Креатив с бантиком: как сделать цветы из ткани и лент своими руками
08.04.2014
Способов создавать цветы из ткани человечество придумало возможно больше, чем существует самих цветов. Сперва цветы старались сделать максимально похожими на прототипы, потом включилось творческое мышление и начался креативный дизайн. Желание создавать цветы-произведения искусства, конечно, было вызвано очень коротким сроком цветения живых цветов и нестойкостью их в срезке. При поиске идей, как сделать цветы из ткани своими руками, множество интересных решений могут дать фото живых цветов и авторских композиций.
Европейская традиция.
Европа долгие годы шла по пути натурализма, причем ведущим цветком, конечно, оставалась роза, символ королев. Для цветов использовали шелковые атласные и бархатные ткани, вышивку бисером и золотой нитью.
Все эти способы можно использовать и сейчас.
Самый простой способ сделать розу одновременно и самый старый. Кусок длинной ленты сворачивали вдвое по ширине, прошивали наметочным стежком и стягивали нитку, закручивая ленту в спираль, а потом в некоторых местах «простегивали» получившуюся «улитку», имитируя отдельные лепестки. Сейчас этот способ используют преимущественно для изготовления цветов из органзы.
Усложнили этот способ, когда ленту стали кроить по косой, что добавило «цветку» и объема, и игры света… и цены. На таких цветах имитировали росу при помощи бисера или драгоценных камней.
Позднее возник способ сборки цветка из отдельных лепестков: цветы начали делать из остающихся после шитья лоскутков. Если обрезки очень мелкие, каждый лепесток делали отдельно, если крупные, делали круг с надрезами или трех-четырех лепестковые заготовки с несколькими лепестками, сходящимися в общем центре.
Как формовать лепесток
В средние века (да собственно и в 20 веке, до изобретения синтетики тоже) лепесток проклеивали крахмальным клейстером и формовали на мягкой кожаной подушечке: или пальцами, или используя нагретые пуансоны и плойки. Пуансон (булька) – это отполированный шарик на конце спицы. Когда он вдавливает лепесток в подушку, нагретый клейстер высыхает и лепесток становится выпуклым. Для узких тонких лепестков, например, хризантемы, использовали изогнутую полумесяцем толстую прочную проволоку – она делала шелковый лепесток похожим на «коготь».
Если под рукой нет инструмента, а цветок сделать хочется, в качестве бульки или цветочного ножа можно использовать нагретую стальную ложку и тупой столовый нож с полукруглым лезвием (вроде ножа для масла). Можно использовать плойку или гофро-утюжки для волос. Обрабатывая лепесток с разных сторон, можно добиться волнистости края лепестка.
Сейчас при формовке лепестка тоже используют клеевой клейстер, но чаще применяют эмульсии на основе ПВА или даже сам этот клей. Лепесток, пропитанный клеем, сохнет, приклеенный к форме, обернутой пищевой пленкой. Высохший, он легко отделяется, имеет глянцевую поверхность и держит форму, пока не намокнет. Акриловые пропитки еще лучше, они не размокают. Но чаще всё же пропитывают ткань раствором желатина - шелк, органзу, атлас, хлопок насквозь, а бархат лишь с изнанки. Пропитанные ткани сушат в подвешенном состоянии, гладить их нельзя, поэтому при сушке их стараются максимально расправлять. Ткань можно окрашивать красками для батика (акрилом красить нельзя).
Синтетические ткани позволяют оплавить край лепестка, одновременно при нагреве лепесток подкручивается, приобретает объем (обычно используют огонь свечи). Ткань держит форму из-за того, что подплавляются сами нити. Вырубка заготовки горячим ножом-просечкой или вырезание горячими ножницами позволяет обработать край или сплавить два лепестка.
Сборка цветов
Сформированные лепестки собирают на клей или нитку, иногда прокалывают в центре и собирают на проволочную петлю, которую под бутоном скручивают.
Имитация трубчатых цветков выполняется, когда лепестки формуются вокруг трубочки.
Цветы похожие на ромашку – это, как правило, вырубленный из ткани формочкой круг, похожий на солнце и отформованными центральной жилкой лепестками (можно продавить их на каждом лепестке нагретым столовым ножом, подложив под лепесток кусок резины), и серединка, скрученная из свернутой спирали зубчато-лепестковой ленты.
Декоративные цветы можно сформовать, сложив в стопочку несколько прямоугольных лепестков, проклеив их в середине и закрутив по спирали вокруг установленной в центре стопки трубочки. Получится многослойный, с острыми лепестками, цветок-трубочка.
Декорируют цветы сейчас синтетическим клеем, застывающим в виде «капель», лаками и блёстками, а так же выжиганием по шелку.
Часто используют многолепестковые шаблоны (например розу собирают из 20 отдельных лепестков или готовят 4-5 пятилепестковых заготовок, а мак из трех четырехлепестковых заготовок, и т.д.)
В европейской традиции искусственные цветы можно использовать для украшения человека и интерьеров. Интерьерное применение даже более востребовано. Собственно, сама технология изготовления интерьерного цветка принципиально не отличается. Естественно, цветы делаются более крупными, для них применяются более тяжелые ткани, чем для цветка невесты или детской заколки. Часто лепестки двойные и проклеиваются дополнительно флизелином или приплавленной утюгом пленкой, иногда даже прошиваются на машинке. Различие есть и в крепеже.
Портьерные цветы традиционно либо крепятся на ленте, которая завязывается вокруг портьеры (может применяться так же липучка велькро), либо прикрепляются зажимами-крокодилами уже к завязанной портьерной ленте. Реже используются собственно зажимы-цветы, так как зажим может удержать только легкую штору.
Японская традиция
В Японии в средние века вообще было запрещено использование для украшения волос или одежды живых цветов. Если учесть, что украшения там вообще традиционно не использовались, а единственной доступной женщинам прической долгие века были прямые длинные волосы, которые можно было закалывать лишь заколкой-канзаши с цветами из шелка, то неудивительно, что искусство изготовления шелковых цветов стало для японки таким же важным, как каллиграфия или икебана. Как сделать цветы из шелка своими руками, знала любая образованная японка.
Цветы использовались только для личного украшения, изготавливались из маленьких квадратиков шелка, соединялись клеем.
Квадратик складывался вчетверо, потом по диагонали, нижний его угол отрезался, а срез склеивался рисовым клеем. Получался лепесток-лодочка. Сейчас вместо клея и натурального шелка используют синтетические ткани, а срез подплавляют на огне. Это дает более надежное соединение. Японки изобрели огромное количество форм лепестка канзаши, создают ажурные и многослойные лепестки, нити бутонов и роскошные хризантемы. Из отдельных лепестков собирались сложнейшие композиции. Сейчас в технике канзаши делают уже не только заколки для волос, но часто и букет невесты, и шикарную цветок-брошь, и цветы-бижутерию, и интерьерные украшения, и стильные кожаные цветы на пальто или шубу.
Кроме цветов в технике канзаши, японские мастера достигли высочайшего уровня в изготовление интерьерных и отделочных цветов из шелка. Такие мастера, как Миюки, Томоко Иида, Ямагами Руи, Сайоко Ясуда явились родоночальниками целых направлений в искусстве цветоделия таких, как hana-bana и nuno-bana. Цветы, выполненные в такой технике, отличаются своей изысканностью, особенностью покраса деталей цветка. В отличие от цветов, выполненных в европейской технике, они чаще всего изготавливаются из более мягких тканей.
Цветы из шелка в прическе, на платье, на лацкане пиждака, на сумке придадут вам нарядный вид и обязательно поднимут настроение.