1868
Герман Литц (немецкое имя — Hermann Lietz)
классик немецкой педагогики; один из сторонников «нового воспитания». Последователь Жан-Жака Руссо и Й.Г.Песталоцци. Литц основал систему частных сельских воспитательных домов. Эти интернаты должны были воспитывать «духовную элиту», способную противостоять разрушительному человеческому духу действительности. Характерными особенностями этих школ были: нравственно-гражданское воспитание как основа деятельности школы; свободный учебный план, построенный на трудовом принципе в широком его понимании. Среди учебных предметов Литц особое внимание уделял изучению национальной истории, литературы и искусства. Кроме этого, в этих домах широко использовался физический труд как важнейшее средство оздоровления духа и тела. Практика деятельности школ, созданных Литцем, способствовала преодолению авторитарности в учебно-воспитательном процессе, была направлена на избежание давления на ребенка, формализма в образовании, то есть на реализацию идей реформаторской педагогики. Умер Герман Литц в Гаубинде, Вестхаузен, Хильдбургхаузен, Тюрингия, Германия, 12 июня 1919 года.

Могила Германа Литца в Гаубинди
Критика
Литц критиковал немецкие средние школы за перегруженность программ книжными знаниями, а также за одностороннее увлечение преподавания иностранных языков и математики. Источники: Ralf Koerrenz: Hermann Lietz : Grenzgänger zwischen Theologie und Pädagogik. Frankfurt am Main 1989; Ralf Koerrenz (Hrsg.): Hermann Lietz. Protestantismus als idealistische Pädagogik. Jena 2011.


1868
Элен де Пуртале (французское имя — Hélène de Pourtalès, при рождении — Хелен Барби, Helen Barbey)
швейцарская графиня американского происхождения, яхтсменка, первая в истории женщина, участвовавшая в Олимпийских играх, а также первая олимпийская чемпионка. Будущая графиня родилась в Нью-Йорке под именем Хелен Барби, в семье Генри и Мари Лорийяр Барби. Дедушка Хелен по материнской линии Пьер Лорийяр IV (англ. Pierre Lorillard IV) был известным американским бизнесменом из семейства Лорийяр, которое основало в 1760 году первую табачную компанию в США (англ. Lorillard Tobacco Company) и одну из старейших американских компаний вообще. Кроме того, Пьер Лорийяр IV был конезаводчиком и стал первым американцем, чья лошадь в 1881 году выиграла знаменитые скачки в английском Дерби. В 1891 году в Париже Хелен вышла замуж за немецко-швейцарского графа Эрмана де Пуртале (фр. Hermann de Pourtalès, 1847—1904), сына Александра и Аугусты Саладин. Ещё в США Хелен начала интересоваться парусным спортом, члены её семьи были активными участниками знаменитого Нью-Йоркского яхт-клуба, где неоднократно проводились гонки Кубка Америки.

Яхта «Лерина», на которой Элен де Пуртале выиграла олимпийское золото в мае 1900 года
Летние Олимпийские игры 1900
В 1900 году муж Элен решил принять участие в соревнованиях по парусному спорту в рамках Олимпийских игр в Париже. Сам Эрман стал шкипером на яхте «Лерина» (Lérina) водоизмещением 2 тонны, а в команду пригласил свою жену и племянника Бернара де Пуртале (1870—1935). 20 мая 1900 года, через 6 дней после начала Олимпиады, на Сене прошли соревнования яхт в открытом классе. «Лерина» была единственной швейцарской яхтой, вышедшей на старт, однако семейство де Пуртале не сумело добраться до финиша. 22 мая там же на Сене состоялась первая гонка в классе яхт водоизмещением 1-2 тонны. Швейцарский экипаж в двухчасовой гонке сумел опередить в борьбе за первое место французскую яхту «Марта» (фр. Marthe) почти на 2 минуты и выиграть золото. Интересно, что остальные 6 яхт в той гонке также представляли Францию. Таким образом, Элен стала первой по времени женщиной, принявшей участие в Олимпийских играх (в 1896 году на первых Олимпийских играх в Афинах женщины не участвовали), и при этом ей сразу удалось выиграть золото. Через 3 дня, 25 мая, состоялась вторая гонка в классе яхт водоизмещением 1-2 тонны. На этот раз «Лерина» пришла к финишу второй с серьёзным отставанием от немецкой яхты «Ашенбрёдель» (нем. Aschenbrödel) шкипера Мартина Визнера, которая до этого уже успела выиграть серебро в открытом классе. Эта гонка в данное время рассматривается МОК не как часть программы Олимпийских игр, а как часть программы Всемирной выставки 1900 года в Париже, параллельно с которой проходили Олимпийские игры. Так что МОК не признаёт олимпийской вторую медаль Элен де Пуртале. Иногда в качестве первой олимпийской чемпионки рассматривается известная британская теннисистка Шарлотта Купер, которая выиграла в Париже золото в одиночном и смешанном парном разрядах. Однако по современным данным соревнования по теннису проходили в начале июля 1900 года, то есть через месяц с лишним после победы на Сене яхты «Лерина». Купер же является первой чемпионкой в чисто женской дисциплине (на Играх в Париже женщины отдельно соревновались только в теннисе в одиночном разряде и в гольфе). Элен скончалась в Женеве 2 ноября 1945 года, более чем на 40 лет пережив своего мужа. Пасынок Элен Ги де Пуртале (французское имя — Guy de Pourtalès, 1881—1941), сын Эрмана от первого брака, стал писателем и музыкальным критиком.

[445x700]
1868
Юлий (Йоэль) Дмитриевич Энгель
русский музыкальный критик, музыковед, фольклорист, композитор и общественный деятель. Один из основателей Народной консерватории в Москве (1906). Автор многих статей в русской периодической прессе и музыкальных произведений. Редактор и переводчик «Музыкального словаря» Римана, дополненного русским отделом. Родился в городе Бердянск Таврической губернии. Окончил юридический факультет Харьковского университета, Московскую консерваторию (1897) по классам композиции (педагоги — Танеев и Ипполитов-Иванов). С 1897 г. до 1918 г. заведовал музыкальным отделом в московской газете «Русские ведомости». Является редактором музыкальных статей в Энциклопедическом словаре Граната, переводчиком специальных книг по музыке. Перевел с немецкого музыкальный словарь (Musiklexikon) Г. Римана и добавил к нему русский отдел. Один из основателей народной консерватории в Москве (1906 год). Автор статей о Н.А.Римском-Корсакове, П.И.Чайковском, С.И.Танееве и о др. композиторах. Автор огромного количества музыкальных статей, позднее неоднократно издававшихся книгами. Сочинил множество музыкальных произведений (романсы, фортепианные пьесы и прочее). Известный пропагандист еврейской народной песни. Музыкально обработал много еврейских песен. В 1900 г. он прочитал в Московском Императорском этнографическом обществе доклад об еврейской народной песне, иллюстрируя его вокальным исполнением народных песен в собственной обработке. Этот вечер вызвал целое движение среди еврейской музыкальной молодежи. В результате основалось Общество еврейской народной музыки в Санкт-Петербурге. Читал цикл лекций по этой же тематике в различных городах России в сопровождении музыкальных иллюстраций. Совместно с С.А.Ан—ским предпринял ряд поездок, преимущественно на юг России, для записи народных еврейских мелодий. Издал три выпуска «Еврейских народных песен» в собственной обработке. Между ними выдаются: «Ahawath rajah», «Sol ich sein а Row», «Ach nit gut», «Blaibt gesund», «Wi wer singt», «As ich wolt gehat», «Anhadal», «Er hot mir zugesogt» и многое другое. После Октябрьской революции 1917 сотрудничал в Музыкальном отделе Наркомпроса РСФСР. В 1922 году Энгель, покинув Россию, переехал в Берлин, где прожил два года. В Берлине он основал филиал Общества еврейской национальной музыки, публиковался в издательстве «Ювал Ферлаг», а также выступал с лекциями-концертами. В 1924 году Энгель перебрался в подмандатную Палестину. Издательство «Ювал Ферлаг» было переведено в Тель-Авив, где Энгель продолжал публиковаться, давать лекции и концерты. Помимо этого он преподавал в женском педагогическом училище «Шуламит». С 1925 года он был музыкальным директором театра-варьете «Оэль» (название на иврите — אוהל‎). В эти годы вышлел трёхтомный сборник Энгеля «Еврейские народные песни». Скончался Энгель в Тель-Авиве 11 февраля 1927 года.

Похоронен на кладбище Трумпельдор в Тель-Авиве.
Юлий (Йоэль) Дмитриевич Энгель о себе: «В детстве если мне и пришлось слышать некоторые прекрасные еврейские напевы, то главным образом только в инструментальном исполнении отца, игравшего на гитаре, настоящей же еврейской песни со словами, в ее настоящей тихой среде мне слышать почти не приходилось. Да и вообще, в том городе Таврической губернии, где я вырос, строго патриархальной еврейской руки почти не было, или, по крайней мере, я ее не видел. Я даже никогда не говорил в детстве на еврейском языке, ни в семье, ни вне ее, — хотя, слыша язык вокруг себя, понимал его» (цитируется по: Генеалогия семей Губергриц и Энгель). Семья: Дочь — Ада Рогинская, автор воспоминаний об отце. Его племянница — врач Елена Абрамовна Бердичевская — была замужем за отоларингологом Соломоном Марковичем Компанейцем.

1869
Эрнест Джордж Кокер (Ernest George Coker)
английский механик и инженер, член Лондонского королевского общества (с 1915 г.). Окончил Эдинбургский университет (1892 г.). В 1892—1897 г. учился в Кембриджском университете, одновременно работая в Патентном бюро. В 1898—1905 г. преподавал в университете Мак-Гилла (США). С 1905 г. — профессор и руководитель отдела гражданской инженерии Лондонского городского технического колледжа. В 1914—1934 г. — профессор (с 1934 г. — заслуженный профессор) Лондонского университетского колледжа. Основное направление работ — оптический метод исследования напряжений в металле, в машинах и сооружениях, для которого он создал аппаратуру и необходимые модели. С 1910 г. проводил публичную демонстрацию опытов по оптическому методу. Главная его работа — «Трактат о фотоупругости» (1931) — написан совместно с Л.Н.Дж.Файлоном. Умер 9 апреля 1946 года.

1869
Марк Петрович Нещадименко
украинский медик. Родился в селе Сердеговка Вязовской волости Черкасского уезда Киевской губернии (ныне Шполянский район, Черкасская область, Украина). Брат Ивана и Риты Нещадименко. В 1896 году окончил Киевский университет. На 1905 год — коллежский асессор и младший врач Миргородского пехотного полка. Доктор медицины (1910, диссертация «Экспериментальные исследования расстройств кровообращения при отравлении дифтерийным токсином»). Профессор Киевского медицинского института, основатель и первый руководитель кафедры микробиологии (1919—1941), в 1933—1939 гг. заведовал одновременно и кафедрой эпидемиологии. Директор Киевского бактериологического института (1919—1931). Автор около 50 научных работ, из которых основные связаны с проблемами профилактики дифтерии и туберкулёза. Умер в Киеве 1 октября 1942 года.


1870
Герман Зутер (Hermann Suter)
швейцарский композитор, дирижёр. Родился в городе Кайзерштуль, кантон Аргау, Швейцария. Сын и ученик органиста; позднее занимался композицией в Цюрихе у Г.Вебера, в Базеле у В.Буркхардта, X.Хубера и в Штутгарте у К.Доплера. В 1892-1902 г. дирижировал хорами и симфоническим оркестром в Цюрихе, в 1902-1925 дирижировал в Базеле симфоническими концертами, руководил певческими объединениями. В 1918-1921 директор Базельской консерватории. Произведениям Зутера - одного из крупнейших швейцарских композиторов - свойственны классическая строгость форм, романтическая гармония, элементы народной песенности. Автор ораторий, в том числе "Первая Вальпургиева ночь" (по И.В.Гёте, 1910), симфонии, концерта для скрипки с оркестром (1924), камерно-инструментальные coчинения, хоров, песен и др. Умер в Базеле 22 июня 1926 года. Сочинения: для оркестра - 2 симфонии, симфоническая поэма с хором "Вальпургиева ночь", скрипичный концерт (1924); струнный секстет, 3 струнных квартета и другие камерные произведения, инструментальные пьесы; оратория "Хвала Франциску Ассизскому" (1924), хоры, дуэты, 3 цикла песен и др. Литература: Мегian W., H.Suter, Bd.1-2, Basel, 1936; Музыкальный энциклопедический словарь / Главный редактор Г.В.Келдыш. — Москва: Советская энциклопедия, 1990. — страница 204 — ISBN 5-85270-033-9.

1870
Август Шмирер (немецкое имя — August Schmierer)
германский регбист, серебряный призёр летних Олимпийских игр 1900. На Играх Шмирер входил в сборную Германию, которая в единственном матче проиграла Франции со счётом 21:17, получив серебряные медали.

Сборная Германии по регби на летних Олимпийских играх 1900 года.
Сведений о дальнейшей судьбе нет.


1871
Джулиус Финн (Julius Finn)
американский шахматист (мастер) и шахматный деятель. Родился в городе Владиславов, Российская империи (ныне город Куди́ркос-На́уместис, Шакяйский район Мариямпольский уезд, Литва), в еврейской семье. В 1887 году переехал в Нью-Йорк. Работал уличным торговцем в Нижнем Ист-Сайде. Быстро выдвинулся в число сильнейших шахматистов Нью-Йорка. Часто зарабатывал, давая сеансы вслепую. Первое заметное соревнование с его участием — гандикап-турнир в кафе «Бульвар» (1895 г.). Финн, признанный игроком 2-й категории, занял 1-е место, опередив в числе прочих будущего мастера У.Непира и Г.Хелмса. В 1897 году в шахматном клубе «Метрополитен» он участвовал в консультационной партии против экс-чемпиона мира В. Стейница (консультанты одержали победу). В 1901, 1907 и 1908 гг. Финн выиграл чемпионаты штата Нью-Йорк. В 1903 г. он выиграл тематический гамбитный турнир в Манхэттенском шахматном клубе (по условиям турнира, все партии игрались гамбитом Райса в королевском гамбите). Участвовал в телеграфных матчах с Гаваной (1903 г., противник — Капабланка) и Берлином (1905 г., 3-я доска, ничья с Э.Шаллопом). В эти же годы сыграл ряд показательных партий с чемпионом мира Эм.Ласкером (в одной из партий даже одержал победу). В 1906 г. свел вничью показательную партию с Г.Мароци. В 1921 г. Финн был судьей матча на первенство мира между Капабланкой и Ласкером. В 1924 г. входил в оргкомитет международного турнира в Нью-Йорке. В 1927 г. был президентом оргкомитета международного турнира в Нью-Йорке. Был судьей Университетской шахматной лиги, в которой играли сборные Колумбийского, Гарвардского, Йельского и Принстонского университетов. В течение многих лет был членом Манхэттенского шахматного клуба и шахматного клуба Рутгерса. Умер в городе Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США, 6 декабря 1931 года.

[497x700]
1871
Леонид Владимирович Шервуд
советский скульптор, заслуженный деятель искусств РСФСР (1946). Был в числе первых скульпторов, осуществлявших ленинский план «монументальной пропаганды», начиная с 1918 г. Представитель импрессионистского направления в советской скульптуре раннего периода («памятник Радищеву», 1918), и соцреализма (знаменитая героическая фигура «Часового», 1933). Автор официозных скульптурных портретов. Родился в Москве. Младший сын известного русского скульптора и архитектора В.О.Шервуда, брат архитектора В.В.Шервуда. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1886—1891), где учился живописи у В.Е.Маковского и скульптуре у С.И.Иванова. Затем учился в Императорской Академии художеств (1892—1898) в мастерской В.А.Беклемишева. После окончания Академии с золотой медалью за скульптурную группу «Хан и невольница», в качестве «пенсионера» Академии продолжил обучение в Париже (1899—1900), где посещал академию Р.Жюлиана, мастерские О.Родена и Э.А.Бурделя.

Подставка для вазы по модели Л.В.Шервуда (1899 году), при участии Е.Е.Баумгартена
Увлекался творчеством О.Родена и П.П.Трубецкого, определивших импрессионистическую направленность его собственных работ. Первой работой, выполненной после возвращения на родину, был гипсовый бюст А.С.Пушкина (1900—1902) для рабочей читальни за Невской заставой в Санкт-Петербурге, где ещё в академические годы Шервуд преподавал в школах рисование. К концу 1910-х стиль Шервуда эволюционирует в сторону модерна. По возвращении на родину проживал в основном в Петрограде-Ленинграде. В 1918 году Л.В.Шервуд был привлечён к реализации ленинской «монументальной пропаганды». Выполнил первый памятник «монументальной пропаганды» — «памятник Радищеву». Гипсовые отливки «Радищева» были установлены в Петрограде и Москве. Гипсовый бюст, установленный в Петрограде 22 сентября 1918 года, перевести в бронзу не успели, поскольку во время весенней бури 1919 года скульптура упала с постамента и разбилась. В Москве памятник был открыт 6 октября 1918 года; в середине 1930-х годов, при реконструкции площади Триумфальных ворот (ныне — Триумфальная площадь) был передан в Музей архитектуры имени А.М.Щусева в Москве. Шервуд активно занимался педагогической деятельностью: с 1918 года преподавал в бывшей Академии художеств в Петрограде. В 1933 году выполнил знаменитого «Часового», ставшего каноническим образцом соцреалистической скульптуры. Умер в Ленинграде 23 августа 1954 года.

Похоронен на Литераторских мостках Волковского кладбища.
Награды: Орден Трудового Красного Знамени (29 апреля 1946) — за выдающиеся заслуги в области изобразительного искусства, в связи с 75-летием со дня рождения; Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946). Произведения: 1904 — надгробие Г.И.Успенского на Волковском кладбище (бронза, гранит); 1906 — надгробие профессору С.М.Васильеву на Санкт-Петербургском Новодевичьем кладбище; 1907 — надгробие Н.Г.Гарина-Михайловского на Волковском кладбище (бронза, гранит); 1912 — проект замка Ласточкино гнездо на Южном берегу Крыма; 1913 — памятник адмиралу С.О.Макарову на Якорной площади в Кронштадте (бронза, гранит); 1914 — надгробие А.В.Тищенко на Смоленском кладбище (гранит, мрамор); 1910-1917 — работа над надгробным памятником М.А.Врубелю; выполнен лишь эскиз (гипс, Русский музей); 1918 — памятник Радищеву (гипс, Музей архитектуры имени А.М.Щусева в Москве); 1918—1919 — памятник А.И.Герцену (не сохранился); 1927 — портрет П.Л.Войкова (гипс, Русский Музей); 1928 — портрет И В.Сталина (бронза, Музей политической истории в Санкт-Петербурге); 1933 — «Часовой» (гипс, Третьяковская галерея; первоначально установлена перед входом в парк Центрального дома Красной Армии). В 1930-е годы вышли книга воспоминаний: Путь скульптора. — Ленинград-Москва: Искусство, 1937. В 1952 году состоялась юбилейная выставка произведений Л.В.Шервуда («Вечерний Ленинград», 1952. — № 2). Семья: Жена — Ольга Модестовна Гаккель. Дети: Екатерина, в замужестве Цымбал (Цинбал); Даниил; Анастасия, в замужестве Романовская; её сын — писатель-фантаст Б.В.Романовский; Степанида; Леонид; Лидия, в замужестве Лобанова; Ирина; Алексей; Ольга. Литература: [Рогачевский В.], Леонид Владимирович Шервуд, Москва, 1955; Шервуд, Леонид Владимирович // Большая советская энциклопедия : в 66 томах (65 томов и 1 дополнительный) / главный редактор О.Ю.Шмидт. — Москва : Советская энциклопедия, 1926—1947.


1873
Гарольд Бауэр (немецкое имя — Harold Bauer)
англо-американский пианист. Родился в городе Нью-Молден, Суррей, Великобритания. Сын немецкого скрипача, жившего в Англии. Учился игре на скрипке у своего отца, затем у Адольфа Поллицера. Дебютировал как скрипач в 1883 г. и затем на протяжении отроческих и юношеских лет гастролировал по Великобритании. В 1892 г. отправился в Париж, где поступил на год в обучение к Игнацу Падеревскому. По окончании курса в течение года гастролировал по России как пианист, затем выступал во Франции, Германии, Испании. В 1908 г. исполнил мировую премьеру сюиты Клода Дебюсси «Детский уголок». Выступал также как ансамблевый музыкант — в трио с Жаком Тибо и Пабло Казальсом. В 1912 г. был удостоен золотой медали Королевского филармонического общества. С началом Первой мировой войны Бауэр обосновался в США, в 1917 г. получил американское гражданство. В США Бауэр стал значительным музыкальным педагогом, преподавал в Манхэттенской школе музыки. Умер в Майами 12 марта 1951 года.


1874
Карл Краус (немецкое имя — Karl Kraus)
австрийский писатель, поэт-сатирик, литературный и художественный критик, фельетонист, публицист, уникальная фигура немецкоязычной общественной и культурной жизни первой трети XX в. Карл Краус родился в Йичине (Австро-Венгрия, ныне Чехия), в богатой еврейской семье, в 1877 году переехавшей в Вену. В 1892 году поступил на юридический факультет, в этот же период выступил как литературный критик, пробовал свои силы на сцене. В 1894 году перешел на факультет философии и литературы, в 1896 году оставил университет, не получив диплома. В этот период подружился с Петером Альтенбергом, вошел в кружок Молодая Вена (Герман Бар, Гофмансталь, Шницлер, Феликс Зальтен и др.). Через год порвал с ним, опубликовав памфлет «Die demolierte Literatur». Выступил с резким отвержением сионизма Теодора Герцля.

Йичин, центральная площадь
В 1899 начал издавать собственный журнал «Факел», который выпускал вплоть до смерти, сделал его влиятельнейшим изданием эпохи. На его страницах публиковались крупнейшие писатели и художники: Альтенберг, Демель, Кокошка, Ласкер-Шюлер, Генрих Манн, Шёнберг, Стриндберг, Тракль, Верфель, Оскар Уайльд и др. С 1911 Краус стал в журнале единственным автором. В том же году он принял католицизм. Параллельно Краус выступал с публичными лекциями и чтениями — до 1936 он дал около 1700 подобных сольных представлений не только в Вене, но в Берлине и Праге. В 1923 он покинул католическую церковь. Крупнейшим произведением Крауса стала сатирическая драма в жанре «мирового обозрения» «Последние дни человечества» (1915—1919), во многом построенная на актуальных материалах европейских газет. Кроме того, Краус известен своими афоризмами (собраны в книге «Обращенное в слово»; немецкое название — Beim Wort genommen, 1955). В 1952 впервые опубликована Третья Вальпургиева ночь (Die Dritte Walpurgischnacht) – выпуск «Факела», созданный еще в первые месяцы после прихода Гитлера к власти в Германии. Сатира Крауса питалась противоречием между изначальной чистотой языка и его стилистическим и смысловым искажением под пером пишущих.

Первый номер журнала «Факел»
Он указывал на порчу языка в среде чиновников, политиков, писателей и журналистов, полагая, что зло мира неизбежно вытекает из вечного несоответствия между чистотой слова и нечистыми намерениями публичной речи. Воплощением подобной опасности была в его глазах гитлеровская Германия. Многие критики воспринимают Крауса как адепта вневременных добродетелей, а его критику частных пороков – как защиту абстрактной духовной непогрешимости. Скончался в Вене 12 июня 1936 года.

Похоронен в Старой еврейской части Центрального кладбища Вены
Избранные сочинения: Die demolirte Literatur (1897); Eine Krone für Zion (1898); Sittlichkeit und Kriminalität (1908); Sprüche und Widersprüche (1909); Die chinesische Mauer (1910); Pro domo et mundo (1912); Nestroy und die Nachwelt (1913); Worte in Versen (1916—1930); Die letzten Tage der Menschheit (1918); Weltgericht (1919); Nachts (1919); Untergang der Welt durch schwarze Magie (1922); Literatur (1921);Traumstück (1922); Die letzten Tage der Menschheit: Tragödie in fünf Akten mit Vorspiel und Epilog (1922); Wolkenkuckucksheim (1923); Traumtheater (1924); Die Unüberwindlichen (1927); Epigramme (1927);Die Unüberwindlichen (1928); Literatur und Lüge (1929); Shakespeares Sonette (1933); Die Sprache (1937); Die dritte Walpurgisnacht (posthumous, 1952); Werke, Bd (1-9), Münch., 1955—1961; Детерминизм / Перевод Виктора Топорова // Западноевропейская поэзия XX века. — Москва: Художественная литература, 1977. — Страница 29. Литература: Iggers. A., Karl Kraus. A Viennese critic of the twentieth century. The Hague, 1967 (библиография страницы 230—245); Engelmann P., Dem Andenken an Karl Kraus, W., [67]; Kuhn C., Karl Kraus als Lyriker, P., 1968; Zohn H. Karl Kraus. New York: Twayne Publishers, 1971; Timms E. Karl Kraus, apocalyptic satirist: culture and catastrophe in Habsburg Vienna. New Haven: Yale UP, 1986; Zohn H. Karl Kraus and the critics. Columbia: Camden House, 1997; Carr G.J., Timms E. Karl Kraus und Die Fackel: Aufsätze zur Rezeptionsgeschichte = Reading Karl Kraus: essays on the reception of Die Fackel. München: Iudicium, 2001; Bouveresse J. Schmock ou Le triomphe du journalisme: la grande bataille de Karl Kraus, Paris: Seuil, 2001; Rothe F. Karl Kraus: die Biographie. München: Piper, 2003; Timms E. Karl Kraus und der Kampf ums Recht. Wien: Picus, 2006; Ganahl S. Ich gegen Babylon: Karl Kraus und die Presse im Fin de Siècle. Wien: Picus, 2006; Reitter P. The anti-journalist: Karl Kraus and Jewish self-fashioning in fin-de-siècle Europe. Chicago: The University of Chicago Press, 2008; Канетти Э. Карл Краус, школа сопротивления// Канетти Э. Человек нашего столетия. Художественная публицистика. Москва: Прогресс, 1990, страницы 34-43; Беньямин В. Карл Краус// Беньямин В. Маски времени. Эссе о культуре и литературе. Санкт-Петербург: Симпозиум, 2004, страницы 313-358; Джонстон У.М. Поклонение языку у Карла Крауса: проклятие фотографической памяти// Джонстон У.М. Австрийский Ренессанс: Интеллектуальная и социальная история Австро-Венгрии 1848—1938. Москва: Московская школа политических исследований, 2004, страницы 306-310.

[516x700]
1874
Александр Алексеевич Остужев (Пожаров)
русский и советский актёр. Народный артист СССР (1937). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943). Остужев стал ведущим актёром Малого театра в 1898 году. Полностью потерял слух к 1910 году, однако продолжал играть главные роли до 1952 года, в том числе признанные критиками Отелло 1935 года и Уриэль Акоста 1940 года. Представитель героико-романтической школы, трагик. Александр Пожаров родился в Воронеже, в семье паровозного машиниста. Отучившись два года в техническом училище, на третьем году был отчислен за грубость с надзирателем. После этого сменил несколько специальностей, зарабатывая на жизнь. В 1894 году впервые вышел на сцену Воронежского театра, первоначально не имея образования и исполняя эпизодические роли. В любительских постановках его заметил Александр Южин, пригласивший Остужева в Малый театр и устроивший на два года на Драматические курсы Московского театрального училища (ныне Высшее театральное училище имени М.С.Щепкина), где его педагогами стали Ленский и Немирович-Данченко, со стипендией в 300 рублей. По окончании училища в 1898 году Остужев был принят в труппу Ленского, где взял псевдоним «Остужев» (от «стужа»). Наиболее распространённая версия, которую пересказывал и сам Александр, заключается в том, что режиссёр боялся, что фамилия «Пожаров» может быть перепутана с криками о пожаре. Историк Юрий Эйхенвальд предложил другую версию — Ленский дал Пожарову псевдоним, чтобы «остудить» его горячий нрав.

В роли Лжедмитрия I в 1909 году
В 1902 году критики назвали его совершенным Ромео, постановка с ним собрала рекордную сумму, но вскоре Александр был вынужден покинуть Малый из-за своего характера: он подрался с другим актёром и был уволен. В сезоне 1901—1902 Остужев выступал на сцене Театра Корша, а затем был принят назад в Малый, где играл до конца жизни. Остужев был также знаменит благодаря своему голосу. Томмазо Сальвини, смотревший «Отелло», где Александр играл Кассио, всерьёз предлагал ему уйти в пение бельканто. Однако Всеволод Мейерхольд считал, что сценической карьере Остужева мешает его голос. В конце 1900-х Остужев постепенно перешёл от романтических ролей юности к драматическим; он часто играл сына, когда Мария Ермолова играла мать (к примеру, Незнамов в «Без вины виноватых», а также играл с Жадовым в «Доходном месте» Островского, Освальда в «Привидениях» Ибсена. В этот период карьера Остужева могла прерваться: около 1908 года он начал терять слух из-за болезни Меньера, и к 1910 году актёр полностью оглох. Однако Остужев не прекратил выступать: в августе 1909 года, незадолго до полной глухоты он сыграл трагическую роль Лжедмитрия I в постановке «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский»; полностью потеряв слух, сыграл в новых постановках шекспировских комедий — Фердинанда в Буре, Орландо в Двенадцатой ночи (1912) и Бассанио в Венецианском купце (1916). Он создал методику работы, чтобы остаться на сцене — запоминал полностью слова всех ролей до первой репетиции, чтобы иметь возможность читать по губам реплики коллег и иногда помогал им, выступая в качестве суфлёра незаметно от зрителей.

С Марией Ермоловой в спектакле «Без вины виноватые» в 1913 году
Он полностью контролировал свой голос и позже говорил, что его поздняя карьера обязана внутренней концентрации, появившейся из-за глухоты. Помимо сцены Остужев в качестве хобби занимался металлообработкой, его небольшое жилище состояло лишь из спальни и мастерской. Глухота Остужева в сочетании с репутацией театральной звезды представляла проблему для режиссёров, и с момента потери слуха до 1935 года, когда Александр встретил режиссёра Сергея Радлова, он не работал ни с одним профессиональным режиссёром. Радлов писал Остужеву длинные письма, таким образом направляя его работу. Гражданская война в России и начало 1920-х годов для театра были ознаменованы приходом новых имён и экспериментальных постановок; Малый, несмотря на критику, оставался консервативен и не последовал новым течениям. У Остужева начался личный кризис, он отказался исполнять свои прежние роли, считая 40-летнего себя слишком старым для ролей молодых героев-любовников, а в атмосфере давления и соперничества не мог работать над более подходящими ролями. Имя Остужева не появлялось на первых полосах до 1923 года, когда он сыграл кронпринца в премьерном спектакле «Железная стена» Рынды-Алексеева, а затем — 1925 за роль Квазимодо в постановке по роману Собор Парижской Богоматери. Его исполнение ролей Марка Антония в Юлии Цезаре и Джана Фиески в одноимённом спектакле не впечатлили зрителей, и вскоре обе постановки были закрыты. В 1929 году Александр сыграл Карла Моора в Разбойниках. Спектакль, несмотря на успех у публики, стал личной катастрофой для Остужева: после него и до Отелло в 1935 году он получил всего одну роль — Вовы в «Плодах просвещения», совершенно чуждую ему. К январю 1935 года, когда начались репетиции Отелло, коллеги и зрители почти списали его со счетов, однако Радлов предпочёл Остужева более молодым коллегам и заново открыл его способности.

В роли Квазимодо, 1925 год
Отелло стал прорывом в карьере 60-летнего Александра. «Вся Москва стояла у дверей Малого, а очереди начинались на рассвете». Старожилы говорили, что успех Отелло превзошёл славу лучших ролей Южина и Ермоловой. За первый день (10 декабря 1935 года) Остужева вызывали на поклон 37 раз. Один из зрителей в ответ на монолог Отелло вскричал: «Это не его вина!». К 21 декабря 1937 года спектакль был сыгран рекордные сто раз, несмотря на то, что Остужев в 1936 году пережил на сцене сердечный приступ и несколько месяцев не мог выступать. Остужевский Отелло «воодушевлял любовь», искупив убийство Дездемоны своим суицидом. Александр считал, что главной темой постановки является не ревность, и эта точка зрения отражена в 77 из 78 постановок Отелло в СССР. После Отелло Александр играл Скупого рыцаря в «Маленьких трагедиях» (1937) и заглавную роль в спектакле «Уриэль Акоста» Карла Гуцкова (1940); последняя стала отличительной ролью Малого благодаря характерной манере игры. В течение Второй мировой войны Остужев, которому уже было почти 70 лет, выступал в составе театральных бригад перед фронтовиками. Сам он говорил, что даже триумф в роли Отелло не сравнится с ощущением нужности солдатам своего народа. В июне 1941 году Александр исполнил на радио стихи поэта В.И.Лебедева-Кумача «Священная война», после чего к словам была написана музыка— родилась песня «Священная война». Актёр также внёс свои денежные средства в Фонд обороны. Он вернулся в Малый после войны и продолжил играть. Последней премьерой стал «Рассказчик» в «Войне и мире»; постановки «Отелло» и «Уриэля Акосты» шли вплоть до его ухода на пенсию. По словам Елены Гоголевой, Остужев покинул театр после того, как во время болезни Александра роль Уриэля Акосты была дана другому актёру, посчитав это личным оскорблением. Александр Остужев умер 1 марта 1953 года.

Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 2).
Роли в театре: «Лес» А.Н.Островского — Буланов; 1935 — «Отелло» У.Шекспира. Режиссёр: С.Э.Радлов — Отелло; «Уриэль Акоста» К.Гуцкова — Акоста. Звания и награды: заслуженный артист академических театров (1924); народный артист СССР (1937); Сталинская премия первой степени (1943) — за многолетние выдающиеся достижения; два ордена Ленина (1937 и 1949, в связи с 125-летием Малого театра); медали. Память: Улица Остужева в Воронеже; Улица Остужева в Москве, ныне Большой Козихинский переулок. Ираклий Андроников оставил воспоминания о своей встрече с Остужевым на закате его лет. В них он, в частности, рассказывает о встрече Остужева с Шаляпиным. Литература: Майкл Балфур Theatre and war, 1933-1945: performance in extremis. — Berghahn Books. — ISBN ISBN 1571814973, ISBN 978-1-57181-497-5; Александр Гладков; Law, Alma Meyerhold Speaks/Meyerhold Rehearses. — Taylor & Francis, 1997. — ISBN ISBN 9057020459, ISBN 978-90-5702-045-2; Филипп Колин Othello: new critical essays. — Routledge, 2002. — ISBN ISBN 0815335741, ISBN 978-0-8153-3574-0; Muir, Kenneth Shakespeare's Tragic Sequence. — Routledge, 2005. — ISBN ISBN 0415353254, ISBN 978-0-415-35325-0; Луис Поттер Othello. — Manchester University Press, 2002. — ISBN ISBN 0719027268, ISBN 978-0-7190-2726-0; Давид Золотницкий Sergei Radlov: The Shakespearian Fate of a Soviet Director. — Routledge, 1998. — ISBN ISBN 371865587X, ISBN 978-3-7186-5587-8.

[700x496]
1874
Сидни Толер (Sidney Toler)
американский актер. Родился в Уорренсбурге, штат Миссури, США. Свою карьеру в кино Сидни Толер начал в возрасте 58 лет, снявшись в фильме «Блондинка из варьете». Умер 12 февраля 1947 года.


1875
Принцесса Августа Мария Луиза Баварская (немецкое имя — Auguste Maria Luise Prinzessin von Bayern)
баварская принцесса из династии Виттельсбахов, дочь принца Леопольда Баварского и эрцгерцогини Гизелы Австрийской, дочери императора Франца Иосифа I. Родилась в Мюнхене, Бавария, Германская империя, в семье принца Леопольда Баварского и его супруги австрийской эрцгерцогини Гизелы, старшей дочери императора Франца Иосифа I и императрицы Елизаветы Баварской. Названа в честь своей бабушки по отцу Августы Фердинанды Австрийской.

Эрцгерцогиня Августа Мария Австрийская, принцесса Венгрии и Богемии (1875-1964), урожденная принцесса Баварская в традиционном венгерском платье по случаю Тысячелетия Венгрии.
Во время Первой мировой войны принцесса посвятила себя помощи раненым, оказывала всяческую финансовую помощь войскам. После войны была председателем различных благотворительных организаций. Во время Второй мировой войны семья бежала в США. После войны вернулись в Германию, где Августа и умерла в Регенсбурге, Бавария, ФРГ, 25 июня 1964 года.
Брак и дети
15 ноября 1893 года в Мюнхене принцесса вышла замуж за эрцгерцога Иосифа Августа Австрийского, сына Иосифа Карла Людвига Австрийского и принцессы Клотильды Саксен-Кобург-Готской. По матери был правнуком французского короля Луи Филиппа. В браке родилось шестеро детей: Эрцгерцог Иосиф Франц (1895—1957), был женат на Анне Саксонской, 8 детей; Эрцгерцогиня Гизела Августа (1897—1901), умер в детском возрасте; Эрцгерцогиня София Клементина (1899—1978), в 1917 году стала Дамой ордена Звёздного креста, замужем не была, детей не оставила; Эрцгерцог Ладислас Луитпольд (1901—1946), женат не был, детей не оставил, умер в психиатрической больнице в Будапеште; Эрцгерцог Маттиас Иосиф (1904—1905) - умер во младенчестве; Эрцгерцогиня Магдалена Мария (1909—2000) — в 1944 году вместе с родителями уехала из Венгрии и всю оставшуюся жизнь прожила в Баварии, занималась живописью, замужем не была, детей не оставила.


1875
Пётр Петрович Гривин (Петерис Гривиньш) (латышское имя — Grīviņš Pēteris Pētera dēls)
российский военный деятель, генерал-майор в белом движении (31 января 1919). Родился в Бушгофской волости, Фридрихштадтский уезд, Курляндская губерния, Российская империя, в семье крестьянина, латыш. Окончил Виленское пехотное юнкерское училище (1899 года выпуска по 2-му разряду подпрапорщиком в 178-й пехотный Венденский полк). В конце 1899 года — подпрапорщик того же полка. На 1 января 1909 года — штабс-капитан 28-го восточно-сибирского стрелкового полка в Иркутске. Участник 1-й мировой войны: офицер артиллерии в казачьих войсках. Подполковник. Участник белого движения. После занятия Иркутска антибольшевистскими силами в июне 1918 года приступил к формированию Иркутской дружины, с которой выступил на фронт и принял активное участие в боях за обладание Кругобайкальской железной дорогой, разгроме красных под Танхоем, Посольской и преследовании их до соединения с отрядом атамана Г.М.Семёнова. Начальник 1-й Сибирской дивизии летом 1918 года, участвовал во взятии Иркутска 11 июля 1918 года. С 27 июля 1918 года — начальник 3-й Иркутской стрелковой дивизии войск Временного Сибирского правительства. Полковник (август 1918 года). Командир Красноуфимской группы (с 3 октября 1918). Генерал-майор (31 января 1919). Командир 4-го Сибирского армейского корпуса (3 апреля -20 июля 1919), затем Северной группы войск 1-й армии (20 июля-22 ноября 1919). Приказом Сибирской армии № 249 от 28 апреля 1919 года (и п. 2 приказа Французской военной миссии в Сибири) награждён французским Военным крестом с золотой звездой. После оставления Омска, несмотря на полученную директиву командования, запрещавшую отходить на восток без должного сопротивления, отдал приказ группе отходить в район города Каинска. В результате части Северной группы ушли с фронта. Приехавшему командующему 2-й армией генералу С.Н.Войцеховскому Гривин заявил, что Северная группа настолько слаба, что он решил увести её в глубь Сибири и решения своего не переменит. На требование сдать командование ответил категорическим отказом. Генерал С.Н.Войцеховский лично застрелил генерала П.П.Гривина «как не исполнившего боевого приказа и нарушившего основы воинской дисциплины»в селе Усть-Тарка Каинского уезда Томской губернии 20 ноября 1919 года. Литература: Антонов А.Н. XXXV. Виленское пехотное юнкерское училище. Краткий исторический очерк. — Вильна: Типография Штаба Виленского военного округа, 1900. — Служебный список 111; Вырыпаев В.О. Каппелевцы // Каппель и каппелевцы. — Москва: Посев, 2002. — ISBN 5-85824-142-5; Общий список офицерским чинам русской императорской армии: Составлен по 14-е января 1909. — Страница 397; Решетников Д.И. Красноуфимский стрелковый артиллерийский дивизион во время сибирского ледяного похода // Вестник Общества русских ветеранов Великой войны (Сан-Франциско). — 1985. — № 252(май); Vārpa I. Latviešu karavīrs zem Krievijas impērijas, Padomju Krievijas un PSRS karogiem: latviešu strēlnieki triju vēstures laikmetu griežos. — Rīga: Nordik, 2006. — P. 453. — ISBN 9984792110.


1875
Модест Данилович Сосенко
украинский художник. Родился в селе Пороги на Станиславщине (ныне в Солотвинской общине, Ивано-Франковской области Обучался с 1896 по 1900 годы в Краковской Школе Искусств. Затем продолжил учёбу в Мюнхенской Академии (1901—1902) и в Национальной Школе Искусств в Париже (1902—1905); с 1908 — поселился и жил во Львове.

М.Сосенко. Автопортрет. 1915 год.
Путешествовал по Италии и Украине (1908—1913), в 1914 году совершил поездку в Египет и Палестину. На протяжении 1916—1918 годов М. Сосенко находится на фронте первой мировой войны в рядах австро-венгерской армии. После войны художник вернулся во Львов, постоянно и серьёзно болел, но продолжал творчески работать и даже принял участие в выставке современной галицкой живописи 1919, которая была организована в залах Национального музея. Митрополит Андрей Шептицкий, как и раньше поддерживал М.Сосенко и оставался другом и ценителем его таланта до последнего вздоха художника, умершего во Львове, в митрополичьих палатах на Святоюрской горе, на руках у А.Шептицкого 4 февраля 1920 года в возрасте неполных 45 лет.

Продавщица апельсинов. 1912 г.
Творчество:
Представитель мюнхенской сецессии и украинского модерна. Писал пейзажи (Парижа, Карпат, Южной Далмации, «Будуа в солнце» (1918), «Ранняя весна в деревне» (1903)), портреты (Атанасия Шептицкого, Владимира Шухевича, «Портрет девушки» (1912), «Автопортрет» (1915)), жанровые полотна («Мальчик обедает», «Разговор», «Дети на плоту» (1913)), стенописи (Высший музыкальный институт имени Н.Лысенко во Львове, церкви в Подберезцы возле Львова, Печенежине (теперь Ивано-Франковщина), Рыков, Золочеве, Славском). В настоящее время из 12 храмов, расписанных художником-монументалистом М.Сосенко, или таких, к которым он выполнил иконостасы, с авторским письмом сохранились лишь два: храм Святого Михаила в селе Подберезцы и церковь Свчтого Воскресения в селе Поляны Золочевского района Львовской области. В монументальном сакральном искусстве Сосенко, умел соединить древнюю византийскую традицию с новейшими европейскими достижениями и вплести во все это орнаментальное национальное наследие украинского искусства. Художник дал новую жизнь украинским иконам XVI—XVII веков, украинским традициям монументальной росписи, которые достигают времён Киевской Руси. Модест Сосенко ко всем работам добавил современное орнаментальное богатство, сохранил иконографию, иерархию изображений в храмах, но сделал это по-новому и с чётким национальным обликом. Сосенко — автор сборника "Украшения галицких рукописей XVI—XVII вв. Ставропигийского Музея " (издана в 1923 году). Произведения М.Сосенко хранятся во Львовском Национальном музее имени Андрея Шептицкого (около 100 работ), Коломыйском Государственном Музее Народного Искусства «Гуцульщина» и во многих частных коллекциях.

М.Сосенко похоронен во Львове на Яновском кладбище.
Память:
Именем Сосенко именем названа одна из улиц Львова. В 2000 году на Украине был выпущен почтовый конверт с маркой, посвящённый Модесту Сосенко. Источники: Свенціцький І. «Модест Сосенко». Прага 1927; «Модест Сосенко 1875—1920». Каталог меморіальної виставки. Ленинград, 1960; Енциклопедія українознавства / В.Кубійович. — Париж; Нью-Йорк: Молоде Життя, 1954—1989.

[500x700]
1876
Георгий Федорович Проскура
советский учёный, специалист в области гидромашиностроения и гидроаэродинамики, академик Академии Наук Украинской ССР (1929), заслуженный деятель науки и техники Украинской ССР (1944). Родился в городе Смела, ныне Черкасской области. Ученик Н.Е.Жуковского. Изучал теоретические основы конструирования быстроходных машин и механизмов, авиации и воздухоплавания. Дал общую теорию осевых турбомашин. В 1891 г. назначен адьюнкт-профессором ХТИ. В 1901 окончил Московское высшее техническое училище. В 1902 г. начал работать в Харьковском технологическом институте (ХТИ). В 1904 г. переехал в Санкт-Петербург, где начал работать инженером-конструктором на франко-российском судостроительном заводе, занимался созданием новейших судовых паровых машин. В 1910 году в научно-техническом обществе Харьковского технического института он основывает аэросекцию, в которой проводит исследования в области авиации. С 1911 профессор Харьковского технологического института (ныне Харьковский политехнический институт). В 1912-1914 гг. вышли его работы «Лекции по гидравлике», «Теория паровых машин». В 1921 году на базе кафедры гидравлики Харьковского технологического института создает кафедру гидромеханики и авиации. В 1930-х гг. начал заниматься изучением реактивной техники. В 1934 году построил первую в СССР гидродинамическую трубу для исследования гидродинамических решёток. В 1944—1954 директор лаборатории проблем быстроходных машин и механизмов Академии Наук Украинской ССР. Под руководством Г.Ф.Проскуры группа студентов-выпускников ХАИ занялась проектированием и постройкой самолетов "ХАИ-1" и "ХАИ-2", эти работы послужили началом создания опытно-конструкторского бюро при Харьковском авиационном институте. Сразу же после освобождения Харькова создает в ХАИ кафедру по новым типам двигателей для летательных аппаратов. Основные труды по теории пропеллерных водяных турбин и насосов, кавитации в гидромашинах, применению гидравлических муфт для транспортных машин, теории воздушных винтов. Сталинская премия (1943). Награжден 2 орденами Ленина, орденом Трудового Красного Знамени и медалями. Умер в Харькове 30 октября 1958 года. Сочинения: Центробежные и пропеллерные насосы, 2 издание, Москва, 1932; Гидродинамика турбомашин, 2 издание, Киев, 1954.

[454x700]
1876
Леонид Филиппович Савранский
советский артист оперы (лирико-драматический баритон) и оперетты, певец и вокальный педагог (профессор). Муж певицы Л.Ставровской. Обладал ровным, звучным, выразительным голосом красивого «яркого металлического» тембра, с легкостью преодолевал тесситурные трудности. Его исполнение отличалось эмоциональной экспрессией. Репертуар насчитывал 90 партий. Родился в местечке Таганча Каневского уезда Киевской губернии, ныне Черкасская область Украины, в семье землемера. С восьми лет жил в Киеве. В 1894—1899 годах получил образование в Киевском университете (факультет естествознания) и до 1902 года работал бухгалтером в Государственном банке. Будучи студентом, пел в хоре. В 1900—1903 годах обучался пению в Киевском музыкальном училище (класс М.Зотовой). Дебютировал на оперной сцене в Киеве (1902) в партиях Евгения Онегина (одноимённая опера П.Чайковского) и Януша («Галька» С.Монюшко). В 1903—1908 годах пел в оперных театрах Белостока, Иркутска, Житомира, Кишинёва, Киева, Одессы (в Итальянской опере, 1906), Санкт-Петербурга (1907, вместе с М.Баттистини, Т.Руффо, Л.Кавальери), Харькова, Казани (1909), Ростова-на-Дону, Екатеринослава, Риги, Гельсингфорса (ныне Хельсинки). В 1907 году дебютировал в партии Демона (одноимённая опера А.Рубинштейна) на сцене Санкт-Петербургского Мариинского театра (в труппу не был принят). В 1908—1912 годах пел на сцене Санкт-Петербургского Народного дома. В 1912—1946 годах Леонид Савранский — солист московского Большого театра (дебютировал в партии Валентина — «Фауст» Ш.Гуно). Гастролировал в городах Российской империи и СССР. Много выступал в концертах перед рабочими на фабриках и заводах. В 1946 году преподавал пение в Военной академии имени М.В.Фрунзе, в 1948—1954 годах — в Московской консерватории (с 1952 — профессор), позднее работал с молодыми певцами в художественной самодеятельности. Среди его учеников: В.Я.Агафонов, Б.Артыков, И.К.Архипова, С.Д.Козак, Ж.Палаева. Записывался на грампластинки в Санкт-Петербурге («Граммофон», 1905, 1907; «Фаворит», 1910; РАОГ, 1912). Умер в Москве 11 сентября 1966 года. Звания и награды: Народный артист РСФСР (1934); Награжден орденами Трудового Красного Знамени (1937, 1951). Память: Архивные материалы о Савранском находятся в Государственном театральном музее имени А.Бахрушина и РГАЛИ.


1877
Иван Павлович Романовский
русский военачальник, участник Русско-японской, Первой мировой и Гражданской войны. Генерал-лейтенант (1919), видный деятель Белого движения на Юге России. Один из организаторов Добровольческой армии, первопоходник. Заместитель Верховного Главнокомандующего Вооруженными силами Юга России и начальник его штаба, член Особого совещания. 5 апреля 1920 года был убит в Константинополе бывшим сотрудником контрразведки деникинской армии.
Первые годы
Родился в Луганском заводе, Славяносербский уезд, Екатеринославская губерния, Российская империя, в семье артиллерийского офицера в Луганске, где его отец работал на патронном заводе. Окончил 2-й Московский кадетский корпус (1897), Константиновское артиллерийское училище и Николаевскую академию Генерального штаба (1903).
Офицер Генерального штаба
Служил в лейб-гвардии 2-й артиллерийской бригаде. После окончания Академии Генерального штаба участвовал в русско-японской войне. С сентября 1904 года — обер-офицер для особых поручений при штабе 18-го армейского корпуса. В 1906—1909 гг. — обер-офицер для поручений при штабе Туркестанского военного округа, в январе — октябре 1909 года — старший адъютант штаба того же округа. Ездил в Бухару и на Памир, к границам Афганистана, для снятия планов местности. Результатом этой работы стала подробная карта Памира. С октября 1909 служил в Главном управлении Генерального штаба помощником делопроизводителя мобилизационного отдела. С 1910 года — помощник начальника отделения в отделе дежурного генерала Главного штаба. С 1912 года — полковник и начальник того же отделения, ведавшего назначениями в армии.

Иван Павлович Романовский, 1917 год.
Участник Первой мировой войны
С началом Первой мировой войны, 22 сентября 1914 года был назначен начальником штаба 25-й пехотной дивизии. Был пожалован Георгиевским оружием «За то, что принимая в бою 17—20-го августа самое энергичное участие, подвергая свою жизнь явной опасности, исполнял боевые поручения по сбору сведений о положении дел, чем способствовал верной оценке и удачным действиям дивизии.»
19 августа 1915 года назначен командиром 206-го пехотного Сальянского полка 52-й пехотной дивизии. В одном из официальных документов — представлении к чину генерала — его деятельность как командира полка описывалась следующим образом:
«7 июля — Сальянский полк блестяще штурмовал сильнейшую неприятельскую позицию… Полковник Романовский вместе со своим штабом ринулся с передовыми цепями полка, когда они были под самым жестоким огнём противника. Некоторые из сопровождавших его были ранены, один убит и сам командир… был засыпан землёй от разорвавшегося снаряда… Столь же блестящую работу дали Сальянцы 4 августа. И этой атакой руководил командир полка в расстоянии лишь 250 шагов от атакуемого участка под заградительным огнём немцев… Выдающиеся организаторские способности полковника Романовского, его умение дать воспитание войсковой части, его личная отвага, соединённая с мудрой расчетливостью, когда это касается его части, обаяние его личности не только на чинов полка, но и на всех, с кем ему приходилось соприкасаться, его широкое образование и верный глазомер — дают ему право на занятие высшей должности.»

Заместитель Верховного Главнокомандующего Вооруженными силами Юга России генерал-лейтенант И.П.Романовский на заседании Особого Совещания, Таганрог, 1919 год
С октября 1916 года — генерал-квартирмейстер штаба 10-й армии. В этом же году произведён в генерал-майоры. В марте — июле 1917 года — начальник штаба 8-й армии при командующем армией генерале Лавре Корнилове. Вскоре после назначения генерала Корнилова Верховным Главнокомандующим (31 июля 1917 года) генерал Романовский был им назначен генерал-квартирмейстером своего штаба. Активный участник выступления генерала Корнилова в августе 1917 года. Вместе с Корниловым, А.И.Деникиным и некоторыми другими генералами в начале сентября 1917 был арестован Временным правительством и заключён в Быховскую тюрьму.

Парад в Харькове, 5 июля 1919 года. В центре Романовский и Деникин
Один из руководителей Добровольческой армии и ВСЮР
После побега из Быховской тюрьмы перебрался на Дон в ноябре 1917 года и принял непосредственное участие в создании формировании Добровольческой армии, с декабря 1917 был начальником строевого отдела штаба армии. В связи с назначением генерала А.С.Лукомского представителем при Донском атамане 2 февраля 1918 года был назначен на его место начальником штаба Добровольческой армии. Участник 1-го Кубанского «Ледяного» похода. После гибели генерала Корнилова (31 марта 1918 при штурме Екатеринодара) оставлен начальником штаба при принявшем командование армией генерале Деникине.

Чествование текинцами бывших быховских узников, 20 ноября 1919 года. Сидят «бывшие узники»: второй слева — генерал Романовский.
Состоял начальником штаба Добровольческой армии, затем начальником штаба ВСЮР. С 1919 года — генерал-лейтенант. Имел большое влияние на генерала Деникина, который в своём завещании сделал его своим преемником в случае гибели. Был непопулярен в армии, где его считали виновником поражений. Монархические круги обвиняли Романовского в сочувствии к либералам и даже в «масонстве». Ходили слухи о его виновности в смерти М.Г.Дроздовского, который в последние месяцы своей жизни находился в остром конфликте с Романовским.

Романовский (крайний справа) сопровождает Деникина при его встрече с группой офицеров-союзников
Деникин так писал о причинах непопулярности генерала Романовского:
«Этот «Барклай де Толли» добровольческого эпоса принял на свою голову всю ту злобу и раздражение, которые накапливались в атмосфере жестокой борьбы. К несчастью, характер Ивана Павловича способствовал усилению неприязненных к нему отношений. Он высказывал прямолинейно и резко свои взгляды, не облекая их в принятые формы дипломатического лукавства. Вереницы бывших и ненужных людей являлись ко мне со всевозможными проектами и предложениями своих услуг: я не принимал их; мой отказ приходилось передавать Романовскому, который делал это сухо, не раз с мотивировкой, хотя и справедливой, но обидной для просителей. Они уносили свою обиду и увеличивали число его врагов.»
Мнение о Романовском в Добровольческой армии:
«Радостный и бодрый ехал в Мечетинскую Михаил Гордеевич, а вернулся оттуда в подавленном настроении, узнав, что Начальником Штаба Деникина состоит ген. Романовский. На вопросы окружающих, Дроздовский отвечал: «Там Романовский, — не будет счастья».
В особенности [в белой армии 1919 года] почему-то ненавидели генерала Романовского. Я совсем не знал покойного, никогда с ним не встречался, но не был удивлён его убийству в Константинополе. По мнению армии, он был тем злым гением, влияние которого объясняло все неудачи добровольческого движения.»
16 марта 1920 года после приезда в Феодосию сложил с себя полномочия начальника штаба. В приказе Деникина об освобождении Романовского от должности говорилось:
«Беспристрастная история оценит беззаветный труд этого храбрейшего воина, рыцаря долга и чести и беспредельно любящего Родину солдата и гражданина. История заклеймит презрением тех, кто по своекорыстным побуждениям ткал паутину гнусной клеветы вокруг честного и чистого имени его.»
Гибель
4 апреля 1920, после назначения генерала Петра Врангеля Главнокомандующим, Романовский вместе с генералом Деникиным выехал из Феодосии в Константинополь на английском линейном корабле «Emperor of India». Был убит 5 апреля 1920 в здании русского посольства в Константинополе поручиком Мстиславом Харузиным, бывшим сотрудником контрразведки деникинской армии.
Харузин в разговоре с двумя другими офицерами настаивал на убийстве Романовского, заявив, что «…Деникин ответственен, но на его совести нет темных пятен; генерал же Романовский запятнал себя связью, хотя и не доказанной, но по его личному мнению и на основании имеющихся у него документов существовавшей, хотя бы даже и косвенно, между генералом Романовским и константинопольскими банкирскими конторами, снабжавшими деньгами и документами большевистских агентов, ехавших на работу в Добровольческую армию».
В статье бывшего русского военного представителя в Константинополе генерала Владимира Агапеева убийство генерала Романовского описано следующим образом:
«Около 5 часов дня 4 апреля, через несколько минут после своего приезда в посольство, генерал Романовский вышел во двор перед зданием посольства, желая, по-видимому, отдать распоряжение по поводу оставленной им на катере папки с важными бумагами и имея в виду сделать это через шофёра. В тот момент, когда генерал Романовский, возвращаясь в квартиру посла, вышел из вестибюля в бильярдную комнату, неизвестный, одетый в офицерское пальто образца мирного времени, с золотыми погонами, быстро подошел сзади к генералу Романовскому, повернувшемуся к убийце, по-видимому, на звук шагов последнего, и произвел из револьвера системы «кольт» три выстрела почти в упор. Генерал Романовский упал и через две минуты, не приходя в сознание, скончался.»
Генерал Агапеев датирует убийство по принятому в белой армии юлианскому календарю. По другим данным, преступник выстрелил в генерала Романовского дважды из пистолета системы «парабеллум». Убийца сумел бежать и некоторое время скрывался в Константинополе. По данным писателя Романа Гуля, через месяц Харузин отправился в Анкару для установления контактов с турецким национальным движением, но во время этой поездки сам был убит. Награды и премии: Георгиевское оружие; Орден Святого Владимира III степени с мечами; Орден Святого Владимира IV степени с мечами и бантом; Орден Святой Анны II степени с мечами; Орден Святой Анны III степени с мечами и бантом; Орден Святой Анны IV степени; Орден Святого Станислава II степени с мечами
Семья
С 1903 года был женат на выпускнице Екатерининского института благородных девиц Елене Михайловне Бакеевой (1885—1967), дочери курского помещика Михаила Алексеевича Бакеева. Их дети: Михаил (1904—1919/1920); Ирина (1906—1992), замужем за подпоручиком Евгением Михайловичем Малиным; Ольга (1910—1989), замужем за капитаном Ю.А.Рейнгардтом.