Интересные факты о фильме «На расстоянии удара» (1993).
Кадр из фильма «На расстоянии удара»
Пересъёмки, или как Брюс Уиллис сценарий правил
На главную роль в картине планировали взять Эда Харриса. Затем предполагалось участие Роберта Де Ниро. Но Де Ниро хотел, чтобы фильм был более мрачным, поэтому просил убрать из сценария юмор и экшен. Три месяца было потрачено на переписывание сценария, который изменился кардинально. И новая версия режиссеру-сценаристу Роуди Херрингтону совсем не понравилась.
- «Все превратилось в драму о семье полицейских-алкоголиков, один из которых стал убийцей», -сетовал режиссер.
Студия также не разделяла точку зрения Де Ниро.
- «После всей этой работы студия возненавидела новый сценарий, - вспоминает Херрингтон, - и задалась вопросом, что случилось со сценарием, который они купили, где были юмор и экшен. Де Ниро вышел, обнял меня и сказал: ‘Приведи Мэла Гибсона’».
Мэл Гибсон на тот момент оказался занят, а потому было сделано предложение Майклу Дугласу. Дуглас отказался, заявив, что уже играл такого героя в «Черном дожде». В итоге на роль утвердили Брюса Уиллиса.
Кадр из фильма «На расстоянии удара», источник изображения: imdb.com
На тот момент Уиллис успел стать звездой, сыграв в двух частях «Крепкого орешка». Даже неудача «Гудзонского ястреба» никак не отменяла того, что Уиллис – главная приманка для зрителей, а потому на гонорар студия не скупилась, выделив актеру 13 млн $. Для сравнения, за первого «Крепкого орешка» Уиллис получил 5 млн $, за второго 7,5 млн $, а за «Гудзонского ястреба» 10 млн $.
Одним из секретов успеха «Орешков» было то, что Брюсу разрешили много импровизировать. Все шутки в первом «Орешке» - это импровизация актера. Ренни Харлин, режиссер второго «Орешка», дал Брюсу полную творческую свободу, что вновь дало отличный результат. Судя по всему, окрыленный таким успехом, актер решил править сценарий «На расстоянии удара» так, как ему захочется.
- «Я встретил его в ресторане в Малибу, - вспоминает режиссер свое знакомство с Брюсом Уиллисом - увидел, как он подошел к столу, и подумал про себя: «Понятно. Я понимаю, почему он кинозвезда!» Это было в том, как он себя преподносил. Первое, что он сказал мне: «Все говорят, что со мной тяжело работать. А это неправда». И знаешь, что? Это правда».
- «Мягко говоря, мы не ладили, - признается Харрингтон. – Он (Брюс Уиллис, прм. авт.) хотел снимать по версии сценария для Де Ниро. Как он её получил, я не знаю».
Стоит отметить, что аналогичная ситуация сложилась и на съемках «Последнего бойскаута». Увы, но исправления от Уиллиса не пошли фильму на пользу, а напротив, сделали его понятным только самому актеру.
Кадр из фильма «На расстоянии удара», источник изображения: imdb.com
На пользу фильму не шла и смена кадров в менеджменте студии. Новым председателем «Сони» стал Марк Кантон, с чьим именем связывают ряд крупных неудач в прокате, среди которых провал «Последнего киногероя» с Арнольдом Шварценеггером, история создания которого также сопровождалась переписыванием сценария и пересъёмками.
- «Он (Брюс Уиллис – прим. авт.) продолжал приносить сцены, которые я написал для Де Ниро, чтобы вставить их в картину. В то же время Фрэнк Прайс, купивший сценарий, был уволен, и пришел Марк Кантон. И Марк Кантон, для которого это была его первая работа руководителя студии, был напуган до смерти. Он увидел, как я иду по коридору в здании Тальберга (штаб-квартира «Сони»), и нырнул обратно в свой кабинет, как будто он меня боится. Я подумал: ‘Ты глава студии, какого хрена ты боишься?’ (….) Он был очень расстроен, потому что Брюс звонил ему и жаловался на то, что я делал, а я делал то, что меня просила делать студия, то есть просто пытался создать боевик с юмором».
Стоит отметить, что впоследствии «Сони» отказались от услуг Кантона, он покинул студию в 1996 году.
Тестовые просмотры показали, что сцены, которые были добавлены Брюсом Уиллисом, слишком запутывали зрителей, делали кино тяжелым для восприятия. Один из посмотревших назвал фильм «Гудзонским ястребом без юмора».
Кадр из фильма «На расстоянии удара», источник изображения: imdb.com
Из-за столь удручающих результатов предварительных просмотров было принято решение провести обширную пересъемку, а дату премьеры сдвинуть на более поздний срок – с 21 мая на 17 сентября 1993 года.
Новость о пересъемке очень не понравилась Брюсу Уиллису. Во всех бедах актер обвинил режиссера Херрингтона. Информация о разногласиях на съемочной площадке просочилась в прессу. Херрингтон впоследствии признавался, что произошедшее послужило ему уроком, показав, что иногда нужно проявлять твердость и не позволять манипулировать собой. Но тогда он мужественно брал ответственность на себя, заявляя, что если фильму не будет сопутствовать удача, то виноват в этом будет лично он, а не Брюс Уиллис. Кантон же и вовсе говорил о том, что возлагает большие надежды на успех картины (впрочем, а что ему еще оставалось?).
В результате пересъемок изменилась тональность фильма. Любовная сцена между героями Уиллиса и Паркер была переснята с целью сделать ее более откровенной. Из картины нещадно вырезали несколько диалоговых сцен, чтобы фильм стал динамичнее, а само название поменяли на «Striking Distance», чтобы кино больше ассоциировалось с боевиками (тем же «Крепким орешком»). Новое название не нравилось режиссеру, но последнее слово было за студией. В театральном трейлере и рекламных роликах остались кадры, не вошедшие в окончательную версию картины.
Кадр из фильма «На расстоянии удара», источник изображения: imdb.com
Выход на экраны
«На расстоянии удара» стартовал в прокате 17 сентября 1993 года, собрав за премьерный уик-энд 8,7 млн $ и заняв первое место, сместив «Беглеца» с Харрисоном Фордом, до того лидировавшего аж шесть уик-эндов подряд. Но на второй уик-энд картина опустилась на четвертое место, проиграв все тому же «Беглецу» и новинке «Хороший сын» с Маколеем Калкиным. Итоговые сборы с США составили 24 млн $, что оказалось ниже ожиданий студии.
От критиков фильм получил преимущественно отрицательные отзывы. Но, что уже я отмечал, в нашей стране публика отнеслась к картине весьма благосклонно. Периодически фильм показывают по телевидению, а оценки на «Кинопоиске» выше, чем на imdb.com (6,8 и 5,9 соответственно).
Мне «На расстоянии удара» нравится, как и многие другие картины тех лет, которые не окупились в прокате и были обруганы критиками. Помимо замечательного Брюса Уиллиса (и плевать на его сложный характер), в картине на высоте оказался весь актерский ансамбль. Особенно нравятся колоритные Брайон Джеймс, Том Сайзмор, Деннис Фаррина и Роберт Пасторелли, которых мы часто видели на ролях второго плана во многих любимых картинах тех лет.
Кадр из фильма «На расстоянии удара», источник изображения: imdb.com
Жаль, что Брайона Джеймса и Роберта Пасторелли больше нет с нами. Джеймс умер в 1999 году от инфаркта миокарда в возрасте 54 лет, а Пасторелли скончался в 2004 году от передозировки.
Брайон Джеймс в фильме «Пятый элемент» (1997), источник изображения: imdb.com
Роберт Пасторелли в фильме Шварценеггера «Стиратель» (1996), источник изображения: imdb.com
Помимо актерского состава, конечно, картина притягивает интересным детективным сюжетом, крутыми погонями и отличным мордобоем. Музыку сочинил автор знаменитой темы к «Терминатору» Брэд Фидель. Музыкальное влияние «Терминатора», кстати, вполне ощутимо – послушайте главную тему «На расстоянии удара» и убедитесь.
Что еще нужно для того, чтобы провести хороший ностальгический вечер у экрана?
При подготовке материала использована информация из интервью режиссера:
Еще про кино с Брюсом Уиллисом: Интересные факты о фильме «Меркурий в опасности» (1998)(читать , смотреть )