1926 года, полицией был арестован имевший австрийское происхождение Джо Кесесек, поскольку «вёл себя подозрительно», а также носил одежду, похожую на наряд Нельсона. Стивен Нисбет провёл два дня в тюрьме после убийства его жены Мэри. Через два дня после убийства Изабель Гальегос, происшедшего 19 августа 1926 года, был арестован русский иммигрант по фамилии Сливков, но позже освобождён. Нельсон был дважды арестован в Канаде, где прервалась череда его преступлений. Впервые он был задержан 15 июня 1927 года в приграничном городке Вакопа провинции Манитоба вскоре после убийства двух женщин: 14-летней Лолы Коуэн, чей разлагающийся труп был найден в снятой Нельсоном комнате, и домохозяйки Эмили Паттерсон, найденной её мужем под кроватью, когда тот опустился на колени, чтобы помолиться о благополучном возвращении пропавшей жены. Паттерсон стала пятой жертвой убийцы всего за 10 дней. Нельсон был заключён в местную тюрьму, назвавшись полиции вымышленным именем Вёрджил Уилсон. Преступник бежал из тюрьмы в тот же вечер. Однако Нельсон совершил ошибку, пытаясь сесть на поезд, который перевозил сотрудников полиции города Виннипег, и был вновь арестован уже следующим утром. Процесс по его делу начался 1 ноября 1927 года. Хотя адвокат Нельсона Джеймс Герберт Ститт пытался доказать, что его подзащитный психически больной и не может нести ответственности за свои преступления, присяжные признали Эрла Нельсона виновным. Нельсон был повешен в виннипегской тюрьме 13 января 1928 в 7 часов 30 минут. Его последние слова: «Я прощаю тех, кто причинил мне зло».
В культуре
В 1841 году был опубликован рассказ писателя Эдгара Аллана По «Убийство на улице Морг», где огромный орангутан, убив молодую женщину, затолкал её труп в дымоход снизу вверх. Для извлечения оттуда тела потребовались усилия не менее четырёх человек. Согласно сюжету рассказа невероятная сила убийцы становится одним из ключей в разгадке преступления. Невозможность для человека подобной манипуляции с трупом не вызывала сомнений, пока в октябре 1926 года в Портленде Эрл Леонард Нельсон не совершил убийство 30-летней Беаты Уайтерс. Женщина была задушена, а труп убийца спрятал в дымоходе, так что его практически не было видно. Для извлечения тела пришлось разбирать кирпичную кладку. Неизвестного в тот момент душителя журналисты тут же окрестили «Гориллой», благодаря сходству почерка его преступлений с описанным в рассказе Эдгара По. В 1943 году вышел фильм А. Хичкока «Тень сомнения», частично основанный на истории Эрла Нельсона.


1897
Николай Евграфович Соколов
советский футболист, заслуженный мастер спорта СССР (1934). Родился в городе Москва, Российская империя, в семье преподавателя, а затем директора одной из московских гимназий. Имел награды за победы в лыжных гонках в 1912—1913 годах. Занимался футболом, греблей, лёгкой атлетикой. Старший брат — легкоатлет ушёл добровольцем на фронт 1-й мировой войны и погиб в боях под м. Зденска Воля в Польше. Гимназистом Соколов подрабатывал на Нижегородской железной дороге в отделе статистики, давал частные уроки, был воспитателем в детском доме, инструктором Всеобуча, где работал под руководством Н.И.Подвойского. Начал играть в 1910 в Москве в юношеской команде СКЗ. Большого желания играть в воротах не было, но со временем освоился и остался вратарем. Выступал за СКЗ — 1914-1922, «Яхт-клуб Райкомвода» — 1923-1924, МСФК (все — Москва) — 1925 (по июль), «Динамо» (Ленинград) — 1925 (с сентября)-1931, 1935. В сборной Москвы — 1920-1925 (по июль), Ленинграда — 1925 (с сентября)-1931, РСФСР — 1923-1931. В сборной СССР (1924-27) — 2 матча. Участник первого матча сборной СССР, поездки сборний СССР в Турцию в 1925. Участник победных поездок сборной РСФСР по Скандинавии, Германии, Финляндии и Эстонии в 1923. В списках «44-х» и «33-х» (журнал «ФиС») лучших футболистов сезона в СССР — № 1 (1928 и 1930). В 1923 году поступил в Московский Лесной институт. С объединением института с Лесным институтом в 1925 году переехал в Сестрорецк. Окончил институт в 1931 году, затем работал в Сестрорецком леспромхозе. Его работа в лесном хозяйстве прерывалась только войной, когда с осени 1941 по осень 1945 он служил начальником химической службы одного из аэродромов Северного фронта. Считается основоположником советской вратарской школы. Первым из отечественных вратарей начал регулярно вводить мяч в поле руками, одним из первых стал получать передачи от своих защитников. Самостоятельно выбирал методику тренировок, отрабатывал прыжки за мячом (чего до него не практиковали в СССР). Обладал высокой техникой приема мяча, великолепной реакцией, часто отбивал пенальти. В 1931 получил тяжелую травму, которая на несколько лет прервала его футбольную карьеру. До 1986 проработал лесоинженером Парголовского (затем — Сестрорецкого) лесного хозяйства, жил на станции Разлив (Сестрорецк, Ленинградская область). Как лесничий руководил мелиорацией и посадками сотен тысяч дубов, серебристых елей, кленов. Участник Гражданской и Великой Отечественной войн, кавалер орденов Красной Звезды и Отечественной войны II степени. Автор книги «Первый вратарь сборной». (Москва, 1968). Скончался в городе Сестрорецк, Ленинградская область, РСФСР, СССР, 15 декабря 1988 года. Похоронен на Серафимовском кладбище.
Достижения
Москва: Чемпион РСФСР (2): 1920, 1922; 2-й призёр чемпионатов РСФСР (1): 1924. Ленинград: 2-й призёр чемпионатов РСФСР (2): 1928, 1931. СКЗ: Чемпион Москвы (2): 1920 (о), 1921 (в). Яхт-клуб Райкомвода: Чемпион Москвы (2): 1923 (о), 1924 (о). Динамо (Ленинград): Чемпион Ленинграда (5): 1926 (о), 1927 (о), 1930, 1931 и 1935. Источники: Энциклопедия «Российский футбол за 100 лет». — Москва: Грэгори-Пэйдж, 1997. — ISBN 5-900493-70-9 — страница 482; Л.Б.Горянов. Повесть о вратарях. — Москва: 1965. — страницы 24-42.


1898
Вацлав Радзишевский (польское имя — Wacław Radziszewski)
польский офицер, герой обороны Брестской крепости в 1939 году. С 1916 года был членом подпольной Польской военной организации (POW) под псевдонимом Радван. В 1918 году участвовал в разоружении немецких войск в Варшаве. В ноябре вступил добровольцем в Войско Польское. Окончив пехотное училище в Варшаве, 1 июля 1919 года получил звание подпоручика. За свои действия в ходе советско-польской войны Вацлав Радзишевский был награждён орденом Virtuti Militari. В наградном представлении сказано: «… В критические дни обороны Замостья (31.08) подпоручик Радзишевский проявил личное мужество и хладнокровие … показал пример своим подчинённым…». В 1922 году Радзишевский был переведен в резерв и как военный поселенец поселился близ Кобрина, где возглавлял Добровольную пожарную бригаду. В 1924 году в звании поручика продолжил военную карьеру в 82 пехотном полку. В 1932 году направлен комендантом округа в Пружаны. 1 января 1934 года ему было присвоено звание капитана. В 1936 году Вацлав Радзишевский вернулся в 82-й пехотный полк и был назначен комендантом школы унтер-офицеров, а затем командиром роты. В сентябре 1939 года капитан Радзишевский как командир батальона участвовал в обороне Брестской крепости от немецких войск. Оставшись в крепости, он прикрывал отступление войск генерала К.Плисовского.
Бои за Форт Берг
Единственным командиром, который не выполнил приказ Плисовского об отступлении, был капитан маршевого батальона 82-го пехотного полка Вацлав Радзишевский. Его батальон находился на Северном острове и прикрывал отступление польского гарнизона. В ночь на 18 сентября батальон Радзишевский с единственной уцелевшей пушкой занял форт «Граф Берг» (форт Сикорского). Лишь 19 сентября немецкие войска выяснили, что часть поляков еще находится в крепости. Когда Радзишевськиму предложили оставить сопротивление, он ответил отказом. В течение следующего дня немецкая артиллерия методично обстреливала форт Берг, однако попыток штурма не было. 22 сентября артобстрел форта Берг начали уже советские войска. В течение дня батальон Радзишевский отбил 3 атаки и уничтожил один бронеавтомобиль Красной Армии. Еще несколько неудачных попыток штурма было 24 и 25 сентября. 26 сентября в бой вступила тяжелая артиллерия. Ночью капитан Радзишевский отдал приказ об отступлении. Несмотря на блокирование подступов к форта, остаткам батальона удалось отойти в район Муравець. 27 сентября Брестская крепость вполне попала под контроль советских войск. После ухода из крепости добрался до деревни Муравец, где переоделся в гражданскую одежду, оставил документы и направился в Брест, а затем вернулся к семье в Кобрин, где вскоре был арестован органами НКВД. В последний раз его имя упоминается весной 1940 года в документах на перевод из Козельского лагеря НКВД в Смоленск. Вероятно, Вацлав Радзишевский погиб либо был расстрелян в Катыни. Награды и премии: медаль Независимости; серебряный крест Заслуги; серебряный крест ордена Virtuti Militari; медаль «10-летие обретения независимости»; медаль «Участнику войны. 1918—1921»; Знак за ранения и контузии.


1899
Индра Деви (Indra Devi, настоящее имя — Евгения Васильевна Петерсон; латышское имя — Eiženija Pētersone)
одна из первых женщин-йогов, получивших мировую известность, популяризатор йоги в разных странах мира. Родилась в городе Рига, Российская империя, в семье Василия Петерсона, банковского служащего шведского происхождения, и русской дворянки Александры Лабунской, известной в дореволюционной России актрисы оперетты, которая несмотря на своё происхождение, блистала на сцене. Александр Вертинский, который был частым гостем у актрисы Лабунской, называл её маленькую дочь «Девочка не как-нибудь, а не так как все». (стихотворение «Девочка с капризами») Во время Первой мировой войны семья из Риги переехала в Петербург. Там девочка окончила гимназию и, уже тогда мечтая стать актрисой, поступила в театральную студию Комиссаржевского; вскоре ей стали давать главные роли. В 1915 году Евгения Лабунская-Петерсон переехала в Москву. Именно тогда ей попалась на глаза первая книга о йоге. В 1920 году Евгения вместе с матерью эмигрировала из Латвии в Германию, где начала театральную карьеру, войдя в труппу Дягилевского Русского театра, с которой побывала во многих европейских столицах. Поворотным моментом в её жизни стало посещение лекций Джидду Кришнамурти в Голландии, пробудившее у неё интерес к индийской культуре и религии.
В Индии
В 1927 году Евгения Петерсон посетила Индию, познакомившись с такими людьми, как Джавахарлал Неру, Махатма Ганди и Рабиндранат Тагор. Окончательно переселившись туда, она сменила имя на Индра Деви и некоторое время снималась в болливудских фильмах. Параллельно она училась йоге в Бомбее и Майсуре; её учителем стал Тирумалай Кришнамачарья, основатель йогашалы в Джаганмоханском дворце в Майсуре. Переехав вместе с мужем-дипломатом в Китай, она открыла студию йоги в Шанхае в феврале 1939 года; энтузиастам йоги покровительствовала Сун Мэйлин, жена диктатора Чан Кайши. Там она прославилась и как исполнительница индийских храмовых танцев, которым обучалась в Бомбее. После окончания Второй мировой войны Индра вернулась в Индию, продолжив совершенствоваться в искусстве йоги и вскоре приобрела известность как первый человек Запада, который обучает йоге в Индии.
В США и Мексике
В 1947 году, после смерти мужа, Индра Деви перебралась в Голливуд, где начала популяризировать йогу среди кинозвёзд. Среди её учеников — Рамон Новарро, Дженнифер Джонс, Грета Гарбо, Глория Свенсон. Лекции и книги Индры Деви пользовались большой популярностью и немало способствовали распространению йоги в США. Есть сведения о том, что в 1960 году по приглашению индийского посла она приезжала в СССР и встречалась с крупнейшими советскими государственными деятелями: Косыгиным, Громыко, Микояном. В западной прессе её называли «женщиной, которая познакомила с йогой Кремль». В 1961 году Индра Деви создала центр индуизма в мексиканском городе Текате, где занималась подготовкой учителей йоги.

В Аргентине
В 1982 году она впервые посетила Аргентину, а в 1985 году решила остаться там, начав работу по распространению йоги, проводя лекции и семинары в различных городах Латинской Америки и Европы. В июне 1988 года она основала Фонд Индры Деви, который организует встречи инструкторов йоги и способствует распространению учения по всему миру. В мае 1990 года Индра Деви снова приехала в СССР. Она посетила родную Ригу, Москву и другие города, а ведущий популярной во эпоху перестройки передачи «До и после полуночи» Владимир Молчанов взял у неё интервью. Позднее Индра Деви побывала в России ещё дважды: в 1992 году по приглашению Олимпийского комитета России и в 1994 году по приглашению аргентинского посла в России. В 1999 году она отметила свой столетний юбилей, на котором присутствовало 3000 человек. Прожив последние 17 лет своей жизни в Аргентине, Индра Деви скончалась в городе Буэнос-Айрес, Аргентина, 25 апреля 2002 года. Она владела двенадцатью языками, пять из которых: русский, немецкий, английский, испанский и французский оставались в её активном пользовании до самых последних дней её жизни.
Личная жизнь
В 1930 году вышла замуж за атташе Яна Стракаты, их брак продлился до смерти Стракаты в 1946 году.

[459x700]
1899
Вениамин Львович Зускин
еврейский артист театра и кино. Народный артист РСФСР (1939), лауреат Сталинской премии (1946). Родился в Поневеже (Паневежис, Литва). В 1921 поступил в студию при ГОСЕТе и в том же году был зачислен в труппу театра. А.М.Грановский и артисты театра почти сразу отметили удивительную пластичность молодого артиста. Дебютировал в спектакле Салиене по Шолом-Алейхему (постановка Грановского). Первой значительной ролью Зускина стала Колдунья (роль Колдуньи в еврейском театре традиционно принадлежала мужскому репертуару) в одноименном спектакле по А.Гольдфадену. По воспоминаниям А.В.Азарх-Грановской, Зускин «был одарен таким чувством ритма, музыкальностью и легкостью, которой нельзя научить». Зускин «летал как пушинка... у него все получалось, все». Первая же большая роль Зускина выдвинула его в ряд первых актеров Еврейского театра. Среди ролей, вошедших в золотой фонд отечественного театра, – Сендерл-Баба (Путешествие Вениамина III М.Мойхер-Сфорима), Гоцмах (200 тысяч по Шолом-Алейхему), Шут (Король Лир У.Шекспира), Бадхен (Фрейлехс З.Шнеера). С 1935 Зускин преподавал в студии при ГОСЕТе, пользуясь большим авторитетом и любовью студийцев (воспоминания М.Котляровой). В конце 1930-х годов начал заниматься режиссурой, снимался в кино – Человек из местечка (1930), Граница (1935), Искатели счастья (1936), Непокоренные (1945). В 1948, после гибели С.М.Михоэлса, возглавил Еврейский театр и оставался на этом посту до своего ареста. После смерти Михоэлса начались репрессии против театра (в частности, был получен отказ в государственном финансировании) и аресты еврейской интеллигенции. В декабре 1948 Зускин был арестован. Достоверных сведений о последних годах его жизни нет, известно, что на следствии он был подвергнут пыткам. Используя сохранившиеся данные, писатель А.М.Борщаговский написал пьесу Король и Шут о Михоэлсе и Зускине, их воображаемых встречах и разговорах. Зускин был расстрелян 12 августа 1952 в Москве вместе с группой еврейских писателей, проходивших по делу Антифашистского еврейского Комитета.


1899
Морис Карем (французское имя — Maurice Carême)
бельгийский франкоязычный поэт. Морис Карем родился в городе Вавр, Валлония, Бельгия, в семье художника и бакалейщицы. У него было две сестры (одна умерла в возрасте до одного дня) и два брата (один из них умер в восемь месяцев). Он провел свое детство и юность в Вавре. В 15 лет он написал свои первые стихи вдохновленные другом детства, Берты Детри (Bertha Detry). Он никогда не перестает писать. Яркий студент, он получает стипендию и поступает в "Ecole Normale". Несмотря на то, что Морис рос в скромных условиях, его детство было очень счастливым, что и отразилось на его произведениях. В 1918 году он был назначен преподавателем в Андерлехте. Он оставил Вавр и поселился в пригороде Брюсселя. В 1919 году он основал литературный журнал "Наша Молодежь" ("Nos Jeunes"), переименованный в 1920 году в "Независимый Журнал" ("La Revue indépendante"). Морис Карем сначала сотрудничает с журналом "Anthologie de Georges Linze", затем вступaет в "La Revue sincère"(1922). В 1933 году он построил дом под названием "Белый дом" ("La Maison blanche") в Андерлехте, авеню Нелли Мельба, который сейчас является музеем Мориса Карема. Он умер в когммуне Андерлехт, Брюссель, Бельгия, 13 января 1978 года. Изображен на бельгийской почтовой марке 1986 года.
Творчество
Карем – один из крупнейших франкоязычных поэтов XX века, автор 60 поэтических сборников. В 1972 году в Париже он был провозглашен «королем поэтов», а его стихи переведены более чем на 100 языков мира. Основным направлением творчества Карема были детские стихи, а сборник «Сказок для Каприны» Карем посвятил своей жене Андрэ Горбон. По мнению Михаила Яснова, одного из переводчиков поэзии Карема на русский язык, Карем
«уже при жизни стал классиком детской поэзии. Можно сказать, что все детские поэты современной Франции так или иначе с ним связаны, — многие с ним дружили, многие у него учились. Четверть века преподавал он в младших классах своей родной Бельгии. И хотя ещё в 1926 году получил первую литературную премию, но только в разгар второй мировой войны решил целиком посвятить себя литературе. Он полагал, что юный читатель должен узнать и полюбить много добрых, светлых и весёлых стихов, - тогда и в жизни он будет добрым и светлым человеком. Стихи Карема — а у него вышел не один десяток сборников — известны сейчас повсюду. Это стихи лирические и забавные, стихи, обращенные к Богу и к простому ребёнку, стихи радостные и печальные… Их включают в учебники и хрестоматии, изучают в школах и читают дома, потому что в поэзии Карема сосредоточен целый мир детства.»
В то же время и стихи Карема, предназначенные взрослой читательской аудитории, отличаются (за исключением ранних экспериментов, в которых чувствуется влияние сюрреализма и футуризма) простотой, ясностью и философской глубиной. Как отмечал Морис Ваксмахер, автор статьи о Кареме в Большой советской энциклопедии,
«Картины родной природы, философские раздумья, антивоенные мотивы, стихи о любви — таков круг основных тем Карема. <...> В некоторых стихах несомненна связь с народной песней и балладой. Для Карема характерно жизнерадостное видение мира.»
Кроме Михаила Яснова, творчество Мориса Карема на русский язык переводили В.Берестов, А.Тимонина, М.Ваксмахер, Л.Зиман и С.Нестеров. Стихотворение Мориса Карема «Хромой король», являющееся, пожалуй, самым известным в России, поскольку на него ещё в 1965 году Александром Дуловым была написана популярная песня, перевел Михаил Кудинов. Издания на русском языке: В сборнике: Стихи бельгийских поэтов, Москва, 1959; В сборнике: Из современной бельгийской поэзии, Москва., 1965; Стихи для детей, Москва, 1967; Карем М. Слоны / перевод с французского В.Берестов. — Детская литература, 1980. — (Для маленьких); Карем М. Творение шестого дня и другие истории. — Центр "Нарния", 2007. — (Сундук сказок). — 3000 экземпляров. — ISBN 978-5-901975-54-1; Карем М. Сказки для Каприны = Contes pour Caprine. — Розовый жираф, 2009. — 132 страницы. — 7000 экземпляров. — ISBN 978-5-903497-21-8; Карем М. Кошки-мышки. — Розовый жираф, 2010. — 64 страницы. — 7000 экземпляров. — ISBN 978-5-903497-24-9; Карем М. Стихотворения. — Текст, 2011. — 317 страниц. — 3000 экземпляров. — ISBN 978-5-7516-0937-5. Литература: Зиман Л.Я. Зарубежная литература для детей и юношества. — Москва: Русская школьная библиотечная ассоциация, 2007. — 288 страниц — (Профессиональная библиотека школьного библиотекаря). — ISBN 978-5-902300-71-7


1899
Вячеслав Константинович Мультино (Мультенко)
российский советский теннисист, теннисный и хоккейный тренер. В теннисе — мастер спорта СССР (1936), неоднократный чемпион СССР по теннису в мужском и смешанном парном разряде, абсолютный чемпион РСФСР 1948 года, многократный чемпион Ленинграда. Тренер Владимира Кизеветтера и Ирины Ярицыной, с 2009 года — член Зала российской теннисной славы. В хоккее с мячом — один из организаторов, многолетний начальник и тренер клуба «Водник» (Архангельск). Репрессирован в 1938, реабилитирован в 1956 году. Вячеслав Мультино родился в городе Санкт-Петербург, Российская империя, в зажиточной семье в 1899 году. Уже в 1916 году завоевал свой первый теннисный титул, выиграв в одиночном и парном разряде чемпионат Липецка, где он временно находился, по-видимому, в качестве лётчика аэроплановых мастерских. После революции Мультино воевал на стороне красных в ходе гражданской войны. Он был членом экипажа красвоенлёта Александра Слепяна, занимавшегося воздушной разведкой. Как вспоминал Мультино через 60 лет, вместе они сбили в боях на Севере три самолёта противника. В эти же годы брат Вячеслава, Владимир, воевал на другой стороне фронта, сначала у Деникина, а позже у Врангеля. После Гражданской войны Вячеслав Мультино вернулся в Ленинград. Он продолжал заниматься авиаделом, окончив в 1934 году Московский авиационный институт (заочно), а также Высшие торгово-промышленные курсы. Теннисная карьера Мультино развивалась в это время успешно: в 1927 году он впервые вошёл в десятку сильнейших теннисистов СССР, а в 1928 году выиграл первенство Ленинграда, чемпионат СССР и Всесоюзную Спартакиаду в парном разряде. В 1932 году он выиграл чемпионат СССР и в мужском, и в смешанном парном разряде (со своей женой Зинаидой Клочковой). В 1934 году Клочкова и Мультино вторично выиграли чемпионат СССР в миксте, а сам Вячеслав дошёл до финала в одиночном разряде, проиграв другому ленинградскому мастеру — Евгению Кудрявцеву. В 1936 и 1938 годах Мультино принимал участие в матчах советских и чехословацких теннисистов, в 1936 году побывав в составе советской делегации в Праге. В том же году он выиграл Кубок СССР в составе команды «Динамо» и получил звание мастера спорта. Его стиль вошёл в пословицы: через 70 лет Анна Дмитриева вспоминала, что о теннисистах, ярко действовавших у сетки, говорили «играет, как Мультино». Мультино также работал и как тренер, воспитывая молодых ленинградских теннисистов, включая будущих призёров республиканских и всесоюзных соревнований Владимира Кизеветтера и Ирину Ярицыну. Называл его своим учителем и будущий многократный чемпион СССР Николай Озеров. После контактов с иностранными спортсменами на Мультино было заведено дело, он был обвинён в ведении «контрреволюционной пропаганды, направленной на дискредитацию ВКП(б) и Советского правительства» и в 1940 году осуждён на пять лет лишения свободы в исправительно-трудовых лагерях. Срок Мультино отбывал сначала в Кодинском лагпункте Кулойлага, а позже в Новодвинской крепости, недалеко от мест, где сражался в гражданскую войну. В 1942 году он отправил письмо Сталину, просясь на фронт, но реакции на это не последовало. В лагере Мультино зарекомендовал себя как хороший работник, дойдя до должности заведующего производством участка, в его личном деле содержатся благодарности за успешное выполнение планов. После окончания срока он остался в Архангельске, уже в 1947 году подав ходатайство о снятии судимости. Реабилитации он дождался в 1956 году. В Архангельске Мультино проявил себя как энтузиаст развития спорта. С 1946 по 1948 год он неоднократно становился чемпионом РСФСР по теннису в одиночном, мужском и смешанном парном разряде, в том числе в 1948 году, в 49 лет, — абсолютным чемпионом РСФСР. Он сам строил в Архангельске теннисные корты — сперва на стадионе «Динамо», а в дальнейшем благодаря ему теннисные занятия и состязания начали проводиться в новом спортивном комплексе «Север». Ученик Мультино Владимир Нифонтов стал чемпионом РСФСР среди юношей и мастером спорта СССР. С 1946 года Мультино принимал участие в становлении в Архангельске хоккея с мячом, впоследствии став начальником и тренером местной команды «Водник», с которой завоевал шестое место в чемпионате СССР, проходившем в Архангельске. Вячеслав Мультино скончался в городе Архангельск, РСФСР, СССР, 15 сентября 1978 года. Он похоронен на Жаровихинском кладбище Архангельска. В 2009 году его имя было внесено в списки Зала российской теннисной славы.


1900
Карл фон Аппен (немецкое имя — Karl von Appen)
немецкий театральный художник. Карл фон Аппен родился в городе Дюссельдорф, Рейнская провинция, королевство Пруссия, Германская империя, в семье художников. С 1918 года изучал сценографию при Городском театре во Франкфурте-на-Майне; в 1920—1924 годах там же учился в Школе прикладного искусства. В 1921—1926 годах в качестве художника-декоратора работал в Городском театре и во Франкфуртской опере. В 1926 году Аппен поселился в Берлине, где до 1929 года жил в качестве свободного художника; в дальнейшем как живописец и график, а также художник-декоратор работал в Дрездене, Дортмунде, Вюрцбурге, одновременно продолжая учёбу. В 1932 году Аппен вступил в КПГ и после прихода нацистов к власти в 1933 году потерял работу. Участвовал в подпольной борьбе КПГ, в 1941 году был арестован, осуждён и помещён в лагерь в Нидерродене. В 1945 году Аппен был освобождён из лагеря и с октября того года работал в Дрездене; в 1947 году основал при городской Высшей школе изобразительных искусств отделение сценографии, которое возглавлял на протяжении ряда лет. В 1953 году началось сотрудничество Аппена с основанным Бертольтом Брехтом театром «Берлинер ансамбль»; в 1954 году он переселился в Берлин и стал главным художником театра. Этот пост Аппен занимал до 1981 года, одновременно оформляя спектакли и в других театрах ГДР, а также в мюнхенском «Каммершпиле» и Национальном театре Лондона. Карл фон Аппен был женат на актрисе Мане Беренс. Похоронен в Дрездене на лесном кладбище Вайсер Хирш.
Сценографические работы
Берлинер ансамбль: 1953 — «Катцграбен» Э.Штриттматтера. Постановка Б.Брехта; 1953 — «Зимняя битва» И.Р.Бехера. Постановка Б.Брехта; 1954 — «Кавказский меловой круг» Б.Брехта. Постановка Б.Брехта; 1955 — «Воспитанница» А.Н.Островского. Постановка Ангелики Хурвиц (художественный руководитель постановки Б.Брехт); 1955 — «Литавры и трубы», по пьесе Дж. Фаркера «Офицер — вербовщик рекрутов», обработка Б.Брехта. Постановка Бенно Бессона; 1956 — «Удалой молодец — герой Запада» Д.М.Синга. Постановка П.Палича и М.Векверта; 1957 — «Добрый человек из Сычуани» Б.Брехта. Постановка Бенно Бессона; 1957 — «Страх и отчаяние в Третьей империи» Б.Брехта. Постановка Карла М.Вебера, Лотар Беллага, Конрада Свинарского, Петера Палича и Кете Рюлике; 1959 — «Карьера Артуро Уи» Б.Брехта. Постановка П.Палича и М.Векверта; 1960 — «Трёхгрошовая опера» Б.Брехта и К.Вайля. Постановка Эриха Энгеля; 1962 — «Дни Коммуны» Б.Брехта. Постановка М.Векверта и Й.Теншерта; 1964 — «Кориолан» У.Шекспира, в обработке Б. Брехта. Постановка М.Векверта и Й.Теншерта; 1965 — «Махагони» Б.Брехта; 1968 — «Святая Иоанна скотобоен» Б.Брехта. Постановка М.Векверта и Й.Теншерта; 1973 — «Турандот, или Конгресс обелителей» Б.Брехта; 1976 — «Незначительный» И.Нестроя. Другие театры: 1971 — Der Hauptmann von Köpenick von Carl Zuckmayer — Олд Вик; 1980 — «Смерть Сенеки» Петера Хакса. Постановка Кокса Хаббема — Немецкий театр. Награды: Национальная премия ГДР — 1956, 1959; Орден Карла Маркса (1975). Литература: F. Dieckmann: Karl von Appens Bühnenbilder am Berliner Ensemble. Berlin 1971; Renk: Karl von Appen — Ein Maler im Theater. In: Mitteilungen der Akademie der Künste der DDR. 1990 (4); Appen, Karl von // Wer war wer in der DDR? : ein biographisches Lexikon / Helmut Müller-Enbergs[d] (Hg.). Unter Mitarb. von Olaf W. Reimann und Bernd-Rainer Barth. — Überab. und erw. Neuausg.. — Berlin: Links, 2000. — S. 28. — 1037 S. — ISBN 3-86153-201-8.


1900
Елена Вейгель (немецкое имя — Helene Weigel)
немецкая актриса и театральный администратор, вторая жена Бертольта Брехта. Хелена Вайгель родилась в городе Вена, Австро-Венгрия (ныне Австрия), в зажиточной семье; её отец был управляющим в текстильной фирме, матери принадлежал магазин игрушек. Актёрскому мастерству Вайгель обучалась в Вене у актёра Р.Шильдкраута. В 1919 году была принята в труппу Драматического театра во Франкфурте-на-Майне, где играла, в частности, Марию в «Войцеке» Г.Бюхнера и Пиперкарку в «Крысах» Г.Гауптмана; исполнением главной женской роли в пьесе А.Броннена «Отцеубийство» потрясла самого автора, в то время ближайшего друга Бертольта Брехта. В 1923 году Хелена Вайгель была принята в труппу берлинского Государственного театра под руководством Л. Йеснера, в 1925 году перешла в Немецкий театр, которым в те годы руководил Макс Рейнхардт. Одновременно выступала на других столичных сценах — «Фольксбюне» и экспериментальной «Юнге бюне». В 1924 году в процессе работы над спектаклем «Барабаны в ночи» Вайгель познакомилась с автором пьесы — Брехтом. В ноябре того же года у них родился сын Стефан. В 1929 году, после развода Брехта с первой женой, оперной певицей Марианной Цофф, они поженились, и в 1930 году у них родилась дочь Барбара. В Берлине Вайгель сыграла свои первые роли в пьесах Брехта — «Барабаны в ночи», «Высшая мера», «В джунглях городов», «Человек есть человек». С конца 1920-х годов была актрисой Театра на Шифбауэрдам, где Брехт впервые пытался воплотить в жизнь принципы своего «эпического театра»; здесь Вайгель, в частности, сыграла Пелагею Власову в пьесе Брехта «Мать» (по мотивам романа А.М.Горького). После прихода нацистов к власти в 1933 году Вайгель вместе Брехтом эмигрировала сначала в Данию, затем в Швецию, в Финляндию и наконец в США. Успешная карьера актрисы без хорошего знания иностранных языков за рубежом была невозможна, Брехт создал специально для жены роль немой Катрин в своей пьесе «Мамаша Кураж и её дети». Однако эту антифашистскую пьесу немецкого драматурга европейские театры к постановке не принимали. В течение 15 лет Вайгель играла преимущественно «жён» и «матерей». В 1938 году на датской сцене она сыграла главную роль в пьесе Брехта «Винтовки Тересы Каррар» вместе с актёрами-любителями из немецких эмигрантов. В Соединённых Штатах Брехт написал сценарий для антифашистского фильма Фрица Ланга «И палачи умирают»; в нём была предусмотрена и роль для Вайгель. Однако в последнюю минуту Ланг заменил её другой актрисой. Это положило конец всяким отношениям между Брехтом и Лангом, больше они никогда не виделись. В США Вайгель сыграла в 1944 году немую роль в голливудском фильме «Седьмой крест» по знаменитому роману Анны Зегерс. После возвращения в Европу, в 1948 году, Вайгель сыграла в швейцарском Куре главную роль в брехтовской постановке «Антигоны» Софокла. В октябре того же года Брехт и Вайгель приехали в Берлин, в его восточный сектор, где получили наконец возможность создать свой театр — «Берлинер ансамбль», открывшийся в январе 1949 года спектаклем «Мамаша Кураж и её дети», заглавную роль в котором играла Вайгель. С момента основания и до своей смерти, в 1971 году, Вайгель официально, в качестве интенданта, возглавляла театр, уже в 50-х годах получивший мировое признание — начиная Всемирного театрального фестивале в Париже в 1954 году, где «Мамаша Кураж» была удостоена первой премии. В 1950 году Хелена Вайгель стала одним из основателей Академии искусств ГДР. Став членом СЕПГ, она в 1954 году баллотировалась на выборах в Берлинский совет. Трижды актриса награждалась Национальной премией ГДР. В 1960 году Вайгель получила звание профессора искусств, в 1965 году была награждена золотым орденом «За заслуги перед Отечеством». Умерла в городе Берлин, ГДР, 6 мая 1971 года.Похоронена в Берлине на Доротеенштадтском кладбище, рядом со своим мужем, скончавшимся в 1956 году.
Творчество
Многие женские образы в пьесах Бертольта Брехта были созданы под влиянием Вайгель, актрисы с мощным внутренним темпераментом, при внешней сдержанности игры, особенно успешно выступавшей в острохарактерных ролях. Среди лучших ролей актрисы — Пелагея Власова, Тереса Каррар, Еврейская женщина в пьесе «Страх и отчаяние в Третьей империи», Нателла Абашвили в «Кавказском меловом круге» Брехта. Вершиной творчества Хелены Вайгель считается Анна Фирлинг — мамаша Кураж в знаменитой пьесе Брехта. До 1933 года: 1928 — «Человек есть человек» Б.Брехта. Постановка Эриха Энгеля — вдова Бегбик («Фолькобюне», Берлин); 1930 — «Мероприятие» Б.Брехта. Постановка З.Дудова — Агитатор (Берлинская филармония); 1931 — «Человек есть человек» Б.Брехта. Постановка Бертольта Брехта — вдова Бегбик (Государственный театр, Берлин); 1932 — «Мать» Б.Брехта по мотивам романа А.М.Горького. Постановка Эмиля Бурри — Пелагея Власова (Театр на Шифбауэрдам). Берлинер ансамбль: 1949 — «Мамаша Кураж и её дети» Б.Брехта. Постановка Э.Энгеля и Б.Брехта — Анна Фирлинг; 1952 — «Мать» Б. Брехта по мотивам романа А.М.Горького — Пелагея Власова; 1952 — «Винтовки Тересы Каррар» Б.Брехта. — Тереса Каррар; 1954 — «Кавказский меловой круг» Б.Брехта. Постановка Б.Брехта — Нателла Абашвили; 1964 — «Кориолан» У. Шекспира. Постановка М.Векверта и Й.Теншерта — Волумния; «Страх и отчаяние в Третьей империи» Б.Брехта — Еврейская женщина. Литература: Werner Hecht: Helene Weigel. Eine große Frau des 20. Jahrhunderts. Suhrkamp, Frankfurt am Main 2000 ISBN 3-518-41129-2; Christine Herold: Mutter des Ensembles. Helene Weigel — ein Leben mit Bertolt Brecht. Ars Vivendi, Cadolzburg 2001 ISBN 3-89716-230-X; Sabine Kebir: Abstieg in den Ruhm. Helene Weigel. Eine Biographie. Aufbau, Berlin 2000 ISBN 3-351-02501-7; Wolfgang Pintzka (изд.): Die Schauspielerin Helene Weigel. Ein Fotobuch. Mit Texten von Bertolt Brecht und Fotografien von Gerda Goedhart. Henschel, Berlin 1959; Carola Stern: Männer lieben anders. Helene Weigel und Bertolt Brecht. Rowohlt Berlin, Berlin 2000 ISBN 3-87134-411-7; Vera Tenschert: Helene Weigel in Fotografien von Vera Tenschert. Henschel, Berlin 2000 ISBN 3-89487-342-6; Anita Wünschmann: Helene Weigel. Wiener Jüdin, große Mimin des Epischen Theaters, Hentrich & Hentrich Verlag Berlin 2006, ISBN 978-3-938485-29-3.