В галерее Гари Татинцяна на Ильинке сегодня был мастер-класс Джоэля-Питера Уиткина.
<p>Публики собралось много (неожиданно для меня) Фотографы сразу достали свои большие длинные объективы, томные фотографические барышни загадочно улыбнулись и заговорили фразами в которых мне знакомы только предлоги. Свой маленький и короткий я доставать не стал. Это я о фотоаппарате. Поэтому на этот раз все фотографии - не мои. С точки зрения некоторых американских штатов они являются порнографией и оскорблением общественного вкуса и морали, и к показу запрещены. Мне так не кажется, хотя вид калек, гермафродитов, ампутантов, андрогинов, трансвеститов и просто трупов (целиком или частями) может вызвать шок. Если если это вас не пугает, то
<p>Сам Уиткин говорит: "Я не стремлюсь делать что-то шокирующее, сенсационное или моральное. Напротив, мои работы говорят о красоте жизни и ее бренности, о морали и даже о бессмертии".
<p>На семинаре Питер не рассказывал о себе, поэтому сначала несколько слов о его творческой биографии, почерпнутые из коротенькой справки в галерее. Уиткин родился в 1939 году в Бруклине, в семье итальянки-католички и еврея - иммигранта из России. Наверно, такая гремучая смесь бесследно не проходит. Тем не менее мальчика воспитывали в строгих религиозных рамках. Впервые мальчик увидел смерть, когда увидел аварию, в которой погибла девочка - ее отрезанная голова упала к ногам 5-летнего Джоэла.
<p>Поэтому в дальнейшем основными темами творчества Питера стали религиозные сюжеты, реминисценции картин знаменитых художников (от Босха и Гойи до Дали), правда, позже к ним добавились сексуальные перверсии (или этому тоже учат в католических школах?). Уиткин рассказывал, что свою фотокарьеру он начал в 16 лет, когда на выставке в Кони-Айленде сфотографировал трехногого человека, гермафродита и женщину-курицу - по просьбе брата.
<p>На семинаре мастер показывал слайды работ и кратко комментировал их. Я попробовал найти их в сети - практически все. Не нашел только две, висевшие в зале. Думаю, что хронологический порядок неважен. Уиткин, по его словам не бегает с камерой по городу и не ищет свои сюжеты. Наоборот, он долго размышляет над ними, потом делает наброски карандашом - скетчи, подбирает антураж, декорации, модели, и только после этого приступает к съемке. Фактически, это выстраивание некоей псевдореальности. Компьютер не используется - вся печать "живая". Как правило, мастер работает с форматными камерами 4х5 или даже 8х10 дюймов, что позволяет передать мельчайшие детали. Прямо на негативе делаются рисунки, насечки, царапины. Иногда готовая фотография дополнительно раскрашивается и покрывается воском. Выше - фотоография "Первый кастинг Венеры Милосской".
<p>
[500x496]
Эта работа называется "Поцелуй". Голова трупа распилена на две части, из них составлена композиция.
<p>
[600x474]
Название этого натюрморта (в прямом смысле этого слова!) - "Анна Ахматова". К сожалению, я не понял комментария автора, так как в это время мучительно вспоминал знаменитый портрет Натана Альтмана. Поэтому - молчу.
<p>Следующая работа - "День в деревне". Идея пришла во время путешествия по Германии, но выполнить ее пришлось, по понятным соображениям, в Польше. Нет желания отдохнуть на природе?
<p>Редкая цветная фотография, примерный перевод названия - "Святейший педераст". Как пример ручной прорисовки.
<p>"Фасад вымышленного магазина" - реминисценция и дань уважения великим фотографам - их работы можно рассмотреть.
<p>"Юмор и страх"
<p>"Мужчина с собакой"
<p>"История из книги" - это серия работ, созданных в Мексике. Уиткин приходил в морг, и ждал, когда привезут очередное тело, которое бы подходило к его сюжету.
<p>Женщина, которая была птицей"
<p>"Портрет в стиле Ванита". Здесь, по словам автора, очень важен мотив жизни и смерти - их противопоставление показано пенисом, явно указывающим на череп. Юноше в возрасте 8 лет ампутировали руку.
<p>На этом, пожалуй, я остановлюсь. А то будет неинтересно читать другие источники и рассматривать иллюстрации к ним. В конце семинара мастер ответил на пять вопросов. Некоторые я помню, но в вольном изложении. "- Встречались ли вы с богом? - Да. Но выразить это очень сложно." "Как вы относитесь к творчеству Эшера и Маргитта? - Сложно. Эшер - это коммерческое, прикладное. А Маргитт - да, это очень важно и останется в веках". "Что вы думаете о российских фотографах?" Ответ был длинным, путаным, смысл свелся к тому, что никого не помнит и не знает, но когда был в России, видел любопытные работы, и поэтому считает, что надо больше выставляться в Лондоне и Нью-Йорке. А я тоже так считаю, кстати.
<p>Завтра в галерее Татинцяна на Ильинке 3/8 (во дворе, рядом с милицией!) откроется выставка этого, бесспорно, интересного и талантливого человека. Мне кажется, что это очень коммерческое исскуство, что вполне объяснимо: красивости снимали и рисовали бессчетное количество раз. Сказать там что-то новое безумно сложно. А в этом направлении путь слабо протоптан, хотя упомянутые Босх, Брейгель, Веласкес, Гойя, Дали, Пикассо тоже приложили к этому свою мастерскую руку. А рассуждения о жизни и смерти, готовности к ней, попытка преодолеть священный страх перед ней - это наносное. Все-таки лучше японцев в этом никто не понимает...
<p>И несколько слов самого мистера Уиткина:
<p>Уиткин
<p>Ghie прощения за ужасно длинный пост, но еще несколько ссылок, для тех, кого эта тема заинтересовала:
http://www.photoweb.ru/prophoto/biblioteka/Photograph/Witkin/1.htm
http://shy.narod.ru/foto/witkin/index.htm
http://www.art-forum.org/z_Witkin/gallery.htm
http://www.designautopsy.com/blowup/portfolios/s-w/Witkin/index.asp?link_id=12
http://www.correnticalde.com/joelpeterwitkin/
<p>Если будет интересно - тему продолжу. И еще - ах, какая передо мной сидела девушка! Брюнетка с яркими глазами и такой умопомрачительно тонкой талией, что временами я терял нить семинара, удерживая себя от желания измерить ее ладонями... Уверен, что и 50 см не будет!