Картина, написанная водяными красками по свежей, сырой штукатурке.
[показать]
Фресковая роспись — искусство сложное.
в переводе с итальянского: fresco — свежий,-
одна из техник стенных росписей
При высыхании, содержащаяся в штукатурке известь ,образует тонкую прозрачную кальцитную плёнку, делающую фреску долговечной.
Выполняется художником-фрескистом.
Искусство фрески сохранилось и в наши дни, хотя в натуральном своем виде оно и не так широко распространено — все из-за той же огромной сложности.
В настоящее время термином «фреска» могут называть любую стенную живопись, вне зависимости от её техники
Точная дата появления фресок неизвестна
В христианском искусстве фреска стала излюбленным способом украшения внутренних и (реже) внешних стен каменного храма.
В Древней Руси техника стенной росписи в основном была смешанная — живопись водными красками по сырой штукатурке дополнялась темперно-клеевой техникой (фон, верхние прописки) с различными связующими (яйцо, животные и растительные клеи)
Святой Николай. Фреска Дионисия. Ферапонтов монастырь
В Европе в эпоху Возрождения владение искусством стенной росписи стало одним из важнейших мерил мастерства художника Именно тогда в Италии фресковая живопись достигла своего наивысшего развития.
Мастер Истории Исаака (атрибутируется Джотто). Исаак благословляет Иакова. Фрагмент фрески. Ассизи. Церковь Сан Франческо, верхняя церковь. Ок. 1295
XVIII—XIX вв.Казеиново-известковая живопись получила широкое распространение и за пределами Италии — прежде всего в Германии и Испании. В этой технике работали Тьеполо (частично), Трогер, Гюнтер, Азам, Кноллер. Период господства этой техники закончился в начале XIX века.
Д. Б. Тьеполо 1750
Вюрцбург Германия
Гризайль
[показать]
(фр. Grisaille от gris — серый)
— вид живописи, выполняемой тоновыми градациями одного цвета, чаще всего сепии или серого, а также техника создания нарисованных барельефов и других архитектурных или скульптурных элементов. В гризайли учитывается только тон предмета, а цвет не имеет значения.
[показать] [показать]
Таврический дворец
[показать] [показать]
Гризайль -роспись,
имитирующая лепнину и различные архитектурные элементы. Обычно выполнется в градациях серого или умбристого (светло коричневого) цвета. Игра света и тени достигается с помощью полутонов или сочетания с белым цветом. Прекрасно сохранившиеся росписи в этой технике можно увидеть в Елагиноостровском дворце-музее и в интерьерах многих други памятников архитектуры. Гризайли есть и в нашей усадьбе Ивановское и в Остафьво.
[показать] [показать]
Техника гризайль возникла в античности, развивалась в искусстве Средневековья, в период Готики и Северного Возрождения.Техника гризайли широко использовалась в станковой живописи в Средние века..
[показать]
потолок библиотеки,
Павловский дворец
Подобные приемы в то время свидетельствовали о подражании живописцев искусству скульптуры, а также об увлечении эффектами «обманчивой видимости». В конце XV века в искусстве Нидерландов и Италии (кватроченто) более актуальной оказалась живопись, и техника гризайль отошла на второй план.
[показать]
Елагиноостровский дворец
[показать] [показать]
С XVII века в искусстве барокко гризайль стали применять в архитектуре — для декоративных росписей плафонов и стен. Ахроматическое моделирование светотени создавало обманчивый эффект, иллюзию рельефа и хорошо сочеталось с подлинно рельефным декором. Но наибольшее распространение росписи гризайлью получили в архитектуре неоклассицизма XVIII-XIX веках и в стиле ампира начала XIX веке, поскольку они ассоциировались с античной скульптурой.
Монохромная
(от греч. mo'nos — один и chroa — цвет) роспись
[показать]
Эрмитаж
[показать]
Павловский дворец
[показать]Екатерининский дворец
Современная монохромная роспись
[показать] [показать]
выполняется в одном цвете и его тоновых градациях (например, весь орнамент в золотистых тонах).
Это роспись с использованием сдержанной палитры. В этом случае отсутствуют яркие, насыщенные цвета. Еще эту роспись стен можно назвать черно-белой, но это будет очень относительное понятие такое оформление часто называют «сепия», и в колорите она имеет красноватый оттенок. Использование монохромной росписи стен очень популярно, потому что такая живопись более интерьерна, не привлекает к себе много внимания, и гармонично сливается и вписывается в интерьер
Полихромная роспись - многоцветная раскраска
придание цветового колорита.
[показать]
Исакиевский собор, Санкт-Перербург
[показать]
Помпейский зал, особняк Лаваль, Санкт-Петербург
[показать]
Строгановский дворец, Зал Растрелли
[показать]
Новый кабинет, Павловский дворец
Современная полихромная роспись
[показать] [показать] [показать]
Архитектурные «обманки» (эффект оптической иллюзии)
Обманка, или Тромплёй (фр. trompe-l'œil, «обман зрения») — технический приём в искусстве, целью которого является создание оптической иллюзии того, что изображённый объект находится в трёхмерном пространстве, в то время как в действительности он нарисован в двухмерной плоскости
.
Этот приём использовался уже в Древней Греции и Древнем Риме. Типичный пример античной обманки — настенное изображение окна, двери или атриума для создания ложного эффекта того, что комната больше, чем она есть.
[показать]зал Перспектиы, вилла Фарнезина
(сквозь ряд мраморных колонн пред нами предстает
вид на Рим: виден Колизей, Тибр, колокольни...) [показать]Лоджии Рафаэля, потолок
(выше колоннады и крестообразного перекрытия
вид голубого неба, даже птички порхают)
Один из наиболее ярких примеров сохранившейся иллюзионистической живописи в России — Галерея Гонзаго и роспись плафона Парадной столовой Павловского дворца, выполненные художником Пьетро Гонзаго.
Площадка между северным фасадом центрального корпуса и стеной Галереи Гонзаго в Павловском дворце-музее
[показать]
А этот фантастической красоты зал находится в усадьбе Дубровицы рядом с нашим Подольском. Он был восстановлен в 1960-1970 годах. Тогда сняли несколько пластов краски, открыв его великолепие — это один из интереснейших интерьеров рубежа XVIII-XIX веков. Зал называется Гербовым и поражает роскошью художественной отделки. Все его стены украшены фресковой живописью.
[показать]
Зал расписан перспективной, иллюзорной архитектурной живописью — колоннады, аркады, уходящие вдаль. За ними — готические здания. На передних колоннах золотые щитки с гербами, которые и дали названию залу. Один из них — герб графа Дмитриева-Мамонова, второй же — возможно, принадлежал основанному им «Ордену Русских рыцарей».
Время появления росписей этого зала точно не установлено. Вероятно, они были созданы при Матвее Александровиче Мамонове, так как вполне соответствуют его замыслам.
Современные архитектурные обманки
[показать]
[показать] [показать]
использовала материалы сайта