Классические произведения, чьи мелодии мы часто слышим в повседневной жизни
Вместо обычного звонка телефона многие предпочитают использовать популярную классическую мелодию. Однако не все осведомлены о том, какая это музыка, как она называется, кто её автор, когда и при каких условиях она была написана.
Увы, не каждый живёт в добрососедской идиллии. Не было её и у знаменитых семей Монтекки и Капулетти. О непоправимых последствиях их конфликта мы знаем не только благодаря трагедии Шекспира, но и балету Сергея Прокофьева.
Символом сочинения стал фрагмент «Танец Рыцарей»
Сергея Сергеевича Прокофьева (1891–1953) к непоправимым последствиям могло привести решение вернуться в Советский Союз в 1936 году.
Страна бурно развивалась, ударные стройки и открытия потрясали композитора. Уехавшего за рубеж во время Революции Прокофьева одолевала не только ностальгия по родине, но и жажда отразить в звуке энергию молодого государства.
Однако главные театры страны не предлагали Прокофьеву работать над прогрессивным спектаклем, наоборот: поступали идеи написать музыку на что-нибудь классическое: к примеру, Пушкина или Шекспира.
Композитора увлекает шедевр английского драматурга — «Ромео и Джульетта».
Прокофьев сочиняет 58 номеров, но Кировский театр, нынешний Мариинский, от новаторского сочинения открещивается. Проявляют интерес в Большом театре, но во время прослушивания выносят неутешительный вердикт: «музыка нетанцевальная». Казалось бы, произведение ждёт ящик стола, но расчётливый Прокофьев будто знал, что подобный исход возможен.
Ещё на этапе создания, Сергей Сергеевич на основе музыки к балету пишет сюиты: симфонические и для фортепиано.
На концертах их звучание вовсе не приводит публику в ужас, наоборот.
Первая симфоническая сюита из балета для оркестра (1936), op. 64 bis состоит из семи частей:
«Народный танец»;
«Сцена» (улица просыпается);
«Мадригал»;
«Менуэт» (съезд гостей);
«Маски»;
«Ромео и Джульетта» (сцена у балкона, любовный танец);
«Гибель Тибальда» (часть скомпонована из музыки №6, 33, 35, 36).
Премьера первой сюиты состоялась 24 ноября 1936 года в Москве с оркестром под управлением Г. Себастьяна.
Вторая сюита (op. 64ter) включает следующие номера:
«Монтекки и Капулетти» (приказ герцога, танец рыцарей);
«Джульетта-девочка»;
«Патер Лоренцо» (Ромео у патера Лоренцо);
«Танец» (танец пяти пар);
«Ромео и Джульетта перед разлукой»;
«Танец антильских девушек» (также известен как «Танец девушек с лилиями»);
«Ромео у могилы Джульетты» (похороны Джульетты).
Премьера второй сюиты состоялась 15 апреля 1937 года в Ленинграде с оркестром под управлением автора.
Третья сюита (op. 101) была написана уже в 1946 году. В неё вошли такие номера, как «Ромео у фонтана», «Утренний танец», «Джульетта», «Кормилица», «Утренняя серенада», «Смерть Джульетты».
Премьера состоялась 8 марта 1946 года в Москве с оркестром под управлением В. Дегтяренко.
Оркестровые сюиты «Ромео и Джульетта» относятся к числу самых популярных сочинений композитора.
Также в 1937 году Прокофьев создал фортепианную сюиту из музыки балета. Она была опубликована в 1938 году под названием «Ромео и Джульетта. Десять пьес для фортепиано, op. 75». В неё вошли такие номера, как «Народный танец», «Сцена», «Менуэт», «Джульетта-девочка», «Маски», «Монтекки и Капулетти», «Патер Лоренцо», «Меркуцио», «Танец антильских девушек», «Ромео и Джульетта перед разлукой».
исп.Вера Горностаева
А вскоре запрос на постановку пришёл из Чехословакии. Премьера балета «Ромео и Джульетта» состоялась 30 декабря 1938 года в Национальном театре города Брно. Постановка прошла в сокращённой версии — на музыку первой и второй оркестровых сюит.
Приобщиться к успеху наконец решаются и главные театры Советского Союза. Договор на постановку (в 1940 году) заключает Кировский театр. Но мало убедить руководство и поразить слушателя: надо подружиться с артистами балета. Они протестуют против новых ритмов, не понимают, как танцевать, а во время репетиций и вовсе напевают фрагменты из сочинений других композиторов.
«Нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете», — такую шутку приписывают балерине Галине Улановой, которая блистала в образе Джульетты.
Прокофьев, филигранный шахматист, всё же всех переиграл. Постановка прославила не только композитора, но и стала визитной карточкой советского балета.